《忘了去懂你》经典观后感10篇

　　《忘了去懂你》是一部由权聆执导，陶虹 / 郭晓东 / 王紫逸主演的一部剧情 / 家庭类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《忘了去懂你》观后感(一)：那些熟悉的、那些陌生的——《忘了去懂你》

近日听闻贾樟柯监制的片子《忘了去懂你》终于要上了，还是由女作家权聆首次执导的片子。赶早去影院看了，看完后一时间似乎还把自己的魂留在了白沙镇……
炎夏、蝉鸣，小陶虹就这样静静的趴在杂货店门口的桌子上，已经没有《阳光灿烂的日子》中青春的味道。电视中，在播人贩子抢孩子的新闻，她不会想到没过一会儿她也会为寻找自己的孩子而焦灼不堪……
或许是因为自己也是女生，所以观影过程中更多是以女主人公陈雪松的角度来审视片中的人物。面对与丈夫之间的情感隔阂，“新欢”“旧爱”交替出场，仿佛无声地提醒着她现在的不堪的尴尬处境。但是生活还是要继续，面对丈夫她感情复杂，而对于孩子她也无法割舍。她的无奈、她的坚持和她的渴望，或多或少的映射在了自己和周围的人身上，包括自己的母亲。她是否也有过这样的挣扎？我不敢多想。
司机小吴无疑是剧中一缕清风般的存在，他执着，明知雪松已经为人妻为人母，还是那样义无反顾地喜欢着她，把雪松刻上了自己的右臂；他温暖，当失落的雪松上了他的车，他什么也没过问，带她去了他的秘密基地，只为她唱了传奇；他果敢，当雪松几近崩溃，他愿抛开一切带她逃离与她私奔；面对蔡伟航的挑衅，他不觉得自己做错了什么，反而指责他幼稚，一度让蔡伟航几近抓狂自抽耳光……和蔡伟航比起来，他似乎变身为一个完美的男人，让看片的姑娘们都在心中默默地喊着“雪松，跟他走啊！为什么不跟他走？！”但这样一个男人，当他也步入中年，被现实摧残过后，他还能是他吗？还是在白沙镇又多了另一个蔡伟航？
对于郭晓冬的角色，其实我是很不待见的。他代表了当代很普遍存在的一种男人：窝囊、自卑、疑心病重、把自己的无能归结为运气不好，看不惯富人却还是要自己老婆去借钱……用郭晓冬自己的话来说，就是“这个角色身上有着一种小人物的毛边感。”但无可否认的是，他也是那么的真实，真实竟让人有种抽离感。从没想过郭晓冬竟然可以驾驭这样一个角色，当你在有些厌恶蔡伟航的同时，不由得被郭大叔所折服。当然，其实这个男人身上也是有他的温情所在，当他翻看当年结婚的录像时，眼神中透露出的是满满的温暖，随荧幕的闪烁微微牵动上扬的嘴角，仿佛带他回到了往昔美好的时光，现实中的惨淡隔阂从未曾出现。这正是我本片中最喜欢的片段。
但是显而易见的，温情片段也无法改变结尾的走向，虽然本片是一个开放式的结局，但从某种意义上已成定论。就像玻璃，打碎后就算再拼回去也无法填补那些裂缝。许多东西在潜移默化之中已经暗生，那究竟是什么时候开始的呢？从陌生到熟悉再到陌生，仿佛一个轮回。《忘了去懂你》就好像是一个警示，让人们意识到从一开始，就应该坦诚、去懂、去了解。我想，这应该也是导演的初衷吧。

