《流沙河讲古诗十九首》读后感10篇
《流沙河讲古诗十九首》是一本由流沙河著作，文治图书·四川文艺出版社出版的平装图书，本书定价：36.00元，页数：160，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(一)：汉代五言诗集大成者——评《流沙河讲古诗十九首》
最初知道有《古诗十九首》这一古诗分类，是通过看《中华好诗词》的节目，在老师的点评过程中听到的，后来特意去搜索、研读，甚爱其中的深远意味与精妙构句。尤其是“人生天地间，忽如远行客”一句，更觉感同身受，仅仅十个字，把人之于天地，不过沧海之一粟的那种反差与怅惘展现的淋漓尽致。曾见过有友邻的名字即为“忽如远行客”，看罢即刻想到了此句。也许每个人在读古诗的时候，都能关照己心，这个时候如果能够参照权威人士的解读，方能对诗句有更为深入的理解。
现如今解读古诗的书籍也有很多，内容却参差不齐，正确的解读就像一位良师益友，为读者在赏析古诗的过程中拨云见日，意味深长处道出未想到之事，浅显易懂处说出共鸣之声。而那些过分加入主观臆断、没有经过查阅大量史实资料的所谓评析，往往如鸡肋，不仅不能让人领略到古诗的风韵，还容易把人带入歧途。这本《流沙河讲古诗十九首》，可以说是对《古诗十九首》很精妙的解读，作者流沙河观点很正，以其丰富的学识和人生阅历，为我们展现出汉代诗歌之美。
《流沙河讲古诗十九首》这本书，就是带领人们在趣味中轻松读懂《古诗十九首》的一个普及文本。现在学习古诗很是流行，电视上有很多文化类节目，其中不乏以古诗作为主角，小学生的课本中也在不断增加着古诗的比例。人们学习古诗，一方面是逐渐意识到了古诗的魅力，另一方面也是想借此提升一下自己的文学素养。朋友圈里常见的一个段子就是，有的人见到大海后只能惊叹道：**，好美！而有的人却能悠悠地吟上一句：落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。古诗，不能给你华衣美食，也不能让你富甲一方，却能在很大程度上丰富你的心灵，提高你的素养。学习古诗，不能作为一种任务，一种跟风的行为，或是一种装逼的资本，而要视其为一种生活的必须，是必须掌握的通识知识。特别是《古诗十九首》，作为汉代五言诗集大成者，人们历来对它的评价都是很高的，这就更有了普及和学习的必要。
在《流沙河讲古诗十九首》这本书中，作家流沙河对《古诗十九首》给出了全新的解读，为我们复原了诗歌背后的故事。像流沙河老师这种年事已高、德高望重的作家，我向来有着别样的尊敬，他们经历了历史的变迁、时代的变革，文化在他们眼里与心中，有着特殊的地位与意义。纵是曾遭遇过命运的不公、时代的摧残，仍不灭心中对知识的渴求、对文化的热爱，这种大师级的学者精神，值得我们晚辈效仿与学习。对古诗的阅读如果有分级的话，可能也有低、中、高之分，学识浅薄者，只能在槛外徘徊，熟读即是收获；稍有见识者，得一点了悟，却犹如雾里看花，唯有真正能探究其深意的高级者，方能知己知彼，领略其中真味。我自认属于低级者，而流沙河老师必是属于那高级者，跟随高级者的视野去读古诗，自然能拓宽阅读的深度与广度。
在《流沙河讲古诗十九首》这本书中，作家流沙河除了以《古诗十九首》为主要内容进行了解读，另外还补充了李陵、秦嘉、曹操、曹植这四位诗人的五首诗，通过这些诗歌，我们就能从宏观上对汉代五言诗的成就有了一个大体的了解，也能从微观上对汉代的风土人情、语言文化有了一个更为丰富的认知。一个人，只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。跟随流沙河老师品读《古诗十九首》，让你在带有汉语言特色的诗意世界中畅游。
古诗有那么多，能够在浩瀚的诗海中脱颖而出的《古诗十九首》，必是有着独特的魅力与文化价值。品读古诗，让我们从这本《流沙河讲古诗十九首》开始。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(二)：一边读一边抄诗
