这不是一本艺术书读后感1000字

　　《这不是一本艺术书》是一本由[英] 马里恩·杜查斯(Marion Deuchars)著作，后浪出版的平装图书，本书定价：88.00元，页数：224，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《这不是一本艺术书》读后感(一)：工作就是工作，玩就是玩~一本成年人专属的书！

几年前关于“解压涂色”、“治愈涂色”的风，吹得很火，有一本号称是“最治愈、最解压”的涂色本被朋友圈大肆宣扬，我曾经也踩过这个坑，买过一本由黑白线稿组成的黑白画集，书中隐藏着各种有趣的生物，在读者上色的时候，就会发现在秘密花园里的各种动物。

但实际上，这种框框条条的线稿画集，不仅不会让我解压，反而是让我致愈了！机器印刷的线条细又小，每每涂色，都会被迫涂到外面，条条框框的，对于强迫症来说，真的很折磨了，我只涂了一片叶子，就再也没有打来过这本书。

我总觉得，这种涂色书，内容做的太细致，简直是太要命了！不会解压治愈不说，还会让人抓狂

　　《这不是一本艺术书》读后感(二)：《这不是一本艺术书》：这本好玩的书可不只是孩子喜欢，家长也可以从中找到乐趣

当孩子长大到三四岁的时候，充满对这个世界的好奇，本能地开始想涂涂画画，愿意表达对这个世界的看法。我家的橙子姐从小就特别喜欢画，几年前我正准备把她送去培训班的时候，我的一个从美院毕业，现在正在高中教美术课的好朋友，奉劝我不要送孩子去绘画兴趣班，理由是让孩子自由发展，等到了8~10岁再系统地教授画画，这样的话能够最大限度的保有孩子的好奇心和创造力。

专业人士的话一定要听，这几年，我没有送孩子去美术兴趣班，橙子的画作里一直都色彩鲜艳，包含生命力，但我也一直努力为她搜罗各种艺术类书籍，最近我遇到了一本特别有意思的书《这不是一本艺术书》，真的有相见恨晚的感觉。这本书来头可不小，它是英国插画师和畅销书作家马里恩·杜查斯，英国“D&AD黄铅笔”大奖得主经典之作。

马里恩·杜查斯共创作了8本童书，其中处女作《让我们创作伟大的艺术》畅销全球30万册，她的图书和广告设计作品先后获得了全球年度创意与设计大奖“D&AD黄铅笔奖”插画设计奖金奖、纽约艺术指导协会（ADC）国际设计奖金奖和银奖、英国插画界荣誉V&A博物馆插画奖。她的作品独树一帜，风格鲜明，特别是独创的手写体，享誉国内外。为了保留原书的风格和趣味性，这本书的大部分字体参照原书字体风格一一手写而成。

这本书主要有以下3个特点：

第一，保有孩子的好奇心和创作力。

浪漫主义画家德拉克洛瓦说：“一个想象力很强的画家，总是想尽力气把模特画得合乎自己要求，但是由于他自己被世俗之见所包围，而眼到所能及又都是这样的东西，他就会在不知不觉中为其所左右。”

孩子善于接受和吸收新生事物，热情大胆，思想独立，这些都是突显创造力的明显标志。

《这不是一本艺术书》就是一本开放主题的书，深入浅出，用孩子完全可以理解，并且觉得有趣的方式，对孩子进行了艺术思维的教育。孩子们可以从7个主题任意一个开始，这给了他们充分的自由和留白，完全用自己的想象力来“玩儿”这本书 。

第二，这是留白的一本书，有待于它的读者来完成它。

在兴趣班和美术课堂中，经常看到这样的训练模式：黑板—学生的眼睛—经由学生把黑板上的样板“画”下来。这种拷贝或克隆的训练多了，技术提高了，只能说是一个简单的“复制”过程。长期如此。这种机械地“复制”始终由眼到手，于是眼里有画，心里却没有画。

兴趣班和课堂教局限的思维方式，像一把锁一样，锁住了孩子们的思维。相对于一本正经的教来说，一边玩儿一边学更能吸引孩子们的兴趣，就像是作者在和读者的做的一个互动游戏。比如铅笔画，书中列出22种不同的图案，接下来就是两页留白，你能用铅笔画出什么样的图案呢？小小的引导一下，主场顺利移交给读者。艺术是思维方式的集合，更欢迎读者的参与和尝试，而不是生搬硬套。

第三，这本书就像是一本万花筒。

《这不是一本艺术书》看起来内容十分随意，实际上涉猎的知识面十分广泛，书中把造型艺术所涉及到的基本知识领域和技法都在玩中加以体现，这很符合视觉审美和造型艺术能力培养的规律，相当于把世界顶级插画家的艺术启蒙班搬到了你家的书房，不仅对孩子有启蒙的价值，对于童心未泯的成年人来说，也对提升艺术感非常好的好处。另外这种这本书的存在还可以是学校美术教育的一个补充，它会引导孩子们更加自由的学习艺术和美术。

　　《这不是一本艺术书》读后感(三)：乐在其中的艺术启蒙—玩着玩着就爱上了

“孩子们不是在兴趣班，就是在上兴趣班的路上。”在社会竞争日益激烈的今天，越来越多的家长希望自己孩子不要输在起跑线上。在学前培养中，艺术课占到了非常大的比例。有音乐类的跳舞、唱歌、钢琴、架子鼓，有美术类的画画、版画、雕刻，有体育运动类的篮球、足球、乒乓球、跆拳道，很多孩子都不是单独学一门，常常弄得他们目不暇给。

我从小也有一个艺术梦，唱歌跳舞画画我都喜欢，可惜那时候没有这个条件，也成为了我心底的遗憾。现在对于孩子的兴趣，我都是尽量满足。但是为了保护孩子的视力，我不愿意选择网课，也不想给孩子报太多的兴趣班。

