《渔湾市》好看吗？经典影评锦集
《渔湾市》是一部由魏晓波执导，纪录片 / 音乐主演的一部中国大陆类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《渔湾市》精选点评：
●沒有一個立起來的人，平面的群像，抓不住的邏輯綫，模範政府一段算是有態度要表達，但他自己如今回看也會講太急切。人是有趣的人，我生長在這個城市卻從來不知道它青年時期的模樣。放映會後交流也讓我感慨其實這樣的片子也有它能打動的觀眾啊。
●2019/09/06南京后窗放映《渔湾市》中一位朋友说“艺术就是要在混乱中才能产出优秀的作品”，其实从宏观的角度上来说我是比较认可这句话的，就像第五代导演，像贾樟柯，他们的作品都是被那个时代滋养的。一直有人说，艺术和政治应该分开讨论，但最近我才发现，其实艺术从来都离不开政治，他们共生、共长，相互鞭策以此来维持着一个相对恒定的状态。还有可能今年真的是中国电影一个寒冬吧，希望所谓的“技术原因”可以早点解决。
●《渔湾市》我们在维持社会秩序的同时，请允许地下的存在。评分：8.0。和那些大荧幕小电影节的作秀不同，真正有情感的人和作品里面所蕴含的内容是很难进入人心的。吃槟榔的摇滚，拍DV的音乐，行为艺术，吸毒贩毒。我想，只有允许各种文化的存在，才能使真正想要的社会秩序正常发展，而不是专制。民主的
●不甚专业的机器、拍摄方法和剪辑手法，却有一种别样的味道。还有熟悉的河西，堕落街，Freedom house等等等。
●诚意十足的关于湖南摇滚乐状况的纪录片，同时也反映了部分青年的时代思索以及长沙现有的社会问题，后者似乎更耐看。但该片线索太过模糊，只相当于影像拼贴，限制于作者设备的状况以及更多地注重地下和边缘的表达，影片中的长沙形象受到极大的局限。继贾樟柯《世界》之后再次在电影中听到更多的长沙话。
●我们的生活像跳蛋，生活在那社会主义，恶心的事他妈也得干，就为了***两顿饭，我操***两顿饭，难道只能这样了~
●我操。那年艺考不听老师忽悠我是不是就成大师的弟子了。
●我操，没想到长沙呆过这么多摇滚乐队，也解散了很多乐队。
●自以为是的所谓地下。
●痛也只是自己痛.荒也只是自己荒.盲的长沙地下.
《渔湾市》影评(一)：观后的自言自语
在没看此片之前，我真的不知道湖南曾经也有很多摇滚乐队...
其实仔细想想，我也湘潭的学校里也搞了一支乐队，也算是湖南的乐队。
片中那些乐手们的状态、感触，在十年后的今天我们也同样被它困扰。
前年还发誓要做职业音乐人的我，今年满脑子就都是挣钱挣钱，挣更多的钱...
你说摇滚精神和嘻哈精神有啥区别？有啥太大的区别？
不管精神上有多叛逆，生活总归是生活啊。
愿每一个喜欢摇滚人都好好活着，我们这群“被自己打败的捣蛋鬼们”，要相信未来。
《渔湾市》影评(二)：文藝青年們都哪兒去了
連着看了兩天三場四部魏曉波的紀錄片放映。
《漁灣市》讓我想起蔣樾的《彼岸》。後者講述的文藝青年們幹的是先鋒話劇，片子裏有他們的訓練、排練、佈置場地、演出直到最後的演後談全套，但不只這些，你還能看到導演牟森的小出租屋，演員們北漂的生存狀態，最後收束在其中一個演員把這齣戲帶回村子裏給鄉親們演。
而講述搖滾青年的《漁灣市》裏，有好多樂隊，好多訪談，卻全在面上，需要跟下去、需要時間發酵的東西寥寥無幾。偶然有碰到特別的對象而引發的“頭皮發麻”，卻在“用聲音發泄憤怒”的套話中帶了過去；偶然有一個喝着酒的真情流露，卻因着上下文的缺失而帶來“他在表演”的觀感。
導演被問及如何看待片子中這些搖滾青年，他說他們就是普通人。於是片子完成了對“搖滾等於黃賭毒”的刻板印象的祛魅，卻真把他們拍成面目模糊泯然衆人。倒是他如今自我否定的“爲了顯示自己有文化有思想”而剪出的“模範政府”一段，村民的困境與搖滾青年對政府的反叛剪輯到一起，手法略硬但到底態度鮮明。
不管多不待見成片的效果，人家能把這個題做出來終歸有些好處——紀錄片和劇情片的差別之一，就是它們都不好的情況下，前者看完還是能有收穫，後者則該趁早離場。
如果曾經微博上那個學生作業《北正街》不算的話，這是我第一次看關於長沙的紀錄片。在這個城市生長了十八年，我卻從來不瞭解它的青年時代，不知道那些大大小小酒吧裏、各種大學或學院裏是哪般景象。最近去爬了一次嶽麓山，從湖大那邊那條路下來，想像如果當初留在長沙讀大學也許會常去山上哪些角落看書，也許會常光顧天馬學生公寓邊哪些飯館。我以前以爲一直待在同一個城市會無聊，但突然發現河西大學城其實完全不同於我所知道的這塊地界，二十來歲所能遇到的人和生活也完全不同於我那前十八年的人生。
