《过界》影评10篇
《过界》是一部由袁卫东执导，郭涛 / 李小冉 / 郑则仕主演的一部中国类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《过界》影评(一)：《过界》：敢不敢接受自己莫名其妙失去的一切？
担心不够受欢迎，在线视频效果不好，干脆下载。一会儿吃肉一会儿煮胡萝卜汤一会儿喝冰可乐断断续续看完，才明白赞助它的一个理由。
敢不敢接受自己莫名其妙失去的一切？
片中的音乐也挺得当的，也难得小类写出那样的歌词，他是80后的。
《假若明天来临》-小类
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电影简介：《过界》讲述的是一对因为意外事故“过失杀人”的夫妇逃离都市生活，踏上逃亡路的故事，在逃亡路上，两人早已丢失的对于爱情的激情重新燃起，也重新认识到自己的生活。
《过界》是中国第一部反映都市人心理重压之下寻求释放和解脱的“心灵越狱”电影。这是中国电影首度关注都市人群的“都市重压”，为直面探讨都市人群“问题情感”和“问题心理”开创先河。你可以抱着看“感情戏”、“逃亡戏”的期望而来，你要怀着直面审视自我和生活的思考而去。
《过界》影评(二)：失语症
感一
电影说了很多，关于爱情，关于亲情，关于偶遇，关于碰撞，关于矛盾。。。。。。
诸如此类，看电影的我们渐渐迷失，伴随电影的几个主角一起，象征性极强的片段，大块的色彩，空间的留白。
这是一部公路电影。
但是似乎又不是一部公路电影，在路上，路上是哪里？为了什么上路？
看的时候难免一头雾水，但是其实，当我们看完回顾电影的名字：过界。一切便不言自明。
我们的出口是出走么？出走后才其实是为了过界，过的不过是自己的界。
离开，是为了回来！
或者说，离开之后怎样回来？这部电影不仅是几位主角的一种反思，甚至也是看客们的一种反思。
最出彩的是顾涛和小安的几次失语，电影刻意省却对白，用配乐打底，只看唇形的不断运动，这正是体现了一种隔膜，关于沟通的隔膜。
2、“城市音乐都是垃圾，天的声音，风的声音。。。这些才是天籁”
城市音乐的垃圾说难免有失偏颇，但是什么是城市音乐呢？窃以为不过是为了舒缓我们脆弱神经。
我们在城市中失去了很多，得到了自以为得到的一切，但是我们快乐么？也许是快乐的吧！海边别墅，钱，很多的钱！
顾涛为了维系自己基础薄弱的成功而和一个自己讨厌的顾客交朋友继而杀人继而出走；
小安为了顾涛的不在乎而选择晚晚的喝酒甚至刻意让顾涛以为了自己的背叛以及鼓励顾涛的出走；
郑则士扮演的爸爸为了逃避城市既定的成败标准选择离开婚姻离开孩子又在决定了出走之后故意纠结一个很小的问题让自己留下；
暴走族的出走的原因不得而知，但是选择出走就意味着一种回避吧；
片中出现的由导演扮演的哲人在最后回归主流社会的茫然，都无不体现一种城市生活下各种形状的示弱。
唯有片中的小正太，才是强者。面对父亲出走的不断挽留，确定父亲出走后的示强，以及坦然面对父亲出走而拿出若干的信封。都是一种极顽强的表现。
导演无不用了极巧妙的象征手法，说明，回归最初才是一种最简单的满足。因此从这个层面来说，这句台词也是颇有深意的。
片尾的顾涛脱掉一切衣服，就恰好和这些相呼应，都是负累的不必珍惜，舍才能得。
说回电影的音乐，配乐很好的体现了这一点，秦腔的加入，以及万晓利完整的配乐，起承转合都衔接得很好。
3、“往哪儿走？”
“前面！”
即便是一种茫然，但是我们只能无奈的向前走。
说回电影本身，虽然电影很刻意的削弱了故事性，但并不影响电影的可观赏性，直入心扉的主题，加上色彩的运用，各种象征手法鲜明的交替出现，都是电影极为精彩的部分。
最后伊犁的大门，有些人或许会觉得突兀，但不过是因为没有耐心的看这部电影。象征性极明朗，出走其实不重要，在哪里也不重要，我们不过是要珍惜，包括自己，包括别人。
综上，我个人给了4颗星。
感二
简单来说，就是一部公路电影的大俗套。
1、 主题极为弱智，就是：迷失，寻找，回归。这种主题在公路电影中屡见不鲜，早已经是炒冷饭。没有《邦妮与克莱德》的反战反社会情节，倒有些《29棵棕榈树》的情色片段又处理的不够细腻。要么就干脆最后顾涛和小安没有走出沙漠，酝酿了半天，走了一遍心经屋，就到了梦想中的伊犁？真是个不痛不痒的收稍。
