《北京纽约》好看吗？经典观后感10篇
《北京纽约》是一部由李晓雨执导，林志玲 / 刘烨 / 理查德·德克勒克主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
我其实原本是想去电影院看这部的，因为海报拍的很花哨，是真的花哨。感觉浮华如梦的两个城市间一定发生了终生难忘的故事啊，结果因为各种琐事夹杂就硬是错过了最后的播放，眼睁睁看着她下档。然后今天在网上看了，反而庆幸还好，没有去电影院看。
这个故事本身编的逻辑性有很多的漏洞。志玲姐姐小时候说要成为世界一流的小提琴家，然后镜头都是她在舞台上跳芭蕾舞的定格（请问编剧不能编得稍微具有说服力一点吗？），然后说着和刘烨其实经历了很多，镜头一扫她说自己一定要去美国追求自己的梦想，然后刘烨男子汉气概大爆发，把正在开着的车立刻停下表露爱意，试图用亲吻的方式来亲近女神，却被她无情嫌弃露出被侵犯的委屈感，请问这个能说爱了很久吗？如果真的爱，当初会搞得就差要报警了吗？
然后纽约那么大，刘烨来谈生意就一定要去志玲姐姐驻唱的酒吧喝酒，然后就一定要这样惊愕地相遇了，志玲姐姐流露出在异国他乡看到老相好的泪眼婆娑含情脉脉，刘烨在台下激动地捧场鼓掌。可是怎么看，他们的情感铺垫都不具有说服力。我相信刘烨是自始自终深爱志玲姐姐的，但是人家之前不鸟你啊，可是你后来富有了啊，可以供她住看到中央公园的景观公寓，可以供她出资给小情人开摄影展功成名就，摄影展里除了她自己的照片就只有她自己啊，然后她还真的是很多面手，晚上要驻唱，白天要做服务生不算，还要兼外卖，并且担任观光导游，请问这个工作的时间是如何安排还能纠结情感问题并大半夜地打给小情人呻吟矫情一番。
小情人实际上是个美国富二代，住大房子啊，比小公寓要大啊，于是志玲姐姐心动了啊，一边是发小，一边是发财致富绿卡的美国梦啊，所以她说爱他的小情人啊。刘烨在她生日时大老远从中国瞥下了江疏影（她也是大方割爱，说着你去找她吧），然后去给志玲姐姐庆生。
原配疏影妹子问刘烨你爱我吗，刘烨说傻瓜，当然啊，然后小情人问志玲姐姐同样的问题，她也回答当然爱啊，要和你长相厮守在一起啊，然后他们彼此再互相诉说衷肠 ，什么认识了那么多年，已经集合了亲情友情爱情各种情的完全升华啊。
在生日派对的餐厅门外，刚和刘烨藕断丝连说已经不想再持续这种12个小时时差永远要提心吊胆不能打给你生怕你老婆在身边两个连几个小时都相处不到的日子感觉到非常非常痛苦后，转身就和后面追出来的小情人表决心说自己是想要一心一意和他在一起的，真是配合这样的表演力，在两个男人面前灵活自如,最后获利最大的一定是她自己。最后的最后，竟然安排了神智不清在街上乱逛的刘烨被车撞，且死了。
我要承认，必须承认的是志玲姐姐颜值甚高，但总觉得讲话有气无力，这是一个凤凰男榜上富家女念念不忘初恋绿茶婊的故事，绿茶婊一边用所谓的爱情捆绑住凤凰男，另外一边再和美国富二代谈个小恋爱，装个小清高。但如果真的要谈些内涵，不如洗洗睡吧。
◆长-春-华-山◆相信大家都知道，近日央视著名主持人柴静为了给自己的孩子一个干净、安全的生活环境自费花了百万调查的空气情况，我们知道空气中很多致命的毒物和废气物，然而这些危害物对我们造成的伤害远不止我们看见的这些。皮肤是我们人体最外层，也是最脆弱的器官，导致现在有那么多的皮肤病，其中有一种是我们常见的，就是牛皮癣.
