《钢琴物语》经典读后感10篇
《钢琴物语》是一本由魏斌著作，中国财政经济出版社出版的平装图书，本书定价：78.00，页数：325，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《钢琴物语》读后感(一)：钢琴印象
钢琴印象
评《钢琴物语》
日文“物语”一词，意为故事或杂谈。通俗解释“钢琴物语”，就是“当我们谈钢琴时，我们在谈什么”。万物皆有灵，会说话的或者能告诉你他的故事和感想，不会说话的也能从它的形成发展至衰败过程给人予趣闻和启迪。这本《钢琴物语》用文字叙述了钢琴的各种历史和趣事，配套的图片让读者对于钢琴历史有了更直观的认识，而对于钢琴艺术的延续和发扬则有了更加全面的了解。
信息爆炸的社会中，人们学会了麻木，倘若真的没有沉下心来去看待一件事物，真的很难得到自己对它的理解和感悟。时下的社会，学钢琴者众，然爱钢琴者寥寥；更多学钢琴者无非为了生计或其他之用，更有父母为培养孩子兴趣多一门专长学一门技艺之想。孩子从幼儿园开始就一直与钢琴为伴，并在我们的“督促”下勤奋练琴，而我对于钢琴知之甚少，但对于“督促”他的热情一直很高涨。部分是出于对钢琴的好奇，部分是可以和孩子聊更多的钢琴话题，我开始了这本书的阅读。
从击打金属发出的声音，到如今用键盘弹奏一曲和谐的音乐，钢琴的历史经历了人类探索事物和不断完善的艺术进程。从88个黑白按键，到琴弦、琴槌、制音器和踏板，钢琴的每一个元件都凝聚了一代代钢琴人的才思和心血。从初期的阳春白雪，到如今的下里巴人，如今钢琴在音乐界的地位，如足球在体育界的地位。钢琴的普及和推广已经成为了时代的一个特点。人们会在欢乐时从钢琴曲获得兴奋，悠闲时听着钢琴曲放松，困顿时从钢琴曲中汲取力量，从那些黑白键之间传出来的不仅仅是音乐，还有自己对于生活的感情寄托。
从《钢琴物语》书中，不仅可以倾听钢琴的各种历史和故事，还可以得到作者对于钢琴的一种热爱，我们每一个人都在追求自己的意义，或许从自己所喜欢的事情上，我们能获得更多生活的启迪，钢琴如此，其他的事物亦然。读书的开始，我只是想通过阅读这种方式，去了解钢琴的一点历史；在阅读的过程中，我从钢琴的发展历史，看到了音乐和艺术的阶段进程，也看到了人类文明在钢琴这个“物”上所发出来的“语”。
2016-3-8
《钢琴物语》读后感(二)：钢琴的前世今生
钢琴，被人们誉为“乐器之王”，不仅因其体积之大、结构之复杂精确，也因其华美的音色，令人迷醉的外形、可适合多种音乐形式的特点为人所喜爱，可以说钢琴的出现以及不断的完善是人类音乐文化不断进步的结果，是人类精神追求与科技发展交融的果实，时至今日，钢琴获得了越来越多人们的喜爱，而这本书则从历史与文化角度为大家讲述了钢琴的故事。
钢琴诞生于1709年，虽然之前也有独弦琴和古钢琴，但是现代钢琴却是具有演奏“弱音和强音”的特色的，最初的钢琴命名为“可以演奏弱音强音的大切巴洛琴”，可见此强、弱之分的确具有划时代的意义。作者为我们详细的讲述了钢琴的缘起、发展，钢琴的内部结构，以及钢琴在音乐史上占据的位置，作者也不忘穿插一些逸闻趣事，并结合了众多相关的收藏邮票，有关钢琴的艺术作品，在讲述中，读者仿佛走过一条绝美的路径，并沉醉于钢琴的美丽之中。
