诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读读后感精选

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》是一本由雷格著作，北京联合出版有限公司出版的320图书，本书定价：58.00元，页数：，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(一)：我心里一直在暗暗设想，天堂应该是图书馆的样子。

　　

无人不晓诗，我们有所谓唐诗宋词元曲之喟叹；又鲜有人懂诗，多是一知半解，千人一面。无论古代诗，还是现代诗，皆为如斯。

当“你的观感大于天”呈现出来之际，总会有“诗无达诂”的感叹吧！即，面对一首诗，一千个人眼中，注定就会有一千个哈姆雷特。

当面对20世纪浩瀚无比的现代诗海洋，无数读者又往往是找不到北的，而将那些颇为具有代表性的诗歌选取出来，赋予个体化解读，呈现公约数式的传递，这其实正是给每个读者以指南。

《诗歌的秘密花园》正是应运而生的一本书，一本对于现代诗歌的选集的书。

于是，呈现在读者面前的《诗歌的秘密花园》堪称浓缩即精华的佳作。选取15位作者，以及他们的代表作，这些作品早已耳熟能详，也早就成为经典，再次袭来，加之解读，显得更有特色，也更生动。看似15位作者，其实就已经有囊括20世纪现代诗的感慨，且读且行，且进行分解。

进入到每个诗人的篇章里，先有诗人全貌式的解读，再有选择诗篇的篇幅、点评和解读。对读者来说，点评和解读是作者所为，仅仅出现一种领读模式，赋予其提纲挈领感慨。

这样的选择，这样的排版，这样的顺序，皆为一种颇为传奇的特色，更是能够勾勒出20世纪现代诗全貌的喟叹！

更有意义的是，作者本身的身份使然。这本书，堪称是公众号文字的出版，是网络到纸质书籍的跃进，在完成如此迈进之中，也为每个网络作者提供了可资借鉴的样本价值。凡是努力，皆可成功。

读20世纪伟大诗人的诗，记住那些伟大的词，或许才能够读懂生命的要义所在吧！无论是那已经耳熟能详的《当你老了》还是这句“我心里一直在暗暗设想，天堂应该是图书馆的样子。”都能够有震撼心灵的感动吧！

走进诗歌的秘密花园，走进诗人的伟大心灵，也滋养我们自己的精神世界。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(二)：于世俗外的一隅

　　

阿多诺曾经说过：“奥斯维辛之后，写诗是野蛮的”。阿多诺认为，在当时纳粹德国进行了惨无人道的大屠杀之后，代表着野蛮的奥斯维辛与代表着文明的诗，二者之间始终存在着一种不可调和的冲突，强烈批判了纳粹德国的野蛮行径。

但生活中真的能缺少诗吗？我看未必。徐志摩的一首《再别康桥》，将世间美好的景物与人的心情融为一体，景中有情，情中有景，展现出高超的艺术特色；辛波斯卡的一首《种种可能》，带领人们打破现实的种种拘束，将人的精神最大自由化地表现出来，“我偏爱写诗的荒谬，胜于不写诗的荒谬”世俗化的一句句简单的诗词，却能串成一首发自内心的狂欢的诗歌。

我喜欢读诗的那一瞬间，因为读诗能让我感受到一种发自内心的欢愉，诗歌能起到一种让人精神暂时逃离世俗的作用，就像是自己附生在诗人的身体里一样，诗所现便是我所见，诗所唱便是我所听。读博尔赫斯的《南方》，“曾经觉察到秘密水池里 流水的循环；素馨花和忍冬的香气，安睡的鸟儿和宁静，门厅的弯拱，潮湿 ——这些事物，也许，就是诗词。”诗人在一个宁静的夜晚里仰望星空，并且关注周边的事物，由此思考诗的本质：说到底，诗首先关乎人的感受。

生活中存在着随处可见的诗，一抹清泉。一对鸳鸯，一次对话，甚至是一场梦，都能成为诗。希尼的《小型机场》便描写了自己家乡的变迁。家乡的种种事物在时间的冲洗下偷偷顺着水流划走。“那因无法去到而更明显的一切。我们没有廉价货摊，没有 风雨棚，无檐帽，或扎缎带的艳俗品：世界在那里，我们在别处，不在那里，也不会去那里。”一首诗，短短几行字，却能表现出巨大的力量。