牛皮癣患者要抱着客观、实事求是的态度面对疾病，积极作好自我保健，不要害怕，更不要自暴自弃，这样的生活态度是极为重要的。一方面，需保持良好稳定的心理状态，学习有关牛皮癣的基本知识。另一方面，要用积极的态度去控制不利的环境因素，多了解可能使牛皮癣诱发及加重的因素，多加注意。现代人生活节奏快，工作繁忙，要经常参加文体活动和锻炼，修身养性，宣泄紧张情绪，进行自我调节，避免持久性紧张引起免疫功能低下。
要预防和及时治疗各种感染，包括扁桃体炎、鼻咽部的上呼吸道感染、牙周炎、龋齿、足癣等，积极治疗其他同时发生的疾病，如糖尿病，以利于牛皮癣的缓解，不要养痈为患。还要避免外伤和对皮肤的刺激，包括有刺激的药物、过度的搓洗等。生活中起居饮食要有规律，尽量戒烟少饮酒，注意营养以补充脱屑引起的蛋白质消耗。要保持皮肤的清洁，定期洗澡，水不要太烫，并且多加注意皮肤的保湿，防止皮肤干燥搔痒，多用滋润的油或乳液，尤其在牛皮癣容易复发及加重的冬季，更需多加注意。治疗用药中要按时服药，注意观察，如出现病情变化，及时至医院就诊，勿随便相信庸医的治疗。相信做到以上几点，牛皮癣可以获得良好的控制。
《北京纽约》观后感(三)：《所谓爱恨》
其实也这片子已经上映很久很久了，突然有一天翻了列表就看了，越看越熟悉，这不就和某帅谢和某女神高一个套路的片子么？真心没有办法理解，这么多钱为什么不用来拍一些更好的片子呢？每每热搜都是韩流日流欧美流各种震撼人心的好电影，难道我们的导演和演员都不需要思考么？
但除过套路深重的故事，漂亮的镜头色彩和视觉感是无可厚非的，总算称作电影也无枉费影帝刘烨乏善可陈装深沉。看完片子反而印象最深刻的就是 Richard de Klerk的表演了，专门搜了一下，Klerk虽然没有什么火热的大片，但是对人物的游刃有余的表现，跟我们的演员拉开的差距绝对不是一点半点。得意是得意，失落是失落，失望是失望，眼神里的情绪很容易就入戏，这是演员的基本素质吧。
除过刘烨一味的忧郁和犹豫，电影最让人忍无可忍的就是志玲姐姐的台词，虽然志玲也贡献了美的颜值和性感的身材，但一开口说话就让人想跳进电影去撕逼。失落的时候除了面无表情就是空洞的眼神，爱的时候没有半点勇敢，最精彩的那场跟刘烨摊牌的戏，那故作深沉的声音，嘶哑的好像没吃饱一样，力气既不在肢体上也不在眼神上，而Klerk车祸死的那场戏，故事的张力其实是很感人的，可是还是忍不住要怪志玲姐姐空洞的眼神，嘶哑苍老的声音和不够投入的表情。这个故事就这样变成了乏善可陈的一部商业片。
虽然故事也无可厚非，一座城池一个人，两段爱恨两段情。谁都不能在生活中做最正确的选择，所以才有那么多遗憾的结局。我们也无非是故事里的看客，看客里的故事。凄凉无处话，大概是有一些那样的意思吧，可爱不可得，偏偏可得不可爱。当深夜的纽约和北京，蓝一和茉莉身边都躺着那个需要却不深爱的人时，也许故事的结局已经写好了，深陷其中的人也无法再去多想到底谁受的伤害更多一些，也许Klerk的结局太过惨烈，太符号化了，但没有出现的蓝一的妻子最后又是什么结局呢？不得而知。
在爱情里固然每个人都是自私的，但当自私变成需求，其实你有没有想过，明明可以好好在一起，为什么偏偏要伤害无辜的爱你的人呢？两个人的爱情变成了四个人的战争，这才是真正的无处话凄凉吧。
一座城池一个人，愿爱也所愿，情也有终！
《北京纽约》观后感(四)：《北京·纽约》永恒是盼耀过这一秒的时间
