《横滨玛莉》影评10篇
《横滨玛莉》是一部由中村隆之执导，永登元次郎 / 五大路子主演的一部纪录片类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
颇有感触，如果我们去做一项死也不做的事，会怎样？那时的日本有那样的修养品味，也不是一般人吧，不由自主想起了杨绛先生，二者虽不能相提并论，但经历却颇有几分相似，只不过，玛丽女士，用一生在做这件事，我不信当时所有人都鄙夷她，瞧不起她，也许处于那样一种民族环境许多人都不敢去帮助她，而玛丽也懂，用伤害老板娘的方式来让老板娘不受更多歧视。每个人人生中都会有那个美国军官，我们唯一能做的，就是等待，也许一无所获，但那份爱，会让你问心无愧。玛丽的故事，该是纯洁灵魂所共鸣的，她的精神领域应该到一种高度，在工作时除了不能吻嘴都可以，在她眼中，亲吻是属于那个他的，而守住不让人亲吻，也是守住自己那洁净的灵魂，没有一丝纤尘，留给，数年后的我们
《横滨玛莉》影评(二)：愈夜愈美的横滨，渐行渐远的昭和
《横滨玛丽》是一部纪录片，它的特别之处在于，看片前会以为它讲的是一个老娼妇的生平，看片后却发现它讲的是一段虚无缥缈的都市传说。要说它有多好看，我没觉得。找几个老头老太回忆一个80岁老娼妇的生活，过往的雍容华贵只是停留在口头上，没有令人浮想联翩的照片，更没有香艳奇情的八卦。拍鹤发鸡皮的她曾经喝茶的咖啡馆，理发的美容院，栖身的大厦楼道，可皆是主角已去物是人非。越看我越着急，这个叫玛丽的老太到底有多了不起，在她已经离开之后要像采访伟人似地找遍所有曾经接触过她的人做采访，问来问去又乏善可陈，无外乎是说她七老八十还浓妆艳抹，佝偻着背拖着行李在横滨的大街上流浪。既然她这么有名，有这么多文艺界的名人关注她，著名摄影师拍她，著名女作家写她，著名舞蹈家演绎她，著名编剧以她为蓝本，为什么她居然连个栖身之地都没有，要蜷缩在大厦楼道的椅子上过夜，接受别人的救济呢？我想，玛丽不过是被人一次又一次地消费罢了。
作为战败后向美军出卖肉体的娼妇，玛丽的清高桀骜是个异类，作为年华老去容颜不再的女人，玛丽的浓妆长裙是个异类，每个记录她的人，描绘她的人，都通过她成就了自己，但玛丽依旧孤苦无依。纸媒用耸人听闻的“83岁的现役娼妇”为标题大篇幅报道她，以两性专家的身份出场的女导演清水节子试图拍摄关于玛丽的电影，但就在拍摄快要结束前因为玛丽和工作人员出现矛盾她便失了耐性终止计划，连拍完的带子都因保管不善而不知所踪。这就是典型的想借玛丽搏出位又缺诚意的行为。而这部纪录片，拍摄于玛丽离开之后，玛丽的过去不过是浮光掠影，受访者也多是寻常百姓，接济玛丽的酒吧经营者，为玛丽专门准备了咖啡杯的咖啡馆老板，送玛丽回乡车票的洗衣店老板娘，这些普普通通的人才是支撑玛丽在古稀之年仍能坚持自我的重要支柱，尽管在他们自己看来，这不过是举手之劳。
《横滨玛丽》的创作者原本可以换个叙述手法来包装这部电影，让它更有趣更具观赏性，但是他却用了一种最笨的办法，我猜他是不想如别人那般消费玛丽吧！当一直通过各种各样的人述说的只言片语努力拼凑却拼不出玛丽全貌的观众越来越心焦的时候，创作者才抖出包袱。影片的末尾，身患癌症却精神矍铄的元次郎向着养老院里的老妪们婉婉唱出日文版<My Way>，坐在席间静静聆听的玛丽本人出现在银幕中。她褪去了横滨街头犹如幽灵面具般的吓人浓妆，但和乡下老妪还是迥然不同。她化着淡妆，银白色的头发梳得整洁干净，穿一件紫色的棉袄，边听元次郎唱歌边会心地点头微笑。画面上打出“玛丽现在以本名生活”的字样。谜底揭开，原来玛丽离开了横滨并未离开人世，而是抛开过往以新的面貌开始了新的生活。这个结尾不得不说是神来之笔。