《午夜起来听寂静》读后感10篇
《午夜起来听寂静》是一本由周云蓬著作，北京十月文艺出版社出版的精装图书，本书定价：38，页数：253，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
文/翟永明
你说草 我就看见绿
你说花 我就看见各种颜色
你说天 我就看见蓝
这是一首特殊的诗，只属于周云蓬的诗。
对于大多数人，这首诗都是颠倒过来的：我们总是先看见草，再说绿；先看见绿，再说坟前的松柏。这使得我们的想象力贫乏和无聊，“黑夜通向黎明，多乏味”（周云蓬诗句）。周云蓬在这首诗里，用了很多“想起”；他的“想起”，或他想起的，大多都是九岁之前的彩色世界。如今，他的“看见”，却是黑白底片；他的诗，也或白或黑地印在这些底片上。周云蓬诗中的诗意，因此，也是与我们不一样的色度、色差和色温。对他来说，“意识”就像一个大房间。“活着的朋友跟你并无瓜葛／但当他死后／他就开始成为你的亲人了。”于是，搬到你的意识房间里住下，“跟你讨论问题”。像活着一样吵架，发脾气；等你死了，又一起搬入另一个人的家。这里，活着与死去；黑暗与光明；天与地，亲与疏之间的距离和界限，都被模糊了。死亡，变成了一次愉快安宁的搬家。黑暗，成了一个温暖的窝。思念，成了一大团毛线包裹的幸福。诗人只身面对黑暗，又转头向我们描述：黑暗只不过是光明的附属物。就像他说的，“离开人远了，你就能看见人群。”
周云蓬的诗里，充满着这些小小的哲学命题：“忍受日复一日的重复”，只为了等待，“最终的死是没重复过的”。周云蓬的诗清澈、透明，不矫饰，简洁又意味深长，不消说，充满了音乐性。这是“歌手”的属性，因而，赋予了“诗人”另一大优势。最能说明这一优势的诗，是他脍炙人口、由此获奖的著名诗作《不会说话的爱情》。这是一首不用宣扬但能传诵一世的爱情诗；是一首比说话更铿锵、更动听的美妙诗作；是一旦开口便成歌谣的“爱情三叠”：
我们最后一次收割对方从此仇深似海
你去你的未来我去我的未来
诗人们梦寐以求的汉语的“音乐性”，周云蓬拨弄吉他，唾手便得。一韵三叹、余音绕梁、荡气回肠，这些形容音乐的成语，可以拱手献给周云蓬的歌和诗。对于他，歌的风格，便是诗的风格，既民间又充满古典气质。周云蓬的诗和歌，都从《诗经》和唐宋诗词中寻找源头。今年十一月，我在白夜酒吧听他拨弦吟诵杜甫的诗，音律铿锵，吐词如珠，让一众粉丝们如醉如狂。这是周云蓬独特的吟诵和独特的语感，是一个诗人和歌手的敏感所在。
周云蓬自己说过：“诗是有声音的，甚至有口音，正如我靠听觉认出说话人是谁一样，能在诗歌里贯穿一种特有的语气或者语感，那一定是一个找到了自己风格的好诗人。”他自己很早就找到了这种语感，这种声音。
曾经，当记者问东欧诗人兹别格涅夫·赫伯特“诗的目的是什么”，赫伯特回答：“唤醒。”我们身处的现实，是复杂和支离破碎的。诗人在当代生活中，使用语言的特殊词义，正是要唤醒日常生活和日常语言中的平庸和疏离，让我们重新面对现实和语言的支离破碎，重新创造语言的张力，以面对世界发言。
周云蓬的诗，周云蓬的歌，正是具有这样一种“唤醒”的精神品质和现实承担，同时具有一种对人性和存在的温暖慰藉。
《盲人影院》是周云蓬的精神自传，讲述了他九到三十五岁的经历。一个九岁的孩子失明后，只能在影院里“听”电影，“银幕上长满了潮湿的耳朵”“四面八方的座椅翻涌”。人坐在座椅上，心却“水击三千里，抟扶摇而上者九万里”。那是周云蓬特殊的想象力，是他得以成为歌手和诗人的特殊经历和特殊感受。他的诗谱成歌，便朗朗上口，让人感动，因为他的诗充满真诚和真挚的情感。而他的音乐悟性，又使他对诗的语感，具有专业的驾驭能力。