爱情里没有太多假如当初，当最好的年纪用来分离，爱情终究经不起物换星移。从北京到纽约，远隔万水千山的邂遇是一场久别重逢，更是一场时差十二小时的心碎结局。所以刘烨和林志玲的爱情，没有从东墙到西域相意暖洋的幸运，只有海洋和浪缘在无际里圆圈着天际的悲伤际遇。
影片《北京·纽约》讲述了一个关于时间、爱情与抉择的故事，蓝一和茉莉两个深爱的人当初因为追求梦想分隔北京纽约两地，多年之后在异乡的一次相遇，让原本被低埋的感情复燃，但双方其实早各有情感际遇，蓝一已婚，茉莉也与美国的摄影师乔有了情意，是重拾当年留有遗憾的旧情，还是迈出艰难一步开始新的恋情，成为三个人需要面对难题。
茅台或香槟很长时间里一直作为三人之间交流的用具，时隔多年的旧梦重温，需要时间调整心境，微醺或者只是为打破时差带来的陌生，而醉意便能假装忽略清醒时一直抗拒的着迷——两个曾经深爱的人在心里有多难以磨灭的记忆，如今相爱的人，也就有多难以逾越的疏离。
影片的矛盾除了来自时间，来自身份的束缚，更多的是自己跟自己跟自己过不去，当初身后的跟屁虫成了霸道总裁，于是婚床成了蓝一的监狱，在每个深夜里煎熬；当初的如花少女却奔波街头，所以即使乔再小心翼翼，也总是会触动茉莉的脾气——爱情是不以物质条件为基础的，固定时间里的荷尔蒙产物，错过了也就永远错过了
爱在漂泊，人在他乡，最初为梦想分道扬镳的人，有太多难以回首的前尘，也便不免有难以收场的尴尬，这是时间带给爱情的副作用。留在北京的人终于有了出人头地的生活，而远赴纽约的人却在打拼中，消磨了高冷的春风得意，但既然还有惦念，就难免不继续爱下去，而如何爱下去——就是故事本身。。
看《中国好歌曲》，苏运莹的《萤火虫》瞬间将我对文字的固有认知敲得粉碎，那种文字的奇怪组合让歌有了言外之意的美感，看《北京·纽约》的时候，在碎裂的故事间隙，刘烨、林志玲、理查德·德克勒克三人也瞬间推翻我对爱情故事的固有认知，就像偶尔会泛起对这首歌的记忆，对影片也有着莫名的感伤，当青梅竹马注定难敌似水流年，永恒是盼耀过这一秒的时间——死亡成为爱情终点，相照富欲，肝胆同恋，不过是失意人经不起推敲的一厢情愿。
北京和纽约，永远不会处于邂遇的一条直线上——致海归们曾经的爱恋！
《北京纽约》观后感(五)：这本是一部小说
看到评分大多以一两星为主，心里不免又感慨了几分。
是商业电影看太多，所以大众都接受不了这类缓慢的故事节奏详尽的主人公内心独白的文艺电影吗，其实多难得在浮躁的电影圈还能看到这样平缓的故事。唉。
当然了，电影有许多逻辑看上去怪怪的地方，比如女主说好梦想是要当小提琴家，后来居然跳了芭蕾，还唱起了歌，最后是以策展投资人兼模特的形象成功。
两位男主角，大北京的刘烨如此有钱，中国最年轻的CEO连最基本的艺术常识都不懂；大纽约的摄影艺术家，金融危机让他仿佛要穷苦潦倒了，原来一直有座城堡。
还有各种人物关系与剧情进展的交代推进，主角们都在忙着演内心戏，全都是靠配角们的对话才能有所了解。
一般来说，看到上面这样的电影，几乎就是要我把屏幕给砸了，然而我却没有这样做，这也许就是电影还不错的地方。
刘烨一直不是我喜欢的演员，然而他常常呆滞的表情的确有几分文艺电影忧郁男子的气息，而且不知道是不会婚后生活幸福的关系，脸胖了许多，不够瘦削于是不够有悲伤的感觉。
林志玲的声线也许真是一个限制，太多有力量的台词经过她的声带都变得轻飘飘了，在电影里那些太美的平面照片和不太美的动态影像，都看得出她的努力与不足。其实在电影里她演得很细腻，只是演得很细腻不代表演得到位，不过也正是这份还不足以赞叹的细腻，让我觉得电影还不错。