“自尊心很强”，是所有人对玛丽的评价，年轻时人们都叫她女王陛下，可这和她的职业特性格格不入，她一定一生都挣扎在梦幻与现实之间吧！不接受不相识的人的施舍，坦然面对周遭的歧视和排挤，对帮助过自己的人时时心存感激，能用敬语认认真真地写清雅的书信，即时容颜苍老也像少女一样爱美爱干净，八十岁还说自己有很多梦想要实现，这样的女人和友人回忆起年少时在战败的萧索中因丧父而选择卖春，该有多无奈。相熟的人说玛丽执着地在横滨流浪数十年，只为等待昔日深爱的美国军官回来。心比天高，身为下贱，虽为娼妇，信仰爱情。如果换一个人也只当她是戏言，但放在玛丽身上，却让人不得不信。
在看这部纪录片的时候，我想起读大学院的时候修过一门课叫“东京考现学”。所谓“考现学”，就是和挖墓葬的考古学相对，考察离当下生活并不远的几十年前的人的生活形态。当时老师让我们一人选几个地方进行今夕对照。日本的图书馆大多保存着大正、昭和年间的街道风景照和民风民俗，拿着这些资料再亲身把那些地方走一遍，观察来往行人的穿着来判断阶层职业，寻访百年老店和古建筑，对比街道的开发演变，做成讲义在课堂上介绍。《横滨玛丽》的创作者所做的便是“横滨考现学”。他将“玛丽”作为一条线索，描摹战后繁华一时的横滨伊势佐木町，追忆已经消失不见的昭和风景。
伊势佐木町曾经拥有日本第一家专门放映西方电影的电影院，在战后和东京的浅草、大阪的千日前并称日本三大繁华街。片中提到的红极一时的夜场酒家“根岸家”以当时少有的24小时营业和平民的价格吸引了美军、黑社会、娼妇和混混们日夜不停地在此寻欢。作为黑泽明的电影《天国和地狱》里的场景，展现昔日横滨夜生活的危险与精彩，却在1980年倒闭之后遭遇纵火化为乌有。伊势佐木町的百年老店也纷纷关门，如今横滨最繁华的地区已经转移到了以横滨站为中心的未来港一带。当我漫步于关内的伊势佐木町，已经丝毫找寻不到昔日的繁华热闹。它被开辟为没有车辆通行的“步行者天国”，在一些犄角旮旯可以瞥见风俗业的小门面，但更多的透出老商店街的慵懒自在。街道上飘荡着假日轻松悠扬的音乐，有一块纪念青江三奈的名曲「伊勢佐木町ブルース」的石碑立在路边。《横滨玛丽》 的片尾用了这首歌，但不是青江三奈1968年的原唱。有兴趣的人一定要找原唱来听，她在歌曲开头标志性的性感叹息声才是一绝，销魂够味少儿不宜，因为她是从银座酒吧驻唱出身的。关于青江三奈的故事，有点类似横滨出身的昭和大歌姬美空云雀，也是人到中年身患癌症坚持唱到生命最后一刻。据说过去曾经同居多年的男友在她死前两个月找上门，她在病榻上签了结婚书，死后丈夫和哥哥大打遗产官司，这又是一个悲伤的故事。
歌唱横滨夜色的名曲还有一首石田亚由美(いしだあゆみ)在1974年唱的「ブルー・ライト・ヨコハマ」。石田亚由美后来专注于演戏，成名曲只有这一首却流传了很多年。我之所以知道这首歌是因为2008年是枝裕和拍的《步履不停》。横滨的璀璨灯火中，不知演绎过多少浪漫迷醉的恋情。
《横滨玛丽》里除了提到横滨的伊势佐木町，也提到了横须贺的どぶ板通り。横须贺和横滨同属神奈川县，但没有大都市那么繁华，作为美军基地也洋溢浓浓的美风。第一次听说どぶ板通り这条街是通过鄙人最热爱的摇滚明星hide的介绍。hide是横须贺出身，奶奶是美军基地的美容师，他人生第一支吉他就是奶奶托相熟从美国带回的GIBSON。少年时开始出入美军基地旁的酒吧街どぶ板通り，在人生的大学堂里学会了烟、酒、摇滚和女人，是他第一次登台的地方。他说当年的どぶ板通り可不是好孩子该去的，去那儿是冒险。可是现如今这条街白天安安静静，晚上若不是遇到重大节日也一样冷冷清清，想进酒吧探险只会看到两三个呆头呆脑的鬼佬。看来不论是伊势佐木町还是どぶ板通り都已经变成了传说的空壳，没有战争悲剧也没有复兴梦想的平成时代真是无聊透顶。