与其他类型的文学作品不同，诗歌具有更凝练的文字，具有更深邃的意境，具有更含蓄的表达。在诗词中往往能看出诗人的性格与态度，它更像是写给自己的墓志铭，在自身肉体消逝后将精神寄托在诗词上被人们口口相传。诗人给予诗歌以力量，而诗歌又反过来给予诗人以寄托，只有两者相辅相成，才能写出饱含深情，意蕴深远的诗歌，才能创造出不朽的佳作。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(三)：20世纪诗歌的敲门砖

　　

由于忙碌，收到《诗歌的秘密花园》后的半个多月，才把这本书读完，读完心里马上就有了这个印象，也是这篇书评的标题：20世纪诗歌的敲门砖。

这块敲门砖，还是从诗歌城堡里递出来的，是从诗歌高墙上投下来的——之所以这么说，是因为这本书的作者雷格老师，他的诗歌涵养，鉴赏水平，解读能力，以及文字传达能力，都是一流的，换句话说，即便一流的诗人，写出的诗歌鉴赏与评论，也不外乎雷格老师的水平。

看看这本书的前言，就知道所言非虚。雷格老师提出的“现代诗是一种诗歌美学公约数“，”现代诗的十个基本特征“，以及”读现代诗的四个信任“，是我觉得不逊色于一篇诗歌宣言的文字，它的统领性、概括性，是在诗歌的花园里徜徉遨游几十年的高度总结。

没有宽阔的视野，就没有格局，没有一流的鉴赏水平，就无法匹配一流的诗歌，不足以把一首伟大诗歌的伟大之处，如同工程师拆卸机械一般，把细节一一呈现给读者。

雷格老师不光做到了，而且还是一个极好的呈现者，这就像优秀的老师，不光肚子里有货，有知识，还能很好地把知识传递给学生，提升学生的吸收和转化率，如此才称得上优秀的传播者。在我看来，雷格老师就是这样一位优秀的传播者，不止把20世纪伟大诗人的经典作品，如同手术般，精准精确地呈现给读者，而且呈现的方式，不是高高在上的，而是平易近人的，不是需要读几个文学博士才能看懂，而是具备阅读经验的人，尤其具备一定现代诗的阅读经验，就能够看懂。我觉得，随着阅读理解能力的提升，随着自身阅历的增加，再次回读这本书，收获一定会进一步增加，获得更深刻、丰富的喜悦。

之所以说这本书是20世纪诗歌的敲门砖，还因为它的体例。本书精选了十五位20世纪的优秀诗人，受篇幅限制，精读每位诗人的一篇经典之作，同时辅以若干首作品的赏读与解析，就可以大致获得该诗人的准确印象。

以开篇第一位诗人卡瓦菲斯举例，我买过卡瓦菲斯的诗集，但随便翻了翻，便再也没有打开过，因为没有获得一个良好的印象，这就像我本来要探索一座花园，但只在花园的周遭随意踩了踩，便兴味索然地离去了，但读过这本书里的卡瓦菲斯，我立马发现，原来卡瓦菲斯那么善于从日常生活，日常冲突里，提炼出让人眼前一亮，深以为然的诗句。

这本书里，一共只选了卡瓦菲斯的四首诗，但读完之后，我立马感受到，我将会以新的眼光，重新回到卡瓦菲斯的作品，并且将在那里发现一个更立体，更全面，也更让人真正心生钦佩的卡瓦菲斯，真正发掘出卡瓦菲斯这座宝藏。

一本书，能够起到这样的作用，我想也已足够了，况且，这本诗集可以带领读者敲开十五位伟大诗人的大门，逛遍这十五座丰富精妙的花园，那时候的自己，和现在的自己，会有怎样的不同呢？我忍不住浮想联翩。

最后，在我看来，这本书有个小小的遗憾，是因为没在书中找到我心心念念的佩索阿。希望更多的诗歌爱好者读到这本书，经由这本书的指引，走向一座座诗歌圣殿，也希望这本书能够再版，加上我心心念念的佩索阿。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(四)：读点深刻的诗歌吧

　　

