《図解アトリエ・ワン》读后感100字

　　《図解アトリエ・ワン》是一本由アトリエ・ワン著作，Toto出版的Paperback图书，本书定价：GBP 43.95，页数：156，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《図解アトリエ・ワン》精选点评：

　　●应该还有本2啊

　　●看的是他精致的图

　　●美轮美奂施工图，哲学孕其中。

　　●美貌啊

　　●远隔大洋的礼物。。。。

　　●十分犀利的书——图纸全手绘，精密同时不乏清晰。（霓虹的图纸多都有英文标签呢，感动s我了好吗！）另外，单从建筑设计就能看得出日本是一个极其善于团结和妥协的民族。

　　●植物图解一样精细生动的表达，本身就是一种对建筑学的重新发现。 想起早年埃森曼自己就曾发明过一些轴测表达，其实绘图更好的表达的框架才能真的为行为学分析提供便利。后来的李涵掀屋顶也是一种很有意思的图学表达。

　　●argument课作业系列

　　●大爱大爱

　　●建筑的剖视图代表艺术，效果图代表商业

　　《図解アトリエ・ワン》读后感(一)：没看过的评论

　　没具体看过这本。但看了和这本书相关的一个展览。在ucla，超大尺幅的超具体的3d section。感觉像是拿锯子吧房子锯开做的标注。震撼。问了好多人，都说这个靠人画的。就凭这人工就得赞叹一句，毕竟连摆放在屋内的自行车都被刨切到的section不多见。 后来在朋友处小翻了一下，这本书也是类似的图集。算是看过了。

　　《図解アトリエ・ワン》读后感(二)：筑梦书店出售 GRAPHIC ANATOMY ATELIER BOW - WOW

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　　《図解アトリエ・ワン》读后感(三)：不仅是图，更是态度

　　这本书可以说在年级里人手一本了（电子or纸质），是我们的绘图参考书。记得在另一本《剖面手册》里面有说过，剖透视的白描图能够更好地呈现建筑内部的构造和人在其中的活动方式，是一种运用较少但是适合于解读建筑的方式。

　　将所用材料和构造方法详尽地罗列，同时展示人在其中的活动方式，这样的绘图其优点是十分明显的：①清晰直观，简单易懂，便于和建筑师、业主、结构工程师、工人等专业或非专业人士商议。②立体构图的思路，最大化地特异性适应了业主的独特需求，避免了为了平面而陷入逐层设计、困于平面构图的问题。③能够清晰地表达个人的建筑理念，与最后的文字叙述部分相契合。通过直接展示图纸，犬吠的建筑理念得到了全方位的呈现，这比仅有论述给人的说服力大得多。

　　在建筑理念方面，我是赞同犬吠的：建筑是为人服务的，应该适应人的特殊化需求，而不是以最大化的姿态分割生活。建筑应该像宠物一样。我们不应该是在全世界制造同质化垃圾的，更不应该是遵循不合理旧秩序的，未来的路仍然需要探索，犬吠提供了自己的思考。当然，在其做法方面，有些仍需讨论，但是这本书对于学习先进的建造技术仍然是有所帮助的。

　　总的来说，犬吠不仅仅是一本优秀的构造手册＋绘图参考，也是优秀的建筑理念举例叙述。

　　《図解アトリエ・ワン》读后感(四)：前言（草译）

　　在一些职业当中，比如植物学或解剖学，制图的能力是必需的。他们制作作为科学工作的植物或人体的图示，而不是所谓的艺术工作。这样，他们的（制图）技术受到限制，因而个人的个性被压制。这为来自任何地方的任何人清出了一条为丰富自然历史作出贡献的道路。

　　虽然这些图示有着和照片类似的结果，但他们却以另外一种非照片式的方式引起我们的注意。要素以轮廓被描述，轮廓之中填充的是细腻的水彩色调，有时是文字。他们这种（制图）技术的全面性产生了拥有惊人程度的细节的图，被研究之物的多样性得以呈现。能够在图示中辨识各个细节是我们能够看见它们的明证，同时也是这些物引导人眼的明证。

　　通过从主观性解放出来，以及在这些图示中的热切观察，本书的目的在于记录犬吠工作室的住宅设计。之前，犬吠工作室也做了对于东京匿名的小型的宠物建筑以及混合的废旧建筑的图示，但如今，他们使用他们的技能，在住宅图示中呈现空间深度，基于比如平面细部和剖面细部这样的图。假如以照片的形式来做，很可能需要大量的照片，但是在一个单个图片中包含了房间和要素的组合构图，相邻的外部环境，动作和地点，以及物件之间的关系。这提供了一个多重意图的外观，充满了对立和面对，（这外观）本是通过特定建筑元素的媒介来联系的，并同时生成了一种未被预见的光和日常生活的现象的外观，以回应每个单独建筑的物理限制。不无视构成各个住宅内部条件的场地和人，这些（案子）都成为了“生动空间的实践”。这种对空间实践的多样性睁开双眼，竖起耳朵，鼓励和协助（空间实践的多样性）的建筑学，是一种对建筑学本身的重新发现。这也是犬吠工作室的目标所在。