2、 电影想说的太多了，亲情，爱情，出走，回归，当然你可以说这些都是为了主题服务，但是电影不是电视剧，你说得太多，就只能是一个结果，什么都没说清楚，这个电影就是如此，看的人一头雾水，不断理解电影的象征物，但是到最后，什么都没剩下。
3、 电影运用了大量的象征手法，如果说只使用几个象征手法，或许会画龙点睛。但是随着电影的深入，单独出现的耳机，相片，打火机，钥匙，悬崖，河床小屋，沙尘暴，投影机。。。直至最后大门的出现，以及悬空的伊犁字样。我只想说一句，导演同志，累否？即便你不累，你有考虑过进电影院的观众么？莫非你以为大家都是你肚子你的蛔虫，将你的想法一一吃透，从而皆大欢喜？
4、 关于动画的加入，我实在不明白这段出现的理由。如果说当它是部商业片，故事性的不连贯，象征手法的运用，电影的碎片呈现，这都不是商业片元素；如果不是商业片，为什么要制作一段动画最后解释随着影片发展已经完全不重要的起因呢？从成本的角度考量，也无疑是制片人的噩梦。
5、 我认为，电影都是为了情节服务的。你拍出来的东西除非你不进入市场，自HIGH的话，你想怎么拍都行，天马行空都可以。但是你要进入市场，你还要玩儿情色，加诸多卖座元素，为什么不好好的讲好故事呢？现在电影的剧本似乎都有奇奇怪怪的硬伤，难得有个没硬伤的《画皮》就把观众哄得硬生生看出将近2000万的票房。不得不说，现在的观众真可怜。
6、 关于电影画面的凸槌。电影的开始，小安穿的是双高跟鞋，到了后来却换成了高筒靴。按说吧，出走时临时起意，也没有行李，当他们前座滚到后座的时候，也没见到行李成为他们的阻碍；要说是放在后备箱吧，何至于在后半段，他们看到准备的众多的物品的惊讶呢？莫非是郑则士扮演的客户提前备着？因为他可能出现的易装癖或者送给伊犁女子的定情物？关于这个凸槌，有人也许说过于苛刻，但是，同志们啊，这个电影没有故事性，又运用了大量的色彩和留白，你连这么小小的细节都掌控不好，你让我看什么？难道是类舞台剧又不够张力的象征手法？
最后要说的是，电影唯一值得称道的就是配乐，整体的把握非常到位，也够悦耳，很完整的完成了引导情节发展的作用。如果单独出原声，我还是会收藏一张的。
由以上两篇，得出结论：影评不過是种公說有理婆說有理的文字遊戲。
《过界》影评(三)：意识的过界
超级的意识流，有点强迫症，所有的人都有点神经质（除了那个有丰富想象力的孩子）。
个人认为片子里无非是在追寻自我，在放逐中学会勇敢不逃避。顾涛虽然没有真的杀人，可他确实是一个生活的"逃犯”，他和老婆时而依赖时而抛弃隐喻了世人在生活中的无常，洞中那个修行人念叨的“坚持是一种力量，放弃也是一种力量”有点俗也算有点禅意。最妙的还是车顶那个污点的解释：一个蜻蜓的卵，在太阳下融合，因为卵是酸性的，结果产生了一个污点。太富想象力了。
哪里都是伊犁，只要和对的人在一起。
《过界》影评(四)：太过界 太装B
刚开始其实是看着郭涛的脸才去看这部电影。
躺在床上看了半个小时，实在受不了了干脆直接关掉，没有一点儿想继续看下去的欲望。
这部片子有一种为了文艺而文艺的味道。本来是三言两语就可以交代清楚的故事，导演却仿佛在特地带领我们逛迷宫一般，故意把时空打碎穿插了大量的导演本人认为文艺的表达方法。
一个好的迷宫必须要有吸引人走下去的威力，比如说在迷宫的尽头隐藏着一堆闪闪发光的宝藏，这才会让我们心甘情愿的忍受路途的艰辛和磨难。
这部电影晃眼看去似乎也算是一座迷宫，但是出口我们早已经看见，而且那一无所有。只是领头人在故意为难我们，带着我们兜兜绕绕，刚开始我还能忍受，老老实实跟着领头人的脚步走，但是所过之处无聊又乏味，再加上领头人那股故作神秘的讨厌的气质，终于使我忍无可忍，干脆抛下他自己走了出去。
其实有些故事并不必特别的追寻哪一种特殊的表达方式，有些电影，故事平凡的要命，却把我们的注意力抓的紧紧的，耐心的看下去；那是因为在里面包含着我们所感到亲切的朴实。
而有些电影（比如说这部）想尽办法给自己套上一个文艺的头衔，只会惹人厌烦。
这部电影名字叫做过界，确实也太过界，过界的有点装B了。
《过界》影评(五)：不算影评,纯属个人感受
越来越宅在家了,迷上了"杀人游戏",听着音乐边聊Q
或者看看小说或者在线电影...