很喜欢这本书啊，写得很接地气，而且内容丰富，作者是北京大学中文系的，还是《初岸文学》的总编辑，所有这本书的质量一下子就有保障了。比起现在新兴的各种新媒体或者娱乐节目，电影电视剧小说，甚至相声都已经千家万户，但是诗歌始终是比较曲高和寡的艺术，很少有人懂诗，更别说作诗，之前有过《中国诗词大会》，那是我们从小背诵的故事，是中国土壤的故事，我们能很快消化和共荣。但是现代诗的大家还是国外比较多，虽然翻译有很高的水平，但是一般锦上添花的少，很多外语翻译过来之后就少了点诗的味道。

卡瓦菲斯

这本书好就好在，是一个真正的专家来讲诗，讲句，他是一个翻译家，诗人，作家，所以给大众分享国外的现代诗，讲解其中的韵律和美，似乎没那么难了。20世纪伟大诗人的名作细读，作者选了15位20世纪大诗人，都是公认的诗歌艺术大师：卡瓦菲斯、叶芝、奥登、布罗茨基、阿米亥、特朗斯特罗姆等。基本上的体例是，先简单介绍诗人的经历，一篇诗人的经典诗歌，一篇作者的赏析总结，第三部分是诗人3-4首诗歌的延伸阅读，这样全书以15个诗人为章节，做了细致的讲述，内容真的很丰富，作为初步的了解可以学到不少东西，有些难些或者更好奇的部分还是要多查资料去学习的。

叶芝

读这本书，有一种“术业有专攻”的感觉，要想在某个领域有进步真的要跟该领域的老师去学习，只有跟对了老师，学习才能事半功倍啊。这本书就算是我在现代诗的启蒙书籍了，我之前虽然也能欣赏诗歌的美好，但是这么全面深刻的程度是绝对达不到的。而且也让我对其中很多诗人多了一些理解和好奇，在看书之前我只是知道叶芝，其他的14位诗人真的是从未听过，更别说什么拉丁美文学之类的词。

布罗茨基

不过，我始终是对记住外国名字有障碍啊，很多都记不住，书看完了，人物诗歌也都感兴趣，但是让我讲出来名字，还是要费老大劲了，不知道学英文会不会有点帮助啥的。我们的高考不会考这么难度的诗歌理解，不过我觉得如果给高中生作为课外阅读的读物也是非常有用的。毕竟阅读理解能力的提高就是要多读多看，每一首诗歌的创作，或者说每个文学作品的面试，都与作者的经历，当时的感悟有关。每个作品都有背后的故事。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(五)：庭院、星光、安静和香气，这些诗没有名字

　　

曾经察觉到秘密水池里 流水的循环； 素馨花和忍冬的香气， 安静的鸟儿的宁静， 门厅的弯拱，潮湿 ――这些事物，也许，就是诗。 ——《南方》.博尔赫斯

被称为“作家中的作家”的博尔赫斯，世人都知道他的那句“如果有天堂，那一定是图书馆模样”的言论，却不了解他不仅是小说家、散文家、翻译家，还是和帕斯、聂鲁达齐名的拉美三大诗人之一。帕斯评价博尔赫斯的作品时曾说：“他的随笔读起来像小说，他的小说读起来像诗，他的诗让人以为是随笔。”

那他的诗到底读起来怎么样呢？作为一个在文学方面超越了地方性和民族性，带给整个世界熠熠光彩的人物，我们应该怎么欣赏他的诗歌，来解析诗歌的文字里带给我们的东西或情感？在《诗歌的秘密花园：20世纪伟大诗人名作细读》这本书里就携卷了20世纪世界诗歌大师的一些名篇，来帮助我们爱诗、读诗的人更好地理解和欣赏它们。

如何阅读现代诗？作为本书的编著者，同时也身为初岸文学的总编辑雷格先生怀着赤诚的热情带领我们一步步走进诗歌的秘密花园……书里罗列了十五位国外的诗歌大师，其中不乏有我们熟知的、曾经荣获过诺贝尔文学奖的爱尔兰诗人叶芝，开篇介绍的“作家中的作家”拉美大诗人博尔赫斯，还有被誉为“20世纪法国最伟大的诗人”、极具哲理的法国诗人瓦雷里……

