《我要成名》观后感10篇
《我要成名》是一部由刘国昌执导，刘青云 / 霍思燕 / 余安安主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《我要成名》观后感(一)：剧情 励志 刘青云
“我知道为什么我会拿奖，因为我拍完整部戏之后，我根本不知道导演在拍什么”演员是按照导演的指示去拍的，导演才是整部戏的灵魂。
潘家辉是一个演技好而又不红的演员，他说这是命。也许这跟他本来不争的性格有关，不会去特意地讨好他人。起起跌跌，无人问津，但我地要撑着。就算你演技有几好，但你吾主动去稳机会，最后还是就得失败下场。你都唔蒲头，我的都唔知你仲系唔系度啦~
很喜欢那句话…记住这种感觉，演戏的时候可能用得上。人活着不是仅仅为了生存，生活中，我们要感受。每一次的喜怒哀乐我们都会有不同的感受，是隐隐的，是强烈的…也许事情一过了，感觉就会随之而消失。然而，随着我们人生经历的不断增加，很多事情我们都开始淡然，甚至漠视，更有些感觉一过了，就再也不会再来了，只能做的就是记住那一刻我们的感受。无论开心或是辛酸，都值得我们去记忆、去回想、去品味。
《我要成名》观后感(二)：我们成名了
这部电影让我感觉实在太亲切了。
每个踏入五光十色娱乐圈的年轻人大概都会面临这样一个选择题，是做演员还是做明星？在香港这个高度发达的商业社会，二者实际上一体的，所以喊出“我要成名”的口号，又用着演员的高标准不断严苛自己的剧情，换哪都是扯淡，由香港导演来拍，真是再合适不过了。
在2014年这个关口上，看这部快十年前的电影，其实是很有趣的，电影里太多个人经历浮沉的影子在其中，时间的标尺不偏不倚，足够检阅了。
家辉哥劝青云再出来做戏时，说了这么一句话：“影帝又怎么样”。26岁的梁家辉凭《垂帘听政》成为金像奖历史上最年轻的影帝，然而由于政治因素，他被当时的台湾当局封杀，沦落到去摆小摊。这句话没有人比家辉哥更有资格说，影帝过气flop没工开的不少，但哪个影帝有家辉哥经历霸气？老戏骨，大明星，“最年轻影帝”光环，街头小贩，够传奇吧？
我总觉得家辉哥那句是说自己。
家辉哥重感情，当年《末代皇帝》据说请他演溥仪，但被他视作恩师的李翰祥导演反对，他就真的放弃了贝鲁奇。
片中家辉哥客串自己，鼓励青云再难捱也不要放弃，推心置腹不会让人一笑而过你就扯吧，他就是大哥，所以我们信。
电影里有个很有趣的一幕，请导演谈“家辉”，导演以为是梁家辉，旁边人跟他说是“潘家辉”，导演说我没听过喔，然后拂袖而去。
潘家辉这个名字不会是乱取的。
香港素来多商业文艺并重的实力男星，个个戏路广阔，也许因为香港电影的前世今生真的太过繁华，于是金像奖反而不如金马的包容力，从来就只是香港人自己的小游戏。40届金马你看香港人主持，香港人颁奖，香港人领奖，努力用蹩脚的国语调侃玩笑致谢，心里大概在犯嘀咕我真的是在台湾吗？这场景就像两个乌克兰人却要在中国的电视台相亲，想想就有趣。以致十年后香港电影大为衰落，他们还放不下曾经的荣耀，苦苦守着本港自我催眠。
潘家辉的“25届香港电影金像奖最佳新人"贯彻影片始终，得奖=被肯定的执念贯彻全片。和金像奖最年轻的影帝同名，不会只是巧合，家辉哥的名字在电影中分明已经有了符号化的寓意。而真正巧合的是，25届香港电影金像奖的最佳男主角竟然真的是《黑社会》中的梁家辉。
那一年之前的刘青云，被唤作“无冕之王”，这是他当之无愧的的荣勋。不是人人都担得起这个称号，”无冕之王“是不是fans也公认他影帝，是戏剧化的悲剧英雄。
