声音的重量
两年前，在广西兴安，我有幸参加了《声音的重量》首届华语配音解说学术研讨会。这么久了，还在发烧，心心念念，如痴如狂。我琢磨着，这股火是一直憋在心里的，只是压抑得太久，又被那如圣人般的大师们给重新点燃了。
3天课，9场讲座，400人的会场，座无虚席。不敢迟到，不敢早退，不敢吃饭太久，不敢休息，甚至连厕所都不敢上，唯恐没座儿，害怕一不留神，就错过大师们的迸珠溅玉，字字珠玑。
作为一名基层媒体人，工作20多年，从未聆听过如此精彩的讲座，从未曾与这么多的大师面对面，说真的，我吝啬分分秒秒。有时候，即便没抢着座儿，我也会搬把凳子，坐在前排，听得入神。
这之前，我不知道，配音，还需要如此一丝不苟，精雕细琢；朗诵，还可以这样气象万千，让人沉醉。大师们说出来的普通话，如尺子般经过精确丈量，严格按照标准，字头咬紧，字腹拉开，字尾收拢。倘若稍不留神，舌头多一点或少一点，紧一点或松一点，张口即错。而我们，要么就是口腔没有打开，或者半开半合，要么就是声音没有共鸣，说出来的普通话总感觉不圆润，不好听。
著名配音表演艺术家、纪录片《舌尖上的中国》解说，李立宏老师的收放自如、厚重深情；中国广播电视主持人、《国宝档案》编导、主持人，任志宏老师的诗情画意、文学之美；凤凰卫视首席配音师张妙阳的阳刚霸气、明亮昂扬；中国著名配音演员、国家一级演员，徐涛老师的乖张侠气、炉火纯青；朗诵艺术家、配音员，詹泽老师的灵活多变、出神入化……大师们的声音，犹如天籁，袅袅绕梁。让我惊叹，原来语言艺术会有如此强大的磁场，将我深深吸引。
在大师的感召下，我也按捺不住，朗诵一首《青衣》。李立宏老师静静地听着，不顾工作人员的一再催促，耐心讲解、悉心教授：语音还好，可是你把自己融进去了吗？你对“青衣”有了解吗？你是否知道“二黄慢板转流水”、“转高腔”？每一个环节你都参与了吗？你要融进角色，忘了自己。
李立宏老师一连串柔中带刚的提问，弄得我不知所措。而这些，是我从来不曾听说过的。李立宏是记录片《舌尖上的中国》的配音师，他把自己融进影片中，用他自己的话说，他就是从那碗面中“跳”出来的，他的声音张弛有度、松紧自如，激发着人们满满的食欲。老师说，他在处理作品的时候，不会考虑语势，也不会考虑音准，不会被任何外在东西所干扰，他完完全全把自己“搁”进去了。用同行女诗人唐静的话说：“他的声音有大提琴的温度、厚度”。
张妙阳，香港著名配音及播音人、凤凰台声。我先前在湖南益阳听过他一堂课，彼此熟悉。知道我们从常德赶来，很是感动。餐厅遇见，吃饭的人，赶来和我们坐一桌。益阳的藏军湘老师，饭还没吃完，就请张老师听他的朗诵，环境嘈杂，侧耳倾听，一脸专注。然后细细评点。喜欢艺术的人，都是真性情的人，没有陌生、没有胆怯、没有客套，唯有对艺术的痴迷。心意相通、惺惺相惜。
徐涛，至情至性的大师，给我的印象尤为深刻。挥洒自如，一脸无羁。因为喜欢他的朗诵，主持人、学员，频频发出邀请，想让他朗诵一首诗歌。他百般推辞，招架不住了，他严肃地来了一句“宁死不从”！所有的声音戛然而止！他说朗诵，不是随便在哪个地方，都可以进行的。需要调动情绪，需要安静地进入。无论配音、朗诵，在走进录音棚之前，所有的作品他都不会碰的，他需要对作品保持敬畏、新鲜、激情，然后沏上一杯茶，点上一根烟，慢慢靠近作品，一气呵成。而这样看似“散漫”的处理，恰恰证明了他功力的深厚，不是每个人都能做到这样。技无定法，别具一格。他说朗诵人，必须纯洁、善良，具有深厚的阅历，如果他收徒弟，他会招收40岁以上的人。
任志宏，被誉为中国最具“文学之美”的声音，他集制片人、编导、配音于一身，发表文学作品无数，具有深厚的文学底蕴。先前，听他《国宝档案》的配音，我以为他只会一种声音，听他的译制片配音，那完全是另外一个声音，与角色是那样的贴合、默契。浑然天成、天衣无缝。他的配音，时而缠绵，时而深情，时而坚决，时而热烈，时而冷静。这极富感染力的声音，竟然可以出自同一个人，几乎让人不敢相信。
