《食梦者》好看吗？经典影评10篇
《食梦者》是一部由秋田谷典昭 / 笠井贤一执导，阿部敦 / 日野聪 / 早见沙织主演的一部动画类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《食梦者》影评(一)：豪赌
我个人给予评价最高的动画片之一应该要数《BAKUMAN》（译名《食梦者》或《爆漫王》），虽然讲述梦想的作品多如牛毛，但是最让我感到震撼的却是这一部，并且这也是唯一让我入手了正版漫画的动画。
梦想之所以羞于说出口，不是因为它从嘴边划过时便会消失，而是在你道出那个终点的时候，你将看到似乎永无止尽的路途在你面前展露出来。与其踏上漫漫长路，不如在幻想的终点下乘凉。
作品中的男主角真诚最高一开始是一个平凡的学生，当他道出自己想画漫画的瞬间，他的世界开始变得五彩斑斓。而这份让他踏上追梦契机的设定恰恰是这部作品的精华之处，也是少年漫画的王牌：友情和爱情。
友情帮助他迈出步伐：名为高木秋人的友人声称要和他组建团队，由高木负责原作，真诚负责作画。爱情帮助他下定决心：当真诚最高那句高昂的“当梦想实现后，请和我结婚！”不小心从口中说出时，剧情便开始带着火光和燃情迸发而出。
一路上真诚和高木用尽饱含青春气息的生命涂写着属于他们的故事，他们未必是最能的，但却是最耐的，于是他们创造出了让众人羡慕的能耐。而在这追逐梦想的途中，他们也一次次地产生分歧、遇到坎坷……
写到这里的我才发现这似乎是一个显得非常老套的故事，可这种老正如那些千年来熬制的鸡汤，总是能让人为之一振。
但是正如那些厌恶鸡汤的人，也包括有时的我在内，总是会觉得作品中发生的一切是没有办法在现实生活中上演的，《BAKUMAN》在作为动画片、作品的瞬间就已经败给了名为现实的怪物：
现实中没有放不下的梦想，只有不能关的粮仓；
女人嫁给男人，男人嫁给事业，但是最终女人是嫁给拥有事业的男人，而不是追逐事业的男人；
…………
然而对于一个真正食梦为生的人来说，他唯一会妥协的只是：
不求活到终点，但愿死在路上。
而一个让人愿意赌上所有的梦想是没有终点的。
《食梦者》影评(二)：蘸水笔下的梦想之光
蘸水笔下的梦想之光
——《BAKUMAN》动画化初探
——《老男孩》
原稿纸与热血青春
《周刊少年JUMP》越来越不给力了。
少年漫画控总是更怀念九十年代的黄金时期。《圣斗士星矢》刚完结，《龙珠》的经典还在延续，《灌篮高手》、《幽游白书》、《浪客剑心》与《封神演义》陪伴我们度过童年，《海贼王》与《通灵王》正待扛下那面“友情、努力、胜利”的大旗。那时还不识萌腐，不过对自己的心情格外坦诚，会被伙伴间的羁绊与誓言煽得热血沸腾，为主角被殴至遍体鳞伤依然屹立不倒时的一个眼神或者一个背影震撼得满面涕泪，单纯享受着少年们的奇妙历险带来的阅读乐趣。
而当今的连载伴着日益复杂的大众口味的指引，逐渐在卖腐、扭桥与煽情中迷失自我的时候，昔日那些“我要成为xx王”的豪言状语，如今回想起来简直恍若隔世。在这个中二与小众口味向王道剧情发动逆袭的浮躁时代，梦想逐渐变得与经典一样，开始显得愈发的老旧珍贵。在这个快节奏的社会里，谈论梦想几乎是件愚蠢奢侈的事情，所有人都想毫不费力地走得平稳，最终平庸地迷失在茫茫人海之中。原本真城最高也差点会成为他们中的一员，如果他没有遇到高木秋人。
故事刚开始的时候，真城最高不过是个老成世故的十四岁少年，与大多数国中生一样只想按部就班地度过庸碌一生。他空有画画的才能却疏于练习，暗恋同班的亚豆美保，却没有与她讲话的勇气。原本他是注定要错过一切的，直到某天把画了亚豆侧脸的笔记本忘在了教室，匆匆赶回去取的时候，却与将来会一生追求的梦想撞了个满怀。
