《夏美的萤火虫》观后感精选10篇
《夏美的萤火虫》是一部由广木隆一执导，有村架纯 / 工藤阿须加 / 渊上泰史主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《夏美的萤火虫》观后感(一)：影评，夏美的萤火虫 夏美のホタル，太慵懒，太松懈
清淡的日式电影——浅浅的爱恋，淡淡的忧伤，浓浓的乡情，幽幽的森林，这就是日本电影《夏美的萤火虫》给人的最大感受。
优美的画面，缓慢的节奏，让观众仿佛走在静谧的树海之中，绿色的气息，昆虫的鸣叫，宛若田园的诗篇，令人心旷神怡。
本片讲述了立志成为摄影师的夏美，来到曾与父亲欣赏过萤火虫的森林寻找萤火虫，在这里夏美结识了经营杂货铺的安奶奶和地藏爷爷。两位老人教会了她很多与大自然相处的学问。
夏美的萤火虫，画面的唯美不足以填补内容的虚空，文艺的气息难以撩拨观众的心弦。看一看日本专业的影评得分即可一目了然。
夏美的萤火虫，秉承了文艺片的外表，却不能复制文艺范的叙事。这部日本片子太过矫情，拍摄得如此绿色惬意，悠扬舒缓，每一帧画面都像是一幅别致的画卷，然而回过头，思考一下故事的内容与涵义，又有什么可以留下呢？只有无尽的虚空。
夏美的萤火虫，清新的风尚，无序的梳理。“小清新”这个被岛国监督滥用的电影品目，早已失去了往日的光华，盲目的推崇，无节制的随意套用，让“清新”之风变成了“糜烂”之气，可惜，可叹，可笑。“乏力的论调，无序的唠叨”，导演让演员卖力的演，尽力的说，可是这一切似乎与故事的脉络及内在的哲学思想没有丝毫的关联，这些意淫的内容，十足的鸡肋。
写在最后。森林风光片，看风情，听蝉鸣，闲散山岭之间，徒步于潺潺小溪之间，散漫舒畅，消暑解闷，别有意境。
剧情★☆☆☆☆（食之无味，弃之可惜）
视效★★★★★（森林、田园、农间，风光无限）
详细影评+剧照首发于“floyd与helen的旅途集锦”，谢谢
或许最后比起剧情，你会发现还有美丽的摄影，还有背景的蝉鸣，还有回味的感动，还有更多的东西能让你喜欢一部电影，以后某个慵懒的夏日午后，或许我们还能抱起这部电影，慢慢地睡着。去欣赏夏天吧）
去欣赏一个夏天的简素美吧！为了慵懒的蝉鸣也好呀！
电影的剧情方面，正如大家所说的，比较闷，就像夏日沉闷的午后，但是我觉得它并不单薄。大家都知道的《菊次郎的夏天》，所谓的豆瓣高分电影，它的剧情也是比较闷，但是却散发出一种淡淡的西瓜味，细巧的西瓜种子里面透露出一种淡淡的孤独。我并不是要拿《菊次郎的夏天》和《夏美的萤火虫》做比较，只是借个比方而已。电影里面最让我想到《菊次郎的夏天》的地方，是地藏爷爷躺在病床见到夏美之后说：“现在我想见到的只是大家和孩子而已。”有点孤独的味道。然而这里，他撒了谎，其实他很想见到家人，事实上，他在见到前妻和儿子后，很开心，正如其父母所说，人生有三惠，一是降临于世，二是被父母疼爱，三是为人父母后，疼爱自己的孩子，故地藏爷爷的父母给他起名为三惠。夏美因其父亲与自己的摄影师梦前来寻找萤火虫，这个情节是点题了，然而电影在萤火虫上并没有过浓的描绘，那么萤火虫究竟是什么呢？是夏美的摄影师梦、是夏美对父亲的怀念、是夏美父亲对她的爱，这正是电影想要表达的，亲情，它表达得很简单，甚至说，并非亲情，是生活，简素的美，亲情正是一种简素的美，它在煮水壶里面、它在味增里面、它在小小的萤火虫里面……导演想表达的是亲情的羁绊，地藏的“三惠”，三惠与他的母亲、夏美与父亲的萤火虫以及结尾夏美与她的孩子……《菊次郎的夏天》《夏美的萤火虫》，前者里面有孤独，后者里面是简素的“三惠”。我并没有过分解读，毕竟导演表达得很直观。
