《里欧洛》好看吗？经典观后感10篇
《里欧洛》是一部由让-克洛德·洛宗执导，Gilbert Sicotte / Maxime Collin / 吉内特·雷诺主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《里欧洛》观后感(一)：童年与性
个人很喜欢这部片子，导演用诗与故事结合的方式共同叙事，浪漫的解读了小孩的初恋和朦胧的欲望。幽默诙谐的说明了番茄与里奥洛的关系，也是孩子们时常问的问题我们从哪里来？
通过童年里里奥洛与哥哥被欺负的故事，老诠释人心中难以战胜的恐惧，即使身体再强大也抵挡不了内心最脆弱的恐惧。也在说看着再强大的人也有恐惧的一面。
幻想之美好只会影射现实的残酷。影片很多地方都很大胆，一个少年和他的世界，很特别。
《里欧洛》观后感(三)：重看Léolo，多彩也残酷
影片的大部分情节都是根据导演让-克劳德·洛宗本人的童年经历改编，带有极强的主观意识和梦幻色彩。导演满怀感慨地将疯狂、悲怆和抑郁的情绪渗透进他记忆中的那段无依无傍的青春期，并以高超的技巧将富于冲击力的画面剪辑在一起，将观众带入一个神秘而骚动的个人世界。在这部影片中，价格分裂得到了完全的暴发。叙事者的多重性、故事的魔幻性与黑色幽默以及构成这一切的强烈的自我意识，都形成了对魁北克电影传统的突破。 （mtime）
《里欧洛》观后感(四)：里欧洛
童年是天真美好的，莱奥洛的童年也是一样的美好，但是莱奥洛的性格和心理却远远的超过了他那个年龄的孩子，他喜欢梦想，但是最终还是再梦想中夭折了，幼小的心灵要如何承受。童年是天真美好的,里欧洛的童年也是一样的美好,但是里欧洛的性格和心理却远远的超过了他那个年龄的孩子,他喜欢梦想,追求梦想,但是最终还是在梦想中夭折了,幼小的心灵到底在想什么呢？为什么他的结局会这么悲惨…… 本片是加拿大早逝天才罗桑的第二部电影，也是他的遗作。里欧洛早熟，想象力丰富，他祖父好色，父亲贪婪，哥哥虚有其表，因此他想象自己是意大利人的后代，是母亲通过带有精液的西红柿而怀上他的。
现在，应该已经没有多少人愿意去理解这件事情了吧。最遥远最放肆的幻想，白日梦般的幻想。
很难说清楚，是什么阻碍了你的生活，像正常人那样的生活。可是在另一端，有支撑你活下去。你无数次的想要逃离现实，去最终被无情的拽回来。你的幻想过于强大，让你不愿再去相信眼前的生活。无论如何，你还是希望做出一些改变，更加靠近那些放肆的幻想。即使那无助于改变生活本身，即使那会使你偏离轨道，即使你发现每一次回头，自己依然停留在原地。孩子，自己玩去吧，你的世界，别人进不来。。。
“因为我梦想，所以我不是”。。。多年前在非音乐杂志上看到了这部电影的评论，到现在才看到这部电影。原来这么多年，我并没有成长多少。
《里欧洛》观后感(六)：惡心的唯美
#影# 1992《Leolo》8/10
觀影過程中一直分不清是幻想還是真實，美和丑的混搭，天使和惡魔的交替出現，小孩子的世界明亮得像地獄的黑暗。
印象最深的確是豬肝zy的青春期躁動，比蘋果派明顯質感好很多啊！對於鄰居姐姐的暗戀，趴在天窗上看爺爺和鄰居姐姐的不可言喻交易，導演到底經歷了什麼，要這樣來反應？不過覺得最後一群小孩圍著貓xx有點畫蛇添足，場面轉換和情緒比較前面有少許突兀，是為了要交代壓倒駱駝的最後一根稻草嗎？
哥哥始終無法跨越自己的心魔，最後Leolo也萎縮到自己的僵硬肢體裡面不再成長，希望這隻是隱喻，而不是現實，否則對媽媽太殘忍了！不過，即使是四肢健全活著，心裡已經萎縮在黑暗角落無法面對人生，這對媽媽更殘忍吧……
《里欧洛》观后感(七)：胡言乱语
音乐不错！
YY很爽！
我爱这部电影！
一个西西里男人冲着番茄打飞机，受精的番茄运到美国后被胖女人吃了，胖女人怀孕生产。
爸爸坚信每日一个大便是人的健康之本，检查（强迫）里欧洛每天大便。
里欧洛用刀在肝脏上划开了一个小口、戳了两下，然后把肝脏塞进了裤裆，系好了裤子，然后伏在了地上，一边翻看色情杂志一边不断的耸动着屁股自慰。 聪明的孩子啊，我小的时候自慰是直接伏在椅子上蹭啊蹭啊蹭。
内心的强大才是真正的强大。 里欧洛他哥白白锻炼出一身肌肉，在面对“宿敌”时依旧被打的不敢还手，倒在地上哭泣。
吊杀爷爷！
小男孩日猫！ 这事我也干过！不过我没有解开裤子，是隔着裤子的。
里欧洛的死法很酷！好多玩摇滚的都是这么呕吐而死的！
临近结尾时的旁白：因为我梦想，但是没有实现；因为我梦想，我梦想。因为晚上，在我抓不住明天之前，我请自己原谅我这个梦想。因为我没有爱过，因为我害怕爱，我再也没有梦想了，我再也没有梦想了。
《里欧洛》观后感(八)：Parce que moi je rêve, moi je ne suis pas.