周末无意看了<<过界>>,说是部描写都市人压力的片子,前面看的真的很乱,于是百度了下知道了大意,想既然看了就坚持看吧,好歹有点头绪了(很郁闷,一般的电影前半段都晕乎乎的不知道在说什么,难道这就是手法吗,就是艺术吗)
男主角以为自己错手杀了客户,跟老婆在公路上逃亡,一路逃亡,两人扮演着不同的角色.等到最后他想通了,怎么跑也是跑不掉的,想回去自首或者去伊犁,那个"死"去的客人很向往的地方
感触最深的是:他们中途碰到一个人,很早前就掉进那个洞的,本来很安心的看着经书,后来说闻到了女人香便跟主人公一起出来了"他说成功需要坚持的,放弃也是,啥事都要坚持..."
第二点,最后那个客人醒来(其实是装死,假死)觉悟到,原来自己的梦不是伊犁,只是一直想逃避平时的工作,跟这38年爱混乱的生活...
去完丽江回来,特别喜欢香格里拉,很想在那开间咖啡屋或者青年旅社,多么世外桃源的感觉啊每个人都想自己做点什么,但二八定律,成功者还是不多,默默打工的人还是占大多数的.也许我真该好好定位下,为啥这么多年老是计划这个,那个,还没有啥让我坚持学完的,汗
找到目标了一定要坚持啊,努力工作,享受生活,香格里拉就在身边
《过界》影评(六)：放大假
作 者: mourner
标 题: 过界
时 间: Wed Dec 3 22:36:10 2008
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故事梗概：广州某车营销总监李靖（顾涛饰）于机缘巧合之下错手杀死某顾客（胖子饰），其妻红拂（息红泪饰）带其逃逸至戈壁。
这是电影天堂的故事梗概： 顾涛（郭涛 饰）身为某汽车公司的高级营销主管，原本是一位颇为成功的都市“精英”。某日，与“偏执狂”型的客户（郑则士 饰）遭遇，因为受不了对方近乎“变态”地挑剔车辆身上的一个小瑕疵，顾涛最终爆发，失手打死了客户。这一突如其来的变故，改变了顾涛全部的生活状态，仓惶间，他与妻子小安（李小冉 饰）开着那辆带着瑕疵的汽车，一路“亡命天涯”。一路的逃亡，一路的追随，顾涛和小安在路上不断遭遇着分离和相聚，也不断与各种各样的人交错而过，而最终等待着他们的，却是一个无论如何都难以想象的结局：秘密原来一直都藏在他们的那辆座驾中，一路与他们如影随形。---------这个介绍写的好，我就是被它骗过去的，一直想找出那个秘密是什么。但秘密是什么？不能写，不然就剧透了。
错手杀人，然手逃逸，途中心惊胆战，整个天空都是黑色的，人越来越脆弱，无所适从，最后不得不回到监狱。注意，是自己回到了监狱。这是一般逃犯的心路历程，跟本片无关。
《过界》反映的其实是我国公民假期少的问题。因为假期少，所以没有机会完全的出走一次，放下所有城市中的喧嚣，离开马克思对人的定义，投入到自然中去。因而要想有这样的机会须要用非常手段，比如杀个人。然后你就可以放自己大假了，去尽情的游玩。主人公做了这样的尝试，结果收获颇丰，但电脑前的小朋友切忌模仿，因为代价很大，而且无法回头。
所以其实，这是一部搞笑片，虽然它坚称自己是我国首部公路情感电影，但大家都知道，公路只能是工具，所有的电影都有情感，“公路情感电影”这根本不能称之为一个类型。
所以它只能是一部搞笑片，很搞笑，但一定要看到影片的约莫90%的地方，才会发现原来它真的很轻松，这也是一个小trick，虽然我看到一半发现了，但导演这样的处理还是很值得称赞的。似重实轻。
你在城市太久了，你陪生活太久了，有没有想过过一次界，一个人到很远的地方看一看太阳？据说伊伊犁的太阳很美。
《过界》影评(七)：结局很完美
刚刚看过，由于我也是广告人，对于影片开始有营销的理论，如CIS，定位等对于我们是很熟悉的词语，所以开头还是吸引了我。上面有人说看了30分钟看不进去了，我也是同感，不过坚持看完了，结尾很好，说出了郑则仕的理由和绣点的原因，请一定要看完，比较完美的结局。
就是这三个原因值得我们思考：顾涛的理由是害怕失败，不想让别人抢到自己的功劳，觉得没有自己摆不平的事情，典型的营销总监的自负心理。郑则仕的理由，逃避，一语道破，逃避工作生活的总总不顺，甚至准备了血包来假扮自己的死亡，让顾涛弄假成真。还有绣点的原因，蜻蜓的卵锈住了汽车的漆，以孩子的口吻解释了，有回归童真的感觉，也许告诉我们不要把事情总想的太复杂化，要有时间有点孩子的想法。
“结局很完美”我一个同学的评价，我也有同感。
《过界》影评(八)：我承认在看到最后一刻我很爽!!
