《放·逐》影评10篇
《放·逐》是一部由杜琪峰执导，黄秋生 / 吴镇宇 / 张家辉主演的一部惊悚 / 犯罪类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《放·逐》影评(一)：银河映像出品咯
银河映像的男人戏。不幸我下了大陆版，所以难怪会有我们一起去自首的对白，难怪最后的照片还没出现就莫名结束了。小小遗憾。
没看过银河映像那些为人称道的戏，比如枪火，比如一个字头的诞生，总觉得还是男女演员搭配着看有意思。但是无疑，戏是好的。
无从比较，但就放逐本身而言，看得还蛮投入。不新鲜的话题，黑社会仇杀。你要杀我，他不让你杀，我要赚钱，可其实大家是兄弟，到头来一片混乱之中早已忘了初衷，只是兄弟情不变。即使你要杀我，还是救你；即使送死，还是不能不管不顾。很血性。大抵男人都会喜欢银河映像出品，因它能满足和平年代男人尤其是看蛊惑仔之类港片长大男人对于黑社会，对于枪支，对于男人，对于手足情谊的幻想。他们很无知，无知到不知道一吨金价值多少，他们很义气，义气到最后全部倒下。
相较眼花缭乱的枪战，更喜欢两场相对轻松的戏。前一刻还兵戎相见，下一刻就协力搬家煮饭，和乐融融；前一刻还垂头沮丧，下一刻就躺在一起想象退休生活。可惜都只是片刻安宁，终于还是要送命。
最后，几个人倒在地上，拗成不同造型，断气，看得眼热鼻酸。最后的最后，照片掉出来，可恶的大陆版插入黑底白字。
演员都是杜琪峰惯常合作者，黄秋生、吴镇宇 、林雪、张耀扬、张家辉、任达华、张兆辉、林家栋。都是看熟看惯的脸，意外地发觉吴镇宇很英俊。杜琪峰永远有本事把男人拍得很男人，上次是张兆辉和林家栋，这次是任贤齐。从未想过任贤齐也可以有这样酷帅的一面。
《放·逐》影评(二)：子彈長眼睛的《放．逐》
果然是爛片也。難得還找了這么多熟面孔來：黃秋生、吳鎮宇、张兆辉 、林家栋、张耀扬、张家辉、任贤齐、任达华……，丟不丟人？
整部電影只五處場景：阿和的家、旅社、餐廳、醫生家、觀音山坡。弄得像演室內話劇一樣，可能名人片酬占太多，無錢再多搭佈景或出外景。這還不打緊，只要故事編得出色，氣氛營造得好，動作演繹得优美，一樣會是部好片子。可《放．逐》的枪戰場面很難令人認同：在阿和家，五人黑暗中“呯呯呯”一通枪戰，一個人也沒受傷，女人小孩也沒被流彈擦傷。后來，和坏人們同處一室，同樣枪戰，這會子，子彈真的飛進人身體去了。在阿和家，大伙手下留情、枪法奇準是一個因素，也離不開子彈長眼睛這一主要原因吧？
据說這是一部表達兄弟情的江湖片，回想我心愛的兄弟情江湖片《英雄本色》，我哭了，我太跟不上潮流了。
《放·逐》影评(三)：男人之间那点事儿
很有传奇色彩的一部片子，没什么故事性，却充满了仪式感和造型感。每场戏中各个角色的站位和摄影的角度都非常考究，仿佛一台莎翁的话剧。其实银河映像的片子一直都是这样，用光、布景等都有舞台剧的感觉，《枪火》一片则突出了角色的站位和造型，本片更是将这两个方面都推向了极致。几场枪战戏拍得很吴宇森，夸张的慢镜，舞蹈般的动作，浓郁的用光，赤裸裸的暴力美学充溢着整个屏幕。很久没看到这么过瘾的枪战片了，之前的记忆还停留在20年前的《喋血双雄》《英雄本色》之中呢。