而一种乐器想要发扬光大、逐渐占据重要的地位，不仅仅靠其自身，也需要音乐大师们的喜爱与助力，巴赫的《十二平均律键盘曲集》，莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，贝多芬独特的钢琴演奏，李斯特历史上第一次举办钢琴独奏会并背谱演奏，以及所有大师们挖掘出的钢琴的新的可能性都让这恢宏的乐器一步步走入辉煌的殿堂。而钢琴与民族音乐的融合则使它在各地都拥有了众多喜爱的听众。在了解音乐家与演奏家的部分时，眼前真的如浮现出一条璀璨的星河，正是这些璀璨的明星使钢琴更加闪亮。
随着时代的发展，钢琴也具有了更多的可能性，古典与爵士、流行音乐的融合，都让钢琴具有了更多的魅力，也得到了各个阶层年龄人群的喜爱，在中国，越来越多的孩子学习钢琴演奏，但是可惜的是，大部分人功利性的对待钢琴，并非从内心真正的喜爱钢琴，幼年时学琴的枯燥让很多孩子早早放弃了钢琴，成年人则更是较少关注钢琴的弹奏，我想作者写下这样的一本《钢琴物语》绝对不仅仅是寄托自己对于钢琴的热爱，也是希望向更多人讲述钢琴，希望更多的人能够了解钢琴并爱上钢琴，这才是使钢琴这种乐器更加鲜活更有生命力更扎根艺术的方式。
《钢琴物语》读后感(三)：听听钢琴的故事
对于钢琴，有太多太多的故事要说，不仅仅因为与钢琴有过诸多交集的天才大师们，也不仅仅大师与大师之间的惺惺相惜或爱恨情仇，甚至还不仅仅因为那些因为钢琴而赋予别样价值意义的故事，还因为因为它如此的不简单，用键盘来敲击的音乐即便过去了数百年依然还能够感动人间，承载在钢琴之上的情怀时至今日依然能够让人感受到那些往日时光的完满。
《钢琴物语》是一本关于钢琴的书籍，从钢琴的前世今生说起，畅谈钢琴古往今来的曼妙故事。如果对钢琴没有什么直观的认知，阅读这本书将会是一个极好的开始。这本透过图文形式来展现钢琴的形态以及发展的形式，还展示了不少珍贵的钢琴邮票。也许我们怎么都不会想到，钢琴的始祖竟然可以被认为是希腊的独弦琴。作为一名对钢琴没有直观认知的人，甚至还认为钢琴的踏板可有可无。然而，这本书可以从钢琴的细微的部件介绍钢琴的每一个部分的作用，并且把这些用途说得一清二楚，让对钢琴没有认知的人可以真实地感受到每一个细节都在影响着伟大的音乐的诞生。
伟大的音乐源自天才的诞生。介绍音乐天才以及他们的伟大乐章和钢琴也是这本书中的重头戏。巴赫家族在钢琴音乐上的造诣着实让人叹为观止，而莫扎特则让时至今日的人们为之赞叹。我们今日习惯说古典音乐，习惯性把这些与那个年代链接，甚至不知道当下还有什么伟大的钢琴音乐的天才，却还知道贝多芬的各种乐章。这本书也着重为我们展示了那个百花齐放，天才四出的时代，带我们走进属于钢琴的第二种话语——钢琴天才的世界。
随着时代的更迭，属于这个时代的天才也创作了属于这个时代的歌曲，而他们丰富了钢琴音乐，为钢琴音乐的发展做出了极大的贡献。作为听众，这是一种极好的事，也是幸福的事。而当我们听着乐曲的时候，不妨自己练习弹奏出自己喜欢的乐章。而学习弹奏，就从了解钢琴开始，听听钢琴本身的故事开始。
《钢琴物语》读后感(四)：手指弹出来的诗
手指弹出来的诗
读《钢琴物语》
文/方木鱼
