《情笛之爱》影评10篇
《情笛之爱》是一部由邓迎海执导，林浩 / 牛犇 / 苏瑾主演的一部儿童 / 音乐类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《情笛之爱》影评(一)：《情笛之爱》：以孩子的视觉揭示社会问题
（文/小义大道）
每到六一，必会出现一批电影以来庆祝儿童过节，满足孩子们的快乐心和好奇心。在各色儿童电影里，也许那些天花乱坠的动画片、科幻片会最受欢迎，但从历年的这些品中不难发现，大多都会出现世界观、价值观扭曲之现象，他们为了满足短时欢乐而大肆捞金，片子并没有过多考虑给孩子带来精神上更高层面的价值呈现。这种不负责任的现象一直让我为之担忧，我们可以忽悠大人们的钱包捞票房，但决不能用错误的观念在孩子的身上得到利益，因为在接受教育期的孩子们得到错误的引导，很可能会毁了他的一生。
很是庆幸，在儿童节之前看到了邓迎海执导的《情笛之爱》，这部影片除了3D的元素之外，没有用到太多现代化的高科技，从情节到人物到表现手法，都极显平凡和简单，而正是由于这种简单的平凡，使得影片特别真实接地气，从头至尾都能让你融进片中人物的生活里，亲身体会、进行感悟、从而反省。
影片的故事围绕一家生活在城市周边农村穷人家里的爷孙俩展开，主视觉搁置于林浩饰演的天乐身上，片中的他是一位有着传奇般音乐天赋的穷娃娃，虽然吹得一口好笛子，但因无钱无势，又因天生艾滋病，让其一直无法上课、无法学笛。天乐一天一天长大，也使得他离自己的伟大梦想也是渐行渐远。
在这条主视觉线上，故事前半段基本以怜惜的姿态进行叙事。天乐长途跋涉从村里来到城市贵族艺校，扒在窗外勤苦好学，却遭到“看门狗”保安无耻的歧视和无情的驱逐；意外认识富家儿童，结为好朋友，没想到富家人一心只想得到他的那只传家宝笛子。城市里的冷漠与无情，与这位农村娃的热血和善良，强烈的矛盾感产生心理大骚动，观者必会为这般社会现象感到唏嘘不已。
电影后半段，故事推展着重在天乐的坚强勇敢与孝顺善良之上，而此时也将天乐爷爷这条辅线进行大量刻画。爷爷是位手艺高超的制笛手艺人，长年劳作，眼疾严重，但也因无钱医治，面临失明。天乐毫无顾忌的卖掉传家宝、甚至宁可放弃自己的梦想，一心想着救治爷爷的眼睛。这片孝道无需多言巧语，在孩子无私的举动和动情的眼泪里，足以让我们每一个人为之动容！因为这份真情和感动，而此时爷爷也是敞开心扉，放下心中的顾虑与负担，决心让天乐上学求艺。
然而，现实总是很残酷。影片里，天乐求学过程的情节也极为震撼人心。首先，在报名考试环节，就极度凸显了这个社会的不平等以及潜规则做崇的表态现象。当然，在负能量过多的同时，导演却用了一场实力无敌与真情流露的戏份进行破解。当天乐站在广场上，面对所有孩子、家长和老师组成的考官团，深情款款的吹响那首失传名曲时，所有的失望和不甘都在动听的音乐中随风而散。
学校破格录取，当快乐即将降临于天乐之身时，又因为他的善良勇敢泼了一盆冷水。天乐冒死相救冬冬，受伤住院产出影片从头就隐藏的秘密，天生患有艾滋病的天乐瞬间被迫没了朋友。影片中将社会人士歧视艾滋病患者的这一现象，用冬冬妈屡次阻止冬冬与天乐在一起玩耍、以及她那副唾弃恐惧的嘴脸，进行了强烈的写实渲染。
不过，在影片最后，用了一场非常夸张和诙谐的戏份，对这种现象给予接受和关爱的正向引导。当所有孩子、家长和老师通通跑来天乐家迎接他去上学，在其家门桥上齐奏乐共欢舞，充分体现了主创团队倡导我们对这一特殊群体热心抚慰的主旨。