所以潘家辉这个早年得志，中年潦倒的角色由刘青云来做再合适不过，拥有精湛的演技始终无法出头，怎么看都跟刘青云的人生轨迹重合，你说这个角色还能有谁比2006年的他更合适？导演把”家辉“分量这么重的名字给他，不知是不是代表了某种私心，隐而不发但又心照不宣的自信与祝福。
临演替身配角的无奈，借由黎耀祥的口道出：”宁为车房犬，不做戏中人”。
「退出那年我已经演白眉道人，再做下去，就真的是千年老妖了。」
黎耀祥和刘青云真的是艺员训练班同期的同学，多年的老友，黎耀祥在自己的书中多次提到刘青云，并直言不讳表示刘青云是他在演艺圈中最好的朋友。奇怪吧，一个是电影圈的无冕之王，一个是电视圈浮浮沉沉的小角色。
黎耀祥是年产三百部的港影辉煌年代里的典型代表，在一部又一部的电影中插科打诨，混个脸熟，混几句台词，慢慢混出个演技的名堂。如果说电影中的刘青云还只是“演戏”，那黎耀祥就真的是本色出演，他始终没做过男主角，“没办法谁让阿妈生得不靓仔”。
潘家辉与其说像刘青云，不如说更像黎耀祥。扮演电视剧《西游记》中的猪八戒一角，也曾让他试过走红的滋味，拍过广告，上过访谈，不过很快就被人们遗忘了。
如果说潘家辉是刘青云，是黎耀祥，毋宁说是许许多多生得没有伊面靓仔，但演戏足够撼人心的所有小角色的共同化身吧。
青云也知道，这就是让人能一时好过的安慰之语而已，他不用心吗，不努力吗，红是要靠运，靠命的。
自认没那个命，所以黎耀祥转行，不知如果他在片场，看到那一幕会做何感想。
我想穿越时空去告诉那一年的黎耀祥，你真的就要时来运转了，再等三年，你就会做男主角，你会做视帝，你会三连庄，你会创造历史，你会是电视台一哥。你会有很多代言，你还会写专栏，你甚至会出书……2006年的黎耀祥肯定骂我是疯子。
家辉哥说得其实没错。
人的十年在时间长河中不值一提，不过看谁捱得过谁而已。
后来青云遇到了许鞍华导演，我激动得要大叫起来。
谁都知道许鞍华导演是大好人，多少新人演员导演编剧上台领奖都会说“我要感谢许鞍华导演”，连陈可辛和许鞍华一起开奖，都直呼自己太惭愧。
影片导演没有选择其他，还是让许鞍华来成就潘家辉的演戏梦，他想说的话很简单，你再强再好，也始终要遇到好人。
说白了，要努力，死捱，但还是要靠运。不过如果你努力，运会来找你。
让许鞍华导黑帮片就纯粹是搞笑了。
但正是有香港电影曾经无比辉煌的大环境，于是才有吴宇森/徐克/杜琪峰/许鞍华/王家卫/刘镇伟/王晶/陈可辛/关锦鹏/等等一众各有特色、互有擅长的不同类型导演。
让潘家辉凭动作/黑帮片拿奖，再得人心不过。连王家卫、周星驰都有功夫梦，还有什么能比快意恩仇、儿女情长的江湖更能代表香港电影。
电影其实不分什么商业文艺，好像现在内地好看的片子少是因为大家都走赚钱的商业路线不对，好像商业电影就没有艺术水准。台湾新浪潮电影一度曾是文艺青年的代名词，似乎爱看商业片就是什么庸俗不堪的人一样，其实不是这样的。
欣赏香港人的这种自信，商业怎么了，成熟成功的商业片是香港电影的标志，是香港电影的名片，是香港电影的底气，足以令香港电影骄傲。
片子在霍思燕捉摸不定的笑容中结束了，至今也不知道潘家辉究竟拿没拿男配角，但我们知道的是，那一年，他拿了最佳男主角。他终于能扬眉吐气地说，我是影帝了!后来49届台湾，他又拿了一个金马影帝回来。