成绩第一加作文万能的高木秋人用他的秘密作为要挟，邀请他一起去做漫画家，自己写脚本他来作画，一定能创造出大人气的作品。两人二半夜心血来潮地跑到亚豆家告白，得知亚豆未来的梦想是成为声优之后，互相仰慕的最高与美保阴差阳错地许下了“我做漫画家，你做声优，等18岁我的漫画动画化之后你来为女主角配音，梦想成真了就去结婚”的纯爱誓约。从此最高和秋人便组成了名为亚城木梦叶的组合，踏上了通往漫画家的伟大航路。两人一开始便确定了要画一部追求梦想、燃烧青春热血的少年漫画，并开始向JUMP调查表第一名的位置发起了总攻。那时的他们还太过年少，画技与故事都还有着明显的稚拙之处，两人都是普通的国中学生，没有天赋异禀的过人之处，还有许多事情需要从头学起。还好成为当红职业漫画家的梦想看似遥远，却也是个只要拼命努力就一定可以达到的目标。
这套漫画名叫《BAKUMAN》，对那些以码字与绘画为生的人们来说，每个细节都带着触手可及的亲切。有人把它翻译成《食梦者》，因为BAKU有貘的意思，并这样定义漫画中的那群角色：他们是追求梦想、依靠着做喜欢的事来养活自己的职业人士，即使再苦再累也毫无怨言，把灵魂全部献给事业，用追梦来努力实现自己的人生价值。有人把它翻译成《漫画赌徒》，因为BAKU也有赌博的意思，至死都紧握着画笔的川口太郎说过，画漫画就好像一场赌博，如果你不是天才，就必须具备自负、努力与运气这三条要素，才能创造出传世之作，职业人的世界异常残酷，只看你有没有勇气拿年华与汗水下注。《BAKUMAN》是当今《少年JUMP》热血成分最高的少年漫画之一，虽然没有打打杀杀的壮烈场面，却始终讴歌着少年漫画的经典情怀——梦想、纯爱、友情、努力、青春热血、永不言弃。这部漫画在2010年10月迎来了动画化，杂志正连载到亚城木梦叶的《PCP》在《JUMP》上高歌猛进，与新妻英二在调查表上紧咬不放地争夺名次，回头再看看动画中的二人从一无所知的少年时代一路走来，风雨兼程路遇多少艰辛，都依然与纸笔不弃不离，不禁会为他们的坚忍感到动容。每一部卷帙繁浩的漫画，都是在原稿纸上一笔一页地画出来的。空想毫无裨益，少年们所能做的只有确定了一生追求的那个目标，然后便义无反顾地笔直前行。旅人从不惧怕步履缓慢或者路遇难题，只要扬帆就没有到达不了的远方，只要保证不会中途颓然停下，就距离那个遥远的目的地更近了一步。
教程与励志剧
《BAKUMAN》的名字还有“爆料漫画”的“爆漫”之意，本身也是一部充满了JUMP圈子的真实八卦的致敬之作，在各种以漫画创作为题材的作品之中，几乎是最切近职业核心的一部，每一话都在毫不留情地痛揭杂志老底。它是一部菜鸟漫画家去JUMP编辑部闯关升级的简易说明书，漫画中登场的编辑们，大多都是以真实存在的编辑为蓝本塑造出来的。它会亲切地带你走进漫画家工作室与杂志编辑部，了解那些隐藏在杂志封面之后的神秘世界。细致入微地对投稿、评奖与漫画发表过程进行逐一讲解，甚至还偷偷传授了一些投机取巧的小诀窍。它直面JUMP残酷的调查表丛林法则与巨大压力，还将它当成了支撑少年奋斗的行业规则，JUMP的一切便是这部漫画的世界观支柱。
除此之外，它还是部手把手教你创作有趣漫画的入门教程，最高与秋人最初也是懵懂无知地从零学起的。从笔记本内页到原稿纸，从自动铅笔到G笔，从小说到分镜稿，从短篇点子到长篇连载……两人从菜鸟级别步步为营地爬向职业人士的位置，站在JUMP的拼杀平台上，依然发现还有无数的可能性有待尝试。最高刚懂得用涂黑取代网点来增加画面层次之后，又马上开始向白鸟学习如何提速。秋人在邪道漫画设定上天赋异禀，可依然要从最基本的搞笑段子与谜题设计扎实学起。高滨尝试在少年漫画中塞入大量台词，而新妻英二已经用纯粹的画面讲好了一个故事。创作是没有止境的，历史上浩如烟海的少年漫画为他们打造了巨人的肩膀，同时也创造了难以超越的珠玉，就算你曾一度达到顶点，一成不变止步不前的话也会马上被潮流淹没。成为漫画家，一味苦干是行不通的，还必须具备创新精神与自我超越的勇气。