读《流沙河讲<古诗十九首>》，趁此机会手抄了一遍这些汉人写的诗。流沙河除了讲《古诗十九首》，在前面还讲了据说是李陵写给苏武的两首诗，“良时不
再至，离别在须臾”，“风波一失所，各在天一隅。长当从此别，且复立斯须。”“行人难久留，各言长相思”；还有秦嘉《赠妇诗（其一）》，“忧艰常早至，欢会常苦晚”，“忧来如循环，匪席不可卷”（化用《诗经》“我心匪石，不可转也。我心匪席，不可卷也”）。在后面还讲了曹操、曹植夫子的《蒿里行》和《送应氏（其一）》，“铠甲生虮虱，万姓以死亡。白骨露於野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠”，曹操自有他悲天悯人的一面，不必刻意辩白，历史中有、诗里也有；“中野何萧条，千里无人烟。念我平常居，气结不能言”，曹植更是毫无豪族势力，真真一派天真可爱的诗人模样。
除此之外，流沙河就是一首首讲萧统编入《文选》的汉无名氏所作的《古诗十九首》了。流沙河讲得并不复杂，也不“学术”，因为这是他在成都给大众讲课的底稿，很能考虑普通读者的接受，所以很通俗易懂的，讲得很细，也并没有多少超越古人的发现。不过流沙河的学术功底尤其是小学功底（有以《白鱼解字》为代表的一系列作品）很深，所以解诗的功夫也是一流的。
已经八十多岁的流沙河精力极佳，一边释义，捎带手也解几个字、说几例常识故事，还不忘用多学科如天文植物去解疑释难，老先生的博学，很让人受益。除此之外，流沙河还时不时联系现实抒情、打趣、吐槽，可见八十“老朽”还在学习，还在吸收，还没自甘过时。希望老先生除了《诗经》和《古诗十九首》外，还能继续把古诗（尤其是魏晋南北朝的）讲下去！
读这些汉朝人的古诗，一直忍不住赞叹：真美，真好。虽然隔着悠悠千载，可是从这些质朴的诗歌里依然能感受到汉朝人的真情实感，他们真是可爱啊！如流沙河说，汉代人“观念质朴而开放”，从婚姻、爱情主题的诗歌中，尤其能感受到，既有表达“闺怨”、思念犹豫绵长的，也有对丈夫发出谴责的。《其一》（行行重行行）中有一句诗叫“弃捐勿复道，努力加餐饭”，妻子体谅在外难归的丈夫，劝他休妻另取，丈夫体贴远在家乡的妻子，希望她“加餐饭”，保重身体，注意保养，早日康复，莫再作那胡乱之想！多么感人的夫妇之爱啊！
当然，因为东汉末年时局的混乱（曹操、曹植夫子的诗中写得更清楚）、前途命运的不可捉摸，诗人们（尽管多数身份并不卑微）常常展现出忧郁的一面，感叹人生苦短，要及时行乐，如“人生天地间，忽如远行客”（其三），“人生寄一世，奄忽若飙尘”（其四），“人生忽如寄，寿无金石固”（十三），但是他们对于生活的热爱、对于万物的关切、对于人生的留恋却又是那么真切。
在这些诗里，汉代人常常会写到星空：
下面这样的句子，没有失眠体会的人是写不出来的：“愁多知夜长，仰观众星列。”这个思妇的丈夫不在家，她孤身一人，心中有忧愁放不下，在寒冬之夜更睡不安稳，只有在床上辗转反侧，更觉得寒夜漫长，愁闷难熬，干脆起身走到庭院之中。这个时候夜已经深了，仰头一看，满天星斗。她能看到哪些星座呢？我告诉大家：这是冬季的深夜，她能够看到小熊座、猎户座、天狼星，还可能看见西边天上的织女星，看到“参宿三星”，就是猎户座那个“腰带”位置排得很拢的三颗星。一个人失眠了，找不到人说话的时候，抬头看到这满天星斗，会感到一种温暖：就是这些星星，从万古以外的距离，临照着我们，关怀着人间的疾苦。如今，当我们仰望星空时，还能看到星辰吗？