在这首诗中，周云蓬“听”电影，回顾自己的一生：爱、恨、诗、酒、思考上帝、关心国家和种族。他对现实的关注和发言，既超越了一个盲人，也超过了众多民谣人，甚至超过了许多小情小调的抒情诗人。他广为流传的《中国孩子》，是为克拉玛依大火中逝去的孩子而作，从中，我们能听到周云蓬极端绝望和愤怒的心声。他对现实和周遭的冷酷愤怒，对权势和权势效忠者的愤怒，对我们这一代人（诗中的“爸爸妈妈们”不正是我们这辈人吗？）的麻木的愤怒，对大火中逝去的（不仅仅是逝去的，还有正在生长的）孩子们的悲悯，这些，全都变成铿锵的弦外之音，直指人心。让我想起英国著名诗人狄兰·托马斯的诗句：“第一次死亡之后，再没有第二次生命。”
关注现实，当然还有现实中的自身。《民谣是什么》这首诗，犹如周云蓬的生活写照，也是大多数（可以说是整整一代）中国民谣诗人的生活经历，他们曾经辗转于圆明园画家村、树村、西北旺、草场地、通县等地，居无定所，颠沛流离。到酒吧唱歌是大多数歌手的选择，他们以卖唱、走穴为生存手段。大多数时候，他们面临生活的潦倒、内心的失落，创作也难以获得认同。所以，很多歌手用酗酒麻醉自已。周云蓬在诗中展示了这令人绝望的一面，但又从另一方面，向人们传达了行吟诗人般的民谣歌手们，浪漫逍遥的生活方式。
民谣是你骑自行车远行
后面带着女友
诗人亚当·扎加耶夫斯基说：“诗歌召唤我们来到生活的最高处。”对于诗人来说，这个“最高处”，就是诗人的创造力、想像力，是诗人有别于其他人的精神高处，它使我们的生活超出缠绕的现实而向上飞升。
由于同样的原因，我很喜欢这本诗集里《这是第一天》这首诗。题目是“第一天”，开篇却写的是“第三天”。不说“疼痛”本身，却拟人化地写道：“疼痛在夜晚给你写信”。
薄薄的手术刀
像枕边的残月
切开你
这是一首完整成熟、充满奇幻和天真气息的诗。读它，犹如看宫崎骏的动画片。“疼痛”像一个动画小人，“你的身体”里还有“另一所医院”，这些医院呵，死人呵，悲伤的活人呵，药丸呵，都是小人国里的人，一根白头发，变成一星磷火，连这磷火都充满孩童之气，负气而离开“你这个不爱行动的人”。
这是周云蓬诗歌的黑暗底色中的一抹明艳之色，得益于他想象力超常的独特视角。他这个人，他的歌，他本人具有的成人和孩子的双重气质，在诗中暴露无遗。
读周云蓬的诗，听周云蓬的歌，诗亦沉潜，歌愈怒放。
《午夜起来听寂静》读后感(二)：倾听寂寞
第三届的《笑傲江湖》让我认识了一个喜剧演员，周云鹏。单独看他的节目，你就想笑。 这大概就是喜剧演员的魅力。
然后有天，一个朋友推荐了《午夜起来听寂寞》这本书的作者也叫周云蓬， 不过名字听着一样， 这一位却是在另外一个行业里面出名的人物。
周云蓬，男，1970年出生于辽宁，最具人文的中国民谣音乐代表。9岁时失明，15岁弹吉他，19岁上大学，21岁写诗，24岁开始随处漂泊。周云蓬的诗歌《不会说话的爱情》获得2011年度人民文学奖诗歌奖。
他是一个歌手也是一个诗人。 用自己的方式展示对这个世界的态度。
如果不是网上看了他的百科， 我或许不能把他跟一个盲人联系在一起。
高中的时候读海伦凯乐的《假如给我三天光明》， 那时候非常佩服她的老师， 能教会她用文字表达自己， 也很庆幸海伦遇到了一个这样称职的老师，让她黑色的世界变得有了生机， 有了色彩。 海伦不曾看见外面的世界，却能从朋友的口中得知世界上的事物。 语言和文字的力量，也让她能够理解，能够表达。
人们说上帝关上一扇门的同时会打开一扇窗。 诗歌和音乐无疑对于周云蓬来说就是那扇窗户。 他能用自己的语言，自己的音乐展示给人们，他对这个世界的看法。
《盲》里面他说，眼镜是用来哭泣的， 耳朵是用来听哭泣的。 对于一个整天看到这个多彩世界的普通人来说，估计是不会体会到，盲人忽然有了视觉的时候， 泪水所表达出来的那些情愫。 而这个他，最是明白耳朵为什么这时候只能用来听哭泣。
《数羊》，每个人失眠都数过羊吧？ 一只羊两只羊….诶？ 怎么字又错了呢？看不到是他们，表达的声音只是数羊， 而文字所能表达的是不是只是体现这个失眠的过程中所展现的精神状态了呢？ 失眠就数羊，数着数着就迷糊了， 然后不知不觉睡着了。
