《幻想曲2000》好看吗？经典观后感10篇
《幻想曲2000》是一部由詹姆斯·阿尔格 / 盖坦··布里兹 / 保罗·布里兹 / Hen执导，史蒂夫·马丁 / 伊扎克·帕尔曼 / 昆西·琼斯主演的一部动画 / 奇幻 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《幻想曲2000》观后感(一)：2000年夏天纽约 IMAX电影院
有幸亲临纽约IMAX电影院观赏史上第一部IMAX商业剧情长片。
新绘的段落都不算差，可惜除了〈蓝色狂想曲〉够称的上是经典之外，其它多半有很浓的日本味道（尤其是最末一折）。跟米老鼠的〈魔法师的学徒〉一比就被比下去了。
《幻想曲2000》观后感(二)：没有震撼，只有欢乐，和童年的回忆
没有震撼，只有欢乐，和童年的回忆。好像又回到20年前的周日晚上六点半，收看着《米老鼠和唐老鸭》。我对交响乐没什么概念，如今已过而立，看着迪斯尼的动画，耳中听着世界名曲，陶醉中，感受到了音乐的魅力。就像片中嘉宾所说，这些音乐在迪斯尼的动画师听来，却是另外一番画面。所以呢，我给本片10分，强烈推荐。会令你得到充分的放松与享受。
《幻想曲2000》观后感(三)：与其说是动画片 不如说是音乐普及片
与其说是动画片 不如说是音乐普及片，
Fantasia 2000为我们展示了一条途径。通过将声与影有机地结合起来，通过刺激听觉与视觉，步入古典殿堂。正如一首歌可能很平常，但是作为电影中的背景乐，配合以当时的情节与画面，会令我们的内心得到一种新的体验与震撼（p.s.独自等待的插歌就都很棒）。幻想曲2000里，暴风雨中的蝴蝶，蓝色狂想曲，唐老鸭版诺亚方舟，天鹅，玩具小兵的故事，魔法师的学徒等，无一不在我脑中深深地刻下了印痕。每当听到这些曲子时，画面就会在脑中流转。可以说很多人喜欢古典乐，就是从看这部影片开始。
《幻想曲2000》观后感(四)：为音乐而生的电影
电影中音乐为电影而服务,而幻想曲、幻想曲2000则反之。
「幻想曲2000」由八段不同曲目的音乐配上动画师根据音乐想像出的故事合成。本片是迪士尼电影公司重新整理编撰1940年的「幻想曲」故事而成，其中包括一段旧「幻想曲」中的米老鼠做魔法学徒的段落，而其他七个段落全是2000年崭新的创作。
看这部电影就像在听交响乐，完全艺术化的动画电影，一开场就是贝多芬第五交响曲，中间的也全是《动物狂欢节》等名曲，和当年沃尔特.迪斯尼亲自制作的《幻想曲》一脉相成。从旧作中留下的米奇魔法学徒，和音乐的结合堪称完美。其中直线条表现纽约生活的一段，安徒生的《坚毅的锡兵》一段，我都非常喜欢。唐老鸭演绎诺亚方舟的一段，我差点看哭了。
（米老鼠、阿童木、马里奥 正是动画、漫画、游戏的发端，如果没有他们，我会怎样？）
《幻想曲2000》观后感(五)：很想看
在公交车上看到米老鼠造型地卡通人物挥舞着手将海浪一波一波地，带着音乐地旋律涌向天空驱散乌云，好有激情，好壮观。就很想看。
回来一查才知道是一种将古典音乐用动漫地方式配合想象演绎的小片子。呵呵。
刚刚脑子里在想人对古典音乐的表现似乎都是通过那种乐团组成一般在哪演奏，每个人在这些音乐中究竟倾注了多少人有限的智慧和那有限中无限地付出，总是看来面部僵硬，没法靠近，似乎严肃，似乎严谨，可是终究是离大众比较远，让人一眼就觉得没法和他们接近。再说生活的压力已经没法使很多人真正地投入一样东西，很多时候言不由衷，表演的成分胜过了自然地演绎啊。
换成卡通人物就好了，丰富色彩，生动的表情，一切都变得自然，生动，好有想象力。你说宫崎骏的漫画再翻成成人版是什么概念，哇，又整成家长里短，tvb，韩剧，日剧等情节样了。。。。
赞动漫画片的表现力和想象力啊。哈哈
《幻想曲2000》观后感(六)：古典声影盛宴
classic向来被束之高阁，曲高和寡。你需要反复得聆听才能体会出曲子表达的情感，而进入和作者共鸣的境界则需要更多的静心与人生阅历。相比之下，快餐文化的pop更容易让人沉浸其中。p.s.classic与pop各有千秋，并无优劣，只是music大树的两个枝杈罢了。