最后以老先生在第十九首的最后所说的一段话结尾：我们为什么要读诗歌？因为好的诗歌能帮助我们了解人性的深沉，了解爱情的万古常新，了解爱情的美丽、艰难和痛苦。学习诗歌的目的就在这里。如果一个人满脑壳都是三角几何代数，一天到黑就只知道计算，不懂得人的感情，那个人就实在没有趣味，那样的人可以请来当工程师，不能当你的丈夫。诗不是教我们怎样生活，而是帮我们理解生活，了解不同性别、不同境况之下，人情的委婉和微妙，认识心灵深处那些似乎难以说清、却又缠绕不去的心绪、情感。这就是诗歌的作用。除此之外，诗歌没有别的作用。以前苏联有个诗人叫马雅可夫斯基，说什么诗歌是“旗帜”、是“炸弹”，那是他乱说，胡扯！啥子旗帜和炸弹哦，那些都是宣传品，宣传只能收一时之效，时过境迁就一钱不值了。唯有这些抒发人类共同的情感、揭示人性的复杂和委屈的诗歌，才能穿越时空，影响不同时代、不同遭遇、不同思想的读者，这样的诗歌才能够不朽。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(三)：五言古风，悲喜有诗心
学者叶嘉莹先生讲：“诗歌最大的作用，是要让你有一颗不死的不僵化的心灵。”从我们幼儿时期就开始接触中华文化的传统教育，“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”到“举头望明月，低头思故乡”，或许孩童时期难以理解古诗中的深奥，也不懂诗人触景生情的情怀，但诗词一直是在我们成长和生活中细细参与的，于是唐诗宋词成了人们口中常被提起的诗词代表，但它的前身，或者说它的源头是经过历史朝代的变更进化而来，从诗经时的四言到七言律诗，五言诗是其中重要的过度，《流沙河讲古诗十九首》就是从五言诗入手，着重以十九首时讲述五言的发展和诗人的情怀，其中包含了汉代李陵、秦嘉、曹操、曹植四位诗人的诗。
比起一些刻板枯燥的诗词解析书本，流沙河先生讲解的这本颇具趣味，从语言上来说，其中有不少四川方言，这些方言比普通话中的词语更适合更贴切的表达了流沙河先生的观点，虽然不是四川人，但在读这本书的时候我也能看懂老先生讲的意思，也就是说虽然有地域特色但是适合所有人读的，并且看到这些词还能被逗笑，跟着老先生的思路走下去，无形之中解决了读诗的苦闷，多了很多想读下去的兴趣。
除此语言风格上的特色，在内容上更是值得好好一读。五言诗可以说是东汉文学的代表，也就是说现存的五言诗大部分是汉代时期。那个时代战乱纷争不断，朝代更替频繁，历史相对唐宋明清来说更是断断续续的零乱些，所以往往在学习这个时期的文学时有些摸不着头脑，不易形成条理系统的概况。那时的诗人所抒之情也各有情愫，例如有“人生天地间，忽如远行客”的洒脱出世，也有“涧户寂无人，纷纷开且落”的深情。有“白杨何萧萧，松柏夹广路。下有陈死人，杳杳即长暮”的人生感悟，还有“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”的星空之美。文人将所思所念寄托在诗词之中，我们现代人只能凭靠猜想来解读。流沙河先生在讲解诗句中还放入了自己的感想感悟，你看到的一句诗不仅是一个诗人当时当境的境况，还有一位老人对生活对时间的回忆。
所以流沙河先生说，学诗并不是叫你学古代人，诗人的心思、情怀、甚至只是当时的突发奇想，都是我们可以探索和观赏的。悲欢哀乐都赋予了一首五言中，感受诗人所感，欢喜诗人之喜，不论是五言还是七言，都是诗人的真心，也是读者的真心，《流沙河讲古诗十九首》正是传达的这样的理念吧。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(四)：何以为诗
何以为诗？
“中国古诗有特殊的音乐成分，它是融汇在诗的情感和意境之中的。虽然这种音乐成分不是诗的主体，但必须要有它，诗歌才能‘入耳’，才能以音乐的形式进入读者的听觉。诗歌的形式，包括它的节奏、韵律、格律，都不能随意抛弃。离开这些形式，诗不不存在了。”
“好诗就是这样，没有一点多余的东西，一行都少不得，否则诗人抒发感情的各种细节就不能做到环环相扣、相互烘托，构不成一个完整的故事。不像有些现代白话诗，尽是口水话，你删掉它十几行，都没有关系。”
大白话：一个都不能少。