剛好這部片子裏的世界就是我這熟悉的異鄉，陌生的故土。和片子裏的人說着同樣的方言，卻過着迥異的生活，既感到親近又相距萬里。我偶爾會出戲地想，我的哪些同學朋友可能會和這些人有關聯，甚至混在這個圈，又或者說，是什麼樣的小孩會長成他們這些人這個樣子？我總是對人的來龍去脈感到興趣，此爲來龍。
全片面目模糊的衆人裏我辨別得最清楚的是一個女樂評人，雖然也只有一場一次性的訪談，但她聊起當年辦地下報，又說到如今回歸生活“正軌”，人物形象和姿態較其他人豐富和立體許多。那些反叛青年文藝青年後來怎麼樣了，變成了“什麼樣的大人”？我總是對人的來龍去脈感到興趣，此爲去脈。
《漁灣市》給不出這兩個答案，它甚至連他們的當時也講不上太多。但緊接着下一場放映的《生活而已2》以及交流會上導演本人這個曾經的失敗的搖滾青年，多少給出了些線索。一部好的紀錄片當儘可能多的保留生活複雜多變的各個面向，而紀錄片之外的生活本身就很值得觀看。
《渔湾市》影评(三)：《渔湾市》：湖南地下摇滚考察报告
“我这回到湖南，实地考察了湘潭、湘乡、衡山、醴陵、长沙五县的情况。从一月四日起至二月五日止，共三十二天，在乡下，在县城，召集有经验的农民和农运工作同志开调查会，仔细听他们的报告，所得材料不少。许多农民运动的道理，和在汉口、长沙从绅士阶级那里听得的道理，完全相反。许多奇事，则见所未见，闻所未闻。”
-------毛泽东
和魏晓波还是有点小缘分的，先是在网络上看他的独立电影的评论，然后是看了他的《五一五二》，接着在长沙见到了他本人。这哥们还是很帅的一个小伙，头上扎着密密麻麻的小辫，接听电话后听到了充满磁性的嗓音，这哥们之前有复兴摇滚的理想，看来还是有一定基础的，结果没有复兴摇滚，却用自己的摄像机为长沙的地下摇滚唱了一曲挽歌。
一开始的影像较暗，影像了观看的效果，不过，就像魏兄的机器不断升级一样，片子也随着时间的推移，渐入佳境。这么多的摇滚乐队过江之鲫般在镜头前卖力演出，也许他们没人会想到，他们的梦想、激情、青春在一个失去音乐理想的人手里一一呈现。
渔湾市就是这个片子事件发生的地址和坐标，就像毛主席教导我们的那样“没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨”。那些青春逼人的摇滚歌手们，除了身体里分泌出的激素导致的愤怒、激情等情绪的宣泄外，这个充满禁忌的社会，才是这些普遍压抑的根源！凯迪拉克玩弄穷学生无法企及的小妞，无处不在的拆迁，将人对生活的基本希望进一步的碾压，生活又一次进入一个恶的循环。
群体性事件，目前是我看过的魏晓波作品里都有的（《五一五二》和《渔湾市》），是导演喜欢这种冲撞造成的力量感和形式感，还是这个社会的挤压造成了一个普遍性的现象，或者是两者的合谋，不得而知。我所知道的是，魏晓波已经很讨厌看到这样装逼的文字了。
魏晓波不知不觉已经成为80后中很难得的纪录片导演，期待他的作品《生活而已》和另一部还没拍完的纪录片。
《渔湾市》影评(四)：渔湾市，我现在所在的地方
渔湾市，就是我现在所在的地方。这座大学城，盖在渔湾市的摇滚坟墓上。那些俗不可耐的市侩，那些理想主义的放肆精神混杂着，曾生长在这片混乱的土壤。 影片混乱地切换，质朴干脆地记录十几年前这片土地的原貌，那些摇滚乐手们简单质朴的思想。都是深埋在土里的草根，没啥特别的，只是活着想发出点自己的声响。凑合着过，凑合着生存，想要摇滚，想要朋克，想自由地有自己生活的奔头。上着学的穷学生，打零工的社会人，搞着音乐，凑一块儿躁动起来，发泄点生活的操蛋，聊着点政治，就挺理想主义，挺有意思。 长沙市区被湘江分成两段，河西这边本来是大水泡子，城中村，拆迁要建大学城。土地没了，农民吃啥，多了些摩的司机小商贩，有模范政府，左家垅村没了。现在，我这个外人见到的渔湾市，是到处在建设的渔湾市，有些东西多了，有些东西少了，也有了点感慨。 看完电影，就感受到的是很质朴的情感，一些作者对零几年的渔湾市的记忆。对这片土地，我多了些更实际的脚踏实地的感受，也有了对这些质朴乐手的难说的感受。 感谢DIGGER 唱片店老万的邪典放映室，在露天的小院，一群年轻人凑一块儿见识了老去的土地记忆，见识了大学城有意思的操蛋的质朴的一些事儿。感谢作者魏晓波，给我们留下这珍贵的长沙和摇滚回忆，现场给我们这些未亲历过那岁月的稚嫩年轻人讲述一些可感受的精神。 三四个摇滚老炮，陪着十几个年轻人一起回忆了他们的岁月，他们的记忆。 2020年11月11日 DIGGER SPACE 岳南村社区一村五号楼（渔湾市）