《武士之鞘》的影评大全
《武士之鞘》是一部由松本人志执导，野见隆明 / 熊田圣亚 / 国村隼主演的一部喜剧类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《武士之鞘》影评(一)：不错的一部片子
野见的片子基本上都很苦逼。。。估计也是他的特长吧。这片子对于人性的本能隐藏的很好，玩弄了所有的观众。对于精神境界的把握真的很成功，小丫头的矛盾心里为啥演的那么好。包括路人的情感把握都很到家！不愧是大牌演的！不过对于日本人的武士道精神，说真的，就像雨靴里的水，多余而又不可不重视！
《武士之鞘》影评(二)：武士精神
可能很多观众会觉得最后番主饶恕了男主角，为什么他还要赴死呢？因为他感动番主是番主的事，但是他没有完成番主的任务是他的事。即使番主原谅了他，甚至感动于他为了完成任务付出的努力，但是对他而言，任务没有完成就是失败。
男主角和女儿的相处模式很有意思，女儿一直很嫌弃他，他却对女儿十分爱护，这或者就是父爱的模样吧！
《武士之鞘》影评(三)：凄惨
最后视为尊严的破腹换来的只是盘糖豆的跌落，超越生死的尊严只是权贵的糖豆，只是乡村的小路边一座普普通通的墓
我开始以为那伞是来遮挡砍头时的血，或者担心小主看到血腥的场面
还有点不明白，为什么要逮捕他啊
另外小主妈妈死了不高兴就整人玩，武士老婆死了不高兴就要被人玩，女儿说他们很像
《武士之鞘》影评(四)：武士的尊严
用虐囚和自虐的方式来控诉末幕统治的腐朽和武士地位与尊严的没落,荒诞的思维嘲弄武士的价值,最终只能用惨烈的死亡来卫护武士最后的尊严.
影片还以2 个守卫及领主的情感参与而越发让人感到制度的冷漠与残酷,
武士也以全身心的自虐表演来映衬当时社会的荒诞和人心向善的本质,社会制度的变更最终会解放思想与情感的,那些制度和武士精神都消亡了,都 不重要了.
《武士之鞘》影评(五)：在该谢幕的时候能够体面的离开真是太好了
其实我是先看了那一段遗书之歌才下的电影来看的。
虽然知道了结果，但是在看到风车那段还是很紧张，知道要失败，然后在看了藩主拉低黑伞要放父亲一条生路时突然开始有了一点小感动。切腹的过程还真的是非常的符合日本的这种武士文化，鲜红的血掌阻挡的那一下真的觉得实在是太酷了。看到只有女儿一个人走出来的时候真是超级难过啊。不过，最后能够这样体面的离开真是太好了，日本人对死亡的理解有很多种，不过每次看到都觉得，嗯，就应该是这样。或许这就是武士真正的归宿吧。
还记得另一个故事，是属于西方世界的。大意是一个美女说如果一个男人能够在她的阳台下不动不说话的坐上一百天就嫁给他。很多人失败了，有一个男人站到了九十九天，就在所有人都觉得他明天就能成功了的时候，他起身优雅的离开了。嗯，有异曲同工的意思有没有，虽然野见的死为更极致。
这是一种文化的尊严，苟活果然被称赞有毅力，但内心里更为认同这样的死。赖活着，这是属于低阶层的精神世界，我想，当最后的时刻来到时候，不一定要笑着，但能够这样坦然的面对，——无论是喧闹的还是静悄悄的——真是太好了。
遗书之歌还真是挺有感染力的啊。
《武士之鞘》影评(六)：野见的勇气
野见的勇气
——观《空鞘武士》有感
无意中看到这部电影，发现是部喜剧，没兴趣，准备关掉，但又被三十天逗笑小主人的悬念所吸引，预料应该会出现一个超级特别的点子，于是等着看是什么，终于出现了，最后切腹前的遗言必将起死回生，所有的气氛都铺垫好了，就等主角野见开口了，突然，他切腹了！一个字都没说！
