《天使A》经典观后感集
《天使A》是一部由吕克·贝松执导，贾梅尔·杜布兹 / 丽·拉丝姆森 / Gilbert Melki主演的一部喜剧 / 奇幻 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《天使A》观后感(一)：天使A
（大学时看过一遍，今天是第二遍看）
——你知道，凡人都很软弱。
可是我也并不快乐。
我想坠落凡间，可凡间又有什么值得留恋？
再说，我知道这不可能。除非……
任务结束了。
我不想离开，我厌倦了不知道自己是谁。
在桥上，他对我说：只有你在我身边时，我才能安心。
我不敢看他的眼睛。
——"我只是一个折翼的天使，一个失去法力的天使。我不知道我是谁！我没有过去！"
——"我知道你没有过去。但至少，让我给你一个未来。"
《天使A》观后感(二)：Do not be Angel-A！ 这不是喜剧
下午没什么事情，百无聊赖看着泡沫剧。我朋友微信给我，他说：你看过“A Angel-A”没有，里面的女主角很像你。他说是吕克贝松的电影，我就打趣他两句，决定看看。吕克贝松。恩，他的Leon我在十几天前看了第十二遍。
黑白的电影，一个身材短小的不帅气的男主角，一个团体欺压弱小的开头，我以为又是Shit一样噼里啪啦的枪战片，直到女主出现，我终于看懂了。
心灵被触动是A正要和Frank去单谈的前一刻，那个镜头巧妙的借位。A和无头的天使塑像融为一体，你看，她是个Angel。A的短沙宣发型，永远歪歪扭扭的肢体，轻佻的吞云吐雾，坐姿也尽显暧昧，（跟玛婷达一样的气质，吕叔是不是就喜欢这种气质？）就是这样一个我们眼里的whore，她是天使，她拥有一颗善良的心，在这之前她可能帮助过无数个人找自己（不管是职责甘愿或者是不甘愿），你可以感受到她，这让我想到很久以前我看到的一篇文章，两个姐妹，她们在教会里面，穿着不是那么保守，也引得众人议论纷纷，但是很多年之后，她们一个成了师母，一个成了宣教士，都成为了别人的祝福，so sweet。我不知道我是要说明什么，我也有点乱。总之，我感叹上帝的奇妙安排。
我们人是蠢的，对，没错。为什么，男主说了：漂亮的女孩不该死，像你这么漂亮的人不该死。我们不自信能得到女神的眷顾，先否定的不是女神，是我们自己，就如同情节一样，一遍遍的把自己杀掉。就算女神在面前说她是天上来的，也不敢相信，不愿去相信。这是男主的弱点，更是人性的弱点，所以蒙上帝眷顾，他要被救赎了。而一些人，一部分人，不愿意睁开眼睛的人，没有生活在电影里的人，恐怕就没有这么幸运了。
两个人在咖啡馆的谈话非常有教育意义。A告诉男主的救赎的始末，A直戳男主的弱点，两个字“欺骗”，男主一直生活在欺骗里面，对自己欺骗的最厉害，不停的躲避，逃避，如同大海中的一枚牡蛎，封闭，惧怕。中间A因为不得男主信任，哭了。是的，为什么人总是这样什么事情都需要一个确据？总在担惊受怕里面打消自己的疑虑，宁愿把信任基于别人身上，也不要基于自己。这就是缺乏信心。在已经受到恩惠之后，仍然选择质疑，相信每个施恩惠者，都要伤心的吧。但是，不同的是伤心是人的想法，恐怕下次就不再果断的施予别人恩惠了，那么，有没有那么一位，依然不离不弃去帮助，纵然我们质疑，依然不离不弃呢？就是电影里“天使”那类角色吧。
A一遍遍的告诉男主，你是美的，你是优秀的，你是充满爱的，男主一点点的被改变，信心一点点的被建立。因为缺乏爱，缺乏真实，所以心里会有伤害。接着来到那个住酒店的夜晚，男主感叹说从前巴黎的点点星光霓虹，自己从不曾看过，自己是个瞎眼蝙蝠。此刻为什么他不再瞎眼了，这就是爱所带出盼望的力量。