那么，对于孩子的艺术启蒙，用什么方式更简单高效呢？正好遇到《这不是一本艺术书》，满足了我对孩子美术启蒙的全方位需求。

《这不是一本艺术书》由英国马里恩·杜查斯亲自策划，为孩子们打造了一个自由、奇幻、特别的艺术启蒙空间。马里恩·杜查斯是一位在国际上享有盛名并屡获殊荣的插画师和童书作家。她的作品独树一帜，曾出现在《纽约时报》和皇家邮政邮票上，也为企鹅出版公司和杰米· 奥利弗设计插图，为福特和F1赛车、以及三星设计广告作品。她曾获得全球创意与设计大赛“D&AD黄铅笔奖”插画设计金奖。这是全球最享声望的设计大奖，她的功底可见一斑。她的《让我们创造一些伟大的艺术》，已经推出，就得到广泛认可，成为畅销书之一。

《这不是一本艺术书》带给我们的不仅仅是读书，更是让我们全方位地释放天性，激发出大脑中对形状、颜色、色彩原始的认知和想象。真是太有趣了，快来和我一起看看吧。

玩中启蒙，轻松自在

和一般的书不同，它是A4纸那么大的开本，封面上就是多种元素的组合，造成比较强烈的视觉冲击。对这本书的第一印象，就是——太好玩了！你能用铅笔画出多少种不同的线条？用一条线画满整页，会是什么样有趣的迷宫？满屏的点，可以连接出什么样的立方体？

把硬币蒙上纸，然后用铅笔在上面磨，就会出现硬币的图案，估计很多人小时候都玩过。这叫做“铅笔拓印”，其实不仅仅是硬币，贝壳、硬纸板、回形针都可以拓印，通过不同的组合，能创造出一条有花纹的鱼。还可以用不同颜色拓印，变成彩色花纹的鱼。超级简单又有趣，孩子们马上就动手拓印起来。

一个武功高手，“飞花摘叶皆可伤人,草木竹石均可为剑”。马里恩·杜查斯作为一个插画高手，教我们把身边的东西全部利用起来。铅笔、彩铅、手指、嘴巴、滴管都可以用来画画，瓶盖、树叶、油墨都可以创造图案。

生活中处处有美，也就是处处充满了艺术。当孩子有了这样的思想和眼光，艺术的种子就悄悄地萌芽了。

潜移默化，艺术熏陶

全书分为8个部分，分别是常用艺术创作材料、绘画、颜色、形状、颜料、纸张、印画和图案。第一次看书，经常就会闪出这样的念头“哇，居然可以这样玩”“这个看起来好漂亮”“自然天成的图案，简直有点不可思议”。其实看起来好玩的背后，隐藏着造型艺术的基本知识、领域和技法，让孩子们在玩中潜移默化地受到艺术熏陶。

比如颜色启蒙中，互补色是指色环上相对的两种颜色，红色和绿色、橙色和蓝色、黄色和紫色。用手指蘸颜料，在树上添上不同的叶子，用互补色画一棵树。画完后我们会惊奇地发现，原来不同的颜色搭配，会呈现出完全不同的风格。

这种互补色的观念，也可以用在我们的服装、鞋包、配饰的搭配中，提高我们的穿搭品味。不过很多人并没有专门学过穿搭，为什么他们穿出来，别人看起来也那么舒服？那是因为这些基础的色彩观念，早在他们孩提时代就已经植入他们内心，在任何需要的时候，他们都可以灵活运用。

所以那些随意背后，是大师匠心独具的安排，非常符合视觉审美和造型艺术能力培养规律。

亲子共读，其乐融融

不少家长都觉得亲子陪伴是一件很难的事，讲故事要引导，画画自己又不会，搞不好就会着急上火。如果他们有了《这不是一本艺术书》，一切问题都迎刃而解了。

拿笔划线谁都会吧，那么你和孩子一起画起来，看谁画的形状多。直线、曲线、折线、波浪线、螺旋线、抛物线……数也数不过来啊。

随意画出曲线，把相交的部分涂上颜色，很简单吧。会出现什么样的图案，也许会让你大吃一惊呢。

把一滴颜料挤在纸质的调色板上，厚厚的挤一滴。将一张画纸盖在上面，然后轻轻按压，一个图案就出现了。换一张画纸继续按，直到按不出花纹。你会发现，所有的图案都不同。根据不同的花纹，加上人物或者装饰，让它成为一幅与众不同的画吧。

这本书不仅对儿童有启蒙价值，对成年人认识造型艺术和提升艺术兴趣也很有效。和孩子一起玩起来，别太自信，也许孩子的创造力比你更惊人哦！

　　《这不是一本艺术书》读后感(四)：没有高学历艺术背景，也可以给孩子艺术启蒙

说起艺术启蒙，我想很多家长都会一头雾水，艺术是什么？它不像数学，只有一个答案，也不像语文，用文字可以表达，也不像英语，是一种语言，艺术是一种抽象的，私人的，摸不着却又真实存在的。从发生学角度看，儿童与艺术最近，每个孩子天生都是有艺术创造能力的，他们简直是天生的艺术家。就像是毕家索所说：我用一生时间，才能像孩子一样画画。

马云在一次数据峰会上也提到：如果孩子不学艺术，只让孩子学习背、记、算的东西，那么未来30年，孩子将竞争不过机器时代。艺术像是欣赏一幅画、一段舞蹈，这些都是表现者在表达自己的想法和感受，可能是故事，心情。艺术也是创造力的一种表现形式。

但是作为父母的我们，要如何给孩子艺术启蒙呢？如果启发他们的艺术性呢？艺术启蒙不在乎孩子年龄的大小，在孩子小的时候就可以进行了，而家是人生的起点，也是艺术启蒙的摇篮。