梦想有一架钢琴，不曾想却先拥有了这本《钢琴物语》。这是一本有关钢琴的前世今生的书。就像这本书的封面上所说：黑白琴键，手指灵动，人类精神世界的希冀与守候。
对钢琴的喜爱，简直有点补偿的意味。自己没条件，不会弹，就想先买来，等着请名师教儿子弹。人活着，总要有个不以之谋生的爱好吧，人活着，总得会弹奏一样乐器吧，而钢琴，就像乐器中的王。
有一段时间，总是能在小区里听到钢琴声，刚开始是生涩的一个一个单蹦的音节，后来，渐渐能连成一句完整的调子，再到后来，已经能磕磕绊绊勉强弹奏一首曲子了。有时候，我写作疲惫，准备睡去，再细听，那琴声还在，似有若无，怕是搅扰别人的梦吧。
因为心中羞愧对音乐的无知，曾经对着鉴赏说明细细听了贝多芬的《命运交响曲》，才知道，在早期的港台武打影视剧里危险镜头出现时的背景配乐，居然就是《第一乐章辉煌的快板》的开头部分。
那时，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他写道：命运在敲门，然后手指按在琴键上。这就是音乐和钢琴的魔力。
本书的作者魏斌是毕业于复旦大学中文系的70后，作为一名新闻工作者，业余时间以赏乐为乐，且喜爱收藏，应该是个极妙的人了。他从钢琴的形态与制造说起，细数钢琴的来源，演变与发展，以及历数莫扎特、肖邦、贝多芬、李斯特，这每一位光彩熠熠的名字的艺术家的艺术之路。而他的历年来收藏的与钢琴有关的邮戳、邮票、纪念封、明信片等也为本书增色不少。
全书分为了四个部分：钢琴的前世今生，键盘上的星河璀璨，手与心的联动与交融，20世纪以来钢琴艺术走向多元发展。这其中，写得最动人，最传神的部分，当属键盘上的星河璀璨部分，那些或浪漫或传奇的艺术家的趣闻轶事让人忍不住想去探寻。
比如他写肖邦：身在异国的“钢琴诗人”。他说肖邦的钢琴作品，就是一首心田流出的诗，一首无法对其中一个字作分析的诗。他说，优雅、帅气的肖邦，凭着风度翩翩的举止和高潮绝伦的琴艺，让迷恋、追随他的贵妇少女们排出很长遗传名单。
钢琴，就像是用手指弹出来的流动的诗歌，从它诞生之日起，一直那么动人，美丽，让人着迷。
《钢琴物语》读后感(五)：近距离了解钢琴
一本带你了解钢琴的书，它该是什么样的？当然要追溯钢琴的前世今生，当然不容错过世间罕见的钢琴身影，当然也不容错过那些在黑白琴键上奏出华美乐章的各国音乐家。我所设想的介绍钢琴的书中内容姑且就是这些吧！还真是的，《钢琴物语》这本书中完全包括了我所感兴趣的内容。
钢琴对于普通人而言，真的犹如荷花在国人心目中的位置。欣赏膜拜和不可逾越的距离感的矛盾心情交织在一起，然而真正驾驭得了的人并不多见。但世人对钢琴的热情越来越浓，甚至成为孩子从小学习的必要技能。学钢琴热已经不是热了一时，而是越来越热。
钢琴诞生在意大利，这个您知道吗？在书中的钢琴图片，终于看到那块三角区内部的部分构造，里面众横交错着钢琴的220根琴弦。钢琴的制作无疑是非常考究的，经过李斯特那双魔手，曾在巡回演出中把一架钢琴弾散了架，自此类似事件便再无发生。
在钢琴诞生的三百年间，钢琴从宫廷到贵族家庭，到现在的中产阶层的家庭。再加上如今经过变身的儿童钢琴，钢琴进入寻常百姓家也是极有可能的。如果对钢琴有所了解，你可以在这本书中看到各种名琴的图片展示。这使我这个完全不懂钢琴的人都想象着自己按响琴键的情景，这就是钢琴的魅力，它能瞬间拉近你与音乐的距离。