平时的语言，最真挚的声音，这样的表达方式就足够打动任何人了。
《午夜起来听寂静》读后感(三)：午夜起来听寂静，往事都付笑谈中
周云蓬又出新书了，《午夜起来听寂静》，这次是整本的诗集，不再谈那些江湖轶事，只有最发自内心的真挚情感。我一直对写诗的人抱有极大的敬意，觉得他们都来自另一个世界，因为真正好的诗难得一遇，也因为诗的不可解，只能每个人自己去体会。
我一直觉得，在所有文学创作类型里，诗是最简单也最困难的，看起来字数不多谁都能写，但真正好的诗歌却总难得一见。偶尔见到触动心灵的诗歌，便不自量力地自己写起诗来，几乎每一次都以失败告终，绝不敢告诉大家自己写诗，更没有底气把那些蹩脚的诗句拿出来给人看。我知道一首好诗的诞生有多难，所以总会对诗人有更多敬意。
民谣与诗从古到今都是一家，无论诗经还是宋词，当年都是传唱一时的歌谣，如今旋律早已散去，美好的诗句却流传至今。身为最具人文气质的民谣歌手，周云蓬一直与诗歌颇有缘分——2010年就出版过诗文集《春天责备》，在同名诗歌中这样写到：
春天
责备没有灵魂的人
责备我不开花
不繁茂
即将速朽，没有灵魂
他也多次为诗谱曲，把它们唱成歌，原本熟悉的诗句便有了新的生命和颜色。海子《九月》“远在远方的风比远方更远”，张枣《镜中》“想起一生中后悔的事，梅花便落满了南山”，都是现代诗与歌结合的佳作。《牛羊下山》更是用整张专辑来吟唱唐诗的古典之美，他在《春歌》中这样唱到：
春有百花秋有月
夏有凉风冬有雪
若无闲事挂心头
然而我最喜欢的，还是周云蓬原创诗歌《不会说话的爱情》，虽然像罗永浩说的那样，它具备一首大红大紫的流行歌曲的全部因素，却未能成为传唱一时的时代歌谣。我心中暗暗猜想，这是时代的遗憾，而不是周云蓬的遗憾，写诗唱歌是他的生活方式，他早已在过程中心有所得。
日子快到头了果子也熟透了
我们最后一次收割对方从此仇深似海
你去你的未来我去我的未来
我们只能在彼此的梦境里虚幻地徘徊
我不知道该如何评价这首诗，因为诗歌是无法评价的，甚至也不需要解释，它就那么真实地存在着，等待每一个路过的人将它拾起并且珍惜。每次只要听到这首歌，我总会陷入莫名的悲伤之中，仿佛自己刚刚结束了一场刻骨铭心的恋情，却将往事深藏心中，笑着说明天会更好。
我喜欢新书的名字，《午夜起来听寂静》，觉得里面有禅意。我常会在午夜醒来，可我什么也没有听见，什么也不想听见，无视所有与夜晚的约会，只想闭上双眼尽快入睡。日复一日，年复一年，我们逐渐丧失了与世界对话的能力，而这是多么遗憾。
周云蓬不是这样，他虽然眼睛看不见，但他用听觉、嗅觉、触觉和心灵去看这个世界，看到的比我们更宽广也更细致。他的比喻十分生动，充满动人的想象，打通各种感官。他时常写到爱，尤其是爱的来临与告别，仿佛爱不是一种情感，而是一种流动的状态。
爱上一个人
就意味着留下来
被一棵树从身后抱住
在我手心写下死
让我获得真实不虚的视觉
我一直觉得，在所有文学形式里，诗是最接近音乐的，好的诗歌都有鲜明强烈的节奏感和韵律感，能让人看见画面，听到声音。我最喜欢他写音乐的这首：
如果音乐总不降临
那我们就化身成
无厘头的大虫子
周云蓬的诗少有激烈明快的直接抒情，反而倾向于描写变化的场景。爱情、死亡和音乐，这些看不见摸不着的只能用灵魂去感受的事，在他的诗歌里，有着最动人的颜色和味道。读周云蓬的诗，仿佛真的可以触摸到爱，感受到死，听到音乐。
第一次见到周云蓬，是在2010年底《春天责备》新书活动，在当时还在蓝色港湾的单向街书店，嘉宾是罗永浩和柴静。晚上7点的活动，我和朋友提前好几个小时就到了，坐在外面阳台晒太阳，等到活动开始才发现，现场早已经挤满了人，于是我在阳台上听完了整场活动。前年他再次来到单向街讲座，我已经是爱琴海店的店员，他一个人从头到尾讲了两小时，我一直记得那次讲座的题目——与命运握手言和。