那么怎么样才能进入classic的世界？Fantasia 2000为我们展示了一条途径。通过将声与影有机地结合起来，通过刺激听觉与视觉，步入古典殿堂。正如一首歌可能很平常，但是作为电影中的背景乐，配合以当时的情节与画面，会令我们的内心得到一种新的体验与震撼（p.s.独自等待的插歌就都很棒）。2000里，暴风雨中的蝴蝶，蓝色狂想曲，唐老鸭版诺亚方舟，天鹅，玩具小兵的故事，魔法师的学徒等，无一不在我脑中深深地刻下了印痕。每当听到这些曲子时，画面就会在脑中流转。可以说我喜欢古典乐，就是从看这部影片开始。
神作。以上。
《幻想曲2000》观后感(七)：用画面来填词
这部电影在初中和高中的音乐课、艺术课上都看过，看来老师都对此评价很好。我自己也看过几次，加起来大约五回了吧。
一般都是作曲家为影像配乐，在这里颠倒了过来。主角成了交响乐。我估计他们做一部短片是这样的，首先是整体性的理解，去幻想，一首乐曲所营造的情景，或者选一个符合这种情景的故事情节，然后对每个乐句联想怎么分镜，或者人物的动作。不过要说先有音乐，再有画面也欠妥，这些音乐同时也被重新编曲和演奏以适应画面。
当下这种类似的形式其实并不少，民间的MAD、AMV之类，不过都是靠的神剪辑将很短几帧的原画面拼贴起来，缺乏连贯的情节。此外流行乐一般旋律性较强，尤其一些电波歌甚至鬼畜曲，跟着节奏剪辑就OK了。
给古典乐配画面的，除了迪斯尼1940年的老幻想曲外，波兰也有一个动画短片系列集，其动画制作成本不如迪斯尼，且同样不敢用故事来表现音乐。
给交响乐配叙事性的画面很难。音乐的美在于音阶的变化，交响乐的美在于不同乐器和声部的交融。变化在影像上就是分镜，交融就是画面中的主体和环境，或者不同主体之间的互动。不过实现起来很困难，也许有点像写诗吧。一首歌曲，难免会有一段旋律反复演奏几遍，这时候总不能把个相同的画面再重复一回吧？排比的想象力是有限的，结果就是出现同步率下降，或者画面不顾音乐开始演出一些为了解释情节的过渡场面。的确，看有的地方同步率都没有MAD高，这也是没办法的事。然而确实在某些乐器的某个乐句，会使人自然地把注意力集中在画面的某个主体上，想象着随之一起动作。
个人认为最成功的是《蓝色狂想曲》，画风和JAZZ很搭，又是JAZZ那种随性的演出，情节幽默，节奏紧凑，同步率较高，并且有那么点现实意义。第二是玩悠悠球的火烈鸟，这首就是爽快，同步率破表。
《幻想曲2000》观后感(八)：这就是想象力
fantastic baby! 非常 好看 火烈鸟那段儿很像海的女儿里小美人鱼和王子在湖里的那段儿，几个镜头，动作都很像 海豚上天，让我想到了小时候做眼保健操无聊，就随着音乐想故事，四段，四个音乐，还是一个故事的四幕，哈哈哈哈哈，可以说是和这个的创作过程很像了。记得先是在外面玩，然后是下雨了，人却随着雨上了天，然后打开了大门，发现里面是唱歌跳舞的乐队天使之类，最后结局好像是自己思念家，然后流泪怎么的，泪水像雨水一样掉到地上，把我想接上来的人接上来了。
现在想来小时候想象力很丰富嘿
纽约的故事一开始让我想到猫和老鼠里老鼠进纽约城的那集，选取的纽约元素都很像，地铁，高楼，电梯，五彩十色的灯光。还有阶级差距
不同的阶级有不同的烦恼，最后很巧妙地一下子解决了他们所有的烦恼，虽然你知道这只是动画家能施舍给他们的卖火柴的小女孩一样的火柴，永远都只是暂时性的，有的甚至连暂时性的美梦都没有，是这个社会的残酷本质了
很喜欢工人起床，怕来不及，音乐也很恢宏的那一段，日常生活也足够惊心动魄哈哈哈。和失业的人喝咖啡，旁边地铁上的人来来去去。
看了之后知道，迪士尼的重点不在于剧情，就在于画面的精美，画面的想象力，艺术性和把一个简单的故事讲得充实有趣。
想到假期里看的灰姑娘，小老鼠的互动和猫斗智斗勇都特逗，包括灰姑娘擦地板，出来的许多色彩斑斓，大小不一的泡泡，都映出灰姑娘擦地板的身影，这个画面也是非常有冲击力。至于故事本身其实没怎么改，改的位置都是为了给老鼠和猫加戏……
大概也是迪士尼天真烂漫的地方了，动物比人的情感重要。适合小孩儿看，大人想放松下脑袋也能看得很有趣