整部电影其实最令人喜爱的并不是它的主题，而是它的风格，有蝉鸣的夏天的味道。我想以后还会有好多沉闷的夏日午后，我想我还会温习这部电影吧！因为村花、因为慵懒、因为夏天。最令我憧憬的是，还有一个人，她很喜欢夏天，所以我想与她一起看，躺在沙发上，她会因为沉闷的剧情而瞌睡吧？那又怎样呢？我也会睡着的，醒来的时候，我们会一起听到《星の中の君》的旋律伴随着悠悠的蝉鸣醒来……
本来对这种类型的影片其实是没什么太多感想来写影评，因为表达的主题很简单直接，温情，和一些励志的道理。
但是一些弹幕和评论真的很让人生气，无聊？拖沓？摇晃的镜头？只为村花来看？不是所有电影都应当是丰富多彩的视听盛宴，电影拍摄的初衷也不是为了让一些连脑子都不肯动的人来指指点点。
不同的信息总会有不同的表达方式，这的确是个慢悠悠的日式小清新鸡汤电影，但人物刻画非常的细腻，剧情推进也很自然，演员都没有多么夸张的表演，拍摄的手法更是特别简单直接，这就是这部电影的表达方式。
你喜欢什么不喜欢什么都是你的事，但站在对方想要表达的角度充分了解之前，妄加评判真的是一件烦人而无知幼稚的事。
至少我学到了，天分更取决于决心和坚持，想要达成目标，想要得到结果得坚定地去做，轻而易举的放弃是因为决心不够。我更感受到了，父母对子女的爱能有多么深沉，即便在夏美父亲去世后，她也能感受到被爱着。很温暖，感受不到的人，我替你惋惜。
《夏美的萤火虫》观后感(四)：不客观影评
从最开始男女主角因为是否坚持摄影师而闹别扭，夏美独自去童年有父亲记忆的地方拍摄萤火虫。这里有两个猜想：
1、夏美心中最美的记忆就是父亲带她去看的萤火虫，她很努力的坚持走摄影师这条路所以选择这个地方。
2、对未来的不确定想要找个有陪伴的地方，所以选择有父亲回忆的村庄。（全程没有好朋友和亲人上镜）
在便利店住下来后和地藏还有婆婆和谐相处至男主到来期间的这段时间是夏美情绪的缓冲期也是培养地藏和婆婆感情的时候。（因为有了生活点滴透露出来的温情所以后来夏美做的那些才不会觉得突兀）冷静下来后开始思考和男朋友的关系，直到男友的到来。吃饭的时候男主就透露出想要回家继承家业，碍于夏美才说还未决定其实内心已经对未来有了很好的规划，饭后散步两人聊天夏美问是不是求婚男友否定后夏美生气的原因有以下：
1、心里清楚男友对未来的决定但是气男友对于自己不确定的态度。
2、对自己作品的不自信导致对以后的不确定（从跟别人的聊天里透露出来的“结果”“未知”等关键词）。
3、是真的不想和男友分开。
其实这个时候如果男友说的是“是求婚，你愿意和我一起回家吗？”夏美就算不答应也绝对会好好思考这个问题。
从地藏先生住院感受到父爱和亲情，到地藏先生说第三种恩泽还有关于父亲的过去然后和那个偏执死扛不放的自己和解。回去洗照片意味着要得到“成果”了，地藏先生笑得那张照片就是最完美的“成果”，而“成果”意味着结束，所以夏美在那张照片里才知道摄影对自己而言意味着什么从而找到自己的“摄影之魂”。
电影最后两个人结婚夏美怀孕并取得了专业摄影师的头衔，那个时候的摄影对她来说不是一种靠一张照片来肯定自己的途径了。