　　《忘了去懂你》观后感(二)：『忘了去懂你』们，被时代的服务者遗忘的你们

看完这部电影的第一反应是，如果它是一部电视剧，在茶余饭后的黄金档、在家庭小荧幕上絮絮分集说着这个重庆小镇上的故事，一定是蛮有味道的。小荧幕有小荧幕的市井气，大荧幕有大荧幕的艺术感。女作家导演的这番心力，也是让人敬佩。毕竟，在这个浮躁忙碌的生存空间，在一切以回报为先、以分羹为由的“艺术创作”中，有一个人愿意花时间去一个湿湿嗒嗒且燥热的地方，拍摄一部89分钟长的影片，充满情感和体验地单纯去讲述平凡成年人的爱情、婚姻、生活，真的很少、也真的挺好。
时间的无情有时还比不过商人的冷酷。
听一个资深广告人说，但凡他接到的Brief中，客户的定位描述总有“年轻、自我、时尚”；目标人群一律是80、90后。譬如，已没有什么手机品牌是针对爸爸妈妈市场的（除了电信服务厅的签约机），即使它们的低价、大屏、手写……等等功能都是爸爸妈妈的首选，也还是一厢情愿一头扎进年轻人的市场拼命找存在感。《小时代》系列一部又一部的上演，年轻人“涉世不深”“为赋新词强说愁”的各种情感一次又一次地在大荧幕上放大，撕扯给年轻人自己意淫，姐妹情、姐妹背叛；恋人情、恋人背叛；手足情、手足背叛……最后一把大火烧个干净，敢情是对《红楼梦》“白茫茫一片大地，真干净”的致敬么？在年轻人“我就是我”、“放肆青春”、“敢爱敢恨”、“no zuo no die”的世纪，还有没有一些关注是分给在背后支持着或起码不反对这群年轻人的那一辈人，或许是70后、或许是60后、50后……
有前辈说，没有人会愿意在网上或手机上念长长的东西，篇幅短小、文字精简即可。这是站在媒体从业者每天匆忙赶着时间的步子和信息爆炸的速度的角度说的？还是站在他们服务的那群生活丰富得每晚睡前要把一天精彩Po完整个社交媒体网络的时代掌握者的角度说的？
也许也没有多少人会愿意坐在影院里看完这部女作家转型导演自编自导，絮叨婚姻生活的电影《陌生》吧？院线人会这么想，媒体人会这么想，或许宣传团队也这么想。所以他们把片名改成了《忘了去懂你》，擦掉“婚姻”二字，模糊了故事，再贴上“爱情风暴大片”的名号，准备主攻年轻人的市场。为什么一定是“爱情”不能是“婚姻”？……艺术和商业的割舍。这个赢得了贾樟柯导演、赢得了演技派演员、赢得了精良制作团队的小镇故事，在赢得票房的路上包上一层时代的糖衣，像是把那颗要入口慢慢含化的话梅糖装在了益达嚼一嚼酸甜苦辣的瓶子里。
作为年轻人，看完了整部影片，我觉得，这是一部还算真实的影片。慢慢地叙述平凡人结婚后可能遇见的事，剖开闪婚的承诺和闪离的潇洒的外衣，去深刻触碰婚姻中真实的情感、去刻画女人面临诱惑时的动摇和自尊、去提问女性面对婚姻的去幻想化、丈夫的怀疑、年下男或许真心的疼惜、女儿的依恋时……该挑哪一个路口继续走。我们，年轻人，或许是潇洒地离去。但在这个时代，还有不少为了孩子们还在等着离开那一刻到来的父母们、有曾经动摇过的父母们、有渴望爱情重燃激情的夫妻们……他们才会是最被影片触动的那群人。（所以，为什么只喊着要我看？为什么不大声地喊爸爸妈妈去看？）
这大概不会是一部叫座的电影，但我想，它做了“电影”最该做的事。（此处“电影”仅囊括89分钟的影片本身，不包括其任何相关宣传物料和方式。）
“共鸣”或许只是“电影”的第一步，还要有警醒、提问、引发思考……《小时代》无疑做到了第一步，托“各种奢侈品植入”的福，还起到了“警醒”的反作用……
《忘了去懂你》的导演纠结在，时间悄然流过，丈夫已然忘了去懂妻子的自尊与被爱需要、妻子已然忘了去懂丈夫的尊严与被爱的需要……
我纠结在，时代悄然更替，时代的服务者已然忘了去懂“时代代言人”之外还活在这个时代里的人们的被关注、被尊重与消费的需要。
后话：因此，我绝对没有办法尊重《小时代》的结尾，因为它随意漠视了曾在胶州路那一场大火中绞痛过的心脏们。