第一次看周云蓬的书，是在2013年去成都的火车上，因为没买到卧铺，坐了29小时硬座，还好有《绿皮火车》拯救我。我最喜欢同名那一篇，早年间在《独唱团》看到时就很惊艳，前两年再版又把书看了一遍，感受比之前更深了。
因为自己也来自沈阳市铁西区，我一直对周云蓬有种莫名的亲切感，无论是漂泊多年却清晰可辨的乡音，还是不经意间俯拾皆是的幽默，我都觉得可爱有趣。王小波说，一辈子很长，要跟一个有趣的人在一起。是的，有趣这件事非常重要，超越了有钱、有权甚至有爱。我总觉得，我得是一个有趣的人，才会遇见另一个有趣的人。
或许是由于敏感多思，诗人总给人悲观的感觉，大有与命运对抗的架势，而周云蓬却总是乐观坦荡，从不埋怨命运对他的不公，而是与生活握手言和，把所有故事笑着讲。
去年他生了一场病，回到故乡沈阳住院治疗，这本是痛苦难熬之事，但在这本书的最后，他这样告诉自己：“加油啊！小周！年轻时你就百折不挠，履险如夷，重新打起精神来，记住尼采的话：凡不能杀死你的，终使你更强大。”
《午夜起来听寂静》读后感(四)：周云蓬：午夜听疲倦上覆盖一层薄雪。
南方的春天真是一个适合读诗的季节，午后小憩的时候，捧一杯茶，将书本摊在桌上或膝盖上。窗外是忽晴忽暗的天，映照着满树满街的樱花，以及泛着浓郁苍翠的绿，时而下一阵雨，城市和不远处的滇池、陡峭的西山都隐在烟雨朦胧里，别有一番意趣。就是在这样的时节，读了周云蓬的新诗集《午夜起来听寂静》。
我喜欢雨，喜欢夜晚，雨夜就更美，最近两天在下雨，夜间醒来时听见雨落在城市里的声音，和着城市昏黄的光，天地苍莽一瞬间。让我想起第一次看见这个书名《午夜起来听寂静》时一样，那时我想，该是多么寂寞的人又能享受生活感知生活的美的人，才在这寂寂长夜听静夜里的寂寞。却又是这样的美，令人心生向往。
第一次听说周云蓬，还是在小文艺青年们的圈子里，最耳熟能详的，一个绿皮火车，还有一个喜欢的句子是“沉默如谜的呼吸”，但仅仅是听说，未曾深入研究过周云蓬到底是谁，是做什么的。而这一次，在看见周云蓬三个字的时候，突然就觉得好像在哪里听过，却一时想不起来。
人生就是这样曼妙，上一秒陌生的人，一恍惚已将他的诗集捧在手心里细细品读，便是缘分。
也是在这样的阅读里，了解到了一个盲人民谣歌手周云蓬，第一次阅读他的文字，就被那些美景与美句所打动，以及，那些无处不在却又隐匿在字里行间的忧伤。
《午夜起来听寂静》读后感(五)：诗歌代言生活
一片深蓝色，这便是《午夜起来听寂静》的封面。静静的蓝色，深海，夜空，是我们无穷无尽的世界的颜色，那个捉摸不透的世界有我们看不清的故事，有我们无法看到的事物。那里究竟是怎么样的风景，我们可能通过这蓝色看透吗？也许在寂静的午夜我能通过周云蓬的笔锋看到可那个我们不曾看到过的色彩，这便是倾听。
繁花似锦，我们每天面对各式各样的物品和世界，面对形形色色的过客，看到这缤纷的世界，你可曾感受到寂静的午夜所给你的色彩。在寂静的午夜，安静下来的时刻，你是否会将你自己的心放归深处，静静的看你走过的世界，用心的眼睛看，用心的耳朵去听，辨别这个世界中的真。迷雾重重，诱惑纷纷的世界，你可能保持一份冷静，在这个世界还没有被一切黑暗所遮挡之时，看清世界的一切。
我最喜欢在静静的夜里，听着中央广播电台的天涯共此时，一个女生和一个男生，在静静的午夜讲述人生的故事，讲述那个冷静的世界，听着听着，你也许会坠入梦乡，但也是那个安安静静的梦乡，没有一切纷争，没有一切烦恼的世界。
你说草我就看见绿
你说花我就看见各种颜色
你说天我就看见蓝
你说绿色我想起坟墓前的松柏
周云蓬自己说过：“诗是有声音的，甚至有口音，正如我靠听觉认出说话人是谁一样，能在诗歌里贯穿一种特有的语气或者语感，那一定是一个找到了自己风格的好诗人。”他自己很早就找到了这种语感，这种声音。我们通过他的声音看到了他的颜色，不在是黑白的世界，而是一个有生命的世界，这个世界中不是无聊的，更加是温暖的，暖暖的微风丝丝的入了你我的心中。他的诗也许没有那华华丽丽的修饰，但是却能直击我们的心灵，将我们最真挚深沉的情感展现在我们面前，这份独一无二的感觉，让我们在静静的夜里，挺热为我们慢慢的歌唱，让我们每一个心，在寂静的黑夜中找到一丝丝安静。