电影情节叙事多次反转，用天真无邪的孩子视觉，谱写出了多种社会问题。开头埋下的伏笔，让影片充满着好奇感，解题之后不但传递了满满的正能量，同时还助艺术少年实现了天乐无悔的中国梦！
《情笛之爱》影评(二)：正能量啊
儿童电影《情笛之爱》，讲述了一名孤儿的音乐追求之路。天乐因身患艾滋而被亲生父母推下水塘差点溺毙，被恰逢路过的老人救起，从此开启一段全新的生活。小男主角天乐由抗震小英雄林浩主演，著名表演艺术家牛犇扮演爷爷，组成了这个充满了人文气息却多灾多难的家庭。 其实细看《情笛之爱》，对小朋友而言，充满了很多励志的精神，他们对音乐的热爱，他们对小伙伴的关心，他们在是非面前的艰难而正确的选择，都可视为榜样的力量。但在这些未来一代的榜样面前，我们的社会无疑是让人失望透顶的，无论是为富不仁的父母，还是唯财是举的艺校教师，以及撞了人却无理搅三分的豪车车主，让我们很难相信，在这些负面能量的熏陶下，我们的未来花朵，还能纯洁的绽放。 片中小天乐的遭遇，绝非偶然，也并非特例，在如今城乡分化、贫富分化严重的社会现实下，贫穷的乡下孩子，和富裕的城里孩子之间，无论是在生活水准上，还是受教育程度上，都呈现出一种巨大差异化的不公平，出身似乎就已经为后来的一生下了判决书。所以当满身音乐细胞，天赋异禀的吹笛神童天乐准备报考艺校的时候，三座大山正压迫着他：其一是没有学费，其二是没有名额，其三是即使考上，爷爷也会没有人照顾没钱治病。 《情笛之爱》在温暖的表象之下，深刻揭露了当下社会的种种弊端与不公，在同类型影片中，可谓是非常尖锐和大胆的，这些内容，想必也会对观影的少年儿童带来一些触动，用优秀的作品感染观众，莫不如此，能有机会坐在影院欣赏这部电影，当思考还有多少孩子连看电影的机会都没有，有此一念，也会增加未来社会中的担当。
《情笛之爱》影评(三)：《情笛之爱》“童心”是一种温暖的力量
文/言小夫
一支长笛，一个有着吹笛热爱和艺术梦想的顽强少年，身染HIV，却不曾停止对于未来的追求和坚定，身世揭秘，赢得了更多的尊敬和支持。终于可以为梦想插上翅膀振翅高飞，终于可以真正的舒展眉头活出自己。感动感想感慨感念感悟感怀，太多的情绪翻涌混杂凝聚冲击，毫无疑问这部讲述关爱HIV儿童艺术理想的励志青春歌舞儿童电影《情笛之爱》，带给观众的是一场心灵的净化之旅。
《情笛之爱》中最令观众感动的是小男主角“天乐”(林浩饰)对自己喜欢的吹笛爱好的追求，虽然爷爷(牛犇饰演)因为HIV病的秘密而坚决反对他去学校或是考艺校。但“天乐”领着自己唯一的伙伴大黑还是不断的在偷偷的跑到学校去偷学，或者当自己无法正常流程考取艺校时仍然坚持在操场上独自吹奏笛子。而这一切对照片中不爱学习笛子的“东东”形成的强烈发差，如何学习如何珍惜，是足够令孩子们去自我审视的。
当然这背后是大人们的感想感慨更多，特别是通过“东东”父母与“东东”之间的逼迫与反抗中可以看出，孩子生活学习的条件可以创造，但条件是次要的更应该从孩子内心去关注和改变，父母与子女之间是否应该是如此对立面？此外从另一方面来看影片也抛给成人一个关爱的责任，感叹这个社会有太多的孩子无法得到好的教育，如何帮助弱势群体如何给诸如贫困孩子以资助，这不仅仅是社会的重担其实也是每个有能力帮助别人的成人都应该有的责任意识和行动。
然而让我感念最深的，则是影片中时时刻刻流露透出的“童心”。比如“天乐”第一次在河边吹笛子引来“东东”的关注，东东对天乐毫无设防的问候和好奇，并给他食物很快就成了好朋友。再如东东和天乐第一次对着松花江共同吹笛子时引来拉二胡的“方琼”、弹奏琵琶的“杜小雨”以及吹奏葫芦丝的“亮亮”，五个小伙伴因为民族乐器而相遇并成为好友，一起欢乐在音乐的海洋中。而凝聚他们走到一起的，必然是一颗童心的牵线搭桥！