除此之外，它还是部令人想要拿起画笔的励志剧，它催促读者像故事中的年轻人一样与用力打拼，去追寻自己的人生意义。无所事事的生活固然悠闲，可年华虚度之后只会剩下空虚。《BAKUMAN》为你的青春提供了另一种选择——与朋友们在一起讨论故事，创造角色，说到尽兴之处跳起来比划绝招，一边打趣一边构思帅气的架空名词。用自己的手制作原稿，哪怕蓬头垢面满脸墨水也无法停笔，站在便利店里捧着刚印出的杂志，呼吸自己创造的故事散发出来的油墨味。那一刻你会觉得一切付出都是非常值得的，那一刻梦想会变成现实，照亮现实。
《周刊少年JUMP》是优秀漫画家们奋斗拼杀的竞技场，一旦走向职业道路，就会不可避免的遭遇对手。15岁便顺利出道的新妻英二恃才傲物，画漫画的过程特性独立得酷似行为艺术。英二简直是为了画画出生的漫画机器，拥有着本能似的超凡直觉与极其敬业的职业精神，充满超级天才的强烈引力。福田真太就像个热血漫画里的英雄角色，面对劲敌都能慷慨解囊抱拳相助，给同届出道的新人们冠名为福田组，约好了一起努力，最后每个人都成了JUMP的大人物。从上班族半路出家的怪才平丸一也，就是每个杂志都会出现的拖稿狂，虽然三天两头耍赖停载逼得编辑抓狂地威逼利诱，可轻浮的创作态度依然不损才华锋芒。苍树红刚出场时是个坚持己见不问市场的大小姐，遭遇挫败、失去作画支持后依然没有放弃梦想，认真研究起了男性向服务场景的画法，展现出了职业人士的觉悟。追随秋人挺进漫画界的精英少女岩濑爱子，把对秋人无疾而终的暗恋全部化为了创作动力，爆发在了《Natural+》的故事之中。一副不食人间烟火模样的富二代白鸟看似柔软温吞，却有着能为漫画而离家出走与父母反目的刚烈性子，即使在公园里风餐露宿都没有放开G笔。JUMP的世界有着残酷的规则，当然也会出现一些迷失在漫画之海中的失败者，输给了自己的意志与韧性，在读者的视野渐渐消失。一直在助手席上默默努力的中井巧郎有着精工细作的超凡画技，却因为感情问题迷失了前进方向，放弃了梦想一事无成地离开东京。刚出道时以超强的暗黑设定震慑编辑部的自闭宅男静河流，自从迷上了联谊之后便渐渐疏忽了漫画之道，从此在JUMP上杳无音信。在《周刊少年JUMP》的世界里，写不出人气漫画就会遭遇腰斩，同理而论，只要故事有趣，无论作者是谁都会获得认可，所以也完全没有作弊的机会。这部作品里没有坏人与敌方，所有人都是志同道合的朋友与各显神通的竞争对手，在调查表上你追我赶，互相逼迫着不停进步。
这样的环境当然少不了组成亚城木梦叶的两位主角，真城最高纯情而执拗，喜欢一个人不置一词地默默努力。高木秋人聪明自负，总是一点就通，什么难题都能找到突破口。两个人默契满载、互相支持，几乎没有过争吵与分歧，是合作者中的模范，这全都有赖于共同梦想的支撑。
从《BAKUMAN》的角色设定中也似乎能窥到几分现实世界的影子。看到秋人与最高一个原作一个作画，走的又是邪道路线，酷似大场鸫与小畑健的二次元写照，其实小畑健在JUMP访谈上爆料过，新妻英二才是他自己为原型创造出的角色，就连“想砍掉一部不喜欢的连载”的大话也是他刚入道时的野心。而大场鸫据考证是最高叔叔真城信宏的原型，合作《天上掉下小册子》之前，他曾在搞笑漫画界混得异常艰难，回顾过去时便在《BAKUMAN》中借着川口太郎大肆吐槽自己笔名浦洋生时画工糟糕时运不济，连动画第一集的伪OP《超英雄传说》也是由大场亲自绘制。想着各种办法拖稿耍赖，只为与美女漫画家结婚努力的平丸很有富坚义博的影子；而画小裤裤漫画的美女漫画家苍树红，从外形的画风到年龄与学历的设定都令人联想到河下水希。自闭中带着几分娘气的静河流，带着几分《丧尸粉》时代的久保带人的影子。至于后来出场的折原白鸟等新人又致敬了哪些同僚，还要等他们有了进一步发展后才有条件考证吧。到了《BAKUMAN》，小畑健与大场鸫也算攀上了事业的顶峰，创造出这样一部充满吐槽与致敬的作品，稍有不慎是要被同行诅咒殴打的，不过好在所有角色都充满了热血豪情与个性血性，一些怪癖与小毛病就可以忽略不计了。回想起当年《棋魂》将许多少年送入了围棋学校的盛况，不知《BAKUMAN》能不能使漫画家也成为孩子们心中英雄一样的职业呢？
