《看车人的七月》观后感10篇

　　《看车人的七月》是一部由安战军执导，范伟 / 陈小艺 / 赵君主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《看车人的七月》观后感(一)：在爱的名义下

　　一开场就是杜宋二人拍婚纱照的画面，摄影师一句“男方你能不能再高一点？”虽然仅对身高而言，却在无形中道出了双方的差距。整个拍照过程中洋相尽显、丑态百出，想来也是暗指两人在生活上的种种不和谐。

　　“以后见着小宋阿姨别带搭不理的，论条件人家比咱强多了。”从杜红军叮嘱儿子的话中可以看出他本人对这种差距早有认识，并且是怀着卑微的心态去接受，以高攀的姿势爱着她的。由此可见，二人在恋爱中的关系并非对等。

　　这就是《看车人的七月》为我们讲述的，看车人杜红军的爱情。

　　剧情并不复杂：家庭离异独自带着儿子的杜红军，貌不出众，也没什么文化，在一家夜总会门口做着看车的工作。老实本分的他最大的愿望就是与温柔秀丽的花店店主小宋结婚。他们拍了婚纱照，添置了新家具，老杜连结婚戒指都买好了，正待开始新生活时，孰料迎来当头一棒：小宋的前夫刘三提前出狱，随即反悔了当初的离婚协议。从那天起，杜红军的幸福生活彻底宣告终结：刘三拿出“死猪不怕开水烫”的架势，抢妻、抄家、砸车……把老杜辛辛苦苦挣下的微薄家业和对未来心心念念的美好憧憬毁失殆尽。终于，杜红军在儿子小宇的生日那天向刘三抄起了板砖，一口恶气出过，也把自己送进了监狱大门。

　　片中主要描写了三条感情线，分别是杜红军对小宋的爱情，小宇和班主任赵老师之间的师生情，以及杜红军和小宇的父子深情。

　　小宇对父亲从最初的不解，到之后的被动接受，再到后来的恶言顶撞，和最后的理解释怀，经历了漫长的磨合，也成就了自己的成长和成熟。

　　本片最让我心酸的一组镜头：杜红军想要替儿子庆祝十六岁生日，他去蛋糕店选了个精美的大蛋糕，却在打包装的时候才发现自己根本付不起那个蛋糕的价钱，无奈只好尴尬地要求换个便宜一点的。然而，拎着尺寸稍小却是自己承受范围内最大金额的蛋糕骑车往家赶的杜红军，被另一个人从后冲撞，蛋糕应声落地，摔得七零八碎，一片狼藉。

　　沉默的人终要爆发，面对无法复原的蛋糕，杜红军终于决定为自己的多日来积压的不满不平而勇敢一次。事先打急救电话，本是想为自己的后事做交代，怎料竟成了刘三的救驾？我留意到一个细节：刘三昏倒在地时，电视里的王菲正唱到：“不应有恨……”，不知为导演有意安排还是意外巧合？

　　回家后杜红军难得地做了四道菜，为儿子庆生。酒兴正酣，他回忆起儿子小时候自己趁他熟睡时偷偷给他画过猫脸。人到中年的男子，在情到深处眼泪将要流出来时忙起身洗脸作掩饰。儿子第二天早上起来，趁爸爸还在睡，把饼搁在热水杯上捂着。然后，像小时候爸爸曾对他做的那样，拿起毛笔在爸爸熟睡的面孔上画了个猫脸。

　　这些首尾呼应的细节，间或停留的特写镜头，空间变换的蒙太奇表现手法，让人心底涌上一股温热。虽然接下来要面对的，是最残酷的现实。

　　片中有多处关于自行车的运动特写：分别是在小宇替小宋的花店送花，深夜尾随赵老师乘坐的公交车，被街头混混抢钱后沿途追讨，和得知爸爸自首心急火燎地赶往监狱时。

　　那高速转动的车轮特写镜头和蒙太奇手段的反复运用，是小宇焦急心情的写照，也给作为观影者的我们一种时间上的紧迫感和心理上的压迫感。

　　还好在最后，导演给了我们一个充满希望的结局，让我们似乎和杜红军一起，看到了关于未来的一线曙光：在劳改农场里进行改造的杜红军，忽然看见一个骑着自行车的熟悉身影，那是他的儿子小宇。两个人隔着人群，彼此凝望着，杜红军的眼睛湿润了，儿子的红衣迎风招展，像一面猎猎作响的旗帜。