《这不是一本艺术书》是一本可以与国际著名插画艺术家互动的游戏书，通过游戏引导孩子动手、动脑、动心，中国美术学院原副院长、色彩研究所所长宋建明评价这本书“这本书不仅对儿童有启蒙价值，对成年人认识造型艺术和提升艺术兴趣也很有意义。对于我国的入门美术教育来说，本书自由轻松的学习方式是一种必要和有益的补充。”通过这本书，可以让没有艺术背景的家长轻松的给孩子进行艺术启蒙，不是枯燥的理论讲解，而是简单的游戏，给家长很多的美育启蒙思路。

作者马里恩·杜查斯，生于英国苏格兰，毕业于英国伦敦皇家艺术学院。她是一位在国际上享有盛名并屡获殊荣的插画师和童书作家。她的插画风格独树一帜，风格鲜明、生动有趣。她的作品曾获得多项国际奖项，其中包括全球年度创意与设计大奖“D&AD黄铅笔奖”插画设计奖金奖、纽约艺术指导协会（ADC）国际设计奖金奖和银奖、英国插画界荣誉V&A博物馆插画奖。

7大艺术形式，50多种游戏，玩出来的艺术感

名字“这不一本艺术术”是不是很让人疑惑，不是艺术书，怎么说可以艺术启蒙？确切来说，这是一本游戏书，一本关于艺术启蒙的游戏书，让孩子从游戏中感受艺术，培养艺术，一步步引导出孩子的艺术感。

打开首页，先开始介绍艺术创作需要的各种工具和材料，有文字和图画，即使没有绘画基础的家长，也可以知道有哪些常用工具和他们的具体功能。常用的铅笔、画笔、颜料、橡皮等等。了解这些基础材料的同时，也可以给购买艺术创作材料有一个参考。

如果说学龄前儿童最喜欢的是什么？那肯定就是玩具和游戏了。玩具的存在也是给孩子提供了一个一起游戏的伙伴。把启蒙放在游戏里，让孩子通过游戏感知艺术、知识的存在，要比枯燥的填鸭式学习有趣得多，孩子也更容易接受。艺术启蒙的重点是在启蒙，而启蒙是让孩子感知艺术，喜欢上艺术。通过游戏的形式，让孩子边玩边去绘画，把自己的感受通过艺术的形式表现出来。

这本书分别是绘画、颜色、形状、颜料、纸张、印画、图案等7种艺术形式，每个主题下都有七八个小游戏。通过游戏，让孩子爱上艺术，也让家长了解艺术就在身边。虽然是50多种游戏，但是很多游戏是可以延伸的，创意的父母可以延伸出更多好玩的艺术游戏。

艺术不是假大空，调动孩子各种能力

绘画可以调动孩子的观察力、手的操控能力、记忆力、想象力、创造力和手眼协调能力，而孩子画出来的艺术作品也是这些能力的最终体现。教会孩子如何观察，如何思考，学习敢想敢做的思维方式，这些思维方式也是受益一生的。

艺术游戏最直接的表现就是调动孩子的创作思维。在孩子还不会说话的时候如何表达自己呢？孩子可以通过简单的画画把自己的想法、心情表现出来，充分表达自己的想法。

书中色彩的部分可以让孩子探索色彩变化的秘密，什么是三原色，不同的颜色混在一起会有什么样的效果，根据书中的提示制作自己的色环，引导孩子调配出次生色，让孩子感受颜色的神奇变化。引导孩子观察身边的颜色，用色彩绘画。

通过透视、3D、拼贴、印画等不同的表现形式，让孩子调动起各感官，刺激五感的艺术感知，真正做到释放孩子的艺术天性。

在内容上不只是单纯的绘画，还加入了一些绘画技巧和数理知识，通过绘画、制作等表现形式，让孩子直观的感受这些抽象的思维。

零艺术基础指导书

最好的启蒙方式是家庭启蒙。有很多父母一提到艺术就不明所以，觉得自己不是艺术生怎么给孩子启蒙。其实艺术就在我们身边。这本书中所有的游戏都是简单有趣好上手的，对于新手爸妈们来说这本书绝对是一本艺术启蒙引导书。不知道做什么玩什么，如果带孩子感受艺术，那么跟着这本书做就对了。

这本书每一个游戏都是先示范再引导的方式，孩子看得懂，愿意做。父母和孩子一起，享受美好的亲子时光。

马里恩·杜查斯认为，如果你愿意尝试，学习艺术是很容易的一件事。遗憾的是，太多的孩子和成年人不相信他们能创作出任何足以称得上“艺术”的东西。有了《这不是一本艺术书》这本书，赶紧带着孩子一起玩起来吧。