“但它的表达非常曲折委婉，绕了很多圈子，先说了很多顾虑，给自己找了好些理由，先把诗人的心境情态刻画得活灵活现，最后才来画龙点睛。这才是诗。”
大白话：他说了什么？不知道。你明白了没？明白了。
“什么叫一首诗的成功？这就是成功——以前从来没人这么写，而它一旦创造出来，千百年以后都还在用，留下久远的影响，进入了一个民族的文化传统。”
大白话：前无来者，流传百世。
“诗不是教我们怎样生活，而是帮我们理解生活，了解不同性别、不同境况之下，人情的委婉和微妙，认识心灵深处那些似乎难以说清、却又缠绕不去的心绪、情感。这就是诗歌的作用。除此之外，诗歌没有别的作用。”
读磨铁图书文治书系的《流沙河讲古诗十九首》所得所思所感。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(五)：原来《古诗十九首》也可以这样读
《古诗十九首》是古诗百花园中一朵奇葩，它悲壮、凄美，充满生命关注和个体意识，历来受到读者的喜爱和欣赏。“十九首”是一个数量词，用作诗歌名称的原因是这些诗歌的作者、诗题和时代已经佚失，无从考证，这对于后世的读者不能不说是一个不小的遗憾。不过，维纳斯因失去手臂而呈现出一种残缺却震撼人心的美，我们的《十诗十九首》也具有这样的魅力，它充满了神秘的美感和强大的艺术感染力。自从《文选》问世以来，关于《十诗十九首》的解读、赏析不绝于缕，直至当世。其间每有名家注解诠释，如朱自清、叶嘉莹等人。 《古诗十九首》可以说是关注生命意识的发轫之作，丰富了诗歌的题材。这些佚名的诗作常读常新，直至今天仍有现实意义。读名家的解说，常常让我们有一种豁然开朗的顿悟和喜悦。好诗不厌百回读，不同的人有不同的感受。翻开《流沙河讲古诗十九首》这本书，除了带给我们美的艺术熏陶之外，还带给我们一种清新脱俗、别具一格的感觉。 要想读好《古诗十九首》，就应该首先明白什么是古诗？古诗并不是笼统意义上古代的诗歌。譬如唐代诗人李商隐的诗就不是古诗，而是近体诗，即严谨的格律诗。《古诗十九道》中的诗当然是古诗，古诗与近体诗的区别主要是在格律的约束上，近体诗要严格得多，比如近体诗不允许仄声韵。古诗与近体诗相对，束缚少了许多，自由奔放，挥洒自如。 《流沙河讲古诗十九首》是“流沙河讲国学”系列中的一本，着眼于从时代和整体上把握并讲解古诗。也因此，本书中除了《古诗十九首》之外，尚有关于李陵苏武、秦嘉、曹操、曹植的诗歌5讲，共计24讲。本书以《古诗十九首》为主要内容，补充了上述内容，来整体把握汉代五言诗歌的成就，从而管中窥豹，见一斑而知全貌。 因流沙河是四川人，《流沙河讲古诗十九首》讲解时使用了生动的四川方言，并在不易理解处用普通话注释说明。这种清新自然不重官话的解说，仿佛给我们的心田吹进了一股暖风，舒适惬意，并且拉近了讲者和读者的距离。 有别于以前的名家解说，流沙河另辟蹊径，从语言本身出发，比如关于“连绵词”。“连绵词”在诗歌中的运用是一个普遍的现象，如何理解往往得不到足够的重视。流沙河对此有足够的重视和讲解。有时还有引申，如“踟蹰”，还可以写成“踯躅”或“彳亍”，不同的写法，意思是完全一样。这一点常常被我们忽视，读到此处总会令读者眼前一亮，原来古诗也可以这样读啊！把《说文解字》和诗歌联系起来，看似风马牛不相及，却是神来之笔。如在读到“安知非日月，弦望自有时”时，流沙河如此解说，“每个月在阴历十五那一天，夕阳还没下山，皓月已经东升了，所以这一天叫‘望’。《说文解字》上解释说‘日月如君臣之相望也’”这比通常的解释要形象得多，印象也深刻得多。 《流沙河讲古诗十九首》创造性地通过篆文图示辅助读者理解诗中字词，用简洁有力的口语说出，听到的人立刻会意。古诗这样去读、去讲、去理解，真可以说是打开了我们的思路，以后我们自己也可以这样去理解古诗，甚至是古文。也就是流沙河带给我们的启发绝不仅仅是诗歌层面的，他教给我们一种治学方法。 