《不能没有你》的观后感10篇
《不能没有你》是一部由戴立忍执导，陈文彬 / 赵祐萱 / 林志儒主演的一部剧情 / 家庭类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《不能没有你》观后感(一)：不能没有你
黑白的电影，仿佛上个世界。这样简单的模式，让习惯了商业大片的我们能真正体会到电影所需要表达的内心和本质。当电影比生活还要平淡时，也许就失去了趣味。可电影能让我们更加清楚生活的意义。
生活在底层的人们拥有最少的幸福期望和最多的无奈心酸。当生活艰苦时，选择什么样的方式去活着，才能得到最大的幸福，成为一个难题。
生活困顿的父亲用坚持且固执的方式去爱他的女儿，而女儿也用两年的沉默回应父亲对她的爱。他们的生活很简单，他们的愿望很小，他们只是不想失去对方。每次爸爸下海，女儿都趴在船头望着。爸爸问她，海那么深，能看见么？她说一直看一直看就能看得到。当结尾站在船头的爸爸和站在岸上的女儿对望时，我们知道他们从来没有失去过对方。
一个一直都没出现在影片的字，贯穿着整部电影，那就是爱，深深的震撼着我。当我们越来越习惯了亲人的关怀，为陌生人的温暖而感动时，更多值得珍惜的爱却被忽略……
喜欢电影营造的黑白氛围，让我们回到质朴年代，回到不言爱却充满爱的年代。
《不能没有你》观后感(二)：辛酸只讲给懂得人听
电影根据2003年一条社会新闻改编，从事高危作业---潜水排污的男人和前女友生下女儿，前女友离开他改嫁，丢下了女儿和他相依为命。由于非法身份，女孩儿无法上学，他带着女儿走上了一条艰辛的求学路。
故事并不简单，女儿和父亲的相处是沉默的，平和的，不是因为他们习惯了苦难，性格是与生俱来的，无论出身如何。辛酸只讲给懂的人听。只有同类人才能感同身受。世界如何才能充满力量充满爱？---互相懂得。
戴立忍并不着力渲染，只是用黑白画面讲述整个故事，朴素的电影才能打动人心，唤起人内在的美好。
电影开头，天桥上自杀的父亲和女儿，间歇的“社会不公啊”，黑白的色调娓娓道来这一切的缘由。
海边的狭窄仓库，每天傍晚用笼子抓的螃蟹，混着泡面，这就是父女一天天的晚餐。至于早餐或者中餐，没有一个片段是与之相关的。
女孩总是静静的，笑的时候是，生气的时候也是。最后在天桥上，被警察抱走，被迫与父亲分开的时候，她才大声地哭喊着“爸爸”。
父亲的话也不多，一个处在社会底层的中年男人，在一起两年的女人走后就留下他和女儿。生活是困苦的，他也没有太多的言语，如同他女儿般静静的。他说的话不多，几次是关于那个女人，其它都是关于他的女儿，焦急的时候他总是在重复着，固执地重复着一些简单的事实，无奈而乞求！
天桥上自杀的父亲和女儿，因为女儿7岁了，要上学了，父亲在法律上却不是她的父亲，他连让她上学这个都给不了，找了小学同学立法委员甚至总统，多重波折仍旧未果。
天桥上自杀未遂的父亲和女儿，分离的两年，不知道彼此身在何处。父亲白天努力做各种危险而苦累的工作，然后就是日复一日地在高雄各个学校的门口寻找着他的女儿。而女儿在这两年里，更静了，静得没有说一句话。
电影的最后，父亲站在船头，女儿站在码头的岸边，镜头里只能看到静静站立着的女儿的背影和她白色的裙子和袜子，还有静静站在船头的父亲。两年后，他们终于彼此面对面站着，他们却只是静静地看着，直到电影落下帷幕。
黑白的色调，给人一种宁静而朴素的感觉。父女的故事，不仅让人感动，也让人意识到社会上有很多这样活在底层的人，他们需要我们的关爱和尊敬！
《不能没有你》观后感(四)：选择