因为一颗“童心”而彼此认知，并且几个小伙伴之间互助互爱，五个人更是再次在繁闹的室内广场中演奏而让众人停止欣赏最终加入欢乐的舞蹈音乐世界中不能自拔。可以说这是“童心”所促成的最美妙的乐章，而“童心”也开始在五个小伙伴中慢慢的磨合成越来越珍贵的友情和知音。所以影片中四个少年对“天乐”不断的帮助，更多的是来自心灵上的打气和精神上的支持，这给了“天乐”莫大的力量。
也正是这样的“童心”背后是令人感慨万千的，片中的四个热情积极阳光的小伙伴们，可能都是家里的独生子女。但这些孩子却并没有过多的娇生惯养冷漠自私，反而有着自己的爱好或开朗顽皮，或热情认真，或乐于助人等等。他们对“天乐”的关爱和帮助，太值得当下孩子们去学习和审视自我了。不得不承认当今社会的孩子因为父母的溺爱和环境的某些因素导致自我中心主义。而影片恰到好处的给这些小王子小公主们上了生动的一课。
同样的我们这些成年人来说“童心”也是一种失去的情怀，只能用来回忆缅怀。谁不曾年少幼稚陈诚纯善，所以才会有孩子们世界的纯真。但随着年龄的增长和压力的倍增，我们不断的成熟冷漠将自己用一层有一层的各色性格和防备包裹的越来越密不透风。如此背后是让自己受伤害越发少了，但得到更多的同时也失去更多。比如人与人之间不断流失加剧的信任，取而代之的是漠视，成人的世界如何找回最初的“童心”？虽不能说影片中的“童心”元素一定会改变什么，但显然它对当下成人世界的冲击力量是一定存在的。
所以说这部《情笛之爱》它不仅仅是一部以关组特殊群体儿童的电影，也不单纯的是一个感人的励志梦想青春朝气的故事，而是承载太多的意义和思想的好影片。当然这部虽然是儿童为主的电影，除了适合孩子们节日观看之外，其实也推荐成人们一观取意，其收获是一定比孩子们更多的。
《情笛之爱》影评(四)：每个孩子都是天使
今年的六一档，注定成为大银幕上最繁忙的六七儿童节，《情笛之爱》3D、《潜艇总动员4》3D、《猪猪侠之勇闯巨人岛》、《魔幻仙踪》3D、《辛巴达历险记2》、《兔子镇的火狐狸》等七部等8部儿童片上映，其中7部为动画片，真人儿童故事片只为依然很少，只有《情笛之爱》一部。
《情笛之爱》除了影片类型独辟蹊径之外， 影片的公益性极强，影片的题材聚焦了艾滋病儿童，是中国首部有关艾滋病的儿童电影。艾滋病的公益广告并不少，但用电影来表现的还是很少见，特别是对儿童电影来说上一次看艾滋病题材的电影，还是郭富城、章子怡主演的《最爱》，所以《情笛之爱》在今年的六一档上映，显得十分珍贵。
在环保、慈善等公益风潮盛行的当下，众明星纷纷以身作则投入其中。《情笛之爱》由汶川大地震抗震救灾英雄少年，北京奥运会开幕式国旗手林浩领衔主演，牛犇、苏瑾、林威、迟志强、高强、文祥、郭金等影视明星联袂出演，一部儿童影片能拥有如此强大的阵容，无非是想通过这部电影，能让更多的人了解、关注艾滋病儿童。
《情笛之爱》以身患艾滋病少年天乐在艺术道路上不懈追求梦想而展开，讲述了生活在农村的祖孙俩家庭，艾滋病弃婴天乐被善良的老艺人收养，面对无法抗拒的社会问题，老人为了能帮孩子保守住秘密，为天乐选择了放弃求学，以免受到其他小朋友的歧视和欺负。但是天资聪慧的天乐，不仅笛子吹的好，求学的念头还是十分强烈的，老人面对孙子的愿望又该选择？当秘密保守不住的时候，学校、社会、周围的人们又会有什么样的举动呢？一个艾滋病少年的求学之路拉开了帷幕。
