《好男好女》经典影评10篇

　　《好男好女》是一部由侯孝贤执导，林强 / 伊能静 / 高捷主演的一部剧情 / 历史 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《好男好女》影评(一)：纪念死去的爱人 和老不死的爱情

侯孝贤不会讲故事，但未必不擅长排泄情绪。只是有时候情绪太多，又太复杂，故事就更糟了。
其实这个电影叫好男好女不合适，叫烈男烈女也是不合适的。两个时代尴尬的，不明了的，甚至不清楚自己位置的爱情。各人孤独，个人选择，其实本就不是同一个故事了。
如果你本没有要来寻找什么，那么就看下去好了。像我，一路不耐烦，一路快进，一路又不知故事所踪，一再倒带重看，脑海里反复红料的那首——“免得仓皇 不忍离去”……
豆瓣电影里的简介，其实也不见得十分合适。但各人看电影看影子，无所谓。
而之所以感觉不同（就都不太好而且私人），却还不至于叫骂，或许正因为不忍心。毕竟我们都曾有一个死去的爱人，叫我们不舍得忘记，乃至于惺惺相惜。

　　《好男好女》影评(二)：我們為什麼不歌唱

3.5
＠2015侯孝賢回顧影展
其實不是最想看的
但當時只買得到這部
記得當時在總圖畫質超差的dvd中
只覺得真是莫名其妙的一部片
大螢幕上一切都親切多了
令人驚豔的配樂、看了多次終於能掌握個大概的劇情
以及熟悉又陌生的左派台共地下黨的故事
只是我還是抓不太住演員的現實與劇中劇的對照
當伊能靜的旁白默默道出
「1950年韓戰爆發，杜魯門下令第七艦隊巡防台灣，
台灣成為美國霸權主導下，全球反共體系中的一個環節。
從此，歷史改變了他的軌道」
從國中開始就非常熟悉的一段歷史
但最後一句的無奈卻是現在才稍微能懂
當下我竟然有點想哭