孙悦斌，中国著名配音演员。“国窖 1573！”“奥迪A6！”等经典广告配音片段，都出自于他。并为无数外国电影和中国影视剧、动画片配音。他的声音，让人有一种说不出的感动和力量。孙老师纯粹学表演出身，他坦言自己是个不够自信的人，甚至还有些自卑，也许正因为这样，他才喜欢跟自己较劲，每次录音，都要做足功课，试读、默读，轻声念好多遍，他反复念给自己听，产生一个意念上的听觉，不是设计，而是还原文字应该有的声音，他称之为心灵的声音。他喜欢在家里配音，不喜欢在录音棚配音，因为害臊，因为害怕自己慢，麻烦录音师，在家里录音更自在。他说配音不是外在的舞枪弄棒，而是心灵的驾轻就熟，他谦虚地说自己受文化程度的限制，直到现在，都不能够把大段的东西流利地顺下来。谦虚成这样，不是一般人。
詹泽，一个执着的配音人，命运多舛，多灾多难。40岁那年，倾家荡产，家破人亡。但是出于对配音艺术的执着，他没有被击倒。每次录音，想着自己遭遇的不幸，他会在录音室痛哭失声，而后擦干眼泪，继续创作。而这饱含无数故事和泪水的声音，给角色注入了特别的魅力。在电视剧《屈原》中，他同时进行旁白和2个角色的配音，而观众，不会听出任何的相同。
在那次学术交流中，不仅我们这些朗诵新秀有机会得到大师们的指点，就连大师们也会受到专家评委的点评。也许大家觉得奇怪，难道这些大师级别的朗诵也有不完美的地方？
大师们对艺术的不懈追求，也更加让我感到了大师们的谦虚，更加懂得学无定法、学无止境的道理。
中国传媒大学播音主持艺术学院副院长、博士生导师李洪岩教授，是这次研讨会的学术观察员。听完每位大师的阐述、配音，他都要点评一番。每到这个时候，那些被点评的大师们异常谦虚，听得十分认真，甚至还有点小小的紧张。李洪岩教授口才极好，逻辑缜密，条理清晰，字字句句，都经得起推敲。他一脸的谦虚、恳切，恨不得把他知道的全部倒出来。问他怎么练习普通话，他说没有捷径可走，唯有全情投入，刻苦练习。每天坚持练习绕口令、双音节词，打开口腔，和着电视练，跟着报纸练。
丁龙江，中国传媒大学播音主持艺术学院副教授、博士生导师，10年前，在传媒大学，我参与美国老头史蒂文的课题研究，要完成一个采访任务，采访过他。彼时，他刚从江苏电视台安逸的环境抽离，重新回到母校攻读博士学位。约好去他家采访。一间狭小的房子，几样简单的家具，看得出，日子拮据。拍摄他的时候，特别配合，一件半新不旧的大衣，在编导的授意下，脱了四五次，没有半点不耐烦。好脾气、好态度，用在学术研究上，成全了他的不凡。现在，他从事即兴口语传播的研究教学，造诣颇深。面对老师，我不敢说话，因为他对普通话的挑剔，近乎苛刻。我说，我只是一个朗诵爱好者，实际上，也是如此。抛出这样的身份，只是想老师对我不那么严苛。话音刚出，问题来了：咬字紧，口腔没打开，如果放松，把口腔打开，你的翘舌音、舌尖音，都会好听很多。声音的份量，取决于声音的位置。老师说得很委婉，而我的后背，已经在微微冒汗。
那次研讨会最后环节，点评我们学员的朗诵、配音。10多个勇敢的学生录了音，我是其中之一。我找了席慕蓉的诗歌《无悔的青春》，以前从来没有读过，选这首并不熟悉的诗，只想让老师多听出点毛病。因为曾经在广院被老师无情地“打击”过，所以相对别的学员，我的脸皮厚很多，心理承受能力也强很多。中央人民广播电台播音指导陆洋、中国传媒大学播音主持艺术学院的丁龙江、赵琳、郭杰4位学术观察员，端庄落座，目光如炬。真想不到那美妙的声音里，会有多少让人绝望的评判。大师们他们都不曾放过，况且是我，一个还不曾入门的爱好者。果不其然，赵琳教授指出我的舌面音（jqx）太靠前，前鼻音（en）也靠前了，老师们的耳朵真够毒的，这两个音，也是我在平时练习中，比较注重的音，没想到这一刻意，过了头，听着就别扭了。郭杰教授的评判，更是出人意料。他说在我的朗诵中，听不到甜蜜、深情，而是一个怨妇，对情郎的控诉。天啦！我在朗诵的时候，明明只有嗔怪和甜蜜，没有抱怨和不满啊。此时，我才知道，诗歌，可以有无数种解读，你原本想好的情感色彩、基调，出口之后，是不一样的，有时候，甚至南辕北辙、背道而驰，完全不搭调。所以，对作品，对故事，对人物，对细节，我们要有极好的把握、驾驭能力，极深的理解能力。
这是一条多么漫长、多么艰辛、多么斑斓的路，而我将要面对的，还有好多好多……