影片以小人物的情感为切入，为我们所诠释的却是一段人间大爱的感人故事。如今，我们对艾滋病的认识走过了从误解到倡导非歧视的过程，而艾滋病儿童乐天的命运在影片中得到了反映，电影对艾滋病患者的生存环境的刻画深入细致地反映了现实生活中客观存在的景象，《情笛之爱》的上映，对人们重视艾滋病、重视艾滋病患者起到了积极、有益的作用。
艾滋病本身并不可怕，可怕的是人们缺乏对艾滋病知识的了解以及对艾滋病患者的歧视和敌意，每个孩子都是天使，我们能给予他们更多的就是关爱。大多数艾滋病患者的命运都是悲惨的，幸运的是在《情笛之爱》中，我们看到更多是的亲情、友爱，全部充满了温情，充分体现了全社会对艾滋病这一特殊群体的抚慰和热心救助，在传播正能量的同时，实现了艺术少年天乐无悔的中国梦。
《情笛之爱》是今年六一档，甚至说是全年儿童片中最有意义的一部正能量儿童影片。
《情笛之爱》影评(五)：《情笛之爱》：释放时代稀缺的亲情与孝道
因为汶川地震，所以认识了林浩；因为林浩，所以观看了《情笛之爱》。
纵观《情笛之爱》全片，虽然讲述的是林浩饰演的艾滋病男孩天乐追求音乐梦想最后圆梦的坎坷经历，但是最让我关注的还是影片中释放出的那份亲情与孝道。这对于正处于少年儿童阶段的00后10后来说，是值得他们学习的美德。
“老戏骨”牛犇饰演的爷爷，收养了被父母遗弃的婴儿，在得知孩子患有艾滋之后，取名叫“天乐”，希望他像正常孩子那样快乐成长。即使在天乐开始懂事后，爷爷也一直隐瞒他患有艾滋的事实真相，不让他去上学，在家教他吹笛子，害怕他被人欺负。知道他想考艺校，心里非常矛盾。最后将一首失传名曲传授给了他，做一只新笛子让他去考艺校。这让人感觉到一种比血缘亲情还要温暖的亲情。
天乐爷爷是位手艺高超的制笛手艺人，因为长年劳作，患上了严重的眼疾，但是却无钱医治，即将失明。从小与爷爷相依为命的天乐卖掉传家宝笛子、甚至宁可放弃自己的考艺校的梦想，一心想着救治爷爷的眼睛。在好心人的帮助下，带回捐款给爷爷治病，却被爷爷误解打了一顿。这种孝道是一般人难以体会的，尤其是对那些从小在蜜罐里长大的独生子女更是一种珍贵的精神财富。
亲情与孝道，是中华民族几千年来屹立于世界民族之林的法宝。随着改革开放，外出工作和求学的人越来越多，家庭成员之间的亲情也变得越来越淡。而为了工作，为了赚钱，父母与孩子之间相处的时间也越来越少，逐渐产生了隔阂。而在最大程度满足孩子的物质需求的同时，家长却疏于在精神方面对孩子进行教育和引导。影片中冬冬的父母，就是一个典型代表。他们的教育方式，给家长敲响了警钟，不能让“自私”、“任性”、“不孝”成为孩子们的代名词。
在影院，我看到很多观众被感动的泪流满面。其中，有很多是中学生和小学生，他们与天乐的心灵是相通的。可以毫不夸张地说，家长带孩子看《情笛之爱》，比让孩子读几百遍《三字经》作用要大。
《情笛之爱》影评(六)：《情笛之爱》：童心未泯才能快乐成长
以艾滋病为题材的电影并不在少数，远了不说，马修麦康纳正是凭借在《达拉斯麦家俱乐部》中对艾滋病人惟妙惟肖的塑造才荣耀斩获今年奥斯卡影帝。离中国观众比较近的，有2011年顾长卫导演，郭富城跟章子怡主演的《最爱》，两人直入人心的表演同样让人对艾滋病患者这一群体有了更加深入的认识。只是，以往该类型的影视作品常常都是以成人的视角展现艾滋病人生活的艰辛或者跟命运的抗争，鲜有如《情笛之爱》这般，从儿童的角度出发，以追求音乐梦想的艺术性包装，体现艾滋病儿童乐观向上的精神以及童心未泯的成长过程。
《情笛之爱》通过一名艾滋病儿童天乐追逐音乐梦想的故事，展示了社会对艾滋病病人特别是青少年这部分弱势群体的关爱和抚慰。影片小主人公天乐由汶川抗震小英雄、2008年奥运会小旗手林浩饰演，天乐从小有着超高的音乐天赋，他跟爷爷相依为命，终日与笛为伴。心存音乐梦想的天乐因为家境贫寒，无法继续进入艺校深造，然而，天乐如他的名字般拥有“天生乐观”的好性格，尽管成长之路总是充满坎坷。