键盘上的璀璨星河这一章节主要介绍了钢琴名家，巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、李斯特等文字与图片展示了大家耳熟能详的名家风范。看到李斯特年轻时的侧面像，不由得心底已经，这张面孔似乎在哪里见过，瞬间，开启大脑搜索模式，音乐才子——李泉真的有些神似青年李斯特。李泉的钢琴水平，在我眼里已经相当出色。
肖邦、舒伯特、门德尔松、勃拉姆斯、还有酷到极致的德彪西。在这些人物逐一出现时，我不禁开始奢望有一个我们熟悉的身影，那么这个身影是朗朗吗？
事实上，把钢琴传出中国的是意大利的著名传教士利玛窦，他在朝见明朝万历皇帝时献上的礼物就有“西琴一张”这就是古钢琴。看到这本书，才知道在朗朗之前，还有一位华裔钢琴家，傅雷之子傅聪，他的英国籍显然是时代所迫。但他的音乐感动了诺贝尔文学得主赫尔曼•黑塞。
书中提到的女钢琴家并不多。德国的克拉拉舒曼和阿根廷的阿格里奇。关于中国的与钢琴有关的大师级人物，傅聪、刘诗昆、殷承宗在国内推广钢琴及各大赛事，把中国的钢琴演奏推向新高端。中国的钢琴才子李云迪，朗朗也在本书的行列，新面孔张昊辰等……
这本书普及了人们对钢琴的必要了解，针对国内此起彼伏的钢琴热也有冷静的思考。对于专业人士是本值得收藏的必备书，对于普通读者，则是打开认识钢琴的一扇窗。
《钢琴物语》读后感(六)：当我们谈钢琴时，我们在装逼什么
简单来说，这是一本钢琴爱好者之书，入门级别指南，有很多很美很具收藏价值的钢琴周边。
下文非正统书评，仅为钢琴爱好者之情。
谢谢阅读。
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不知道是不是每个女生的心中都有钢琴的位置，但是郑郑，是有绝对位置的。在紫霞仙子说着“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我，我只猜中了前头，可是我猜不着这结局”时，我常常觉得郑郑的意中人一定是个钢琴家，还是纯种的，穿着白色燕尾礼服，在偌大的舞台中央，于耀眼的灯光下，用逼格最高的钢琴，高贵地弹一曲《爱之梦》，他的脸最好是李斯特，恨不得highlight，我既没猜中那开头，也猜不到那结尾。
郑郑的皮肤，在我眼中，那么黑，我的嘴当时又那么损。“你不觉得钢琴特美吗？”“嗯，美翻了，我终于发现你其实也是钢上的一部分哎~”“你终于肯承认我也美翻了吧！”“那一部分是黑键好吗！？”“我明明是最美丽的西亚棕色好吗好吗好吗？！”“你这爱好让你像黑黑的小老头！”“千金难买姐乐意！！”“是吗？”“是呀！”我标榜是杰迷，郑郑鄙夷他哼哼唧唧像蚊子，“可他好多歌曲编曲都是钢琴呢！”“钢琴现在随便谁都能弹了吗？”“听听看嘛~”“啧啧啧，你真是无药可救了！”“是吗？”“是呀！”
我去了海边，她在遥远的城市打电话过来，突然告诉我蚊子还真是有潜力，满心的钦佩溢于言表，我说哟你终于接地气了，看在你这么说的份上，我决定礼尚往来，向组织靠拢，下学期去蹭古典音乐欣赏课去。于是，新时代交响乐中的独门器乐，钢琴的前生今世、各种风格主义演变、大拿名曲轮番上阵，略懂皮毛之后，搞得我这从村里来的人都有一颗高大上的心了呢。可是，永远只爱唱着夜曲的周杰伦的我，听过巴赫、贝多芬、肖邦、李斯特、莫扎特，知道巴洛克古典浪漫等各种主义，可依然就像每个不了解钢琴文化的人一样，我永远也成不了那样热爱钢琴的郑郑。