　　《忘了去懂你》观后感(三)：温柔暴力的爱情和时间

细节的刻画尤其深刻。
1. 老人的生日谁也记不得，这条思路清晰，我的奶奶也是这样，明明是一些小事偏偏不想快乐大方的沟通，就比如电影里陶虹说，生病了，柴米油盐没有耶不知会一声，我奶奶也是这样，恨不得全家人都focus在她一个人身上，这种老人共有的缺失关怀简直是大多数社会中下层居民的悲哀和惯性。青年人对老一辈的缺乏关怀和冷漠，老人对下一辈的不理解，这种戏剧性的暴力冲突就是电影的看点。
2. 男主角写QQ日记抱怨生活的郁郁不得志，写日记的方式和语气截然与平时不一样。这是工农阶层人的特性。将生活 亲情 工作的曝露在虚实不定的网络下。最亲爱的人就在身旁也不沟通不倾诉，宁愿把心事和不快托付给陌生人。时间的恶意就这样仔细展开。
3.发现老婆和出租车司机暧昧以及之前陶虹与杨九城的绯闻第一次的电影的冲突出现。将陶虹用摩托车拉到杨九城的广告牌前将她强暴了。是啊，你也会问，强暴不是配给陌生人的词儿吗？作为一个陶虹的合法爱人既然用强暴这样一种暴力的手段作为报复她占有她的一种方式。这种种的刻画简直太入情入理。生活小得有时候就是街角的一个旮旯。爱与不爱，欺骗与否有时只在一瞬间。
4. 第二个冲突的看点是老蔡约了出租车司机谈话。话匣子没打开就自己打起自己的脸。这样一个工作不称心，家庭不美满，脾气大起大落的男人，真矛盾。矛盾既是电影的特点。
5. 从电影第一个镜头拍陶虹在闷热的午后沉睡，出租车司机的出现，他的眼神勾勾的，演得真好，这样一个表情就足以说明两者之间莫名其妙的丝丝爱意。也是一个愿打一个愿挨。
6. 老蔡带瑗瑗做亲子鉴定。虽然事出有因，但这么一个打破沙锅查到底，不仅不放过老婆的过去，更不放过自己的孩子，处处充满怀疑，也不放过自己，处处和别人较劲儿。卑微弱小胆怯虚荣没有安全感。遇到问题从不沟通也从不妥协。
7. 结局也就这么潦草仓促。让我无话可说。我去吃屎好了。

　　《忘了去懂你》观后感(四)：结局让观众忘了去懂导演

       如果这是一部电视剧，我会想看看下一集；但它是部电影，不是所有的意外断片和长久留白都会给人一个回味无穷猜想不断的开放式结局。
       演员的表演无话可说，问题在于情节安排和拍摄手法。看这片不由得会想起『万箭穿心』，同样的题材，方芳的戏剧张力要大的多，情节安排也更顺理成章又有头有尾。
       雪松这个角色相对于宝莉（『万箭穿心』女角）更隐忍但不够立体，老蔡的窝囊跟自杀的马学武（『万箭穿心』男主）是不同类型的折磨人，出租车司机小吴也会让人联想起健健（『万箭穿心』男二），记得当时『万箭穿心』有篇写得很好的影评叫“不管是万箭穿心还是万丈光芒，总有一个健健愿意为你摇下车窗”。健健是宝莉苦涩生活的港湾，但显然小吴不是，他青涩有余又担当不够。所以雪松比宝莉幸运，老公健在孩子爱她（宝莉的老公自杀孩子怨她）；她又没有宝莉幸运，她比宝莉更迷茫，游走在离开和留下的边缘，只因为看不到未来可以依托的希望（年轻的小吴和张一白演的房产商显然都不是合适依靠）。
       其次，贾樟柯不应该当监制，同样的剧本他当导演说不定会好点。
       最后，片名太隐忍，在戏中藏得太深，就像女主恨男主不够懂她，观众看完戏都恨自己忘了片名。我知道导演想说我们常常因为熟悉而忘了理解，最亲近的人反而被推得更远。但导演你不能因为观众智商普遍不低而忘了点题啊，这让观众如何去懂你？～

