《舞林争霸》观后感100字
《舞林争霸》是一部由张傲月 / 唐诗逸 / 朱洁静执导，歌舞主演的一部中国大陆类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《舞林争霸》精选点评：
●挺好看的 渐渐觉得舞蹈还蛮好看的嘛 只是还是喜欢看街舞啊~。。。快进了N多吧。。。对了 除了街舞 还记住一种叫描声的舞 很好看啊
●很好看啊！！！这才是舞蹈啊！！！真正的舞者就是这样的！！！
●优秀的节目，优秀的舞者，导师们的争执也很可爱，喜欢着里面的每一位舞者，希望有后续吧
●如人所说，节目有bug，但是那些用生命在热舞的，令人心潮澎湃。感谢这个节目在我压力以及自卑心爆棚的时候，横空出世。张傲月是舞霸也应该的，因为最后他比别人多争霸了一下。赢得人心的最佳方式是引起共鸣。
●现在回过头来看，这一届太牛了，张傲月、朱洁静、杨帅、唐诗逸....神仙打架，诸神之战即视感
●所有的舞者都值得尊敬。都是扎扎实实辛苦练出来的，而且还要耐得住寂寞，很不容易。
●像SYTYCD这样的混合舞种比赛注定是现代舞的天下，因为它最自由最艺术最不匠气，爵士街舞拉丁都是陪衬。可我私心最爱仍然是古典舞，衣炔飘飘，仙气逼人，大好！至于决赛，TOP4里肖杰朱洁静都是心机写在脸上的笨蛋，从一开始就输了。张傲月唐诗逸人如其名，从内而外的优越，谁赢都合情合理。
●作为一个从小练舞，7年有余，有许久没练舞的人来说，真是大补啊，刺激，过瘾！不过基本都是跳着看，只看唐诗逸，张傲月，朱洁静，刘福洋，杨帅，街舞嘛，撑死看个肖杰。回顾唐诗逸的每个作品都是一种享受，不同的尝试和突破，好喜欢！中美舞林争霸和张傲月跳的那个，简直不能再美！天空也很好，总之大
●嗯~ o(*￣▽￣*)o张傲月拿最喜爱奖什么的我觉得我的审美还是有救的
●这是近几年综艺选秀节目里，唯一一个让我感觉前几名选手都是当之无愧的。啊对，除了那个沙呷俊楠没有什么赶脚之外。最稀罕陈阅江，多可爱一小伙。
《舞林争霸》观后感(一)：明星还是舞者？
终于抽空把舞林争霸总决赛看了。冠军是我喜欢的，张傲月，意料之外，情理之中。不过如果让我投票的话，我会把冠军投给倪旺，这个从不穿裙子的女生。选她不是因为她的个性、她的执着，而是她的蜕变，她在舞台上给人们一次次的惊喜。现代舞可能没有芭蕾那般的技巧严苛，也没有街舞般的热情张扬。它只是一个舞者最真实的独白，让肢体随意念而行。而就是倪旺，一个既非学院派也非女首席的舞者，一个样貌刚强性格也不柔媚的女人，将自己全然交给舞蹈，从性感妖娆的红磨坊女郎到柔弱倔强的小草再到交织着妥协与抗争的肚兜女。这一系列的蜕变没有惊天动地，却像她最后留给我们的那帧剪影——一个踏在男人身上手提灯笼的红色女人。她用那盏红光照亮了自己，也温暖了我们。
不得不说说张傲月，他名字中的傲字代表的是一身傲骨而非傲气。就像金星说的那样，走到今天，大家都是最棒的舞者，拼得就是内在的东西。说到他，可能很多人都会将刘福洋与之相比。我不想说刘团，不说舞技，单论人，刘就不在我讨论的范围内。我想说的是杨帅，这位金星的师弟，解放军艺术学院的高徒。当他第一次出现在我的视野中，伴随着Siboney缠绵的曲调一种女人才有的妖媚四溢舞台，让人不得不感叹他眼眸中的惑肢体中的媚。是的，他完全可以去丽都当男主角，他妖冶他美丽。但丽都是什么地方？供人娱乐，任人消遣的法国百乐门。你可以把这当做褒奖，但这也为舞者定了命：你只能是个明星，而成不了真正的舞者。也许杨帅永远不能像张傲月那样，孤独执着地舞蹈。将舞台上决绝的背影留给观众，也留给自己，最终跳成一个大写的人。他所能做的只有取悦，取悦于人，取悦于己。在舞蹈面前，一切语言都是苍白无力的，你又怎能只有美丽？！
《舞林争霸》观后感(二)：舞林争霸
虽然没有每一期都不落地看，但是，大部分的舞者都见了
期间，笑点，爆点，尿点都有，评委的，舞者的……
总的来说，收获大于消耗，惊喜大于失望
第一个留下印象的是朱洁静
当时并不知道她和平安的粉红，一个大大的首席的tag是她的荣誉也是她的羁绊
后来的一场场比赛下来，朱洁静总是很悬，但也总化险为夷
倒是没有想过后台什么的，她的实力的确很强
可给我的感受，她就像是一个提线木偶，她自己也很想挣脱，可总有无形的几根线扯都扯不掉