如果这是一个真实的故事，只能猜想导演要说的太多，太不舍得舍弃，以至于忘记了艺术包装，忘记了生活往往比电影更多变更复杂，所以不能照搬。
如果这是一本小说，大概会成为许多文艺女性的床头读物之一，电影对女主内心的刻画，如果换成文字，应该更加纠结与缠绵，有了影像，想象的空间少了，自然也就少了臆想的画面。
反正已经写乱了，不管了。
有评论说感觉很像另一部电影《一生一世》，看到这话我真的就想要翻桌了，一生一世那什么鬼，所有的情节毫无共鸣，几乎都是生活中难以发生的事，男女主角感情的来去过于轻率，应该是文艺电影却商业气息隆重得要满出来溢出来。
至少这部《北京纽约》，完完整整的沉溺在文艺的湖水里，其实整部片子的色调与节奏都挺有法国电影的感觉，尽管某些（或者说许多）情节过于唐突，但真实生活的变故也就真如电影那样，由不得按你所想的发展，林志玲在里面作为灵魂人物，还是让人感受到女性在梦想与现实中的抉择与纠葛。
最后，还是让我羡慕一下电影里的女主可以拥有一个可以牵挂一生的人，真幸福。蓝一的那句“whole life”既残忍又炽热。
唉。文艺电影真的就该是这个样啊！
《北京纽约》观后感(六)：关于备胎的故事
之前都因为某部电影特别好而写个影评，北京纽约让我第一次因为电影太烂而写影评吐槽！
先说为什么取名北京纽约，是模仿北京遇上西雅图吗？还是模仿北京人在纽约啊？！分明北京东京也可以嘛～上海纽约也可以啊～后来一想东京肯定不行，因为时差不够啊～北京纽约差12小时才能让志琳忙活的过来啊
再说剧情，这就是一个北京的有妇之夫刘烨，靠丈人老头发家的什么最年轻CEO，在纽约找了个备胎志琳。但要卖老丈人点面子，老丈人不死就不能离婚，因此纽约的备胎不能和他光明正大一起，只能是个备胎！可是做备胎很无聊啊，北京纽约差12小时呢,于是她也给自己找了个备胎Joe.整本片就是一个关于备胎的故事！
除了狗血的剧情，还有很多不符合逻辑的背景。比如刘烨和志琳是青梅竹马，但他俩小时候因为刘烨奶奶死了，两人就失联了。志琳本来是要做闻名世界的小提琴家的，可是去了纽约以后，莫名其妙既是导游，又是送外卖的，还是歌女，一人要打三份工。Joe因为故事发生中纽约，所以当艺术家之前是个金融家，要是发生在德州，也许就是个cow boy吧。
总之，给一颗星，辛苦志琳了要说那么多英文台词，要是她找个中国人备胎就省事儿了。不过这样就更没纽约什么事儿了。
《北京纽约》观后感(七)：《北京纽约》：梦想之路的灵魂迷失
也许，只有感情才能这样漂洋过海的、哪怕远隔万里时隔半天，都能心系对方感受一样的呼吸频率、感受一样的灯火阑珊。然而，人生若只如初见该有多好，然而不管蓝一与茉莉愿不愿意，生活和命运最终还是将他们推向了不同的城市，一个纽约，一个北京，远隔重洋，牵引彼此的唯有深深的思念。
《北京•纽约》所阐述的主题与20年前的那部《北京人在纽约》极为相似，同样的两座城，同样的两男一女，同样的文化情感冲突，同样的纠结着，同样的抉择着，从熟悉到陌生，从陌生到熟悉。不同的则是作为80后的李晓雨，用了一种极具个性与独立思想的年轻态度和手法，进行了强烈的自我表达。
作为新锐女导演，她以女性的角度和视野将那个特殊时代背景下，因为文化价值观念的差异与现实之下强烈的漂泊感、孤寂感与归属感，表现得既浪漫唯美又带些许凄美忧伤的感觉。北京、纽约，相隔万里，也是两座极具象征意义的城市，几乎成了东西方文化最显著的符号，当这两个地方的白天与黑夜所形成的冷暖色调穿梭于我们眼前之时，精致画面娓娓展现的同时其悲喜的情节也随之慢慢渗透入心。