　　影片的结尾处，小宇骑着他的自行车，载着满怀的鲜花，自信地驰骋在北京的大道上。字幕浮上来的时候，我笑了。

　　——（整理旧物时发现一篇上大学时写的影评，好像是当时影视欣赏课的作业，电脑即将清空，删掉有点可惜，贴上来留作备份。）

　　《看车人的七月》观后感(二)：结尾是开放式的，但是很光明啊

　　无论如何，儿子骑着单车载着鲜花从广场前开心地向前奔，这个镜头我觉得就是在暗示：

　　1、老爸表现好要提前出狱了；

　　2、儿子从陈小艺的花店过来；

　　3、幸福的生活就在这一家三口的前方。

　　当然，故意伤害罪也许不会判那么轻，不过这个意象应该是导演希望传达给观众的，也算是打一棒子揉三揉了。

　　《看车人的七月》观后感(三)：对影片的综合评价

　　想看这部电影还是因为范伟得了金马影帝，又看了老梁对范伟的评价，才知道这部当年获奖影片的存在。看的时候，心情很是复杂，这种复杂似乎又无法言说。下面写一点自己对影片总体的评论：

　　总体来说这部片子属于可看，经典偏下。编剧想要表达的东西，基本写清楚了，但却缺乏真正的高潮和升华。这是一部基本写实主义的影片，就像某些评论人说的“与喜剧无关”。

　　在观看影片时，观众会感觉大部分情节非常的写实，仿佛自己生活中也存在这老杜的悲剧剧情，有一种“同病相怜”的感觉；但同时又会感觉哪里不对劲儿。到底哪不对劲儿呢？

　　我看后仔细思考，觉得这部电影还是想要表达的主旨不明确。导演（编剧）是想控诉这个社会呢，还是想表现好人没有好报？一部影片只靠感人而感人，显然缺乏生活的基础，就会显得为了打动观众、感染观众而丢弃了基本的逻辑和生活体验。

　　观后感觉，老杜这个好人总给我一种鲁迅先生笔下阿Q的形象，“哀其不幸，怒其不争”。有了这样的感觉，就会对老杜的同情大打折扣，情感上打了折扣，直接导致全篇没有一个让人情感释放的点。

　　老杜是悲哀的，因为他太懦弱，懦弱到这个社会为普通百姓而构建的法制体系（虽然确实有不尽人意的地方)而全盘皆输，如果一个法制不能保证绝大多数平静生活的社会，那该是怎样的可悲？可我们社会的事实确不知这样，虽然有很多不公，但法制还是保证了绝大多数，甚至想老杜一样的老好人一个平静、安逸的生活环境。

　　老杜之所以最后锒铛入狱，将两个家庭陷入绝境，是有他自身的不智，甚至可以说“可怜之人必有可恨之处”。首先，他在没有搞清楚小松身份的前提下，就贸然迎娶，这是犯了大忌，为今后人家前夫刘三不停找事埋下了隐患，而这些本该在结婚前都搞清楚，贪色必然惹祸啊，老杜！

　　再说小宋这个角色，这个角色太失败了！她似乎有着比老杜更深的懦弱（对前夫)，但很多时候又表现的很j坚定和决绝（对老杜）。这让我感觉她从内心根本就不爱老杜，当然这个故事与爱情无关，她不爱老杜而只是图人好也说得过去。可是，在老杜打伤了刘三，她来给儿子做工作并送孩子上火车等一些列表现来看，她又显得那么的理智。她在老杜出事后，给老杜儿子做工作那一幕，马上让我想到这一切都是一场阴谋。最不幸的是，老杜为了她受了这么多委屈和伤害，她最后并未表现出一点内疚和歉意，而是很自然和熟练的帮助老杜处理“后事”，这个人物的树立太让人匪夷所思了！一切因她而起，她什么责任也不但，三个男人为她受到伤害，她居然“闲庭信步”，我只能感叹，这个女人心机太深。在老杜要求她去法院跟刘三离婚时，她竟然借口怕刘三杀了她而悻悻离去。你要坚持说这样女人社会上有，我不反对，但放在电影里，我不清楚编剧和导演为这个角色是否认真思考过，是否有过挖掘。难道她就是来找老杜还上辈子债的？

