愿桥都坚固，隧道都光明（余光中诗歌精选集）经典读后感有感
《愿桥都坚固，隧道都光明（余光中诗歌精选集）》是一本由余光中著作，江苏凤凰文艺出版社出版的平装图书，本书定价：42，页数：224，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《愿桥都坚固，隧道都光明（余光中诗歌精选集）》读后感(一)：浴火的凤，永远在歌唱
流沙河先生在《台湾诗人十二家》中称余光中先生为“浴火的凤”，这是对余光中先生最真诚最贴切的评价。“凤，神鸟也”，这只传说中的百鸟之王从古老灿烂的中国传统文化里飞来，继承和延续了传统的中华文脉，以一支柔弱的笔写入了中华传统“士”的精神，淡然洒脱；写尽了历史变迁和沧桑巨变，感同身受；写活了人间烟火和情感璎珞，温暖感动。这只多情的凤，“擅侈丽之才，饰羽仪于凤穴”，文采俊秀，才德兼全。这是我曾经对余光中先生诗作的整体印象，完全是个人的一点阅读感受。当我翻看这本新集结的诗歌集《愿桥都坚固，愿隧道都光明》，带给我的依然是感动，被先生的诗心所深深地吸引和打动。 余光中先生1928年生于江苏南京，1952年毕业于台湾大学外文系。先后任教于台湾大学、香港中文大学等多所大学。余光中先生一生从事诗歌、散文、评论、翻译工作，自称为写作的“四度空间”。驰骋文坛逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，著述颇丰，勘称大家。 《愿桥都坚固，愿隧道都光明》这部诗歌集共有六辑，分别为“乡愁”、“绮情”、“浮生”、“邂逅”、“目光”和“至美”，收录了《乡愁》、《白玉苦瓜》、《春天，遂想起》等耳熟能详的诗篇八十首，是了解余光中先生诗歌风格和情感的一个很好的集子。对于诗歌的解读，“仁者见仁，智者见智”，每个人都会读到自己想读的那一面，看到自己想看的那一面，听到自己想听的那一面。诗歌延伸了我们的想象，诗歌丰富了我们的情感，诗歌让人间烟火多了份神秘感和幸福感。余光中先生痴迷于中华民族的历史，对于历史典故他信手拈来，巧妙地镶嵌在他的诗句中，这对于缺乏文学素养的人来讲是很难读懂的。“好在并不晦涩，只是有些艰深罢了”（《台湾诗人十二家》）。根植于中华民族传统文化，余光中先生满怀着深沉的热爱和追慕。还记得那件白玉雕琢的苦瓜吗？历经苦难的华夏文明，在诗人的眼里和眼前的白玉苦瓜多么的相似啊。“瓜是苦的，在痛苦中成熟，且受马踏车轧之苦”，从历史的风尘中一路走来，现如今“成果而甘”，被我们珍藏着，奉为国宝，引以为豪。诗人写活了苦瓜，写活了历史，构思奇巧，想象丰富，描技惊细，令人叹为观止。因为《乡愁》这首经典传唱的诗歌，余光中先生被称为“乡愁诗人”，他的诗歌将漂泊在外的游子的内心诉求刻画得淋漓尽致，归来吧，游子。母亲在等你，归来吧，游子。“浪子回头金不换”，归来吧。 “连雨声也不再陪我， 就这样一个人守在塔上， 最后的孤独是高高的孤独—— 二十年后， 依然在写诗。”
《愿桥都坚固，隧道都光明（余光中诗歌精选集）》读后感(二)：《愿桥都坚固，隧道都光明》——你是否读懂他诗中的深情与温柔
初识余光中先生是因为那一首动人、感人的《乡愁》，而如今，他已经离开我们三年多了，在2021年初的冬天里，让我们一起怀念先生，也将那份纯粹的赤子之情妥善珍藏。
《愿桥都坚固，隧道都光明》共分为乡愁、绮情、浮生、邂逅、目光、至美六个部分，精选了余光中先生八十组经典诗作，包括《乡愁》、《七十自喻》、《寻李白》、《风筝怨》等经典佳作。余光中先生的用字可以说信拈来，在简洁流畅的文字里又蕴含了丰富的感情，同时具有西方象征派的特色和中国古典文化的美感，在这些跨越诗人整个创作生涯的诗作中，也记录了余光中先生对祖国、对家人的深情和他对生命的感悟。
余光中先生被称为是乡愁诗人，其实他的诗作非常的丰富，只不过，乡愁这首诗最广为人知。1971年的一个晚上，43岁的余光中先生写下了《乡愁》这首诗，他的一生都在颠沛流离，但先生始终保持着那颗赤子之心，无论人在哪里，故乡永远在心中，他的家国之思亦是贯穿“乡愁”的始终。他的乡愁并不是同乡会似的某省、某县、某村的感情连接，他的乡愁在他的文字中得到了升华，或者说得到了普遍化，成为整个民族的感情寄托。故乡不仅仅是地理上的，也是历史的、文化的，乡愁也成为凝聚了民族血脉的大感情。