　　《忘了去懂你》观后感(五)：《忘了去懂你》

    其实中国导演拍的这种反应生活题材的电影还是挺不错的。不仅仅是重庆，任何一个家庭都会发生这样的事情。
   陶虹演出了一个漂亮女人曲于生活，变得平淡。郭晓冬把一个自卑、自大的男人演的淋漓尽致。今天看了王紫逸演的《我11》发现他演技挺好额。特别是他带着陈雪松去民国街给她唱《传奇》这一段真的很感动。他说“要唱只唱给你听”唯一不足的是导演在这里音乐的处理他仓促了。
  夫妻最怕的是猜忌，不信任。值得庆幸的是蔡伟航的懦弱让他每次都“原谅”了雪松。而雪松已经输给了习惯，她对于丈夫的羞辱只能屈服。虽然影片的结尾并没有给出明确的答案。但我想雪松是无法走出这个家的，有太多东西她放不下。有时我们会对一些人“怒其不幸，恨其不争”可是也许你成为这样的角色时你也会做出同样的选择。

　　《忘了去懂你》观后感(六)：还让不让人对婚姻有信心了！

呵呵，又是一部让人看到悲剧婚姻的电影，还让不让人对婚姻有信心了，这是一个全球性的规律吗！婚姻到底是因为爱才在一起，还是因为责任。知道为什么那么多艺术家文学家都没有结婚吗，很多就是因为他们读过太多的作品，看到太多爱情的始终，所以对婚姻产生了恐惧，对爱情的生命力持有怀疑，所以宁愿单身，或者只有情人，也不愿被婚姻所困。

受困于市井、世俗生活的不幸女性，哎，一切都源于幸福，不要否认婚姻的始，只是谁也不知道感情会在生活的日夜轮回中从量变发生怎样的质变。其实不是忘了去懂你，而是而是一次次尝试去懂，却发现对方已经不愿意让自己懂，于是再也懂不了了。逼自己的老婆做那件事，算不算强奸？如果女人想用这件事告老公，能成立吗？婚姻就让这事儿顺理成章吗？还不能不愿意啦？

看到最后，出字幕了，我发出了“啊？”的声音，就这样剧终了？导演处女作，还需多多努力，逻辑的梳理还不是很顺畅，表现手法也稍差，可惜了演员的好演技。

　　《忘了去懂你》观后感(七)：肉体出轨还是精神出轨？看《忘了去懂你》有感

        参加《忘了去懂你》的首映礼， 这部由小陶虹、郭晓冬主演的影片将于本周五(8月29日)全国公映。提前看这部电影，里面多角男女关系感觉特爽。
　　和陶虹姐搞“姐弟恋”的小伙子没准是九零后，搞得七零后郭晓冬自煽耳光。没办法，谁都年轻过，但我们的身体正年轻。有记者问小陶虹： 您觉得在电影中，和紫逸私奔，啥也没干，就在小镇的破败角落待了一阵，您觉得算不算出轨？陶虹说：我觉得算。
　　难道”精神出轨”比”肉体出轨”更不着痕迹吗？
　　为了避开偷腥的风险，我们越来越选择不越过道德底线的精神外遇。什么是道德底线？约会？牵手？拥抱？接吻？入港？生儿育女？有人说无性外遇就不算出轨，有人说没人发现就不算出轨，更有人说，孩子没发现就不用承担出轨责任。而陶虹姐姐，看似新时代的女性， 她却认为“我觉得算出轨。”
　　事情真有那么复杂吗？玩久了有了肉体关系，但心去不在对方身上，就不算出轨。就是相互的肉体满足而已。这道理也很实在不是吗？这部电影蛮好的，电影视觉很舒服，内容能让我思考上一代和我们这一代的思考方式，下回有机会，我得问问导演，她怎么理解出轨这件事。

