《热血街头》好看吗？经典观后感10篇
《热血街头》是一部由蒋丛执导，李斯丹妮 / 柯有伦 / 王传君主演的一部剧情 / 动作类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《热血街头》观后感(一)：什么样的青春才是最畅快！
对于曾经青春或者是正在青春的人来说，什么样的生活才是最畅快？大抵上能够做着自己想做的事情，爱着自己想爱的人，就已经足够。毕竟，对于他们来说，整个世界都有她或者他的人生，能够一起共同挥洒汗水的人生，不受一丁点来自社会，来自他人的压力，恣肆狂放地舞蹈、歌唱，大抵上就已经足够。
《热血街头》正是这样一部，单纯从年轻人的角度出发，洋溢着青春激情，挥洒着青春汗水，用热歌劲舞对抗这个沉默、冷酷世界的青春电影。
《热血街头》从剧情结构，还有主题传达上，都非常类似于前两年非常火爆的欧美电影《舞力对决》，都是讲述一群年轻人共同参加一场街舞大赛，在相互理解，共同促进的过程中，找到勇气和爱情，最终通过融合的方式，完成现代街舞与某种固定古典艺术元素的结合，赢得大赛，更赢得大家尊重。
故事并不复杂，但是在有限的剧情当中，编导拿捏非常准确，巧妙地分配和歌舞环节与剧情部分的比例，言简意赅，又有足够的戏份来交代每一个人物的性格与转变，尤其难得的是，其中对每个人物的动机，还有最终的成长过程都有非常独到的诠释，情感做到十足，在热血的接触上，给人更多感动。
所谓青春歌舞电影，热辣劲爆的歌舞，必然是重要元素。影片中几段重点歌舞的编排，设计得非常淋漓尽致，而具有专业歌舞功底的演员表演起来也驾轻就熟，给人留下极深的印象。尤其是人气爆棚的快乐女声——李斯丹妮，表演、歌舞两相宜，从成都到深圳，一个少女的励志歌舞道路，几乎堪称是她个人生活的写照，现实与电影交汇之际，情感更显真切。
说到融合，《热血街头》将歌舞与杂技两种截然不同表演艺术形式所作的勾兑，令人耳目一新。尤其是当看到大象、黑熊这些可爱的动物，也出现在歌舞当中，配合着强劲的音乐，青春的热血更多了几分当代青年KUSO的搞笑感觉。当然，这些元素的加入并未喧宾夺主，反而恰到好处地调剂了全片的节奏和情绪，也算是有几分时代特色。
台湾影视歌三栖明星柯有伦在片中饰演一位音乐制作人，怀着一份对已过世女友的牵挂，参加到街头霸王祭大赛中，进而结识了李斯丹妮饰演的女主角，最终收获了一份感情。柯有伦似乎向来都与青春、热血电影有缘，2011年底，他主演的台湾乡土励志片《阵头》在台湾卖座三个多亿。《热血街头》一片在热血、励志方面，与《阵头》有异曲同工之妙，而柯有伦正是串连起这两部电影最重要的元素。
青春就是这样，哪怕眼前的现实再灰暗，再严酷，只要能够坚持住自己的理想，尽情地唱着，跳着，热血地面对每一个困难，哪怕只是在街头跳舞，总有一天仍旧会登堂入室，获得最后的成功。哪怕不行，至少这样的青春，才是最畅快！
《热血街头》观后感(二)：快女精神的电影化体现
快乐女声在2012年被叫停，一个王牌选秀节目戛然而止，但经历了近十年选秀文化的洗礼，超女、快女的理念和精神已牢牢的植入了娱乐产业的血液中，李宇春依然所向披靡，张靓颖、郁可唯、谭维维仍然是乐坛的中坚力量。快女精神没有死，不仅在音乐的领域继续扩张，也悄然影响着流行文化的其它领域，就如2012人气快女李斯丹妮新主演的青春励志片《热血街头》，以快女精神为核心，与李斯丹妮本人相近的情感和奋斗历程加上戏剧化的模版，在时下影坛博得了一席之地。