最后我以为两个人的感情分合是很合理的，推测两个人是同属毕业班，那个时候急于在一个城市立足但心里还是很恐慌的，所以一个人放弃就意味着两个人从此走上不同不路，明明说好一起坚持梦想但是另一个人说放弃就放弃。后来男友决定离开回家，也许是男友在电车上的眼神让她想开两个人并不是不一起当摄影师就不能在一起，地藏大叔离世让两个人再次见面，那个时候夏美也对父亲对摄影有了更好的理解，两个人才能心无芥蒂的在一起。
为男友说句话：夏美的男友其实一直是看很清的人，知道自己的能力不够所以选择继承家业，知道夏美的执着所以没有逼着夏美和自己回家。虽然说地藏大叔的葬礼是两个人的关系转机，但是如果地藏大叔没有过世，男友也会像第一次去村庄的那样出现的，只是时间的问题。
《夏美的萤火虫》观后感(五)：夏美的萤火虫
可以直白的说，本片就是围饶着：人生有三惠，一是降临于世，二是被父母疼爱，三是为人父母后，疼爱自己的孩子。来演绎。而学术一点的话，无非是马斯洛的五大需求中最底层的需求，即生存以及繁衍后代。只是穿上的日式的温情文化氛围，要人们对这谦恭的感恩罢了。
夏美是个学摄影的学生，但显然自觉才华平平，而艺术本身又是无法通过学习感悟。她来到曾与父亲欣赏过萤火虫的森林寻找萤火虫，在这里夏美结识了经营杂货铺的安奶奶和地藏爷爷。
其实刚开始时我还以为安姐姐和地藏爷爷是夫妇，结果是母子，而后又通过地藏爷爷的病引出其前妻和儿子。正是这一代代的情感牵绊才便得夏美明白了以上的三惠，可能也在事实上让其对人生有所明悟，至于是否成就其摄影事业不得为之，但显然对其成家立业很有帮助。日式的感恩温情作品。
《夏美的萤火虫》观后感(六)：太慵懒，太松懈
优美的画面，缓慢的节奏，让观众仿佛走在静谧的树海之中，绿色的气息，昆虫的鸣叫，宛若田园的诗篇，令人心旷神怡。
本片讲述了立志成为摄影师的夏美，来到曾与父亲欣赏过萤火虫的森林寻找萤火虫，在这里夏美结识了经营杂货铺的安奶奶和地藏爷爷。两位老人教会了她很多与大自然相处的学问。
夏美的萤火虫，画面的唯美不足以填补内容的虚空，文艺的气息难以撩拨观众的心弦。看一看日本专业的影评得分即可一目了然。
夏美的萤火虫，秉承了文艺片的外表，却不能复制文艺范的叙事。这部日本片子太过矫情，拍摄得如此绿色惬意，悠扬舒缓，每一帧画面都像是一幅别致的画卷，然而回过头，思考一下故事的内容与涵义，又有什么可以留下呢？只有无尽的虚空。
夏美的萤火虫，清新的风尚，无序的梳理。“小清新”这个被岛国监督滥用的电影品目，早已失去了往日的光华，盲目的推崇，无节制的随意套用，让“清新”之风变成了“糜烂”之气，可惜，可叹，可笑。“乏力的论调，无序的唠叨”，导演让演员卖力的演，尽力的说，可是这一切似乎与故事的脉络及内在的哲学思想没有丝毫的关联，这些意淫的内容，十足的鸡肋。
《夏美的萤火虫》观后感(七)：青春
该剧讲述了一位立志成为摄影师的女性通过在与父亲有过很多回忆的森林里认识的人们的交流，渐渐得到成长的故事。 立志成为摄影师的夏美，骑着已过世父亲的摩托车来到曾与父亲一块儿欣赏过萤火虫的森林寻找萤火虫，在这里，夏美结识了经营杂货铺“竹屋”的安奶奶和地藏爷爷这对老年母子。两位老人教会了她很多和自然相处之道，在这里她度过了一个很愉快的夏天。突然有一天，她知道了地藏爷爷和他儿子诀别的那段过去…… 有村在剧中饰演了困扰于自己的未来和与恋人关系问题的夏美，夏美为了摆脱这些不愉快而来探寻这个有很多回忆的地方，并在这里和他人发生了很多很温暖的故事。同时出演该剧的还有工藤阿须加、小林薰、光石研和吉行和子。