《幻想曲2000》观后感(九)：六十年后的曲声延续
在新千年到来之际，迪斯尼终于再次推出了一部音乐盛筵——《幻想曲2000》，距离当年《幻想曲》推出之时已经有将近60年的时间。
尽管这次仍然是对音乐的另类解读，尽管这次所选的音乐每首都是经典，但相比之下这次音乐在影片中的作用有所下降，在很多时候反而只是起到了烘托剧情的作用。这次所编排的篇章，如果单独拿出来看都是非常优秀的小短片，但组合起来却没有太多的连贯性，篇章之间的衔接也显得有些鸡肋。这次影片的总时长只有75分钟，相比前作125分钟的片长，也预示这次不会有比较长的篇章。
《第二号钢琴协奏曲快版》，给这首音乐所配的剧情是安徒生童话——“坚强的锡兵”，这次采用类似《小美人鱼》的做法，让故事有了一个圆满的结局。不过从本片花絮收录的手稿图来看，其中有些就是按故事的原版结局来画的，这说明迪斯尼是考虑过做原版结局的，但最后成片却成了这个样子。
《动物狂欢节最终乐章》，其实我更希望改编的是整套《动物狂欢节》组曲，不过按如此片长这似乎只能是奢望了。迪斯尼的这版《动物狂欢节》里面只有一种动物——火烈鸟，这样就把原来表达好几种动物的旋律都用来表现这一种动物的不同动作上。花絮收录了这段动画的几个候选方案。
《威风凛凛进行曲》，给这首音乐配的剧情是《诺亚方舟》的故事。算起来这大概已经是迪斯尼第三次将这个故事改编成动画了（第一次是1933年的音乐动画版，第二次是1959年的定格动画版），这次迪斯尼给故事加入了他们的经典角色——唐老鸭和黛丝，并让他们成了这个故事的核心。花絮收录了动画的两个候选方案：一个是唐老鸭版的Icarus故事（但最后是圆满结局），另一个是鸽子版的诺亚方舟故事（唐老鸭和黛丝原本是被设计成一对鸽子情侣）。
当初迪斯尼曾计划每年出一部这样的音乐动画电影，但由于本片的票房不佳这计划只能搁浅。后来迪斯尼还计划制作《幻想曲2006》，但未能制作完成就给放弃了。
重温，乐章、画面、故事，还是如此动人。真羡慕动画家们，能把心中的感受、头脑中的想象这般淋漓尽致地表现出来，实在太幸福了~
高中语文课，学《茅屋为秋风所破歌》，老师要我们用画面的语言来展现课文。闭上眼，我让自己身处高空之上，云层之中，灰色的云团蠕动、囤积，猛然画面一阵惨白！伴着隆隆的惊雷，雨的军阵向着大地倾势而下。俯视下降，耳边风声呼啸，景色飞速掠去，直感觉速度越来越快，越来越快，瞬息之间，已到连竹叶轮廓都依稀可辨的距离，再一霎，“咚”地便坠入塘中，仰望水面，景色动荡不已，接连被雨滴击溃。轻飘飘地，伴着飘飞的气泡，视线随着被风雨搅入塘里的枯竹叶浮上水面，塘面到处是狼籍翻腾的枯叶和茅草，一旁即立着那破落不堪的茅屋，诗人佝偻着倚在门框上，竹林那边是嬉笑叫嚷着各自逃回家去的孩童……想象、和想象的输出赋予我的丰富体味，也只有自己体味。
X-Japan的《The Last Song》，不知为何总能给予我特别的感动。这是雨前黯淡的时刻，微凉，眼前是一个长满绿草的小山坡，草很柔很长，在海风的吹拂下优雅地一波波荡开。这其实是一个海岸的呷角，山坡便高踞在这峭壁之上。我能感到海风怎样拂过我的脸，长草怎样抚着我的脚，我觉得自己可能穿着白色的裙，裙裾飘扬，但我看不到自己，我也看不到海，就这样一直面对着这片小山坡，听着海浪的拍击，嗅着淡淡的咸腥。音乐在继续，画面一点一点向前推进，慢慢地，轻轻地，穿过草的浪，我终于来到山坡的尽头，但我仍然没能看到海，因为我在仰望。仰望着，仰望着，突然视线就飞了起来，也是慢慢地，轻轻地，往上，往上。我感到，飞翔的应该是我的灵魂，因为这之后的天空变得多彩，像一幅柔和的水彩画。色彩缓缓流动，流动，被包围着的我继续上升着，感到温柔、平静和幸福。在最后的小提琴奏响的刹那，一道耀眼的白光撒下，我渐渐融入了那光芒。我不知道光里有什么，但我直觉，那便是永恒……
：又听《The Last Song》，听得泪流满面。他唱的不一定是我想的，但能带给人这样的感动，亦属神作！
2：忘了给杜甫大人配乐了，打算用琵琶、古筝和二胡，前期浑厚凄厉，后期哀怨悲凉，恩。