瞬间震撼了。在这一刻，野见真的像一个武士了，勇气、尊严、荣耀，在长久的颠沛流离之后，在三十天的玩偶生涯之后，伴随着生命的离去而全部到来了。他用行动发表演说，虽然他曾逃避、退缩、躲闪，但在值得为之而死的时刻，在空鞘找到武士刀的时刻，他终于不再退缩。
武士，向死而生，一生追求的就是荣耀而死，他终于找到了。
随后的情节走向温情，一个受野见之托的和尚，向小女孩念了她父亲留下的遗书，小女孩听着听着潸然泪下，我看着看着也已眼眶湿润了，一个落魄武士的父爱，残酷而深情，虽然父亲死了，但他给女儿留下了荣誉，这是武士家族的宝贵财富，他相信会给女儿带来幸福，就像结尾暗示的女儿与小主人的牵手。
我并不赞同野见的选择，即使被他超越常人的行动所感动。
对他而言，生存与死亡哪个更艰难？哪个更能体现勇气？显然是生存，而不是死亡。
想起中国的《赵氏孤儿》，公孙杵臼问程婴：死亡和育孤，哪个更艰难？程婴说是育孤，于是公孙杵臼选择死亡，让程婴抚养孤儿长大。程婴忍辱负重，待孤儿长大复仇之后，程婴毅然自刎，向世人宣告自己的勇气和荣耀。
与公孙杵臼相比，野见的勇气可谓相当。与程婴相比，野见的勇气还远远不够。
《武士之鞘》影评(七)：【観賞感】さや侍
2012年上海国际电影节
曲阳影都观看
看这部片子之前稍微了解了一下
只知道是一部喜剧
这也在很大程度上对我产生了误导
片子确实在把观众往喜剧方向引领
这点上演员的夸张表演功不可没
首先是野见隆明对这个武士父亲的表演
在特定的剧情下这个角色成为了一个极端的矛盾体
失去妻子的极端悲剧与必须要逗笑别人的极端喜剧人物
而在这过程中观众一定是笑到喷饭
相反角色表演几乎毫无表情
这种无表情正好切合了角色当时的最贴切的心境
矛盾、不安、恐惧
看片子的时候是那样的轻松
现在想想这个人物是多么悲情和负面
之前看熊田圣亜的片子是RUN AWAY
很明显这个小萝莉的演技在这部片子里锻炼得更好了
说话和笑容都更自然
尤其是最后的落泪
从心里让人怜惜
另外在所有负责搞笑的人物中
柄本时生演绎的另一个看守最惹眼
他绝对是表情帝
只要用一个表情可以让全场笑起
还有那个杀手三人组也实在是受不了的搞笑
影片的最后才真正回到了主线上
就像女儿所说的
主角原本是一个堂堂正正的武士
在被玩弄30天做了莫名其妙的事情之后
选择这样一个结局现在回忆起来在情理之中
其他所有角色包括观众都在脑中想好了让他存活下去的方法
但是最终他没有说出一个字
那个时候我就反应过来了：
本気で死を選んだのだ。
为的只是作为武士的那份荣耀
为的是作为一个完整的武士离开这个世界
这也是这部片子没有落得俗套的原因
当和尚读出遗书的时候
女儿已经泣不成声
这个时候反而急转直下
导演用居然用“这种”方法
把原本要飙泪的情节
拉了回来 让全片又回到了相对喜剧的格调
大概是不想让观众哭
而是笑着竖起拇指离开影院吧
《武士之鞘》影评(八)：武士之鞘
在看了第二遍之后，把四颗星改成了五颗。
第一次看之初是带着抵触心理的，当时并不想看喜剧，被老豆拖着一起看。开始夸张的行为艺术，扮恶扮丑的搞笑方式，甚至是过于动漫化的人物设置都让我觉得不舒服，但是一点点看下去，就忍不住投入进去。开头过程与结尾的反差是一早就料到的，但是内心还是禁不住这种反差，被小小的震撼到了。再到僧人唱遗书的情节，原本悲戚的气氛一下子就缓和了。流着泪笑，也不失为一种美好。
而后便记住了这部电影，最近不知为何心痒，终于拿出来重看。
这次少了心不在焉，即使是第二次，也从头到尾都看的很认真，首先我被它吸引了，其次也想从中找到些什么。