关于诗歌的价值，流沙河说，“我们读这样一首诗，不仅能欣赏它的诗意、它的诗学上的美，还能了解一个时代的人物、生活，了解那个时代的夫妻关系，和那个时代特有的情感表达方式，这就是一首好诗的价值。”“好诗就是这样，没有一点多余的东西，一行都少不得，否则诗人抒发感情的各种细节就不能做到环环相扣、相互烘托，构不成一个完整的故事。”诚哉斯言，这确是说出了诗歌的价值。 我们读诗就要不囿于前人的成见，“要细心，要有生活常识”。要去琢磨诗歌的意境，体味诗歌的美，更应该不断纠正认识偏差。流沙河因有了一定考古知识，当“合欢被”的实物被发掘出来之后，他立即联想到了诗歌中提到的“合欢被”，原来“合欢被”就是这个样子的。什么样子呢？合欢被是裹成圆筒形的被子，这个我们在诗歌阅读中总是印象模糊，因为所有的解释都含义不明，从未涉及其具体形状。“著以长相思，缘以结不解。”这句诗道出了合欢被的制作方法，什么方法呢？给衣服的夹层里絮上保暖丝绵，用线把边上密密地缝合拢来，把夹层两边合紧，使里面的丝绵不致滑脱。然后在这个边子上做好“结”，一床合欢被可以说完工了。原来如此，你知道吗？ 我们常常迷信权威，认为权威就是金科玉律，不容撼动。而实际上，所有的权威都在一定意义上是真理。迷信权威，就要失去一次美好的体验，这是很多人认识不到的。流沙河虽说是诗人，在研究诗歌领域无法比肩那些声名在外的大家，他的这本《流沙河讲古诗十九首》却给我们一次无声反击，美好的事物不只有一次诠释，它还有更多解读的可能性。经典的魅力永不过时，只要用心，你也会读出精彩，读出不凡。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(六)：不改其真的诗人
从成就名声的角度来说，流沙河绝对算得上是年少得志。20出头的年纪，创办影响甚大的诗刊《星星》，首发《草木篇》更是脍炙人口。然而，诗人的命运总乏坦途，正是意气风发的青年才俊遭遇“反右”运动，下放劳动，艰辛备尝，一逾20年。1978年，48岁的流沙河终得平反，重返文坛。20年的身心折磨，未曾消磨他的热情，对理想的追求反而更为热烈。一首《理想》，曾给无数身处困境的人以指引，因其乐观的基调，不屈的精神内涵，甚至被选入中学教材，也正因如此，《理想》成为流沙河最广为人知的作品。然而比起它，我更喜欢老先生在20年的困苦间写下的诗篇，在获得自由与尊重时坚守理想固然鼓舞人心，但在艰难的处境中仍保持乐观与童真则更令人敬服。
流沙河写诗，是朴实、纯真的。他的诗几乎看不到故作深沉的技巧，所写之物也极其平常，仿如身边尽是素材，信手拈来，放入词句，读来，便别有情致，此可见其真。流沙河的轶，在于饱负诗名，却于中年突然弃诗写文，说来惭愧，老先生的散文我未曾读过，若不是他最近两年频繁出现在高考试卷的人物传记阅读中，恐怕到今天，我对他的了解仍局限于成都人与《理想》。机缘巧合，我恰好给学生讲《诗经》和《古诗十九首》，讲到自感匮乏处，偶然看到老先生也在讲，本以为80多岁的老人家了，写的文章想必也极具学究气，大概是不适合中学生阅读的。这是无知，亦是偏见。读大学时，有一年古代文学的任课老师是位60多岁的老先生，用口音浓重的乐山话讲文章，读诗歌，我不大听得懂，笔记也做不下来，又怕考试挂科，心里堵得慌，便生了偏见，以为老先生讲书大抵都是听不明白的。
买《流沙河讲古诗十九首》时，恰好被一位朋友看到，是颇有文学修养的人，见我拿书，便笑言：“我听他讲过《诗经》，有些打胡乱说，但挺有意思的。”
“挺有意思”这就够了，严肃讲诗的人太多了，拿来啃砖头一样研究可以，可要闲读，要让学生娃娃也有兴趣读就太难了。砖头太硬，那些洋洋巨作，一砖头下去，不晓得要拍死好多入门者，娃娃些一看，都以为无聊，古人写诗没趣，如今解诗的人更乏味。流沙河老先生这本书就很好，我坐地铁时读，坐反了站，从省体育馆上车，该往华阳走，却跑到天府广场去了。