周云蓬说：“我到处走，写诗唱歌，并非想证明什么，只是我喜欢这种生活，喜欢像水一样奔流激荡。我也不是那种爱向命运挑战的人，并不想挖空心思征服它。我和命运是朋友，君子之交淡如水，我们形影相吊又若即若离，命运的事情我管不了，它干它的，我干我的，不过是相逢一笑泯恩仇罢了。”他用诗歌作为他的代言，吟唱属于他自己的人生，在那个暗黑的夜里，前方依旧充满他自己的故事，那个温暖而寂静的世界。
《午夜起来听寂静》读后感(六)：寂静深处的眼睛
我第一次知道周云蓬，源于那本《绿皮火车》，那个时候年纪小，看到书名觉得好文艺就买回了家。后来我才知道是一位盲人歌手的杂文集，他叫周云蓬。我那个时候也没有认真看，把那本书放在我老家的书架上，许多年没有回去了，不知道是不是已经积满灰尘。
一直很少听人提起某位民谣歌手，但最近一年多以来，有位唱《成都》的歌手赵雷火遍全国上下，再次又看到周云蓬的新书，倒是有种时过境迁的感觉。他说，我用名字路过别的名字，我用失明骗过黑暗黎明。周云蓬，男，1970年出生于辽宁，最具人文的中国民谣音乐代表。9岁时失明，15岁弹吉他，19岁上大学，21岁写诗，24岁开始随处漂泊。 周云蓬，新世纪的候鸟歌手，冬天去南方演，夏天在北方唱，春秋去海边。云游四方，靠手艺吃饭，为普通人献艺。出版有诗文集《春天责备》（2010），发行唱片有《沉默如迷的呼吸》（2003）,、《中国的孩子》（2007）、《牛羊下山》（2010），2009策划民谣合辑《红色推土机》，销售所得用于帮助贫困盲童。 2011年11月3日，周云蓬的诗歌《不会说话的爱情》获得2011年度人民文学奖诗歌奖。 同年，凭借专辑《牛羊下山》，获得华语传媒音乐大奖“最佳民谣艺人”奖项。
这本《午夜起来听寂静》，包装精美，深蓝色硬纸板书壳，里面交替着黑色，咖啡色，米白色，浅灰色做内衬页。一共收纳了五章节诗歌。每一个章节都有一二十首诗歌，这些诗歌大部分是他在大理和北京创作的。我读不出诗歌所要表达什么内容，但我总能从他的诗歌中感受到对美好生活的憧憬，也能从中读到疼痛。他的诗充满了想象力，取自于天马行空的遐想。听说，失去双眼的人，他的听觉和其他几个器官会非常发达，也会少了许多诱惑，专注于内心，在寂静深处开出一朵清丽的小花来。
他最为代表性的作词就是《不会说话的爱情》。好的民谣一定是要像诗歌一样美的，单单把文字拿出来，就是一篇绝美的诗歌，如同周云蓬这首不会说话的爱情。 爱情不会说话，却会画画，周云蓬三笔两画就勾勒出一幅祥和静美的图画。“绣花绣的累了吗？牛羊都下山了”，听着这歌，佛若你也走进了山花烂漫的草地，青山作陪，溪涧之旁，有座木房，坐着一个绣花的姑娘，伸了伸懒腰，站起身来，把夕阳眯进自己的眼睛，眯进下山的牛羊的步子里。让我想起来“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，最美的诗歌哪怕轻轻哼出来，就是一首绝美的民谣。最好的民谣，哪怕没有曲子，也动人不已，因为本身就是一首诗歌。 写男女共赴云雨之欢的文字中，周云蓬是写的最有灵性的。“解开你的红肚带，撒一床雪花白，普天下所有的水都在你的眼里荡开”。所有略懂人事的人，都看得懂，都能想的出，甚至还会脸红耳热，心跳口渴。亲爱的人儿，这绝非心有淫恶，而是歌者用最美的文字，描写了最真的情，仿若就在你的眼前儿一般，让人不得不惊奇于语言的魅力与奇妙。只需三言两语便把你抽离生活的忙碌，抽离现世的朝九晚五，带你悄然走进另一片世界：红肚带、雪花白、水在眼里荡开。
