《房间里的舞蹈》好看吗？经典影评10篇
《房间里的舞蹈》是一部由彭磊执导，江雨晨 / 李京 / 张楠主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《房间里的舞蹈》影评(一)：若《天堂电影院》给6分，则《房间里的舞蹈》一定给10分。
我的昵称，“radio1900”中的1900就是出自《海上钢琴师》，曾经的我和1900太像了。《天堂电影院》我一直没有看，配乐却通过杨大林主持的电影音乐广播节目“银海乐波”等听了一遍又一遍。前不久中国电影资料馆放映，我才得以观看。虽然胶片音轨损毁严重，不过由于我听过很多遍配乐，并不会有任何影响，甚至还有帮助。之后有朋友问我给这片打几分，满分10分。我说6分吧，他说他打8分。
《海上钢琴师》导演剪辑版我可能看了超过30遍，所以太了解导演托纳多雷的表现手法，而配乐我听了超过100遍意大利版，所以更了解莫里康内的表现手法。《天堂电影院》给6分，就是因为这部片还是有斧凿痕迹，尤其配乐，逃不过我的耳朵。我认为当感人的场景出现，并不应该是交响乐，一只单簧管等管乐器足够，这样就不会显得煽情，而且更能突出人物内心。但托纳多雷和莫里康内在1988年并没有这么做，1998年仍然没有这么做，我已经对他俩不抱信心了，电影配乐不过如此。
一篇影评不能得罪太多人，久石让就不在这里说了。看《房间里的舞蹈》之前，我也看过导演彭磊的《乐队》。《乐队》的公映版没有蜜三刀，整体显得更为完整，影片最为值得赞扬的部分，就是音乐随着女主人公的转变由弱至强，充分利用了“后摇”前面酝酿后面爆棚的特点，是情节与音乐的完美融合，不但完全不会有“煽”的嫌疑，更会让人觉得恰如其分，非常有感觉。
《房间里的舞蹈》喜欢《天堂电影院》这种“类型片”的人不一定能看懂。为啥？她不是1、2、3、4、5，然后1+2+3+4+5=15来感动你。如果你想解构房间的剧情、剪辑、配乐完全行不通，唯一能研究的就是“摄影”，但就是摄影，也让你感觉不到“装B”，去追求某种效果，而是令我把注意力都放在了影片的人物中，换句话说就是你也比较难研究透，而且我还是个照片摄影师，没有出戏1次。
过去拍北漂的片子，都是做给你看，我是北漂，我惨，我挣蹦，我失败或成功。房间拍北漂，就那么一抠抠。惨怎么了，寒酸怎么了，大家不都一样嘛，点到为止。那拍什么，你我都是活人啊，你的大脑不转么？你的心不跳么？拍的不是油盐酱醋，拍的不是喜怒哀乐，拍的是我在想什么，我想你是什么，我想你想我是什么。
这可就牛逼大发了。不懂的人，看着片觉得太TMD理想化、精神主义，不接地气。其实呢，每一分钟每一秒钟都是在把你脑子里心里灵魂里那一瞬的美好或龌龊给你丫抓出来，并用电影给表现出来。
当然，传统戏剧有传统戏剧的美，古典音乐有古典音乐的美，但咱不能就此就驻足不前了不是？怎么把这个最难表现的部分，给表现出来，首先你得内心干净，特别的干净；第二你不能是学院派，你想摆脱匠气都没戏，只能把匠气做到极致；第三你得有一帮铁了心为你忙东忙西的好朋友；第四你自己得有创意，把这么接地气而抽象的东西给物化出来。
导演彭磊，可以说完全具备了以上四点。所以今天我们能在大银幕看到《房间里的舞蹈》，但是，他尚不具备第五点，至少在这部片还没能见到，让影片更加丰富而有娱乐性，这并不与影片的纯净冲突。毕竟拍电影每分钟都是要钱的，无论是因为投资还是想法，我觉得他都是还有提升的空间。前者得靠遇到贵人、有好运气，后者当然就看他自己了。
希望看到更多彭磊执导的电影。我不是脑残粉，我是走心派。