日本的武士道精神，我不是很了解，都停留在道听途说的阶段。所以即使野见为它而死，我还是无法确切说出对这种精神的感叹或钦佩。但是，那确实是一种信仰。
女孩明显比我更懂这种信仰，从一开始看着这样只会逃避的父亲就说，你不如死了吧，只有空鞘的武士活着有什么意义。然而那个形容猥琐邋遢，只有一颗大门牙的男人却努力努力地在活。
遭遇其他武士的伏击，或者被抓后30日的服役，每一天，那些夸张的“搞笑”，你看他的眼睛，你看他的神情，那时他也会请求帮助，放下尊严。一切都只为，活。
也正是因为这份坚持，打动了屏幕内外的所有人，在所有人都认为他能活的时候，他选择了死亡。
为活如此艰难，为死却只一瞬决定，如此轻巧。
心里像是有一座秤，在它终于要平衡时，猛然撤去其中一方，一切崩坍尽碎。
也是因为早早知道了结局，在看前面时就已想到死亡，那种感觉难以名状，你知道它是如此的，你也无能为力，只能眼见人一步步走向已知的结局。
只是，这个结局，并不悲观。
前几日听老师讲程婴，忍辱偷生20年，一朝功成便自刎。
我们为什么活着，总会有个目的的，总是有所依托的。
武士的刀回归空鞘，信仰最终还是守住了的。也可能从未忘记过。
所以，逃避了这么久，野见他大概只是在找他的刀。
人生伤痛如此，人生来有其因果。使命达到了的那一天，性命亦可抛。大概英雄总是带些悲剧色彩的。
不知道从哪天起，忽然发觉这世上人最珍贵的品质，是勇气。野见是真正明白了信仰与生命的人，有生的勇气，更有死的勇气，而我无不触动。
判你切腹。生亦何欢，死亦何惧。
再加一句，看那孩子第一次被父亲牵起手时的笑真的很心酸。
《武士之鞘》影评(九)：脚本意义不明（笑）
因为松本人志前两部电影我都看得很迷蒙，正确地说是完全不知道他在讲什么。可是我很尊敬DT，不去看看又不会死心。所以这部其实也是准备去迷蒙的，但是却没想到到最后竟然差点抹了泪儿。
左右环顾一下，实际上红了眼圈的大男人们还真的不少，整个电影有六成都是能笑出来的，剩下两成是意义不明，再加上结尾的地方有两成催泪但不煽情，加起来在意义不明的脚本下，足见松本人志温柔本性的那一面，和满满的父性。不愧是疼女儿很出名的男人。
看豆瓣上面把这部电影翻译成“武士之鞘”，其实个人觉得不是太确切。更确切地说，这个“さや”的确是武士刀的刀鞘，但是在这个武士这里，是取的只空有鞘没有刀的意思，另一重意义，也就是很没出息的“空鞘武士”的意思。虽然个人也觉得这个“さや”还有另一重很充满父性的意思在里面，不过这就是个人体会，要见仁见智了。
松本人志在采访的时候曾经说过，运用完全是外行人的“演员”来拍，是因为想要拍到的就是那份自然体。这句话会在看电影的时候得到充分的体会的，这部电影里有很关键的一个因素就像个开关一样可以自然的触发到某个感动点，就是“自然体”这个因素，特别是当脚本“一塌糊涂”的时候。这很难解释，也很难有大范围的共鸣，可是大概明白的人就会明白吧。“自然体”这个状态，在这部电影里起到的作用至关重要，再加上最后那一笔点睛，就有可能在笑了几十分钟之后，一下子触动到泪点了。