首先,我承认我很不厚道
然后,我承认在看到最后一刻我很爽!!
从一开始我就在想,东风日产拿了多少钱的赞助费？
可一直不能证实,咱也不能冤枉人家是不是.
可是等啊等啊等啊,终于等到最后一刻,在那一刻我爽啦!
这分明就是崤客的广告嘛!
整个电影的故事编排叫我想起了CRASH,可惜故事太没意思.
你看人家CRASH那叫一穿越,穿来穿去的.这个也穿,不过看的我这个累啊
我得猜故事是怎么回事,看到第16分钟我终于顿悟了.明白整个故事,于是后面所有的一切都成了过场,都成了我等待东风日产出现的铺垫.
再说一次,我承认我不厚道.
不过我也得承认东风日产不高明.
你说花了这么多钱赞助还不如去好好拍个广告.
我看到好象没多少人喜欢这个电影.失败的营销~~~~
《过界》影评(九)：我觉得很好的作者电影
看《过界》的时候没有什么期待的，只是看了几分钟或者10多分钟之后，发现这是自己喜欢的电影，里边的插叙、倒序，似乎让我看到了这个电影的想法。郭涛，郑则士【他的出演我都不知道是不是因为几年前的大陆香港两岸电影合作的某个协议，因为这两年的很多港片会有演员，很多国内电影也会有港台的演员】，影片刚刚出来的两个角色，没有什么特别。看到郑则士对他儿子说‘人活着不能没有梦想，但很多人为了活着不敢追求梦想，那是不对的，我不要这样子，我马上就四十岁了，我必须要试试’，我就知道了这是部作者电影，是个关于梦想的电影。
剧中李小冉饰演的李小安对郭涛饰演的顾涛说‘我说红拂……’让我想到了大学时读到的王小波的《红拂夜奔》【当然小说我没看懂】，只是想起而已。
顾涛对暴走族说：
杀人快得很
一秒钟 一个人就死了
我老婆漂亮得很
非要跟着我
我把她扔在车站 让她走
亡命天涯不是女人干的事儿
城市音乐全是垃圾
你听听 你闭上眼睛听听
天的声音 雪的声音 沙漠的声音 风吹在你身上沙漠的声音【这句说的很柔软】
这才是天籁
一个耳机能把你跟这个世界隔开吗？
暴走族把顾涛的帽子拉到耳朵上边，给他戴上耳机，顾涛耳中开始有‘嗡……’的声音，镜头给到暴走族从口袋里拿出的耳机插口说：
戴着耳机一样可以听到天籁
但 你听不到
你想说的太多 你只能听到自己的声音
【我不知道暴走族到底是不是只是戴着耳机，而根本没有带音乐播放器，也许也带着播放器，对我来说，还是个疑问】
修行者：那天 我也是从这个上面掉下来的
我知道 这是天意 天意让我掉进这个洞窟 看到这些经书 看到心灵的光明
顾涛： ‘这里有路可以出去吗？’
修行者：‘不是每个人都有这样的机会 天意给了你们这样的缘分
留下来感受这些书籍的指引’
顾涛： 这里有路可以出去吗？
修行者：你们应该留下来【声嘶力竭地喊着】
修行者：你发现了吗
不论是什么原因
不论结果是什么
最重要的就是坚持
敢拿出时间去做一件事情
就是力量
坚持需要力量
放弃 也是力量
这部电影让我想起了电影《花眼》，导演应该是李欣吧，忘记了，看过《花眼》之后很期待他的作品，但他就好像消失了一样，不知道是不是因为《花眼》是个很赔钱的电影，至少他完成了自己的一个梦想，拍出了一个不错的作品。也让我想起了《太阳照常升起》，郑则士对他儿子说的‘人活着不能没有梦想，但很多人为了活着不敢追求梦想，那是不对的’应该是导演借其之口来表达自己，对观众的发问，就像《太阳照常升起》中周韵饰演的疯妈对房祖名饰演的儿子说‘只能说你没懂，不能说你没看见’【记得当时一个人的影评中这样评价这句台词，就是对观众的挑衅】。