.s.并不是毕业于电影学院的就是学院派，也不是所有学动画出身的都能拍出不学院派的动画和电影。
叶子：你之前的片子都科幻色彩比较浓，最近两部开始走现实主义路线了，为什么会有这样的变化？
彭磊：因为之前比较年轻，喜欢这些比较刺激的、比较怪的东西，后来慢慢地对这些也没什么兴趣了，所以就想做一些看起来比较容易接受的东西。做这个东西也不是因为大家喜欢，就是自己喜欢。
叶子：你的前三部电影都没有公映，从《乐队》开始进入院线，从地下导演转为地上了，为什么会有这样的转变？做地上导演和地下导演，有什么不一样的地方？
彭磊：地下的话没什么人能看到，而且那个东西也不会有什么成绩，还是需要更多人看吧，所以必须要做地上。地上挺好的，一切都是合法的，而且能够公开地放，这个区别挺大的。你可以拿到好多地方去，之前地下的时候就不太可能，只能自己留着。
叶子：你之前在微博上说，“作为一个导演的心路历程，三天三夜也说不完”，在这个过程中，主要遇到过哪些困难？
彭磊：困难也没有什么是来自创作的，大多数是经济上面的，骗子会比较多。干电影这行的，其实好多人都是……希望从你这儿得到利益的人比较多，这个比较麻烦，包括上一个电影，好多东西都被别人骗走了。
叶子：你们最近有首歌叫《没有理想的人不伤心》，里面有一句“我不要一直活在地下里”，所以你是想在音乐方面也走入地上吗？
彭磊：那倒不是，那个其实是一个普遍年轻人的想法，不是我自己的。
叶子：之前的宣传片中你提到，“中国其实也有那么多乐队，为什么就引不起大家的兴趣”，你怎么理解这种现象？
彭磊：就是还是不够好呗，中国的音乐、电影，没有那么多吸引人的地方，都是需要自己努力吧，乐队也好，导演也好。
叶子：所以你觉得主要还是创作者的问题，不是观众接受程度的问题是吗？
彭磊：对。创作者有时候为了走捷径，现在大家爱看什么我就拍什么，肯定那个东西不会太好的，大多数创作者都没有什么自己的坚持。
叶子：《房间里的舞蹈》是个关于外地青年北漂的故事，作为一个北京人，你为什么会选择这样一个题材？
彭磊：其实在生活中周围这种人特别多，然后感觉到了大家都不是太开心，而且都挺辛苦的。然后这个状态一直持续，持续好多年，后来越来越辛苦，这是挺不好的一个事。原来老是讲什么励志不励志，但是现在都跟励志没关系了，因为现实生活就是越来越残酷。有时候退一步想，大家都不知道来干嘛来了，就是这么一个感觉，来这儿其实一点意思也没有。所以这个电影里会说，你来这儿想要的到底是什么？结果最后也不知道。
叶子：你如何理解北漂一族的生活，真的有电影里展示的那么苦、那么冷漠吗？
彭磊：电影里其实表现得不苦啊，大多数挺无聊的，主要就是依托于网络来生活吧，在网络上跟人交流，然后自己对工作啊，各方面都没什么乐趣可以说的，也不可能过上什么特别好的日子，反正就是挺无聊的吧。
叶子：你有没有什么想对这些人说的？
彭磊：好多人可能十几岁就来北京，然后在这儿待了十多年、二十年，然后到最后跟他来的时候一样，经常这么说，我来干嘛的？就是有这么一个问题，觉得自己也不知道要干什么，但是有时候又挺伤心的，觉得自己这么长时间，青春都耽误在这个地方了，而这个地方又这么冷漠。
叶子：所以你觉得，一个人过了二十年还跟原来一样，是件挺伤感的事是么？
彭磊：对。好多人都是这样，也不知道自己干嘛了，其实年轻人都是这么过的，但有时候又觉得这么过有点太辛苦了。
彭磊：好在有网络，要不然大家就更难受了，网络还有一个出口吧，让大家能够互相交流，还能当个娱乐，要是没有的话，现在可能过得更糟吧。
