《看不见的女人》好看吗？经典影评10篇
《看不见的女人》是一部由拉尔夫·费因斯执导，拉尔夫·费因斯 / 菲丽希缇·琼斯 / 克里斯汀·斯科特·托马斯主演的一部剧情 / 传记 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《看不见的女人》影评(一)：注定是一段苦涩的爱情
影片从女主反复在海滩上暴走的忧郁背影开始回顾她一生中的惆怅与痛苦。
耐莉是个不到二十岁的年轻女孩，因为喜欢狄更斯的文学作品、表演狄更斯的戏剧继而与大文豪相遇相知，由仰慕萌发生朦朦胧胧的爱情，此时大文豪已到中年，儿女成群，夫妻感情不睦，认为妻子没有灵性，遇到耐莉后不知怎么互相知晓了对方的一个秘密后就发生了爱情，看不懂女孩母亲出于什么目的鼓励女儿发展这段爱情，而女孩对这段爱情中是犹豫彷徨，犹豫的原因源于她爱上了是一个已婚男士，必将承担婚姻道德上的谴责和无法被社会承认的风险，影片中狄更斯显得真不怎么高尚，闹出绯闻后一纸离婚声明把耐莉与自己撇的干干净净，女孩自此只能成为狄更斯身边的一个看不见的女人。
为了突出这个主题，在两人外出火车出轨失事后，耐莉被抛出了车外，轻伤的狄更斯去救耐莉时，救援的列车员连问三遍“先生，你是一个人吗？”，实在显得有点牵强，狄更斯为了不在当天的新闻中出现他和他的女伴，违心承认是一个人，闻此耐莉的内心的痛苦比身体的伤害来的更甚，凸显了狄更斯的自私。
倒是狄更斯的原配妻子表演的相当隐忍，女孩生日派对上的突然拜访无疑给女孩带来了压力。
这注定是一段苦涩的爱情，狄更斯正在创作他的晚期作品《远大前程》，他在这段不可告白的爱情中被激发出写作灵感，所以有艺术家、文学家是吸血鬼的说法，他们善于在一段段波澜起伏的人生经历中扑捉到人生智慧。
狄更斯在秘密情人的陪伴下走向生命的终极，耐莉也开始了新生活，这是她的人生选择。十九世纪的小三无法上位故事，只因为他是多才狄更斯。
《看不见的女人》影评(二)：看不见的女人
2014.4.12
《看不见的女人 The Invisible Woman》(2013)
又名：狄更斯的秘密情史
“Nelly？ Nelly？ Tell me a secret.”
“What kind of secret？”
“Anything. Something that you’ve never told anyone or perhaps never even thought of telling.”
“My middle name is Lawless. Now your turn.”
“Hmm. Ellen Lawless Ternan. That is my secret.”
这是狄更斯第一次像女主表白，狄更斯打破世俗，和不爱的夫人离婚，然后和情妇一起生活，结果生的孩子不幸夭折。为了名誉，也不得不隐藏情妇。这样的爱情，有哪个女人想要！如果他不是狄更斯，如果他没有钱，这样的故事也就不存在了！人，还是在为了外在而活着，这一点恒久不变！比钻石还久远！
看到狄更斯的夫人看到报纸上的离婚声明后，只觉得只见新人笑，不见旧人哭啊！有时候，冲破世俗的枷锁，也不是没有代价的！
《看不见的女人》影评(三)：还是看看服装就好
其实一部片既然参与奥斯卡却只入围了最佳服装设计奖，好不好看应该心里有数的。只是难得北京电影节展映了还是抱着求惊喜的态度去看。《看不见的女人》只能说差强人意，故事平平，画面平平，音乐平平，唯独菲丽希缇·琼斯长得养眼才勾住这110分钟。只能说她太适合这种古典装扮了，奥斯卡这个服装设计奖想必多半是她颜的功劳。 至于拉尔夫·费因斯，对他最深的印象是《英国病人》。我甚至都忘了什么时候看的这部片但却能清晰记得他抱着白衣凯瑟琳那句“I've always loved you”可惜拉叔的导演功力实在不敢恭维，这个狄更斯怎么看怎么别扭，对奈莉·特南的情感莫名其妙就热烈了起来，因为交换了个秘密，知道了人家中间的名字就陷入疯狂。