导演赋予电影的高明之处在于，充满体现了儿童电影的纯真性。不管生活多么艰难，可是人间自有真情在，大人或者小孩似乎都充满了暖暖的爱意。爷爷跟村长一直守护着天乐遗弃儿且身患艾滋病的秘密，在他们的内心里也真实的希望这个孩子能够拥有一个阳光温暖的童年。
穷人的孩子因为过早的尝遍人间疾苦而懂事较早，不过《情笛之爱》中即使有富二代，却也没有让这个称呼成为贬义词。东东的成长环境跟天乐有着天壤之别，同样是笛子爱好者，殷实的家境让东东看上去有些叛逆，可他的内心跟天乐一样纯洁善良。为了救东东，天乐被汽车撞伤，也因为这突发情况，村长跟爷爷守了那么多年的秘密终于被揭穿。一个本应该是无忧无虑的小孩，受制于贫穷而无法追求梦想已经是很残忍的事情，身患艾滋病的消息更如晴天霹雳般让人手足无措......
当然，幸运的是这是一部能让人处处感受到正能量的电影。得知天乐是艾滋病患者的消息之后，小伙伴们并未嫌弃或者远离他，这或者也是导演想要通过该片传递给观众正确认识艾滋病患者的理念。在社会各界的帮助之下，天乐如愿进入艺术院校继续深造，他悠扬的笛声将打动更多人，他乐观的精神将鼓舞更多人。
每年的儿童节，电影院都成了孩子欢乐的天堂，但是儿童电影不应该仅有稚幼、崇尚游戏和暴力的动画片，更应该有如《情笛之爱》这般接地气、打动人心的真人儿童片。即使命运不公，也应当快乐成长，热爱生活，而保持一颗未泯的童心是这一切的前提。
《情笛之爱》影评(七)：满满正能量
以笛子为情缘，讲述了一名生长在城市边缘穷人家的艾滋病儿童天乐从小就有音乐天赋，且爷爷是手艺高超制笛艺人，虽在爷爷的指导下能吹出一曲曲好笛子，但因无钱无势，与心中梦想相距遥远的故事。
在天乐追逐梦想的道路上，本就不富裕的家庭又接二连三遭遇状况。可惜的是，天乐好不容易在热心人的帮助下，有机会去艺校上学前，他又因为救助小伙伴东东，遭遇到一场突如其来的车祸，给这个本就贫寒的家庭又蒙上了一层阴影。
熟知，天乐发生车祸后，竟然被医生在血液中检查出艾滋病毒，也让爷爷多年的心中秘密得以揭开。原来天乐从小被亲生父母遗弃后，是好心的爷爷将他收养长大的。当懂事的小天乐不经意间得知患得此病时，为了不再给爷爷添加经济负担，趁爷爷打水时偷偷溜回家，不得不忍受着内心巨大的痛苦，将那张贴在墙上的录取通知书撕掉，而这一幕被回家找他的爷爷看到，爷孙俩满脸心痛的的忧伤，久久不言不语。
相比电影中另一个同龄男孩东东也是笛子爱好者，同样是梦想考上当地的知名艺术学校，但是他却出生在一个相对富裕的家庭，和天乐的生活环境形成较大的反差。看到这里，可以看出导演这样别出心裁的剧情设置，是让我们更清楚的看到天乐的遭遇是何等惨烈，以此来反映出社会贫富差距之大，以及对贫困群体的关心和关注之情。
说实话，电影所折射出的这种贫富差距问题，是我见过最为敢于揭示社会现实的电影，含义不能不说非常深刻。虽然近几年，社会发生了翻天覆地的变化，但是贫富差距越拉越大、越来越严重，在国家某些地方，孩子们要么上不起学，要么上学还要走几十公里的山路，有些生活必备的条件水和电甚至都享受不到，而城市中的我们所看到的一些东西只不过是形式意义大过现实意义罢了，如果真正去一次贫困地区，相信你定会为之震惊，更加深刻体会到贫苦人们的艰辛生活。
关于艾滋病这个社会问题，其传染危害，只不过是被大家夸大了而已，稍微有点医学常识的都懂得，只要不是触碰患者的血液是不会被感染的，像平时一起吃饭喝水都没关系，只要患者平时多注意个人卫生即可。