玛丽离开了半生爱恨的横滨，埋葬混血死婴的外国人墓地变成了山手观光景点的一角，日本女人依然崇洋媚外，但“草帽歌”的悲情不复存在。横滨依然拥有全日本最奢华的夜景，可是昭和时代的人与事想追忆也已惘然。
《横滨玛莉》影评(三)：不肯离场的春天
横滨玛丽是难以复制的题材，战争时期的慰安妇（卖春女）玛丽以她独特的姿态活在横滨的大街小巷，她涂抹着厚重雪白的资生堂粉妆，把真实的面容隐藏的模糊的妆面下，她是旧时代的产物，活得如同鬼魅一般地遗留到了新时代。
她曾经有过爱人吗？她真实的长相又是什么模样？人们口中的玛丽仅仅是她生活的一个侧面，全面的她是矮小的，驼背的，浓妆着，拖着一件大行李箱，居无定所地走在横滨街头的风景。
唾弃也罢，嬉笑也罢，忘记也罢，她以最强悍的姿势活在这个对她而言有着重要意义的城市，最终，按她所说，没有成为一个大人物，也还有很多梦想没有实现。
于是，白色的裙子，白色的妆面，白色的头发，苍白的，是过往春天褪色的颜色，她将自己浸泡在旧时光的液体中，不肯离场。
《横滨玛莉》影评(四)：当你为生存挣扎时，我们是平等的？
那天下午，在网上遇到柴静纪念摄影师赵铁林的文章，文中附了几幅赵铁林的作品，都是在社会低层讨生活的妓女的生活场景。静止的画面有汹涌之力，不知所措之下又读一遍博文的标题“当你为生存而挣扎的时候，咱们是平等的”，对一句民谚的态度开始剧烈地摇晃起来——笑贫不笑娼。
那么巧！胡乱搜寻中遇到了日本记录片《横滨玛莉》，一部客观地记录一个人老珠黄的妓女生活状况的影片。
说《横滨玛莉》是一部客观的记录片，其实有点偏颇，因为，在影片大部分的篇幅里，女主角是横滨街头的一个传说，能够证明横滨玛莉确有其人的，就是几张影影绰绰的照片。照片上，横滨玛莉穿一袭雪白的宫廷长裙，脸上的妆很浓，浓得我们几乎看不清她的真面目，她的背佝偻着，胸却挺得很有精神。极少的影像资料里，我们看见她拖着她全部的家当蹒跚在横滨的闹市。
那么，片子的导演通过什么来完成这部一个多小时的影片的？靠对横滨玛莉一知半解的市民的叙述。既然是对受访者的口述实录，那就挑战了“客观”二字。谁都知道受访者的叙述多多少少会带上主观色彩。以为1995年从横滨街头失踪的玛莉已经杳无音讯，影片的结尾，导演却让在养老院里聊度余生的玛莉出现的银幕上。此时，已经叫回本名雪子的横滨玛莉，虽然风烛残年，却隐约显露出曾经的花容月貌。这个战后以肉身换取生存的漂亮女人，在日本经济复苏后的三十年里却依然茕茕孑立于横滨的繁华处，她会说出什么惊心的故事呢？我等到的却是宣布影片结束的工作人员的字幕。
惘然中走出影院，在6月细雨迷蒙的上海街头走着走着，明白了。《横滨玛莉》的导演本意不在讲一个战后日本妓女苦苦挣扎的故事，而是，想要跟今天的观众探讨一个问题：如何评价横滨玛莉这样的女人？
一部老电影从我的记忆深处跳跃出来，1981年在中国放映的一部日本电影《泥之河》：家里的男主人死于战争，女主人带着一儿一女栖身于一艘小破船上艰难度日。战后的日本经济萧条，女主人根本找不到可以养活儿女的工作，她只好在小破船的后舱里劈出一小块地方接客赚钱，与此同时，她还要忍受儿女鄙视的眼光。
事过境迁。30年以后，我们再关注战后日本那些卖身于美国军官和大兵以求得活下去的一杯羹的日本女人，情感恐怕要比鄙视复杂得多。到底有多复杂？那么，《横滨玛莉》的表达方式是恰如其分的。
那个唱法国歌谣的日本男人元次郎，是影片《横滨玛莉》的叙述主体。他从上世纪60年代起就关怀玛莉，想方设法接济她，站在舞台上唱歌给玛莉听，身患重病后千方百计地打听到玛莉的下落把歌唱到了玛莉所在的偏僻乡下的养老院……当然，影片给了我们元次朗所作所为的答案。原来，元次朗的妈妈像《泥之河》里的母亲一样靠卖身养大了他，而他少年时也像《泥之河》里的男孩一样鄙薄过妈妈。