茉莉为了内心的梦想在异国他乡艰辛打拼，经历种种酸楚，在她最无助地时候，蓝一不会出现在她身边。蓝一选择留下，不是不想去向她的城市，走过她熟悉的街，是没有选择，无奈。生活痛苦之处往往如此，容不得他半点不情愿。可多年之后蓝一事业有成，顺风顺水，于是乎他义无反顾来到了纽约。始料不及的是另外一个男人已经出现在她的身边。上天过分的宠爱便是惩罚，她不得不面临艰难的选择。
影片的故事情节简单的可讲之为一个三角恋，只是关乎于北京、纽约的地域差异，关乎于梦想、观念的抉择，关乎于追寻游荡与归属满足的痛苦过程。可对于那时、甚至此时多数的中国人来说，美国是一块遥远陌生而富足的土地，他们相信那里有无数的好机会。茉莉不是第一个，也不是最后一个向往这里的中国人。从梦想成为全世界瞩目的小提琴家，到残酷现实让她理梦想渐行渐远，她轻柔的在这个城市的一角哼唱着为了维生的歌曲，美貌、天籁，也抵不过生存狂妄的戏谑。
导演多次展现了夜色里的北京和纽约镜头，黑暗中灯火璀璨的摩天大厦和暧昧潮湿的街角，黄昏中缤纷绚丽的天际海边，无数次挑逗着人们追求自由的那根神经。透过一组组诗意唯美的夜色画面，你会发现两座城市相似的关联。而在这等美妙的画面和气氛中，搁置的却是一场稍显悲伤的情与爱。多年后步入上流社会的蓝一再次出现，与自己同住一城有着自由浪漫和陪伴拥护的乔也相之甚好。对于茉莉来说，一边是北京的蓝一，一边是纽约的乔。退回去，还是留在原地？每一次抉择，都有可能会面对痛苦的改变。
在这场艰难的抉择中，蓝一和乔像是泾渭分明的两边，一个是过去，虽然深深爱着，但已成家立业，只能满足她对爱的幻想；另一个是现在，自由奔放明媚阳光，事业却一塌糊涂，却能带给她实实在在的陪伴。她到底要哪一个成为了莫大的难题。但其实茉莉无论如何选择都是不完美的，所以她注定是痛苦的，这也是漂泊他乡追逐梦想之路上必定会要承受的痛苦。
影片最后没有最终的抉择，开发式的结局想要表述的是结果其实不太重要，只是导演用了这样一个故事在思考梦想与现实的距离，探讨当下社会中人们灵魂的迷失。
《北京纽约》观后感(八)：北京纽约
敢不敢再烂点，分分钟弃剧的冲动，整个影片除了画面拍摄不错，摄影部分很棒外，毫无看点，叙事缓慢且混乱，毫无逻辑，蓝一和茉莉的早年关系交代不清，细节不足，蓝一小学的时候消失，后来十八九岁的时候好像是茉莉为了追逐梦想坚持去美国放弃了两人的感情，但后来蓝一说他欠茉莉的；呼的一年后，忽的又三年后，茉莉跟大款走了？后来又回来了？参加时装展览是怎么回事？乱如麻？剧中某名模除了在顾影自怜就是嗲声嗲气，演技丝毫没有，讲台词又完全放不开，茉莉这个人物更是纠结，跟这个在一起发现他不是自己想象的那个样子，不够艺术，只有钱，跟那个在一起，发现自己心里还惦记着另一个。辜负了两个好男人，这样的女人一点都不值得爱，不论角色还是本人都是当个花瓶比较有天分！真是浪费时间看这种剧
《北京纽约》观后感(九)：《北京•纽约》：林志玲演绎三角恋的煎熬苦痛
《北京•纽约》是一部有关跨国三角恋的故事。刘烨—林志玲—理查•德克勒克，他们三人在片中展开一段爱恨纠缠的故事，影片的故事在北京和纽约两地展开，刘烨在北京，林志玲和理查•德克勒克在纽约，显然这段穿越太平洋的三角恋是非常曲折的，这段感情里没有对与错，因为他们的感情是真挚的，但发生在了错误的时间和地点。