在介绍完每一位诗人之后，就会随即附上他的代表诗歌，紧接着就会从现代诗的诗歌形式、语言、意象、写作手法还有诗人的个体经验这些方面，来全面的剖析解释诗人诗歌里的情感和意义。

就以开篇博尔赫斯来说，他的代表作《老虎的金黄》里，博尔赫斯将诗歌分成了四个单元，每个单元都代表着诗人自己不同时间段经历的不同事情。诗歌开始从铺满好奇紧张的文字里描述幼年时见到栅栏里老虎的场景到后来渐渐平复心情感叹暮年时期只余下夕阳余光的感叹。整首诗歌除了借用老虎的意象外，还引用了希腊神话和史诗《散文埃达》这两个典故，同时还借英国诗人威廉·布莱克的诗《老虎》来使自己的诗歌中的情歌能够传达的更丰富热烈。只在诗歌最后一句的转笔，让人们贯连起前面的文字，体会到当时已经70岁的博尔赫斯对时光流逝的感叹和眷恋。

在详细地每每介绍完每个诗人的代表诗歌之后，书页的后面还会再复添上几首诗人的其它几首诗歌著作，让读诗的人能够更加深切地体会诗人的独树一帜的诗歌风格，让诗人通过诗歌在我们的印象中更加饱满立体起来。

诗歌的秘密花园，诗歌就是一种慢，也是节奏的舒缓，我们在领略花园的美丽时，需要有耐心，由人带领着慢慢地体会其中的诗情还有生活本身。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(六)：沿着秘密花园的小径，总会望见葡萄园

　　《诗歌的秘密花园》是一本适合初读诗歌的读者的入门诗集。作为对诗歌已有了解的读者，也会在本书对诗的解读中或碰撞或补足。本书一共介绍了15位诗人，每位诗人为一章，每一章起是诗人的代表作，接着是介绍诗人与解读诗歌的文章，雷格的介绍让人过目不忘：介绍卡瓦菲斯时，雷格称他为“诗歌界的卡夫卡”，通过将卡瓦菲斯和卡夫卡的相似之处的总结与对比，让不熟悉卡瓦菲斯的读者立刻会对其有个大致的判断；当介绍弗罗斯特时，雷格提到他是位非常会维护个人声名的人。这种所谓个人的包装与营销，一下打破了读者对诗人的刻板印象，变得生动立体了起来；而讲到博尔赫斯，对只熟悉他的小说，而不知道他还做诗的读者们，雷格用了中国读者熟悉的苏东坡以类比，一下将博尔赫斯集大成者的形象烘托而出……在读者对该诗人、诗歌有了一定的了解后，后面还有两三首诗再作为阅读扩展，仔细阅读也会发现雷格的用心：或是按着前文介绍的内容的扩展、或是呈现了一个不同的诗人样貌、或是帮助继续深入了解诗人的生平与个人主张……诗歌与雷格前面的内容形成了一种互文的关系，人借诗论诗，诗借人圆满。

　　同时在诗歌的解读过程中，雷格也同时对关于诗歌的一些永恒的探讨进行了渗透：从最开始就总结出的现代诗的特征、读现代诗所需要的信任，到具体每位诗人处，通过对该诗人诗歌的解读，以具体例子来向读者提炼出现代诗在此反应出的特质，继而到提出，什么是诗歌的现代性？什么是诗歌的根本使命？通过这些问题，让读者在这诗歌的秘密花园中，去探寻自己的答案。

　　而越看到后，越能感受到十五位诗人如此排序的用心：从对诗歌不熟悉的普通读者最容易产生共鸣的卡瓦菲斯的“此处与彼处”——每个人心中都有的一个“伊萨卡”，和一脉相承却又转为切实生活态度的《城市》，到从瓦雷里那里，真正了解下十四行诗的难度，到里尔克创作所比不可少的孤独，再到艾略特大胆的文体实验文本的“情歌”无“情”，到与前面叶芝一脉相承的奥登……当名家一一上场后，读者对现代诗有了一定的认识后，再奉上阿什贝利的《船屋的日子》，后现代主义的晦涩代表。通过它，雷格说明解读现代诗并不是“本格派推理”，读诗要同情与信任诗人，其实“解读的实质是对灵魂的解放，对想象力的解放。”