电影里，元次朗反复唱着以这句歌词开头的一首歌：“我活着的日子已经不多”。可是，并不是只有去日无多的人才需要这种反省的，从今以后，当我们打算将污言秽语泼向那些操持皮肉生意的女人时，是否在脑子里过一遍柴静的这句话？“当你为生存而挣扎的时候，咱们是平等的”。
很久之前就听说过这部片子，终于有机会得见。新的拷贝版本果然清晰了很多。
片子是从一首超级好听的演歌：伊勢佐木町ブルース 中缓缓开始的
迷离的雾港，华灯初上的热闹街道，仿佛从画面里飘出了海风的味道，带着浓浓的殖民气息和古早风味。
玛丽小姐，是在横滨居民们的回忆中向我们走来的。
涂着白妆的老太太，蕾丝边的白色洋装，血红的唇彩和紫到怪异的眼影，在她垂垂老矣的脸上，在老照片中被无限放大了。
佝偻着身躯的老妇，也有青春的年华。
在舞蹈艺人的口述中，她和美国的恋人在港口吻遍，漫天的彩带都只是玛丽小姐身后的背景。
她是艳艳，是女王陛下，从年轻到年老，即使年华已去，青春不再，即便从事着最低贱的职业，她也活得如此地自我——人们看不起她，她是怪物，是低贱的娼妇，人们甚至不愿意和她用同一个杯子，进同一间美容院，甚至不愿意同她站在同一栋大楼的门前。
原次郎，从精神上把玛丽小姐当做母亲的法国歌曲艺人，身上也背负着与玛丽小姐不遑多让的，男妓，同性恋，吉普女郎的儿子，同样不在年轻的男人，在中年的后期，陪伴他的只有他的猫咪——从另一个意义上来说，这个猫咪和陪伴了玛丽小姐多年的箱子一样，都是他们唯一仅有的。
记得很久之前在看一本书中说到，日本的娼妇们，认为他们都是菖蒲花。没有来处，没有去处，随风飘荡，被风吹散，随水流去。
没有人知道玛丽小姐的来处，大部分人也不知道她的去处——感谢导演最后给我们揭开了谜底，不过在大多数的横滨市民们看来，玛丽小姐的去踪依然是谜。
学过日语的人一定会被玛丽小姐在片中为数不多开口的几句话吸引：多么优雅的说话方式！那种只有过去的女性，甚至只有在古旧的电影里，京都艺妓的口中才有的语调。
在污泥中依然保持着高雅的生活方式，穿着的衣服，用的化妆品，说话的语调，走路的姿势，玛丽小姐用一个贵族的要求在要求着自己。
她不接受别人无来由的施舍，她给那些善待她的人寄去力所能及的小礼物，她用本名来给那些爱她的人写信，她珍视这情人送的戒指。
多么动人的老太太？
导演真的只想给我们传达一个传奇流莺的不是么？
不！
玛丽之所以是玛丽，是因为她是横滨的玛丽，正确地说，是战后日本的横滨的玛丽！
玛丽是战后横滨的缩影，是战后日本的缩影。
就像是剧中的男人所说的，日本的男人战败了，女人却开始与美国人斗争。
这当然是一句调侃。
但是在其他的影视或者文学的中，确有这大量的体现。
战败的男人们萎靡不振，女人们为了维持家庭的运转而不得不走出封闭了千年的门厅，为了养活儿子们被迫参与进了社会分工。
各种商店，摊贩中出现了女人的身影，但是最显眼的，却是那些对着外国人出卖身体的流莺。
电影中出现了很多老去的妓女们的采访片段，我不知道日本人是怎么样面对这些年长的“失足妇女”的，起码在镜头前，他们还保持着一个女人应有的体面。
当然了，那位曾经和玛丽吵架的女子，她似乎活得依然是那么精彩。穿着合身的和服，弹着三弦，唱着老去的歌曲。
那些早年在贺根家鬼混的伙伴们，在老去的妓女的歌声下跳舞，烟雾慢慢蒸腾起来，仿佛又回到了那个混乱又华丽的年代，那个被大火毁灭之前的热闹酒馆。
他们怀念的仅仅是消失的玛丽小姐么？又何尝不是年轻时候的自己的呢？又何尝不是那个迷茫颓废的战后年代呢？
认为有天皇庇佑不会输的日本人，在美国大军的铁蹄下惊恐了。他们茫然，他们害怕，但是岛国的民族性让他们选择了屈服——男人们头像了，女人们屈服在美国大兵的胯下。
但是他们又怎么甘心呢？
就像是片头说的，美国只有两百年的历史，他们对日本的历史很是憧憬。