类似由歌星本色出演的影片不乏名作，像大家比较熟悉惠特妮•休斯顿的《保镖》，蔡卓妍的《下一站天后》，王立宏《恋爱通告》，和这些电影相比，《热血街头》的优势是真实感更强，一群青春主创塑造出的极具亲和力的角色，一个紧接地气不脱离现实的励志故事，年代背景对于国内观众来说毫无距离感。
影片故事并无太多新意但足够跌宕起伏，新锐导演蒋丛竭力挖掘新一代青年人的独特风采，围绕女主人公李斯从成都前往广东参加街头霸王季街舞大赛的前因后果，展开了一幅丰富多彩的青春图景。片中的李斯经历非常坎坷，不幸的童年，相依为命的亲情，叛逆的青春期，为梦想参加大赛、团队经历了分分合合，遭遇黑道老板的诱惑和威胁，当然也有遇到了每一个励志故事都必不可少的绝症和爱情，这些曲折惊险的情节，烘托出了青春主题的阳光无畏。
值得关注的是，《热血街头》并未像以往国内外的“歌舞青春”类影片一样专心制造歌舞效果而忽略剧情和人物，影片工整细致的剧情编排独具匠心，特别是“福永技”杂技团队的换帽子表演和黑熊跳绳，都给观众带来了新鲜有趣的观影体验。而在人物方面，除了李斯丹妮魅力独具的本色表演，包括柯有伦出演的失业音乐教师樊星，王传君出演的李家养子，陈乔希出演的性感女舞员桔子，都有真实可爱的性格演出。
无论对于流行文化还是商业基因来说，《热血街头》都是快女文化的延续，2011年凭着热辣舞姿备受歌迷喜爱的热舞天后李斯丹妮继出演《观音山》后，此次身为女一号领衔出镜，也刷新了同辈选秀明星在影视圈发展的速度。可能在受关注程度上，李斯的此次出击的声势并不算特别强烈，尤其是和很多商业大片相比，《热血街头》还是显得有些朴实，但正是这样质朴的青春成长故事，让李斯丹妮、柯有伦、王传君为首的非常年轻的主演阵容亮出了青春本色，无论是纯真无忌的台词，还是活力十足的动作和舞蹈，还是对现实体制的叛逆，都无时无刻不传递着最新鲜的时代气息。
《热血街头》观后感(三)：我们不是山寨片！
鉴于对11年快乐女生李斯丹妮的喜爱，在宿舍通网的第一时间，我怀着激动的看了李斯丹妮新电影，我发誓，我真心不想专门写一篇日志去费劲吐槽，就算吐了，也真心一点也不影响我对李斯的喜爱。。。。
其实热血街头形式跟青春期系列区别不大，一样的青春，一样的暴走。90后的孩子你们肿么了。。不是和谐社会了么。。。但是，看问题一定要 拨开云雾看本质，本质上这部片子和那些所谓的网络剧还是有一定的差别的，起码它立意积极，结局美好。就像神一样的KTV老板对两个姑娘心怀不轨准备动手动脚后，先被警告，又被掴掌，假如是那些网络山寨片，这么 高潮的时刻，老板一定得奋起直追，一雪前耻，还得来一群打手。。等等等等。。。可是热血街头不同啊。老板不光挨了打，贴了钱，放了人，最后还输了比赛。真心是苦逼中的战斗机。PS。话说那个什 么什么祭的街舞比赛，用手指甲想也知道输赢根本毫无悬念，就像曾经的网球王子，我看了三百集才明白，原来青春学园队一场都没输过。现在我进步了。看了开头我就醒悟了，这就是主角光环。。补零补领。。。亮晶晶、
作为地道的90后，我觉得在我党的伟大领导下，社会还是一片和谐，欣欣向荣的，怎么各种剧都要把情节整的这么亢奋，跳个舞团员暴走了，去个公园大妈暴走了，打个球也暴 走了，动辄就有血光之灾。。我的小心心。好怕怕。。
作为一部青春剧而不是山寨剧，一定要有一个强大的男主。于是，柯有伦来了。我就不说他是杂技团的教练了，也不批评给他配音的口音怪怪的了。可是柯有伦你肿么了？不去拍台湾小清新你难道不知道大陆真心不好混啊！莫名其妙的性格，莫名其妙的前女友。莫名其妙参加比赛当音响师，人家李斯好歹也跳了好多舞，硬硬的帅气了一把，你呢？？ 额。。如果亲到了李斯也算一种收获的话。预祝你以后星路一片坦途吧，要知道李斯的银幕初吻献给了范冰冰大人啊！！！！