　　《忘了去懂你》观后感(八)：忘了还爱你但不懂咋爱你

谈论这部电影应该从这个“开放式”的结尾讲起，我想说的是，这其实不算是个开放式的结尾。
在《导演功课》中，大卫•马梅老师是这样教导我们的——什么是故事？故事是主角在追求他的目标时，发生在他身上所有重要事件的演进。回到本片，郭晓冬从对妻子的怀疑引发的一系列疯狂举动到最后愿意放下怀疑保留悬念为爱回到妻子身边，他的整个心路历程已经演进完毕，于是故事也就顺理成章地结束了。
虽然陶虹饰演的个性魅力超群的“小镇名女人”更为光彩照人，但郭晓冬出演的“落魄窝囊废”似乎才是故事真正的主角。影片的名字就是从丈夫的视角取的不是么？在影片开头，陶虹“教育”婆婆的戏中我们可以看出，她完全晓得“懂”对方是多重要的一件事，她非常清楚沟通才是问题所在。而作为对比，男主角一直处于逃避的状态，懦弱的他不敢直面妻子，不敢直面老板，最具有讽刺意义的是我们会发现，在媳妇和婆婆的沟通中，丈夫的缺席。
他其实是害怕冲突的，即使在面对妻子的小情人都不能直起腰板一回，其他事情就更不必谈了。所以他在与妻子的相处中屡屡扮演引起冲突的角色能很有张力地表达其被逼到不得不爆发的状态。这也是这个角色能出彩的原因，人物在家庭和社会上的不同状态起伏相当大。相比之下女主角的诉求一直很简单——女人最想要的是有人爱她。她的情绪起伏会微妙地表现在这个诉求是否被满足上，当然不会像男主自抽耳光的桥段这么有冲击力。
编剧厉害的一点是从女性视角审视了男主不可救药的两点，“被怀疑吞噬”和“不懂得表达”，而且能展现出令人信服的细节。从保守的眼光看，总是处于缺爱状态的编导（女主？）其实同样不可救药。再怎么贬低自己的男人，最后还是希望他回心转意好好过日子，这本身就是不可救药的执念。更别提最后还故作傲娇地不答应了。
恋人之间究竟要把对对方的爱意表达到何种程度才行？这恐怕是一个永远不会有结论的话题。