男主扭头向床上身材曼妙的A说爱，A跟他说他只是因为身体的情欲所以抓住眼见的不放，这仍然是人性的弱点。记得A在镜子面前告诉不能对自己也不能对她说爱的男主，当没有人跟他说爱的时候，他就很难会爱自己。女主对他说，我爱你，你已经接受爱了，现在你可以把爱给出去了。这样爱的传递才是人生的真谛，爱才是人生的真谛，那，什么是爱呢？如何才能源源不断的拥有爱，同时给出爱呢？
最后，让我对整部电影看法大改变的部分，从原来的欣赏，转成心里的难过。这电影在我看来不如简介里所说是喜剧，反而是一部悲剧，一部一开始将爱诠释的很正确在最后却急转直下的悲剧。
为要相厮守而要打破规则，是爱吗？爱就真的是自由吗？原谅我所有对感情的理解都是爱就要保护，真正的爱没有伤害，哪怕不能长相厮守不能相遇不能共度一生，也不该有伤害。男主跳起纵身一跃抱住洁白双翅辉腾海面的A，这画面不美，反而在我眼里是struggle。A救了男主，男主救了A吗？300年来，A未曾体会到爱，她一直把爱放出去给别人，所以她犹豫了，眷恋了，她开始看见自己的需要而不愿按照规则走了。接下来要发生什么呢，会不会盛怒之下，天上有使者来惩罚他们呢，爱情至上的人说：我愿意为你，我愿意为你被放逐天际。
天使的职分不是所有人都配得，也不是所有生命都可以承载。A，我不想成为你。
《天使A》观后感(三)：我知道你没有过去，但我会给你未来
左左的推荐下，看了吕克贝松的《Angle-A》，让他感动的欲罢不能。认认真真的看完了以后，我没有太多的感动，也没有太多的感触，有的只是感觉和领悟。
左左会感动，是因为他的内心和安德烈的内心很相似，所以他有共鸣，他能很深刻的理解安德烈的心态，剧中的安德烈对他来说也是一个鲜活生动的灵魂。对我而言，则不然。
相反的是，我虽没有感动到落泪，但是最后的时刻，我也有些哽咽，哽咽的不是分离，也不是上帝，更不是不同身份的结局，而是Angle能够背出安德烈一生经历，无论是经历过的还是没有经历的。知道他在自己这次协助任务完成以后事业将会有起色，会跟一个女律师结婚，而且还有两个孩子，她甚至连孩子的名字都知道。可是她不知道自己是怎么来的，不知道自己的过去是什么，不知道自己活了到底是不是三百年。她的痛苦又岂是沉浸在经商失败、四处躲债的安德烈所能理解。
或许活着的人有太多的烦恼是因为放不下太多的过去，而Angle总看见美好的一面恰恰是因为没有不美好的记忆。不知道自己的过去就好似一个失忆的凡人，不论曾经经历过怎样的痛苦都再记不起，很美好不是么，可是，她也同样忘记了曾经想要牢牢抓住的美丽。在Angle到来之前，安德烈看不见巴黎的美丽，看不见埃菲尔铁塔的浪漫，看不见星光的璀璨，看不见河水的波光粼粼。他只知道埃菲尔铁塔是一个让他还想活着的时候却差点丧命的地方，只认为拥有美丽星星的上天是将他无情抛弃的上帝，只相信河水是结束一切该死事件的最好选择。但是Angle打开了安德烈的眼睛，擦去了蒙蔽在他美好心灵上的厚厚尘埃，让他真正认识到世界的美好。
完成任务的Angle想要回家，因为她也害怕未知的事情，因为她不同于安德烈是一只刺猬，因为她能拯救别人，却拯救不了自己，因为她外表光鲜，却没有真正的内心。
结局总算还是温馨，安德烈或许真的能改变Angle所说关于他未来一切的事实，而将自己的未来交付于Angle的手中，为没有过去的Angle竭尽所能的制造未来。
最后的最后，我才领悟，原来我是天使系的，因为我也没有内心。