还有那个很萌很语言障碍的比赛主持人。。中英文各种夹杂，但最后当我看到演员表上他的括号后面写着美国时，我释怀了。我一直很怕很怕这部剧落入俗套，绝症啊，身世之谜啊，虐恋啊，车祸啊。经历了一番困苦最终成了冠军啊。。。真心不好意思，除了这些还真没什么是俗套了。编剧 编到这份上也真心不容易了。。。
最后的最后，除了李斯帅气的舞蹈，本剧唯一的亮点就是李斯的哥哥了，误杀了人，坐了牢，查出绝症，最后挂了。我开始还觉得KTV老板很苦逼，现在才发现这货才是苦逼中的航空母舰。当李斯掀起哥哥尸体上的白布哭得一塌糊涂时，我不光释怀了，我还跳戏了。关谷神奇君，原来是你啊！！之后的每一幕，每当王传君饰演的女主的哥哥露出苍白的脸庞和治愈的微笑时，我就真的很想说，纳尼！！！！！！以及，歪瓜是什么瓜。然后笑到不能自己。。。好了，就说这么多了。。。总之快乐女声过后能看到李斯就挺开心了，忽略情节吧，其实我就当成李斯的超长MV了。晚安了各位！
《热血街头》观后感(四)：打开天空舞出绚烂人生
李大钊在《时》中写：“一生最好是少年，一年最好是青春。”所以，青春是什么？青春是一年之初，青春是轻狂岁月，青春是无畏无惧，青春是能够面对一切，愁也不是愁，甚至能够忽略时光的存在。青春是动感的旋律，是跳动的舞姿，是扭动的身体，是强劲的节奏，青春是挥洒的汗水，是沸腾的血液，是《热血街头》中那一群在叛逆期中慢慢成长、成熟起来的半大的男女们，她们才刚刚懂得去爱与被爱。《热血街头》这样的电影就是为青春期的大男孩大女孩们量身打造。
像每隔一段时间就会出现的街舞电影一样，《热血街头》也是通过音乐与舞蹈来激励鼓舞那些短暂迷失与沮丧的年轻人，让他们寻回信念寻回坚强寻回面对生活的勇气，或者可以认为这样的设定太过俗套，但难得的是俗套的巧妙俗套的真诚。很多青春歌舞电影都很容易放大街舞与音乐的元素而忽略了基本的剧情，《热血街头》在这点上做的比较好，通过音乐与舞蹈激励鼓舞那些迷失与沮丧的年轻人，让他们寻回信念寻回坚强寻回面对生活的勇气。很多青春歌舞电影都很容易放大街舞与音乐元素而忽略基本剧情，
表演经验不多的李斯丹妮在大银幕上完全本色出演，尽然能完全抓住李斯这个角色的气质与性格，从初期她莽撞却不计后果，到后期大气沉稳，性格上的成熟被演绎的准确到位，无需卖弄性感的身段与虚假的纯情，已让人印象深刻。虽然她的演技还稍显稚嫩，但却偏偏是这稚嫩让她显得更加可爱与真诚，而她对街舞的热爱与坚持，不言放弃坚持到底的精神也让人为之一振。更难能可贵的是她对亲人、对朋友的关心关爱，在哥哥面前她像个孩子有着淘气可爱又体谅的一面；在团队中她又像个领袖，有着巨大的凝聚力与领导才华；而面对柯有伦扮演的樊星对她那种欲言又止的爱意她又显得有些青涩懵懂，各种复杂的感情与心境使角色也非常丰满立体。
李斯就如同她的舞蹈一样，不能说是绝对完美，却能让观众通过这个角色与她跳动的舞姿感受到青春的热血。也正是性格才使得樊星对李斯的态度从最初的反感变成好感直到最后从失去前女友的痛苦与自我隔绝中走出去完全接纳去爱，他的言语与他的音乐就像一把调料让李斯的热舞变得丰富有味。
对比《舞出我人生》、《舞力对决》等同类型的国外街舞电影，《热血街头》显然因为成本的限制没有那些华丽的场景和眩目的特效，但那种亲切与熟悉的感觉却不是这些国外电影能给予的，特别是将中国杂技这一极具本土特色的传统技艺融入到现代的街舞中去，非常大胆又创意。新锐的青年导演加上新锐的青年演员，没有绝对的大明星，有的只是无畏无惧的青春与热血，打开心胸面对天空，每个人都能舞出一片属于自己的灿烂人生。