　　而对于诗本身，与诗歌创作的这一过程，诗人们也在作品中反复地探讨：诗是瓦雷里——“丢了酒，却醉了波涛！诗人艰巨而幸福的任务，是埃利蒂斯——“双手捧着太阳而不为它所灼伤，把它像火种般传给后继者”，是布罗茨基的《黑马》——“它在我们中间寻找骑手”，是诗人与诗的相互寻找。

　　不止诗人与诗在相互寻找，诗与读者也在相互寻找。其实“读懂”诗是个伪命题，很多时候，我们的理解可以让位于感受。毕竟说到底，诗首先是关乎人的感受的。也可以通过诗来了解作者：通过《一九八〇年五月二十四日》来了解布罗茨基高度凝练的一生，通过希尼的诗了解到诗本身就是生活。也可以通过诗来了解语言的使用形式，毕竟“诗歌是语言最高的存在形式”（布罗茨基《诗人与散文》）：可以从《冰雪消融》中看特朗斯特罗姆如何从多个角度营造一个意象集群；从《船屋的日子》看到思想与语言的拼贴，共时性呈现出人的灵魂的复杂和多态；看艾略特如何扭转诗歌的抒情属性，而把它变做包罗万象的容器。

　　就算只作为趣味性的阅读，也能从书中得到不少收获：不熟悉诗之前，博尔赫斯、布罗茨基只是大名鼎鼎的作家；而叶芝不只在浪漫派有所建树，他之所以如此著名，是因其从浪漫主义、象征主义向现代主义过度和嬗变的整个发展历程都有一流的作品；庞德——简直哪里都有到他：给艾略特起外号、帮他出诗集，第一个为弗罗斯特在英国出版诗集撰文……真是个有名的热心肠！而与影迷们津津乐道、盛产佳作的1997年一样，文学史上也有类似的一年：1922年，在这一年中，里尔克写出来《杜伊诺哀歌》、和《致俄耳甫斯的十四行诗》，艾略特发表了《荒原》、乔伊斯出版了《尤利西斯》，普鲁特在临终前终于完成了《追忆似水年华》……文学史课上没记住的年份，在一本诗集中被补全了。

　　沿着诗歌的秘密花园的小径，你总会有新的发现与收获，尽头终会豁然开朗，望见那片诗人们耕耘的葡萄园。

　　（靠耕耕一片诗田

　　把诅咒变为葡萄园

　　奥登《悼念叶芝》）

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(七)：见一叶落而知岁之将暮

高中那会儿，我特别喜欢诗歌，无论是古典诗词，还是现当代诗，都尝试着去写作，内容主要为爱情，感伤的元素，这个习惯一直延续到大学时期，如今想来，这应该算是对青春阶段的一种慰藉。 记得埃科说过，“我想在某个特定的年龄，比如说十五、六岁，诗就好像手淫一样。但是长大一些之后，优秀的诗人就会把早期的诗作烧掉，而拙劣的诗人则把它们发表出来。”我和埃科一样，都是自知能力不足，又缺乏胆量的那类，因而及早地抽身了。 尽管我现在不写诗了，但读诗的兴趣却从未放下。每当闲暇，总还要翻看上一些小诗，如：叶芝《当你老了》、食指《相信未来》、龙萨《给爱兰娜的十四行诗》等。

最近，很荣幸收到了@封小白9107 寄来的《诗歌的秘密花园》，这本书是@初岸文学 总编辑雷格先生的新作。虽然我此前并未读过雷格先生的作品，但通过这本书，我猜想雷格先生应该是一位感性且对生活有着丰富体验的人。 书中，雷格先生选取了15位具有代表性的大诗人，为读者勾勒出了20世纪世界诗歌发展的宏伟脉络。其间，叶芝、奥登、里尔克、艾略特、博尔赫斯、布罗茨基等都是大众熟知的诗人。我最初迷恋上现代诗，也正是因为读了叶芝的作品。 当然，雷格先生对于这些名家大作，有着独到的思考，这点在开篇即点明。雷格先生认为，现代诗是一种诗歌美学公约数，虽然千人前面，却也有共同的追求。随后，雷格先生概括出了现代诗的十个基本特征，以及读现代诗的四个信任。我想，若不是有对现代诗歌脉络和流变的理解，是断然无法有此感触的。 例如，他讲艾略特，会从青年时的寻美旅程开始，他是如何走向诗歌之路的？遇到了哪些好友帮助？他的诗歌于20世纪有何影响？一系列的探索，仿佛在揭开一位才俊的神秘面纱，向读者还原一个真实的艾略特，并通过诗歌的赏析，来剖析艾略特不为人知的一面。