恋爱捕手与追梦赌徒
看《天上掉下小册子》的时候，一直觉得大场很难驾驭女性心理，毕竟他曾创造出过弥海砂这个天雷角色。可《BAKUMAN》的主线之一就是立足现实的恋爱故事，简直是大场鸫的自我超越之作。
《BAKUMAN》中的恋爱情节，脚踏实地中透露着理想化的色彩。最高与亚豆纯情真挚的初恋是当今社会早已灭绝的古典式浪漫，两人在小学时代便一见钟情，心照不宣地彼此暗恋多年，即使定下了婚约，在结婚之前也没什么亲密举止，无条件地互相信任着，用电邮联络默默支持着对方去追求梦想。他们都纯情而执拗，是世界上最为相似的人，注定要邂逅相爱伴随一生，只要看见彼此就能捕捉到对方散发出的独特的明亮气氛。而高木秋人与见吉香耶的恋爱喜剧，虽然朴素却更加生动，亲切得令人忍俊不禁。香耶是个没什么特别才能的开朗女孩，所以把爱情视为梦想。她像许多普通的好女孩一样，相貌平平却热情率真，有着写实的善良大方与小小脾气，可爱又充满活力。她与秋人是日久生情的，两人就像对欢喜冤家，越是吵闹就越发地离不开彼此。善解人意的她是亚城木梦叶的贤内助，秋人的坚实后盾。如果说亚豆美保适合被恋人当成女神崇拜，见吉香耶就是个模范人妻，难怪能快速步入婚姻殿堂，和秋人热热闹闹地分享人生。
好女人成就好男人，最高因为过劳而倒下入院的时候，亚豆所做的竟是冲进病房，握住他即将落下的画笔，鼓励他继续作画，绝不给他展现软弱的机会。见吉因为情感问题伤心涕零的时候，也决不愿意为了照顾自己的心情而打扰秋人工作。少年少女们的恋情之花也在梦想光芒的照耀下显得格外纯真，最高为亚豆准备了饱含爱意的肖像画作为生日礼物，秋人面对美女们的恋情纠葛，坐怀不乱地大声表白自己最喜欢见吉。这些纯情到令人害羞的桥段，总会令人情不自禁地缅怀青春。
真城最高是为了亚豆美保拿起画笔的，就好像樱木花道为赤木晴子拾起了篮球，多年之后，原本是作为泡妞手段的那项事业，也渐渐渗入了他的生命与灵魂。从此开始了疲于搏命的人生，把全部的时间精力与热情都搭了进去，放弃游戏、放弃电影、放弃任何令人堕落的享乐途径，斩断了命运的一切岔路。他每天用全部的时间专研漫画，喝着黑咖啡，只睡四小时，消耗掉大量的纸与墨水。两人远不是什么天才或者命运的宠儿，像豪赌一样地押上青春勇往直前，一度遭遇过劳入院，二度遭遇连载腰斩，每一步前进都伴随着难以想象的巨大付出，最终终于以《PCP》拿下了JUMP调查表第一位的成绩，可实现动画化与结婚梦想的那天，似乎还遥遥无期。真城最高把榜单带到了叔叔墓前大声喊着“拿到第一位了”，似乎期望着声音能刺进天堂，进行一场逾越生死的郑重还愿。梦想、爱情、亲子之间的意念传承，这些都是少年漫画中恒久不变的真理。它们为生命赋予意义，给人带来尊严与价值，点燃人们胸中沉寂已久的那股热血，怀念起依然会为梦想振奋的往昔。每个人在年轻时都有过美好的梦，可最后大多会随着时光荏苒而枯萎凋零。有人会抱怨起社会潮流，抱怨起时运不济，可从没想过那是因为自己并没有勇气赌上全部，并没有付出最大的努力，一切的碌碌无为，全部都是咎由自取。这世界上总会有一道门，是为追梦的旅人无条件地敞开的，只看你有没有觉悟向上攀登。只要永不言弃地用力攀登，总有一天便可以站在那名为梦想的人生巅峰，大声宣告自己曾经来过，在这世上留下了一点痕迹。
《食梦者》影评(三)：你还记得童年的梦想吗？
每个人小时候都有那些大人们看起来很可笑的梦想
小时候我们会指着那些光芒万丈的职业说
我要当演员，我要当科学家，我要当画家。。。。
我要当漫画家
一个开头就让我想到冈崎朋也的少年，只不过他没遇到坂道上的古河渚，而是遇见了每天等在他家楼下的高木秋人（误）
秋人作为他生命里最重要的人（无误），用一番热血的话语激发了最高童年的梦想
听起来有些乏味，有些老套的故事