　　情节的不合理还表现在诸多反方面，尤其是身为中国社会人，出了任何事老杜居然都自己扛着，难道没有一个朋友？老杜生活的如此孤独，甚至危难时，同为看车人的同事只是上门逼债，毫无感情，让人唏嘘！只有在刘三拿着木棍找到家来，他的邻居才算帮了一点点忙，也仅是把刘三赶走，说说大话而已。在现实社会中，我实在难以相像活得如此孤独的人，如果真有，那就是这个人人品不行，没人愿意结交他，没人替他办任何事，解任何忧，那绝对是老杜的不是。这一点，也对观众深入剧情，了解并同情老杜埋下了隐患。另外，导演为了烘托高潮，特意安排了老杜为了儿子生日买蛋糕，在路上被小青年故意撞落一地的场景。这一幕无非是交代，刘三的恶略行径将一个老实人逼到绝境，逼到所有美好的希望全部破灭，为下一步三板转的剧情打下基础。但，观众也应该有疑问，刘三哪来的本事让一帮小青年整日盯着一个老杜？并在大晚上还能坚持不懈的对其进行无止尽的骚扰？这个剧情的安排，真的太显得牵强了啊！有些故意而为，不是小混混故意，而是导演编剧的故意。

　　片子不是一无是处，写实主义的影片在当下浮躁的中国很少，编剧和导演都没有深厚的经验。毕竟电影中有几个环节，笔者也是默默掉下了眼泪。能拍出这样一部影片，尤其是投资人，肯定是报了些许情怀在里边，这一点这得点赞！至于获了个什么外国的奖，让我说，跟耻辱差不多。西方人就喜欢看中国落后、无秩序、无法治、混乱这种题材的电影，方法天朝人们都生活在水生火热之中，才符合他们的审美观和价值观。这一点跟我们的长期连续剧新闻联播差不多，公信力极差。政治也就算了，可以理解，可艺术也被贴上政治标签，多少让人感觉憋气和气氛。

　　黑了不少，也不算太黑。下面说说演员吧。

　　范伟的表演可圈可点，但感觉有点“本色出演”之嫌，没有突破。当然，这个剧本也不可能让他突破太大，找他就是因为他所塑造的形象符合人物，范伟能本本分分把一个老实人演好，就算成功。全局我认为细节上最精彩的是老杜儿子诉说自己好好学习，将来考上大学时，老杜转身去洗脸，这一幕非常写实、非常打动人！如果这样有思考的细节处理在影片中再多些就更好了。

　　小宋的演员选择了有实力的陈小艺，但我对小艺塑造的这个形象，颇多微词。太中规中矩，就是失败。完全没有体现出一个大演员对角色的超越。这个角色，如果按照编剧和导演意思，小艺演道这样，就算过关了。但，如果能再深挖一下，再好好谢谢怎么塑造、怎么合理、怎么深刻，小艺就差的不少。有时候，一个弱势的女性，不是靠几滴泪能解决的。加在中间两难的心境没有体现出来，至使人物单薄，甚至让人怀疑这个女人脑子被驴踢了？心被狗吃了？

　　刘三戏份不少，这个演员不算知名，但养的很到位，圆满完成了任务，甚至可以看出来演员真的很用心。

　　儿子是个绝色演的也不错，小演员把那种倔强刻画了出来，尤其在父子对戏时，表现到位。

　　最后要说的是我认为全片演技最好的演员，赵老师。这个角色出境不多，但一个老演员的功力可见一斑。具体哪里好，我就不多说了，会看戏的明眼人，都能看懂。感慨啊！科班出身的老戏骨们，真不是吹的，没有大声嘶喊、没有肢体夸张、更没有多少时间去表现，在仅有的时间里、仅有的剧情里，不仅完成了人物塑造，而且平淡如水的润物细无声，完美的将一个责任心强、善良、倔强的老老师形象刻画了出来，这是一个演员的最高境界！大陆的老戏骨们，真的为你们点赞。

　　影片的摄像还是值得称道的，对构图和光影的把握基本到位。打群架那一幕用高机位、大广角，把人物放到一个大环境去拍，很有想法。唯独在屋内的镜头，没一个环境交代，比如老子教训儿子那幕戏，机位选择就很值得探讨，特写不算特写，环境交代不够，还采用略低的机位来拍摄，毫无美感和必要。电影之所以有魅力，不仅仅是编剧和导演，摄像尤为重要，镜头的使用和细节的交代，就是一种电影的语言，有时候是更深层次的语言，会让人反复琢磨，也是一部经典电影必不可少的形式表达。这方面，国内导演和摄像真的需要想欧美学习。