原来这种比谁祖上阔的游戏不止中国人喜欢用来聊以自慰。
所以玛丽小姐面对美国的大兵又那么骄傲——她只选择聪明的，强壮的，有钱的军官
复杂的个性啊，就像是日本的性格
自卑，骄傲，惊恐，怀旧，小心翼翼。
最后，话剧演员扮演着玛丽出现在横滨的街头，那个玛丽经常站着的地方的时候，周围人纷纷投来压抑的眼光——他们是惊讶玛丽小姐回来了，还是早就忘记她的人，惊讶哪里来了一个奇怪的老太呢？
原次郎的歌是我的泪点：我们总归都要死去……
歌词没有听清，最后坐在地下频频点头的玛丽小姐却听懂了——那是属于他们的歌，是有着菖蒲一样漂泊人生的歌
他们互相约定，要活到一百岁
谁都知道这是不可能的——一个垂垂老矣的老妇和一个深受病痛折磨的可怜男人。
但是这不妨碍我们的感动。
因为是新作的拷贝，在电影放映之前匆匆送到（据说那位严谨的日本导演对之前一天放映的翻译不是很满意），即使修改过，字幕里也有一些错别字的小瑕疵
已经修改过的翻译也有部分的不足，也许是为了表达意思的关系，删掉了一些对话的翻译
原次郎的歌，那句“我行我素”，私以为翻成“我依然是我”比较好，没有必要硬扣成成语
总体来说，感谢导演的电影和纪实频道的活动，让我度过了一个充满感动的夜晚
《横滨玛莉》影评(六)：横滨玛丽
玛丽的故事：
1 她叫西冈雪子，但是人们叫她艳艳，玛丽小姐，皇后陛下。后来人们一直叫她横滨玛丽。
2 她有一个优雅的轮廓，带着一副眼镜，穿着高跟鞋和白纱裙，带着长长的白手套，年轻的时候拿一把长手柄的白色阳伞。后来她年纪大了，背已经驼了，但是她永远挺直胸膛。她随身带着自己的全部家当，衣服寄存在别处。
3 她每天当街拉客，大约已经六十年，抓进警察局二十二次。她每天会在一个固定的街角游荡。累了在一家大厦的大堂里休息，有一把她的破椅子，用中文写着：我爱你。晚上她在这间大厦的过道里，睡在一把椅子上，脚放在她的包上。
4 她坚持把裸露出的肌肤都涂抹得雪白，像能剧面具一般白，眼睛周围乌黑，嘴唇鲜红。他们说，这样的妆容是一个面具，让她把自己藏起来。她用的粉是资生堂的。
5 她写信，传说还写自传，她的字非常清秀工整。在给家人的信中，她说自己来大城市却一事无成，让家人失望，总有一天，她出人头地了，会好好的回去。她想做个好老太太。
6 有善待她的人，有侮辱她的人。善待她的人是美容院的老板，化妆品店的老板，那间大厦的老板（没有驱逐她），咖啡馆的店员。客人不愿意用她曾经用过的杯子，于是专门给她买了一把，她高兴的说：“用我的茶杯给我一杯咖啡！”香水店的老板，他是一个舞者，他一直记得她久久的看着一瓶香水的样子——像是恋爱一样，久久的，不舍的爱着一瓶香水。
7 她给善待自己的人写明信片，用自己的本名。她给大厦的老板寄小礼物，虽然只是毛巾。她用这样的方式表达感谢。
8 她曾经热恋过，她爱过一个外国军官，他送给她一枚翡翠戒指。有人说，送别的时候，两个人在码头拥吻。有人说，她不离开横滨，是为了等他回来。
9 她一直都很清高。在人生各个阶段，从不讨好当权的人，不讨好跋扈的人。施舍给她，她不会要，除非说：“这是给玛丽小姐买花的钱，去买花妆点你的生活吧！”同情给她，她也不会要。一个美容店的老板娘，看她孤独，想请她喝茶，她冷漠的说：“你是谁？我不认识你。去！去！去！”后来老板娘才知道，这是一份体谅：玛丽害怕她们在一起喝茶，连累老板娘被当成妓女。
10 如果说我是一个妓女，那么我永远是一个妓女。作为一个妓女的本分，我会一直做下去。
叠加在玛丽身上的人物：
1 元次郎是资助玛丽的人。在某种意义上，他是玛丽的儿子，在某种意义上，他就是玛丽。
2 元次郎是同性恋者，是异装皇后，也是歌手，是男妓。他的母亲是妓女，是吉普女郎，他伤害过自己的母亲。元次郎将这份内疚寄托在玛丽身上。