叶子：新片中有个主角是花脸猫，并且有女主角和猫跳舞的画面，这个形象和设计有什么特殊含义吗？
彭磊：因为我喜欢猫，然后这个猫又特别会演，所以就尽量把它……这个猫挺好的，已经养了13年了，挺厉害的，一般猫也活不了这么大，所以就是看它高兴就行了。有时候过得没意思，但是家里有一个动物陪着你，还挺高兴的。
叶子：在新片里，你呈现了一个相对冷漠的世界，女主角在乎的人都或多或少的欺骗或伤害了他，为什么会做这样的安排？
彭磊：一般都是，周围的人说是好朋友，但是因为一点小事就出现一些问题，之后就不好了，经常碰到，谁都碰得到。而且大部分也不能算是真正的朋友，像利益啊什么的诱惑太大了，现在这个时候，所以好多人经常会为了利益背叛自己的朋友。
叶子：在女孩的想象里，她杀害了所有背叛她的朋友，但在现实生活中，她最后和大家幸福快乐地在一起，为什么会设计这样一个结尾？
彭磊：因为必须要通过审查，你去杀人的话，这样肯定不能通过审查，你必须说，这些都是假的，都是幻想中的。因为那样比较好，最后还是要一个健康、开心的结果吧，要是真的这么惨的话，那看完了多堵啊这片子。其实一直都在提示这些都是假的，并不是真的，否则她为什么会穿那么一个衣服去杀人，里边好多东西都是不真实的。
叶子：在电影宣传片上，你用“没有曙光、画地为牢、不知所措”这几个词来形容青春，为什么会用这几个词呢？感觉好像挺悲观的。
彭磊：因为电影里表现的有时候就是觉得挺没希望的，也不知道要干嘛，生活也不是那么如意。
叶子：“一直在寻找爱，可是感觉不到爱”，“不是没有爱，是人们不会互相爱”，你觉得这个问题出在哪儿呢？
彭磊：我解释不了这么大的问题（笑）。其实就是根据电影里的内容写的这个宣传语，电影里表现的内容就是这样，她开始绝望了之后，大家又来给她过生日了，爱又出现了。
叶子：你之前说，“如果你还是一个没有被社会打败的年轻人，你肯定会喜欢这部电影的”，为什么会这么说？
彭磊：比如你是一个比较普通的人，肯定会去旁边那个厅看别的电影去了，就不来看这个了，这是肯定的。现在就是看商业片比较多，虽然商业片也不好看，但是就算不好看，你也不会看这种片子的，因为这种片子对于大多数人来说可能还是有点无聊。
叶子：那在你的理解里，怎样才算是“没有被社会打败”？
彭磊：就是有时候自己想的东西，还是能坚持继续做，继续往前走，不是说到一定时候就算了，还是有自己最初的一些梦想，还是希望把它实现吧。
叶子：但是现在感觉理想这个词已经被人说烂了，你觉得最理想的状态是什么样的呢？
彭磊：最理想的状态就是，没有这么多事烦我就好了，现在就是困扰的事太多了，还是比较烦，弄得有点顾不上。
彭磊：那倒没有，因为现在你说不好也没什么真的不好，还是有好多机会，就看你努不努力了。尤其像是电影这种东西，你要是真的努力去做的话，还是会有成绩的。不过要看你是不是懒了，因为现在就我们这种的还是比较懒，由着性子来，并不是说考虑更多观众的感受。但是如果真的能做成一个比较商业的东西，然后大家也能接受，你又有态度，那就是最好的了。
叶子：那近期之内就没什么电影计划了吗？
彭磊：这个没有。
叶子：那音乐上呢？除了帮张蔷做专辑之外。
彭磊：音乐上会有新的歌，可能明年年初的时候会出吧，其实新歌早就弄完了。
叶子：张蔷的复兴八十年代舞曲，你觉得这个东西……
彭磊：稍微有一点过时了，因为可能06年到08年的时候是高点，现在也过了5、6年了，我也不知道再说这个事，大家喜不喜欢。但其实整个体验不错，张蔷还是挺厉害的，她各方面还是挺让人感到意外的，出来还是挺刺激的，不像现在的流行音乐，所以还是应该好多人会喜欢的，反正我觉得还不错。