　　故事平淡无创新，立意不高且脱离实际，亲情关怀却有让人心生不甘，都是整部影片的致命弱点。总之还是整部影片想表达什么主题，并不是是非明确。如果抨击现实社会，那么就要在还原现实的基础上再抨击，如果是故意把现实社会整体拉低再去抨击，难以服人。如果是歌颂小人物，更谈不上。如果是让人心生怜悯来同情小人物、关注小人物，那么老杜又不是那么的值得人们去可怜和同情；如果只是为了表现生活的不幸和无奈，那么大背景的交代衬托不够，很多情节的失真和刻意又让这一主题大打折扣。

　　难道编剧和导演只是为了表现生活的苦痛和悲哀？那么老杜接二连三的倒霉事，也太过奇葩。就像看到一面旗子在空中飘，走近才发现根本没有旗杆，旗子上也没有字。

　　让我给这部花了心思来看的影片打分，我打7.8分。

　　《看车人的七月》观后感(四)：父子皆板儿砖－－《看车人的七月》

　　影片看似平静冗长，实则暗流涌动。

　　“要么在沉默中爆发，要么在沉默中灭亡”，再一次在这部片中得到诠释，只可惜，爆发之后，更是无尽的压抑，甚至比不爆发前还要悲剧－－至少，父子俩人可以相依为命、相安天命，继续过平凡、普通但安宁的生活，虽然依然是生活在社会最底层，但至少对于小宇还有一个栖身之所，还有一个深爱他的爸爸照顾他。

　　影片最后的冲突皆因父子手中的两块板儿砖，所不同的是，儿子手中的板儿砖是血气方刚的愤怒，父亲手中的板儿砖是老谋深算的积怨。

　　关于孩子手中的板儿砖不便深入展开分析，怕教坏了孩子－－或许现实中的“孩子”手中有更理性的板儿砖。

　　重点谈谈老杜手中的板儿砖。说他老谋深算实际上是捧他了，踩点儿后的那个电话，与其说是他的冷静，不如更确切说是他的懦弱－－他既怕“行凶”后伤者因耽误医治时间而挂了－－这样他就是死罪了－－其实他打这个电话的目的最终是为自己，因为，他是懦弱的人，他怕的事情太多了，甚至怕自己的流血、怕自己的伤痛。

　　但他没有想过，如果他“行凶”之后由于种种原因他改变了初衷不去自首，这个电话就可能把他送入监狱。

　　即使确定了“板儿砖”这个方案，他完全可以有另外（更好）的结局－－即使失去了他钟爱的花店女老板，他依然可以看着孩子一天天长大－－并且他的第一个选择注定（至少很长一段时间）失去小宋，同时，失去与儿子的厮守。

　　好了，我们开始第二套方案吧：不要骑车，至少不要骑车到花店；着装不重要，但最好外面穿长袖衣（溅血后路上可以扔掉），只要不扎眼就行，但鞋必须是轻便跟脚的；腰间必须藏利刃－－可以不用，但如果板儿砖失败，利刃至少可以防身，面罩也藏腰间；踩点儿后到马路对面蹲下吸烟，既可以让自己动手前先冷静冷静，又便于观察路上行人，尤其观察是否有驻足者；当行人最少时候，最快速度戴上面罩，过马路，蹲行入室，至目标身后，半起身，第一板儿砖首选太阳穴－－后脑容易毙命，头顶达不到效果，面部难度太大；二、三板儿砖两膝盖，四、五板儿砖两肘。好了，你心中的五板儿砖的目标实施完成。如果意犹未尽，且想彻底费了他，抽利刃，挑他两脚踝后大筋。收工。摘掉面罩，如果有血脱掉外衣没血不脱，低头平静走出屋子，过两个胡同儿去骑车。路上将面罩、利刃、外衣分不同地点扔掉。该回家回家，该上班上班。