当然，这并不是说老先生的解析不严肃，恰好相反，这本书处处可见他的严谨细致。琢磨推敲，文字学、天文地理、历史文常，凡语出，必有据。妙就妙在，即便是有些艰涩的文字学，老先生讲出来也极通俗，时而掺入成都方言，联系日常，便直道有趣。书中常有独到的见解，比如城郭，他解为厚实的城墙，向内的一面及城中房屋街道都为城，向外一面及外延为郭，解我多年对古时城池必有两道墙的困惑。又如“闺”，解为古时人家靠街一面的门像“圭”形，所以不出闺门，实际上是不出家门所在的巷子，而不是不出房间。不晓得对不对，但我愿意信，要不然，古代的女子也太造孽了嘛。
老先生对文字简化颇有些意见，在书中时而发两句牢骚，也对如今过于开放，缺乏含蓄之美的生活方式与情感表达有点不满，但也只是说两句罢了。这是一个82岁的老人的可爱之处，看不过眼，小说两句，不过分指责，就如书扉页介绍处贴的照片，抿笑，挠头，眼神清晰，却又有孩童般的憨态。
流沙河的一生，无论是年轻时作诗，还是老来解诗，都透露着一种纯然的“真”，也正因如此，他才能在风雨飘摇、才名加身、赞誉不绝的各种人生机遇中潜心学问，终成大家罢。
附流沙河诗两首：
哄小儿
爸爸变了棚中牛，
今日又变家中马。
笑跪床上四蹄爬，
乖乖儿，快来骑马马！
爸爸驮你打游击，
你说好耍不好耍？
小小屋中有自由，
门一关，就是家天下。
莫要跑到门外去，
去到门外有人骂。
只怪爸爸连累你，
乖乖儿，快用鞭子打！
芳邻
邻居脸上多春色
夜夜邀我作客
一肚皮的牢骚
满嘴巴的酒气
待我极亲热
造反当了官
脸上忽来秋色
猛揭我的“放毒”
狠批我的“复辟”
交情竟断绝
他家小狗太糊涂
依旧对我摇尾又舔舌
我说不要这样做了
它却听不懂
语言有隔阂
《流沙河讲古诗十九首》读后感(七)：古诗是首哭泣的歌
正值九月底的深秋，清早醒来，只听屋外的绵绵细雨敲打我窗，一股重重的寒意掩面而来，“孟冬寒气至，北风何惨栗”，流沙河老师讲，此句中“栗”字不仅让人体会到了寒气逼人的感觉，而且把那种浑身起鸡皮疙瘩的生理反应写到了极致，深秋的阵阵寒意伴着刘沙河老师的句句讲解，沁人心肺。
我已经不是第一遍读这本《流沙河讲古诗十九首》，每每读完都别有一番感受，这里所说的古诗十九首大部分完成于东汉时代，与我们现代对诗歌的统称还是有所区别的。书中的古诗虽无唐诗华美的辞藻与惊艳，亦无宋诗的音律与工整，经过流沙河老师的正解之后，做诗之人的淡泊、从容与参悟跃然纸上，细细领悟，古人的烦忧与我世人的烦恼何其相似！
古诗有言“人生天地间，忽然远行客”，“生年不满百，常怀千岁忧”，人生苦短，生命仓促，也许你我在某一恍恍惚惚的瞬间，发觉自己成了天地之间，一个不知来自何处的匆匆过客，这种对人生无奈和感悟常常纠结于心，所以只好采用“斗酒相娱乐，聊厚不为薄”“为乐当及时，何能待来兹”的心态来慰藉这种对生命的无力感！古人是聪慧的，他们懂得放开心态，放下负担，选择合适的方式来消解心中的苦闷！先人们传递的“人生在世及时行乐”的豪迈正是你我被困于生活的现代人所缺少的。
古人对于友情同样是含蓄而又真诚的，“仰视浮云驰，奄忽互相逾”，“徘徊蹊路侧，恨恨不能辞”，寥寥数语，经过流沙河老师的讲解，把一对依依不舍的好朋友分手时的徘徊和无奈刻画的淋漓尽致。
另外，古人对于爱情的忠贞和专一也是让人动容的，“思君令人老，岁月忽已晚”“一心抱区区，惧君不识察”把一位心心念念丈夫的女子刻画的入木三分，传递出一份情比金坚的人间爱情，瞬间感同身受！
最后，在书中的后半部分选取了曹操的《蒿里行》，曹操历来饱受争议，素有“奸雄”的称号，读这首古诗之前，希望你我暂且放下曹操之前先入为主的角色，平心而论，客观感受曹操的品质和他的为人处世，也许你会收获英雄不为人知的一面。“生民百遗一，念之断肠人”，曹操的肺腑之言，对后世抨击他的人们也是一种无言的辩护！！
很久之前我不太懂诗，即使读过之后只觉得它很美，很好听，远不明白古诗里字字珠玑，诉说的都是做诗之人心底的悲苦、思念、忧郁。。。倘若没有读过这本《流沙河讲古诗》，大概还依然停留在诗歌的最低层面，仅仅知道他的美，却无法欣赏享受这种美！！！