看电影前看了点简介，再加上本片黑白的基调已然明白结局，然后慢慢的看了下去。电影带我走入另一个世界，去体验另一种人生，短短90分钟也使得感情不再压抑。父亲是幸福的，为了阿妹幸苦的工作，阿妹的微笑可以洗去一身的疲惫吧；父亲是平穷的，除了阿妹一无所有。“社会不公平”为什么父女不能一起生活，“社会不公平”为什么幸苦的工作却连唯一的女儿都“保护”不了。
看着电影总会不自觉的带入其中，看着电影在感性和理性的思考中，阿妹总是要走的，可能唯一值得欣慰的是，还能再见到你，还能“守护”着你一路成长。这些就够了，够了。可真的够吗？但总归还是阿妹的“前途”要紧。是我习惯了逃避责任吧，其实可以努力的工作为阿妹提供足够的条件的，不是吗，如果可以给一个机会，如果可以的话。
社会越来越危险，需要更多的努力在这个不公的世界挣扎，可能也不一定会有这样刻骨铭心的感情，但终究是要有一个目标的，浑浑噩噩的生活总要有个尽头，社会不会可怜谁，不是法律无情，是人在江湖身不由己。看着阿妹那簇新的鞋子，祝你，有一个幸福的明天。
这是一部台湾黑白片，感觉类似风格的电影还有《搭错车》，武雄是非常普通的一个渔民，和他的女儿细妹相依为命，虽然钱不多，住的条件比较差，但两个人相互体贴，日子过的非常温馨。转眼细妹到了上学的年龄，由于武雄早已离婚，和细妹没有父女关系的证明，不能在当地上学，而需要和她的母亲在一起。本来很简单的一个事情，由于年代比较早，规定比较死，武雄想了自己能想的所有办法，去了台北好几次，但都没有结果，一怒之下，抱着细妹要从高架桥上往下跳，获救后，细妹被送进了社会福利院，而武雄除了工作，就是去高雄的每一个小学，查找细妹的下落。
这个故事很普通，人物很平凡，但感人的地方有很多，尤其我的孩子也是个女孩，作为父亲，更能理解这种心情。比如，武雄让细妹找她母亲时，细妹什么也没有说，只是狠狠的推开了他；比如武雄抱着细妹在高架桥上往下跳时，细妹依然很安静，在她心里，父亲是永远可以倚靠的；当社会福利院的工作人员告诉武雄，细妹很听话，成绩也很好，但是不再说话，换了几个寄养家庭都是这样时，武雄抱头痛哭，这是怎样的一种心酸和无奈；当最后，工作人员送细妹回到武雄身边时，影片戛然而止，留给观众一个温暖的回忆。
不能没有你，生活可以给我们很多坎坷，让我们感到无助，不公、甚至气馁，但只要身边最重要的那个人还陪在你的身边，你的生活就有阳光，就有希望，就能一直向前，珍惜身边那个人，这是我们最重要、带不走的财富。
《不能没有你》观后感(六)：静静看悲苦
文/布宜诺斯
在拍摄[不能没有你]之前，戴立忍陷入事业低谷，甚至去参演电视剧维持生计，但他在三十三岁时凭[想死趁现在]拿下金马男配时，说过“这一辈子，我都会走电影这条路”，却始终亟待兑现。[不能没有你]从筹资到拍摄都是一场灾难，找过七八家投资商，可他们看到剧本，便对题材打了退堂鼓；最后还是用电影辅导金的290万新台币，再凑上高雄鼓励本土拍片的投标案，换算起来，不过100万人民币。资金捉襟见肘，拍片时亦状况不断，除了经历五次台风，工作班底亦频频变动，光“妹仔”的小演员便换了三茬，为拍摄好潜水镜头，戴立忍自己也多次跳入海中。终于影片得以杀青，戴立忍将自己独自关在房间三个月，埋头剪出如今的峥嵘。
编剧、导演、制片、剪辑、发行，戴立忍一己承担，也无怪桂纶镁在颁奖礼上光介绍这部电影便泪洒奖台，这是只有身边的人才能看到的苦。提到这部电影，戴立忍十分乐观，“所有预设的目标都已经达到，包括收回二倍的投资，”而两尊最具分量的金马奖杯，终于让这个执着的男人情绪失控。他等了太久，也等得很值。作为今年以最低成本收获最多眼泪的现实主义佳作，[不能没有你]终于不用仅在小范围内传诵。