《夏美的萤火虫》观后感(八)：全靠村花颜技撑起的治愈系电影
有村架纯的新电影《夏美的萤火虫》最近在B站上线，播放量只有3.3万，弹幕少到你以为没开弹幕，豆瓣评分6.3分，远低于前座《垫底辣妹》的8.1分。
整部电影基本靠村花妹子的呆萌撑起来的，所以也难怪大家无力吐槽了。
相比前作《垫底辣妹》村花的逆反、性感、上进，以及略夸张的真情流露，再加上有冲突也有回归的剧情设定，这部新作比起来，确实非常鸡肋。
不管是剧情，摄影，还是日本人拿手的音乐，都很难真的做到打动人。
尤其这部电影讲的是摄影师的出离与回归，而整个画面的构图、色彩、灯光可以说都是不用心的，这就有点脱线了。
看这部电影始终有种错觉，明明说是一部谈音乐人的作品，但里面的音乐却放的是赵雷的《成都》，不是说不好听，而是说不上档次，毫无说服力啊。
但也很难想象，这样一部电影，竟然还吸引到了《深夜食堂》的master小林薰大叔，有粉丝发弹幕说，食堂生意不好做，大叔跑来村子里给人家做佛像去了。心塞max~~
好了，它的不好之处说完了，既然看电影，当然是发现它好的地方，能打动我们，能给我们灰暗的现实生活哪怕一点点光亮，也不枉咱们抱着电脑100分钟了。
先介绍下这部电影的剧情。
《夏美的萤火虫》不复杂，核心讲的是自认没摄影天赋的女主，回农村遇到了一些人和事，然后找回自信，寻得摄影真谛的故事。在路上，她遇到了小卖部的大叔、幼儿园小孩子等等人，并围观和参与了他们的生活，逐渐了解亲情爱情和梦醒，也明白了拍摄不只是为了出名或为了钱，而是能鼓励到身边人。明白这个道理后，她继续回归战场，努力成为一个摄影师，故事就结束了。
很治愈的故事，女主从事摄影对自己产生怀疑，觉得自己没天赋，这说的也是我们。
身边人都飞黄腾达，你却四处碰壁，仿佛之前的所有的坚持，都变成了如今取笑自己的理由。
这时候我们是放弃呢，还是继续前行，没人告诉我们，唯有想起过往的一些人一些事，才能找到坚持下去的理由。
这些坚持的理由，很多时候其实已经深藏在我们心里，只是因为我们忙碌，我们太过忙于奔命，才需要得到别人提醒。
这个提醒，有些人通过旅行或者一些人找到了，有些人一辈子都没在意，而这就是区隔人生意义的分水岭。
电影里小卖部大叔是女主转变的关键，因为大叔的生活，女主意识到了摄影的可贵，意识到比一无所成更重要的事儿，哪怕没钱没名气，但是通过自己的镜头和作品，能够给身边人带去抚慰，这又何尝不是一种伟大呢。
这个简单朴素的真理，对当下的我们来说尤其适用，人生毫无意义，按60年算的话，能让自己快乐的时间很有限。而在这短短的时间里，一个人要完成读书、工作、成长、结婚、成家等等难关，每一个环节说老实话都充满了竞争对手和艰辛，在这样的情境下，人太容易关注外在，忘记了追求这些的目的了。
所以看完《夏美的萤火虫》后，一定不会那么焦虑了。
人生不是马拉松，要拼个你死我活，你输我赢，享受奔跑的过程和沿途的风景才不虚此行啊。
哪怕最后一事无成，但能通过自己的手，自己的心，去写一写能给人带去些能量的东西，能拍几张让别人开心的照片，这难道不是一种更难得的体验么？
唯有专注和坚持才能打败焦虑，其它思考和自怨自艾只会让问题更严重。
病友们，多去海边，多晒太阳，多创造，才是我们普通人的生活之道啊。