最后一场的表现我认为是参赛以来最好的一次，可以说是回到本真，也可以说是剪断了其中几根线
我很喜欢但是运气不太好的是黄潇
很有才华，实力也不差
希望他的编舞和舞蹈会在未来被更多的人所了解，希望他和他的学生在未来走的更远
现在我最喜欢的是唐诗逸
当初对她并没有什么印象，同为首席的她，光芒比朱洁静弱了很多
我甚至觉得她很不起眼，怎么就也是首席了呢？能撑起那大场面吗……
但是，慢慢地，她每一次的表现都能让我刮目相看
实力，感染力，突破和灵魂
她身上散发出一种草根的韧性，有时也会转变成女神的气场
到最后，我不得不承认自己早已喜欢和认可了她
希望有机会可以现场看到她的古典舞
对金星这个人吧，没办法评价，刚开始觉得她说话挺冲的，但是却总和我对选手的评价所吻合，而后对她的生平小小地惊讶了一番，但还是挺认可她对舞蹈和对选手的态度的（掐架什么的一向是自动忽略……）
最后收场戛然而止，评判什么的，我虽然不太喜欢
但是能有这样一个节目对观众，对舞蹈来说，都是一大幸事
大多数的舞蹈，是歌手的陪衬，是舞台的背景
而单独作为一项艺术，一个无数人为之奉献一生的事业，有这样一个机会被大众了解，挺难得的
舞蹈就是这样一种最最直白的表达
跟着好的舞蹈，你就会情不自禁地被带入情境，会起鸡皮疙瘩，会笑，会难过
评判舞者优秀与否也是件简单的事，你能被谁抓住眼球，眼光停留在谁身上久一点，就说明谁更优秀
舞蹈，加油~
《舞林争霸》观后感(三)：写给《舞林争霸》
我其实很少会看综艺节目，会追着看完的，《舞林争霸》是目前的唯一一个。
期间也跟着听了不少的传言八卦，包括节目收视率不佳，明年不做了；节目方跟评委之间的矛盾，之类之类的事情。
一开始也觉得来气与可笑。
【台前撑得住，幕后跟不上】
因为稍微跟媒体工作沾点关系的人都会了解，这类节目的收视率如何，参赛舞者和评委导师、编舞老师等等都是重点，但并不是关键。
关键是节目组本身和市场推广的能力，特别是统筹整合这一切资源的能力。
如果不以收视为好坏的标准，那么好节目未必有好收视，可能是大家都能认同的事情。更何况《舞林争霸》的短板，往往并非出在参赛舞者和评委导师身上。 而他们已经很能够撑台面了。一个节目播出当期未必爆红，但却具备一定的长尾效应；节目的核心观众群体的质量，等等如此都不是以收视率来体现的。
无论明年做不做，是谣言也罢是传言也好，该批评的还是要批评。
急忙的镜头，混乱的剪辑，都增加了观众的欣赏与理解的“成本”。很多被剪掉的专业点评，也让观众丢失“收益”。这是我作为外行最明显的负面感受。同时上下集之间的跳脱，没有给出交代，如果不是在网上搜“八卦”，至今都不知道一些舞者（例如邹龙）是怎么半路失踪的。
舞者介绍一段，体现风采的一段，特别是在澳门半决赛之前那段，没有更好的方式，更好的表现方法么？说委婉一点：“作为成年人，到海外找一些出版物，日本的也好，欧美的也好，看看他们是怎么介绍、表现他们的演员的。然后回过头来把你们制作的节目。这样很明显地可以感觉出自己在什么样的位置。更不用提日本欧美那些正经的节目花絮和电视剧节目花絮了。”
很多地方并不是感觉到你们在省钱，直接是感觉到，没用心：敷衍。你们跟他们可能是好朋友，但是，不够爱他们。某些结婚纪念视频、毕业纪念视频，都做得更好。
比起舞者、导师而言，节目组自己有太多跟不上，不到位的地方，都是明眼人一眼看得出来的。如此这般还嫌收视不佳，除了自己反省外，没有其他的立场。
在节目的市场推广上，一些用烂了的市场手段都没注意到，就是这么落后，从我自己的角度来看，你们自己也没有用尽全力争取收视。
第一年的问题都是你们自己可以收集整理，第二年改了进步的问题。说得好听一点，自己看看这进步空间有多大。财不入急门，急门不入财。这些问题不解决，第二年换什么节目都会差不多。
【四位主要导师】
首先第一点：无论方俊出于什么目的也好，心态也好，过多地在赛前给予舞者“关心”，这种“不太好”在总决赛体现得很明白，就是：“说不清楚，有口难辩。”
无论舞者在台上也好，赛后也好，为方俊说什么，都显得软弱无力。
因为没有全程无剪辑地把方俊的关心播出来，谁知道哪个细节影响了什么。事后再来问舞者？他们不用做人了？或者懂得做人的帮着哄一哄，对于电视机前，电脑应目前的观众而言始终蒙着一块幕。这一点，冷血一点说，还是方俊自身的定位不够成熟，节目的规划管理不够成熟。