《天使A》观后感(四)：Angela
大概每个人的心中都曾经或者已经或者将会存在着一个天使，就像每一个少男都曾经或者已经或者将要在自己的心中创造出一个梦中情人来一样，但是你不确定那是否就是你自己，她是否该长的像花，背上展开一张巨大的白翅膀，在绿树蓝天之间飞。她会对你款款低语，她的眉似烟，她的眼似水，她的嘴像棉花糖，她若有若无，她似真似幻，她如梦如烟……
一旦她的形象变得真切，你会希望她变成什么样，为你做任何事吗？又或者变得像秦梦瑶，虽然高不可攀，但最后终于一尝芳泽，又或者如师妃暄，浑身如玉，望之可亲，碰之自伤，可远观而不可亵玩焉，到最后变得胡搅蛮缠，道貌岸然——就像是一个可悲的梦，愈来愈近，却愈来愈远。
所以，即使在电影之中，真的像他所想的那样，她为了他，去那样做，也是天使之通则——痛苦，彼此，救赎，憎恶，真实，舍身，诚意，正心，四大皆空，空即是色，色即是空
《天使A》观后感(五)：第一次看给1星，只看了一半 因为不敢看那个镜子中的自己
很久以后再看的时候，有了爱情，有了孩子，居然看下去了，居然看进去了，居然看的眼泪打转。
“看自己的眼睛说，你是值得被爱的，不要躲避自己受伤的身体”
“它会跟随你很久，千万不要抱怨，告诉自己自己很重要，告诉自己自己属于这里，给他应该得到的。”
才发现为什么以前看到前面就看不下去了，影片的故事其实很简单，简单到一看到前面就知道会是什么内容，简单到看到前面就不敢看下去，导演也很配合的给了很多不让你看下去的借口，黑白的颜色，猥琐的男1，不那么搞笑的喜剧，我想导演是好心的给每一个不敢看下去不敢面对自己伤痕累累的内心的人一个借口吧，因为angel相信那一天还没到来吧。
再看的时候刚刚用我都不敢相信的语言伤害了我最爱的人，我的angel
“我爱上你有一段时间了以前从没这样过”
“你只是缺少爱情，所以抓住你见到的不放，比如我”
“你让我重新振作，获得新生，我于是爱上了你，这让我很开心”
很想说的话，男1帮我说了，每个振振有词，有很多理由的人都有个很不想诉说的内心吧，每个人都需要这样的angel，可是当你的angel到了身边，你有能力有信心抓住她吗，当她张开翅膀飞走的时候，男1做到了，我呢，你呢？
《天使A》观后感(六)：《天使A》寻找自己
吕克贝松的第十部电影，《天使A》。完全的黑白色，让人忽视了美丽的巴黎忽视了缤纷的色彩，而完全靠心灵来欣赏。
一个潦倒而自卑的小男人，在绝望的时候遇到了来拯救他的天使。或许在一开始，安德烈不觉得这个美丽的女人是他的天使，因为她会不断地揭开他的伤疤不断地提醒他他有多么懦弱不断地刺激他的痛处，而就是在这不断的痛苦之中，安德烈终于肯放下他所拥有的所有的“男人的缺点”，来清醒的认识自己，知道其实安琪拉是他自我隐藏的另一面，而最终用一颗被爱充满的心看见美丽的巴黎的日出。
很多人处在困境，大多数是以为自己的原因，这个想在巴黎好好经营自己的事业的男人，却一不留神走进了俱乐部，从此开始被自己所引诱，以致倾家荡产。而很多人处在困境，也看不见自己身边的天使，即使安琪拉向他做了证明，他还是一样的怀疑追究刨根问底。
所以，这部电影教会我们，呃，这个简单的问题就不说了吧，吕克贝松的片子当然不会这么浅显直白。
安德烈爱上了安琪拉，于是在安琪拉张开翅膀要飞回天堂的时候，他一跃而起，希望能够留住安琪拉。于是两个人再次坠入塞纳河，如同影片的开始，这是开始还是结束？