他说，眼盲没有必要回避，那也是你的优势，我也不知道，那是上天赐予我的起点吧。那是我在艺术上的优势，尽管也给我带来生活上的不便。”
《午夜起来听寂静》读后感(七)：沉默如睡的寂静
初识周云蓬是源于在韩寒《独唱团》里面的一篇文章《绿皮火车》，也就是从那时起的初识到后来读了他的诗歌，而后又陆续听了他的歌，感觉他的人生有着我不可企及的高度，他的经历和阅历造就了他为人处世的云淡风轻和波澜不惊。手里拿着他的《午夜起来听寂静》这本诗集又让我从他的诗歌里读到了不一样的味道。听广播是带着耳朵去旅行，读他的诗则是跨越了时间空间带着自己去走他走过的路，看他路上见过的风景，每一首诗歌，每一个新的起点和终点，我们在人生的路上兜兜转转，而寂静特别是沉默如睡的寂静，则是需要午夜起来听的。
周云蓬一个看不见的诗人，四处漂泊，始终在路上的民谣歌手。他被称为最具人文的中国民谣音乐代表人物，这样一个有着多种标签的人物。通过他的诗歌他的文字你会发现他本身就是一个特别有故事的人。周云蓬到处走，写诗唱歌，他喜欢这样的生活，我羡慕他这样的生活态度。说实话在他的这本《午夜起来听寂静》这本诗集里，我首先想到的黑夜，他的诗歌则是刺破黑夜的利剑，在他的文字里我看到了更多鲜丽的色彩，他自己说他不是那种向命运挑战的人，他和命运是朋友，它们之间是君子之交淡如水。可我在他的文字里读到了呐喊，是呐喊，不是嘶吼！他更像是一个斗士，一个左手诗集，右手菜刀的斗士！
在我现在的理解中，他是一个老文青。他有穷困潦倒，有春风得意，有时来运转，也有坚守与坚持。就拿《午夜起来听寂静》这本诗集来说，他的诗作厚重有力，诗集里满满的都是现实。我作为一个读诗的人我对他的作品充满了敬意，我喜欢他的诗歌，他的民谣。一个时代需要代表人物，周云蓬代表不了这个大时代，但他绝对是一小撮人的仰慕对象。生活造就平凡，时代成就了周云蓬。
抽着烟，喝着酒，品着诗集，听着他的歌，你会真切的感受生活的味道，他唱遍了这片土地的山山水水，他充分的感受到了生活的真实，正是因为这份真实，他把这些化成了一行行的文字，这文字或犀利，或满是温度，诗歌亦是如此，它是有温度的延续！
“还没到秋天/街就空了/街隔着玻璃窗伸手乞讨/它想要一个来自远方的脏孩子/我举着枪准星巨大如天/没有一个仇人能让我恨到底/因为焦虑雨水只能撕碎自己/我跟随这个疯子跑遍世界/钻又黑又长的隧道/为自己的呼啸震聋耳朵/就怕静下来/被世界想起/扭送到最前排/看鬼在路边梳头/一只孤零零的手挖掘天空”他用自己的标准对这个世界做出了评价，这是他观察和感受世界的方式，就像他说的命运的事情我管不了，它干它的，我干我的，不过是相逢一笑泯恩仇罢了。周云蓬的诗厚重、耐读，它不像是有感而发，更像是顺其自然，仿佛文字本身就是那个样子。
周云蓬是盲人，或许正是因为黑暗他才能写出“你生了个黑暗儿子/把他养活成亮堂堂的希望”。曾经，他也是一个迷恋流浪，忧郁、寂寞又激烈的青年，现在的他是一个宽厚、温暖，懂得生活、懂得幽默的男人。诗里，有他的岁月，有他的足迹。独立和自我造就了他不同的人生际遇。最后我想和大家一起分享一下他的《不会说话的爱情》。
绣花绣得累了
牛羊也下山了
我们烧自己的房子和身体生起火来
解开你红肚带
撒一床雪花白
普天下所有的水都在你眼里荡开
没有窗亮着灯
没有人在途中
只有我们的木床唱起歌说幸福它走了
我最亲爱的妹呦
我最亲爱的姐
我最可怜的皇后我屋旁的小白菜
日子快到头了
果子也熟透了
我们最后一次收割对方从此仇深似海
从此你去你的未来
从此我去我的未来
从此在彼此的梦境里虚幻的徘徊
徘徊在你的未来
徘徊在我的未来
徘徊在水里火里汤里冒着热气期待
期待更好的人到来
期待美的人到来
期待往日我们的灵魂附体它重新回来
它重新再回来
期待更好的人到来
期待更美的人到来
期待我们往日的灵魂附体它重新回来
期待更好的人到来
期待更美的人到来
期待我们往日的灵魂附体它重新回来
它重新再回来