3 元次郎得了癌症，即将死去，他开朗得让人们失望，他唯一担心的是他的猫怎么办。
4 他仍旧登台唱歌，一丝不苟的化妆登台，歌曲是旧的，技艺也并不高超，但是他把一生的浪荡漂泊，永不后悔，一生得到和死去的爱情，都放在歌曲中。
5 那些在那个时代做妓女的人们：曾经和玛丽一起吵架的妓女，还能登台表演；曾经玛丽向她打听化妆术的妓女，她已经良善和蔼得一如常人了。她们并不向命运屈服，叫嚣香艳，强悍勇猛。
6 那些在那个时代被抛弃死去的混血儿：他们是玛丽这样的妓女和外国人生下的孩子。
7 奥菲利娅——哈姆雷特里的奥菲利娅。
8 一个强悍的酒家老板娘，强上了一个风月刊物的小记者，上完了说：“好久没尝过日本男人的味儿了！”（纪录片中最好笑的一段）
叠加在玛丽身上的场所：
1 横滨。被外国人占据，被外国人建设，寄托了时代浪漫和悲情的横滨。
2 根贺家。那个时代最繁华的酒馆。小混混，吉普女郎，妓女，外国人，爵士乐，三教九流，生动的聚集在一起，热闹喧天。
3 战败后的日本。
我最欣赏这部纪录片的一点是，其实纪录片中一直在拍众人眼中的玛丽。
玛丽是一个象征，一个幽灵，一个曾经存在但是已经消失的女人，一个都市传说。
但是正因为如此，玛丽才显得如此深邃，宽博，生动，才能带入如此多的时代毛边，
如果仅仅是讲述真实的玛丽，那么就是一个苦情奇情艳情故事。
我最喜欢这部纪录片里的一点是，最后最后，玛丽出现了。
在敬老院中，她听着元次郎唱给她的歌，频频点头，心领神会，她显得体面而慈祥。
没有让她讲述什么，没有让她回忆什么，元次郎拉着她走开，她挪动着小步子，留下的是一个快乐的背影。
他们说，要活到一百岁。
《横滨玛莉》影评(七)：她的脸像幅水墨画
能在豆瓣找到片源无比兴奋。
今天下午看完它，外面在下雨。拿着笔记粗略记录了。
横滨玛莉，她脸上涂满了白粉，眼眶周围是黑的，两者对比鲜明，在老照片里，她的整张脸看起来就像化掉的一幅水墨画。仅仅这个妆容，就让人过目难忘。
玛莉经常穿梭在横滨的街道上，全身白粉妆，穿白色蕾丝裙，拎着两只很大的袋子，佝偻着背，但又努力挺直胸膛。这是个瘦小而可怜的背影。
另一面，玛莉在舞台上叱咤风云，她的歌被艺术家称赞，她演的戏被人喜欢，在舞台上，她能量无穷，带着某种攻击和挑衅。
大家分不清哪个是真的玛莉。人们害怕玛莉，但又讨论她。
1995年，玛莉在横滨的街头消失了，横滨人突然不适应这个奇怪的女人“不见了”。
中村高宽在国中时期也经常看到玛莉，玛莉的消失，引起他的好奇，他花了两年时间询问玛莉的情况，又花了5年时间把它变成影像。
粗略计算了下，导演找了大概22个跟玛莉有过交集的人进行采访。玛莉最好的朋友元次郎，玛莉生前常去的美容店店主，玛莉常去的酒馆老板，请玛莉拍电影的导演，和玛莉合作过的舞蹈艺术家，玛莉常去的杂货店老板，给玛莉拍写真的摄影师……支离破碎的回忆还原了一个已经离去的奇怪的女人。
玛莉是二战时期的高级妓女，听说她只做军官的生意。她在横滨待了大概30年，一直不离开，因为这里有她放不下的东西。
在横滨人的眼里，玛莉是怪异的。在叫玛莉之前，人们还叫她“皇后陛下”。她穿着一身纯白色的裙子，带着大宽边帽子，腰间系一个袋子，拿一把折扇，宾馆女招待形容她“妖艳”。
听说她有个相爱的军官恋人，所以留在横滨。玛莉有一枚别人送的戒指，她保存得很好，会说些以前的事。又一次她说戒指弄丢了，不过又找到了，很开心。
玛莉去化妆品店只买一样化妆品——白粉，不要别的。她把脸和身上都涂得白白的，然后再穿上白色连衣裙，她这幅样子确实没法不引人注意。人家在晚上看到她，还以为见到鬼了。
玛莉合作过的舞蹈艺术家回忆觉得，她不是要把自己涂抹成白色，而是要消去。