叶子：所以在她的演唱会上，你们也会以什么形式去参与呢？
彭磊：因为她这张专辑所有的歌都是我们写的，所以还是会跟她一起演出吧。
《房间里的舞蹈》影评(三)：她想留在不属于自己的城市里，不想回到过去
昨晚这个时候我是在电影院看这部电影。上海影城晚上八点四十的场次，外面在下雨，坐地铁到交通大学站，找了一段时间才找到上海影城。
我几乎提前一个小时到了影院，取了票就在那里等啊。在豆瓣上买票的时候，连我就五个人的样子。然后，我看的这场，最后总共有七人。当然，我这枚小屌丝是一个人去的，其它六人，两两结伴，分别为男女、女女、女女。可见，我是有多凄凉，才在凄风苦雨的晚上，一个人去看了一场电影。
电影的大致内容就是一个北漂的姑娘，她在北京的感受，她在北京的生活，她想留在北京不想再回老家的心。北京之于她是希望所在，但是，她又在希望渴求什么呢。她初到北京，住着廉价的地下室，她找工作，结识新的朋友。在许多地方逗留，但是连一杯喝的东西都买不起。她的生活有了起色，她可以住好点的地方，她对生活有了新的渴求。她想丢掉过去，可是在北京那个城市，她依旧很孤独。
电影里面，她是个会刷豆瓣的姑娘，会去同城活动看看有什么可以去参加的，会去看着各种帅气男孩类的相册，会将自己的一些生活场景拍下来上传到自己的相册。她和别人豆邮往来，然后线下见面。也会忍受豆瓣上某些人的谩骂。
想说的，电影里面她和某个男豆友豆邮往来聊天时，某那些场景真是搞笑又装逼，当时，影院的几个人都看着挺乐呵的。
然后，电影其它地方就蛮无聊的，也没什么过多的情节。大概是在说一种生活状态吧。但是，其实生活的常态也多半是无聊的。当然，电影里面还出现了另一种人。他会长时间来冥想，他会与网络保持一定的距离，他似乎在追求一种内心真正的平和，他更多的时间是独自在思考。这种人，大概是一种理想人生的状态。
但是，生活毕竟很多人都是真真实实感受着无聊的，所以就有无聊的总喜欢试衣服但又不管自己合不合适的胖姑娘，有无聊的喜欢自顾自嗨独处的瘦姑娘，有无聊的相信网上QQ上什么外国恋人的对所在的生活已经接受并还渴望别的的姑娘，有狂热cosplay但是似乎在豆瓣上就是某类装逼犯的男人……但是，这些无聊的人才真实啊。那一个内心尤其平和的男性，简直就像是不存在的啊。
电影中有一小段女主的内心独白，大意说是在北京很压抑，以为回到熟悉的地方可以让自己缓解一下，但是，并没有。而即便是回到了家乡也不敢去见父母。这个应该能看成一种到大城市闯荡的人的内心写照，没混出个什么名堂，都不好意思见家乡父老了。
最后，她还是回到了北京。她觉得过去已经不属于她，想要与过去来个决裂，甚至是抛弃旧日的男朋友。北京好像有一种魔力，能让她去等待些什么，去期待什么。尽管北京并不是她的家乡，在旁人看来，那根本就不是一个属于她的地方，但是，她就是要留在北京。也许是为了心中的某些期许。
她在北京也有过快乐的时候，像是刚开始决心在北京生活，过着平常日子，甚至卖鱼；像是和在北京认识的朋友们唱卡拉OK；像是在房间里跳舞；像是和那个大半时间都在冥想的男人说话。
尽管在她生日那天，她感觉周围没人关心自己，做着去杀掉所有与她有过接触的人的梦。但是，真实世界是，那些人其实都在她身边，在北京并非会一直压抑。
她最后唱的歌是新裤子的《我们可以在一起》：我想你因为很爱你，睡觉前也要抱着你，我想你可是不敢说，想你想到变态了，我要和你在一起，原来的朋友都忘记，你说我们不会在一起，我们不能太接近，我会为你和他分手，我要和你在一起，我又不敢抱你在怀里。