可是，哪个对动漫有爱的人看到最高以漫画动画化为誓言向亚豆求婚
看到他们画漫画到深夜
看到他们紧张又忐忑的见JUMP编辑
看到成功时他们的双手紧紧地握在一起。。。（果然你想强调的是这个吧）
你的热血不会咕嘟咕嘟的膨胀呢！！！！！！
未来只有执着于梦想的【傻瓜】和不溺死在梦想中的【聪明人】才能拥有
你又是属于那种人呢？？？
《食梦者》影评(四)：One life One dream
他画画 他构思 她配音
无意看的这部动画 被这【爆漫】的名字坑了很久一度以为是热血动画
原来是久违的梦想
“要是我当上了漫画家，就和我结婚”
多么二逼的一句话
却能打动人心
让每一根汗毛与皮肤成90°直角 心却为之深深祈祷
“因为是动画，总会实现的”
记得小时候也喜欢画来画去 构思情节
老是设计一个个游戏 让别人来玩
梦想就是当一个游戏设计师
多么伟大的梦想
多么二逼的梦想
这部nakuman中 切以为实现一个dream需要多少
1.发自内心的热爱
2.给予信念的搭档
3.给予无穷力量的心上人
4.家里默默的支持
5.一个牛逼哄哄的对手
以及
一颗单纯到炸开 容不下任何杂质的心
加油吧！！！！
虽然只是一部动画
我却认为
这是一个多么伟大的梦想！
《食梦者》影评(五)：漫画で勝負!
友情、努力、勝利。
虽然由于这样这样那样那样说起来有理其实很拿不出手的原因，尾田先生的『One Piece』呀、岸本先生的『NARUTO -ナルト-』呀、久保先生的『BLEACH』呀完全没看过，不过总是怀着敬意在心中! 对于『週刊少年ジャンプ』上连载的作品而言，勉强算是认真在追的也只有『銀魂』而已(说起在追其实也只有动画而已)。就个人而言，虽然也喜欢『DEATH NOTE』那样独树一帜、拍案惊奇的作品，但是王道果然还是热血的少年漫画! 漫画只要有趣就行？ 动画只要某一些场景印象深刻就行？ 不不，少年漫画果然还是要热血，只是透过纸张、屏幕就能被点燃，就能够感到自己的血沸腾，做不到这样的话不行啊~ 于是这里，『バクマン。』登场了! 虽然也是遵循ジャンプの三大原則『友情、努力、勝利』，却从各种意义上都算不上是完全王道的作品，意外的令人称奇。
可以用来战斗的不只是太刀而已。说起来惭愧，当初不看『BLEACH』的原因就是：黒崎一護的武器长相……太奇怪了…… 虽然我的战斗漫画启蒙是『聖闘士星矢』，但是对于太刀很执著…… 也许是因为『新撰組異聞PEACE MAKER』、『SAMURAI DEEPER KYO』、『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚-』等作品的影响，抱着对幕末时期的憧憬什么的，比起かめはめ波来说，明显更喜欢太刀碰撞的声音和闪耀的大和魂。靠笔什么的能够决胜负的，又不是夜神月，怎么可能燃烧的起来的，在看『バクマン。』之前，我一定是这么想的。不过是两个少年为了成为漫画家而奋斗的故事，怎么可能有趣的起来，在2010年10月动画化第一集出来的时候，我也一定是这么想的。因此才没有跟着连载。但由于是大場先生和小畑先生的作品，因为对『DEATH NOTE』太过崇敬，而且第一话的结婚宣言实在是有点意思，虽然没看，但一直存着。于是到了第一季连载快要结束的时候，一口气看到了结束。鞠躬…… 大場先生、小畑先生，之前实在是对不起了~ m(_ _)m~ 只是G笔也可以如此感受到灵魂燃烧的温度，不仅仅是棒球、网球、太刀、小宇宙…… 用漫画也可以决胜负啊。
漫画家格好良い! 大場先生、小畑先生，从一定角度上是为了传达这种意思吧，哈哈，哈哈。之前虽然一直在理所当然的看着漫画，但是除了故事情节之外，能够引起注意的只有画工和台词，ネーム呀、分镜呀什么的从来没有注意到或是想到过。真没有想到漫画家这么辛苦啊~~ 回想起緑川先生说起多拿到了5页连载时候的感动和感谢，当时的我完全不理解。仔细想想，一直以来以为动画、单行本是再自然不过的事，还总是抱怨“啊，今年的X月番没什么有趣的啊~”，却从来没想过单行本、动画化是多么了不得的事啊。不要小看漫画! 不要小看漫画家! 比起机械的从事着既定轨道的工作，创造性地工作绝对更不容易。一直以来被我轻视的漫画们，对不起~~
