《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评10篇
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》是一部由尼克·帕克执导，彼得·萨利斯主演的一部动画 / 短片 / 冒险 / 喜剧 / 家庭类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评(一)：神作
严重推荐.严肃的英国幽默阿,比起后来拿下奥斯卡的长篇比起来,这三部短篇更加另类有趣.假如仅靠兔子诅咒就可以干掉tim burton和宫崎骏，加上三部短篇的老瓦和老高还有谁可以抗衡？定格动画万岁万万岁！掩嘴而笑~
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评(二)：看到他们的进步，真高兴
终于看到了第一部的超级无敌掌门狗，当然还是那种英国闷骚幽默。片子方到一半的时候，突然发现Wallace的胳膊总是和身子粘不到一起，就偷偷的笑，和《人兔的诅咒》相比，《月球》的确是粗糙了一点，但是，能看到阿德曼的进步，真得替他们高兴。
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评(三)：他们完美注解了“艺术”创作的一句定律：show，don't tell
拍一部好动画片不难，难的是他们一贯得高水准。 最新的一部叫 curse of were rabbit 人兔的诅咒 ，有模仿金刚的片断， 笑死了。
英国式的冷静，偏自嘲的幽默和日本的风格有相象之处，不知哪边学习了哪边，还是殊途终同归？
chicken run 好像也是这个公司出的。
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评(四)：美好回忆需要一个契机
美好回忆需要一个契机。
一种颜色，一种气味，一个背影都是契机。
我总是在忽然想起那些特别美好的事情的时候，忘记把它记录下来。只好身不由己地随着时光继续前行，直到下一个契机出现。
然后再次想起。
想起的结局总是遗忘，记在文档里要保险一些，但还是难逃消逝。就算传到网上呢，指不定哪天网站就崩溃了，万千数据全部渺无踪迹。
我不敢奢求自己觉得难以忘怀的事情，通过阅读的形式，在几百几千年后还有人念叨；但我也不希望到了耳不清目不明时，试图坐在阳光长椅上缅怀一下从前，却只想起空白的段落。
因此，在我再次看到华莱士与阿高时，我立刻新建了一个文档，飞快地打下题目。每天的琐碎事情太多，我不敢保证这一时的惊喜不会被随之而来山呼海啸般的琐碎生活埋葬，等到何年何月再出土。
粘土动画，也可以归类为定格动画——它还有一个更风靡的名字：《超级无敌掌门狗》。
但我还是喜欢“华莱士与阿高”。两个平凡无奇的外国名字，有点可爱，有点直白。那个超级无敌什么的，太好莱坞动作片了。以后我要是能有幸收养一只小狗，并陪着它走完一生，我一定给它起个普普通通，但能让我几十年后也能轻易想起的名字。
因为虚妄的华丽外皮，最经不起时间的剥离。小白永远比伊丽莎白好记。
阿高这个名字很普通，叫这个名字的小狗也很普通。但它在动画中永远淡定的表情，却让人经年不忘。主人华莱士算是个天然呆，光头阔嘴招风耳，有时候智商甚至比不上自家小狗，可无损于他的魅力。
我不记得自己是在几岁时，头一次看到阿高和华莱士，但我清晰地记得他们的样子和故事。那部片子我后来才知道名字：《月球野餐记》。超级爱吃奶酪的主人华莱士狂热地造了一艘火箭，带着阿高去了月球。月球上的地表是一片奶黄色，那些如钟乳石一样的凹凸也有着圆润的表面和奶酪的质感。当华莱士真的拿出餐刀来，将那些凹凸切下品尝时，我被深深地冲击到了。因为那些厚厚的柔软的奶酪片，看起来实在是很好吃！