其实，我觉得这部片子的主角是安琪拉，那个一直在接受任务指派中心的命令，不断幻化成各种人形的天使终于厌倦了，厌倦了没有过去的生活，厌倦了没有自己的生活，厌倦了知道所有而却不能改变的生活，厌倦了知道所有而却必须依旧照做的生活。换句话说，就是，安琪拉就像是一直庸庸碌碌的我们，没有了自己的我们。
所以，在厌倦了之后，在听到有人愿意说，我爱你，安琪拉，之后，在一直提醒别人认识自己而最终却发现自己其实更加可怜之后，即使是被迫，她在发现自己真的没有了翅膀之后，却露出了如同巴黎的朝阳一般的笑容。因为，她终于可以成为真正的“安琪拉”。
安德烈的右手一直插在衣兜里，虽然这位男主角的确在8岁那年失去了右手，但是吕克贝松似乎恰恰就是看中了这一点，因为无论怎样，我们总有一面是不会被别人看见的，而那，也就是我们最真实的自己。
另外，吕克贝松的几处伏笔也值得一看，例如，站在无头天使雕塑背后的安琪拉。
《天使A》观后感(七)：一段旅程
Just a story
我们生不由己，我们不认识自己。我们不能清楚的认清自己的内心，也不能很好的表达出它。内心和外部世界，都是团混混沌沌的东西，就像身处一条不知头在哪的也不知终点在哪的河流，时而快，时而慢，时而打转，时而被不同的暗流冲在原地
可知论和不可知论。当人确实认清了一些东西，或是自以为认清了一些东西，就可以说这世界是可认识的吗？还是因为不能认清全部，就只好说是不可认清的吗？当然，仅就我来说，我是持不可知论的人，也因为不可知论，如果不能清楚的知道当下的每分每秒，每个瞬间，那损失就更大的让人无法接受
我不喜欢就电影说电影。如果人们想知道一段影像和配音的综合体说了什么，完全可以去看纪录片，那个最客观。而当这样一种综合体被命名为电影，这种命名被创作者和观者同时接受，那一定因为，有什么主观的东西被普遍认为更重要
90分钟，太短。一个场景接一个场景，一个变化接一个变化。人们喜欢看戏剧，喜欢看电影，因为优秀的作品，不会有太多空白需要人们去等待。而高手，是善于使用这种等待的。也是因为，电影中没有空白，我反而更容易出戏，因为没有合理性。这是电影的硬伤，它直接，它短。
野心很大的导演，或者说有野心的导演，总是想说点很重要的主题。越觉得自己人生有限，想要谋求什么意义的导演，越是容易犯这个毛病。我下一个判断，这是做不到的。想要伟大，去进行文学创作吧。没有什么活动，比创造一个世界更伟大。电影因为这个形式本身的有限，能把一些小小的、有限的主题说清楚，说的东西让大家喜欢，让大家开心，就善莫大焉
如果说，这部电影有什么让我记住。身为男性，记住的一是女主角，个人觉得演得很不错，不知道是个人风格还是忠实的按照导演要求出演；第二，人生不在于说什么，而在于信什么。人的心理，有一个规律是会为自己的行为做解释，而不会言必行。言语因为太容易，太高级，更容易被人们自己抛到一边，不被注意。
《天使A》观后感(八)：呃，天使还是恶魔？
五一在家的第二天
和他在家对着STAR MOVIE 看了一天的电影
看到这个片子的时候，我们几乎都要睡着了
呃，我得承认，我和他的胃口对法国人的片子的确有些消化不良
我俩笑称自己太没艺术素质了，估计只适合看欧美，迪士尼之类档次的
其实，很多时候，不是不明白，那些旗帜鲜明，教导我们认清自己的主题，只是会突然间，很厌烦，全世界都在教我们看清镜子里的自己，教自己对自己说，I LOVE U,但，如同电影里所言，失去你，我会重新跌入谷底，回到过去，你是我的救世主吗？是的，但是，前提是你在我身边，如果失去你，我的人生还有何意义？
这就是一个人对另一个人的意义吗？我依然喜欢露西和杰克那样的爱情，失去你，我会更坚强的活下去