如果你喜欢看《天使爱美丽》还有《小淘气尼古拉》《天堂电影院》《西西里的美丽传说》这些从孩子的视角出发拍摄的影片，那么，你应该看看《里欧洛》。同样属于小孩的异想世界，美国的《女孩梦三十》五光十色，而这部片子却充满的昏暗的色调。
大人总是不会明白小孩脑中的所思所想，因为他们容易遗忘，一旦等到成年，就迅速摆脱曾经的一切，融入到各种社会角色中去，似乎他们从来没有童年，天生就是这个样子。碰到孩子们，讥笑、嘲讽，殊不知，在孩子的眼里，真正幼稚的才是这些所谓的大人！
小男孩的灵魂远远超越的他的实际年龄，他的所思所感让一位捡到他的作文的老人所折服，当这位老头找到他的作文老师时，老师用不耐烦的态度让老人失望而归。
医生告诉他：“我很爱你，但是你要是不和我说话，我就不知道怎么帮你”，可是他却不说。只有医生才会这样问，而他的家人却不知心理疏导为何物，这也导致了他用奇思古怪的想法来填满他的生活。
我梦想过，可是没有实现。他在呕吐一通之后死去了，所有曾经光怪陆离的想法，如同海报懵盹的梦魇般的画面，万分着迷却无法触摸。
这是加拿大英年早逝的天才导演jean claud lauzon的第二部（最后一部，伤心）作品
一个12岁孩子那些奇妙的想法，多少我们都曾有过
笔调始终冷静，残酷，悲苦，除了他幻想的爱人，那个西西里裔女孩带给他的慰藉
Leolo过早的明白了某些真相，却又缺乏足以改变这个世界的力量
（在这里又不得不提到达子blog里那句话，当人们认为自己了解这世界时，世界才刚刚开始原谅他们
因此，这是不是叫作真相，值得商榷，仅对Leolo而言，我们谓之“现实”罢）
从这方面来讲，leolo作为一个少年，遇见和所有人在那个时代都曾有过的困惑与烦恼
却只能在自己幽闭的世界中恐惧的摸索，甚至尝试杀死自己的祖父来摆脱命运的枷锁
这些感受和看来自然而然的反映，在jean的处理下都显得那么贴切和表露无遗
（当然，这可以视作东西方文化差异的比对依据，同美丽时光里那种永远隔着一层纱的惆怅实在是两个极端）
然而不幸的是，Leolo并没能等到自己的身体和心智都齐全的那天
他的那些幻想与抗挣，都被缚在了这个定格在12岁的活死人般的躯壳里
尽管影片最后，他和自己假想的爱人一起奔跑在那个他认为是自己故乡的西西里的草原上
少年对真实世界的恐惧最终以恶疾的形式宿命式的降临，这何尝不是青春的残酷，或者说世界的真实与冷静
影片很多细节上的处理也是值得称道的
譬如第三方（收集手稿的老者）的引入，以及Leolo成年后的声音穿插始终的旁白
都把一个微缩的精神世界展开成了多面体，令人确信这是写给所有人童年的挽歌
最后，Leolo的手稿被老者收藏在了那一堆古代罗马雕塑和手稿的中间，也许再不见天日，却闪耀着生命的光
人那，穷其一生所追求的，也许就是Leolo短短12年自由时光里那些狂放的念头，万不可早早放弃
然，世界的本来面目又是怎样？是否如片中一般的残酷和不可抗拒，充满了“宿命”的悲凉？未可知
jean的风格可谓不羁，挥洒着硬朗的想象和语言，但整部片子始终保持温文尔雅的节奏感，难能可贵
原声非常好听，开篇第一串音符就征服了我，难不成jean也是黑氛围和巴洛克时代圣咏的爱好者
会在12岁男孩的故事里选取这样的音乐，但欣赏之后，又觉得特别贴切，悲剧色彩的宿命感十分浓厚，值得一听
一个周末能淘到美丽时光和Leolo两部好片，撞什么运了
哈，打趣的讲，这就是命运的伏笔？算了，我不是Leolo，但愿Leolo这样的孩子不是太多