　　唉，我都不知道该不该对一个虚拟人物写这些。或许只是因为“哀其不幸，怒其不争”吧。但愿不要让小宇看到我写的东西。

　　最后还得回到影片上来，看似重燃希望实则跟本不可能的结局却是该片最大的败笔。或许，编剧导演都不知道该怎么将这部整体压抑的片子处理出一个令人满意的结尾吧。

　　《看车人的七月》观后感(五)：没看到爱情，不知道谁在这部片子里面看到爱情了？

　　这部影片表现的是人与人之间的感情，此言不假。但是谁要是说这部片子里面表现了爱情，麻烦你50岁的时候再来看一遍。记得徐静蕾的电影《我和爸爸》里面，有句“爸爸”说的经典台词：你这个年纪，应该信点什么。凡是说这部片子里面有爱情的，那句话都适用。

　　依我看，这片子即便表现爱情，也是负面的。陈小艺演的女的，真的就那么无辜吗？不正经的人多了，不稀奇。越是不正经的，越要装的像好人一样。人性的虚伪不过如此。我看那婚不是离不了，而是有人不想离。刘三后来不是废了吗？那怎么不趁此机会离婚？你也许会说那就太不仁义了，不过我反问一句，没感情能那么照顾刘三吗？夫妻没离婚就形同陌路的都多了，就陈小艺那个角色有感情？别以为电影里面陈小艺挨打就好像是婚姻不合，亮起红灯，这个未必。世界上有周瑜，也有黄盖，听得懂就行了，听不懂就算了。不过就算她有感情，那么她对于伤害范伟她有过愧疚吗？在看守所里，她反过来质问范伟，就是很好的体现。问题是到底是谁把事情逼得这步田地？如果是个对范伟有感情的人，这话断然说不出口，一家人不说两家话嘛。对不同的人有不同的感情，这就是影片所要表达的人性的复杂面。换句话说，她没想离婚，至少刘三出来以后是这样的。

　　给我印象最深的，是影片中有几次表现这对父子对陈小艺的哭哭哀求。范伟有两次在立交桥边上对她说：求求你给我句实话，你到底想不想跟他离？...... 不成咱还是报警吧...... 都被陈小艺拐弯抹角的拒绝了，或者可以说是被和稀泥了。儿子的角色最后哭着求她离开，有人认为是儿子不懂父亲，我认为恰恰相反，是这个女人不正经，有问题。儿子说的是对的。而父亲是当局者迷，陷进去了。

　　关于陈小艺演的这个女的，我给她的性格剖析是：也许她曾希望离婚，但那时刘三是在监狱里面，她等不了了。但是后来放出来了，她就不想离婚了。具体为什么，我说不清，原因可能有很多。从人物心理活动来看，她既不希望范伟离开，也不希望离婚。她既喜欢刘三的某些方面，也喜欢范伟的某些方面，因此希望把问题拖下去是她的选择。但是两个男人冲突是她不愿看到的，尤其是影片最后导致她鸡飞蛋打的严重冲突是她不希望看到的。所以，我以为，范伟所说的“我还是有点小聪明的”从某种程度上指的是对她的报复，两个人一个也没落着，一个废了，一个进监狱了。或者换句话说，如果范伟把刘三杀了，范伟也活不了，两个人都得死了，这女的又能一身轻的找别的男人，而现在，她得照顾那个半死不活的，这种下场是对她最坏的，所以陈小艺演的角色在范伟说到这的时候，流下眼泪了。

　　其实导演在电影的开头已经把片子的内容和方向透露给观众了，就看大家有没有注意了。电影开始时，送花的情节本来是多么美好的事情，但是那花是送给什么人，大家都看明白了吧。女主人公的生活环境也透过这个故事，暗示给观众。要不卖花送花这么浪漫美好的事情，为什么导演要来这么一笔？最后想说的是，那束花上面的卡片的那句话，暗示着本片的主题。大家真的可以倒回去看看。

　　《看车人的七月》观后感(六)：换眼看社会

　　范伟演的小人物，一直都很出彩，《看车人的七月》是不错的一部，活的很平凡很无奈，甚至懦弱。而他的儿子，一直在抗争，很多的时候他不解，但从未屈服。两条线勾兑的人生，是温馨感人的。电影在细节处理上，总能给人耳目一新的感觉。刘三出场还以为是开头哪个买花的人，被小宇送花搞砸了。而最后的时候，有一个骑车的人，本以为是小宇，他走过之后才发现，小宇在后面把妹呢。

