《三言两画》读后感精选10篇
《三言两画》是一本由王三著作，广西师范大学出版社出版的精装图书，本书定价：64.00元，页数：2014-10，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《三言两画》读后感(一)：不是名言警句，不是心灵鸡汤，而是活生生的日常生活、热乎乎的喜怒哀乐、响当当的现代价值。
简笔画并不稀奇，稀罕的是简笔画背后的东西。单就简笔画来说，倒退近1000年，南宋梁楷的《李白行吟图》上，就有王三笔下这个大腹便便的古袍胖子的蛛丝马迹；倒退近100年，丰子恺的“人散后，一钩新月天如水”就用寥寥几笔，勾勒无边意境。梁楷和丰子恺是什么人？梁楷是中国简笔画的鼻祖，丰子恺是中国近代漫画的开端。梁楷当年在南宋画院吃皇粮、拿工资，做官做到画院侍诏，宋宁宗欣赏他的才华，特别赐了一条金带子给他，梁楷却不领情，不想一辈子蹲在画协、书协里当人民艺术家，把带子往院子里一挂，飘然而去，不想受制于人，被人叫做“梁疯子”。这种嬉笑怒骂、皆成文章、不拘法度、放浪形骸的人格，体现在他的画风上，就是开创了中国写意画、简笔画的粗率之风。丰子恺也不仅光画意境，1949年他还在画《剪冬青的随想》，痛感人非草木，强行统一思想，无异于把人头砍成一般高矮。
梁楷的简笔画和丰子恺的漫画，一脉相承，落笔不拘束、重本质、抵人心、有禅意，自由、潇洒、写意、率真，绘画是人性的载体、人欲的表白，而不是道理的工具、天理的牢笼，这种自由主义、浪漫主义和个人主义的屌丝精神，自古以来，就是在中国主体文化中被压抑、被忽视、被迫害的一条若隐若现的重要龙骨，本来尤为珍贵，惜乎常被打断，令人凉气倒吸、血吐三尺。梁楷、李白、丰子恺这种人，在我大中华国家高于一切、个人视若草芥、存天理灭人欲的毁人文化中，自古就不受待见。梁楷的画风被后世元人骂的狗血喷头，说他“粗恶无骨法”，丰子恺因为这幅漫画，文革中被打成上海十大批斗对象之一，郁郁而终。
从表面上看，王三画的是简笔画，学的是梁楷丰子恺。从里子和骨子看，王三表达的是自由、有趣、好玩。1000年前，梁楷通过李白、布袋和尚这些简化人物，剪去了自己的精神锁链。100年前，丰子恺通过月夜、杨柳和小儿，抒发了简单至极的纯真情怀。王三通过三言两画传递的，不是名言警句，不是心灵鸡汤，而是活生生的日常生活、热乎乎的喜怒哀乐、响当当的现代价值。简笔画减去的，不只是笔画，而是无病呻吟，是装模作样，是浊气冲天，是文以载道，是虚情假意，是精神枷锁，是扯鸡巴蛋。
《三言两画》读后感(二)：三言两画，十足的干粮
初拿到书的那一刻，真正被书的装帧惊喜到了。第一印象是，王三走的太文艺范。然后翻开书中的作品，确实没有失望，是很让人喜欢的风格。简单又不失内涵，有趣而又富含哲理。
王三一开始就说不喜欢心灵鸡汤的东西，现在这个社会已经够功力、浮躁了，每天喝再多鸡汤也没多大用处，所以还不如抽空给自己找点乐子。而王三的第一幅作品正是在冗长无趣的会议上完成的，从此就一发不可收拾。这让我想起了高中上学的课堂上，每次碰见听不懂的课，都喜欢在书的空白页上练习写诗，三年下来，也积攒了不少。可是最惋惜的是，我没有坚持到最后。不过每一次回想起那段时间，总是令我十分的怀念。
都说汉子的外表下也可以有一颗柔软的心，王三就完全属于这种类型的。他的笔是非常感性的，由他画出的小人，以及他写下的字都能看的出来。我平常看画不多，只有丰子恺的画我粗略看过一些，丰子恺的画很富有禅意，简简单单的几笔线条，就能表达出不一样的含义来。而王三的画和丰子恺的画风有不少相似的地方，如果以今天的标准来看，王三的画表达的趣味性更多一点，语言更直白一点，而且也结合了不少当下的热门语风。