以上两点都在影片中给予了大量的宣传，所传递出的积极正能量效果令人称赞。
至于结尾，故事的发展如同我们希望的一样，天乐如愿以偿的进入那所知名艺校，也似乎在告诉我们好人有好报，艾滋病并没有多么可怕。真心觉得，这样一部具有积极正能量的儿童影片。相信此片也会带来满满的正能量，让更多的人关爱到贫苦孩子和艾滋病儿童中来。
《情笛之爱》影评(八)：梦想与痛苦同时存在
当一个人拥有自己想要的梦想的时候，在这实现梦想的旅途中避免不了伤痛和困难，这些难题在你面前是把它当成阻力呢，还是前进的动力呢。而影片《情笛之爱》讲述的便是小林浩饰演的天乐他是一位拥有音乐天赋的少年想要考艺校实现自己所热爱的音乐理想的故事，而家境的贫寒和最后被检查出患有艾滋病的种种困难是否会阻止他前进而实现梦想的愿望呢
这部影片如果说的只是个追逐梦想的单一层面也许会比较没有太大亮点，然而，这部在这部影片当中结合了一些场景和音乐的完美画面 其实选材上面还是不错的，从儿童音乐剧的立场出发，笛子这种乐器其本身具有的特殊性，带有旋律悠扬，声音接近大自然，而这样的的感觉适合青少年励志的题材，因为青少年本身就应该是朝气蓬勃的，个人觉得影片场景和音乐效果也是搭配电影主题重要的一部分，从而更加为天乐实现音乐梦想做到视觉性的辅助，这部电影采用了大自然与城市巧妙结合的手法，让人感受到清新大自然加上现代风格二者兼具，而且都是在同一个城市地点，包括芦苇荡，清澈的小河流，让人感受无比清澈的舒服的感觉，又有在城市广场主人公天乐上优雅的练习着他那支心爱的笛子在用心的演奏，一个地点两种风格，但却同在一个主题给人感觉还是满新颖的。
从播出上映角度看也非常合适，在六月一日上映正好儿童节时可以让孩子们在边过属于他们的节日边看这部音乐儿童电影，小孩子去电影院也许可以认真的看完，许多孩子不喜欢直接的被动受教育，这部影片正是青少年儿童而做主演，对于这样的影片，孩子们相信不会不爱看的，在边看边受到启发，这样一举两得，方式还是不错的 天乐的梦想的经历从小里说是个人音乐艺术之梦的实现完成过程，往大里讲可以反映着中国人的梦的实现。很多人都在音乐上有一个梦，这样的小孩时代开始的影片从励志到长大这段的心路历程也是比较扣人心弦的。这样的故事引起的社会上的反响度相信也是会非常大，无论是家长还是孩子都会身受这部影片启发，毕竟小林浩的影响力还是有很多人知道的，而且片中不乏反面的特例，与小天乐相反的是有一个小孩东东确实家境优越，即便不需要靠特别的努力也可以去好的学校读书，而这样的反差更加突出小主人公的正能量的鲜明性，这部影片给人感受不仅是优美的旋律与青少年儿童梦的画面，还有想到了一句歌词“这是一个多美丽又遗憾的世界”当自己追求的音乐艺校之路的时候，，后来检查出来患有不治之症，这样对于一个幼小的心灵来说是一个怎样的打击，这时他那位慈祥的爷爷扮演充当了一个老师的角色，开导他教他学习音乐，牛犇饰演的那位老爷爷倒也是很有趣，从神态上面个人认为他如果演喜剧的人物也会收到大家的喜爱，这里面他是一位老江湖音乐家，他指导天乐这个小孩，我认为他是一位比较慈爱的老人，并且会把天乐指导的非常好
在六一这天父母带孩子去看这部《情笛之爱》的确很适合，而影片后续到底如何呢，这也是预告片吊了一下我们的胃口，让我们拭目以待，期待天乐这个梦想少年能够顺利考上他所理想的艺术院校
《情笛之爱》影评(九)：十二维度——做最好的3D电影