醒来后，手上有着戒指，男朋友依旧在身边。她应该能够继续在北京待下去。
电影里面的音乐什么的还是蛮赞的，以及一些场景也很有气氛。她化身人形猫咪杀人后，街上就只有拿着刀的她，那条街真是清冷呀。她杀掉了很多与她有关联的人，但是，那都只是梦吧。她渴望关爱，但是又想着毁灭。
当然，不管以后怎样，她还是会在北京这个不属于她的地方长久的待下去，至于过去，大概是会能丢的就全部丢掉吧。
：之前在网上听到新裤子的《弹着吉他的少年》，以为电影里面会出现这歌的，但是等到最后也没有，倒是有阿肆的《浮光掠影》。然后，我个人还是喜欢《乐队》多一点。
《房间里的舞蹈》影评(四)：首映观后感！
看了电影后以下是我的一些所想所感：一开始的尽头两个人在海边走的那个尽头，我就笑开了，别问我为什么。然后是一个圆球灯光的闪啊闪的，在那闪烁的瞬间总有一些人生的迷茫在那里面，和不知去哪的手足无措感，代表这个时代的年轻人，是一个物象载体。那个女主角的出场独白，很穷很真实，确实，一个人出来闯必须要坚强。然后那个精夜新闻的播音员，真行，野人那片里也演这种播音，能说，而且说的你垭口无言，此乃痛快哉。那个画口红的印象也很深虽然戏份不多，一些眼神的细节着实到位，代表了社会里的一撮人，沉迷在自己世界和自己行为习惯里的人，她的独特的戴熊猫头具的动作，引人深思，但是因为执着所以值得尊敬。还有那个胖子非常有趣，一个猥亵大叔，有一幕在坐在女主角身边充满欲望搓胳膊的画面猥琐至极，还有那个女主的朋友狡猾而精的眼神让人难忘。话不多男主角显得很特别，是城乡结合部来的又傻又愣很执着的人，他的头发一直是笑点，他虽然很蹉，但是对女主角的一片真心，很感人，特别是手里捧着蛋糕那片段，他笑的很难看，但是我还是眼角有泪，因为我能感受到他对他心爱的人的认真，只要用心，就是感动。他可以很土很笨很没有艺术没有才华，但是如果能遇到一个真正理解你的人并且两个人好好在一起，不容易，至少这个时代已经没有像我们爷奶那代清纯的忠诚的爱情了，大家都都在玩，不是吗？所以我喜欢野人那片里的爱情，因为穷所以真。女主角很傻傻的自然，单纯而又淡淡的美，和猫一起过生日的场景可怜且可爱，她和猫的那些镜头很温馨，很多心里的矛盾的表现都很到位，最后的一幕跪在地上扔下刀的那个场景让我流泪，我觉得电影里能有一个地方让人感动足矣。
还有那只猫，作为一只有灵性的猫，不容易，能走到片子的气氛里跟加不容易，可能很多人越来越觉得现在和猫搭上的艺术越来越多，觉得没什么出彩，但是作为导演亲手陪伴培养长大的13年的猫，多少里面的情愫一言难尽，好几次镜头捕捉到它站在床边的神态，有种静静的忧伤，但是依旧美丽，或者我倒希望自己是那只蹲在窗台的猫，看不懂人类的悲伤，它有它自己的悲伤，人类借助它的面具，它的假衣去发泄它及她内心自导自演的变态世界的心理独白，没人能明白，没人能读懂她，而此时它似乎又明白她的悲伤。所以这只猫很有它的思维。
导演很会经营自己，在这部片子里又出现了他的那些油画，他的音乐，他的爱古物情结，他的个人思维的表现，他把这么多元素放进来，也是对自己的纪念回味，让观众更加加深印象，成为他自己个人独特的标志，还省了广告费，真好。总之他的跨界更加激励我们年轻一代，只要敢想敢做，而且不怕丢脸，你一定能了如指掌的玩转好多东西，年龄不是问题，对，只要你保持住你自己的方式就好。
所以我觉得，不管什么片子只要你看完之后能有些想法，你就不像那些买了可乐加爆米花在座位上灵魂出窍的那些“人”看完就拍拍屁股走人那样没出息，哪怕是一句话能感触到我，我就觉得是好片，我值得看，这是我最真诚的习惯，谢谢。