很多人把《放逐》看作是《枪火》的续集，这其中有演员阵容有很大交集的原因，更主要的是两部片子都在讲男人之间的那点事儿。几个职业杀手，收人钱财、与人消灾，很潇洒也很酷。可当目标是自己的兄弟时该如何选择？有人选择受人之托、忠人之事，有人选择放弃原则、誓死保护自己的兄弟，有了冲突，戏就出来了。当然，最后还是达成了共同的选择。扮演几名杀手的都是老戏骨了，也可以说是杜琪峰的御用演员。戏中，他们性格各异，但是都遵循着同一个行为准则，那就是一个“义”字。为了这个准则，可以弃万两黄金不要，毅然赴死；可以面对数倍于自己的对手，面不改色，嬉笑如常。从这一点上来看，他们就像是古代的侠士，很有《史记·刺客列传》中那些刺客的范儿。
《放·逐》影评(四)：关于《放逐》的几个问题——没有答案，最后是毁灭
“去哪？”“去哪儿啊？”“走哪边？”江湖中人要跑路，怎么跑？这本是现实逼人的问题。杜琪峰不但把它讲成了惊险的故事，而且把它象征化、哲理化。在《放逐》中，几个人多次相互问这些问题。他们多次抛硬币，以作出选择。可是，人在江湖，找不到方向。
“一吨黄金有多重？”他们不知道，有说100斤，有说1万斤的。始终是要黄金到手，才知道重量。“一吨黄金值多少钱？”“这么多钱，做什么？”他们各自有各自朴实的梦想。
然而，“一吨梦想有多重？”“一吨爱又有多重？”“一吨辛苦又有多少？”其中的胖子说，这些怎么可以用重量来衡量呢，你说它重就重，轻就轻。可是对他们几个人究竟有多重。梦想、爱、友情、义气、家庭，这些都是不轻的字眼。再加上人在江湖，如何选择，如何背负。
《放逐》的故事讲的就是这些。老板叫他们几个去杀阿和，他们从小长大的兄弟。阿和已经选择退出，用他的话说就是“我们走了这么久，想有个家”。他刚安顿好妻儿，运着一堆家居用品回来。面对友情和爱，还有江湖规矩，是杀，还是不杀？这是伦理的权衡、两难。他们选择了帮阿和干一票再干掉他，这样一种折中的方式。然后他们陷入了老板的局中，现实以其残酷破坏了他们折中的选择。阿和牺牲，他们只有跑路。途中意外做成了本来想做的买卖。本以为这是终点了，黄金可以变成梦想。老板用阿和妻儿作人质，把他们又叫了回去。你觉得这个结局是什么呢？黄金交换人质？救出人质携黄金而逃？都不是。虽然救走了人质，但他们选择火拼。最后是毁灭，他们的问题没有答案。
这个片子真的是好看啊。多少年没这么好的港片了。这应该是杜琪峰最好的作品吧。超越以往，绝对是超越。只少是集大成。
《放·逐》影评(五)：不错的放逐
《放逐》这部电影，很喜欢！
我想这是杜琪峰作品中更显成熟的一部，在某些地方甚至还强过《枪火》。
“从始至终的一个明晰主线、用一种刻意的缓慢方式来展现剧烈的矛盾冲突”——这就是我对杜琪峰电影的理解，这样的风格，比起吴宇森的慢动作加白鸽，显得更为高明吧。
虽然，感觉这部电影在某些细节方面有一些漏洞，但说真的，这部电影非常值得大家去观看的，你会度过一个质量不算低的一个半小时。
另外，这部电影的配乐也很不错，对剧情起了很好的烘托作用。令人印象深刻！
不知道大家喜不喜欢任贤齐？平时对他电影中的怪异口音很是反胃，不过在这部电影中，我看到了一个有史以来最酷的任贤齐！——因为他说话不多，哈哈。