《热血街头》观后感(五)：“酷”“拽”青春不说痛
蒋丛编导的青春励志街舞片《热血街头》，由选秀出身以舞见长的快女李斯丹妮本色出演，讲述了处于青春叛逆期少女为亲情和梦想而战的故事。选秀时的李斯丹妮，曾有过一句“热血，就是要洒在青春里，我就是那个豁出去的李斯丹妮”，电影中的李斯说“冠军？我从来没想过得不到”，电影里和电影外的李斯丹妮不仅是舞步一致，就是性格亦是交相印证。青春期的奋斗，当然没有失败，酷和拽会来齐做注脚。
身为八零后的我，对于街舞最初的印象源自中学时代，曾经风靡于青少年之中的霹雳舞便是街舞前身，不管何时何地但凡有男生即兴来一段，“机械舞”、“太空步”、“擦玻璃”势必引发女生阵阵尖叫、热烈掌声。而九零后们热衷的是柳丁机车夹克、冷色调金属饰品、掉裆哈伦裤、不分男女的烟熏妆和染色炫丽的奇异发型，并试图用这些风格强烈的造型来凸显个性，此外对于诸如街头篮球、疯狂机车、花样滑板、城市跑酷及律动着强烈节奏的街舞也极其狂热着迷，恣意飞扬的青春和内心深处的孤独感相互碰撞，更易于用外延到肢体上夸张、激烈的动作来释放内心情绪。
热血青春是什么样子？从小失去双亲和哥哥相依为命的李斯更愿意在喧嚣的音乐中与人斗舞，用狂野不羁“酷”“吊”“拽”来掩盖自己细腻的心，同样柯有伦所扮演的樊星在失去爱人后深藏了痛感的孤独，把完成爱人遗愿当做奋斗事业。导演用敏感的镜头扑捉着当代青年，些许轻狂些许忧伤些许迷茫的存在现状，他们凭着热血的冲动傻傻耍酷，不放弃从内到外每一个展示自我的机会；看似不屑不在乎表情下出乎意料的以感情为重，剧中男女主角分别向观众示范年青一代出对爱情和亲情珍视的态度；和队友之间的协作配合又从侧面贡献出当处于一个团队集体时，他们所具备的协作共荣精神；出格的唱跳打斗背后有着你无法揣测判断的热血向上的心，面对身体伤痛，亲人逝去，比赛惨败，只要青春就不言痛亦不言败。
贴近现实的编剧、取景和演员们的本色表演，让电影更具真实质感，情感流露更显自然纯朴。作为街舞题材的励志片，酷酷有型、干脆利落的李斯丹妮利用自身优势把完成度极高的街舞表演贯穿电影始终，在震撼人心的音乐映衬下大量酣畅淋漓的街舞场面扑面而来，有激情有看头。音乐和舞蹈会带动每一个对街舞运动有着极大兴趣的年轻人跟随音乐节奏而心动。
值得一提杂技与街舞混搭编排更是出奇出新，尤其是电影中对年幼杂技团员练功辛苦的特写，无法不让人动容，而小小的他们在舞台上娴熟超凡的杂技表演，又让人叹为观止，在传统杂技和现代街舞之间寻求相契合融汇的点，这不难看出导演对片子良苦的用心。
《热血街头》观后感(六)：李斯丹妮的本色演出
文/头大脑仁小
“十九岁是女孩的一个起点，二十一岁是人生的转折。”二十岁是女孩生命中的一个契机，在这个最美的花样年华，青春呼唤着奇迹、蜕变，等待着属于她的魔幻时刻。
电影《热血街头》就是讲述了这样一个关于青春的故事，它关于女主角李斯，也关于女演员李斯丹妮。电影让人记住了李斯丹妮这个女孩，她奉献了最本色的演出，毫无矫饰，自然质朴，略显青涩却又无比率真。
李斯丹妮一开始被媒体介绍和命名，经常用的是“《观音山》中被范冰冰强吻的那个女孩”，这是她初涉电影圈的表演。在这个场景中，她是个被动无辜的女孩，镜头不曾在她的脸上多作停留，突显的当然是大明星范冰冰的光彩。但是，这种描述够暧昧，在娱乐圈行走，谁都需要这样一些头衔名目，它们比名字更响亮更容易让人记住。