　　《这不是一本艺术书》读后感(五)：《这不是一本艺术书》‖好玩又有创意的艺术创作技巧在这里

　　如果一本书可以让你在上面乱涂乱画，纵情挥洒你的创作激情，可以让你和一位优秀的艺术家互动，你愿意吗？ 这篇文章就为小可爱们带来一本完全满足以上条件的儿童读物——《这不是一本艺术书》。本书作者出生于英国苏格兰，是一位在国际上享有盛名并屡获殊荣的插画师和童书作家——马里恩·杜查斯。本书由马丹翻译，由北京浪花朵朵文化传播有限公司选题策划。 看到这里有木有觉得本书含金量很高？淡定，且听我继续分享。 本书特点之一就是处处散发着艺术启蒙的讯息。 书中有艺术家科里塔·肯特的一句话：“玩就是工作，工作就是玩”。这句话不管是评价本书，还是评价作者本人都太贴切了。因为从本书的书名、封面设计、内容排版、插图等，都给人一种“不按套路出牌”“草率了”的感觉。但是当我尝试着继续涂完那些预留的创作时，突然感觉到作者启蒙艺术的方式竟然是如此与众不同！居然还可以这样玩！也会在瞬间感觉到我的创作潜力和激情在不断被激发和涌出。 本书特点之二，这是一本游戏书。 本书中的启蒙方式也剔除了各种条条框框和繁杂的文字解说，直接将手绘稿作为书中的插图和艺术启蒙的框架。 书中不仅有大量益智游戏类体验章节，而且作者还将大量的创意思维点到为止，留下各种各样的开头，任由读者以自己喜欢的方式去创作、补全，有一种你怎么高兴怎么来的感觉。这样的启蒙方式大概没有哪个小可爱可以抵挡的住，就连我自己也经不住“诱惑”，成功在本书中大展身手，留下了一片片很有个性的涂鸦…… 言归正传，在你随心所欲的涂鸦中你是不是感觉很快乐？也许还会有一些有意思的想法跑进你的大脑！在这里说几句题外话，曾经看到一本书，上面写到激发创意的一种方法就是在纸上涂鸦。 接下来就看看本书中的具体内容吧。 本书分为八个部分，分别是：常用艺术创作材料、绘画、颜色、形状、颜料、纸张、印画和图案。 就拿本书第二部分“绘画”来说，作者又将其细分为11种艺术创作技巧，因此我只选取其中两个技巧来详细阐述。 一、一条线画到底 一条线画到底？在画之前你当然会想应该画什么的问题，所以书中也给出了参考，你可以接着作者的线条去创作哦！ 我们是不是总想着一笔一画勾勒出几乎精致又完美的作品，但这本书就是让你抛开以前的看法、习惯、常识、经验等，就是让你走出自己的舒适区，让你的思想与新的艺术思维摩擦、碰撞，也许在不经意间能就能擦出令人惊喜的火花！ 当我以为“一条线画到底”的艺术思维可以结束时，翻过页的“迷宫思维”又让我惊叹不已。 于是我艺术灵感的小宇宙瞬间爆发，想要让这幅“迷宫画”变成渐变色的；想要在它们的中空部位填充各种颜色；想要仿照“迷宫画”画出其他图形的画，比如：“圆圈画”“三角形画”“五角星画”“箭头画”等。 看吧，只要你大胆去尝试、仔细去思考、勇敢去想象，你的灵感源泉也会喷涌而出。 二，铅笔拓印 我小时候就玩过这种游戏，将一枚硬币放在白纸下面，铅笔在白纸上面画阴影，接着硬币的轮廓和花纹就呈现在白纸上了。当时觉得既神奇又好玩，现在重温依然是童年的乐事一件。 本书中又丰富了这个游戏的画法，可以把这种拓印方式用来填充一条鱼的花纹部分，还可以尝试用不同的颜色来拓印，就这样一幅妙趣横生的作品又出现了。 好了，对于本书内容的介绍就到这里，如果小伙伴们还意犹未尽，不妨去书中亲自体验吧！ 这本书虽然是少儿读物，但是我觉得喜欢绘画和缺乏创意灵感的小伙伴们也值得拥有，因为本书在激发创意灵感上的作用真的是太强大了。 这本书的风格一直在强调艺术是自由的、不拘一格的、别出心裁的，由内心激发的创作灵感才会更加珍贵。你get到了吗？ 如果要用一句话来总结本书，我想说：这是一本好玩又有创意的游戏书！我喜欢这种好玩又有创意的启蒙方式！

　　《这不是一本艺术书》读后感(六)：让孩子用画笔自由表达自我，这就是艺术启蒙

在没有生宝宝之前，我理解的“艺术”，是挂在卢浮宫里丰富的古典名画、是画在莫高窟千年流传的惊艳壁画、是藏在600岁故宫里的名家墨宝，是那些高不可攀、触手不可及的神秘所在，它们身上散发着迷人的魅力，时时刻刻吸引着人们驻足观望。当妈妈后才觉得，孩子第一次握笔在纸上浮若游丝的那一笔，怎么看怎么透露着“艺术”的气息。这大概是当妈妈后，多了发现生活的眼睛，忽而又想，那些高居庙堂之上的艺术，不就是来源于生活最后高于生活的嘛！

我们常常对“艺术启蒙”是抱有偏见的，认为孩子画画就一定要去画画班，做手工就要报名手作社一样，认为画油画、墨画、水彩画，做陶艺、雕塑、工艺品才是在学艺术，对生活中孩子拿起笔来任意涂鸦、把玩具摆弄成各种奇形异状的时刻，都忽略不计，殊不知，我们忽略了的是孩子在自由表达自我的时刻啊。

在浪漫的法国，孩子们的教育就是以“美术启蒙”开始的。之前看过一本《艺术游戏力》，就写了法国的婴幼儿如何通过美术（绘画、手工等）来接触到所有的知识，这些知识都会通过孩子直接或间接的体验，来触达孩子心底的深处，进而他们可以将学到的知识记得更牢更久。他们的美术启蒙体现在时时刻刻，孩子们也很非常喜欢拿着画笔随意涂鸦，在餐厅等餐时孩子们会在纸巾上画画，家里也随处可见孩子的“绘画大作”，甚至家长会将孩子们的作品作为礼物送给亲戚朋友。这种对孩子创作的有意培养和尊重，是我们非常值得我们学习的。

我们都知道，培养孩子的艺术感、让孩子善于去发现和创造美很重要，那我们作为普通且没有艺术细胞的家长，该怎样去给孩子做艺术启蒙呢？

最近看了一本书《这不是一本艺术书》，我恍然大悟！原来艺术启蒙可以这么简单！

《这不是一本艺术书》的作者马里恩·杜查斯，是国际享有盛名的插画师和童书作家，她的插画风格鲜明、独树一帜且生动有趣，她的作品曾在国际上获得过多项大奖。

《这不是一本艺术书》乍一看，会觉得这是一本教画画的书，因为在足足两厘米厚的书中，每一页都在举例示范“你要如何去画”，可细细看下来才发现，这本书可不止教你画画那么简单，各种大奖拿到手软的马里恩·杜查斯，她的用意也绝不是教孩子画图那么简单。