从剧情上说《放逐》确实是不如《枪火》来得严谨。比如说在电影开头和结尾的字幕点出，这所谓的“放逐”行动就是警方所布的局，我就觉得很做作，很牵强。有点政治因素在里面？不过，《放逐》在一些细节的处理上更显匠心，有几个场景画面很“后杜琪峰”，挺喜欢的。记得很牢…
《放·逐》影评(六)：我只是心在江湖而已
说这个片子时,会没什么意外的让人提到<黑金>,<暗花>诸如此类的片子来。
当时看的时候，并不知道是刚出的大片，以为是部老片。所以淡淡地看，反而看的从容。画面简单，利落，言语也并不太多，其实还不错的了。
一群不甚清白的抢匪，一群做什么都要用扔硬币才能做出决定的人，一群有时候象孩子，有时候又彪捍的男人。为了莫种自己都说不清楚的情义，可以把生死放一边，也可以看着一吨的黄金在眼前溜溜地开走。
任贤齐的变化让人印象深刻，总算可以稍微抛开那太孱弱的眼神，演个人在江湖的警察了。虽然他在吹口琴的那段，稍微薄弱了点，但进步很大~！值得表扬滴~~！
《放·逐》影评(七)：暴力是暴力，美学是美学。
总拿《枪火》和《放逐》作比较，那我也记录一下观影感受。谈到电影中的暴力美学的话，在昆汀的《杀死比尔》中有，在吴宇森的《纵横四海》里有，在北野武演的《大逃杀》中有。而杜Sir,我怎么看怎么都觉得，暴力是暴力，美学是美学。
《枪火》是一部纯港产黑帮兄弟情，它的特点就是“纯粹”。从配乐到情节的设计都很难超越。
1.超牛逼的电子乐配的真给力，要是一帮男主可以西装革履的随着音乐跳踢踏舞的话，估计更帅。
2.在商场枪战，五个人各守一个方位，我觉得这段拍的特神经质，但是却神经的理所当然，缺了这种理所当然，那就不是香港电影，不是杜琪峰。
3.在走廊踢纸团，也是经典的情节，精准的传球，收放自如，俏皮又调皮，把整个电影基调拉到喜感的节奏中，也隐含了五个男人的配合默契。这个情节在《放逐》中得到了延续，从纸团变成了易拉罐，默契依旧。算是对《枪火》的致敬？
4.最后互指开枪，更是无声胜有声的经典，开完枪，大家各走各的。黄秋生扔给林雪一粒空包弹，这是拍给观众看的，好兄弟，你做什么，我会不知道吗？
整场下来，干净利索，主题简明，暴力在枪战，美学在枪战前奏，情节带劲儿，演技精湛，标准港产。能那么容易被超越吗？说是银河的巅峰，有人会反对吗？
到了《放逐》中，杜Sir多少都隐喻了关于港澳回归的迷茫，从许绍雄饰演的警察一出来时就在暗示，我还有三天就不干啦，我只是路过啊，不关我事儿啊。之后又碰到，还剩27个小时我就做完了，我只是路过啊。直到最后，啊！时间到了，回去交枪交证件。
四个男主不停的掷硬币，轮流着问，“去哪儿？去哪儿？”，张家辉临死前的回光返照，大吼一声“回家”！是啊，回家。港澳，回来吧！
港澳回归中国，就像一个大家族终于找回了失散多年的小儿子。那我们大陆同胞到底在欢呼什么？这么说吧，即使是现在再看中英交接仪式的视频时，我仍会热泪盈眶，此情节同样适用于萨马兰奇宣布08奥运会在中国举办时。所以，对于回归的欢呼，也只有意会，不可言传。大概是因为民族精神吧。
可是大家都忽略了“小儿子”的感受，小儿子眨巴眨巴眼睛，是移民还是留下？黑帮的迷茫除了任达华和林家栋的握手言和，在《古惑仔》系列中也有表现，警察和军队的迷茫，嘿嘿，解放军叔叔已经在交接仪式上说的清清楚楚了：你们可以下岗。
回到电影中，我觉得黑帮归黑帮，回归是回归，把两件事儿扯到一块拍，看起来总有点牵强和不伦不类。也许是我龟毛，我要纯粹的香港制造！