还有一个点是终于为人父的松本人志在以前的电影里没有的，就是小孩子太可爱了啊~好萌的小动物XD而且这不是一个只有父亲为了孩子怎么样，或者只有孩子为了父亲要做什么的故事。这是以“有家族才有一切”为原点的故事，以前的松本人志虽然也在闹腾的背后很温柔，但是这次是在为人父之后创造的很柔韧的一个故事。在说到启用“外行人”这一段的时候，松本人志说到一半直转眼圈儿，他说他其实没做什么，他就算不做什么，这个人也一定会被发现到的，会在不知道什么地方什么时候就发挥出这份才能的。所以这只是借由他的手，把这个迟早会被发现的人推出来而已。说到一半的时候松本人志眼睛使劲的眨着，哽噎了两次。很少会见到露出这一面的松本人志，而在这部电影里面却有很多属于这样子的“松本监督”的片段。撇开那些很"リンカーン"很“ガキの使い”的段落之后，就剩下很难显出来的松本人志的这个另一面了，很多人都常常说，其实DT在很腼腆的背后是非常好人的，包括很多人都知道松本人志甚至不问企画内容，只要是某一位编导的企画案的话就一定会同意做的等等事情，可是这一面很少这么直白的露在表面。而且因为前两部电影的不知所云，大概对第三部没什么期待的人也在多数，但是这次还是满不一样的。大概跟为人父了也有很大的关系吧，总之就是尽管中途也许不会笑出来，或者不知道脚本在胡闹什么的话，也请一定要看到最后，这电影其实是很治愈系的，真的……就当是被骗了去看看，应该会感受到些什么的。
《武士之鞘》影评(十)：满满的都是爱啊
众所周知，逗乐一个因为受到刺激而再也不会笑的王子该算是一个很老套的故事了吧，就像谁能逗笑10086小姐一样的无聊，而不可避免的“N天之内完成某项任务”则更有一种《笑之大学》的框架感，然而就是这样一个略显陈旧的框架却被导演灌注进了人味。
主人公野见勘十郎是一个江户时代的武士，如同老师经常批评没带课本的同学“你连武器都不拿怎么上战场”一样，作为一个武士，刀是自己的生命，更是尊严，然而在野见勘十郎的妻子死后，他悲痛之下便放弃了生命和尊严，不再履行武士的义务而是带着女儿开始了流亡的生活。在流亡途中野见勘十郎屡遭追杀，并且受到了女儿犀利的质疑，内心极其痛苦。在被领主的士兵抓住后，领主要求他完成三十天逗笑少主的任务，如果任务完成便可重获自由。少主是一个幼年丧母的孩子，正是因为丧母之痛才进入到了近乎自闭的状态之中，而野见勘十郎这个中年丧妻的鳏夫，其实正是少主的对照。于是这便产生了略显荒诞的一幕，野见勘十郎在忍受着丧妻之痛的同时要去取悦怀着丧母之痛的少主，而他在治愈少主的同时，事实上也是在治愈着自己。在这三十天当中，野见勘十郎的笑料可谓是“无聊之极”，他本人并不在乎结果，各种笑料更多的是两个看守和他女儿费尽心思的结果，他们在努力地帮他活下去，而他也在渐渐的开始努力，最终直到第三十天，当他面对着那个巨大的风车时，才终于使出全部的力量，这个时候，他对抗的不再是一个风车，而是自己的内心。于是在第三十一天，野见勘十郎选择了切腹，因为他已经明白如何找回自己，他要找回一个武士的生命和尊严，完完整整的找回来，所以当介错人准备斩首时，他终于像一个武士一样帅气而凌厉地伸手制止，直到把刀放回自己的刀鞘，这时的他完成了对自己的使命，他最终找回了生命和尊严，也将再次和妻子厮守一生。在他女儿心里，他也终于不再是一个落魄无能的武士，而是一个重新实现了武士价值的真正的武士。
不知道野见勘十郎这个角色是不是松本人志为自己树立的一个慈父写照，作为一个当了父亲的导演肯定会对孩子以及自身产生一些思考，比如如何当好一个父亲，如何成为一个尽职的父亲，或许正是松本人志赋予野见勘十郎的价值意义所在。于是在影片最后，松本人志借野见勘十郎之口说出了对女儿的教诲：
去磨砺吧，去经历吧
去生活，去尽你最大的努力
就像你有幸成为了我的女儿
或许有天我会成为你的儿子
去磨砺吧，去经历吧
去生活，去尽你最大的努力
要知道生活不过是如此而已
而生活它恰恰正是这种东西
.s英文字幕的缘故，有些地方的理解上肯定有误，最后的“歌词”我是按照自己的理解翻译的，不当之处请各位谅解指正。