影片的导演李晓雨是第一次执导电影长片，她本人也是留学生出身，所以对片中的海外求学生活非常熟悉。这部电影是对林志玲表演上的一次考验，因为她是影片中的核心人物，故事就围绕着她饰演的茉莉展开，中国富商蓝一（刘烨饰）与美国摄影师乔（理查•德克勒克饰）都爱上了这个留学纽约的美女，但不同的文化背景与生活背景，注定三人的感情之旅会很崎岖。
林志玲在片中饰演的茉莉是一个身不由己的角色，蓝一作为富商和她的儿时伙伴，茉莉是喜欢她的。但是，蓝一的问题是已经结婚，茉莉的出现只能担任小三的角色。同时，当蓝一在纽约遇见茉莉时，两人已经十年未见，茉莉为了梦想在纽约底层打拼，蓝一成了一名富翁的女婿而成了新的富翁，命运就是这么爱开玩笑。
影片中的林志玲演绎出女主人公在爱谁这个问题上显得比较纠结，毕竟与蓝一相处要担着小三的称号，而且蓝一长年待在北京，几个月也见不到一面。与乔相处，似乎又没有那么多共同语言。这是一种煎熬般的痛楚，林志玲演绎得非常到位，这也是她从影以来少有的几部表演方面的代表作品。
作为在纽约实拍的电影，片中自然少不了自由女神像、布鲁克林大桥、帝国大厦等标志性建筑物，更惊喜的是，影片的摄影师是杜可风，这位给王家卫拍摄过《重庆森林》、《花样年华》等经典作品的摄影师，在《北京•纽约》中展现的摄影功力也是非同小可，为观众呈现出纽约的繁华、阴暗与宏伟。杜可风的摄影，很会利用环境的特点，即使是阴暗的后巷，也能被他拍的很有质感。
《北京•纽约》是一部讲述跨国情感的电影，其实爱情故事最重要的就是过程，在片中人们的分分合合与聚散离别。影片不仅是讲述了女主人公茉莉崎岖的感情路，也折射了那些难以团圆的恋人们的心路，也正应了一句话：“爱在漂泊，人在他乡。”对于片中的蓝一来说，失去了爱，也就等于失去了一切，这一点刻画的非常真切。
《北京纽约》观后感(十)：致那些败给流年的爱恋
北京、纽约相隔万里，两座城之间有12小时的时差，正因为这两座极具象征意义的城市使它们成了东西方文化最显著的符号，电影名曰《北京纽约》自然其中的故事充斥着因为文化价值观的差异而产生的矛盾与隔阂，一个女人与两个男人之间因为文化价值观的差异而让一段青梅竹马的爱情败给了一万里的距离，败给了12小时的时差，更败给了那些平淡的似水流年。
心怀梦想的茉莉背井离乡，独自一人在美国纽约执着寻梦，虽然多年来不断努力，但奈何现实和梦想的距离渐行渐远。当她和初恋情人蓝一在纽约重逢，不知不觉中她已逐渐被两个深爱着她的男人夹在中间而无力自拔：一个是蓝一，他们之间有深厚感情，但他在中国有妻有业，他什么都给不了她——除了钱。有了钱，她就可以过上有品质的生活，可以轻松地去实现梦想。另一个是乔，一个浪漫随性的摄影师，虽然他是有钱的富二代，不过却坚持自食其力。他暂时不能满足茉莉物质上的欲望，但他理解她，他的爱给茉莉带来从未有的轻松、自由与自信。最终，茉莉不得不在两个男人、两种生活方式、两种文化之间作出抉择……
对于茉莉来说，身处异国他乡，归属感是她情感的一种寄托。然而，蓝一却并没有给予她这份归属感和精神寄托，他所能够给予的只有物质上的满足。但这种物质上的满足只能让蓝一的情感世界更加空虚。而茉莉遇到的那个美国男子乔却正好填补了她精神上的空虚，给予其精神上的慰藉。而刘烨饰演的蓝一时下标准的“土豪”，而纽约高级餐厅聚会上的茅台，也证明了东西文化属性和价值观的不同，仿若茅台代表东方，红酒代表西方，两种文化显得有点格格不入，随即对爱情的看法也不尽相同。蓝一和乔这样两个男人，以电影中的呈现来讲相信很多女人会毫不犹豫的选择乔，一方面执着、浪漫，另一方有才有理想。青梅竹马的爱恋败给了似水流年，这也是影片蓝一横尸于纽约街头的现实写照。