这使我后来看到带有不均匀暗影的月亮时，总是有一种看到美味的感觉。
后来又一次，看了《人兔的诅咒》。也是不经意间在电视上看的，有些吓人。在我印象里，所有人和动物的怪异综合体，都比单纯的人和动物要恐怖。因为它们有类似人的行为表情却无人性。这冲淡了不少我对那奶酪月亮的美好印象。但毕竟，回忆还摆在那里，不可能这么容易忘怀。
似乎阿高这个形象天生就是用来给华莱士收拾烂摊子的。有这么个值得依靠的好哥们儿真是华莱士的幸福，尽管这哥们是一条狗。几乎在所有故事里，都是华莱士的异想天开惹出了麻烦，然后阿高拼死拼活地去摆平麻烦拯救主人。那些扑朔迷离的剧情背后，是一只从来都很无奈的小狗。果然能力越大责任越大，一个负责任的能者背后，总有一个需要照顾的人。
这一系列的动画我还没有看完一半，而我不确定是否还要继续看下去。再看下去，也许我对他们的印象，就转变成了惊悚断案动画片主角，而不是坐在月球上吃奶酪，一派天真的样子了。
就像一个长大的人，尽管不失童心，却绝不能无忧无虑执着于从前的某些事了。他们终要彻底长大，担负起各种责任和负担，为自己和别人去做另一些事情。
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评(五)：酷狗宝贝的奥斯卡之路
前面说到《僵尸新娘》 （Corpse Bride）没能够获得奥斯卡奖，表露出遗憾来了，但令人高兴的是，2005年获得奥斯卡奖的是我非常喜欢的Wallace & Gromit（中译：酷狗宝贝）系列的最新作品“The Curse of the Were Rabbit ”（人兔的诅咒）。两样东西都喜欢，但只能取其一，人家不像我们，净下双黄蛋，所以就奖励给努力时间更长久，足有二十多年了的Aardman，确实是这样啊。Wallace & Gromit在英国人尽皆知，很受欢迎。
国内的朋友大约一直都很忙，不知道Wallace & Gromit系列的源头。虽然我也在国内，但十年之前我是学生，那时的学生很是有空。没事的时候我就看还在试运营阶段的STARMOVIE，注意到总是重复播放的电影，那时真是有空啊，许多片子都重复播放了许多遍可还是会一看再看（汗～），其中就有Wallace & Gromit系列的以前几部短片“A Grand Day Out”(月球野餐会)、“The Wrong Trousers”（引鹅入室）、“A Close Shave”（剃刀边缘）。那时候只是觉得：哦，真的很像同一个公司做的。及至后来看到“Chicken Run”（中译：小鸡快跑），觉得此曾相识，特意去溯源，调查了一下Aardman公司。
Aardman Animations是一家英国的动画公司，创立于1976年，两位创始人Peter Lord和David Sproxton在学生时代就已经合作制作动画，并且成功地把它们卖到BBC TV。下面只讲Wallace & Gromit系列的来历，对公司有兴趣的，请点这里（顺便说下，网站做得很有创意）。
当Nick Park加入Aardman之后的第二年，即1986年，“A Grand Day Out”(月球野餐会)诞生了，这也是Wallace 和Gromit第一次与公众见面，之前只是些很短的实验性短片，在公司的网站都可以找到。这一极具纪念意义的短片确定了Wallace 和Gromit这对搭档的外貌和性格，Wallace爱吃的奶酪，以及此后每一集都会出现的Wallace 的不着边际的发明。故事描述发明怪才Wallace和他思想深刻成熟而且沉默的狗Gromit到月球上野餐的神奇故事，想象丰富，散发着清新的泥土气息（本来也是粘土动画地说），安静，充满了英式幽默，不像美国式的那么喧闹。