　　《好男好女》影评(三)：《好男好女》：世间再无好男女

历史只能无限接近而无法还原，电影用它的视角来诠释历史，这中间，是我们的眼睛。
　　
依然是我们熟知的侯氏长镜头作为拍摄的主要方式，《好男好女》在叙事手法上却是意识流的，影像自由穿行在历史的深处和现实之间，两段叙事被割裂地支离破碎，对历史一知半解的人也许始终是不知所云，而导演要说的话是清楚的。两个时代的人对人生不同的领悟和质疑，钟浩东和蒋碧玉对理想的不悔追求和对爱情的坚定守望，以内心的宁静对抗外部的纷扰，而几十年后当我们拥有了平静生活的可能，灵魂却已经不再执着，之所以说我们，是因为梁静代表的并不仅仅是她自己。
　　
任何记忆都可以变成为历史。蒋碧玉没有想过自己会变成为一段历史，在她的传记中，她就是那段历史中活生生的主角。聪明的朱天文和无畏的侯孝贤睿智地撷取了传记的点点滴滴，用一种个人化的视角来保留那段可能被忽略却更应该被记得的历史。
　　
“当悲哀的昨日将要死去，欢笑的明天已向我们走来，而人们说，你们不应该哭泣。我们为什么不歌唱”，开始是他们在歌唱，一群男女慢慢地行进在乡村的田埂上，画面色调清冷低沉，歌声悲凉却充满信心。残酷的岁月，却是带着理想主义的浪漫和激情。
　　
　　她听着他诉说宏大的理想，心里早有了坚定的执着……
　　她读着他战场寄回的家书，看他飞扬的字，相信着……
　　她望着铁栏杆外的他，流着泪，不能相守，也已经是一生一世。
　　
暮年的蒋碧玉，依然天真纯善。作为那段历史中著名的先驱，钟浩东的殉道固然值得歌颂，而作为先驱身后的女人，其实比死者更需要勇气和坚定，这是现实中的理想主义，也许早就象那个时代一样一去不复返了。
　　
而梁静，作为蒋碧玉的扮演者，越来越在历史和现实中感到茫然无措。影片的架构是“戏中戏”的形式，蒋碧玉所代表的历史是导演试图接近而无法还原的，却真实可感，而有关梁静现实中的一切在电影中表现得非常暧昧，段落的剪辑完全打破了时间的顺序，她的日记在说话，她的思绪在说话，让我们从中对照并猜测可能发生的一切。遭受匿名人传真自己被偷日记的骚扰，反复的往事片断犹如恍惚的记忆，直到最后梁静对着无人接听的电话哭诉，我们才看到她颓废放纵外表之下掩藏的柔弱而痛苦的灵魂。收受了为不明死亡原因的黑帮男友而私了的三百万“黑钱”，尽管可以解释，但压力不是没有的。痛苦总是来源于道德感，无论是自己内心的愧疚还是籍此对别人的期待。“阿威，你去得太久了；阿威，你快点回来啊”，她就这样失去了控制，对着电话那头的陌生人哭泣个不停，不是没有爱，只是在这样的一个时代，坚守又谈何容易？
　　
再回过头去看那些截取的片断式，才知道侯孝贤和朱天文的厉害之处，看似琐碎平常，却真正进入到故事的脉络里，情感的骨髓里。有一场戏，阿静的姐姐冲到健身馆来质问妹妹和姐夫之间的暧昧关系，两个女人扯在一起。阿静问姐姐：“有了男人连妹妹都不要了？男人有什么好？”狠狠扔掉羽毛球拍走了，那个伊能静的背影很有戏，单薄又很绝决的样子。对爱情自然是失望的，亲情也不是不可以背叛的，那么生活还有什么期待可言？镜头的运用也是很讲究的。逆光的镜头赋予蒋碧玉那段戏中戏以一种历史的稳重感，串了一些梁静等演员的黑白定妆照，有一种纪实的氛围，悲剧也变成了一种升华；而到了梁静和阿威之间，分明有爱，场景也是充满了暧昧和轻佻的红色，情欲仿佛歌厅里旋转的霓虹灯一样放任自流，斑斓诱惑。三年后在同一个歌厅阿静听见那首《上帝保佑》不知做何感想？“你该知道此刻我正在相信着你，回想我们拥有的美好的回忆。一切欢乐和不如意瞬间逝去，现在只是孤单的我和遥远的你……”，诚然，生者比死者更需要勇气，背叛其实也并不比忠贞更容易。
　　
什么是好？什么是坏？蒋碧玉追随爱人的革命事业，为了爱而不知所谓地跟着奔波；梁静被逝去的感情苦苦折磨，到了信仰崩溃的边缘。所谓好坏，还是要看什么样的时代。无论蒋碧玉的动机是多么的单纯平凡，写成了历史就成了一种伟大，她径自上楼的背影让我们看到了她的坚强，平淡的一段感情在一切都来不及变坏的时候嘎然收梢，于是成了千古流芳的悲歌。当然，这只是我世故的猜测，也许真可以地老天荒，也许……只是再没有乱世可以来考验我们的坚贞了，梁静在醉生梦死中尽量忘却，在灯红酒绿中埋葬理想，在哭泣中再也无法紧握自己的命运，因为，她已经没有了抗衡的勇气。
　　
对于侯孝贤，有个印象，他的温情只体现在乡村或者童年题材的影片中，清新如《小毕的故事》、《童年往事》、《恋恋风尘》，美好和谐，荡漾着诗一般的浪漫，糅合着对故土、过往岁月的深深眷恋，但是一涉及到都市题材，立刻变得迷离冷漠，温情不再，浪漫无存，也许当初风柜来的那群少年根本就不应该进入都市，批判之意清晰可见。片中阿静和阿威谈论孩子的那场戏，夜晚，镜子中阿静一笔一笔地为自己描上浓妆，毫不温情脉脉，“要生可以啊，我不要上班，我也不要住这房子。你们男人懂不懂，生孩子要有房子要有家……”对未来的憧憬竟然可以变得这么生硬凛然，这就是侯导眼中工业文明下的现代人？
　　
拍《好男好女》据说侯孝贤是一心想拍“当下年轻人”的，所以对照新旧两代青年的精神状态和归宿，也许是过渡，掺杂了政治的都市情感的浮光掠影，结果还是浸透着历史变迁的人文思考，改不了文以载道的自觉，有的还是冷静，侯孝贤说拍完后望着饰演女主人公梁静的伊能静“一身悍然和漠然”，才明白年轻人原来是什么样的。依我看来，这还比不上此后拍的《千禧曼波》中舒淇大踏步往前走时一脸的任性和淡漠。好在，我们还是明白了他要表达的是什么，一切尽在不言中了。
　　
没看懂的人可能只是看到一些支离破碎的片断，老实说，电影并没有给我过多的震撼，因为梁静就是我们中的大多数，没得选择，了解生活现实的并且依然沿着自己的生活轨道生活。世间还有没有好男女？有人看见满天星斗，有人只看见脚踩的淤泥，我只不过是悲观了一点点而已。
　　