　　换眼看社会，混混的人生是自我的，可以把别人的世界践踏，使之崩溃，过的是一个自在。而那些老实人，能怎么办，斗狠，斗不过。眼睁睁看着，心里不平衡。羞辱，积怨冲起的怒火，烧了别人毁了自己。聪明人还是有的，警察看到事情，以法理为依据，让小宇吃尽了苦头，看到刘三只是不疼不痒的询问，试问和谐的创造只是表面的吗。

　　影片的结尾很好，但贯穿整个整个故事显得有些急促。就好像高潮，来了就立马结束。小宇那鲜艳的红色，是一个希望，但走过街头还是快了些。

　　本人第一次写影评，希望前辈们能指出我的不足。

　　《看车人的七月》观后感(七)：看车人的七月

　　如果说天气有时是心情的写照，大多数人会把雾蒙蒙的寒冬与阴郁的心情关联。七月作为火热的季节，充满阳光，可正是这骄阳似火的季节对部分人来说，也易产生焦躁不安的心情。

　　七月里的一位看车人杜某，中年离异，独自抚养青春期的儿子，正计划与花店女老板结为夫妻。花店女老板的丈夫是服刑人员，两人未办理离婚手续。女老板丈夫提前出狱后，拆散了即将到来的婚姻，对杜某和自己的妻子耍横，抢走了杜某为新婚准备的家具、家电，并砸坏了杜某看管的豪车，使其险些丢掉工作。老实巴交的杜某本想息事宁人，但杜某正处于青春期的儿子为了给父亲报仇，尾随花店女老板前夫，想搞偷袭，无奈被其发现并被胖揍了一顿。这件事成为激化杜某怒气的导火索，杜某经过策划，最终袭击了女老板前夫，将其重伤，自己也因此入狱。

　　以上是电影的大致情节，还有一些细节处理的相当感人。因为自己是在看过电影一周多又续写的这篇评论，记忆有些不完整，以下就自己现在仍能回忆的部分做一记录：

　　1、吃饭。电影里有很多做饭、吃饭的场景。民以食为天，这部描写普通人生活的电影多次出现的做饭、吃饭场景反使电影更真实，更具生活化。就像《饮食男女》中老爷子做饭场景是一大亮点一样。《饮食男女》中的老爷子毕竟是饭店退休的大厨，做饭像展示高超武艺一样，而《看车人的七月》中的饮食都是寻常百姓的吃食，有时候午饭煮个挂面，拍个黄瓜就能凑活。做饭场景处理的简单，但几处吃饭的细节却有效帮助电影的铺展。比如，电影一开始就长镜头描写了杜氏父子在街头摊点吃饭的场景，父子二人边吃边对话，几句话就交代了人物关系和线索。后来杜氏父子和花店女老板一起吃饭的场景，桌上有像样的几道菜了，女老板为杜某儿子夹菜，三人有家的感觉了，杜氏父子以后会得到相应的照顾，不用在吃上凑活了。再比如杜某儿子因与小混混斗殴被带到派出所接受教育，杜某将儿子带回家后开始做午饭，煮挂面，拍黄瓜，做完叫儿子一起吃饭，而儿子却堵气不吃。这个场景的处理特别真实，剥去了电影的虚构气息。笔者看到这里不禁想起自己儿时与父母拌嘴，自己把自己反锁在房间里，堵气不吃饭，父母虽然也在生气，但还会多次叫自己出来吃晚饭。可怜天下父母心，父母对子女的关爱简直是出于本能的无私和博大。还要赘述的两个吃饭场景是杜某刚下夜班，被花店女老板催促回去补觉，他回到家里干啃烧饼，喝了几口开水就准备睡觉。父母对子女的关爱始终胜于对自己的关爱；杜某在新家电、家具被抢走后，儿子做好晚饭没有心情吃饭，直接去上班。儿子最后把饭带到了父亲上班的地方，杜某大口啃着馒头就着儿子做的菜，观者会因这个镜头提升食欲，但我想当时的老杜恐怕是食之无味吧。

　　2、洗袜子。影片有几次给了老杜洗袜子和穿袜子的特写。夏天的薄袜子，老杜穿完随手就洗了，这种袜子干得快，他出门前直接就能穿上。这个细节说明老杜人勤力，生活简朴。

　　3、吕中饰演的语文老师得知参军的儿子在西北牺牲的场景。谁曾想到，至亲死亡的消息会在一个平常午后突然袭来，可人生有时就是这么戏谑，使你对现实充满无力感。语文老师声嘶力竭的哭声是一种对悲伤的宣泄，而我知道，当人面对这种消息，有时也会震惊地不声不响，整个人瞬间丧失思考和感知的能力。