其实，在看《过界》的时候，看到那个修行者，我的直觉告诉我饰演修行者那个人就是导演，之前我从来没听说这个导演，后来看演职员表，真的是，袁卫东。觉得他挺幸运的，有人投资给他拍这样一个电影【这部电影一定是他自己很想拍的】。觉得郭涛跟李小冉也很幸运，能够参与这个电影，但是唯一让我觉得有遗憾的是，里边李小安的全裸演出，不是李小冉本人亲自出演，而是用了替身，我觉得完全没有必要，那个全裸，是个很长的长镜头。觉得既然都拍这个电影了，为什么不为献献身，说矫情点儿，为艺术献献身。现在确实挺佩服汤唯的，在《色戒》中她的裸露尺度，不亚于90年代的港产3级片女演员的裸露程度。她能放得开，有了一个好演员应该具备的素质。
《过界》影评(十)：界里界外
一名汽车公司的营销主管顾涛（郭涛）遇上了一位性情偏执的客户张恒（郑则仕），在对方百般挑剔车上的一个小锈点的反复折磨下，终于忍无可忍地举枪击中了客户。望着对方身上淌着鲜血倒下，惊惶之下的他抛下曾经所拥有的一切，开着这辆带着瑕疵的汽车，携着妻子小安（李小冉）踏上了亡命之途。
二人同车奔向张恒的目的的伊犁，轮流驾驶着NISSAN，看那一路风景静好；为着消磨路上的无趣时光，二人扮演着搭车游戏；也曾动摇过放弃过，在半路让妻子离去过，但始终坐在正副驾驶座上没能分离。一路逃亡也一路相随，二人与暴起族、修行者等各种诡谲离奇的人群相交错又相互分别，曾经的爱情和欲望在其间重新蓬勃和燃烧，除去外遇、疏远等往事，才发觉原来身边的这个动人女子才是挚爱，天堂只存在于自己心中，而在自然造物面前，都市生活又是多么荒谬无知。关于灵肉的抉择，以及明天的所求，最终被微缩在那个小机械人儿中的秘密赫然揭开。
可以看出，片子尝试了意识流的表达方式以及悬疑电影的叙事结构，在人物内心的剖析、影像构图等方面也作了一定的努力，然而总体风格仍然偏于流俗和模式化，缺乏与故事本身协调一致的特征。影片在剪辑方面采用时空交替的方式，一定程度上增加了可看性；然而诸多细节方面的表述相对模糊，反而弱化了人物性格和具体情节。
影片想要表达的主题之一是对自我的把握，在直面与逃避之间的矛盾抉择。逃亡的夫妻二人这条主线，也正如导演袁卫东饰演的修行者角色所说的“坚持是一种力量，放弃也是种力量”，意指在不同的选择下的无常和模棱两可；而另一对父子则作为暗线，本质上则是在谴责逃避、不负责任的态度。
影片的另一主题是关于城市与自然的选择问题。尽管借暴走族的口说出“自然之声是一种天籁，金属音乐也是一种天籁”，但自始至终都可以看出，导演的态度归根结底是批判都市生活的。譬如在末尾小男孩对锈点给出的解释是，拥有复眼的蜻蜓将酸性的卵留在了车顶，于是腐蚀出了这个污点。深受生存哲学熏染的成人与生来天真聪慧的孩子相比，在这个想象力无限贫瘠的年代，或许回归原始的激情堪称一种自然。
此外，对本片的所有演员都无甚好感，郭涛近年来作品呈现高产态势但愈加失之特色，李小冉对角色的把握呈现一种空虚和游离的状态（几个披衣挥巾展现美色的片段看上去很像山寨的时装大片）。有个裸奔的镜头倒很是有趣，且在片尾字幕给出了李小冉裸替的演员姓名——莎莎（无论这是一个花名与否，总之体现了一种态度）。片名《过界》与英文译名Out of Control之间似乎有一定差距，细想起来仍是后者更贴切一些。抛出许多有关界线或者掌控力的问题，看似无解却处处得解，这也正是导演的聪明之点；遗憾的是，说教意味颇重，事关主题的道理被人物直白地道出，恐怕也正是导演的失败之处。