而关于人生，余光中先生也有着比较达观的看法，在那诗《七十自喻》里，在这首诗的一开始，他就给我们描绘了这样的一个意象，那就是“再长的江河终必要入海”，在诗的最后，他又写道，“河水不回头，而河长在”，我想，这就是他对于个体的生命和生命本身的一种理解吧，这又何尝不是他对于祖国的诉说。
而我最喜欢的还是那首《寻李白》，几年前第一次读到它时我便被其中的句子所惊艳到了，“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分，啸成剑气，绣口一吐，就半个盛唐。” 似是可以想象到那样的情景：诗仙才气融入血液，随笔一挥，成就了这样的“当代中国诗坛的罕见绝唱”。《寻李白》全诗播扬着古典的盛唐的芬芳，洋溢着强烈的民族感和传统归属感。不禁让我想起2006年余光中先生在接受记者采访时说过的话：“这几十年来，我努力用中文写作，不但把文言的长处融入白话，更把唐魂汉魄召来字里行间，常与李杜韩柳欧苏对话，常在西化的滔滔浪潮之中撑住中国文学的砥柱。中国文化乃一大圆，圆心处无所不在，圆周处无处可寻，而以中文为其半径，半径有多长，圆周就有多大。”他是如此得眷恋着故土，又是如此热爱着它的文化。
在余光中先生的诗里我们总是可以找到他情感流动的脉络历程，是那样的深情与温柔。
《愿桥都坚固，隧道都光明（余光中诗歌精选集）》读后感(三)：人生90年，余光中这些经典诗歌值得一读
谈及余光中余老，脑海首先想到的是他的经典诗《乡愁》：
小时候，乡愁是一枚小小的邮票
我在这头，母亲在那头....
第一次读这首诗，是上学时语文课本里，也是那时才初次认识余老，而现在提及余光中，几乎无人知晓....
余光中出生在南京，母亲是江苏籍，所以他以“江南人”自称，曾在四川念过中学，所以他对四川也有着特殊的感情。
1950年迁至台湾，同年进入台湾大学外文系。1953年，赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。
毕业后，曾在台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学、香港中文大学等多所高校任教。从1985年开始，就一直担任台湾中山大学教授及讲座教授，还曾兼任文学院院长及外文研究所所长。还是厦门大学、江南大学、浙江大学等大陆高校的客座教授，曾被北京大学聘为“驻校诗人”，也是北京师范大学（珠海分校）文学院荣誉院长。
余光中于2017年病逝，享年89岁。他的一生专注于诗歌、散文的创作，从事评论和翻译工作。他把自己的写作称为“四度空间”。
出版了40多本文学作品，包括翻译集13本、诗集21本、散文集11本和评论集5本。代表作有《白玉苦瓜》（诗集）、《记忆像铁轨一样长》（散文集）及《分水岭上：余光中评论文集》（评论集）等。
余老的诗歌，每一首都像把感情揉进了文字里，不矫揉造作，也不故意诗化每一个文字，从每一个作品中都能看出余老是个内心细腻的人，不同的经历填满了他的一生，而他也总是在困苦中寻找到属于自己的光，不管人间多么繁杂，他总能让自己内心获得平静与满足，这大概是一个真正的诗人、文士才有的儒雅。
人生90年，余光中写出了哪些经典诗歌？你知道吗？
最近阅读了余老最新出版的诗歌精选集《《愿桥都坚固，隧道都光明》，全书共分为乡愁、绮情、浮生、邂逅、目光、至美六个部分，精选了余光中八十组经典诗作，跨越诗人整个创作生涯，涵盖各式风格手法，如家喻户晓的名篇《乡愁》，自况心境的《七十自喻》，咏怀历史的《寻李白》，表达美妙情致的《三生石》《风筝怨等，篇篇精华.....
文中的《乡愁》，是1972年1月21日，余光中在台北厦门街家里，这一年，是他别离大陆整整23年，怀着对故乡的深深思念，只花了二十分钟就写了这首脍炙人口的诗歌....