　　《忘了去懂你》观后感(九)：《忘了去懂你》：一段千疮百孔的婚姻

        “忘了去懂你”，影片的故事应该是偏指丈夫忘了去懂妻子。丈夫在遭遇生活中各种问题的磨砺下，只顾自己内心的痛苦，忽视妻子的感受，最终与妻子渐行渐远，造成婚姻破裂的结局。本文将从横向、纵向两个维度来分析影片是如何讲述这个故事的。
纵向：家庭不幸的原因
        其一，家人不睦。影片一开始就交待了男女主人公的职业与困境，之后向我们展现了这个家庭的不幸福的冰山一角。雪松去学校接孩子，而孩子却被奶奶偷偷摸摸地接走了。奶奶接走孩子是为了给自己过70岁生日。雪松找到孩子时，没有上去而是坐在远处观望。这时婆媳关系已经初见端倪。后来雪松来到奶奶家把孩子接走，蔡也来了。本该是关系最近的亲人，却从来都没有一起出现在一个镜头中，影片将雪松和孩子、蔡、奶奶分开表现，从镜头上象征出这个家的破裂。之后，我们从雪松口中得知了家人不和睦的原因。
        其二，妻子的绯闻与丈夫的不信任。陶虹饰演的雪松在影片中是一个很招男人喜欢的女人。雪松因为与有钱的房产商杨九诚谈过恋爱，还一度成为小小的白沙镇中的著名人物。雪松与杨九诚的恋爱史一直让蔡耿耿于怀。蔡是个耳根子极软的人，只要一有人说闲话，就会在蔡脆弱的心中掀起波澜。网络上的新闻、摩的师傅的讽刺、妹妹的挑拨都燃起了蔡心中的怒火。除了有钱的杨九诚，年轻的的哥小吴也像卫星一样定位在雪松左右。对于脆弱多疑的蔡来说，这还真是雪上加霜。
        其实女主角雪松并不是水性杨花的人，影片将她塑造成一个朴素柔弱的女人。这里从演员的衣着来分析。雪松在整部影片里基本山峰都穿白色碎花的衣服，她去找杨九诚借钱时，也不过是白衣蓝裙，依然清新素雅。即使是在她情感起伏较大的时候，即她发现丈夫去了色情场所，以及之后与小吴接吻，她的衣着也不过是深蓝圆点连衣裙，深蓝色大概隐喻她内心的伤痛，但依然朴素简单。
        影片还设置了其他女人来衬托她。作为蔡家不安定因素之一的蔡的妹妹虽然在整个影片中只出现过一次，却是个极重要的人物，她在哥哥和嫂子的婚姻行将终点的进程中又推了最后一把。就是她跟蔡说媛媛不是蔡的孩子。蔡的妹妹穿的是一件豹纹上衣，表现了她的强势与威胁性。雪松去东方保健城找蔡的同时还有一个女人去找林老板（注意这个女人还不是林老板的正妻）。这个女人穿的是黄色紧身连衣短裙，这更衬托了雪松的朴素与本份。讽刺的是，东方保健城里的女人个个穿的是花红柳绿，而林和蔡却穿着一向表现正派高尚的白衬衫。
        其三，穷。经济问题是一切问题的来源。蔡是个下岗工人。他缺钱又急需钱，而他对杨九诚的恨更甚于小吴，就是因为杨九诚非常有钱。如果他有钱，或许蔡家的关系就不会那么紧张，或许他就不会揪着妻子的绯闻不放。影片通过布景等造型手段来表现蔡家的经济状况。蔡家的布景以白色与绿色为主，奶奶家也是，非常的破败与老旧，甚至整个白沙镇都呈现出一种颓败之感。蔡家甚至只有一张床，女儿只能和父母挤在一张床上，没有自己的床，更没有自己的房间，为了更鲜明地显示蔡家的穷困，影片特意随着蔡来到了林老板的公司（或者是家），色调完全不同，金碧辉煌，一派奢华大气的景象。
        钱是问题之源，同样也可以成为解决问题之源。雪松为了蔡去找杨九诚借钱，钱解决了蔡的燃眉之急，于是蔡与雪松的关系缓和了。月光下，蔡抚摸着雪松，影片第一次出现了由钢琴演奏的抒情音乐。之前都是沉重抑郁的弦乐，而第二次出现抒情音乐是在雪松与小吴接吻时。
        只可惜他们的婚姻还是毁在了蔡的不信任上，影片最终定格在蔡家的门上，人去楼空之感油然而生。
横向：蔡家的生活
        影片要揭示蔡婚姻破裂的原因，就要用一系列的故事来“包装”这些原因。这一系列的故事就组合成了蔡家的生活。
       影片中有很多重复，一个是小吴来找雪松换零钱，一个是接媛媛放学。这些重复的动作表现出生活的单调，而雪松每次在小吴来的时候都会问小吴“有新闻吗？”也正反映出这种单调与无聊。此外，虽然同样是接媛媛放学，但是每次都借此反映人物的关系。第一次反映了奶奶与雪松的关系，第二次是在蔡与雪松强行做爱之后，雪松与蔡陷入了冷战，第三次是蔡带媛媛去做亲子鉴定，这一行为将雪松中最后一点不舍抹杀地消失殆尽。
       蔡家的生活主要分两条线，一条是蔡努力把家具厂盘给林老板，为自己谋条生路。蔡的心病杨九诚也包含在这个故事里。另一条是雪松与小吴的故事。第一条线主要是用来反映蔡家的贫穷和他对雪松的不信任。雪松很明白自己和小吴之间是不会有结果的，但在蔡的不断伤害下，小吴是雪松唯一的慰藉。蔡与雪松的婚姻终于在这两条线的撕扯下破裂了。
        毫不怀疑影片在制作上是精良的：朦胧的影调尽显压抑、色彩的运用贴合人物性格、道具（电话）的选用来反讽人物之间的疏离等等。导演也有雄心，想要表现贫困的平民的婚姻的不幸，表现现实中的一种现象。但是根据笔者之见，影片的题材有些平庸，丈夫不信任妻子而导致婚姻破裂的故事在影视剧中显得有些老生常谈。虽然影片涉及到了很少提及的婚内强奸的现象，但是影片没怎么表现，或者说非常含蓄地表现了这一行为对雪松的伤害，而有着传统女性品质的雪松也只是用沉默与遗忘来对待这一伤害。所以这一现象的涉及并不具有较强的冲击力，就这样被影片的故事一笔带过了。