　　《好男好女》影评(四)：好男好女好電影

利申: 不是影評, 只係睇過記錄低.
歡迎採用在其他媒體, 如真嘅俾面用了, 無言感激.
剛說過高捷先生, 就想起不久前看他的一部舊片, 好男好女, 他和伊能靜小姐主演, 侯孝賢導演, 侯老師不知是否受方育平導演的<<美國心>>啟發, 也可能其他影壇前輩的佳作也有試過, 這種戲中戲互為對照和方導那部有所不同.
高先生繼續是他的黑道分子形象演出, 這次卻加演情深說話未曾講, 天若有情.旺角卡門的也有點, 他樣子比華D更象那回事. 初出道的伊能小姐(她不是姓伊), 清純無敵, 演抗日女護士確不用化妝, 雙關語-形象象不化妝也象, 真不化妝才能演出當時那時代女性.
故事一方面是現在演員的靜小姐愛恨纏綿, 甚至醉生夢死(高男友死了), 一方面抗日以致到台灣後一對夫婦的艱苦理想歲月, 對比強烈, 個中復雜人性人際關係思想時代變遷一一呈現, 老蔣在那搞的白色恐怖繼悲情城市外有另一章, 今日別有一番滋味, 是經常吃到的那種滋味. 我素不喜沉重題材, 還黑白攝影, 所幸現代彩色沖淡了, 從藝術來講, 這加分, 還要長鏡頭, 演員有大量空間表演, 候導所長, 出來和類型片感覺差很遠, 所謂沉淀.
影片難得地在廣東拍攝, 那會還能看到很多農村自然風光.
這樣的好片子在家看電視是很難看下去, 我買了悲情城市很久一直沒看也是因為這個, 中遠鏡為主, 只有電影院看才精彩, 幸好有有心人, 才得以在戲院看到這部和悲情城市.

　　《好男好女》影评(五)：不喜欢

说心里话挺不喜欢这片子，不知道为什么用这种交错的叙事。大概有4段时空。和阿威在一起的日子，现在时，排练时（因为是话剧，算一个时空），电影中。如果再算上伊能静口述中真正的蒋碧玉的那个时空就有五个时空了。
这么复杂的叙事放在一起却一下子失去了重点。真正的蒋碧玉，电影里伊能静扮演的蒋碧玉，伊能静的两个阶段……伊能静和蒋碧玉实在是搭不到一起。
侯孝贤的镜头到了现代社会突然找不到了感觉。拍抗战时的大陆也看起来别扭。到时现在时伊能静跟姐夫一起在歌厅那场戏看着不错。真觉得侯孝贤应该去拍几部黑帮片，一定不比吴宇森差。
这片子里，侯孝贤的有些镜头运动起来了。可那些运动感觉和剧情没什么关系。放在那看起来怪怪的。
大概侯导不太熟悉现在的这些人吧，他营造的情境很别扭。

　　《好男好女》影评(六)：历史与哀伤

      As Adrian Martin suggests in his article, some viewers are misled by the synopses that Hou’s films are stories of individuals. However, Hou is the one who understands that historical events have implications for the psychological life of the individual.
 
      Good Men Good Women stresses the parallels between two periods and two women, Chiang Bi-Yu and Liang Ching, played by the same actress. Chiang Bi-Yu dedicates her life with her husband into social justice and social movements. But her husband is suspected as the communist after they come back from the anti-Japanese war in the mainland China and is killed by the Taiwanese authority. Although Chiang Bi-Yu is pushed along by events, she has the determination to live her life, to fight for the social justice and makes decisions.
      While Liang Ching lives a cold and empty life, lost herself in gangsters, alcohol and drugs. Two women share the commonality of loss. They both want children and are unable to have or keep them; they both lost their husband; and they both grieve for the loss.
     People in the modern Taiwanese society though are richer material, but are poorer in many ways. When Liang Ching is on the phone with the anonymous individuals sending the faxed passages, she tells him that “Everyone said: the dead stay dead, but money's real.” Although Taiwanese society in the 1990s are hunted with political corruption and social turmoil, Chiang Bi-Yu and her husband lead a determined life. The film overall does not have a preference in the moral judgment. It suggests that there are painful and difficult social and personal problems aren’t going to be solved overnight. Audiences are be able to feel the historical trauma and personal sadness when experiencing those stories told by individuals.

