《乌海》经典观后感有感

　　《乌海》是一部由周子阳执导，黄轩 / 杨子姗 / 涂们主演的一部剧情 / 爱情 / 悬疑类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《乌海》观后感(一)：圣塞巴斯蒂安电影节主席：《乌海》在中国当代电影中，非常有代表性

近日，圣塞巴斯蒂安电影节主席JOSE LUIS REBORDINOS先生按照往年惯例，接受了亚洲电影CINE ASIA关于本届电影节亚洲影片的采访。（节选）

CA：我们换个话题吧，还是聊电影比较有趣。我们进入正题，那就是亚洲电影，这是我们更想聊的话题。《乌海》是如此优秀的一部影片，以至于圣塞电影节方面锲而不舍的邀请他们（即使在影片送审环节有点小插曲），直到最后一刻才成功入围主竞赛？

JLR: 哈哈哈，如果是被我们放在了主竞赛单元，那肯定是我们非常喜欢的影片。我必须对你说大实话：今年我们看了许多非常有趣的中国电影。有些影片时间上赶不及，他们还没制作完成。其他已经完成了的片子，但是没来得及获得电影“公映许可证”即“著名的龙标”。在很多情况下，这并不是因为他们会遇到电影审核问题，而是时间关系。以《乌海》为例，我们两个月前就看过了它。我们非常喜欢影片，并邀请他们参加本届电影节主竞赛。

这是周子阳导演的第二部作品。他的第一部作品《老兽》当时取得了巨大的成功。当我们看到影片《乌海》的时候，我们极其喜欢：我们喜欢影片的剧情和导演的讲述方式；我们也十分欣赏导演精心构造的电影美学，就像我们看到的许多中国电影中的puesta en escena都非常出色；目前影片都有这样有趣的一个潮流，就是虽然不是惊悚片，但是整个影片却充满着这样的氛围（hay una corriente muy interesante en este aspecto que va unida además al género del thriller, cosa que permite que haya una atmósfera muy curiosa）…

《乌海》就是这样一部影片。一开始接洽的时候，片方告诉我们影片还没有取得龙标，可能时间上来不及。我们说到8月15号左右我们再联系，看结果如何。然后8月17号我们接到了片方打来的电话，说最终所有的材料都已经通过审核。很显然，最终我们成功的将该片纳入主竞赛单元，而且我们根本没有打算把它替换掉，一直在等它。现在我们非常高兴，本届电影节能有这样一部出色的影片。它在中国当代电影中，非常有代表性。

Es una película muy bonita y muy representativa de un cine chino que se está haciendo ahora.

　　《乌海》观后感(二)：人心比乌海更乌

　　金鸡33国内首映

周子阳的第一部作品《老兽》就把男演员涂们送上了金马影帝的宝座，那是一部在当年引起热烈关注的话题之作，作为新人导演，可以说他成功地凭借处女作走出来被大众看到。他的第二部长片《乌海》入围了今年圣塞巴斯蒂安国际电影节主竞赛单元，并最终获得费比西影评人奖。这部电影选择在刚刚结束的第33届金鸡影展上举行国内首映，从首波观众口碑来看，很多人喜欢《乌海》，给出很高评价。我对它的观感也是不错的，可以给7.5分。

《老兽》中令我印象深刻的是导演对中国社会的刻画。经济的高速腾飞，带来的是人对于金钱名利的崇拜，人情被消解得越来越淡薄。电影中公交车上女人的嘲讽，以及发传单的销售用拳脚给「老兽」以颜色两场戏都能透出导演的入微观察。这一点思考同样延续到《乌海》里，黄轩饰演的主角杨华自一开场就被「经济困境」所绑缚，而他负债累累的原因是好友借款做生意不还。追债讨要的每日紧追相逼，妻子的家人鄙夷蔑视，事业投资卡于瓶颈，人物的焦虑感是特别容易被感知捕获到的。而他正是社会上无数徘徊在无法生存边缘的蝼蚁缩影。