这首诗歌传颂几十年，说出了几代人对大陆的思念，对统一的期盼，大概是寄托于思念，整首诗情绪饱满，几十年以来这首诗感动了亿万人中华儿女，把最质朴的情感献给自己的故乡！
还有这首被改变成歌的《乡愁四韵》，也是经典中的精品：
给我一瓢长江水啊长江水
酒一样的长江水
醉酒的滋味
是乡愁的滋味
给我一瓢长江水啊长江水
《《愿桥都坚固，隧道都光明》这本诗集里，每一首都是精品，翻来前两首，还能看到余老的手稿，一笔一划，一文一句都饱含着余老的思绪，整本诗集文字都充满了张力，还有音律的跳动，文学、美学、音律的结合，给每一首诗歌都赋予了生命......
《愿桥都坚固，隧道都光明（余光中诗歌精选集）》读后感(四)：给我一张海棠红，吾以诗百篇报之
“小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头……”余光中凭借一首《乡愁》诗感动了海内外无数读者，被誉为“乡愁诗人”。
很多人不清楚的是，余光中的诗歌风格呈现出多样多变的特征，不仅只有乡愁诗出彩。他初期模仿新月派格律诗，后受英美诗歌影响较大；赴美期间接触西方绘画和音乐，对他诗歌的主题和节奏亦有影响，譬如迷上摇滚乐后写了《江湖上》《民歌手》《摇摇民谣》《当我到六十四岁——老歌新唱忆披头士》等一系列诗作；再后又复归中国古典文学，最终形成了不拘一格而又颇为动人的诗风。
这本诗集依次分为“乡愁” “绮情” “浮生” “邂逅” “目光” “至美”六辑，每一辑的名字也是主题，收录了余光中不同时期、年代的诗作，且每一首都标明了创作时间，读者可以饱览其各异的诗风及变化。
一、关于书名“愿桥都坚固，隧道都光明”
“愿桥都坚固，隧道都光明”出自土耳其诗人塔朗吉的《火车》，全诗如下：
去什么地方呢？这么晚了， 美丽的火车，孤独的火车， 凄苦是你汽笛的声音， 令人记起了很多事情。 为什么我不该挥手舞手巾呢？ 乘客多少都跟我有亲。 去吧，但愿你一路平安， 桥都坚固，隧道都光明。这是余光中的译作，他在散文《记忆像铁轨一样长》中说该诗是他最喜欢的火车诗。诗中的火车寓意人生，“有时是出发的兴奋，有时是回程的慵懒，有时是午晴的遐思，有时是雨夜的寂寞”（《记忆像铁轨一样长》）……
“去吧，但愿你一路平安，桥都坚固，隧道都光明”表达了鼓励和美好祝愿，给予前行者勇气、信心和温暖。我想，喜欢着这首诗的余光中，该是个无比和善温情的人吧。
二、音乐美、绘画美、建筑美
闻一多在《诗的格律》中提出诗的“三美”：音乐美（音节）、绘画美（词藻）、建筑美（节的匀称和句的匀齐）。余光中的诗就充分展现出这三种美妙。
音乐美属于听觉层面，闻一多概括为“有格式，有音尺，有平仄，有韵脚”（《诗的格律》），或许声律圆融，或许抑扬顿挫，但读起来都让人感到音节调和、朗朗上口。
绘画美和建筑美属于视觉层面。绘画美主要通过词藻使读者建立具体的印象来实现，包括意象选择和勾画，营造意境和烘托氛围，让读者产生画面感。
建筑美主要指节的匀齐和句的匀齐。闻一多特别强调，这种匀齐不固定为某种格式，而要根据诗的内容量体裁衣，达到“精神与形体调和的美”（《诗的格律》）。
余光中许多诗都达到了“三美合一”的程度，比如我最喜欢的、也是余光中代表作之一的《乡愁四韵》：
给我一瓢长江水啊长江水/酒一样的长江水/醉酒的滋味/是乡愁的滋味/给我一瓢长江水啊长江水给我一张海棠红啊海棠红/血一样的海棠红/沸血的烧痛/是乡愁的烧痛/给我一张海棠红啊海棠红给我一片雪花白啊雪花白/信一样的雪花白/家信的等待/是乡愁的等待/给我一片雪花白啊雪花白给我一朵腊梅香啊腊梅香/母亲一样的腊梅香/母亲的芬芳/是乡土的芬芳/给我一朵腊梅香啊腊梅香这首诗视觉上有建筑美。诗共4节，每节5句，格式一致，字数相同（第4节第2句略微有出入），音节相等，重叠反复的方式一样，排列起来十分整饬。它完全符合节的匀齐和句的匀齐，就像一座齐整的建筑。同时，小节中句有长短，使得齐整中不失变化，就像翘角飞檐，平添了几分灵动。