第二部短片“The Wrong Trousers”（引鹅入室）直至1993年才问世，并开始有了后来的故事叙述风格的影子。这一集里Wallace家住进一名危险的房客——一只鹅，没人想得到他竟然是一个在逃的珠宝大盗？！它企图利用Wallace博士的发明偷珠宝，此后更引发了Wallace和Gromit的生活危机。在这部片子中，Gromit更是表现得不平凡，超越了作为一只狗的身份，这也是具有侦探天赋的它富有的敏锐特质；我们也已经能够体会到在“人兔的诅咒”当中悬疑，充满神秘色彩的叙述风格。
1995年的第三部短片“A Close Shave”（剃刀边缘）中终于出现了第二个“人”，一位温文尔雅令Wallace一见倾心的女士，她也有一只狗，但女士身上的神秘气息令Wallace 和Gromit不得不去解开这个谜团，竟发现一个惊天阴谋？！Gromit也因此困于囹囿之中。其中一个幽默的场景是在监狱里，Gromit躺在床上看陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》（什么？《罪与罚》？狗也看《罪与罚》？！是的，连我都没有看过的书，呵～），“哐当”一声，监狱的晚饭送来了，它连看也不看；可是还有一只包裹，打开来一看，簌簌下泪，5000块的拼图，还都是重复的同样的羊的图案：我猜它心说：“我还得在这里熬多久啊？”我们可以看到 Wallace和Gromit系列的另一个特点，就是人物很少，生活环境也很单纯；即使拍成时长一个半小时的长片，“人兔的诅咒”当中的主要人物也并不多，环境也简单，情节也不复杂。
第四部是2002年的“CrackingContraption”（破裂的装置），是短片的集合，我还没有看过。不过据说“这些一分钟一个的短片以一种极其轻松的心态展示了Wallace在发明创造方面的天赋与激情。比如说Wallace为了克服失眠而发明了一种数羊的机器（民间传说睡不着就数羊）。每当他深夜无法入睡时就开启机关，强迫Gromit穿上小羊服装在他面前蹦过来弹过去地被他数，直到自己睡着为止。看着Gromit那万般无奈的表情你深深体会到“英式幽默”的妙处。——薛燕平，来源第五部，咳咳，是长片，是真正的电影，在 2005年，“The Curse of the Were Rabbit ”（人兔的诅咒）充满活力地向我们展示了角色经历将近二十年的成长，依旧那么惹人喜爱，老少皆宜。故事是Wallace又好心好意做出了蹩脚的发明（似乎每次都这样，汗一个～）：转变兔子的天性的机器，帮助镇民除兔灾，连事情都很英国，如果是美国，也一定会发明兔子药什么的（可是为什么兔子都有点像豬呢？），不想搞成了大乱子，连自己也卷进去，造成了人们恐慌，最后还是由Gromit帮他收拾残局。Wallace&Gromit的风格得以延续，发扬光大，加上这么多年的努力，因此奥斯卡奖颁给它是理所当然的。
我很喜欢Wallace&Gromit系列，希望你也喜欢。Wallace&Gromit的网站，请点这里，里面有不少好玩的东西。
12th November 2007，Aardman公司的新作登场。主角是长成这样坐在轮椅上的一个家伙。不知道我什么时候能看到呢？
说明（不翻译了，自己看吧）：Leonard Cheshire has teamed up with Aardman Animations to create a highly original campaign called Creature Discomforts. The awareness campaign is based on the much-loved Creature Comforts series but features the hallmark plasticine characters with disabilities, combined with the real voices and experiences of disabled people.