说起3D电影，总是让围观群众们倍感纠结。一方面相比2D电影的各种不成熟，让人总像谈别人家孩子一样羡慕嫉妒恨，另一方面3D是否会主宰世界这样的问题也让各路英雄豪杰厮杀得鸡飞狗跳 。2009年的《阿凡达》让人们对于3D的热情不可抑止得爆发了出来，那个蓝色世界和那个蓝色小人的爱情，似乎在像我们说3D世界无穷无尽的美好。
中国，作为世界除了北美以外的全球第二大电影市场，3D银幕的第一市场，3D银幕占总银幕近70%。所有的数据都在表明，3D正以摧枯拉朽之势颠覆中国的电影行业。随着3D观影热潮的迸发，国内3D电影后期制作公司也如雨后春笋般涌现。十二维度作为是国内少数能够按照好莱坞 A 级标准进行生产的3D电影转制公司，2009年就已经眼疾手快的加入大军并宣称”要做最好的3D电影”，也高调地向人们表示着自己对于3D行业的支持与努力，并在3D眼镜沉重、观影时画面昏暗、3D制作丧尽天良等全人类的控诉中依旧顽强的生存并不断壮大着。其全片制作的作品《魔海寻踪》于2012年年初被评为“2011国家动漫精品工程”、2012年年底荣获中国动画美猴奖中多项大奖并被称为这是一部真正具有“中国气魄、中国精神”的宏篇巨制，如此好青年学雷锋到可以得到广电总局颁奖的剧情也着实让人感叹了一把，3D效果做的真好。《警察故事2013》3D搏斗场面逼真刺激，也让景甜那张永远让人记不住的脸变得生动特别起来。可见，十二维度还是相当有实力的。
在如今国内电影市场的大环境下，电影内容质量整体偏低 ，常常看过一部电影如同吃了一桶没加糖的爆米花一样，扔掉盒子就忘了什么味。3D电影技术方面更是阻碍重重，小规模公司难以生存，而像十二维度这样的拥有自主知识产权的大规模科研企业一边要填补国内自主研发软件的空白，一边又要想方设法依靠技术为电影跌宕起伏的的情节加一把火，为了提高电影制作效率，为此还用上了人工智能，继而成为了国内首家人工智能公司也真心蛮拼的。可就是因为有着这样一群敢想敢做的行业领头人，才有了如今银幕上“狮子在你腿上,爱人在你怀里”的3D电影。
无论你是否赞成，3D电影都以不以任何人的意志为转移的霸气和速度飞速发展着，或许像十二维度不再怀疑而是坚定不移的”做最好的3D电影”才是最正确的选择。
《情笛之爱》影评(十)：他会是你的动力吗？
看过《情笛之爱》后，也许很多人都会被林浩饰演的天乐的认真所打动，然而，我们当下这些青少年是否真正能够收到启发，而发愤图强，自强不息呢
天乐在影片中是一个典型的贫苦的少年而为了追逐自己的梦想的青少年，和他的同学形成了鲜明的对比。而影片也完美诠释了对亲情的概述，片中小主人公天乐从小就被父母抛弃，是一位老人领养了他，而天乐也很懂事，对待爷爷非常孝敬，爷爷亲自教他雪吹笛，从这里小天乐也开始真正热爱上音乐，热爱他的笛子，无论遇到什么困难他都要坚持度过去，即便几乎不可能完成的事情，在天乐的眼中也一定要完成它，我想这样的情节在父母带着孩子去影院观看效果会更好，这样的话可以让父母在看电影的同时和孩子讲解这其中的道理
在这种城乡分化、贫富分化严重的社会现实下 即便是天赋异禀的吹笛神童天乐准备报考艺校的时候，三种压力扑面而来：一是没有学费，二是没有名额，三是即使考上，爷爷的病没人照顾还是不行。改革开放30多年来，中国取得了举世瞩目的成就：国民经济持续、快速、健康发展，GDP年均增速保持在9%以上，社会生产力和国家综合实力不断增强，经济总量稳居世界前列；人民生活水平显著提高，到上个世纪末已总体上达到了小康。然而，[1]随着经济的高速增长，中国也出现了严重的贫富差距问题。目前，中国已经成为世界上贫富差距最大的国家之一。缩小贫富差距应从同工同酬入手。