视觉上还有绘画美。首先表现为中国古典诗词的意境美。选取“长江水”“海棠红”“雪花白”“腊梅香”四个意象为主体，古典传统而意蕴隽永。余光中在《论意象》一文中谈及“象”与“意”的关系：“诗人内在之意诉之于外在之象，读者再根据这外在之象试图还原为诗人当初的内在之意。”其实就是意象与意境、摹象与造境的关系。
长江是母亲河，江水如酒，醉人的不是长江水本身，而是对于它象征的生我养我之故土的眷恋，对于它象征的源远流长的传统文化的痴迷，对于它象征的根的追寻，加之酒入愁肠、化作乡思脉脉令人如有醉意。
有将“海棠红”解作清晚期至民国早期的中国版图，其状似海棠叶。以血色修饰土地，以沸血形容乡愁的烧痛，强烈的视觉冲击，炽烈的情感抒发，让人不禁联想到那些背井离乡而辗转反侧、夜不成寐的日子，那些对影饮月、心事无人可诉的孑然，那些平静外表下的情潮涌动——“归来吧，归来哟，浪迹天涯的游子！归来吧，归来哟，别再四处飘泊。”
还有与信纸同白的雪花、坚贞幽香的腊梅，无一不在倾吐乡愁，无一不在表白深情。余光中用这四个意象作了四幅画，一画一景，一景一境，让乡愁变得可视化，蕴藉唯美，浪漫动人，促进读者更好更准确地还原诗人的“内在之意”。
其次表现为缤纷的色彩美。每个小节一种主打色，碧、赤、白、黄，缤纷鲜妍，连成一幅多彩的画卷，是视觉的享受，也是情感的点染。
听觉上有音乐美。重章叠句，复沓回环，一唱三叹，读来不自觉地想要唱出这首思乡念乡的咏叹调。同时，整首诗并没有一韵到底，而是每节转韵，ui—ong—ai—ang，增添了一份摇曳多姿的美。
三、主题多元、思致丰盈
“乡愁” “绮情” “浮生” “邂逅” “目光” “至美”六辑，从辑的名字大概可以推想主要内容。书中选取的诗主题多元、思致丰盈，我非常喜欢“浮生” “邂逅” “至美”辑下的诗篇。
浮生中有诗心的来源童心，“永远指向/母语深层的金刚石矿”（《童心》）；有跨越160海里海峡、鼓浪而去的浪子，“清明节终于有岸可回头/掉头一去是风吹黑发/回首再来已雪满白头”（《浪子回头》）；有离愁别苦，“你是我夜夜梦途的麦加/你是我条条思路的罗马/你走后台北又沉入寂灭”（《别时》）；有一支烟囱、一枚邮票、一颗樱桃……浮生有太多值得记录，行履匆匆的我们常常懒于提笔，因而偶有回望时思绪万千却往往只字难言。看余光中于浮生掠影，记忆由依稀渐次变得清明，旧梦的陈坛一一启封，一时间酒香四溢。
邂逅的人、事、物里，李白最为光彩夺目。他是痛饮狂歌的天才，“酒入豪肠，七分酿成了月光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐就半个盛唐”（《寻李白》）；他是打落凡尘的谪仙，“匡山给雾锁了，无路可入/仍炉火未纯青，就半粒丹砂/怎追蹑葛洪袖里的流霞？”（《寻李白》）他是楚狂不是楚大夫，“愕然回头儒巾三千顶/看你一人无端地纵笑”（《念李白》）……
至美现于坐看云起时，“秋之昙日屡目我/以白眼与青睐/我遂遥念阮籍/念他每行至第三世纪的穷途”（《坐看云起时》）；至美成于给诗人一点机会，“让他情怯的嘴唇/乘着月蚀的掩护/在深沉的卷潮声中/寻觅你，巫娘的丰唇”（《给星光一点机会》）；至美或许所谓春天，“一些受伤的记忆/一些欲望和灰尘/一股开胃的葱味从那边的厨房/然后是淡淡的油墨从一份晚报/报道郊区的花讯”（《或者所谓春天》）……原来人间至美，也许就起于换季的善感，始于轻盈的心，藏于岁月的痕。
想用韩少功对于余光中的评价结尾：“先生才兼诗文，情系两岸，学融中西，为人温良敦厚，是中国当代文学灿烂群星之一。巨星殒落，我心悲伤。今夜星光，地久天长。”给我一张海棠红啊海棠红，吾以诗百篇报之。