《午夜起来听寂静》读后感(八)：诗歌不是道理，而是色彩和情绪
前阵子看到一条新闻，人民文学诗歌奖颁给了盲人歌手周云蓬，获奖作品是他的《不会说话的爱情》，颁奖词写得很精彩：“这首《不会说话的爱情》融合着人间的烟火与沧桑，又有脱尘出俗的清新与天真，对汉语精髓有着新鲜的理解与把握。作为一个盲人，这个世界对周云蓬来说虽然模糊不清，但他却纵意驰骋、行走无疆。”
周云蓬是盲人，却不囿于黑暗的束缚，用歌谣和诗行，将灵魂深处的感悟予以诉说。冯唐说他是个“明眼人”，我更相信他是一个明心见性的人，活得本真而又洒脱率性，他的心是一泓清透的湖水，倒映蓝天白云，也倒映绿树红花，风吹留痕，雪落无声，他的心思敞亮着呢。老天让他目盲，却让他的心更透亮。
《午夜起来听寂静》是周云蓬的第二本诗集，精选收入了1999年至2016年间的诗作，完整呈现周云蓬的心灵成长轨迹。通览他的诗作就不难发现，风、道路、麦苗和女孩，以及春天、白云、拖拉机等意向象征着他内心世界温暖的一面，而死者、饥饿、梦魇、疾病、伤口和疼痛等，则是黑暗的意象所勾勒的另一面。所谓一个盲者，他饱经风霜的生活和举步维艰的窘迫在诗中得以呈现，而绝望的难以倾诉的情绪也弥漫在字里行间。
《午夜起来听寂静》读后感(九)：午夜寂静谁人听？
睡在如水的夜色里，你是否会偶尔的失眠？听，那夜深人静处的寂静！你止水般的心，是否会泛起一丝涟漪！夜色在沉默中寂静，你我在沉默中聆听。假如你和我一样睡不着的话，不妨一起来读下周云蓬的《午夜起来听寂静》。
我一直认为我是一个善于聆听但不善于表达的人，可对于周云蓬的《午夜起来听寂静》这部诗集，我想说一些我自己的感受。对于周云蓬其人，有些朋友或许了解，有些朋友或许不了解。周云蓬是被誉为最具人文的中国民谣音乐代表，同时他也是诗人，作家，歌手。在他9岁失明以后，他的生命里的颜色定格为黑色，后来他开始漂泊，四处漂泊可以说是成就了一个新的周云蓬，他是流浪歌手，他的诗歌同样也得到了更多人的认可。
就像这本诗集《午夜起来听寂静》，看这本诗集你可以看到周云蓬的成长轨迹，这部诗集跨越了7年时间，文字和音乐成就了一个与众不同的周云蓬。他的诗歌坦诚、质朴、有温度、有力量，同时读他的诗集你可以从他的诗歌里面读出一个迷恋流浪，忧郁、寂寞而又激烈的周云蓬。就像周云蓬说过：我到处走，写诗唱歌，并非想证明什么，只是我喜欢这种生活，喜欢像水一样奔流激荡。我也不是那种爱向命运挑战的人，并不想挖空心思征服它。我和命运是朋友，君子之交淡如水，我们形影相吊又若即若离，命运的事情我管不了，它干它的，我干我的，不过是相逢一笑泯恩仇罢了。
或许是因为他看不见的缘故，感觉他的诗歌是激烈、锋利、有力度的，他的诗歌锐利的如同出鞘的剑，刺破了黑暗，刺破了现实的伪装。他如同一个战斗在最前线的战士，满腔的热血，激烈而又目的明确。诗集里满满的现实带来的是厚重有力，这是他文字的力量，是他人格的魅力。
我一直认为诗人要帅，诗人必须要有忧郁的眼神，要有历经人间烟火的沧桑感。周云蓬是一个寂静和激烈的人。他的朋友对他的评价是：一个宽厚、温暖，懂得生活、懂得幽默的人。在他的诗歌里面他又是一个迷恋流浪，忧郁、寂寞而激烈的人。《午夜起来听寂静》在寂静中聆听，在黑暗里品味生活。我们睡在黑夜里，等待黎明，日复一日的重复，你拥有的世界梦里有人和我说话。
“从门进来的不可怕/从窗户进来的让人担心/从屋顶下来的，对你有威胁/从眉心钻出来的/你不认识她/从天上降下来的/不会只理睬你一人/从凌晨梦里浮出来的/专为你而来/从紧闭着的肚脐挤出来的一滴泪里/映出来的/是你曾经忘却的前生。”你有故事，我有酒。他是一个有故事的人，他的故事在诗里，我们在夜深人静无心睡眠的时候，静静的品着他的故事，你会发现你会醉在这片有故事的夜里。
“我用名字路过别的名字，我用失明骗过黑暗黎明。”午夜寂静谁人听？漫漫长路喜相逢......