我以前也喜欢过画画，觉得几个线条就能拼凑出来的东西能难到哪里去？但是画出来的作品真的可以用惨不忍睹来形容。后来也因此懂得了一个道理，越是简单的东西越不容易。笔都会拿，字都会写，可是每个人拿起来的笔，每个人写出来的文字，有着天大的差别。
这本书也有让我感动的地方，首先这是一本众筹的书，一算是为了支持王三的画作，二来是为了捐建一座桥，来完成王三当年心中的梦想。当时读到自序时，我也联想起来小时候长大的地方，是在北方的农村，每当下雨时，村里的路就变成了坑坑洼洼的泥路，这时候只能由家里人来接送。后来每次下雨时，我的心中总会出现一个想法，长大后我要给老家修路，把每一条街都修上，从而方便以后的小孩子上下学。
虽然这个想法还没有得到实现，而我也离老家越来越远，每次回去的次数也越来越少，但是我一直都没有忘记当年心中的愿望。看过王三写下的那段往事，我也深深的相信，这一天的到来将会越来越近。一如王家卫的那句经典台词：念念不忘，必有回响。
我并没有完全把这本书当做一个绘本来看待，很多次我都把自己想象成书中的那个小人，过着无忧无虑的简约生活，去追蝴蝶，去钓鱼，去逗狗玩，喝喝茶晒晒太阳。这不是不思进取，而是尽情的享受生活，享受人生中的美。
三言两画，没有心灵鸡汤，有的是十足的干粮。
文/颜先生
《三言两画》读后感(三)：还记得当年的丰子恺吗
前几天刚写文章骂中国的动画片烂，只适合低智儿童欣赏，而达不到美国、日本那样老中青少皆宜的水平，这两天就入手了一本应该定位为绘本的书——《三言两画》。其实，我们的绘本创作水平比动漫的水平更低、国际排名位次也更低，与美、日相比，更加贫瘠。这到底怪谁呢？连武侠这种成人童话，现在最成功的《今古传奇武侠版》都把市场定位在中学生，或许这只是后现代在中国语境下的一种表现形式吧。不过翻开《三言两画》，第一感觉就想到了当年的丰子恺作品，简约而不简单，几句隽语，把留白用到了极致。终于，这个绘本不一定适合儿童阅读了，但那种蛋蛋——sorry——是淡淡的意蕴，肯定适合身在都市中的白领一族。不过，不要一提到淡淡，就想到心灵鸡汤，在这个鸡汤泛滥的时代，作者恶狠狠的声明不负责为你熬制鸡汤，值得庆贺的是，他说到做到了。
作者不是专业画家，因此在技法上，借鉴了当年丰子恺的简约风格，大量运用留白，高度借助隽语。当然，你再看丰子恺的画作，是感受不到新潮感的，毕竟时代变了。比如那句“女人衣柜里有很多衣服，不是穿不出去，就是穿不进去”，这样的话语，体现的是物质丰富时代的文化场景，可以引起很多共鸣，这是丰子恺那个物质匮乏的时代所没有的。不过作者三言两画，就高度凝练了一个时代的特色。再比如“别整天抱怨生活欠你什么，其实生活压根就不认识你”，反映了一种时代的无奈，在繁华的都市文明中，作为个体的人，却越来越原子化，在曾经的乡土时代，我们无可抱怨的时候，还可以抱怨天（生活），可是在都市时代，天（生活）都懒得认识你了，这种无奈，也折射出了后现代社会的一些特征。所以从这个意义上讲，这本书的作者可以称得上后现代社会的丰子恺了。
更具有后现代特征的是，这本书是通过众筹这种互联网方式进行出版的，一帮热心人，出于对这本画作的喜爱，众筹出版，然后把出书收入全部用于一项小小的公益事业，为乡村建一座桥，这也是作者儿时的一个小小心愿。给乡村造桥，原本也是乡土中国中乡绅的一种文化习惯，可以为子孙积德造福。于是，这样一个互联网的众筹，又和传统联系在了一起。总之，这是一本适合闲暇时，慢慢品读的书、反复品读的书。