梦想与实现梦想的魄力。一直以来雪藏着没看也许从某种角度上也是因为不敢看这种追梦题材的作品吧~ 找寻梦想的过程太过痛苦，追着梦想的过程要幸福的多吧~ 发现自己的梦想，直面自己的梦想，心无旁骛，加上死也要战斗到底的努力。现实是怪物呀，各领域都有各自的战斗，这么简单的道理居然忘了。只是羡慕、崇敬努力着的身影有什么用，比起担心奋斗过了因为结果不好而后悔，更该后悔的是完全没有奋斗过吧。目标什么的，梦想什么的，模模糊糊的就行了，动画化之后、结婚之后再怎么样，亜城木夢叶不也没考虑过么。这种事情就等到实现了之后再想吧~ 你也有梦想吗？ 你也有死也要实现的气魄吗？ 还在抱怨要做的事情太多，时间不够用吗？ 怎么能够输给只是学生的主人公们呢？ 啊~ 总有一天，要说出“俺、負けないよ”这种话! 青春转眼即逝，抱住尾巴好好的燃烧一把吧~
以上。
《食梦者》影评(六)：没有意外的梦想与青春
其实所有看过的人都知道，这部漫画简直是世界上最不靠谱的东西。
从初中开始喜欢一个女孩子，和她两情相悦，两个人都拥有一个极其不切实际的梦想，并约好了梦想实现之后就结婚。
在现在的社会来看，这是比王子和公主更加不切实际的童话。
但我一直认为，在这个从小学开始看着哆啦a梦，初中看着灌篮高手，现在还在追着每一集新番的我看来，漫画就是这么不切实际的东西。
我在读过这本漫画之后，开始察觉到现在的动漫到底缺了什么——它们统统少了一种振奋人心的灵魂，沦为了彻底的快速消费品。然而很庆幸有这么一些人，仍在这个浮躁的时代能从最简单的地方写出最开始让我迷上漫画的那一份真谛。
想做就去做，努力就能做到，成功了就是梦想成真，失败了就是青春。
对于我这么一个24岁的“糟老头子”来说，这些都开始变成只能缅怀的记忆了，很庆幸食梦者仍让我能想起它们。
这20本漫画是我一定要留给我的孩子看的东西，他们一定要知道，世界上永远不会缺少青春和梦想这两个最美的瞬间。
《食梦者》影评(七)：这个残酷的世界，并不黑暗
如果说《死亡笔记》颠覆了我对动漫的印象，那么《食梦者》不光还给了我青涩的记忆，还唤醒了我沉睡的梦想。但如果仅仅是小强似的奋斗、跌倒、爬起、继续，也不会这么触动心底。
因为川口大叔，才萌生了梦想；
因为高木秋人，才开始了追逐；
因为亚豆美保，才不停地奔跑；
因为新妻英二，才不断去挑战；
因为⋯⋯；
因为你们，真城的世界染上了彩色。
但在通往梦想的道路上，首先遇到的不是金碧辉煌的冰封王座，而是惨淡残酷的胜出比例。只有亲历过跌入谷底复进深渊的失败，才能体会对成功的疯狂执迷。那些萦绕不去的伤痛，让那些曾经轻易成功的骄横，让那些过度自信的失落，重新沉淀为一生耀眼的财富。
失败，曾使青春萎靡；
失败，又让青春癫狂；
失败，煮沸了生活的空气；
失败，驱散了失败的阴影；
哪怕记忆里只剩下了失败，我还要用这些失败创造未来。
世界是残酷的，“不可能三组同时连载”；但世界不是黑暗的，“只要有趣就能连载”。
.S. 原来心心相惜才是爱情。
.P.S. 怎么都觉得大陆会翻译成《漫画王》^_^
《食梦者》影评(八)：小畑健与大场鸫
小畑健（1969年2月11日－），日本当红漫画家。出生于日本新潟县新潟市。
