《犬之力》经典影评集
《犬之力》是一部由简·坎皮恩执导，本尼迪克特·康伯巴奇 / 克斯汀·邓斯特 / 杰西·普莱蒙主演的一部剧情 / 西部 / 同性类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《犬之力》影评(一)：反差和复杂人格的形象最吸引人
粗砺精瘦暴戾粗鲁的男主被本尼完美演出了脆弱压抑，甚至存着自毁的倾向，男孩Peter就像是曾经的他，相同的聪明敏感，也正好相反，冷漠而果决，毁灭或利用毫不手软。
这种反差也体现在Phil与萝丝之间。中间一幕远山连绵，荒野漫漫，白雪茫茫，不算年轻的女人穿着红色毛衣断断续续弹一曲欢乐的拉德斯基进行曲，看起来粗糙的Phil竟能信手接上，弹得流畅欢乐富于变化，足以瞥见Phil内心细腻之处。萝丝的温柔、脆弱、神经质就像是Phil人格的外化投射。
这部片子混合着泥土草屑铁锈和晒干的棉花浸透在高浓度威士忌里的味道（我知道不准，但这是我的瞬间直觉）
导演用镜头细细密密的织了一张网，一如Phil用颤抖流血的手编一条鞭子。悠长低沉的提琴背景音营造了隐晦压抑的基调，老练却不落俗套的镜头语言将无数意象填满画面，克制并不影响溢出屏幕的荷尔蒙性张力，让观众深陷其中，直到网结完之时受凌迟之苦。
还记得最后几个画面，广袤群山间苍茫云海下，载着虚弱的Phil的马车渺小几不可见，就像Phil的欲望、纠结、期待、与世界的战斗挣扎反抗……都释然了
与之形成对比的，是在昏黄沙尘里穿着白衬衣的男孩冷漠瘦削的脸庞。
雪松针叶落在雪地里，雪落在松叶上，会扎透雪，会腐烂叶，一切再归于平静。得偿所愿，就这样吧，再好不过了。
我对外表强大，内心敏感脆弱的男性形象审美一直有偏爱，提名坠入李佩斯，银翼杀手高司令。
《犬之力》影评(二)：像浮士德一样，倒在人性温暖之际
《犬之力》是简-坎皮恩继《钢琴课》以来最好的作品。节奏缓慢，但韵味十足，要看一定要看到最后，结局挺震惊，触及到人性中的脆弱与恶。卷福演美国牛仔实在出乎意料，但精彩程度也同样出人意料。尤其喜欢他那些没有台词的戏，那些动物镜头及空镜头也值得玩味。 其他三位主演也非常棒，尤其是演后妈儿子的少年演员，跟卷福的对手戏不仅没杵，反而呈现了人物的多层次。
犬之力 (2021)
7.4
2021 / 英国 澳大利亚 美国 加拿大 新西兰 / 剧情 西部 同性 / 简·坎皮恩 / 本尼迪克特·康伯巴奇 克斯汀·邓斯特
《犬之力》影评(三)：犬山记
太棒了！又看了一部有深度的好电影（原著应该也不会差的）。
在看电影前并不知道它的类型是同性，但是我的洞察力真的不差，在卷福弹琴的时候就隐隐感觉到有点那么回事，爱好文艺的牛仔有点方，接着到男孩做花就很明显有点古典基调意味了，然后到他羞辱男孩做的纸花时候就很明显是恐同即深柜了（而且别人没有被纸花吸引就他被吸引足以说明点什么），就像往往外表很强悍的人内心却比一般人都胆怯。（其实这个时候我就在猜想这部电影的主题是否就是讲他们两人之间的爱恨情仇了哈哈结果真的被我猜中了）然后到他羞辱绝代艳后的大饼脸时就明显看出他的厌女症。到后半段私藏的男色杂志一下就昭然若揭了。
然后我就开始在想故事情节应该朝着怎样的方向发展，反正不是男孩死就是卷福死吧？肯定了谋杀的阴谋后，整个片子还是在温吞吞地描述着古典节奏。细节总是会出现的，只是谁会知道是男孩划开了病牛尸体的皮那里，那也是一环扣一环，杀人于无声处：没有取得卷福的信任就不会带他出去（我甚至想过像背背山或者上帝之国一样在野外两人的鱼水之欢，抑或是男孩被强暴的情节）没有大饼的酒醉后的报复之心，卷福就不会得到男孩的馈赠，但是一切的一切还是死于卷福自己对亨利恩师的纪念之情吧（就像一种自我迷信机制，比如非要做到999朵玫瑰抑或纸鹤抑或小星星），也好，他终将随他的最爱而去了。
在中间部分男孩和卷福之间的张力走向，那些复杂的情绪让我想到一系列比较戳心的电影如：《狐狸猎手，爆裂鼓手，天才瑞普利，远离天堂，牡丹花下，天堂之日。。。》
美丽的荒凉景色一下想到奥基弗的画和《荆棘鸟》（小说及剧场版）的背景，古典画面又想到《牡丹花下，燃烧女子肖像，巴斯特歌谣》。 Greenwood的配乐也很到位，想到pjharvey的《white chalk》，前不久还完整听了一遍，真的好美。
我是导演的忠实粉丝（这里没有加个“女”字），甚至连《明亮的星》这样的翻车之作我都看过两遍。最爱她的还是《天使与我同桌》，去年又重温了一遍，依然觉得如此的纯真。导演这次的进步能看出来，拍得更隐忍节制。
结合电影的取名来看，我得到自己的理解：有隐喻在，那一眼就能看出狗的影子的山，代表了一种天赋，一种新的认知能力，比如性取向(甚至想到男孩父亲的自杀是否也与此有关)，人类的潜力在持续挖掘中，也许自古以来，它就一直存在于那里（基因深处），只是没有被自己和别人发现。而电影中的一句话也可以起到点睛之笔：真正的男人是通过磨炼形成的。
最后谈谈遗憾的地方，往往就是结尾，为什么每次结尾都要搞得如此明显，文艺片还要连带着怀疑一下观众的智商？如果我是导演我不会选取最后的几帧画面内容，我最多就特写一下男孩戴着的手套（想到大烂片以及原著《戴着手套擦泪》）。如果结尾部分和前面画风一致地隐晦就更完美了。因为电影最开始就是男孩的自述：为了母亲的幸福不顾一切手段（很难不去想男孩是否有对卷福产生感情，人的感情总是最复杂的），很多观众看到结尾部分才想到导演也许要前后呼应一下而已。。（也许原著是男孩的第一人称写，也许不是）
而母亲为什么后来“获得”卷福的精神暴力过得不好转而把压力寄托在酒精上最后导致酗酒产生一系列的后遗症（因果轮回所以最后卷福自己嗝屁了），想想这个原因一开始是来源于哪里，不禁让我再度陷入沉思。（人类啊！我为什么要站在如此高的高度）
最后趁着余温画了一张奥基弗式的油画，如果海报是这张图我一定会收藏