《三言两画》读后感(四)：三言两画话人生
文/友竹
人生是什么？且看三哥妙言：人生其实很简单，就是一个七天，接着又一个七天。
三哥在书的开头就抛出这个命题，还配着极有特色的插图：从左到右一树一人一磨，人在推磨转圈，树在静默陪伴。这是在告诉大家人生就像推磨吗？
想想看，生活中大家可不是就是每天在围着属于自己的那方天地转吗？曾经看过一篇关于提升工作能力的文章，看着这个画面就想起了里面讲的内容，所谓复杂的事情简单做，简单的事情重复做，重复的事情用心做，说的就是这个道理吧。
在这个世界上，惊天动地的大事是有人在做的，但日复一日进行着平凡操作却是绝大多数人的生活常态。三哥说，你若简单，世界便是童话。所以，大家千万别把简单的人生复杂化，那是在自寻烦恼。只要你不过分高估自己的能力和运气，肯脚踏实地“推磨”，即使再平淡的生活也会过得有滋有味。
但是，调皮的人生有时会跟我们开开玩笑，其中最常见的就是“付出了却不一定有收获”这种玩笑了，无论在学习、工作还是感情上我们都有可能经历这种事。于是，有人因此怀疑人生，失去热情。其实这又何必呢？书里出现了我一直很喜欢的一段话——人生不必遗憾。若是美好，叫做精彩；若是糟糕，叫做经历。
不知三哥是不是这句话的原创，但是要论人生，我想这话是必不可少的，虽然现在心灵鸡汤泛滥很恶俗，但这段教人看开得失的话于我却是那么的亲切。另外，三哥朋友对这段话的评论也很经典：若是傻子，叫做惊呆，若是二货，叫做惊悚。
有时页面上的评论简直让人狂笑不止，三哥说自己因为多年做文案，喜欢从文字角度逗乐，而他那些朋友们似乎也都擅长此道。三哥写：赖床是对假期最起码的尊重。麦兜刘评曰：按时起床是对生活的尊重；沐沐评曰：赖床是对床的尊重；麦田里评曰：也是对床的充分利用。
当然你也不能说他们只是在对某些人生态度进行调侃打趣，因为偶尔你还会感到莫名的温暖和忧伤呢！三哥写：所谓烦恼就是以找不出答案为前提，假装思考。晴评曰：我们在梦里走了许多路，醒来后发现自己还在床上。有时一条简单的评论却使人想起很多，九把刀那篇《最美的徒劳无功》或许可解此意。
通过本书我们似乎能洞见作者那不争不露、坦诚随和的性格。不然，哪来那么多朋友给他点评一段段的三言两画并积极响应他的众筹出书提议呢？他说自己没有绘画功底，只能画些简单朴素的东西，但是读者却从其平实的语言、简练到极致的画面中看出了他对人生迷思的种种追问和思考。
在我看来，三哥不仅真的在某个物理时空建起了一座桥，也在阅读本书的人心中架起了一座桥，而这座桥会带人们走向哪里，就要看个人的追求和造化啦。
《三言两画》读后感(五)：只是好玩
这书就是写给懂他的人看的吧？
看到一篇王三的朋友写的评论，蛮有趣的，其中还有些小八卦，贴到这里来。
三哥的“只是好玩”
文/ 靖哥格
三哥是我的大学同学，不同班。大学里，三哥就是让人过目不忘的好汉，一个铁塔式的山东大汉，豪爽嘹亮，走到哪里都是一股风。
三哥所在的广告班才子辈出，他们和社会接轨也早，所以还在校园时代，他们就纷纷风生水起了。与此同时，他们班的恋爱也是轰轰烈烈，传奇不断。当然，最让我们外班觉得“闻风而动”的，就数这个山东大汉，大张旗鼓的，和他们班里娇小美丽的江浙姑娘谈起了恋爱，让我们十分膜拜他的眼明手捷。
毕业后就少了联系，偶尔飘到耳中的，也是三哥在业界的一帆风顺，直到某天我在上海地铁上和他们夫妻俩擦肩而过。电光火石般的开门瞬间，我看到一对温馨而家常的夫妻，带着他们的孩子，端坐在地铁的一隅。那是我遇到的三哥的另一面。