　　4、花店女老板丈夫的狠。赵君对这个流氓无赖的演绎无疑是成功的，中国很多颜值不高的男演员，反而是大演技派，如王志文，冯远征，葛优，李宝田…。这个无赖的狠已经渗透到骨子里，无怪乎女老板在解释不敢与丈夫离婚原因时，说自己怕被丈夫杀死。

　　最后还是要说说范伟。他饰演的小人物是那么生动真实，简直是本色出演。除了《看车人的七月》，他在《耳朵大有福》（极力推荐这部电影）里同样演绎了社会底层人物在现实中过生活的不易。他在电视剧《马大帅》、《刘老根》和小品《卖拐》中的表演，除去喜剧色彩，他其实饰演的还是小人物的底色。我反而不喜欢他参演商业电影时扮演的角色，比如《非诚勿扰》、《道士下山》，他在商业电影里的配角人物不是傻就是憨，被借重的是他的喜剧色彩，是为了拉票房。

　　所以，我很期待由他主演的《不成问题的问题》，只有在他做主演，并且诠释小人物在现实社会中的挣扎与无奈时，他在才真正演绎自己！

　　《看车人的七月》观后感(八)：隐忍的爆发

　　怎么说呢，这部电影还是挺让我感动得，下面我想具体的分析一下。

　　首先人物方面，杜红军是一个老实的看车人，甚至看上去有些愚笨和呆傻，体现为一开始的刘三的忍让。也许一般人看来，老杜是懦弱的，不敢争夺自己的爱人，看着小宋挨打，她无动于衷。但正如他自己说的，他是一个懂法的人，他有儿子，他不能因为冲动而犯法，否则儿子咋办。然而凡事是有限度的，在老杜五次被刘三坑害，他无法在忍，刘三已经逼得他家破人亡，于是他爆发了，也许那一刻，在观众的心里，老杜才是伟大的。

　　其次，演员的表演很到位。最起码在我感觉是这样。我看一些言情的电影没哭，可看这部，我真的感动了，尤其在儿子去监狱看儿子痛苦时，儿子的忏悔，让我明白有些东西真的失去后才知道珍惜。演员精湛的表演我很欣赏，真不愧是影视界的前辈了。

　　最后，我想说，电影的画面镜头也是比较好的，长镜头的运用更增加了其真实感。其代表就是老杜儿子跟踪刘三想偷袭他时，而此时音乐的运用也增强了那种氛围，不错！

　　《看车人的七月》观后感(九)：五年之后又八年

　　看这部影片大约是在它上映后的5年，然后差不多又过了8年，我才打了分。

　　每次看看这种以小人物为中心的电影，我都会有一种很奇妙的体会，就如同你在早春季节坐在街头巷尾听晒太阳大妈们唠的家常，在平淡熟悉的故事里任凭久违的暖阳洒在自己脸上，慢慢模糊，渐渐沉浸。

　　我毫不掩饰自己对范伟的喜爱，他有天生扮演小人物的气场，那份木讷，那份善良，那份茫然都在一举手一投足之间自然流出，有时候我甚至分不清到底是他在演戏，还只是在做自己。

　　至于本片的情节，就不多剧透了，比起16年的很多国产大片们，这部03年的电影都犹如鹤立鸡群般出众，衬托出大片们的苍白。

　　《看车人的七月》观后感(十)：比活着更为艰难

　　有很多东西让我想起2001年的那个冬天，我在郑州火车站转车，因为买到的票的开车时间是晚上八点，一整天的时间不知道该怎样打发，我就在隐隐透着点天空光亮的街头游转。

　　我打算找个网吧，以打发那冗长无聊的十几个小时。在离火车站不远的一条街上，我看到很多人躺在路边上，排成一列，大概有二三十个人。我顿时呆住了，那时正是十二月，一年中最冷的时候，他们躺在街头，蜷缩着身子，身上盖着一点东西，很单薄……