下面就说点关于电影的闲话吧。《放逐》里的对白，嗯。。。最朴素不过生活，所有看似深奥的哲理都是对生活的简述，一吨乳房有多重？一吨辛苦有多重？不过是几个文盲关于生活的最直白的疑问。黄金怎么办，江湖见。只有江湖佬才能说出江湖见这种又豪迈又矫情的话。
黄秋生感觉一直在压着，没放开演，少了人肉叉烧包里的疯狂和洪兴大飞哥的嚣张。任达华每次都是炮灰，直到《岁月神偷》温情了一把拿到影帝。不知道从何时对林家栋从反感转为好感。任贤齐还是短发好看，无比讨厌长发时所透露出的娘炮。结尾所有人都死了，妓女成了终极赢家拿走了黄金，这是否已埋下了之后《夺命金》里何韵诗坐收渔翁之利的伏笔？
好了，胡言乱语完毕。
《放·逐》影评(八)：《放逐》和《枪火》两部对仗工整的姊妹电影
比较《放逐》和《枪火》这两部电影，会发现有很多情节上相互呼应的地方。老杜在处理的方法上与其说是相似不如说成是“对应”或者是“延续”来得更贴切一些。自以为老杜实在是有意而为之。因为从整部电影的叙事结构到情节铺陈，再到人物的设定及分配上与《枪火》都是不谋而合的。最有趣的是当再次欣赏影片的时候，仔细找出老杜安排在《放逐》中与《枪火》对应的妙笔生花之处真是一件相当惬意的事情。
对应、延续
首先在《枪火》中，五个人一开始处在被迫合在一起来执行任务，其实内部存在分裂。而到了《放逐》中却正好相反。但在整体人物关系的设定上，两部影片是相互承袭的。如：在《枪火》中阿来和阿信还有最后的阿Mike，阿鬼和阿肥之间的关系沿袭到了《放逐》中。这在影片的一开场既已交代的清清楚楚。而《放逐》中的阿和和《枪火》中的阿信，其实差别只在名字，但人物的命运和背景却是不尽相同的。
但是老杜并没有走从前的老路，他在人物的设定方面也做了非常有趣的转换、对应和延续。在《枪火》中逃避和漂泊的阿信最终成了《放逐》里回来面对现实、选择以家和生命延续为终点的阿和；《枪火》里隐忍阴鹭的高雄被《放逐》中张扬霸道的任达华所替代；《枪火》中借物言他、言语颇有章法的阿南与《放逐》中说话一字一句讲究节奏的谢夫相互对应着；《枪火》中狡猾凶悍的杀手和《放逐》中酷劲十足的押运警察简直是如出一辙的枪法神准；在《枪火》结尾处自言自语的阿肥在《放逐》中继续自言自语，却不再沉默地吃花生米而开始关注女人了。
命运、转折
在《枪火》中五人干掉了杀手摆平了幕后的买凶人后事件并没有真正的完结。勾引大嫂的阿信意外的成为了众人的新目标，《放逐》里阿和用尽全力说出一声“回家”后就死去了，剩下的四人也因为不能再回到原来的生活而被迫放逐。可是阿和妻子的复仇却成为了他们新的负担。
《枪火》中的假子弹和《放逐》中阿火投掷的钱币其实都是命运的契机。《枪火》中五人最后晚餐的时候拔枪对射，但结果选择了逃避——屈从命运的安排。而这一次则是主动全力地对抗命运，在这个部分中老杜非常自然的将《枪火》中五人共同的踢一个纸团的情节放了进来，引出了决战前四人将大飞掷过来的啤酒罐潇洒的传递然后踢向空中。这个情节和五人相互抛酒瓶共同喝酒有异曲同工之妙，煽情地向观众传达了几个大男人彼此间的情义、信任及默契。
动作设计