玛莉不爱与人说话，穿着怪异，很多人害怕她。她常去的咖啡店有客人说，她用过的杯子，我们也会喝到啊。店主不忍心赶玛莉走，就委婉地给她买了一个漂亮杯子，说你是皇后陛下，应该用这只最好看的杯子。
美容店的客人说如果她来，我们就不来了。美容院主人只能怀着潜意说，真不好意思啊，今后，您不能来了。玛莉还是很礼貌，又有些失望地说，真的不可以了吗？
有一个摄影师，专门拍人物肖像，他把玛莉的头像放在摄影集第一张，黑白的，他说看起来很安静，她以后都可以拿来作遗像。
有个作家说，玛莉似乎一直是一个人，像被人民抛弃了一样，像个幽灵。她不爱跟人说话，战争结束后，她没有生意了，但依然站在横滨的街头。她总说想要一间房子，但是从不肯接受别人接济。
玛莉最亲近大人大概是元次郎，元次郎是一位男歌手，虽然没有很出名，但是他一直坚持自己的梦想。他从不把玛莉当外人。元次郎的母亲以前为了养活他去卖身，元次郎小时候曾对母亲发火说“你这个妓女！”他感到很懊悔。一看到玛莉，就想起自己的母亲。他给玛莉钱，玛莉不要，他总要说这是买花的钱呢。元次郎每天都仔细化妆上台唱一些爵士味道的歌，玛莉会去看他演出，送他送礼物。
玛莉在横滨街头消失后，报纸用一大版介绍她，标题是“83岁的娼妓”。扮演玛莉的女演员，涂着满脸白粉，模仿玛莉佝偻着背但又努力挺直身子，缓缓从场上走下，在追光灯里扬起手臂，观众都在鼓掌。
后来有人辗转找到玛莉，她在1995年12月18日回乡了，她是脸上涂着白粉回去的。她住在了乡下的养老院，脸上不在涂得雪白。
玛莉给元次郎写信，信里面说如果还有三十年，也许我会做个好的老太太。 元次郎得病了，但依然在酒吧唱歌。有一天他来养老院，唱了一曲动人的日文版《My Way》。顺着元次郎的眼神，镜头缓缓地停在了一个老人的脸上，那是一张简单而干净的脸。玛莉对着元次郎的歌声轻轻点头……
玛莉1921年生，就在元次郎去世的后一年，她也走了。她活了84岁。她真名叫西冈雪子。她那么动人。
在影片的结尾，也就是玛莉离开横滨的前一晚，她向朋友说出了她也有爱人，也在期许着在横滨再次相遇。
《横滨玛莉》影评(八)：内心强大的女人，活在自己的世界里
看的版本翻译得很不好，所以有的地方比较不容易串联，如果不是看之前就先看了文章，可能很多背景通过影片是都我无法很好的get到，全片并没有很重点的去说她的爱情，而是她的生活，她对待生活的态度，通过周围的人对她的描述，渐渐的在心里对这位女性有了一些了解，感觉这真的是一个孤独又坚强的灵魂，有自己的个性与执着，不在乎任何人的眼光，从容有自信。
最让我感动的是看到后面，元次郎收到麻里的信件后，不顾自己的病痛，从医院离开去找她，在养老院的演出完毕后，元次郎拉着麻里的手，比之前出现的镜头多了很多可爱的神态，后来又欢喜的拉着麻里离开，麻里也是很温柔的微笑。让我感觉这一段真的很温情。
看完这部片子，心里感觉多了好多的暖意，我想，玛丽之所以能够一个人这么坚强自信的生活着，不仅仅是因为她自己的性格吧，或许也是因为，她的心里装着很多爱吧，包括元次郎，包括等了一辈子的美国大兵，包括很多其他的人。就算这些人都不在身边，但心里是满的。
《横滨玛莉》影评(九)：横滨麻里
我最爱的老妖孽是耶利内克，脸凃的很白，还不够老，微笑自信而邪魅，皮肤下长着男人的骨骼（虽然她一定会讨厌我这么形容）。她很强大，她是我见过的最强大的女性之一，她用文字搅动别人的五脏六腑，似有可以和整个世界抗衡的余裕——而不是朋克少女流着泪哭花了妆对着天空大喊操你妈。
我昨晚“遇见”的老妖孽叫横滨麻里，脸涂的惨白，足够老，妆浓的分不清哭笑的真颜，惊悚程度不输任何一部恐怖电影，唯一清晰的是她佝偻着拖着箱子缓慢前行的背影，孤独的味道比妆面还浓。导演告诉我们，她曾是美军的慰安妇。日本媒体的新闻标题这样形容她“83岁最老现役娼妇”。