　　《好男好女》影评(七)：关于钟浩东蒋碧玉——朱天文《走在日月山川里》

摘自朱天文《红气球的旅行》之《走在日月山川里》
《好男好女》开场，大远景，“东区服务队”的队员们从田野远处走来，一直走到近前，唱着歌。
东区服务队？
昔，有好男钟浩东，好女蒋碧玉。蒋是蒋渭水的甥女，过继为女儿。钟是钟理和最崇拜的二哥，受到这位二哥影响，才有钟理和偕钟台妹私奔到祖国东北的罗曼史《原乡人》。对，就是秦汉跟林凤娇主演的《原乡人》。但如果你是双秦跟双林皆不知的E世代，那么这本好看的书《幌马车之歌》，里面都有。
昔，钟在东京明治大学念政治经济回台省亲，蒋对他谈到卢沟桥事变，钟好吃惊谁告诉她的？许强。钟慨叹说：“他为什么现在就让你知道这些事，我还希望你能多快乐一两年呢。”
谁又是许强？台北帝国大学医学部成立，许强是第一届学生，大家常聚到古亭町“白线寮”而认识。寮内规定不准讲日语，但蒋碧玉许强等人听不懂客家话，就讲日语。“白线”，是指高校生戴的盘帽上有两道环绕蕉叶帽徽的白线，一般叫白线帽。按当时日本学制，中学校修业四年可报高等学校。当时高等学校是进入日本八所帝国大学的唯一途径，日本全国三十八所高等学校，其中一所在台湾，即台北高等学校。钟浩东雄中毕业考入高校，一班三十名，三名台湾人之外皆日本人。钟与几位南部来的客家籍高校生同租一屋，就被戏称为白线寮。
钟遂透露打算暂停学业，招募通知去大陆参加抗日战争。以下蒋碧玉的口述历史如是云：
       有一天，浩东终于也来招募我了。但它先是装作无心地问：“你和棠华怎么样？”
        “什么怎么样？”我说：“大家都是好朋友。”
        “我是不打算结婚的。”浩东突兀说。
        “笑话！”听他这样说，我不高兴地回答：“我又没有说要嫁你，也不是因为这样我才拒绝他们的。”
        浩东静静看着我，然后严肃对我说：“跟我一起到大陆奋斗吧。”
        当下，我竟毫不考虑答应了。回家即禀报生父。
        “你知道人家要走的是什么露吗？”父亲以一种过来人的语气问我，然后才说：“一个女孩子，没有订婚，没有做饼，怎可就跟着他过大陆？”
        我把这个意见告知浩东。
        “要做饼就做，”浩东笑说，“看要做多少，拿钱去做就是了。”
昔，钟浩东蒋碧玉，一行五人，赴大陆参加抗日战争。他们仅有的两条线索，一是前台湾民众党的彰化二林人谢南光在重庆，一是国民党的蒋介石在领导抗战，这样，他们就上路了。这样，就是他们前行的坐标，好像北半球冬季天空里明亮的猎户星，天狼星，小犬星，三星构成的冬天正三角形。在路上。
我想起唯有多年多年以前“三三”时候的句子可以拿来比拟，走在风中，走在月亮中。是啊那个“气象报告”的年代，走在日月山川里。