《流沙河讲古诗十九首》读后感(八)：品汉乐府古诗之美，悟中华传统文化之精深
《流沙河讲古诗十九首》这本书运用流沙河先生本身深厚的古文字功底和扎实的中国古典文化常识，向读者娓娓道来五言诗的冠冕之作——古诗十九首。认真读读这本书，我们从中不仅可以体会到汉代诗歌的简朴纯真之美，还能对照古今另有一番人生体悟。
流沙河先生在这本书中主要讲解古诗十九首，另外还选择了汉代李陵、秦嘉、曹操、曹植四位诗人的五首诗，总共24首诗。这些诗中既有脍炙人口的诗句，也有被我们一度忽视的好句，还有很多看似寻常实则微言大义的句子。其中最熟悉的一首诗要数第十三讲的《迢迢牵牛星》，很多人在中小学阶段都曾读过，意思也不难懂。但流沙河先生还是从他自身的生活经历讲起的这首诗的体会，令人觉得另有一番耐人寻味。一方面是现在大气污染严重，我们再也看不到璀璨的星河，另一个方面是我们很少人体会到牛郎织女的痛苦和中国古代神话的魅力。我们往往沉浸在沉重的工作中，少了那份仰望星空的闲情；经济发展带来的环境污染也让我们与晴朗璀璨的夜空远离。现在徒留少量的诗句可以供我们去回想那灿烂的星河了。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”那时相隔十五光年的牛郎星与织女星，而在中国神话中他们在天河之间相隔。即使“河汉清且浅”，也只能“脉脉不得语”，那是何等的悲伤而无奈的相见，而且只能一年见一次。我们现在的恋爱往往追求朝朝暮暮相见，对于异地恋更是比较难以接受。但是牛郎织女这么多年即使只能每年见一次，他们依然坚守自己的爱情，没有变心，可见他们的爱是那么的真诚和坚定。他们的爱情历经艰辛，饱经磨难，但依然不负双方的那份真心，试问现在的我们又有多少能够付出这样矢志不渝的真心呢？
另外，我最欣赏的两首诗就是李陵赠苏武的两首诗，从中可以看出两人真挚的友谊。一个迫不得已投降匈奴，一个坚守使节，决不投降，看似不同的政治操守并没有影响他们成为好朋友。因为李陵有他的苦衷，苏武有他的原则，两者虽然在是否归顺匈奴的问题上立场不一，但是可以相互理解。离别时“仰视浮云驰，奄忽互相逾。”的感叹，目送时“送子以贱躯”的诚恳和不舍，以及“且复立斯须”的踟蹰，都简洁而又有力的表现了李陵送别苏武时的真切动人、依依不舍。做朋友能够得到这样一个知己，确实应该庆幸至极，虽然两人的仕途都十分坎坷，但是惺惺相惜的友谊又似乎舒缓了那一份怀才不遇、人生多舛。试问，当天交友甚是广泛的我们，又有多少拥有着这样真心了解自己的知己呢？
总的来说，《流沙河说古诗十九首》这本书对于古典诗词的爱好者来说是一本很好的入门书籍。通过这本书，不仅可以学到古文字学的基础知识和古音韵知识，还可以博古通今，反思自己日常生活中爱情、友情、事业的不足。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(九)：流沙河讲古诗十九首
*夫天地者万物之逆旅，光阴者百代之过客。
*我们读一首诗，不仅能欣赏它的诗意、它的诗学上的美，还能了解一个时代的人物、生活，了解那个时代的夫妻关系，和那个时代特有的情感表达方式。
*诗不是教我们怎样生活，而是帮我们理解生活，了解不同性别、不同境况之下，人情的委婉和微妙，认识心灵深处那些似乎难以说清、却又缠绕不去的心绪、情感。
写在书之前
读书的时候一直都有接触诗词，那时并不懂得怎么欣赏，只是不停的背诵和填鸭式的学习。喜欢上读诗是从看了王国维的《人间词话》开始的，开始去理解诗人写这些诗词的心情，去欣赏诗词中那些美好的风景，感受诗词简洁和音律美。
一直都有去看有关诗词讲解的书籍，可是一直都没有找到自己想要的那种诗词讲解方式。太多的诗词讲解书，要不是就是太多的个人情绪、词藻堆砌，弄错了重点失去了诗词原本的感觉。从《人间词话》等许多诗词书籍走来，终于遇到流沙河先生的这本古诗讲解书，真的是太喜欢了。