刘青云拿影帝的这十年，是港影无论产量还是质量都大幅缩水的十年，但绝不会有人说他的影帝掺水。在大环境普遍低落的年代里，这绝对是一件不容易的事，就像我从不认为在华语电影票房至上，港台影人集体北上掘金，连作家也可以拍电影，还是三部曲甚至狂揽十个亿的这些年里，素来以分猪肉驰名的你好我好大家好的金鸡百花华表能算什么个影帝影后。陈坤底子在小生中算扎实的，但如果说他是电影咖，虽然他真的不拍电视剧了，但我想也没什么人会同意吧。这里没有贬低陈影帝的意思，陈坤属于能委以重任，但挑不起大梁，这种人素来是中流砥柱，但可惜连这样的年轻人，现在也不多了。然而关于刘青云，没有人会说他影帝不够格。青云凭借靓靓还是大美人时就已得心应手的小人物拿了两个影帝，大家只会说他的影帝，太迟了，迟得有点辱没了他。至少我觉得他值得凭比《成名》里更好的角色，比《成名》更有质地的电影拿奖。
对了，还有十年后的霍思燕。电影中扮完柏芝扮Maggie，幽了舒淇李丽珍一把默，你看香港就是这么神奇的土地，三级片女星都能穿上衣服做影后。从日本晃一圈回来又变成了子怡去北京学功夫，《一代宗师》一拍就是七八年，2006年时的观众想不到吧。看前人忧心，真是太有趣了。最后作为颁奖嘉宾出场，似极了刚刚凭借《如果爱》封后的迅哥儿。那几年当红的女星造型来了个遍，最后霍思燕拿了个最佳新人奖的题名回来。
每年最佳新人奖颁奖时，嘉宾都说太珍贵，“因为一生只能拿一次”，而且奇怪的是拿过新人奖的能拿到影帝影后的更是极少，连影帝影后都没拿过的奖还不珍贵吗。霍思燕这几年倒是经常上新闻，文章开头提到的选择题，她的选择很明确，我当然是要做明星。
可惜生不逢时了。范爷这个女人实在霸气，底子精致，拼得又狠，连周迅都夸她，这几年愈加觉得霍思燕怎么看都cheap，当年的清纯现在只剩了风尘。名媛这条路不好混，早早结婚生孩子也好，不过没嫁豪门是真叫我惊讶啊。
对了，片中江美仪扮演电视台高层，青云拿着合约，愤怒地冲进江美仪办公室，力斥待遇太差，不禁让人想起前两年TVB爆发的大规模甘草艺人跳槽。虹姐说得没错啊，这行没有隔夜仇，香港丁点大地方，靠的是齐心协力。啊虹姐，你过几年过档去TVB吧，如今缺人，混得也不差的。
你说这TM是什么片子啊，真是神预测，香港影视圈的那点破事儿全被它说中了。
《我要成名》观后感(三)：都是命
刘青云之前七次提名香港电影金像奖最佳男主角都铩羽而归，可以与之相提并论的大概就是奥斯卡影帝之于莱昂纳多和诺贝尔文学奖之于村上春树，但刘青云终于第八次在2007年的第26届香港电影金像奖凭借《我要成名》问鼎影帝。不能说特别喜欢刘青云，可以说很欣赏这个演员，只是当今这个所谓看脸的时代他其貌不扬用演技征服观众，提起刘青云大家都会说好戏，实属难得。特意找当时的视频来看，当颁奖嘉宾周迅宣布最佳男主角是刘青云时，镜头扫过刘青云和郭蔼明，背景是全场雷鸣般的掌声，发表获奖感言时他还不忘调侃一下前面的获奖者感言时间太长和大会薪火相传的主题，特意感谢自己的太太郭蔼明，最后他用力挥动着奖杯，踌躇满志，似乎一直以来积攒的怨气都得到了释放，正如电影里面他自己的对白“轮也该轮到我了。”作为主持人的张家辉说他感动得差点哭，但还是把眼泪留到自己那一次。也是，两年后就到他，这是后话了。
《我要成名》绝不是刘青云最好的作品，但我并不觉得这是很多人认为的对他的讽刺，我个人倒是很喜欢这部电影，看的时候甚至有哭得冲动。这部电影并不是很多人眼中的励志片，即使这是一部励志片也是失败的，但事实上里面充斥了自嘲和无奈，这些才是电影的精髓，人生百态尽在其中。励志片害人不浅，正正是由于能够成功的人太少才把他们拍成电影，励志不过是摧毁你的信心，明明失败才是常态。