《房间里的舞蹈》影评(五)：没有人在乎，我们就独自跳舞
2013年12月22日，彭磊新片《房间里的舞蹈》在电影中心首映，身为脑残粉和前员工的我，没有任何理由不去到场支持。这是一个关于外地青年北漂的故事，虽然身为地道的北京人，彭磊却似乎对北漂题材情有独钟，可能是因为身边这样的朋友太多了。而这个故事，对我来说不只是电影而已，因为它那么真实地发生在我每一天的生活里。
故事开始于一场告别，有着杀马特发型的男友对小花边说，那里不是你的故乡，但她心意已决，那里有我想要的文化和艺术。刚来北京的时候，她住在一个潮湿阴冷的地下室里，每月不到400块钱，如果有一天在这个地下室死了，估计好久都不会有人发现。这让我想起刚来北京的时候，住在地下室招待所的那段日子，但其实当时并不觉得有多苦。我像电影里的女孩一样坚信，所有的不愉快都只是暂时的，一切都会越来越好的。
她开始跟人合租，可是室友似乎不太友善，让她在这个陌生的城市感觉不到温暖；她被朋友介绍去相亲，对面坐着的三个男人是那么饥渴，感觉像是刚看完毛片儿才来的。她和朋友去后海酒吧街，看辣妹跳钢管舞，朋友说，今天玩得真嗨皮，她却一脸沮丧，我觉得这些实在是太没劲了。
现实太残酷了，她只好沉迷网络，并且成为了豆瓣的忠实用户。在那里，她认识了同样孤独寂寞、渴望温暖的健崔，虽然两人并无交集，但还是在麦当劳约见。健崔邀请她去家里坐，说是前不久刚写了6000字的长诗，还有好多作品没在网上发表，想要给她看。一到家他就开始各种Cosplay，这个杀手不太冷，多啦A梦什么的，还让她穿上护士服，并称之为精神性交——你不需要碰到我，我也不需要碰到你，我们就都满足了。
她跟朋友逛街，无意间进到Even看的店，Even说，她喜欢又帅又有品味的外国老男人，虽然我们是在网上认识的，虽然这已经是他第三次结婚了，但我觉得他应该是真心的。
她还遇见了摄影师小P，一个只做胶片摄影的、不合时宜的艺术家，也就是传说中的大尾巴狼。他为她拍了许多照片，还有钟鼓楼和白塔，他说，这一切都转瞬即逝，包括你，所以我要把它们记录下来。她跟着他回家，他的房子好大，但是什么都没有，连电脑都没有。“每天这么多新闻，你都不知道吗？”她问。“我不看新闻，孤独让我更清醒，也更了解社会。”他说。
她觉得北京到处都是神经病，倒不如干脆回家算了，没想到回家后反而更压抑，尤其是还有个不求上进的男友在后面跟着，怎么甩都甩不掉，于是只好又回了北京。她万万没想到，那个不上进的男友，居然为了她追到北京来了，还在地下道里弹琴唱歌。他看到捐精买房的电视广告，于是鼓起勇气来到医院，结果那天仪器坏了，让他改日再来。“我想找个喜欢的人，跟他一块死，我想留下来。”她说。
小花边的生日快到了，于是在豆瓣发起同城活动，希望朋友们都来参加她的生日聚会。她不停地刷新页面，并且打电话给他们，但日子一天天过去，始终显示0人参加。她的自尊心受到了极大的伤害，于是怒刷99999个马甲，每一个都点了“要参加”。
然后她穿上花猫的衣服开始Cosplay，先是在家杀了室友，然后在大庭广众之下杀了正在跟人聊天的小P，去办公室杀了把自己工作抢走的朋友，去健崔家杀了在网上诋毁她名誉的他。当浑身是血的她走过地下道，男友第一时间认出了她，并且为她戴上戒指求婚，但她还是残酷地杀了他。她在北京深夜的雪地里一直走，背景音乐是大棒的《爱变成你身后的鬼》，她最终还是选择了毁灭，为了恨，也为了爱。
