《三宅一生：为设计而生》经典观后感集
《三宅一生：为设计而生》是一部由日本执导，2015(日本)主演的一部类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《三宅一生：为设计而生》精选点评：
●喜欢那个跳舞展示衣服的女人，表现力太强了吧！把衣服展现出了灵动，穿衣都变成了美感，举手投足之间我更能看明白这件衣物，啊，为了这个女人看完的纪录片！通过折纸艺术能够体会一点三宅一生的美感与设计了，但是穿上身我又看不懂了？？
●舒适自如 简约却有创意。
●一块布 适合任何体型的灵变的服饰 自由自如 追求的不是时髦而是服装的本质 大家都能穿而且能理解 服饰和人体的关系 从复杂创意转向更简单随和 无限可能 日式·日本文化 表达想法 直面问题，每一个人都有困难时期 服装影响思想 追求力量
●折纸 菱形 褶皱 再生材料 三宅一生的命题还是很好的 只是被这笨蛋导演拍的太难看了。
●里面有个非常有魔性的洗脑歌曲和舞蹈。
●并不是design for feel啊，是风格跟pattern啦，还有一个可以无穷驱使的团队
●首先，你要接受衣服上看起来没压好的褶皱设计。其次，你要喜欢三宅一生追求的身体与布料之间建立空间的想法。把每件衣服做成二维的折纸设计实在脑壳疼级别的优秀！看完纪录片最喜欢的一部分是他看工程学出身的弟子设计出新颖的褶皱时欣赏的眼神（ps中间穿插了二十分钟的跳大神，还有BGM实在太上头）
●他说他喜欢老实人 和我以为的不一样
●21世纪的系列以折纸艺术为灵感，自发现这种新的折叠方式以来，三宅一生已创造了近200种不同式样。本片就是以2015年秋冬折纸的主题：方形为基础纪录三宅一生以及团队的创作过程，体现了大师始终如一的日式匠人精神——“我追求的不是时髦而是服装的本质，希望做出大家都能穿而且理解的服装，这是我一生的追求。”
●四星送给匠人精神，一部算是简短的纪录片。凡事认真，追究，琢磨
《三宅一生：为设计而生》观后感(一)：属于未来的设计
1、关键词：一块布（A Piece of Cloth），褶皱，折叠，空间，三维，未来。
2、一句话总结：去结构的设计。
3、凡是规定了身体明确活动空间、幅度、轨迹的，甚至要求身体刻意调整姿态去适应服装的，都是在“设计过去”。因为一切确凿的形态都是对“已发生”的刻画。
4、三宅一生设计的是“无形的空间”，让人的身体去创造属于自己的活动场域，并决定如何表现服装的结构。在无形的空间中，每个人、于不同阶段、所表达出的形态皆未可知，灵动、自由、没有确定的标准，所以是属于未来的。
5、僧人为什么穿僧袍呢？ 或许他们需要忘记身体。A Piece of Cloth 就像未来感的“僧袍”，你不仅可以随意展现和隐藏身体，也可以忘记身体。
《三宅一生：为设计而生》观后感(二)：简约—自然—融合，一切源于热爱
三宅一生的设计理念是“一片布”式的简单与自如，他追求服装、身体和思想的统一，将日本传统文化和国际审美趋势相融合，以匠人精神来推动设计的精进。
关于这种设计理念，影像中有不少值得体味的话语：
“我一直认为是布料和身体之间的空间创造了服饰。”
“我只是在展现不同的表现形式，我们并不追求潮流。”
“食物影响身体而服装影响思想。”
三宅一生如此独到的见解，缘于他本人对服饰设计的极度热爱。儿时上学路上对服装店的关注，唤醒了自己喜爱设计的心理认知，此后便执着于斯。
“制作的乐趣就在于运用双手随机应变不断尝试，这正是三宅一生想表达的。”
“我们选择这一行是因为它让人激动，我们想让其他人也感受到这种心情，这种感觉迫不及待。”
从这个角度看，三宅一生远不是他口中所说的“匠人”，而是一位有着狂热执念的艺术家。很佩服这样的大师，倾尽全力去满足自己真实的内心，乐此不疲地向世界传达着热忱。他们是值得尊敬的。
多么希望我也是一个有着执着且坚定的热忱的人啊。
《三宅一生：为设计而生》观后感(三)：Issey Miyake
值得学习的匠人精神
把一件事情一个理念做通透了
会变得更有意义
好喜欢Issey Miyake
能找到自己的热爱、信念
并且始终如一地去挖掘去传播
去继承去创造
以舒服为第一标准
舒服不就是我们穿衣服、活着的基本要求吗？
一件衣服背后蕴含着无处次的确认修改
蕴含着精力工艺
极简的背后也藏着大量的时间工艺
有一个小朋友说：这是折纸，是日本文化。
听到这里我感觉有点难过
得承认三宅的好，也看到了自己的不足，传统的流失，我免不了责任
“折纸大约起源于公元1世纪或者2世纪时的中国，6世纪时传入日本，再经由日本传到全世界。也有说法认为折纸起源于日本和西班牙。
大约在西汉中期，中国人造出了最早的真正意义上的纸。由于早期的纸质量不高，而且产量也很低，显然不适合用于折叠。文献和出土文物始终并没有关于折纸的记载，所以折纸到底起源于何时已经不可考，这也成为了今天许多日本人认为折纸起源于日本的间接证据。日本最早出现纸是隋炀帝大业六年，多才多艺的高僧昙征把造纸术传到了日本，昙征本人也被日本人称为“纸神”，从那之后，折纸在日本很快兴起并且被广泛运用到了佛教礼仪当中。
在公元1200年左右，日本出现了比较复杂的纸模型。当时的日本武士流行一种礼仪，交换自己的刀和一种特殊折法折出的纸花来证明友谊。纸模型并且被用于庆祝婚礼。到了室町幕府时期，纸成为廉价品，折纸开始流传到社会各个阶层，这一时期在日本的传统节日女儿节，母亲们开始折出各种纸偶用于祭祀，并且一直流行到今天。然而在日本，关于折纸文物最早的记载也是18世纪以后，江户时代的一些浮世绘作品反映了折纸在日本的情况。1797年，长円寺（位于今天的三重县桑名市）的僧人义道一円写出了世界第一部折纸书《秘传千羽鹤折形》并将之出版。
在公元7世纪中期，大唐帝国成为全球最强大和开放文明的国家，折纸艺术也就是在那时候伴随着中国人民的美好祝福传播到了更广泛的世界各国。唐玄宗天宝十年，中国军队在怛逻斯战役中遭到了阿拉伯军队和突厥联军的包围，大约有两万多士兵被俘虏，其中包括很多造纸工匠，纸也就是在这时候传入了穆斯林世界。随后的一个世纪里，处于文化鼎盛时期的阿拉伯人独立发展了折纸艺术，他们为折纸所做的最大贡献在于，将欧洲几何学原理运用到折纸中，并且利用折纸来研究几何学，这是折纸与数学相结合的开始。不过由于宗教的关系，禁止偶像崇拜的阿拉伯人不允许折纸人，而在同时期的日本，纸偶则是折纸的主要形式。”