料多馅儿足的游戏书

《这不是一本艺术书》粗略统计大概包含50多种充满创意的绘画游戏，其中包含绘画、色彩、形状、颜料、纸张、印画和图案等7大艺术主题，可以说是料多馅儿足，创意满满。在每一个板块中，作者通过启发性的语言，引导孩子用一条线画一个迷宫，用颜料吹一个怪兽，用指纹画只小狗，用简单的形状搭建自己的想象世界，用色彩表达自己的心情，等等一系列超级好玩有趣、简单易操作的游戏，来认识绘画与艺术的魅力。

就算是没有绘画基础的我，也可以跟着作者一起完成一幅完整的作品，成就感满满！

与艺术家交流的互动书

我最看中《这不是一本艺术书》的是，我们在看书做游戏的时候，可以和国际闻名的艺术家互动交流，这本身就是非常珍贵的。

我特别认同的一个观点是，我们在看书的时候，就是在和作者思想交流碰撞的时候，我们可以通过书中所表达的东西，来及各家之所长，进而使得自己不断进步与成长。

而这本书，就是提供了这样一个互动平台，作者在书中给出了大量的无设限的开放式问题，让小朋友在思考中学习，在互动中成长。作者非常贴心的一点还有，从一条线、一个点开始，到最后的涉及到平面、立体、透视等知识点，由简入繁，帮助小朋友一点点学习，一步步前进。

润物细无声的数学启蒙书

《这不是一本艺术书》还是一本由点及线、由线到面，包含排列组合、三维立体、透视对称、逻辑思维的数学启蒙书。让孩子在游戏中潜移默化的接受令人闻风退却的枯燥的定义式数学，在润物细无声中，接受新知识，这一点结合的非常之妙！

在这一些看似无意实则处心积虑的安排上，我们真正了解了这位爱艺术、懂艺术，更爱分享的美丽女士的细心。

创造力是可以习得的，让这本不是艺术书的艺术书，来帮助孩子重新认识艺术！

　　《这不是一本艺术书》读后感(七)：玩这本可以胡涂乱画的艺术游戏书，纵情挥洒创意与激情

当我们内心苦闷，感到生活单调乏味时，可以用画画来排解，简单直接，在纸上随着心情，自由自在、随心所欲地按照自己的喜好画画，不要去担心谁会评头论足，只需要尽情地绘画，就可以让自己开心起来。所以艺术启蒙越早越好，让艺术陪伴孩子成长，培养开放性思维，学会表达自我，还可以提升创意能力。

有时候我们试图画一个具象的物体，但是没有绘画基础总是觉得不敢下手，有了《这不是一本艺术书》就不必担心了，它是一本让我们毫无压力地开启涂鸦创作的百科宝典，跟随艺术大师玩转线条、色彩、形状、图案、颜料、拓印等等，开启一段奇妙的艺术游戏之旅。

这本书的作者是国际顶级艺术家、童书作家马里恩·杜查斯，从2011年至今，她共创作了8本童书，其中处女作《让我们创作伟大的艺术》畅销全球30万册。各类图书和广告设计作品先后获得了全球年度创意与设计大奖“D&AD黄铅笔奖”插画设计奖金奖、纽约艺术指导协会（ADC）国际设计奖金奖和银奖、英国插画界荣誉V&A博物馆插画奖。她的作品独树一帜，风格鲜明，特别是独创的手写体，享誉国内外。为了保留原书的风格和趣味性，本书的大部分字体均由设计师参照原书字体风格一一手写而成。

01 随时随地都可以进行艺术创作

如果你觉得自己很喜欢画画，但是当拿起纸笔开始画画，却画不出像样图形，觉得无比挫败。这本书正是为你而准备。

这本书有大量的留白和游戏的设置方式，可以直接在书上乱涂乱画，肆意涂鸦创作，仿佛和艺术大师进行互动创作，一起完成激动人心的创作。

这本书同样适合孩子，而且家长懂不懂艺术都没有关系，有没有绘画基础更加不重要。

线下的绘画班一周只上一次，虽然打着创意美术的旗号，但是看孩子课后的作品，就会发现同质化、模式化非常严重，用这本书的话在家就可以艺术创作。

让孩子在轻松愉快的过程中完成艺术启蒙，享受动手的乐趣，孩子们一般都不会拘束，能很好地享受这本书，不知不觉打下了运笔、色彩的技巧和感觉。还能够形成完整的作品，家长也可以买一些卡纸参照书中的作品，让孩子自由发挥，然后将孩子的作品装裱起来，孩子们会很受鼓舞，继而更加喜爱绘画。

让孩子在真正属于自己的创作过程中不断进行自我对话，发现自己用色、线条的特点、特性，越画得多越有自信心，带着这份自信未来可以坚定地应对各种挑战。

02 这本书没有深奥的理论，却有丰富的绘画知识

《这不是一本艺术书》开篇作者先列举了常用的艺术创作材料，这些材料用具随处可见，易于掌握，然后分成七大板块，分别是绘画，颜色，形状，颜料，纸张，印画和图案。

每一个章节都列举了许多绘画的方法、创意和技巧，还会提出一些小问题，让读者们自由发挥，进行创作。比如在颜色这章节里，先介绍了色环，紧接着就让大家试试做一个自己的色环，还有混合色的练习，给一只漂亮的孔雀涂色，色彩组合，用色彩和胶带玩一个创作游戏，用色彩表达自己的情绪等等许多练习。

尤其是互补色的学习非常好玩，用互补色画树，原本简简单单、平平淡淡的一棵树立刻就生动起来，而且非常漂亮，装饰手帐一定很美。

这种游戏创作在本书中非常多，真是让人大开眼界，不得不佩服作者的创意，跟随着这本书设置的游戏，好玩又漂亮实用。孩子爸爸看了也想要一本自己来涂鸦。

03 艺术游戏提升幸福感，打造创意思维力

成年以后，我们会发现有些人画画线条拘束严谨，有些人画画恣意潇洒，单就创意来说，后者明显更加天马行空，而且据我观察，很大程度上能够自由挥洒笔墨画画的人，平时过得也不那么拧巴，比较豁达。