《午夜起来听寂静》读后感(十)：想象力若有颜色，大概就是周云蓬的模样
在中国当下的民谣圈子里，周云蓬可能属于最为有名气的一列，因为《中国孩子》而出名的他，早早就被贴上了“抗议歌手”、“民谣斗士”等等看起来很高尚，细想起来略微有些吓人的标签。
我们总是喜欢轻易的评判，下定论，贴标签，用过于简单的概括来代替细致入深的观察，于事情如此，于人，何尝不是？
周云蓬，我们都知道他很有名，深一些，也许有人知道他是民谣歌手、诗人，再然后呢？恐怕没有然后了，当一个活生生的人被我们标签化的记忆，除了反思我们的行径，我们更多可做的，也许是从他最擅长的东西开始，比如歌曲，比如诗歌等入手，去激发自己对他作品的兴趣，去了解他的观念和思想，与隔空与之对话，去吸取其中营养。
《午夜起来听寂静》，周云蓬的首部诗歌集，精选收入了他1999年至2016年间的诗作，完整呈现周云蓬的心灵成长轨迹，依据诗歌的写作时间和情感来划分章节，根据每部分的情感与表达特点来编排内文版式。试图以一种更细腻的形式，帮助读者走进周云蓬的内心世界。
在这本集子里，周云蓬用诗歌坦诚地与读者交流，在诗歌里，他是一个宽厚、温暖，懂得生活、懂得幽默的男人，也是一个极富想象力的诗人。
“很多人有眼睛，但他们早已不看，不听，没有感觉，像石头一样不再闪烁。”在一篇关于周云蓬的文章里，柴静曾如此写到。当然，之所以这样写，大概只能是用来反衬周云蓬的了。
与其他名噪民谣圈的人不同，他写歌也好，写纯粹的诗也罢，总是能用一种不同于常人的方法——别人感受世界，是用“看见”，是“所见即所得”。他之于这世界，是用闻出来，听出来，摸出来，踩出来的。
因为看不见的缘故，周云蓬观察世界的方式变得特别，甚至可以说有些新奇，比如：他会用手机拍照，然后在微信上发给朋友，朋友再用语音告诉他他拍到了什么。虽然都是同一张照片，每个人的描述是不一样的，这样他就通过很多别人的眼睛，感知了眼前看不见的世界。
当然，周云蓬也是读书的，虽然受可阅读的文本所限，他接触的书籍大多是唐诗宋词相关，却意外的收获了古意的诗腔，用四川蜀派古琴传人的话来说，周云蓬有种“行吟”的感觉。
在他的诗里，可以只字不提爱情，却能用“绣花绣得累了吧牛羊也下山喽，我们烧自己的房子和身体生起火来，解开你的红肚带洒一床雪花白，普天下所有的水都在你眼中荡开”这样的句子给予读者充分的遐想（ 《不会说话的爱情》 ）。
在他的诗里，民谣可以“是你骑自行车，不知道要去哪里，不知道这自行车是谁的，不知道自己多大了’，也可以是你“给人送信。一家挨一家，你把单车支在电线杆旁，敲门按门铃大喊大叫……啥时候决心不干这行了,就拆它几封”。可以通篇不给民谣冠以大道，却让人对纯粹的民谣无比的向往（ 《民谣是什么》 ）。
在他的诗里，“宇宙上帝生命，他们都是遥远的负数”（ 《月光蒲扇》 ）；“薄薄的手术刀 ，像枕边的残月（《这是第一天》 ）”，一切的一切，是那样的不同。如果说诗歌真的是平凡生活中的神秘力量，可以烹煮食物，点燃爱火，任人幻想，那么，想象力若有颜色，大概就是周云蓬的模样了吧。
周云蓬说：“我到处走，写诗唱歌，并非想证明什么，只是我喜欢这种生活，喜欢像水一样奔流激荡。我也不是那种爱向命运挑战的人，并不想挖空心思征服它。我和命运是朋友，君子之交淡如水，我们形影相吊又若即若离，命运的事情我管不了，它干它的，我干我的，不过是相逢一笑泯恩仇罢了。”所谓最纯粹的诗歌感觉，大致也便是如此了。
《午夜起来听寂静》，一本诗集。
诗里，有他的岁月，有他的足迹，
也有他带着颜色的想象力。
（本文特此鸣谢——【拾光书屋】）