到了2011湖南台快女比赛，李斯丹妮可以说是所有女孩中最具话题性的一位。她渐渐摆脱了“被强吻女孩”的代称，李斯丹妮就是个性十足的李斯丹妮。因为父亲的一句话“十九岁是女孩的一个起点，二十一岁是人生的转折”，李斯参加了快女比赛。有评委为她的舞台掌控力打动，也有评委认为她的唱功拙劣。争议的声音伴着她一路晋级。
她被称为“最会跳舞的快女”，也被称为“最不会唱歌的快女”。不论如何，在快女的舞台上，她展现了自己的魅力，成为最热力四射的女孩。她赢得了蔡国庆义无反顾的支持，当然也不乏坦率尖锐的批评。当她止步于快女五强，著名媒体人董路点评：“李斯丹妮，你是在用500强的声音冲击5强。”
二十出头的李斯丹妮活在舆论的风口浪尖，在挺李派和倒李派的拉锯中承受着莫大的压力，也在压力中完成蜕变和成长。批评不曾打击她的自信：“我不是人民币，不会人人都喜欢，我学着不去care。”她更加刻苦地练习，除了排舞，就是排舞，另外不断向人讨教唱功。
“我可能唱的不够好，但我每一场都要在这个舞台上，跳到最好！热血，就是要洒在青春里，我就是那个豁出去的李斯丹妮！”这是现实中的李斯丹妮，也是《热血青春》中的女主角李斯。从片名到情节到人名，基本可以看出来，电影就是为她量身打造。
第一次主演电影，很容易可以看出来她不是专业的电影演员，她没有过硬的台词功底、没有高度专业化的表演技巧，但是她却表现得很萌很可爱，一点都不装、不造作。她表演的是她的生活，并且这一次，她扬长避短，不再歌舞并进，而是尽情展现自己的舞蹈。在常规街舞动作上，更引入一些其它元素，如篮球动作、杂技表演等等。
电影不是没有瑕疵，就像现实中的李斯丹妮，并不是没有缺陷。但是，可贵的是，它表现出骄傲、张扬和自信，一种初生牛犊不怕虎的无惧无畏态度。就像电影中李斯高呼的：“在这个舞台上，我就没有想过得第二！”权威算啥，那些个陈规算啥，我只表现出我的天赋、野性和创造力！这就是青春的热力和资本，它所向披靡、并且无可替代。
《热血街头》观后感(七)：热血洒在青春里
我想，大概每个人儿时都曾有过一个英雄梦，这个梦无关乎责任！就像每个幼儿园的孩子写下自己长大后的理想中，比不缺少一个叫科学家的称号一样。当然，这个英雄梦不一定是驰骋疆场，站在舞台中央接受鲜花和掌声，舞在热血街头感受荣耀和欢呼，或者说，就是在自己掌控的领域里行云流水，足矣！在《热血街头》这部影片中，樊星和李斯都有这样的梦想，然而，他们的梦想却都有着另外的含义，为亲情或者为爱情，他们都让这个梦想看起来更加动人！
据说，每个人身边都有一个大大咧咧的女孩子，你想到了谁？我想，李斯身边的人大概都会想到她吧！她六岁父母双亡，哥哥一手把她养大，可惜，她的成长并不皆大欢喜，相反的，哥哥有多爱她，她就有多叛逆。荒废学业、街头斗舞……当她觉得自己理所应当这样奢侈的挥霍青春时，哥哥的入狱就像当头一棒，让她一夜间长大，开始有了内心的牵挂！
《热血街头》中的李斯丹妮和柯有伦尽管仍然扮演着舞者和音乐人，但是发生在他们身上的故事着实让人感动！樊星一角让柯有伦的音乐天赋完美展现，而李斯的劲歌热舞更是将李斯丹妮的优势一一展露。成功的路上总是充满坎坷，李斯背负着对哥哥深深地内疚去考学，樊星挂念着爱人的遗愿创造音乐，她被老师羞辱，被混混欺压，他无法转变思路，整天颓废度日，当终于有一天，一个不得不上进的动力驱使他们开始行动时，这个完美的搭档终于亮出了惊人地正能量，横扫千军！
上大学的时候，身边有不少朋友跳街舞，参加街舞社团，也曾有朋友怂恿我上台抖抖威风，可惜个人的身体协调性实在的僵硬的令自己乍舌，最后只好乖乖的说相声、演小品！曾经跟跳街舞的朋友聊过那种感受，他说就像是凯旋归来的勇士一般，所有人得目光都在你的身上。当然，街头街舞跟舞台街舞是两种完全不同的感觉，看着片中李斯的“疯狂摇摆”在经历了街头斗舞到无奈落败再到最后的风光无限时，我想，观众的情绪也一定在那一刹那间被点燃了！