这本涂鸦创作书每一个互动游戏都没有什么标准的答案，大人和孩子都可以享受一段富有创造性的时光，还可以和孩子一起绘画，一起玩。

通过一起做美术游戏，家长和孩子都可以释放压力，恣意发挥创意，和孩子一起分享创作的感受，收获，内在世界，也是非常难得的亲子时光。

在没有压力的时候，我们的创意会达到峰值。愉快的创作经历会深深地刻在我们的心底，长大以后用绘画来度过独处的时光，既可以释放压力，也可以表达情绪，挥洒创意，通过动手，大脑也会变得越来越灵活，提升创意思维力，图像化信息也更加容易被大脑理解和记忆。

《这不是一本艺术书》只需要一张桌子，还有一些非常常见的美术材料，就可以尽情地沉浸在自己的绘画和创作中，玩这些艺术游戏，不仅激发创作的兴趣，提升创意，还可以调节我们的心情，有了艺术的陪伴，日子自会阳光明媚起来。

　　《这不是一本艺术书》读后感(八)：上不起天价培训班，又不懂美术，怎么给孩子进行艺术启蒙？

美国ABC新闻网曾经做了一期节目，邀请几位艺术家来鉴别美术作品，看看他们能不能分辨出大师和孩子的作品，结果让人大跌眼镜，很多艺术家都判断失误。

在这三幅画里，只有一幅画是专业画家画的，其他两幅都是小朋友画的，如果我不说，你能猜出那幅是大师画的吗？

答案是第2幅，其他两幅是小朋友画的，而且创作过程都特别简单。拿第3幅来说吧，这个孩子只是将爸爸的剃须泡和颜料混合在一起，然后把画纸铺上去，就创造出一幅真假难辨的“大师之作。”

每个孩子是天生的艺术家，他们的想象力和创造力，让很多成人自叹不如，所以许多父母特别注重给孩子做艺术启蒙。

那怎样才能点亮孩子的艺术潜能，避免在绘画路上走错路，走弯路，越画越聪明呢？《这不是一本艺术书》将会给你完美答案！

《这不是一本艺术书》，是一本可以和艺术家互动的游戏书，作者是马里恩.杜查斯，她毕业于英国伦敦皇家艺术学院，是一位非常厉害的，在国际上都享有盛名，并屡获殊荣的插画师和童书作家，这本书是她的经典之作。

本书主要有三大特点：

一，7大艺术创作基础，知识全面又系统

全书内容编排丰富多样，知识全面系统，它从画画材料，颜色，形状，图案等7大主题，开启了孩子对艺术的启蒙。

书中内容看似随意，实则结构严谨，又不堆砌知识，用轻松诙谐的语言，让全书变得简单有趣，增加阅读乐趣，让孩子们直观地感受到绘画的乐趣。其中所包含的基本知识，领域，技法等，又符合视觉审美和造型艺术能力培养的规律。

磨刀不误砍柴工，开篇就介绍了，艺术创作所需要的基础材料，包含铅笔、纸张、胶棒、尺子、粉笔、蜡笔、颜料等，这些材料都简单易得，作者还用直观形象，罗列出来，让人一目了然。

二，50种艺术玩法，锻炼想象力和创造力

毕加索曾说：“我14岁就能画得像拉斐尔一样好，之后我用一生去学习，像小孩子那样画画。"可见锻炼孩子的想象力和创造力是何其重要。

全书采用开放式编排，可以画出任何自己能想到的、喜欢的作品。不像某些培训班，急于求成，让孩子依葫芦画瓢，比谁画得像。

比如，这一页“谁会荡秋千呢”？大人们下意识的会想到，肯定人啊，还用说！但孩子不一样，我问4岁的女儿，她说小猫在开心地荡秋千，它的朋友小马， 小熊，小猪，大象则在焦急地排队，催小猫快一点。

书中共50种创意玩法，不一一揭秘。但有个特点，都没有给出统一标准答案，而是引导孩子自己去探索，尝试，想象和思考，用启迪的方式，培养想象力和创造力，巧妙地将学到的知识转化为智慧。

三，玩中学，学中玩，事半功倍

艺术家科里塔.肯特说：“玩就是工作，工作就是玩。”

对孩子来说，爱玩是他们的天性，能让他们玩中学，学中玩将会事半功倍。本书就将这个特点体现得淋漓尽致。

比如，在介绍铅笔的时候，就引导孩子，用一支铅笔，一张纸，创造一个充满无限可能的全新世界。看似是让孩子画各种杂乱无章的线条，其实是锻炼他们的控笔能力和绘画基础。

还有，吹画，在画纸上，滴一滴墨水，用麦秆或吸管一吹，就能创作出很多有趣的作品。

甚至连意外掉落的墨迹，也能创造出一些不可思议的形象。这些都能点燃孩子对这个绚丽多彩世界的好奇心，提高孩子的动手实践能力和对艺术的鉴赏力。

艺术启蒙的重点是培养孩子对艺术的感知能力，是在成长之初，和他们一起学习成长，通过接触美的事物，帮孩子形成自己的审美观。虽然不能立竿见影，但它就像一颗种子，想要它在孩子的心里扎根，需要环境的熏陶，也需要科学的启蒙。

如果你喜欢艺术，又不知道如何开始，或者想对孩子进行艺术启蒙，又怕踩坑，那么这本《这不是一本艺术书》刚好适合你。它全方位解决艺术启蒙难题，不需要有任何绘画功底，0 基础也能学，帮你轻松省下一大笔的培训费。

中国美术院原副院长宋建明说：“这本书不仅对儿童启蒙有价值，对成人认识造型艺术和提升艺术兴趣也很有意义。”