然后，很有趣的一点是，我们发现方俊的成长仿佛是跟舞者的成长同步的。这可能算是很意外的一个萌点。
其次是自从杨老师和金老师之间意见分歧以来，网络上出现分别针对楊老师和金老师的两派人。她们之间的意见分歧是没有成见的，网络上的阵营却偏偏抱着成见不放。
两派主张的分歧明显：金星老师的过于“犀利”；以及杨丽萍老师的“理性化的缺失”——说不出什么点评来，大部分时候只会说好，过于惜才。
关于这些，也在网络上跟网友讨论过，依然是无法说服任何一方，但还是想要说一说，至少能影响旁观第三者。
杨老师和金老师都是在专业方面有顶尖成就的人。但是民族舞是相对内敛、传统的艺术，民族的、传统的艺术通常都是独一无二的，没有什么可比性，换句话说就是不太具备真正意义上的竞争因素，在这个立场上也会使得杨老师对于这样竞争激烈的比赛和电视节目感到不适应；传统民族的艺术有大量“神秘主义”或者说“灵性主义”的出发点、路径和方向。而传统民族的“神秘主义”和“灵性主义”要进行理论化需要一个相当漫长的过程，目前对于艺术的理论化，系统的总结仍然在起步阶段。但是现代舞的教育有艺术理论，国外的艺术教育对于艺术和艺术史有系统的总结。这是她们二者的区别。金老师语言能够犀利也是出于她在自己本专业内积淀的深度；杨老师说不出什么来，当然有她自身专业和立场的局限性，但在局限性之外，是她对这种电视节目和竞争的抵触；在中国的大环境下惜才也无可厚非。只是我一直好奇的是，我们的舞者今后站在美国的舞林争霸舞台上，会是一个什么样的情况？这一场场的点评又会是什么样的说法？恐怕还是需要把要求和标准放高一点，对中国的舞蹈界会有更好帮助和更多的成长空间。所以希望如果明年杨老师能来的话，能把要求放高，多说些问题。
按道理说，杨老师和金老师都具有很鲜明的个人特色和公认专业成就，本来应该是很好的互补关系，让导师点评体现得更多面，更立体，帮助观众更好地理解舞蹈。
陈小春老师那……就像很多网友说的那样，他擅长的舞种在比赛中消亡得太快，至此他专业方面的发言和点评也受到局限。当然作为非现场观众，我们无从知道他说的有多少被剪了……
【舞林争霸的意义】
要说舞林争霸，还是笼络了一大票观众，完整最基本的推广舞蹈艺术，一定程度上让舞者们表达了舞蹈生态和他们的心境。
但要说，让更多的人喜欢上舞蹈，这又分出了五个层次：
第一个层次，是影响更多的人开始关注舞蹈，欣赏舞蹈这门艺术。
第二个层次，是可能影响更多人业余地学习舞蹈，将舞蹈作为业余的兴趣和爱好，让更多人理解和体验这门艺术。
第三个层次，是可能影响更多人投入舞蹈艺术评论，分析、解释并传播这门艺术。
第四个层次，是可能影响更多人投入专业的舞蹈事业，为年轻人树立希望和榜样。
第五个层次，是可能影响更多人，或多或少的，力所能及地成为舞蹈艺术的“艺术赞助人”。
我想，这第五个层次，是目前的舞蹈生态圈最需要，最稀缺的。而现代社会的发达，网络的发达，可以使得“艺术赞助”不仅仅局限于金钱的赞助，可以是志愿的赞助，人力的赞助，技能的赞助，有钱出钱，有力出力。让喜欢上舞蹈的人可以帮助舞蹈走出目前的这种尴尬境地，对于现代社会完全是可能的事情。
【舞者与舞蹈】
其实网路上已经说得很多了。舞蹈和音乐一样，好不好，外行人也能最直观地感觉得出来。所以很有趣的是，哪个要挨评委的骂，舞者一跳完，观众心里面也有底。再看着他们如你所愿乖乖受评委批评的情况确实蛮有趣的。
虽然是彻彻底底的傲月粉，可衷心地说，男神張傲月并不总是跳得最好的一个，在很多轮比赛中，都有比他更好的舞者。单论舞技，他可能并不比备受争议的刘福洋更好。可他总是能赢在那么一个适合的地方。而这些地方不大，每次都刚好好，那么一点点，都无不跟他的态度有关系。这种态度，静谧地给我们的力量，这种态度 给我的感觉是：他不是来赢这场比赛，他是来赢人生来了。即使被刘福洋的舞蹈所惊艳，还是会觉得，他是最后拿到霸主的人。
回到那个让我好奇的事情，如果到了美国舞林争霸的舞台上，情况又会变成什么样呢？这是我一直好奇，也一直想要跟大家讨论的问题。
其实，我最想表达的是，只要在这个舞台上闪过光，就是这个舞台的赢家。