你在的时候是天使，你走的时候是恶魔
我，和你，真正的自我，不为任何人而存在
《天使A》观后感(九)：当没有人给你爱的时候，你就很难爱自己
quot;看这镜子，你看到了什么？”
“我看到了一位漂亮的女孩。”
“谢谢，在她旁边呢，你看到了什么？”
“我不知道。”
“很好，有长进了，你原来觉得看到的不是垃圾吗，现在你什么也看不到了，这意味着你已经把所有的东西都清理掉了，现在，再往这空壳里面加点东西，你不能保持现状。”
“再仔细看看你那漂亮的脸，有没有你喜欢的东西？”
“不，没有。”
“有的，你眼睛看仔细了？”
“一些友善？”
“对，这里有很多，还有别的呢？”
“他们也不是太坏。”
“很好，他们很美，其他呢？”
“也许……有一些可爱？”
“对，很多。还有爱？”
“对，有很多爱，也许太多了。”
“你有太多了，需要释放一些吗？告诉我你爱我。”
“什么？”
“你不爱我吗？”
“爱，很爱。我的意思是,我感觉那么一种感觉,也许只是友情,也许……”
“你爱我 还是不爱？”
“从第一天起，从第一秒开始。”
“很好，还有呢？”
“很难说。”
“你知道为什么吗？”
“不知道。”
“因为没有人告诉过你。”
“是吗？”
“当没有人给你爱的时候，你就很难爱自己。”
“对。”
“我爱你，安德烈。就是这样，你已经接受爱了，现在你可以给别人了，来啊。”
“我爱你，Angela，无论你姓什么。”
“这样就对了，再说一遍，不加我的名字。”
“我爱你！”
“很好，现在看着你自己的眼睛再说一遍。”
“我做不到。”
“你可以，看着你自己，因为缺乏爱，缺乏真实，而满是伤痕，你看到了吗？你应该值得你的关注，所以不要躲避自己受伤的身体，它会跟随你很久，千万不要抱怨，告诉他他很重要，告诉他他属于这里，给他他应该得到的。”
“我爱你……安德烈！我爱你！！！！”
《天使A》观后感(十)：牡蛎
这是今年我看到的最好看的一部电影！！！
同类的题材，《和平武士》感觉很妙很touch，而《angle-A》直抵内心，这就是美国片跟欧洲片的区别吧。
吕克贝松的看过两部，第五元素荒诞没逻辑（只喜欢蓝色外星人唱歌那段），bigblue压抑得难受（海太美啦，我有做潜水员或者海员的梦麽，嘻嘻），完全没期待会看到这么棒一部片子，这是他的第十部，传说中的收官之作。
这完全是首给巴黎的情诗，黑白画面层次丰富，明信片般精致干净，铁塔教堂大桥塞纳河，光线云朵，据说全部拍摄于夏日的破晓时分，我爱那些长镜头。
这不是部普通意义的爱情片，讲得更多的是心灵——接纳与爱。一个绝境中的男子，他认为自己又丑又笨，不被人看重，需要有人陪伴才显得自己重要，别人的恭维会让他高兴得失去判断，他满口谎言怯懦无力，嫌弃自己害怕去爱，像一只“怕海水的牡蛎”(这比喻相当法国~)，这时候天使出现了，她说“我就是你的倒影，你的形象，我就是你”，在天使的帮助下，他找回了内在的自己，学会如何爱，不再言行不一的说谎，重新发现周遭的美好（那两段描述巴黎夜晚与清晨的台词，诗一样美）。很棒不是吗？也许每个人心中都住着一位天使，等待被唤醒。
配乐也不错，主演各有特色，都不是土生法国人，这是不是展现了法国文化的多元化呢？天使Rie Rasmussen拿烟的模样，标准法国女人范儿，其实她是丹麦人，维多利亚秘密的模特。骗子Jamel Debbouze 是摩纳哥后裔，喜剧演员出身，一点都看不来（不仅又想起邮差，喜剧演员都是伟大的演员呀）。在影片最后落水那一幕才发现他右手一直放在口袋里，真是观察不敏锐呀。