记得里面有这样的一幕，一场法庭戏里结束后，仅仅作为临时演员的刘青云对这全场的人发脾气，细数哪里做得不够专业哪里做得不好，朋友反过来安慰他不要太较真，都是为生计罢了。现在很流行一句话”认真你就输“，认真怎么会输呢？想来也是，当所有人都把工作看成是职业而你却偏要把工作看成事业不顾旁人一味地追求完美，这就注定了你和周围的人格格不入，这就是不懂得社会规则，如此一来又怎么融入其中，无法融入自然是一事无成，然后恶性循环下去落得一个不堪的结局。
如今也已经熬出头而且同样是演技出色的黎耀祥在电影中有一句很引人深思的话，他说“做演员是命，做不红的演员也是命，做公认演技好又不红的演员更加是命。”这个世界强求是没用的，不是你努力了就能得到你理应得到的，不是你尽心尽力就能得到你理应得到的，不是你奋不顾身就能得到你理应得到的。真的很不公平，有人一生顺风顺水，有人一生苦苦挣扎，我们古语也有云谋事在人成事在天，说到底都是命，有人命好，有人命苦。想起《神雕侠侣》小龙女逆转经脉被郭芙用冰魄银针误伤后劝杨过的话“别人命好，咱们命苦。”而命是不可改变的，是这样就这样，一出生就已经命中注定。不是不努力，是命不好。而更大的悲剧在于你永远不会知道自己是不是命该如此，是继续挣扎还是毅然放弃？就像要讨论到底是”哀大莫过于心死“还是”哀大莫过于心不死“一样永远没有答案。
谁都想看到一个happy ending，可是生活不同电影，生活要艰难得多，熬出头的人很多，但沒能熬出头的人更多。
AutumnMore
2015年月19日
《我要成名》观后感(四)：挺有内涵的一部电影！
直入正题吧！个人觉得这部电影有内涵，离不开当中的剧情！
刘青云扮演的潘家辉无疑是挺励志的，本来就是得过最佳新人奖的他，坚持自己一贯的严谨风格，在出演的时候不顾及他人感受，错就骂！所以久而久之得罪不少人，从而使得自己甚至走到没戏演的地步！
但偶然一次机会，让他遇见由霍思燕扮演的吴晓菲，晓菲对演戏的热情渐渐打动了不振的潘家辉，于是家辉就顺其自然地做了晓菲的经纪人。
深知娱乐圈灰暗一面的潘家辉为了保护晓菲，一次次推掉她的工作！终于有一次，不知天高地厚的晓菲跟家辉吵起来。家辉当时真的很无奈，当时他明显日久生情已经喜欢上晓菲了，但他可能出于自己是经纪人的身份或者面子，并没有向晓菲表明自己的心意，而是跟她赌气。甚至她提出试镜三级片，他都只能咬咬牙表示默认，同意了。
渐渐变得成熟的晓菲开始感受到家辉的感情，特别是得知家辉不会跟她一起去日本时，她才意识到，家辉不在自己身边她感到十分孤独和害怕！但已经迟了！不过她还是选择去追逐自己的明星梦。
受到刺激的潘家辉和在晓菲身上学到的精神，开始振作起来和懂得去理解别人的感受。渐渐地，得到一些出演的机会，经过努力，遇见一位欣赏自己的导演。这样，在电影上映后，他的演技得到了很多人的肯定。
最后在颁奖典礼上，虽然颁奖人晓菲没公布出最后结果，但这已经不重要了，从家辉眼中也能看出，他已经不在意这个奖是否是自己的，他已经得到他想要的东西。
个人觉得可以去看看，毕竟刘青云因这部电影得过香港影帝，霍思燕也因此得到最佳新人奖，所以，推荐去看看！
《我要成名》观后感(五)：一位恩师，一位知己——《我要成名》的影评
“我要感谢一位恩师，一位知己
他教会我如何演戏
如何记住生命中的点点滴滴......”