　　《好男好女》影评(八)：曾经的伊能静到底是不是鸡汤女王

电影里的演出是感悟，电影外的才是赤裸生活。 电影外：伊能静是侯孝贤的第二个女主角，也是本片的完全灵感和绝对的主角。伊人的周遭被侯孝贤用环形交叉结构线串联起来，你看的见伊人颓废本色，你看的见伊人作为演员的感染力。冰火相容，恰如青春年少。 蒋碧玉：戏中戏中蒋碧玉为爱投入战斗，为信念付出做母亲的机会，为战斗失去了挚爱。剧场内的戏总是比剧场外的戏多一份理想主义，虽然万物被践踏，心却有万种呐喊。蒋碧玉代表的是理想主义，在数十年的浑噩历史长河里坚守，这种理想主义扫去了过多的叙事，看起来清澈，用一幕幕场景与你我心灵相同。剧场内神似悲情城市，甚至配乐和配乐点也雷同。这似乎要弥补伊能静为了恋爱逃掉悲情城市日本女孩角色的遗憾。 梁静：女主角梁静独处受到陌生人扰骚，天天淹没在男友离去的痛苦。这痛苦是苦楚，舌根最里面的苦楚，你看不出来这颓废的日子和任何人任何事有什么关系。只是当剧场外回忆和现在也不断交缠时，缠绵和独处血淋淋地对比时，这苦楚才被舌头舔了上来，陌生人或许根本不存在，它可能只是难以忘怀的自己，它逼迫自我惩罚，把胃酸都翻上来一起对着梁静叫嚣，别忘了，你别忘了有个人跟你如此缠绵，有个人和你快有一个小孩。或许现在的颓废和以前的颓废并非是年轻和年长的区别，从来没有懂过事，只是女孩特有的早熟。你在的时候不需要懂，你不在的时候怕去懂。 梁静：第一场摄影棚的时候，镜头如笼罩在白色恐怖之中，你我分不清这是拍摄还是人在被逼迫拍摄，至此剧场内的气氛被揭开。最后一场拍摄也是最打动我的。剧场内和剧场外经受了长时间的“憋着”，汇聚在这里顷刻奔泻，情感一气呵成，蒋碧玉为爱人而泣，粱静为自己而哭。现实和戏梦，传统和现实在这一刻交汇，但交汇后各自又各自流走。你也许喜欢传统如风的爱，厌弃现代刻苦的爱，在这一刻都不再重要了，你看你喜欢角色可是由一个你讨厌的角色所饰演，我们所需要的是珍重来时的路，别忘了，别忘了，别忘了。 电影外：侯孝贤说要拍一本电影，留住这样年轻美丽的伊能静。戏里最后一幕伊人演得多好啊，一颤一抖都是戏，都能轻易感染我们每个人。戏外她却越走越偏颇，她就如梁静一般纵然明了各种角色美好，但自己要做的还是继续踏足在生活的恶水。