尽管，每个孩子的天赋不同，但是我希望每个孩子都能拥有一双发现美的眼睛，多一个表达自己内心世界的途径。当一个孩子可以用“艺术”的眼光，去看待日常事物和人生挫折，拥有变生存为生活的能力，他的精神境界将会更加丰富多彩和充沛。自然也就能找到更有趣、更自信的生活方式，为未来增添更多可能性。

　　《这不是一本艺术书》读后感(九)：艺术就要玩起来！一本好玩的造型艺术启蒙读物，大人小孩都能玩

我小时候是个兴趣爱好非常广泛的小孩，对什么都感兴趣。

看到有同学跟学校的音乐老师学电子琴，我也跟着去学。老师知道我家条件不好，都不收学费，还包午餐。我在家的第一次练习是一张老师送的纸键盘。可惜没过多久老师就调走了，我的学琴之路戛然而止。

我还喜欢画画，最喜欢画荷花与荷叶，小学时还参加过乡镇教育办组织的绘画比赛。只可惜那时家庭条件有限，乡下的教育资源也十分有限，始终没有机会正儿八经的拜师学艺，现如今早已不敢拿起画笔。

正如我前阵子读那本有趣的大脑科普读物时的感慨，现在的孩子真的是太幸福了，他们拥有享之不尽的教育资源，想学什么都可以——只要家长的荷包负担得起。确实，如今想学艺术缺的不是资源，而是金钱！有多少家长有心想让孩子学艺术，却又被高昂的学费吓得三思而放弃？至少，像我这种小时候经历过贫穷的人，仍然会受贫穷思维的限制，纠结成本与收益是否匹配。

最近读了一本超有趣的造型艺术启蒙读物，又激发了我的感慨。谁说学艺术就得大肆烧钱？谁说进入艺术的殿堂门槛很高？谁说学艺术只能在培训学校？不不不，这本书可以让我们坐在家里，就能跟孩子一起玩艺术。

这本颠覆我认知的书，书名很特别，叫《这不是一本艺术书》，作者是英国的马里思·杜查斯，一位在国际上享有盛名并屡获殊荣的插画师和童书作家。实际上，这不仅是一本艺术书，还是一本大人小孩都能玩得不亦乐乎的超有趣艺术入门书。这本书成功激起了我重拾画笔，补一堂美术启蒙课的冲动。

01.基础入门，内容全面。

《这不是一本艺术书》首先以图文并茂的形式介绍了常用的艺术创作材料，准备好了创作工具，就可以跟着作者走进艺术创作的世界了。全书从绘画、颜色、形状、颜料、纸张、印画、图案七大艺术创作基础入手，介绍了50种简单又有趣的艺术玩法，就算是零基础，也可以轻松入门。

比如，仅用一支铅笔或钢笔在一张纸上信手画一些随意交叉的线条，再为线条交叉所形成的形状涂上颜色，涂的时候让两个黑色形状隔开，又不一定全都隔开。当你按照作者提示的方法去创作，你会发现一团乱麻的线条居然也能创作出具有艺术美感的作品！

还比如用铅笔拓印、用指纹作画、用颜料吹画、用报纸撕贴画等等，都是非常简易基础的艺术创作入门方法。这也告诉我们，艺术并不是高不可攀的东西，只要你有心学习，完全可以自学入门。

02.现学现练，十分好玩。

我一直在想为什么作者马里思·杜查斯把这本艺术启蒙书取名为《这不是一本艺术书》？难道只是出于英式的幽默或者谦虚？现在我想到了另一个理由，因为这不只是一本说教式的艺术书，而是一本可以直接上手实践的“练习册”或“游戏书”。

在书中，每介绍一种艺术玩法，作者都会留出大量的版面供读者自由发挥，现学现练。艺术不是空洞的说教，而是需要亲自去体验。只有自己动手，才能真正体悟艺术的神奇与美丽。其实在阅读的过程中，我也想起书中的某些艺术玩法，自己小时候在美术课堂上亲自实践过。比如，用铅笔和硬币拓印、用不同颜色的墨水吹画等等，每逢上这种美术课，课堂里必然充满活泼愉快的气氛。

在本书的开篇，作者引用了艺术家科里塔·肯特的一句话：玩就是工作，工作就是玩（Play is a way of working and work is a way of playing）。同理，玩就是艺术，艺术就是玩。而且，艺术就应该玩起来！ 不要让孩子苦哈哈地学艺术，要让孩子在玩中学，快乐地学。

03.艺术熏陶，激发想象。

表面上看，《这不是一本艺术书》教的都是些非常基础入门的艺术玩法，似乎没多大的“技术含量”，但是艺术的熏陶是潜移默化的，这本书最大的亮点之一是充分激发了读者的艺术想象力。

每一种艺术玩法，都不是要你依葫芦画瓢，而是要发挥你自己的想象，表现你自己的心情。比如在介绍用墨迹作画时，作者说：

“从这个意外的墨迹开始，当代很多艺术家创造出了一些不可思议的艺术作品。心理学家说，你从墨迹图中看到的形象，能够揭示你的心理状态”。

就像一千个读者心中有一千个哈姆雷特，一千个画手笔下也会画出一千种不同的图案。你可以在指印上画出一只小鸟，他可以在指印上涂出一只老鼠。想象力是艺术创作的灵魂，也是艺术灵感的来源，保护孩子的想象力，激发孩子的想象力，才是学习艺术过程中最重要的事。

如果仅仅是翻阅，仅需一个晚上就能把《这不是一本艺术书》读完；如果有心入门学习艺术创作，或者找一种有趣的日常消遣方式，《这不是一本艺术书》足够你玩一年（只要你的想象力够丰富，绝对可以拿这本书变着法儿玩）。

这本书也让我认识到，学艺术不一定非得在一本正经的课堂，也无需一掷千金的费用，艺术是可以用玩的方式来学习的，而且不拘形式，只要是生活中的有心人，随时随地都可以玩艺术。