虽然台词设计解释了他对妻子态度：“她为我生儿育女我很感激，但是我不爱她。”但怎么情节里怎么就连感激也没有表现呢，电影还未过半就义无反顾走上“毁文豪”大道。 哦。试想一个女人为你生一箩筐儿女辛勤经营家庭几十年，到头来您借爱情名义跟个18岁姑娘闪人拜拜，还要反过来怪自己的妻子跟你没有共同语言，还要逼妻子去给情人送生日礼物，还要在报刊上登声明赞美情人，此等表现真应该去投稿我的极品前任了好嘛。好吧，艺术家的生活都是这样的可以理解，但是这既然是一部传记片（不是纪录片），你要忠诚反映狄更斯和情人的故事，也要让观众入情境吧？之前跟奥斯卡纪录短片得主Malcolm Clarke聊的时候他有个观点我很赞同，要把影片做好，就要触动观众。现在人们的生活每天工作吃饭睡觉三件事，人心都太冰冷麻木死寂了，你做出的东西总得让人心里渗出点滴温暖，或者隐隐刺痛也好，有感触就好，就卖得出去。 这部主打狄更斯婚外情的影片将狄更斯刻画得太人渣了，反倒是饰演妻子的演员不知道从哪扒出来的演技大神，欲哭不哭的隐忍表情简直过目难忘。让大家根本没办法投入到狄更斯跟情妇“纯洁美好的情感”里。奈莉·特南再美丽再难以忘怀的痛苦挣扎表情也没办法令人体味到这段情感曾经有多深刻，反倒像是故意调高的饱和度，不小心就太过刺眼。 或许一开场你不会觉得服装有多亮眼，但是整部片看下来也就剩下服装是值得赞赏的了。
《看不见的女人》影评(四)：看不见的女人
这样的影片，是符合我私人口味的影片。
爱上一个伟大的人------成为伟大的人的爱人------无法完全拥有他的爱，
无论如何，有过这样的情感后，人生会变得不一样。
剧中喜欢的一些对白。
（天快亮的时候）
狄更斯：这才是我最爱的时光，当白天侵蚀我们的时候，我们一定要在晚上活出精彩。通宵度过，准备享受生活。每个人对他人来说都是无比的神秘和奥妙，而此事实的确十分微妙。
（爱伦的母亲睡在傍边的沙发上，狄更斯和爱伦有机会认真说说话）
爱伦：你喜欢这样的生活吗？不断地做些精彩的事情，不断地受人瞩目。
狄更斯：这并不是我独自一人做到的，但……
爱伦：我想我可做不到。
狄更斯：我想，我的工作只是一个托词，他们总在尝试，但他们找不到你。
爱伦：“他们？”
狄更斯：那些伺机的人，他们需要你来帮他们挣钱。在那之后就有了许多仰慕者，他们总是期望着，你能够成为他们想象中的那位。
爱伦：感觉怎么样？
狄更斯：我想，还好吧…..
狄更斯：内丽？告诉我个秘密吧。
爱伦：什么秘密？
狄更斯：什么都行，只要是一件你没告诉过别人的，也不打算告诉别人的。
爱伦：我的中名是劳利斯。现在到你了。
狄更斯：爱伦.劳利斯.特伦。这就是我的秘密。
狄更斯的妻子在爱伦的生日上，送来狄更斯给爱伦的生日礼物，很美的珠宝，她说：
在早些年一起的时候，我总是被他所震撼，但你发现你得与其他人一起分享他，这些都是必然的，事实上，你永远不会知道，他到底爱谁多一些，你，或者她们。我认为他并不了解他自己。
（狄更斯发报声明与妻子分开，却不能娶爱伦，他心烦意乱，烧了所有信件。爱伦找到威尔基，狄更斯的朋友。威尔基劝慰爱伦。）
他是一个好男人，一直努力成为好男人。但是他是一个伟大的男人，你看到他，内丽，我也一起在看你，你看到他，他看到你，在生命中还有什么比这更想要的？我们要打破那些惯例，摧毁那些惯例，我们是开拓者。
爱伦：开拓者？你们男人，过得倒是潇洒，而我们却要不停等待。你们看到了自由，我却看不到。
（狄更斯死后，爱伦回忆他）
不管我们跟谁在一起，我们都是孤独的。
片头片尾排练的狄更斯的戏剧结尾的一段独白：
这是一个悲情故事，
是一个充满悲伤的故事，
一种爱，一种复苏，
能超越明日的爱，
请记住，少了爱与被爱，我们便所剩无几。
而这恰好就是人生。
《看不见的女人》影评(五)：看不见的女人：无法触碰的狄翁风流史