克制的留白
[不能没有你]是一部黑白电影，天空总是灰白的，看不出阳光的痕迹，而河水则黝黑，好似一团荡漾的油腻。戴立忍选择黑白，本是因为经济条件的限制，在最低的限度之内让影像传达出最多的东西，对色彩的克制的确奠定了全片简洁而凝重的基调。
电影的克制并未仅仅停留在黑白的表象，令[不能没有你]真正将克制做到由表及里的方式是处处留白。影片最初展现武雄的谋生手段——无照潜水，雇主粗心打瞌睡，空气泵又恰巧坏掉，加上妹仔在旁的焦急呼唤，造成武雄在水底命悬一线的危急时刻，但是镜头一转，是武雄已经安然在船上收拾用具，告诉观众，这不是一部悬念片，危机也只道是生活平常。又如父女二人在奔波路上摘水果，武雄奋力举起妹仔，却只够到纸袋子，下一个镜头就是两人坐在路边惬意地分享芒果，一始一终，用镜极简，点到为止，把其中挥汗如雨的过程留在观众的想象中，却有一分无须再提的淡泊。
另一种留白是导演极度去戏剧化的努力。武雄被错当成不安定份子抓紧警局，电影却对审讯过程丝毫未提，直接切到父女被安然放出，交还回来被戳得稀烂的水果；武雄跳桥未遂被警车带走后，随即出现俯视镜头，是他已被孤单放出，走在路上，被经过的洒水车泼了一身水，入狱两年，也是在后来他与阿财对话带出的信息。就这样，所有最激烈的冲突、最方便用影像使劲的场面都被导演略过。相较同题材影片[流星雨]中，阿荣抱着明仔穿街过巷躲避社工和警察追捕的大段渲染，[不能没有你]显然不愿用奇情式的苦难让影片流于一场热闹，而是让镜头始终落在这个父亲的无助，也在为他保留了一份尊严。
克制亦体现在细节胜诉一切的父女情上。武雄与妹仔，一个质朴讷言，一个生性安静，二人语言交流不多，却有着举手投足间的关怀和默契。在武雄潜水时，妹仔总是守护在甲板上，把自己小小的身影与阳光一起留在水下武雄的眼底；台北立法委员会门口冰冷的石阶上，武雄用一块塑料布仔细遮住妹仔上半身的雨，自己局促不安地加多一件衣衫；摘下芒果，“这颗比较甜，这颗给你”，武雄简单的一句话，却是世间子女从父母口中听到最多的；二人之间唯一一次冲突是武雄为妹仔办户口不成后，带着自责说“妹仔，去跟妈妈住好了”，妹仔一脸倔强地推了父亲一把，然后盯着父亲的脸，可怜兮兮地坐下，没有讲出一句话；而在分别后找了妹仔许久的武雄终于被校长叫去，听说妹仔“不再说话”的现状，他只是自顾自地涕泗横流，重复着“妹仔很乖，她从以前就很静”，却说不出更多建议和承诺。没有任何华丽辞藻，没有撕心裂肺的剖白，没有丰富的物质轰炸，正是这种多重的“欠缺”，让影片沥干情感中所有的戏剧化水分，回归生活本身，在粗茶淡饭中道尽一切。
导演几近白描的极简手法中，也不乏精雕细琢的一面。比如片中出现大量的空镜头，或用中景展现港口船屋全貌，凌乱而安静，或让镜头久久停留在船屋内堆叠的蟹笼上，终于有幼小的妹仔影影绰绰地进入镜头，忙碌家事。二人从台南到台北的行路之上，静的有华灯初上的黄昏海湾，动的则颠簸着风车、路牌、电线塔的沿途风景，无不源自生活最平实的部分。又如用晃晃悠悠的远景环视船屋顶上踩衣服的父女身影时，仍将一下下的捣衣声保留在观众耳畔；从武雄第二次去找林委员，遭遇求助无门的境地，到他做出跳天桥的决定，整个过程用了纯纪录片的收音方式——把街道噪杂、淅沥雨声甚至对话放空时粗糙的环境音悉数放大，给予影片最真实的质感。
游离的弱者