　　《忘了去懂你》观后感(十)：婚姻的困境与空间的缺失

一、长焦
几乎全部的长焦镜头把人物孤立出来，把空间压缩。交代环境的镜头很少，开头时的街道，车内望去小镇和重庆，小镇上破败的民国主题街。镜头始终聚焦人物，大量的特写放大人物脸上的每一丝表情，逼近内心，增强压抑情绪的传递。同时也让观众无法看清环境，故意缺失的空间，无法走出的困境。
二、质感
贾科长监制，小镇生活的质感不再话下。自然的布光，人物脸上清晰可见的雀斑，和实际拍摄地完全融合的布景服装道具等等。
三、情节
整体情节说实在的有些老套。
女主角：从开始的抱怨，在到后来的不愿解释。似乎在给女主角的压力方面还可以在加强一些，一方面可以通过情节，另一方面可已通过镜头语言表现环境压力。
男主角：开头在网吧发交友的帖子有点莫名其妙。少了一些自卑和抗争的刻画，可以把工厂被杨九成看中的情节提前，同时男主角也要试图去解决钱的问题，只是没有成功，然后女主角再去借钱。
杨九成：在出现在男主角网吧电脑屏幕前，应该有一些铺垫。这是两人婚姻的隐处，属于大家心知肚明谁都不去碰的旧伤。所以在影片最开始电视中播放新闻内容，可以把有关杨九成的新闻加进去。拐骗小孩子的新闻可以出现，但不用占据全部新闻内容，因为后面的情节并没有再发展小孩拐骗这个线索，而女主角第一次没接到女儿而着急的戏，属于当父母的人之常情，也不需要这么长的新闻的铺垫。
甚至杨九成全片都可以不露面，即便是在女主角借钱的时候。看不见的东西会更有威胁。
出租车司机：分寸感拿捏的好。似乎可以在给他加上一点“无出路感”，比如两人出去的时候被堵在路上等等。
四、缺失
全片大量的特写造成空间的缺失，从而缺少了给人物施加压力的手段。
关注人物的内心是没错，可以不止用一种方法。加入人物的调度、对环境的运用等等，都能增强困境和无助的感觉。
五、结尾
结尾的设定不错，但缺乏力量。还是和长焦的运用有关。
六、最后
值得去电影院看，也祝愿盈利。