“其实不管做什么，都要用心才行，只要你用心，就一定会有人看你的。
在这个圈子生存，就一定要坚持
就是这样，当所有人都让你走的时候，你就一定要坚持住，只要你不死，你就有机会。”
“我不知道我为什么喜欢演戏，可能是天生吧，
但是现在演戏对我来说是，我所有的一切，我的自尊，我的成就，我唯一比人强的地方，
我知道为什么我的戏比别人好
是因为我不接受我跟其他演员一样，不管我演得好，还是不好，我都不会跟他们一样，
我很恨那些，老是说自己是演员，然后就胡演拍完就走人，我不行....”
“我不喜欢求人，从小就不喜欢，也不喜欢人家同情我，
就是如果你觉得我潘家辉可怜，给他个角色，那我谢了，我不要，我宁愿不演，
如果这样，我选择死。”
“这个世界上是不分主角和配角的，
无论你扮演什么样的角色，都要以一个主角的心态去面对，一定要把他做得最好。
不管你怎么看我，做得好与不好，我都会尽自己的能力做好它。”
“不对的也说对，当没看见，我不行，以前不行，现在不行，将来也是一样”
“我想继续演戏的原因是：我觉得我要对自己有个交代，
我要告诉我自己，我是对的，
我从小到大都觉得自己行
无论你们觉得我行不行都好，我就是行！”
＿＿对白摘录
其实所谓知己并不是非要相处过才能发现
初次见面就能从对方的言行中感到同声相应，同气相求的磁场，就像片中男女主角的初遇
诗中有“人生只若如处见”的感慨
人与人交往何必隐藏自己的缺点，装出一付随合大度的样子
装是很累的，总有拆穿西洋镜的时候
要说的话在上面的对白中都已包括，导演和编剧与我可谓同气，整部戏感情充沛连贯，人物形象真实感人，是一部可与欧美同类文艺爱情片分庭抗礼的作品，体现了香港电影的编剧功底和导演水平
也是通过这部电影喜欢上了霍思燕，可惜她星路不畅，在华谊一直没有好的机会，始终徘徊在二线女星之列，昨天看她的新片《迷城》，一口四川话，又看到了在本片中的影子。
很久没写过东西了，考研在即，又到了人生的一个路口，我以为人还是应该在心底有些坚守的东西，所谓正心诚意，就是对得起自己的良心，不自欺欺人
良心高于一切，人们只是不愿去面对，在这恶浊的世间，唯有发现了良心，才能归于坦然平和，即所谓“道”
我有些像片中刘青云的角色，满肚子的不合时宜，但不知能否也像他那样遇到霍思燕饰演的那个吴晓菲呢？一位恩师，一位知己…
编剧：阮世生
代表作品：《抢钱夫妻》《金枝玉叶》《忘不了》《十月围城》等，是陈可辛的铁班底。
2010.11.13
《我要成名》观后感(六)：最重要是做好本分
讲诉电影演员自己故事的电影。潘家辉（刘青云饰）这个十几年前电影金像奖最佳新人奖得主沉沦后重新努力，终于再次成名；吴晓菲（霍思燕饰）这个临时演员在潘家辉指导下飞速成长，终于一脱成名。片尾，获得威尼斯影展最佳女主角提名的吴晓菲上台颁奖：“第25届香港电影金像奖最佳男配角得主是……”“不管你这么看我，做的好与不好，我都会尽自己的能力做好它，不对的也说对，当没看见，我不行，以前不行，现在不行，将来也是一样。”“无论你们觉得我行不行都好，我就是行。”
“我终于很明白我今晚为什么得奖了，是因为我拍完整部戏之后，我根本不知道导演在拍什么，大家不要以为我在臭他，其实我是赞扬他。”
“拍的不会拍，写的不会写，演的不会演，我今天是周处除三害啊。”
“宁为车房犬，不做戏中人。”
“在香港当女演员只要瘦就行，不用演技。”