如果故事就这样结束的话，那就是一个被压抑的人报复社会的故事，然而这只是小花边的一个幻想。当她打开门，发现朋友们都站在门外，拿着蛋糕为她唱起生日歌，她不禁感慨到，原来人间还是有爱啊……
从纯粹的电影角度来讲，《房间里的舞蹈》很难算是一部精彩的电影，不是。但是不知道为什么，每次我看完彭磊电影回想剧情的时候，总会有种莫名的悲伤感觉，而在那些略显做作的自嘲式对白里，仿佛藏着这个时代的秘密，但我无法说清那究竟是什么。
一直到最后，电影也没能告诉我们，这些离乡背井的年轻人，他们的出路到底在哪里？但这正是我最喜欢彭磊的地方。他的电影只展现生活本来的样子，却从来不给任何答案，这一点和他的音乐一样，残酷而又真实。我倾向于喜欢那些提出而不是回答问题的电影，因为电影就像是人生一样，不可能有什么标准答案，但每个人都可以拥有自己的思考。
我想起了最近跟平移沙丘的对话，她说，我觉得如果不是文艺上很多资源的集中，我并不会喜欢北京。所以很不明白，很多在北京生活的很困难的人，也并没有什么爱好，到底是什么在支撑他们？我说，其实这个问题已经困扰我很多年了，之前一直没找到答案，但是现在我觉得，可能是因为他们没有回去的路吧。反正在哪儿都一样辛苦，大城市确实能多赚一些，然后就可以去小城市安度晚年了，可能是出于这样的考虑。
电影开始之前，我遇到一个之前在电影中心兼职的朋友，她问，你怎么也来了？我说，我可是彭导儿脑残粉啊！她又问，你喜欢他什么啊，他不是特二么？我说，这就是我喜欢他的原因啊，长这么大以来，头一次遇见比我还二的，而且你不觉得他说话特逗吗？
然后我话锋一转，其实我是来做采访的，我特别喜欢听彭导儿说话，我之所以成为他的脑残粉，就是上次采访听他说话听的。有些人只适合远观，一旦靠近了就会觉得没什么意思，但彭导儿不是，我每一次看见他，都觉得比从前更喜欢了，可能是因为离得还不够近吧。就像我不久前说的，昨天又一次看新裤子现场，觉得真爱比以前更酷炫了，结束之后还后遗症了好久，就好像之前从未看过一般。#热爱你的每一天，那感觉好似初恋#
12月7日麻雀瓦舍演出之前，我已经很久没有见过彭磊了，他的头发都白了，跟记忆中很不一样，我甚至怀疑他是不是染发了……两年前我的一句调侃，“再不看演唱会，彭磊都有孩子了”，如今也快要成真了。两年过去，曾经熟悉的真爱如今变得陌生，我却好像还是原来那个我。
去年4月的时候，彭磊上一部电影《乐队》在电影中心交流了3次，我理所当然去看了，5月起我来到电影中心工作，可是他却没有再来了。6月《乐队》获得了上海国际电影节亚洲新人奖，于是他决定7月25日再来电影中心交流，可是我那天刚好要去北戴河，而且我们都已经把拷贝从一厅删了……
7月23日下午，来了个叫彭磊的人办卡，我不禁感叹，这要是真爱本人该多好啊……没过多久，真爱就带着媳妇出现在二层会员部，我问他，这种小事还需要你亲自过来啊？他说，我不来谁来啊……这是我第一次以工作人员的身份在电影中心见到他，也是最后一次，在那之后的很长一段时间里，我再也没有见过他。
我曾经想过，如果在这里待得足够久，或许就可以等到真爱下一部电影上映，为他做点什么了。一年后，我离开了电影中心，而他的新电影终于要上映了。采访开始之前，彭导儿忽然问我，你现在在哪儿工作？我说，字里行间，这是书店的宣传单，我们在北京有九家分店，你看看你家离哪个比较近，有时间可以过去看看……平时我从来不带宣传单的，顶多带几张会员手册，但是今天出门前，我特意往包里放了两张。