关于男人为何要出轨这个源远流长的问题，实在是很难找出一个合理的解释。当然，一部分原因是有能力回答和有话语权来回答这个问题的都是男人。一种传统的观点是，男人在心理上对亲密关系的建立过程的需求要远远大于对亲密关系本身的需求，即所谓的“到手即甩”现象，即便已经获取了相当和睦美满的亲密关系，男人也很难长久地保持满足感；反之对于女性，更容易从亲密关系本身获取幸福感，也更倾向于去追求关系的确立，即常见的“逼婚”。
对于文艺工作者来说，出轨就更常见了。更为传统的观点是，通过出轨本身的背德感，在多巴胺的刺激下，能够激发创作上的灵感。
说白了，吸毒也是为了这个目的。
聪明的文艺工作者知道自己为什么出轨。愚蠢的文艺工作者以为自己感情丰富。
由于我习惯性地把自己放在道德高地上思考问题（很遗憾的是，怎么做另说……），从我的角度看，出轨本身是一件充满背叛的愚蠢行为，无论找什么借口，都是为了掩盖自控能力低下和极端健忘这一现实。说的更大一点，是难以接受世界（embrace the world）的反应。作为一名过去、现在和将来都在写一点东西的我来说，灵感这种东西，如果真的有捷径，就不叫灵感了（从来不缺灵感，缺的是时间）。以寻找灵感为目的的出轨都是耍流氓，顺便还暴露了自己在创作上已经无路可逃的窘迫。
因此，管你是文X还是狄更斯（这两个人相提并论真是不好意思了……前者何德何能），出轨=软弱=逃避=虚伪=猥琐。
追求爱情？寻找真爱？Come on，grow up。
都说爱情是盲目的，那么爱情至上论的信徒们，岂不是眼盲心无明了。
而拉尔夫费因斯在本片中的表演，也十足是表现出了带着“獐头鼠目”的“图谋不轨”的文豪风范。
如果最后狄更斯没有回归家庭，那才真是奇了。聪明如斯，怎么可能不知道自己在做什么，怎么可能不知道自己该怎么做。
作为拉尔夫费因斯的第二部导演作品，和改编自莎翁剧的《科里奥兰纳斯》不同，本片的由来是2010年前后才刚刚挖掘出来的野史地下情。本身是人物传记片，视角的选取就弥足重要了。以女主作为野史的叙事主体，不免让人联想起同是挖掘文艺工作者地下情的《戴珍珠耳环的少女》。而本片讲述的是文豪而非画匠，在画面风格和叙事节奏上，也就更加抽象和意象化一些，比如首尾照应的做法和暗藏的插叙倒叙，在西方古装传记电影中都是较为罕见的。
虽然故事背景是维多利亚时代，但除了华服和寥寥几个大小宴会，基本忽略了对时代性的塑造。而本片的核心人物都与剧院演戏这种大众娱乐息息相关，没有在这方面多加心思，仅仅通过台词来反映贫富和生活状态，显然是有些缺憾的。而作为古装传记电影，在表演上的要求自然就宽容许多，只要史实人物的精神把握到了，其他的配戏角色都没有什么可以过多指责的地方。
影片在剧情上还算是相当清晰和明了：女主是个贫弱的家族小剧团的小演员，某天遇上了老偶像狄更斯，后者彼时已经名利双收，创作上却陷入了瓶颈，对女主算是有了心思，并且主动借机接近对方。女主老妈发现苗头后，几经挣扎为了女主能过上好生活于是牵线搭桥。然后女主抗不过舆论压力和老头的攻势，对他的感情还是从仰慕堕落为爱情了。后半段充满了现实和狗血，和年华逝去的好心正妻分居，利用社会地位坚决从舆论上防止出轨的负面消息传出，真正在一起之后又是流产又是车祸又是冷血又是终于看清面目离开他然后他回归家庭然后去世然后墓前探望。从节奏上看，个人感觉有些头重脚轻，前半段略显拖沓，后半段由于叙事跨度大而变成了时代剪影式的发展。
影片在画面构图上是很有艺术感的，除去女主一直在沙滩上多角度拍摄之外，上图给我留下的印象是最深的，因为有些神似维拉斯开兹的名画《宫娥》：
作为一名导演，拉尔夫费因斯的前途会不会像他的表演一样无限光明，这是很难说的。作为英国中老年组中带有欧洲旧时代贵族气质的代表性演员之一，他的导演作品并没有太大的野心，从选材上来看，也没有和圣朱莉那样过多的个人诉求。或许正是这种典型的英式腔调才是我们一直喜欢和关注他的最大原因吧。
对他的第一反应不是“伏地魔”，而是“英国病人”实在是太好了。
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