第一次看到三哥的《三言两画》，是在不久前的微信朋友圈里，网络让我们重新有机会阅读对方。画里是一个信笔勾勒的中年汉子，有着长长的脖子，光光的脑袋，还有更大更圆的肚子，裹在一席民国风的长袍里。
这个长袍汉子像三哥，但又不像三哥。长袍汉子总是孤单的一个，呆在画面的某个小角落，安静地做着一些很家常的事情。他几乎总是身在田园，心无旁骛的，耕田、放牛、挑水、撒种子、喂小鸡…… 农家普通辛苦的瞬间，在淡泊的笔触中，一时闲趣无数，风雅散开。中国古代文人的大偶像陶渊明几经挣扎，直到弃官归农，才深悟“久在樊笼里，复得返自然”。而三哥的童年就是在农田旁长大，所以他画中这个长袍飘逸的汉子，无论身处何方，都不会忘了田园。现在，城市生活几难遁逃，他在画中反而享到了“心远地自偏”的福分。
这个长袍汉子还干着小时候干过的坏营生，拿着弹弓打鸟巢、捅马蜂窝、随地撒尿、招猫逗狗，这个时候，明明拿童心对抗俗世，他还要故意配上冷隽的旁白，“有时候酝酿已久总抵不过突如其来”、“人生如戏，既然粉墨登场，又何必扭捏作态”……
他的幽默也是清冷皎然的：早上迷迷糊糊想关闹钟，结果一手摁向另一边的仙人掌；为了显示减肥成果，非要脱了鞋上秤；守着一份中年的谨慎，他还没到年纪，做不了黄永玉似的撒泼老顽童。
当然也有什么都不干的时候，长袍汉子在树下石凳旁，坐着发呆；在墓碑前，立着发呆；在月夜里望着星空，发呆；在雨天里擒着雨伞，发呆；提着行李箱，在三叉路口，发呆；那么多寂寞的时候，长袍汉子默默地品味寂寞，想着生老病死，想着过往将来。
反正，看完《三言两画》，我是颠倒了。三哥不再是记忆里江湖上的那个三哥，三哥告诉了我他童年里美好的全部；他热爱家人，也享受一个人一只狗的独处；他的现实生活热闹喧嚣，可硕大的身躯里有颗安静而敏感的小心脏。
三哥声明说，他的画不是心灵鸡汤。我仔细想了想，什么是心灵鸡汤呢？那就是即使事物发生有千万种可能，心灵鸡汤只挑选最乐观最美好的那种可能，并且告诉你这就是真理。三哥也不肯承认自己在思考更多，他逍遥地说，“我只是玩儿”，三哥不想告诉我们什么是人生的捷径和必然，而只是告诉我们他一路经过，遇到的、看到的、想到的。在我看来，这才是真实坦白的人生，三哥的“玩儿”，玩出了复杂和积淀。
最近有一段被小规模流转的话，来自电影《黄金时代》的预告片，其实它的主人是鲁迅。鲁迅说，“有我所不乐意的，在天堂里，我不愿去；有我所不乐意，在地狱里，我不愿去；有我所不乐意的，在你们将来的黄金世界里，我不愿去”。这是振聋发聩的一个独立的人格宣言，世界有诸多选择，我们要选择我们自己乐意的，浩荡波折、繁会平淡、绚烂零落，都只是别人眼中的“天堂”和“地狱”。三哥，江湖上流传的、笔墨中遁藏的，都是三哥自己；我们看着三哥的画，我们也是我们自己。
《三言两画》读后感(六)：简笔画简又不简
简笔画简又不简，笔笔皆是深意。
王三的《三言两画》禅味十足，与丰子恺的漫画一脉相承，既有入世的眷眷之情，又有出世的磊落超然。“人生其实很简单，就是一个七天，接着又一个七天”。树下石磨，一圈圈重复，只有耐着性子，在平淡中磨出真滋味。一只漂流瓶，一盏灯笼，一个水洼，一只滚铁圈，或者三五只气球，耕牛，幼苗，晾衣绳。。。。。。寻常生活的小细节，一瞬间的捕捉，撩人思绪,再加上十几二十个字的点睛之笔，诗情画意，天、地、人、物的趣味自在其中。中国画上讲“气韵生动”，讲究笔下的一草一木，必求得其神韵，重意。王三的漫画表现的便是传统的气韵生动，只是笔下的意是当下的禅味现实。又有青出于蓝而胜于蓝的妙意。