不知道为什么，每次我跟彭磊说话的时候，我俩的语速都特别快。上次只采了20分钟，结果写出了7000字，而这一次，只有14分钟，但不知道会写出多少字……我跟大何说，真爱是一个难得的语速比我还快的人，一般人都是跟不上我的节奏。她说，可是真爱平时说话不快啊……我说，那可能我激发了真爱的潜能，是我自己语速太快。
十个雪碧说，像叶子阿姨那样能给真爱做采访是幸福的，我不行。我一见真爱的人就说不出话，并且会在真爱看见我之前嗷的跑特了，躲到电线杆后面偷看。我说，我反射弧比较长，只会在采访结束后到家的时候，才会自己跟自己嗷嗷几声，所以真爱根本不知道我有多爱他……然后她说，那你也是幸福的！
福柯说的好，你知不知道我们为什么要写作？为了深爱的人。一个人写作，是为了把自己变成另一个人。在平常的日子里，我忙碌于种种琐事，很少有时间让自己静下来。但是这一次的对话，让我开始重新思考，我真正想要的，到底是怎样的人生？所以我说，每次只要见到真爱，我就觉得自己又会爱了，整个人满满的都是正能量，再也不需要心灵鸡汤了。
朋友说，其实道理谁都懂，但是事情还是要每个人自己去做。我说，可是好多时候我都对人生充满疑惑，特别需要有人站在我这边给我鼓励，或是及时出来点醒我，对我来说，彭磊就是那个人。所以我想，如果有机会的话，还是跟你爱的人多见见面吧，跟他们面对面地聊天，告诉他们我爱你。哪怕只有一次，哪怕只有一瞬间。
像彭磊说的，那些心怀理想的年轻人，可能这个状态持续了好多年，但是一直不是太开心，而且越来越辛苦，有时候退一步想，自己都不知道自己到底干嘛来了。但是我想，如果世界注定太冷漠，而我们必须要身处其中，那就跳舞吧，在没有人看得到我们的地方，在每一个属于我们自己的国度。
《房间里的舞蹈》影评(六)：观后感不好写，电影不好拍。
昨天看完彭磊的第二部公映影片，觉得心头一凉。
本来以为彭磊的才华能够驾驭他的思想，电影这种形式也能够很好地表达他的生活情怀，没想到这次的《房间里的舞蹈》让人感到失望，不是说拍的不好，而是我们在影片里看不到像《乐队》里那样处处显露的对于生活的感悟，也看不到多少彭磊的顽皮。
《房间里的舞蹈》试图探讨人在大城市中生存状态的迷茫，但是这个主题多么难以把握，更别说初出茅庐的彭磊了。一个半小时的电影真正展现人物情感变化的段落少得可怜，更多的是以一种叙述的口吻平铺主人公的日常生活，但是这毕竟不是纪录片，故事的发展不是以真实纪录取胜的，而是要靠特殊的聚焦与夸张。
影片中穿插了很多次街景还有跟拍，似乎延续了彭磊拍片子的一贯风格，但是这一次由于故事的发展略显零碎，这些穿插不但没有起到推波助澜的作用，反而让本来已经零碎的故事发展的越发云里雾里。不知道为什么当初的海选女主角最后不了了之，主演的姑娘是我不太喜欢的《乐队》里的女配角，本来就有点反感她大部分时候面无表情的状态，加上这次的对白比之前的造作气息更浓，好在安德烈的摄影细腻又鲜艳，否则整个电影的基调估计只能用“狗血”来形容了。
其实演员的阵容我也还能够大体接受，各人有各自的特色，硬伤还是在剧本上，彭磊没理清自己要讲什么故事，以为东一句西一句的拼凑就能拼出个迷离的伤感故事，但是意识流这种东西不好写，更不好拍，《乐队》的主线起码还清晰，到了《舞蹈》，怎么竟然不会讲话了呢？要不是花脸猫的演技实在过人，我真是要完完全全的对这片子失望了。
或许彭磊也弄不清自己到底该说些什么吧，所以才在放映之后说还是好好做音乐比较容易。
不过，能和自己的朋友一块拍一部又一部的电影，还是挺棒的事情。电影这条路很难，尤其有广电总局陪伴，希望彭磊能在逐渐摸索中找到自己想说的话。
下次公映，我们还是会继续捧场。