“我在曼哈顿住了十八年。 房东原来挺好，后来变得恶劣。 其实，是个人渣。天哪，我恨他。 钱是绿的，可它流起来像血。” 雷格先生在书中对布罗茨基的这首《蓝调》也有细致地解读：借题发挥的布罗茨基，咒骂的未必是小气的房东，而是金钱至上的冷酷社会。同时，口语化的表述，诙谐而不失自嘲，从中又带有一丝哀叹，这也是现代诗的一个重要的审美维度。 正如洪子诚先生所说，这本《诗歌的秘密花园》为读者提供了进入现代名作的通道，借此得以窥见20世纪西方现代诗的概貌。《淮南子》里有“见一叶落而知岁之将暮”，读诗也是如此。若是能通过一首诗有所领悟，那也将是一种很满足的快乐。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(八)：总会有一首诗会感动你-读《诗歌的秘密花园》

　　

我们常常说：“美好的事物，如诗如画”。这是因为一首好的诗是诗人用高度凝练的语言，通过鲜明的节奏与和谐的音韵，生动形象的表达作者饱含的思想感情与丰富的想象。一首好的诗可以为我们描绘出优美浪漫的事物，能够让我们由衷地感到心情愉悦。

然而，诗歌不同于其他文体。语文课上，我们会经常学习古文诗，虽然古文诗有时很简单，但表达的思想与情感缺非常丰富。不过由于文化背景相同，学习古文诗并不是太难的事情。同时，我们也在学习如何判读是否是一首好诗。古文诗往往有独特的韵律，富于音乐美，所以也有一种说法，“读一首好诗就像欣赏一幅画，听一首乐曲”。

与古文诗相比，现代诗则有些难于理解。虽然都是有感而发，但现代诗一般不拘格式和韵律，表述的是“可感与不可感之间”的沟通，因此要么更加直率，注重自由开放，要么只愿意经营意象而不屑于修辞。那么如何理解现代诗就需要一定的分析技巧。

由于语言的不同，在翻译外国现代诗歌的时候为了表达原有的意境和意味，译者很难保持原有的韵律，进而导致译诗失去了原本诗歌中的味道，再加上文化背景的缺失，是读者更加难于理解。如果没有一定的指导，阅读现代诗时，我们大多只能简单感受外在的节奏和文字本身的意义，不能真正的欣赏诗歌本身的意境。我们将无法体会这个诗人为什么伟大，这首诗为什么优美，应该如何去理解这首诗所蕴含的意味。《诗歌的秘密花园》则给读者打开了一扇阅读现代诗的大门，读者可以从中学到如何阅读与鉴赏现代诗歌。

《诗歌的秘密花园》中，作者雷格以自己独到的眼光甄选出20世纪中15个伟大的外国诗人。作者通过介绍诗人的生平，并选取每个诗人的一首优秀作品进行详细的解读，加上了一些理论阐释，一步一步为读者破解每首诗的形式与内容，分析每首诗的内在张力、独创性、矛盾与冲突等关键元素，向读者展现现代诗歌的奥秘，让读者享受现代诗歌的美。

雷格还进一步选择了每个诗人的其他作品进行对比，通过一定的导读，让读者从实际阅读中感受不同语言形式带来的不同感受，向读者展示了诗人的伟大，以及作品的伟大，从而让读者更多的体会诗歌中作者丰富的情感，让读者产生共鸣，获得新的诗意，从而有所收获。