乌海是地名，是内蒙古自治区西部的新兴工业城市。这样的取名方式，很容易联想到李沧东的《密阳》，张律的《庆州》等电影。除了故事发生在乌海以外，片名同样暗示了主人公深陷的欲望黑海和道德囹圄。杨华始终在这片地区游荡活动，他也一直没有逃出内心翻腾的浑浊洋流。导演不止一次拍到杨华朋友跟投资人在沙漠帐篷中的酒局，帐篷外是民俗乐器在演奏，帐篷内是杨柳细腰在起舞，酒桌上山珍海味觥筹交错，那其实就是物欲横流的当代社会的一个切面。火烧朋友的帐篷之后，杨华在沙漠近似疯癫地笑得特别开心，那是他对坑害自己的险恶势力或者说自己看不惯的一切做出的抵抗方式。

抛开对社会的洞察与前作相近之外，周子阳片中人物所面临的道德困局也延续到了《乌海》。这点体现在开放结局上。到影片结束，只交代杨子姗饰演的苗唯「生命体征平稳」，而她是否能够被抢救过来，以及跟杨华之后的命运将何去何从，导演无意交代，他本来也只是展现这个普通家庭的「一段生活」，省略的「前因」和余下的「后果」全凭观众自由发散，这是属于他的作者烙印。

周子阳同样是个酷爱玩符号的导演。非洲肺鱼，沙漠月亮，恐龙肚皮都是他超现实美学的体现。有一处场景设计得很妙，杨华去妻子的瑜伽房，把自己挂在瑜伽带上跟她对话，说哪次没人咱俩在这来一下啊，当然不可能是真来。导演利用瑜伽带的来回运动暗合两人的性交，十分有想法。

最可圈可点的一场戏是黄轩跟杨子姗的吵架，完全能够感受到两位演员都被逼到「最尽」的状态，从爆粗口发泄情绪到怒砸家具踢碎鱼缸，很戏剧但同样特别真实。观众在看这场戏的时候都是震惊的，因为演员的入戏到爆发就在那么一瞬间。杨子姗和黄轩或许贡献了各自从影以来不一定是最好，但绝对是最炸裂的演技（黄轩有《推拿》珠玉在前）。单看演员飙戏，都是可以值回票价的。

《乌海》在当今的华语电影中不算特别出色的，但它是很独特的存在。周子阳内蒙古导演的身份给了他作者电影不可多得的地域风格，一如万玛才旦和他的藏语电影。

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　　《乌海》观后感(三)：华语片《乌海》在圣赛获赞誉，黄轩贡献最具挑战表演

考虑到本片还未公映，所以本文内容不涉及任何剧透部分，大家可放心阅读

今年举行的第68届圣塞巴斯蒂国际电影节比往年任何一届都特殊，原因是新冠疫情导致第73届戛纳电影节被迫取消，官方片单中有17部影片直接选送到了圣塞电影节各个单元，因此本届主竞赛单元13部入围影片有6部来自戛纳。这意味着本次的竞争会异常激烈，就在这种情况下，周子阳导演的第二部长片《乌海》顺利入围本届主竞赛。这也是今年欧洲三大（柏林，威尼斯，戛纳改到圣塞）电影节唯一入围主竞赛单元的内地华语电影。

《乌海》依然延续导演上一部作品《老兽》将拍摄地设置在中国内蒙古，影片描述了一对年轻夫妻由于债务纠纷而引发的一连串家庭矛盾，由中国著名演员黄轩和杨子姗领衔主演。

在正式看片之前，我还着实替《乌海》剧组担心了一番，因为本届电影节主竞赛单元太强大了，不管是导演阵容法国欧容的《85年盛夏》，日本河濑直美的《晨曦将至》，还是主演阵容奥斯卡影帝科林费斯的《超新星》，戛纳影帝麦斯米科尔森的《酒精计划》以及已经在多伦多斩获费比西奖的格鲁吉亚黑马《开始》，华语影片能不能获奖先放一边，会不会在这些高手的映衬下相形见绌呢？

当看完媒体早场后，这种担心消失了一大半，因为不仅毫不逊色，甚至可以说是本届电影节里的一股清流。然后出了电影宫立即采访了几位同场媒体人，他们也在匆匆之余用各国语言表达了对这部电影的喜爱之情，此时开始觉得之前的担心似乎有些多余。