曾做过漫画家次原隆二和庭野诚的助手，在《周刊少年Jump》上连载了一系列作品。1986年高校二年级时以《超能机动爷爷G》入围《周刊少年JUMP》的佳作赏，就此出道。之后在《少年JUMP》上连载《魔神冒险谭》、《力人传说》。1995年5月开始连载《傀儡师左近》，但成绩一直未如理想。此外，小畑有多名出色的弟子，当中有《金田一少年之事件簿》的佐藤文也、《ONE PIECE》的尾田荣一郎、《神剑闯江湖（又名浪客剑心）》的和月伸宏等。 在1998年凭著《棋魂》于《周刊少年Jump》内的连载后，其声名大噪。2003年《棋魂》连载终结后，开始连载超人气作品《死亡笔记本》，2008年与大场鸫再度合作，开始连载爆漫王。。小畑健相当敬业，每期的周刊平均能交稿20页，且最长24页，爆漫王。第一话更多达58页（连彩页）。
小畑健亦有以化名的方式发表作品 包括和好友浅田弘幸以及田岛昭宇，在2000年出版的“季刊コミッカーズ春号”初次以新人团体“水瓶3”名义绘制彩图 同时三人在此团体中又各有化名，小畑为“モーニング・コング。(小学馆漫画赏)”，浅田为“ウータン・チョップ(ペンネーム)”，田岛为“ゴリラ・キック(仮名)”
而由飞鸟新社所出版的“季刊エス”的封面画家“水屋美沙×水屋洋花”，虽对外宣称是女高中生姐妹组合，且未经证实，但一般皆认为这亦为小畑健的另一化名。
大场鸫（日语：大場つぐみ）是日本漫画原作者。东京都出身。血型B型。
代表作是《死亡笔记》。现于《周刊少年Jump》（集英社）上连载《爆漫王。》。
2003年，没有一切活动实绩的《死亡笔记》（作画：小畑健）读切版在《周刊少年Jump》刊载，之后连载版也于同年开始连载。此作也被改编成真人电影、小说、动画等。
2006年，《死亡笔记》完结后暂无其他活动。2008年再次与小畑健合作，在《周刊少年Jump》连载《爆漫王。》。
有洁癖，最少3天要打扫1次，“工作的地方太脏的话便不能完成工作”的性格，把工作场所改装成童话风，用Jean Jansem和小畑的平版画装饰。在2004年9月的问答中，说出喜欢电视剧《牡丹与蔷薇》，及受其影响的《天国与地狱》、《Roy Bean》、《怪诞城之夜》，电影喜欢日本片，尤其是黑泽明的电影及喜剧作品。喜欢的小说家是星新一。
成为漫画原作者的契机是“因为带着初设去集英社受到赞扬”，而那份初设被当时小畑的编辑吉田幸司看中，被认为与2003年8月刊登的《死亡笔记》读切版有关。
大场发表的作品只有上述2个，集英社的正式发表、杂志的特集报道都把他当作新人作家。但是，不少人认为他其实是有实绩的作家的化名，对于其真实身分有各式各样的揣测。担任《死亡笔记》作画的小畑，在采访时说到与大场第一次见面时的印象是“认为是个很帅的大人”。
2006年5月ABC Radio‘誠のサイキック青年団’（集英社作为资助者也参加）内，关于《死亡笔记》拍成电影一事提到了原作，出演者作家竹内义和对于大场的真实身分谈到“真实身分是个相当老手的大作家”、“即使是在Jump编辑部内部也极少人知道真相”。
虽然没有正式的发表，但是大场的真实身分是漫画家蒲生洋这样的见解到处可见，《死亡笔记》第1话里主角去的补习班名字“蒲生ゼミナール”就是其中一个。不过这个臆测更加使人相信的契机是2005年1月召开的第4回日本御宅族大奖里冈田斗司夫的发言，在这个活动中冈田说出“大场鸫就是蒲生洋唷”，之后杂志的访问时说明“当时从我连载杂志的编辑那里听到的，透过复杂的关系得知的”，出席同活动的鹤冈法斋在同杂志的采访中提出蒲生洋的代表作《幸运超人》作风的共通点，肯定蒲生洋说。关于这样的揣测，当时的《周刊少年Jump》副编辑长佐佐木尚表示“关于这个什么都不能说”，不肯定也不否定大场鸫就是蒲生洋这个说法。
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B0%8F%E7%95%91%E5%81%A5
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A4%A7%E5%A0%B4%E9%B6%87