读诗当如是
流沙河先生的古诗讲解是多维度、接地气、有情感的。
多维度体现在流沙河先生会就古诗中的古字讲解、生活常识、适当的诗人对诗的引申、中西对比、韵律讲解、生物知识补充等等。就像你需要拍一张照片，讲述一个故事，凡是跟诗相关的，有助于你进一步理解古诗的点，流沙河先生在此处都做了加法，一一点出，从而让你更好的去体会古诗里的故事。每次的知识补充都恰到好处，不会过分的长，偏离古诗本身。
接地气是流沙河先生的语言描述都是非常大白话的，但又有适当注意词语的用法，让人既能秒懂又能感受文字的美。偶尔还会有一两处“大家想想”等与读者互动的语言，让你感觉你是在与他交流，让人觉得亲近。
流沙河先生的古诗讲解是有感情的，他不会大写特写自己对古诗的感受，只是适当的点出来，用自己最真实的感受，而不是繁复的词藻的堆砌或者是文字的炫耀。从始至终流沙河先生的讲解中古诗仍是书中的主角。不会过分表达自己，偏离中心。这正是我最看重最喜欢的地方，讲解古诗我认为更多的应该是引导，而不是一股脑的倾倒自己的想法，让每个人自己去理解去联想引导语以外的故事和情感。
收获
很庆幸能够收到流沙河先生的这本古诗讲解，随着他去看西汉时期缠绕人们心中的离愁别绪。几千年过去了，人类的情感似乎都有相似的地方，无论是千年以前的人们，还是活在现代的我们一样会问世间情为何物、一样会感慨人生苦短······越发的去了解过去的历史，过去的人们，越发喜欢李白的那句“夫天地者万物之逆旅，光阴者百代之过客。”感谢古人们给我们留下了那么多美好的诗句，美好的句子，让我们能够更好的表达自己的情绪。
《流沙河讲古诗十九首》读后感(十)：为你“讲”诗
你喜欢古诗吗？你知道什么是古诗吗？
先回答第二个问题，很明显古诗，就是古代的诗人写得诗。至于，喜不喜欢古诗，估计很多人都说不上来准确的答案。也许是有的喜欢，也许是有的不喜欢。因为我们还没有发掘出古诗真的美，也许是因为我们没有真的读懂诗的原委和情景。
中国人对古诗的感情跟外国人不同，可能我们的古诗也跟他们的不同，我们的孩童在开始说话之后，在真正上学之前，在他们牙牙学语的时候，除了教授他们叫“爸爸妈妈”之外，就是教他们数数“一二三四五六七”，再难一点，也在有成就感一点就是教他们背诵古诗！最常见的诗是《锄禾》和《鹅》。孩子们可能完全不知道自己背诵的古诗什么意思，但是他们觉得这不难，甚至这短短的四句话还朗朗上口，像是唱歌。
其实要了解古诗，得知其中意的一个大的前提就是要能读懂“文言文”。我们这一代人，或者我们上一代人可能已经不要求读文言文了，我们只会在高中的时候真的开始大篇幅的学几篇文言文，读一读，教育部现在都不要求我们背下来了，但是在民国的时候，或者更早一些时候的，学生是要摇头晃脑的把所有的文章都背诵下来，再更早之前的明朝八股文，甚至要求你按照严格的格式写文言文的诗句、文章。
因为很多字我们现在都不用了，其实很多字能够很明确的表达某种感觉或情景。只是我们不用了。有幸的是，这本书的作者，是一位对文言文很有研究的学者作家，他不仅懂文言文，甚至可以用文言文写作。 是当代中国，真正意义上的“文人”
作者的本民叫余勋坦，四川金堂人，事实上流沙河只是他的笔名。他自幼习古文，做文言文。1957年1月，流沙河、白航等四位年青诗人在成都创办《星星》诗刊。创刊号上发表了流沙河借物咏志的《草木篇》及其他作者的各种流派的好作品，在全国一枝独秀，深受读者欢迎。 这本书里，作者选了中国的19首古诗，其中我比较熟悉的是 曹操《蒿里行》 。这在高中课外读物里老师讲过，也因此先看的这首诗的解读，果然作者的解读更加深刻入理。
据闻， 流沙河曾在中国诗坛上笔走龙蛇，饮誉海内外。 因才识扬名，因清脱为人仰重，因谦虚而倍受爱戴，这便是人们心目中的著名诗人流沙河，他的诗歌《理想》被选入初中语文课本 。
希望喜欢古诗的读者，都能读一读这本书，读懂诗歌之美。