“你想想，有一天晚上我酒喝多了，你正好洗完澡出来，你猜会发生什么事？”“师父你喝多了就会睡觉啊。”
“娱乐圈很复杂的，你自己小心点。”
“碰壁就碰壁，反正我年轻，我有的是机会，我不想放弃这些机会。”
“你就是三级片女星，永远甩不掉只能拍三级片你说你怎么办？。”
“演戏要求真求合理。”
“我怎么可以在现场看着你跟别的男人拍亲热戏呢？我没那么好的演技。”
“你决定了要做就要最好，别想其他事，演员就应该这样。”
“记住记住千万不要跟导演吵架，因为呢你跟导演吵架，他不喜欢你你演的再好也没用，他会剪掉你的戏。”
“作为一个女演员，现场千万不要指手画脚吱吱喳喳假装幽默，那些人很肤浅你越不说话，他就以为你有内涵有深度。”
“做就做了，最重要是做好本分，等老了以后不会后悔。”
“我在这个圈子里沉浮了这么多年，我也看透了有时候人不能光靠运气，要不是我努力踩水怎么露出头让人家看见啊。其实做什么都要用心才行，只要你用心，一定会有人看见的。”
“我想继续演戏的原因是我觉得我要对自己有个交代，我要告诉自己我是对的，我从小到大都觉得自己行。”
“在这个圈子要生存一定要坚持，只要你不死就一定有机会”
“我把你的味道带在身边了，他给我温暖。”
“演戏，要记住生命中点点滴滴的感觉。”
“你不一样，你冷静点别紧张，排队也应该轮到你了。”
刘青云饰演的潘家辉感觉就像演他自己，虽然不至于像潘家辉你们落魄，但1984年出道的他等到2007年第8次提名时，才凭《我要成名》获得香港电影金像奖最佳男主角。个人感觉他虽然没有梁朝伟那般迷人的气质，但演技更加自然娴熟，影帝的头衔实在来的太晚。
片中客串的明星众多，许鞍华和陈嘉上两位导演也亲自上阵扮演片中导演一职，陈嘉上更是演了自己。
冲着刘青云的影帝作品以及片中反映电影圈子真实现状的台词，四星推荐。
《我要成名》观后感(七)：实在没办法，只能给推荐了
看完超级经纪人之后再看的这个片子，实在不能不给四颗星了，对比起来太有差距了。
感觉情节有很多内容都比较雷同，但是这部片子更有深意，更现实，比较符合港片的气质，但是超级经纪人说实话真是乱糟糟的。
这部片子不但有起有落，在感情的部分也刻画的不错，整个片子都有他值得推荐的部分，我觉得把人的心态起落弄的很有感触。
其实男主挺失败的，可是他会醒悟，有失落不是坏事，这是每个人必经的，总体而言还是很励志的片子。
《我要成名》观后感(八)：You raise me up
被批为烂片的《我要成名》打动了我，将我融入其中。所以我打了高分，我不是托。
这片主线是捧霍思燕，但我将目光集中于刘青云。以下是片中台词：
当演员是命，当一个不红的演员也是命，当一个被公认演技好而不红的演员更是命。
我终于很明白我今晚为什么拿奖了，是因为我拍完整部片后，根本不知道导演在拍什么。大家不要以为我在贬导演，其实我在赞他。
今时今日，呢滴态度唔行嘎了。
今天真的要感谢大家颁这个奖给我，本来我要感谢很多人，但是我发现很多我要感谢的人都要谢谢我，所以我都可以forget it。我要感谢那些经常找我去试戏，但是从来都不用我的导演。我觉得很荣幸，很荣幸没拍过他的戏。
我们这部戏是抄好莱坞的，但是好莱坞又抄我们的，那剧本到底是谁写的？
我今晚本来很开心的，但是我想起原来这个奖在上一届你颁给了一条契弟的，我就觉得妖~~
一个字，“缘”，观众缘。要记住，不是你选了这一行，而是这一行选了你。
要记住，在香港做女演员，一定要瘦。瘦就行了，不用演技的。