作品中出现许多在《周刊少年Jump》连载的作品，包括作者的前作《死亡笔记》，及现在连载中的《ONE PIECE》、《火影忍者》、《BLEACH境·界》、《银魂》、《乌龙派出所》，及已完结的《龙珠》、《男人的条件》、《父之魂》，以及《周刊少年Magazine》的《明日之丈》。也有出现在Jump活跃的漫画家的名字。也提到《周刊少年Jump》特有的系统（问卷调查至上主义、专属契约制度等），都和现实的《周刊少年Jump》相同。
登场的编辑如服部哲（服部ジャン＝バティスト哲）、雄二郎（服部雄二郎）、キム（金成圭）、相田（相田总一）、以及副编辑长的矢作（矢作康介）和瓶子（瓶子吉久）都是以现实的《周刊少年Jump》的编辑为原型。
《食梦者》影评(九)：看后有些失望——看《食梦者•第一季》
以前一直不敢看这个动画，觉得里面的人物有追求，并且能日夜付出，对比懒惰的自己，实在自惭形秽。如今敢看了，却觉得有些失望。
虽然是奋斗类的动画，但爱情占的戏份好大……
两个女主角当中，我更喜欢亚豆，因为她有自己的理想和追求，能克服自己的缺点（比如害羞）去实现梦想，再加上温柔的性格，绝对称得上是个完美女性！
而见吉呢？太讨厌了。感觉总是干扰秋人的工作。第一次擅自跑到最高他们的工作室，还在那里大吵大闹，这也叫支持秋人？她难道只是动一动嘴皮子么？说实话，如果我是最高，看见朋友不经自己的同意带烦人的人来我最珍视的地方，肯定会很生气。见吉这种人就是胸大无脑。秋人为了漫画都顾不上学习了，却还要跟她约会！自己的好朋友、自己的男朋友、自己的同学都在努力追求梦想，就她一个人毫无追求，她居然也不觉得不好意思？好不容易弄个手机小说，基本上也都是秋人写的。她这样也好自称是作者！？还说为了秋人和最高的梦想而放弃自己的梦想，明明就是写不下去了吧！除了丰富情侣类型（动画中的情侣几乎都是双方有追求、有才华的人）、起到剧情润滑剂的作用、抚慰喜欢这类女孩的宅男们的心之外，我看不出见吉有什么好……对我来说，见吉是这个动画的巨大的老鼠屎。
再看两个男主角，没什么性格，和配角们相比差远了。在百度上看了二人合作画的漫画，觉得类型很杂，功利性很强，我觉得这样子是不会成为真正的大师的。况且，十八岁就要动画化，这个目标本身就太高、太不符合实际了。话说我觉得原作比作画更需要才华，也更费脑子，在漫画是否能走红上也占了更重要的地位，所以不明白为什么不让原作当主角……大概是因为灵感、想法这种东西不容易被描绘出来吧……
故事情节除了一开始能感受到热血向上的感情之外，后面的故事感觉很单调，不比《棋魂》《头文字D》这类有精彩对决的动画。
最后再说说小畑健吧。小畑健的出名完全是依靠了《棋魂》和《死亡笔记》这两部漫画，虽说画风也很重要，但是我觉得故事是否有吸引力绝对是更重要的原因（选作画的时候肯定会选和故事风格接近画风，所以对那些会说“试试换成《蜡笔小新》画风”的人，我感到很无语）。但我总觉得，画漫画，还是要创作自己的故事才是真正的漫画家啊……
《食梦者》影评(十)：就算是牺牲寿命也要努力达成目标
两个中学生努力成为连载漫画家的故事。看角色设定——有天才，有努力十几年不能出道的初老大叔，有基础不扎实但是有干劲却毒舌的二十岁青年，还有就是主人公两个有才华但绝不是天才但是不畏挫折一直努力的中学生——就能看出来日本人给年轻一代灌输的是什么了。再任何时候看来，日本人的拼命三郎精神（会用这个词的我是不是很老派%>_<%），那种埋头努力认真工作就算减损寿命也要达到目的的劲头都是弥足珍贵的。想起前两天看的criminal minds里面，因为高层决策被牺牲职业前途的两个警官，一个选择处心积虑报复，一个选择低头努力工作迎来出头之日，报复的那个被抓住前一面问那个工作那个，凭什么你可以调换一个工作重新来过，工作那个说，因为我选择埋头苦干，上面是看得到的。是啊，无论何时，脚踏实地做好自己的事都是最可贵的。想到此刻的自己，孤身一个人开始在双阳所谓支援其实悠闲自在不得了的生活，应该可以干点什么吧。