全球首映后各国媒体人受访视频请关注同名公众号或微博观看

随后而来的就是映后媒体发布会，因为《乌海》剧组没来现场，所以以远程连线的方式答记者问。

接下来的部分为媒体发布会访谈内容，分主演，导演和制片三个部分

主演：黄轩

记者：在这部戏里，有一场戏展现了你和杨子姗激烈的吵架场面，让我印象极其深刻，你们是如何做到的这种瞬间爆发力？

黄轩：在拍这场戏之前我们和导演沟通了四五个小时，为了能够最大程度真实的呈现出在吵架当中的心理状态。

记者：片中的男主角身上有压抑的色彩，您在饰演的时候是如何驾驭这个角色的，是否有困难？

黄轩：在拍摄之前看剧本只觉得这是比较极致和反应某一类群体的角色，到拍摄时进入角色后才觉得压抑，我尽可能去体会这个人物的内心状态，这也勾起我生命里某些不好阶段的经历和回忆，情绪也会随之不稳定，这也是我从影以来比较典型的角色。

记者：您作为中国著名演员，曾经和很多著名导演，比如冯小刚、张艺谋都合作过，拍过主流电影也拍过独立文艺片，如何选择未来的从影道路？

黄轩：我作为一个演员，没有考虑太多主流还是艺术，对我来说只有故事和人物是否吸引我，是否让我在表演上有发挥有挑战。只要是好的故事，有意思的人物，好的导演，我都想合作。

导演：周子阳

记者：本片为什么叫《乌海》？

导演；片名既是地名，也是因为人心和欲望有时就像无边无际的黑暗的海一样，和电影主题对于人性、命运和道德的思考相关。李沧东那部电影《密阳》的片名也启发了我。

记者：为何选择这个地点作为拍摄地？

导演：因为这部影片的视觉气质非常独特和魔幻，在拍摄地有个巨大的湖，是杭州西湖的20倍，边上就是沙漠，和湖缠绕在一起，不远处有巨大的山峦和雕塑，全部在车程20分钟左右，魔幻的元素都聚合在一起，特别符合电影气质，我很喜欢当地的地域，能展现出凛冽的气质。

记者：影片开头有什么隐喻？

导演；影片开头出现的是非洲的肺鱼，在河流完全干涸时在河床淤泥中做洞，以休眠状态度过长达6个月的干旱季节，完全脱离水，在空气中存活。和电影所展现的生命和生存的主题相关

记者：片中出现的恐龙有什么含义？

导演：属于超现实美学部分，其他还包括沙漠月亮以及男主钻进恐龙肚子里，现实到了今天变成超现实，非常荒诞，从剧情上讲，男主已经无处可躲，钻进恐龙表示任何事情都可能发生，是对主题的一大呼应

记者：为何选择这样的结局？

导演；这是一部反映社会现实的作品，这样的结尾很重要，可引发社会与人性，人物命运与道德的思考，也和我一直以来的创作理念相符合。

记者：这是您的第二部长片。这部跟第一部都涉及到钱，那在中国社会语境下是不是钱很重要？

导演：近些年经济高速发展，在这个过程中，有的人形成以经济为核心的价值观，忽略了情感和内心，经济增长是好事情，物质条件越来越好，但在这个同时我想让人们关注精神问题，中国一直以来也是一个人情社会，忽略情感、只关注钱和欲望会给人带来伤害，我希望带来反思和警醒。

记者：您觉得等公映以后，中国社会对这部电影的接受度会如何？

导演；完全可以接受，一些朋友已经看了这部电影，都挺喜欢，觉得很有力量。

制片：王鲁娜，钱艺妮

记者：这部影片的审查顺利吗？

制片：在审查上挺顺利，相关部门非常认可影片的制作，包括精良程度，以及对电影创作的内容上对于当下国人的生活上反思的深刻性都是非常认同的。

记者：这部电影融资难不难？

制片：融资并不难，因为导演的才华在第一部作品《老兽》就得到了验证，获得了不少国内外奖项，所以我们和几家公司在第二部作品筹备时就达成合作了。

记者：从制片人的角度看，有没有拍摄时的困难？

制片：天气是第一大挑战，去年秋冬季拍摄，片子里面大量的外景，拍山顶戏时，风力达到八级，演员都站不稳，吃了很多苦。此外，置景也是挑战，在沙漠中的实景搭建和大场面调度，外景要水位保持一致，我们用了40天搭置外景，好在我们运气不错，当地朋友和政府也提供了不少协助和支持，大家一起战胜了艰难的拍摄环境。