观影的时候，身边有人说，作为一部现代都市影片，其中的植入广告倒是没显的太过扎眼。其实，了解这部影片幕后故事的人应该知道，影片的植入广告不是不明显，只是用一种更加赏心悦目的方式体现出来。这部影片的出品方正是深圳市宝安区福永杂技艺术团。所以说，舞台上的大象、黑熊和跳街舞的小男孩们，以及赢得街头大赛冠军时，所有人慷慨激昂的大呼“福永技”时，这都算是植入广告，只是这段广告植的自然而让人易于接受，值得同类型影片学习！
别忘了去认真地听一听李斯丹妮最后的歌曲：“你可以随时随地的称赞她美丽，我可以慢慢的学会其中的意义，再也不用傻傻的找什么痕迹 闭上眼睛，享受下这新鲜空气……”人生就应该是这样，年轻时放下一切搏一回，让热血都洒在青春里！
《热血街头》观后感(八)：中国至今还没有诞生过一部经典的街舞片
太多的“街头”、“热血”片名的电影了，有一部国产格斗片的就叫什么街头、热血之类，很容易混淆。
剧情很套路，过多展示舞蹈了，导致感情线薄弱，多个人物立不起来（脸谱化）。
低成本电影真的很容易把演员的缺点暴露无遗，这片里李斯丹妮脸上的痘痘遮不住毕竟露出来，化妆也没用。
李斯丹妮在《暴走吧，女人》里做过主角，那片子太烂，她也不出彩，在本片她的完成度还是可以的，大概算是本色，最近的一部《诡梦凶铃》一下把她拉到一个LOW点，说起来，超女有不少做过演员，何洁、苏妙玲、周笔畅、黄英等都演过女主，比较出彩的是付梦妮和李斯丹妮，可惜就是没有混成小一线。
光听台湾腔，你以为柯有伦就是柯震东或者阮经天、明道之一。
《热血街头》观后感(九)：《热血街头》：国产街舞片可以hold住全场
近几年来的好莱坞，街舞题材的电影层出不穷，而且票房皆风生水起。就拿曾在国内上映过的《舞出我人生 》系列来说，第一部北美票房6000多万美元，投资只有1200万美元，不仅以小博大赚大钱，还捧红了小生查宁·塔图姆 。从这之后，该题材便一发不可收拾，管他是一度换主角，还是跟风拍过3D版本，总之，这一拍就是连续四部，最新的一部将要在今年的七月底上映。
之所以扯了这么多好莱坞的事儿，是为了说说本月上映的另一部国产街舞题材影片《热血街头》。本身对此类影片无感，一是已经过了玩Hiphop的年纪，二是凭直觉，国产街舞片不会好看，因为与美国这种有街舞文化的地方相比，我们只剩下模仿皮毛的份儿。想起当年在学生时代，所有人都一股脑涌入影院去看《霹雳舞》情景，那感觉真是改革开放了。如今每天守着电脑就到处都能看到《舞动奇迹》、《与星共舞》、《舞魅天下》这种专业性很强的选秀节目。那这样的一部小成本，又没有大明星撑腰的小众影片该如何立足？
看了影片后，这些担心似乎有点多余，作为影片的最大卖点也是最令人担心的一点——炫酷的街舞，影片的表现手法采取了点到即止，混搭拼贴的方式。街舞MIX杂技，古典MIX流行，跨界混搭，相当有卖点。神马《舞动奇迹》、《与星共舞》、《舞魅天下》都是浮云，这才是我们能hold住的街舞。独舞、斗舞、团队表演一样都不缺，有难度、有技巧，还有点与众不同，可看性很强。就像是费玉清在周杰伦歌里玩R&B一样，令人惊喜。最后一场比舞编排上很有创新性，融入了不少杂技元素，与音乐也相当契合。