[不能没有你]是标准的小人物故事，身无长物的武雄显然是生活常态中最典型的弱者。面对妹仔无法入学的窘境，武雄选择的应对方式非常世俗——并非依照法律规定去想方设法寻找妹仔的生母交涉，而是去曾经的小学同学、如今的立委处寻求帮助帮忙，朋友阿财一句“客家人一定会帮客家人的啦”鼓励了他，武雄的漫漫求助路就是这样，以中国人情文化中最淳朴的部分开始。
路途的开始看似是顺利的。从台南一路颠簸到台北，虽然经历保安驱赶，雨中苦等，武雄父女还是受到林立委热情接待，随后立委做出承诺、专车送回、赠送礼物，电话关照到下级部门，看似问题已经解决，伴随着父女回路上轻松的音乐，二人仿佛只是经历了一场远游。但到了第三站的“林委员”处，事情急转直下，要人避而不见，案子正式转入法律程序。此时，观众与武雄一样，无从得知是哪个环节出了错，导演也并无解答的意愿——没有准确目标，道德谴责也无从谈起，只是用武雄背后两大块汗渍和始终油腻腻的头发，勾起观众的辛酸，进入他深深的无助感。正因如此，我们没有办法无法简单地把这部电影看成对社会体制、人情冷暖的控诉——路途中，武雄既遇到蛮横的电视台记者，也遇到好心询问他困境的前台女孩，有看到他船屋偷接电线感叹“好聪明，这样水电房租都省下来了”的随和社工，有在他们从警局放出来后特地追上来还给他一盒水果的民警，林林总总的配角们并没有被一味脸谱化和丑化。武雄遭遇了“踢皮球”是一个客观事实，但如果跳脱出来，基于法律的立场，很容易看出执法人员其实并无责咎，他们劝告武雄的所有说辞其实都是合理而合法，不通人情另一面是尽职尽责。于是，武雄困境的特殊性让影片进入了一个矛盾境地，而非一味地渲染怨恨、愤怒等负面情绪。武雄并不是简单地被社会的冷漠逼成反扑的弱者，而是作为一个没受过什么教育、持着原始伦理观、游离在制度之外的人，真正遇事了，才发现自己的格格不入。以至于他做出跳天桥这样的举动，喊出“社会不公平”时，也是听电话中立委的空虚演讲后生出的最原始的直觉，一声声嘶喊后面，是一颗持着最古朴的是非观、面对规则仍在迷茫的心。武雄这样的人，可能是我们的父母、亲属、邻居，电影展示出的小心过活，无处不在的他们，是占据人口比例最大的极底层民众最真实的状态。
如果论及真正见冷暖的地方，影片其实也回归到小人物本身。电视里是走投无路的武雄爬上天桥后被社会新闻播报，电视机前众人围观，纷纷兴奋地猜测他会不会跳，甚至提议打赌——这种早被鲁迅咒骂过的看客心态仍旧在现实的土壤中蓬勃存活，是一个不争的事实，而这正是戴立忍对自己几年前面对此则新闻时冷漠的反思，导演的愧疚和自省，是影片历尽万难最终在银幕得见的唯一动力。
面对弱者，我们可以哀其不幸，但并不代表有资格怒其不争，对另一种生活方式指指点点。但影片结尾的神来之笔，还是会让人无法抽离地看待武雄的生活。时隔三年多，一辆车载着明显生活优渥的一家人来到码头，镜头随着一双穿着整齐小皮鞋、蕾丝袜的脚停驻；驳船慢慢靠岸，上面是满身污渍的武雄。三年了，一个还停留在生活的原地，一个已经走得很远，纵使妹仔面对父亲终于愿意开口说话，二人之间相隔的也不仅仅是时光，而是差异巨大的两种状态。武雄能给妹仔什么，又给不了妹仔什么，他太清楚了。而妹仔纵使再留恋父亲，也该了解从学校回到每日捕蟹的船屋生活是不可能的。因此二人凝视，无话，武雄凝重地看着女儿的未来，而镜头中只有妹仔背着书包的背影，没有表情。
原文载于《看电影》2009年12月下
《不能没有你》观后感(七)：和你在一起
昨天晚上手机看的这部电影，是用手机看的第一部，也算一个第一次了。
来豆瓣找评论，脑子里蹦出来的电影名字却是“和你在一起”，搜搜没有，想了想，又输入“不要离开我”，结果还不是。呵呵，纠结凌乱的再打开观看记录，原来是“不能没有你”！