法国雕塑家罗丹曾说，生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。感谢《这不是一本艺术书》让我重新认识艺术，认识美。

　　《这不是一本艺术书》读后感(十)：没有艺术细胞，如何给孩子进行艺术启蒙？超省钱的方法在这里

毕加索曾说过：“ 我花了四年时间画得像拉斐尔一样，但用一生的时间，才能像孩子一样画画。”

虽然每个孩子都是好的艺术家，作为没有艺术细胞的家长们，如何给孩子进行艺术启蒙？还没上学的娃娃们，是不是只能被送到画室里、早教机构了？其实不然，我们在家就能给孩子进行艺术启蒙，随处都是资源。

跟着马里恩·杜查斯一起来看下，如何给孩子们进行艺术启蒙吧。马里恩·杜查斯是畅销书作家，她创作的《这不是一本艺术书》，是一本可以与孩子互动的游戏书。她毕业于英国伦敦皇家艺术学院，是一位在国际上享有盛名并屡屡获奖的插画师和童书作家。

她的处女作《让我们创作伟大的艺术》畅销全球30万册，先后获得了全球年度创意与设计大奖“D&AD黄铅笔奖”插画设计奖金奖、英国插画界荣誉V&A博物馆插画奖等多个奖项。

在《这不是一本艺术书》里，她将绘画、色彩、形状、颜料、纸张、印画和图案等7大主题艺术融入其中，家长们与孩子进行亲子游戏时，就可以进行艺术启蒙，是一本教给家长和孩子的艺术创作书。

丰富的艺术创作形式，玩起来不枯燥

这本书是一本拿起来就能玩的游戏书，无论是大孩子还是小孩子，只要会握笔，就能玩得停不下来。因为涉及到7大主题，共有50个创意游戏，每个孩子总能找到创作的乐趣。

游戏所需的工具可能只是一支铅笔，就可以绘制出3D幻视手，一笔不停地画出你想看到的画作。

即使毫无章法，也可以作为艺术创作，叫做“乱涂乱画”。并不只是看到杂乱无章的线条，线条会有交叉，可以将交叉的地方涂上颜色，就可以成为一幅有趣的画作了。

我记得小时候经常会将墨水滴到纸上，然后再吹，随意吹，当时还觉得自己吹得特别漂亮。在这本书里，竟然意外地见到了小时候玩的这款游戏，其实就叫“吹画”。

玩法也是将墨水滴到纸上，可以用吸管、或者麦秆，甚至是直接用嘴吹，就可以吹出各种形状的动物、植物了。如果再涂上颜色，就是随你心意的任何事物。

即使是只用废旧的报纸、一把剪刀、一根胶棒，也可以创作出“蒙太奇”这样高大上的作品。

而书里还有一些作为家长，我也刚接触的留影盘、印画等创作形式。孩子们更是有无穷的想象力，可以将他们天马行空的想法，直接体现在纸张上。

以游戏形式，传授数理、逻辑思维

最初拿到这本书的时候，觉得只是7个主题下的游戏，仔细玩起来发现，这本书里是有逻辑存在的。

正如中国美术学院原副院长宋建明所言，“全书似乎内容随意，轻松活泼，实则结构严谨，知识面广”。即使是最不起眼的铅笔画，最初是用简单的画笔，画出各种线，只要会拿笔了，孩子们总会画出各种各样的线，让他们知道到自己能做到。

然后就会增加稍微复杂的项目，比如一笔画出一个图形，再复杂些，一笔画出自己设计的迷宫，如果将乱七八糟的铅笔画，给涂上颜色，说不定就成了特别有艺术感的画了。

先是简单的一支铅笔，然后再增加颜色，涉及到颜料笔、调色板等，增加孩子们对色彩的认知。除了笔，还有报纸、大自然的树叶、甚至是一张彩色的纸，都能创作出无穷的艺术品。

比如折出来的小猫咪，用剪刀剪出来的纸人、小树，剪纸这项中国传统的工艺，让孩子们在游戏中就接触到了。

现在流行的蒙特梭利教育方式，除了让孩子以自我为中心外，还会涉及到数学的领域。在《这不是一本艺术书》中，也涵盖了数理部分的内容。在铅笔拓印这部分，就出现了按照数字连线，组成形状的游戏；还有根据点画出正方形、长方形、立体的正方体等。

这本书将蒙托梭利的教育理念融会其中，以孩子为中心，让孩子勇于表达自我。

给家长教授艺术启蒙的方式

每当谈到艺术的时候，我总是不得章法，不知道该如何给孩子讲解艺术。去看画展吧，我自己也只能说出“太漂亮了”“太艺术了”这样的词语，更别说怎么给孩子进行这方面的教育了。

而《这不是一本艺术书》却这样教给我们家长，关于艺术启蒙，不要怕，随处都是素材。

记得秋天的时候，有很多用银杏叶做成的花朵，用各色树叶拼成的艺术品，大自然是最好的艺术创造者。我们可以用树叶，与孩子一起印画，制作成漂亮的树叶画。

另外，给孩子最好的启蒙方式，就是给他们好的引导。在《艺术游戏力》这本书中，就提到艺术是孩子们的一种表达方式。法国的孩子们在等餐时，总是会在餐巾纸上涂涂画画，他们无论地点、时间，总是用这种方式进行着自我沟通。

而我们可以做的，就是给他们创造这样的环境，给他们一点提示，然后按照他们自己的想法进行创作。

马里恩·杜查斯也有相同的观点，她在书里鼓励孩子用每种颜色画出图案，代表自己的感受。蓝色的圈是什么呢？是伤心吗？红色的曲线是什么呢？是开心了？引导着孩子们自己表达出他们的想法。

这真的是一本将艺术启蒙搬回家的书，不仅孩子爱玩，增加与爸妈的亲子时光，作为成人，也可能会被激发出创作灵感。