《窥山》经典影评1000字

　　《窥山》是一部由王凌寒/雷洋执导，纪录片 / 短片主演的一部中国大陆类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《窥山》影评(一)：当你把目光投向山 山便有了生命

　　一开始是在新片场看到这部片子，被它的表现手法所吸引，纯粹摄影的没有语言没有叙述特点的影片，很有想法。后来看评论，了解到可能是对罗恩·弗里克的《天地玄黄》和《轮回》的模仿，所以又去看了这两部影片，发现确实是，无论是摄影、剪辑还是音乐，都有着很明显的模仿痕迹。

　　不过，虽然是借鉴，但借鉴的还挺不错的。罗恩·弗里克的片子记录的是不同国家不同文化的宏观的事物，而《窥》则把目光聚焦在一个点，就是一座山的周边，去挖这里面的细节，赋予这座山以灵动的生命力，个人认为是比较成功的模仿。

　　当你把目光投向山，山便有了生命。

　　《窥山》影评(二)：技术和艺术并不矛盾，懂的结合才能出好作品

　　《窥山》拥有很强的艺术探索性，但同时，强大的摄影技法也是不容忽视的。 三位摄影师机器选择仅为4000多元的索尼a6300，却运用高级的参数调整，精妙的镜头运动，成熟的后期调色，将画面质感推向极致，很难想象如果给他们ARRI、RED等几十万的电影机，他们会拍摄出怎样质感的影片。 索尼的视频性能即使非常强大，但8bit色深和420的色度采样还是会影响整体色彩，但这部片子的优秀之处就在于，即使设备简陋，却能将其性能发挥到极致，同样的的能力他们也用在了《相片》这部短片上。 其实诗意型纪录片最难的一点就是在于摄影技术与艺术能否准确表达导演思维，所以这是所有诗意型纪录片的创作人都必须注意的一点。

　　《窥山》影评(三)：好的纪录片作品，无声真能胜有声

　　《窥山》，在中国来说，还是比较少见的一部诗意型纪录片。诗意型纪录片最大的特点就是“诗意”二字，不强调叙事，而更注重节奏韵律的展现。 不同于许多风光片对于风景的纯粹展现，《窥山》的目的更多在于传递情绪与思想，将哲理真实作为其对于纪录片真实性的表达。 很多人觉得《窥山》是模仿了《天地玄黄》或是《轮回》，其实不然，早在《天地玄黄》与《轮回》之前的绝大多数诗意型纪录片，早已采用了这种拍摄手法，即无解说+交响乐+世间万象的一种表现手法。如瓦尔特·罗特曼导演的《柏林——大城市交响曲》，戈德弗莱·雷吉奥导演的《失衡生活》《变形生活》等等。可以说，这种无解说+交响乐+世间万象的电影表现手法，并非某一部片子的独有，而是诗意型纪录片的一种常见形式，我们重点需要关注的，是每一部诗意型纪录片思想与内涵上的不同，而并非形式。 之前看到一位博主的《窥山》影评，说到“在中国的语境下，《窥山》较《天地玄黄》来说，更容易让人理解”。 的确如此，《窥山》与其他诗意型纪录片的广度并不一样，但深度可以并论。窥山大体上是以点连线、线连面的方式来阐述思想的。全片大约分为佛、儒、农、工、商、新、旧、山、水九个部分，由山开场，确定地点为“青原山”，这是人类社会发展的第一阶段，也就是大自然，世间万物都是大自然的产物。 随后佛教出现，这是一个点，即大自然诞生了生命，但人类在面对不可抗力的种种因素时，创造了神明与信仰。其实人不是神创造的，相反，神是人创造的，人不仅给他们创造了灵魂，还为他们塑造了身躯（影片中的种种神像），其实这些都是人对于未知的一种恐惧而已。 佛教结束，随着一个推镜头，我们来到了阳明书院，这是王阳明任庐陵知县时，在青原山讲学，奠定了江右王学的发展基础，并使庐陵成为“理学之邦”，有“东南邹鲁，西江杏坛”之誉。镜头慢慢展现，又出现了宗族祠堂，这是儒家思想教育下的产物。其实这一个版块表现的是在人类历史发展过程中，慢慢开始有了文明，有了教育，有了思想，这是任何文明发展的一个重要阶段。 随后就是“农”这一版块，我们看到了新旧农业的碰撞、新旧农村的区别，老奶奶抛秧镜头一转，又到了工业的世界，这个镜头为全片最佳，画面内部冲突非常震撼，建议截图。 工业与商业发展，在影片中是以延时摄影的方式表达的，的确，进入现代文明之后，人类用短短几百年，就超越了曾经几千年的文明发展，速度飞快，延时摄影合乎语境。 但随着文明的日渐发展，别墅也修起来了，生活也越来越好了，那曾经被遗忘的地方呢。吉安农校，一个曾经应该是最具青春活力的地方，如今死气沉沉，到处都是鸟的尸体，杂草从生，其实这一部分并不是一种批判，而是一种反思。失去了人类的现代世界，用不了多久，就会像吉安农校一样，变成一个新的生态系统，人类终究会消失，人类文明的一切产物也将重新被大自然去蒂，一切都会回归自然的，所以影片的最后，依旧是山，是自然。 钟声一响，全片结束，见天见地见众生。