外国诗歌翻译的好坏将直接影响读者对诗歌的理解。从《诗歌的秘密花园》中诗歌的选择可以看出，作者雷格在选择诗歌的翻译上也下了一番功夫，为读者选取了最佳的翻译。这样不仅有利于他的分析，也帮助读者获取对外国诗歌的认知，从而克服阅读障碍。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(九)：现代诗的读法

　　

如何阅读现代诗歌，在当今中国已有确论。我们的整体倾向是高蹈的现代主义文本，似乎它足以给我们瞬间进入世界的潜能。我们的评论也将那些独属于现代主义的词汇播撒给它们，似乎它们就是整个世界诗歌。这样的阅读在今日越来越不合时宜。我们需要从现代主义诗歌出发，返回世界诗歌。

在《诗歌的秘密花园》中，雷格选择了卡瓦菲斯、叶芝、瓦雷里、弗罗斯特、里尔克、艾略特、博尔赫斯、奥登、埃利蒂斯、辛波斯卡、阿米亥、阿什贝利、特朗斯特罗姆、希尼、布罗茨基15位20世纪诗人。他们大多是典型的现代主义者，他们大多也彼此毫无联系地存在于世界诗歌的版图上。他们中，有的是拉丁诗歌的遗孤，有的是十八九世纪文学的托钵者，有的是二十世纪文学的创始人；有的是民主的建设者，有的是书斋里的读书人，有的是流亡异国的游记战士；有的是浪漫主义者，有的是巴洛克主义者，有的是极简主义者；有的赞咏，有的讽刺，有的随性。他们唯一的相同或许是：他们都是二十世纪文学盛况的见证者，知其鼎盛，又见其幕落。他们或许不知道，他们的遗产，被后来的我们视为进入新世界的大门——而他们自身的建筑如今已然破落不堪。

对于现代诗歌，或者对于世界诗歌，根本的阅读的方式也无非是——回归主体，在自我的镜像中承接诗歌的光辉。就像雷格在解读博尔赫斯的《老虎的金黄》时所说的那样，“从表面上看，这首诗写的是金黄的颜色；实际上，这也是一首献给时间的感怀之作：感叹人的老去，感叹美的消散，也感叹时间的流逝。”注意这里的用词“……是……也是……”，这里便是一个阅读的递进——尽管它不一定真的发生——是一次想象的内爆。

尚未被人所注意的一个现象是：理解也是有限度的。这也就是说，理解不是万能的，它只能在几个维度里斟酌品味。最为雷格所熟稔的是非均质的文本细读——根本来说，它所涉及的是一种诗歌的文体和精神的两种复合，而非诗歌的语言——此法的具体形貌自不必讲。另一个雷格有所表达，但没有展开的是关于诗的文体——雷格代之以文学潮流和特定文体描述。比如他如此描述奥登习用的一种诗体，抑扬格四音步诗体，“强烈的韵脚，乒乒乓乓、有点滑稽的节奏……”比如他如此界定阿什贝利，“……泼洒诗……戏拟……纽约诗派”。而当他谈及阿什贝利在语言上做的扩充也是在广义的文体的范畴来谈论的，“……一些非常规句法……写作时偶然入耳入眼的事物，都被他整合进来……”或者论述希尼，“……不押韵……一逗到底……”

关于诗歌的语言，雷格同样谈论的不多，它的具体、它的微妙、它的精确隐藏在雷格的字里行间。关于诗歌的语言的问题，用雷格所引的阿什贝利的句子最合适，“紧邻的词语，其含义会互相影响，你此时听到的，是之前或之后的词语留下的印记”。这句话点出了语言的两个方面：1）词语在其所属的位置拥有其自身；2）语言超越句法形成的流逝和力。

关于诗歌的精神，雷格已经谈论的太多，这也是每一位读者在抵达自己的伊萨卡必要而唯一的酬劳，它是文体和语言之外的第三维度，也是剥夺了文体和语言的维度存在的维度。“……这就像是/沿着一条河追踪它的源头，/这是不可能的。河流没有源头。”写出这三行诗的阿什伯利是怎样抛弃了诗歌的相对性，而走向诗歌的神秘主义或绝对主义呢？实际上，他不是过度内倾，而是过度外倾——以至于将语言语言化。