霍思燕：师父， 你为什么不把奖摆出来？
刘青云：因为它一直都住在里面，从来没想过出来。
某经纪人：开个价吧，我要买断她。
刘青云：不是每个人都有价的。
刘青云：妈，你觉得我有没有进错行了？
妈妈：你不如问我有没有嫁错你爸了。
刘青云：都没有人找我拍戏，你以为我是影帝咩。
梁家辉：影帝就有人找了吗？
我想继续演戏是因为我要对自己有一个交代，我要告诉我自己我是对的。从小一直坚持的东西都是对的。我从小就觉得自己是可以成功的。（这段我想到了琴殇小筑~~）
《我要成名》观后感(九)：记住此刻的这种感觉
写这几段话的时候电视上正在播放改版后的《中国新歌声》，哦这节目好像以前很火的一档叫《中国好声音》的节目啊哈哈，那英老师待了这么久每一次还能元气满满真的很令人佩服，只是那些抢人的旧招数都不太好使了吧。四川的小子一开口唱《双截棍》，所有人脸上两道黑线……
今天看的这部《我要成名》是06年的影片，刘青云和霍思燕主演，讲述一个演艺事业遭遇瓶颈的演员和一个渴望成名的临时女演员相遇相知，最后各自追逐梦想的故事。刘青云据说是很会演戏的演员，是一提到香港电影就立刻会想到的一张脸。
香港电影曾经的辉煌不用说，很多人接触电影的启蒙也是从香港电影开始，“古惑仔”，“星爷”，“无线五虎”代表了那个年代，现在内地厉害的导演制片人也大都是从香港电影过来的，比如徐克，鞠觉亮，赖水清，尔冬升等等，但如今江河日下的状况也是现实，好像任何东西发展到一个鼎盛时期之后接着就是下坡路。
霍思燕饰演的吴晓菲从青涩的新人临时演员，到主动搭讪拜潘家辉为师，到自己主动选择电影，最后成为金像奖舞台上的一流影星，与潘家辉的关系不正像内地电影与香港电影的兴衰浮沉吗。
师父不后悔把本事全部教给了徒弟，徒弟成功后，也希望不要忘记了师父的叮嘱。
又想起星爷的一句话，做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么分别。记住，从来没有绝对的主角配角，只要用心对待，每一次你都是自己的主角。
《我要成名》观后感(十)：我就喜欢的这种坚持
其实看到的这些坚持，对演戏的坚持，对职业的坚持，对这个女孩的坚持，都是一种最纯真的感情使然。如果潘家辉没有遇到吴晓菲，那么他是否会一直这样，非常苦涩的走下去。
我们身边永远不缺少这种为了理想而坚持自我的人，但是他们的特立独行往往消失在大家都在淹没自己内心的人流中。我不为他们唱赞歌，只是因为可能他们每个人的故事和坚持都可以拍成一部电影，他们可能不要出名，只要内心坚持那种许是根本得不到的胜利。
对待感情。两个人在一起那么久，演戏，吃饭，喝酒，拥抱，哭泣。在小菲要远走日本的时候，也即是他们要分别的时候，两个人的感情突然爆发了，他们拥抱，他们亲吻。可是当晓菲再次回来，他们的感情就有些不再像是爱情的感觉，更像是一对兄妹，一对师友。对于这个感情的细致表达，使得我再一次为这个电影的细节所感动。
我要成名，表达的不只是对演戏的坚持，对人生的坚持。还有感情的细腻来让人选择。不是那种恋恋不舍地爱人之间的如漆似胶，却是如师友一般彼此互相成长的帮扶。姑娘成名了，家辉也找到了原本的自己。共生的坚持和感情，真的让人羡慕。
多年以后，他们彼此都有了自己的家，他们见面还会拥抱，只是少了那层类似爱情的情愫在心中，更多的是，彼此的惺惺相惜，彼此的快乐与满足，还有彼此一生珍惜的这种坚持，和最快乐的一段时光。