借二十四节气，抒人生的喟叹。王三认为，这些“三言两画”里充满了“回望”的姿态，是“出身农村的归隐故里小农情结”，也是“这光怪陆离的现代世界里一种出世渴望”。比如《吹泡泡》一幅，生活不能向你许诺什么，我只能自己给自己许诺，如果没有了梦想，生命也变得毫无意义。再如《织网》，时间就像一张网，你撒在哪里，收获就在哪里。若是碰到了《岔路》，路标会告诉你：你走过的每条弯路，其实都是必经之路。即便没有掌声，我们也要优雅地谢幕，只为我们曾经真诚地付出。一幅幅画面，既有少时的童年记忆，也有职场人生的困惑解忧，还有对生命，对人事的感悟，从中皆可见岁月沉淀的大智慧。
对王三来说，传统文化是根，家乡是线，牵引着他出发远行，但也从未走远。借这些边边角角闲时的勾勒漫画，是一时心境的抒发，也是期望将中国的传统文化、中华智慧以这种新鲜又古老的形式传播给更多人。作者自述自己曾经是个放牛割草的野孩子，没有专业背景的他只能画些简单朴素的东西，只是用心的他，“在自己记忆深处打捞一些儿时游乐或身边生活的符号画出”这些元素，又配以“击中自己同心的语言”作为补充，终于得这册厚厚的积累。
除了画本身的传神，作者的精气神，这本书还有个特别之处是众筹之作。朋友圈们的共同出资，一本书的出版，然后出版后的一座桥。因为作者原出生沂蒙老区的小村，那里有条小河，河上没有桥，去县城都需脱鞋才能淌水过河。作者便想出了这本书之后，用收益建座小桥。从画到书再到桥，不相关却又彼此相连，但因为有梦想，一点点终成果实。
《三言两画》读后感(七)：三言两语都是精华《三言两画》
三言两语都是精华《三言两画》
这本书很精致，也很特别，不仅内容特别，出版的方式也不同寻常，是通过众筹出版的，现在在智能输入法中还打不出众筹这个词，的确够新鲜的，还带着热乎气呢，我也是才听说几个月，没没想到就看到了众筹的书了。
众筹就是一个项目放到众筹网站上，让大家出钱来干一件事，在一个期限中筹集一定的钱数，如果大家出的钱数够了，那么就开始行动，如果不够，就返还给大家。当然付出也是有回报的，相当于入股了，每个人可以分得受益，不过这本书是公益性的，每个出资人只得到一本书，剩余的受益作者准备在家乡造一座桥。这本书很快就筹集了一万多快钱，足够出版这本书了，可是作者小时候经常淌水上学的小河上已经统一规划修好了桥。于是这比钱就用来资助中国的非物质文化遗产木桥这个项目了。
说来这个项目也挺传奇的，清明上河图中的虹桥，就是完全用木头搭建成的木桥，而且不是中国古建筑中传统的榫卯结构，也没用钉子，就是靠木头本身的摩擦力搭建起来的。这可是一个了不起东西，现在如果你买下这本书，也是在为这个项目出了一把力气。
好了这本书有这么多故事，其实更美妙的故事还在书里面。三言两画，里面的画很简单，丰子恺的风格，简练的笔墨，挺有趣的，更重要的是画边上的语言，三言比两画重要得多。
里面有很多很多我喜欢句子，比如“随着年龄增长我们不是变得更好，也不是变得更坏，而是变得越来越像自己。”“人生不必遗憾，若是美好，叫做精彩，若是糟糕，叫做经历。”“用心甘情愿的态度，过随遇而安的生活”“你若简单，世界便是童话。”
画很简单，字很朴拙，但是思想很灿烂。中国画，配上中国字，加上中国印，体现的是中国传统老庄的思想，很有中国的味道。书也很别致，蝴蝶装，一本小书，却让你感觉有浓浓的传统味道在里面，真的很不错。
很快就看完了，却有很多话在你的头脑中久久萦绕，让你去思考，这就是好书。不禁让我想起去年看到的另一本书，也是质朴的国画，也是率性的笔墨，也是有趣的文字，书的名字叫做《花乱开》，那一本更感性而有趣，这一本更深沉而思辨，都不错。