　　我一直在想：谁会关注他们的存在？谁又曾关注过他们的存在？

　　昨天晚上一个人蜷缩在被子里看《看车人的七月》，范伟饰演的看车人老杜是个被抹杀掉尊严的人：妻子跟他离异，他又爱上了一个开花店的人，但她的丈夫刘三提前出狱并反悔了当初的离婚协议，并且时常对老杜和那个女人拳脚相加，而老杜只能一边骂着流氓，一边怯弱地躲开。16岁的儿子经常惹事，他不得不一边听着教导主任的呵斥，一边低声下气给他按摩落枕的脖子；为了保住那份看车的工作，他跟一个中年妇女叫奶奶，可最终还是因为刘三的捣乱而失去那份工作……这一切都被儿子看在眼里，他自己去找刘三算帐，试图为他父亲挽回一点尊严。尚未经历世事的他血气方刚，尊严是生命的支柱，可他毕竟太嫩了，反而被那刘三打了一顿；不过，从中，他也开始懂得父亲的艰辛和无奈，开始懂得维护尊严比活下去更为艰难。

　　儿子尊严的被抹杀终于激怒了老杜，因为他把一切都寄托在儿子身上，自己的忍声吞气不过为了日后儿子能尊严地活着。在侯孝贤的《悲情城市》中，被枪毙的父亲留给家人最后一句话是：我没有罪，你们要尊严地活着！尊严对于低层人，有一种隐而不发的生命情结。

　　老杜拍了流氓三砖头，本来他打算拍他五砖头，因为他前后欺负了他和儿子五回；并且，他在拍之前先给急救中心打过电话，他说了，他不想自己被判死罪，因为他还想看到自己的儿子能尊严地活着，在儿子的尊严中，他自己的尊严也得到了满足和高扬，没想到流氓在被拍三下时就倒下了。看上去他几乎对所有的人都低声下气，其实他把什么都记在心里，一清二楚。

　　小人物的反抗往往以自我毁灭为代价，所以，他们宁肯低声下气，宁肯忍受着别人的侮辱，也要活下去，直到被逼上绝境。古训说：好死不如赖活着。

　　不反抗的有老二（《卡拉是条狗》），老二也有一个十几岁的儿子，也为了尊严受到重创从而理解了父亲的无奈和艰辛。可老二没有把自己的尊严寄托到儿子身上，而是把它放在一条叫卡拉的狗身上。尽管他最后找回了那条狗，但我们还是在那微渺的希望中看到了无望，他拥有的那点异化的尊严，终究会被人群中的冷漠冲得七零八落。当人的尊严不得不从动物身上获取时，其实，已经失去了对尊严的奢望。

　　无论是怎样的寄托和转移，尊严始终不在自己身上，这是活在低层的人最大的悲剧。

　　前些天在报纸上看到世界新闻摄影大赛一等奖作品《河南爱滋病村》，又让我想起郑州街头那群被忽视的人，他们的命运，谁的更悲惨一些，实在无法比较。爱滋病人骨瘦如柴地绝望而去尽管悲惨，却毕竟在大众的视野中闪烁过，并且那些没有死去的人还能免费领到药物，省里的官员还在他们的村子里蹲点；但那些躺在街头的人，还会一直躺下去，直到默默无闻地死去。

　　尊严之于低层人，永远是天边的星星。

　　可是，在影片的最后，在劳改的老杜远远地看着穿着红色体恤的儿子，他笑了！

　　在朱传明的《群众演员》中，那个流落街头找不到留宿之地的女孩说，在学校里太安逸了，起码有东西吃，有地方住，而在社会上，一天没有工作，就会感到死亡的威胁。这让我感到不寒而栗。她还在试图维持摇摇欲坠的尊严——在戏剧学院，尽管她已经三天没睡觉了，还是没有向朋友开口乞求。可是，她的尊严还能维持多久呢？

　　我也是从底层走来，年过半百疾病缠身的父母一直为我们兄弟三人每年的学费辛苦地奔走劳作，嘲讽、咒骂、冷漠的眼神，对他们，对我，依然刻骨铭心；我依然在低层，尽管身在象牙塔，但我没有他们所拥有的一切，我依然要忍受别人的冷漠的眼神；依然一个人独来独往；依然要左手握住右手，换来一点点温暖和安慰；依然要努力码字，换来一点微薄的稿费；依然经常感到生存的逼迫……

　　看到他们的故事，我突然感到自己很幸福，因为，我还有尊严，不管它是多么地脆弱微薄。

　　备注：十几年前的文字，无意中看到，现在大概写不出了，已经没有当时的心境。