影片的故事很完整，虽非佳作，在节奏上把握的却很娴熟，符合每一部青春励志影片的完美模式。不良少女因为偶然事件的触发开始重新认识自我，认识到什么才是自己人生中最重要的，少女为了最重要的人开始按照目标奋斗，在这个过程中遇到了挫折，这时人生的转折点出现了，最后少女开启了人生新一轮的篇章……听起来一点不复杂，看起来也很自然顺畅，谈理想，谈人生，当然也少不了青春片最重要的爱情元素。影片的桥段设计巧妙，人物也不单薄，每个人都与自己背后的故事。哥哥为妹妹出头很热血；妹妹为哥哥赚治病钱很热血；完成爱人未完的心愿很热血；朋友有难大家伸援手很热血。处处都是热血精神的象征，
女主角李斯的扮演者李斯丹妮是超女出身，虽没什么演技上的经验，也没有让人垂涎三尺的美貌，但街舞女达人的身份还是很适合她的——本色。想当年她在“超女”的舞台上就是一朵奇葩，因为历年来的“超女”评判标准都是以歌服人，这也使得“能歌善舞”这个词儿离好多晋级选手相距甚远，以至于看起来不如国外选秀选手那么全能，而李斯丹妮的出现填补了这个空缺。虽然唱歌并不算她所长，但舞蹈绝对她出奇制胜的资本，尤其是在当下ladygaga、凯蒂·佩里这种凭借昂扬舞曲、劲爆舞姿红得发紫的国际大趋势下，这部《热血街头》算是尽了李斯丹妮在超女舞台上未尽的风采。
《热血街头》观后感(十)：《热血街头》：青春无悔 励志飞扬
文 / 赤叶青枫
青春，原本应该是天空解释着蔚蓝，浮云定义着洁白的无忧年纪，可是谁的青春没有伤痕？那些为梦想而参与的竞争，那些为爱所做的抉择与牺牲，每一次成长的蜕变，都需要付出代价，都会在你的旧伤上新增一些伤痕。有些人会因此而沉沦，有些人则会被激起斗志，直面挑战，让自己进化成更好的人。而电影《热血街头》说的，就是这样一个有关在伤痕青春的阶段发奋努力的励志成长故事。
少女李斯（李斯丹妮饰演）早年失去双亲，叛逆率性，热爱街舞，相依为命的哥哥（王传君饰演）在一次街头斗舞而引发的殴斗中为保护她而错手杀人而入狱，于是她带着伤痕痛彻反省只身来到一个人陌生的城市去寻求新的开始……这样的故事，叛逆中带有些许伤感，不过庆幸的是任性中始终彰显着坚强。而这样的青春虽然有着黑暗的底色，但同时亦充满了不屈的血色！所以，片中那些热舞，那些冲突和争斗，那些拥抱与泪水，其实都是李斯为首的一群年轻人以信念作战、寻找自我和追逐梦想的过程。
这个过程注定是很痛苦的。但这样的青春从来不需要怜悯，他们靠自己的信念、自己的拼搏、自己的舞姿奋力追逐梦想，他们的姿态积极昂扬、不断向上，他们的人生充满励志的光芒。于是《热血街头》处处洋溢着对年轻人的关爱，流露着对生活以及梦想的美好愿景与追求，它散发着积极向上、青春个性的励志正能量！
而亲情、爱情、友情，这些感性的细节加入，让电影在呈现精彩纷呈的街舞之余，故事与情绪显得饱满丰富：李斯与哥哥的兄妹情、李斯与樊星（柯有伦饰演）的初吻和萌芽的爱情、李斯与闺蜜的友情等等，总有一股情绪能打动你，触碰到心里柔软的小角落。所以在热血青春励志的同时，情感点缀也颇是动人。
在此，有必要提一下李斯丹妮。她通过去年的快女选秀而出道，并被称为“最会跳舞的快女”，如今转战大荧幕，虽然曾在《观音山》里被范冰冰强吻，但挑大梁演主角这还是头一遭。作为新人，她的街舞跳得确实不错，表演则尚显青涩，不过还好比较自然。本色出演的她将角色大大咧咧、爱憎分明的一面尽展人前，让人又好气又好笑。而她和她所演绎的角色所代表的及承载的，恰是85后、90后这些新新人类追逐梦想的同类映照，并在这个过程中投射真实的生活气息。
当叛逆轻狂的躁动和内心深处的孤独感相互碰撞，更易于用外延到肢体上夸张、激烈的动作来释放内心情绪。无论对错，这都是年轻蓬勃生命力的真实展现。不求一帆风顺，但求无怨无悔——这，就是青春。