贫富差距并非都是不合理的。经济的发展和社会的进步导致的新型经济板块的出现，使得首先占领新的经济板块的人获得了新的收入。也造成了社会成员在收入方面的距离加大，这是有它的历史合理性的。 社会主义市场经济的建立必然造成一定程度的贫富差距。市场经济建立的各个阶段中，不同的社会群体获益程度是不同的。拥有土地的人可以投资房地产，他就可以迅速的成为高收入阶层。所以，这个也是拥有历史合理性的。中国居民收入差距有所扩大的现象，表现在不同地区之间居民收入差距的扩大。从整体来说，东部地区与中西部地区居民收入的差距有所扩大。在一个省内不同地区的居民收入差距也有明显扩大的趋势。
造成东部与中西部地区居民收入差距的主要原因在于经济发展速度。地区居民收入差距本质上是一个经济发展问题，而不是采取了市场取向的改革思路。改革开放以来，不论东部沿海地区或中西部地区，都出现了经济的持续快速增长。
但是，不合理的贫富差距正在因为权力介入市场，落后的社会保障制度而不断扩大。我们需要遏制的是不合理的贫富差距。不过这只是纸面上说的理论，想要实际的改变还是需要实践的去做去办，相信在城市里的孩子看到这里些许会有些落差
儿童节的电影这场戏不得不说是一次创新
这个承载我太多儿时记忆的电影令我百看不厌，从小在胡同儿长大的我至今还对影片中所描写的一些细节记忆犹新。影片中每个孩子的形象都是那样鲜活而自然，在他们身上真的仿佛能够看到自己小时候的影子。只不过那些影子早已随着时光的流逝和城市的变迁荡然无存了，如今再回过头看，感慨之余也不免唏嘘。
之所以说这是一部经典的儿童电影，它的成功不仅在于清晰而真实的反映了当时普通少年儿童的日常生活，更重要的是，影片准确生动地刻画了一个老实得甚至有些怯弱的孩子，是怎样在班主任的帮助下慢慢成长的故事。一个大人眼中的“受气包儿”、同学眼中的“大傻子”，就是这样的一个人见人捏的“倒霉蛋儿”，通过老师的教诲他慢慢的醒悟了，在自己的刻苦努力与执着坚强中，他一步一步地像所有人证明了“我并不比谁差”。他在超越了别人的同时，也超越了自我。当看到天乐吹笛时尽情的演奏他所热爱的音乐表演里那昂首挺胸的矫健身影时，我们每个人无不为之动容。其中导演所要表现的励志性，因为故事的真实自然而令人信服，并且丝毫没有说教的意味，这一点与同类型其他影片相比实属难能可贵。即使在今天看来，影片的故事一样津津有味并且令我笑中带泪。 与其他同学特别是那个家境很优越的同学天乐并没有因此就放弃和自卑，他把这些劣势当成是一个动力，推进他 ，而不是阻力，这点绝对会让很多人欣慰，无论是大人还是孩子
很多人会对这种类型的片子觉得很无聊，晚上看了这部很无聊的电影，老套的故事情节，剧情都在我预料之中慢慢发展，不过最后故事结局也是稍有智商便可以猜得到的，但是估计大部分还有童心童趣的人都会在最后比赛的时候为主角的儿子高兴。
。 看来这部电影真的很适合小孩子和父母一起看，其实还蛮搞笑的，尤其是片中6岁的小孩子竟然对大人所谓的爱情那么了解，令人忍俊不禁。但是可能我看搞笑的看的多了，有些麻木。推荐给那些喜欢小孩子的人看。~现在的孩子都在温室里生活，根本没有体会过那种心酸，也不会珍惜现在拥有的一切美好生活。不缺吃、不缺穿，一个个穿着名牌、坐着汽车，想想和这些孩子相比，他们是多么的幸福。就让我们学会在争吵中学会宽容，在善良中感悟人生。所以，我觉得更应该让家长和小朋友来看一看这样的影片，让他们切身的去体会、去感受，从而更加懂得生活、懂得珍惜
可是唯一令我不解的是，这样优秀的电影为什么迟迟没有发行DVD。也不知道这次在六一的背景下，我们的电影工作者还能不能拍摄出这样一部令人久违的真挚的影片了