在这三个维度之后，我们来看一下何谓现代性？这绝不是一个见仁见智的问题。现代性的实轴是以瓦雷里为代表的诗人，他们将拉丁诗歌（或者现代化的拉丁诗歌，也就是所谓的藏韵律而非无韵律的自由诗歌）推进到元诗的程度——瓦雷里提到了迦拿的葡萄酒滴的故事；现代性的虚轴是以弗罗斯特为代表的诗人，他们语言和精神两个维度加入了现代生活——弗罗斯特以写农事诗的方式抗拒着诗歌的文体变化。对于每一个诗人，现代性问题分散成诸多细小的问题，构成了他们诗歌的整体样貌。

最后，让我们回归一下诗歌。诗歌必然是人生，普适的，即使现代主义诗歌也不例外。汉斯-狄特·格尔费特在《什么算是一首好诗》中写道，“现实要在诗歌中以一种化特别为普适的姿态得以锤炼。然而普遍适用之物必得由诸多特别之物精炼而成……”它在具体的表现上有的是博尔赫斯的“让时光的流逝使我安心”，有的是瓦雷里的“多好的酬劳啊，经过了一番深思，/终得以放眼远眺神明的宁静！”，有的是特朗斯特罗姆的“塑造精神生活”。最朴素的说法来自于施塔姆，“我从艺术作品想要得到的东西和我对生活的期待是一样的，就是一种不假思索、直截了当的感动；所以它最完美的形态是诗歌。”

在人人称之为短逝的今日，诗歌也必然面对着巨大的换装，和自我强化。

　　《诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读》读后感(十)：心中的火，远方的诗

　　

在各类文学作品软红十丈的今天，诗歌的领土似乎清冷了许多，现代诗的一亩三分地更是难得一瞥、日趋荒芜。

今天读到一本令我耳目一新的作品——雷格老师的《诗歌的秘密花园：20世纪伟大诗人名作细读》，第一感觉竟是惊奇与陌生：惊奇于诗歌细读类作品，属实难见；陌生于20世纪现代诗领域，是我们大多数读者所遗忘的的角落。

诗歌的秘密花园 : 20世纪伟大诗人名作细读评价人数不足雷格 / 北京联合出版有限公司

简单翻阅后，另一种情愫油然而生，占据心头高地，便是对这种在清冷角落孤赏清芳的感动与泫然。作者爱现代诗，夸妙细吟，大有“酒意诗情谁与共”之潇洒与怅然。

题诗万古，绿字苔生

古今中外，成名诗者自有其独特的艺术造诣和美学追求，所谓“横看成岭、侧看成峰”，作者以其精到、纯熟的眼光挑选出20世纪14位风格迥异且独具一格的伟大诗人，作为秘密花园中向阳而生的瑰丽花朵。

花园里五彩缤纷，争奇斗艳。艾略特强调的节制性抒情、阿什贝利选择的意义之消解、辛波斯卡善用的讽喻与戏喻；卡瓦菲斯热衷于精准纯净的语言，里尔克精熟于表现矛盾与冲突，而瓦雷里更是有趣地以诗论诗，借诗歌探讨诗歌的本质……

赋诗言志，遗音在耳

好诗自能享名万古，诗者也随之扬名立万，所以是诗者谱写了诗歌，而诗歌也成就了诗者。作者精心挑选了诗者最具代表性和可读性的作品，拆解品读，以关键词如“什么是现代性”、“工作狂人”、“直面死亡”等精准把握诗句的内涵与意味，且往往是鞭辟入里、一针见血，令人叹为观止。

每首选诗的“点评”一栏尤为简练易懂且认知深刻，其笔端精华，可见咫尺匠心。

生活即诗，举重若轻

品读这精选的20世纪最为伟大的现代诗篇，不禁感慨“到处皆诗境，随时有物化”，诗者有心，似乎万千世界和往来历史都可信手拈来，笔端跳动，有时揭秘世事，却也守护神秘；有时恣意预言，竟然一语成谶。

很多时候，很多境况，都想用文字来记录下来。有时文章太重，似乎诗歌更能达情，所谓“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人”，现代诗者举重若轻，用精湛的技艺、以片言只语，也能成就不朽的圣音。

心中有火，眷恋诗歌；远方的这些传唱的不朽，让时光的流逝使你我心安。