　　《好男好女》影评(九)：故园无此声

喜欢好男好女的音乐， 潺潺泉水的钢琴声，好像钢琴声是台湾电影的代表吧，一一里面也有似曾相似的乐曲。
故事开头在水墨画一般的中国乡村，雾霭沉沉的长镜头里，大家唱着歌，dont cry, why not sing？（由于在海外看的是英文字幕，英语的翻译简单所以比较好记。。。），那时是1940年代，蒋碧玉他们到了大陆，年轻的人总有一腔热血，尤其是在国破家亡的时候。在别的电影资料中见过蒋碧玉16岁时的真实模样， 比伊能静更稚气，也是那幅打扮，没有那么漂亮，却很美丽。（漂亮和美丽的定义不同，漂亮是上帝赐予的，长大后如果没有内涵，变成了空洞的平庸，美丽却是后天的，什么样的眼神忧郁，什么样的笑容明亮，什么样的心灵善良而自由，什么样的人像太阳星辰发着光）台湾湿润地区滋养出来的黑发，更坚强吧，咧着嘴笑。那个教育优渥，天真勇敢的少女，和钟浩东伟大的爱情。那些艰苦的日子过去，被大陆军队当作日本间谍，回到台湾被当作共党分子，孩子送人，夭折，他们和电视机上永远歌功颂德的英雄一样品德坚硬，蒋碧玉，孱弱的身躯也可以撑起一个时代的传奇。
而梁静呢？ 那个挣扎在90年代的普通的年轻女人，她没有一腔热血的报国理想，没有高尚无私的一切，没有对爱情的忠贞，就像每一个平庸的人。 她将自己的自私挥洒的淋漓尽致。自恋。那面见证她与阿辉痴缠的镜子也反射这她的自恋。 作为一个舞女怎么不自恋，年轻的碧玉一般的皮肤，精巧的五官，瘦却玲珑的身材，每个人都对他神魂颠倒。
可是阿辉死了，若是没有将要扮演蒋碧玉，我不敢说她对阿辉的爱有多么痴。她勒索了300万（没记错吧？），从阿辉的死身上，不断打来的电话和扮演将碧玉的经历使她迷茫。对阿辉的爱，多多少少带着歉疚吧。于是两种生活形成了强烈的对比，一种是战争年代的高尚却悲惨，或者说，在悲惨中也存在高尚，一种是和平年代纸醉金迷下的迷惘，当日子变成似水流年，还是似死水流年， 梁静的身上不过是一个时代台湾的迷茫，甚至是一个时代整个中国的迷茫。
蒋碧玉活了74岁，从一个生命到另一个生命，这里没有理由相信梁静是蒋碧玉的转世，梁静却把自己陷入了蒋碧玉的角色里。两个时间衔接的太奇怪，甚至不能信服梁静可以出演蒋碧玉。可是谁知道呢，蒋碧玉改变了她，让她更加迷惘，也许会有云开天明的晴朗，有一天梁静会脱胎换骨重生，从过去生活的泥沼，阿辉的死中解脱出来，不再醉笑在无数人怀里心底却苦痛，也许有一天。
我相信梁静有那么一天，就像一个动荡的90年代也会有那么一天，当城市里人浮躁的欲望消磨成了蹉跎，当看似平稳而无趣的生活发生巨变，你，想不想改变自己？
蒋碧玉经历了那个时代，台湾背叛了她，大陆背叛了她，她的台湾在90年代也不再是那个台湾了。你会说她失望吗，可是她所处的台湾年代也未曾好过，我想侯孝贤想说的，不仅在这里面，也有在悲情城市里，是当代的中国，包括台湾，一直都在背叛理想主义者，一直都在背叛高尚，美好吧。
杨德昌的一一也描写了当代台湾人的空虚，从母亲与老师的偷腥到婷婷男朋友杀了那个老师，再到夫妻之间日复一日的争吵，两部电影甚至连脏话都骂的那么像，带着台湾口音的“nmb”至今听起来还是很别扭（没有歧视台湾腔，只是台湾腔在我心里一直都是软萌并且巨礼貌）。台湾，虽然很多地方和中国不像，可是当代城市的迷惘是一样的。蒋碧玉之所以内心平静，是因为她已经经历过了最大的迷惘－被深爱的理想背叛。
我只想说, 我对侯孝贤的genre并没有很喜欢，所以只能有三星，这部电影虽然没有很深的触动我，但是也打动了我，你知道，不论在什么年代，套用王小波的话说，就是 “似水流年才是一个人的一切，剩下的全是片刻的欢愉与不幸”。我们这个时代，也应该意识到一点。当一个时代发展到物资优渥，精神生活也不需要追求而唾手可得，那么爱情便成了人们寂寞时争相追逐的东西，可惜这样的爱情也会陷入现实生活的泥沼里，敌不过一个人自身的自私与贪婪。
可是人的本性是伟大的。所以梁静才会一直的希望阿辉回来，一直的痛苦，而本性总是会被淹灭在和平俗世，蒋碧玉时指引梁静摸到自己内心的一束光。感谢她吧。
山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。
风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
纳兰性德的这首诗，在蒋碧玉的镜头里，无数次出现在我的脑海。
蒋碧玉的台湾经历了千变万化，而未来的时代并没有比过去好一些，过去的时代也没有比未来差一些，曾经在大陆夜里的千帐灯也不存在了，台湾是一个影子，在梦里模糊的出现，勾勒不出她的轮廓。台北是她的家乡吗？ 人一生爱的地方，不在于在那里生活了多久，人一生挚爱的人，也不在于和他或她在一起多久。
生活在台湾，可能没有选择的会爱她吧。就像生活在大陆，生活在美国，生活在纽约上州深处孤独的丛林，生活在当代城市的霓虹，空气里的射线，压力，自私，烦闷，不公，权利，金钱甚至片刻的，肤浅的对食物和外表光鲜美好的追求，也没有选择。
有选择的人，都离开了。
摆在梁静纠结的内心面前的，就是一份选择。
故园无此声。水墨画涳濛。
ps. 白色恐怖超出了我的理解，曾经以为国民党对台湾的治理很成功，看来也并非如此。
仅以此文，纪念伟大，高尚如蒋碧玉和钟浩东一样的中国人，我所有的情怀，献给我们独一无二的，伟大的中国革命者，不论在何方，在任何时代。
你们是我对中国最深沉的热爱与自豪的原因。