那样热爱钢琴的郑郑，跑去小岛培养中华神鳖，我听到这样的消息，笑弯了腰笑断了气，对她大喊“唯有钢琴才能让鳖成为神鳖！唯有郑郑才能让王八变神鳖！黑老头配神鳖天下无双！”那么渺无人烟的小岛，一年365天，我能想象是钢琴让郑郑不那么孤独。后来的郑郑，在我手术完的第二天淡淡地说，哎，杰迷，我身体里长了个瘤子呢，拍出来的图片好像是钢琴形状的呢。
“是吗？”
“是呀。”
我们两个，曾经就像钢琴的黑白键，于那些仿佛没日没夜的白纸黑字之间，跳跃出五光十色的青春旋律，如果缺了你，我们的钢琴甚至再也不能弹奏出一只完整的曲子来。只有郑郑，你，才稀罕，长，一个钢琴形状的瘤子呢。
你这个傻瓜。
《钢琴物语》读后感(七)：一本精致的钢琴知识读本
钢琴，现在普遍被认为是乐器家族中的“王者”。如果你想对现在的音乐文化有所了解，钢琴文化无疑是不容忽视的核心内容。很难想象，没有了钢琴文化，现在的音乐文化还剩几乎？如果没有听过莫扎特的钢琴协奏曲，贝多芬的钢琴奏鸣曲、肖邦的圆舞曲和夜曲等，我们无法想象对音乐文化还算有所知晓。这些经典的钢琴音乐作品不容错过，不然的话，人类的耳朵将错过多么美妙的精神上的饕餮盛宴。
现在我们一般认为钢琴诞生于1709年，它的发明者是意大利人克里斯托福里。这个时间点，中国正处于清王朝的鼎盛时期，当时执掌大权正是康熙大帝，康熙在年的时间是1661——
1722年，从时间上推断，晚年的康熙有可能听过了古钢琴弹奏出了乐曲。尽管钢琴诞生的确切年份也也争议，这本书提供了另一种说法：1699年。这样的话，钢琴的历史就要延长19年了。但不论如何，有一点是明确的。克里斯托福里在当时推出了一款以弦槌击弦发音的机械装置，用来代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管波动琴弦发音的机械装置。正是由于以弦槌代替拨弦发音，演奏者能依靠击键力度的不同，奏出或纤弱轻柔、或强劲响亮的乐音。这样琴声更富有表现力了。这样钢琴也就诞生了。当然需要指出的是，克里斯托福里在1709 年后又改进了最初的击弦机结构，大大提高击弦的速度，而且基本实现了快速连续弹奏，这时候的音域增加到四个八度，现代钢琴的雏形至此就形成了。后来德国管风琴师、制作师西尔伯曼和他的弟子们进一步对钢琴的制作工艺实行了革新，使得钢琴的演奏性能日益完善。经过一个多世纪的改良，钢琴渐渐从一个比较粗糙的发音机械蜕变成一个能发出多音域、能弹奏出多风格乐曲的“乐器之王”。
在这本书中，当然不光光是谈到了钢琴的演变史，它的来源，它的构造原理。更重要的介绍了不少对钢琴作出了卓越贡献的音乐大师的钢琴人生，以及钢琴艺术在当代的发展情况等。这些内容对于读者全方位地了解钢琴文化很有裨益。
这本书最值得称道的当然是它图文并茂。书中展示了作者多年精心收藏的有关钢琴的邮戳、邮票、纪念封、明信片等珍贵、精美的资料，这样美不胜收的图片，使得阅读此书成了一次美妙的关于钢琴文化的精神之旅。