是不是“和你在一起”更有意境？
很感人的电影。
没有一个人可怜他，这个可怜的人在文明社会四处碰壁，而他的要求只不过是和亲生女儿在一起。
每位政府里的工作人员都在显露他们的优越感，虽然他们表面客客气气，有理有据，可是他们没有人味儿。他们不在意面前这个可怜的男人如何生活。而他只会弓着背，微笑，点头，反复说拜托。。。
知道导演不会给个大团圆的画面，可是真的很希望最后他们能抱在一起。。
《不能没有你》观后感(八)：海那么深，我会一直一直一直看着你
李武雄，一名来自高雄红毛港渔村的中年男子，七年前与同居女友生下女儿后，女友随即不告而。随着女儿长大，入学问题到来，他想帮女儿办户籍登记，才发现同居女友早有结婚登记。依户籍法规规定，女儿的父亲不能登记为李武雄。为了争取女儿抚养权，他来回奔波，四处陈情，却一无所获。无助的他选择了抱着女儿从台北天桥往下跳
电影是由真实社会事件改编拍摄而成，真人真事发生于2003年。在高雄码头工作的无照的潜水夫，与有夫之妇生了一名7岁女儿，同居人后来抛下女儿不知去向，父亲无法取得监护权让女儿入学，南北来回奔波，官员互推责任均无法获得援助。父亲绝望难过，带着女儿要跳天桥自尽，被警察抢救下来之后父亲入狱服刑，女儿则由社会局安排到寄养家庭生活。待父亲出狱，才与女儿得以重逢[11]。事件中当父亲和女儿站上天桥的那一刻，超过六个台湾电视台做了实况转播，过程长达二十分钟。两天之后，再也没有任何一份媒体后续报导，更别提关注这对父女试图彰显的事由
可悲的社会，可悲的人性！
《不能没有你》观后感(九)：社会很残酷，能把人的期望捧得天那么高，然后一脚踩下蹂躏得烂过地底泥。
《不能没有你》与其说它是一部电影，还不如说它是一部90分钟的写实纪录片。持续黑白灰的画面足以让你体味到强烈的现实压迫感与悲凉感。
李武雄，一名来自高雄红毛港渔村的中年男子，为了争取女儿抚养权，他南北来回奔波，四处陈情寻求协助，却一无所获，无助的他选择了抱着女儿从台北天桥往下跳。
这貌似过激的行为却是隐含着多么无奈的现实，社会很残酷，能把人的期望捧得天那么高，然后一脚踩下蹂躏得烂过地底泥。武雄被同窗之情玩弄，被社会工作者鄙夷，残喘在法律的缺陷中。不得不让人深思为何社会底层的人群维权之路如此困难。只希望社会能够宽容一点，法律能够完善一点，让他们不必去遭受社会的冷眼，歧视，糟蹋！社会该反省了！
《不能没有你》观后感(十)：不能没有你
当黑色的背景中，一排排字幕悄然出现，我才意识到电影的结束，再看看我的胸前与双手，不知何时，早已挂满泪痕。影片结束，一组镜头始终在我脑海里，久久不能忘记，现在想想，可能这就叫做父与女之间的爱吧。影片12分钟、33分钟、79分钟的时候，分别出现了三次水下拍摄的，女儿望着父亲下水时，女儿的轮廓。仔细想一想，这三次父女之间的感情是不一样的。第一次，父亲其实是没看到女儿在船沿的轮廓，体现的是女儿对父亲不在于言表的关心，而且当时也是没有背景音乐的；第二次，父亲无意之间看到了女儿的轮廓，虽然透过并不清澈的海水无法看清女儿当时的表情，但是作为父亲，他完全可以想象得到女儿那时的神态，睁着一双大眼睛，焦虑的神情，盼望着父亲平安无事，期待着爸爸早点上来，此时，电影也恰当的安排了一段仿如心声的钢琴曲充当背景音乐，这段音乐不仅代表着父亲当时心理的那份感动，也悄然拨动了观众的心弦；第三次，父亲生命垂危，配以父亲的呼吸声，女儿的轮廓只是父亲的想象而已，也正是那个想象出来的轮廓才使父亲有了游上来的动力，因为他知道，他一定要见到女儿，女儿也正在船上等着他上来。