《枪火》中枪战场面的设计至今仍是香港电影中的经典，商场中充满爆发力的枪战情节让人至今难忘，这回的《放逐》更是将这种风格延续，影片开头部分的枪战、餐厅中的混战和黑市医生家中的遭遇战，几个场面下来都非常有张力，尤其在影片最后有如和命运一同消亡的拔枪对射的枪战场面更是让人窒息。
从《枪火》到《放逐》，老杜这八年中影像风格日趋成熟但也开始发生着变化。值得一提的是在《放逐》中还有两个情节的设置上竟与银河影像的开山之作《一个字头的诞生》有着相近的地方。《放逐》中阿和的女人举枪向众人射击，还有阿和在出租车里用尽力气说出回家的时候，不禁让我们想起了《一个字头的诞生》里大宝的老婆和提出要大家去汕头的小春。阿和还有小春一样都是在众人没有目标、没有方向的情况下说出了自己的终点。
《放·逐》影评(九)：做我的死党吧
要感谢fan，这是极少的几部在很晚的夜里让我感觉不到困意的电影。
要感谢那几个戏精，不管结局如何，他们都有让我仿效的冲动。
想起N分之一生命里的死党们，亡命天涯都要惜福和知足。
要感谢杜琪峰，短短的对白；细腻的光影；几个可爱的大男人。
要祝福张耀扬，这样的“猫”才是我眼里感觉对了的他。
还疑惑着何超仪，从这个女人眼里透出的的恐惧和挣扎，是天生吗？
要把感动给任贤齐，终于让我暂时想不起烂俗的都市爱情剧。叼烟的 感觉有点帅。
讨厌前后两段对白，完全没有加上的必要，我根本不愿意相信什么 卧 底之说。
拥挤的楼梯，闪闪的硬币，可爱的未来畅想，飘然而落的大头贴。
恍惚的希望他们真真的这样的存在着，我可能会傻傻的跑过去
大声地问：做我的死党好吗？估计他们会集体哈哈大笑，然后特严肃的告诉我，“好”。
不是影评，又是感觉。
《放·逐》影评(十)：苦涩的人生，男人的友谊
杜琪峰的《放逐》用一个豆友的话说，是“男人得不行了”的片子，尤其，是那其中的豪气与艰难。
在我看来，这部片子至少有几次放逐：
一次是片子的开头，黄秋生被自己放逐。当他要杀阿和时，他已经将自己抛弃，他很痛苦，但是生活告诉他，他要活下去，他要继续坐在那张椅子上，所以，他无奈的问吴镇宇：你的位子，很好做吗！？
一次是他们遇到任达华，在那样的场景不期而遇实在不幸，而这样的转折，却将黄秋生从内心的痛苦中拯救，当任达华向黄秋生开枪时，他们选择了别放逐，虽然，不过在阴差阳错之间，虽然，并非充满了无奈。
最后一次，是当黄秋生用力扔掉手中的硬币时，他们选择了放逐自己，不论生活怎样，不论未来会有多少钱，他们的选择义无反顾，为了江湖，为了义气，为了回归自我……
有人说，在《放逐》里豪气虽重，却不免有些小气，尤其是四个人拼死回到旅馆时，大口喝酒尚且豪气，但一起去拍大头贴，就不免有些煞风景了，本来豪气冲天的场景突然变得矫情，更充满无奈。但是，要我说，正是这种无奈才让豪气更胜！
人生，本就充满无奈，从奉命去杀自己的好友，去杀曾经救过自己的人开始，就是那样的无奈；为了帮朋友最后一次，却无意中遇到老大，立刻成了死对头，更加无奈；开车跑路本来就不知道该往哪走，却赶上汽车漏油，无奈啊无奈；有了钱，有了船正好跑路，好友的老婆孩子却被抓起来——这就是人生，不论你希望如何，不论你心中的江湖怎样，这，都只是人生。
正是在无奈中的豪气才更加让人感动，正是整个片子中的苦涩与艰难才让我感触颇深，只因为，这一切，其实，都有着一个极其简单的答案：友情、义气、江湖、豪气，还有，面对真正的自己……