她的独特自不必说，皇后陛下、幽灵麻里已经成为了一个传奇。有人说，麻里是一棵树，站在哪里，哪里就成为了景点。有人说，不接受施舍和怜悯，这是一个娼妇的自尊。有人说，她以她自己的方式而活。这些都是旁人从麻里身上得到的解读，可是我只想听听麻里自己说她的故事。片中有一封麻里亲笔写的家书，字迹娟秀工整，她说，“对不起，这是个樱花盛开的季节，大家都过的好吗？保重健康。我还记得大家的样子，如果大家还记得我的样子，我刚到大城市的时候，我是个什么都不能做的人，请原谅我的无能。我没能赶到大家的身边，没能成为一个成功的人，我成了一个多余的人。我希望家人悉知此事。接下来天气会转凉，各位请保重自己的身体，保重健康。”
文学作品中的零余者，或自怨自艾，悲叹人生；或精神自渎，成疯成魔。但麻里不一样，在她身上，我看到娼妓，看到皇后陛下，也看到厚厚的白粉下的亲切友善，人淡如菊。这一点在麻里的朋友元次郎身上也是如此。他做过男娼，执着于歌艺，歌技一般，但听的出浓重的感情。他已身患癌症，但他唯一担心的只是与他相伴的猫。我说不清这是一种怎样的精神气质，历经风雨后的淡然？我说不好，我只是觉得他们说话很轻，他们的神态很轻，他们的眼泪很轻，尽管麻里的脚步很沉，元次郎的歌声很沉。元次郎的年龄足以当麻里的儿子（元次郎的情感里也确有对母亲的愧疚和敬爱），我仍然觉得他们的关系很美好，很美好。他们时常在快餐店相见，而如今麻里消失了，只剩元次郎一人抽着烟，不语。
麻里生前本就是像幽灵一样的人，但却比其他的实体来的更有存在感。她像画片一样，深嵌在历史和活着的人的记忆里。
《横滨玛莉》影评(十)：对这个世界，一点也不会抱歉
相比被嫌弃的松子，玛丽至少被世人善待，有元次郎等人挂念。
有的人行动是自由的心却被囚禁起来了，就像玛丽，有的人无法自由但心却在广阔天地，像癌症后期的元次郎。玛丽用自己的方式活在这个世界，虽然跟着时间的节奏在走，可她俨然已经是另一个空间的人了，雪白肌肤烈焰红唇，用这样的方式想被世人瞩目，被记住，可在素人看来，比起醒目更令人害怕。执着的她为了等自己的爱人，坚持不离开不是故乡的横滨，执着的她每次买化妆品都只买资生堂那个惨白的色号，执着的她就算穷困潦倒被世人嫌弃，也不会低头乞讨生存。在别人抱怨和妓女一个咖啡厅的时候，她提高声调说，我的杯子里有咖啡。
不管走到哪里 她都拎着一个包，那个包就是她的全部家当，就是她的家。
我想 其实后来的她 也放弃等人了，只是 她习惯了这座城市，只是 也没有其他的容身之处了
元次郎是故事的第二条线，也连接着玛丽的故事。元次郎的妈妈和玛丽是一个职业的，小时候的元次郎不理解妈妈为了让他和姐姐能生活下去成为妓女，所以对母亲恶言相向，当他遇到玛丽的时候，仿佛看到母亲，对玛丽好一方面忏悔自己内心对母亲的不孝，一方面是对玛丽的孤独内心感同身受。
店老板甲乙丙丁都表达对玛丽的情感，或多或少的同情，或多或少的无可奈何。世界不容她 我又有何能耐收纳她。
当年轻的舞台剧演员在横滨的剧场谢幕的时候，所有观众拉着她的手臂喊着玛丽的名字，那一刻喔鸡皮疙瘩都起来了，玛丽确实存在过啊，就算不被喜欢打扮，就算被嫌弃身份，可她就这样印刻在人们的脑海中了。
影片的最后，元次郎慰问演出养老院，玛丽以自己真实的身份活着，坐在台下，乍眼看过去和其他老人没什么差别。身后的一个老人听歌都打哈欠了，玛丽一下一下跟着节奏点头。并没有对她单独采访，元次郎像她的儿子一样，俏皮和她耳语着，手牵手远去。
元次郎唱的那首my way的日文版 就这样 悄悄的 印在我的脑海中
对这个世界 玛丽一点也不会抱歉 就算世人再不能理解 她也自信的活着 就算孤独 也不会自怨自艾
年轻时候的皇后，就算老态龙钟 也一样有质感的活着 即使 那杯下午茶 是店老板为了打发她走的赠送