Ouiz：
1.Wallace&Gromit系列一共出了多少部电影（）
A.1
.2
C.5
D.6
2.以下哪一个不是Wallace&Gromit系列的特点（）
A.想象丰富
.很有趣
C.喧闹
D. 奶酪和奇奇怪怪的发明
E.人物关系简单
Update：刚刚看了“ CrackingContraption”，不好意思，忘记了哈～，原来我以前看过，就是前面说的实验性短片的合集啦。
《超级无敌掌门狗：月球野餐记》影评(六)：一些关于Aardman & Nick Park & Wallace & Gromit的无责任转载
阿德曼的历程
以下是一些关于Aardman & Nick Park & Wallace & Gromit的无责任转载，用以补完，因此难免重复，难免重点不分，难免中英不分，难免混乱一头雾水。
无目的转载之一：
《超级无敌掌门狗：人兔的诅咒》（Steve Box与Nick Park联合导演）前前后后花费了整整5年时间，仅实际拍摄阶段就用了15个月时间！影片角色也由以往的两个主角发展到本片的40多个人物，32堂完全不同的场景。250多名工作人员与30多名动画师参与创作！！影片一共用掉了2.8吨黏土材料！平均每个月消耗44磅胶水，1000支给模型上色的笔！！！以每秒24格画面计算，85分钟的影片就等于有122400格画面需要拍摄。拍摄期间，导演在工作室每天平均的步行路程竟有5里地！！！整个摄制队辛劳工作，每周起码要饮水500公升；拍摄场内共有150部对讲机，平均每天有1万次通话！！动画师为每个角色制作不同形态的版本，包括43个不同姿势的Gromit，35个版本的Wallace以及500多只粘土兔子。除了不会说话的Gromit，动画师还为其余三位主角分别制造了近20款不同嘴形。由于模型的损耗，动画师每星期还要为Wallace做15对新手，平均每两个月为所有角色换上新的眼睛。仅仅一个杜婷顿小姐（Lady Tottington）的大宅就花费动画师8个星期时间才建造完成；动画师还为她的花园搭配了100多种不同的树叶；总共制作了700个以上的蔬菜瓜果模型；全片使用了15000支各种型号的灯具，33部摄影机与数码相机，共96款不同焦距的镜头。在如此之大的劳动强度下，平均每天却只能拍出3秒钟的镜头，最后还可能被剪掉。因此有人说：“这是疯子才肯干的事”。在这个三岁小孩都把“CG”二字挂在嘴边的时代，在这个DISNEY公司都宣布放弃传统手绘动画而转投3D动画制作的年头，为什么还会有人乐此不疲地和粘土较劲呢？原因很简单，粘土动画有着电脑动画不可替代的原始美与质感。也许《超级无敌掌门狗：人兔的诅咒》中并没有令人头昏目绚的特技大场面，更没有狂轰乱炸的视觉特效。但是他有着好莱坞大片做不了的东西：英国人特有的幽默感、粘土动画独一无二的反朴归真感以及一颗永不泯灭的童心。为了保证泥偶在长时间灯光烘烤下不变形，动画师使用了阿达姆动画公司特制的塑胶黏土（Aard Mix）来做模型。这种材料比一般的塑胶黏土（Plasticine）或模型陶土（Modeling Clay）更为耐用，而且又会保留材料的原始质感。如果大家细心留意的话就会发现《小鸡快跑》中的鸡仔皮肤非常光滑，但《超级无敌掌门狗：人兔的诅咒》的粘土角色外表则比较粗糙，观众可以明显发现粘土特有的质感、光泽与纹理。甚至有时候还可以在角色身上发现制作者的手指模印。这种粗糙使我感受到一股强烈的亲切感：一种人与人接触，人与粘土接触，人与各种道具、模型（我更愿意称呼其为“微型玩具”）接触、人与摄影机接触后的亲近感。透过一副副“微缩景观”的画面我能清晰地感受到创作者游戏般的工作状态。
ick Park（1958.12.6——）生于英国的Preston。全名为Nicholas Wulstan Park。这位Oscar奖专业户从小就表现出对绘画的浓厚兴趣。他两岁时就在自家新装修完的厨房墙上留下来了永久的纪念——用“永久性钢笔”画了一屋子的火车。13岁那年他为了买一部八毫米摄影机整整在鸡肉包装场打了一个暑假的工。他开玩笑地说：“每天面对流水线上成千上万的鸡尸体，这也许就是日后激发我拍摄《小鸡快跑》（Chicken Run，2000）的原因吧。”
1975年他的八毫米动画短片《高射炮阵地的噩梦》（Archie’s Concrete Nightmare）在BBC播出。1980年Nick Park毕业于解菲尔德艺术学院的传媒艺术专业（Sheffield Art School B.A. in communication arts）。紧接着又来到英国国家电影电视学校（National Film & Television School）学习动画电影制作。在校期间他就开始酝酿日后为他带来巨大成功的超级无敌掌门狗系列作品的第一部——《奇异的假期》（也有翻译为《月球野餐记》）。当然，那时候的他绝对想不到这个纯属学生作业性质的作品日后能成为英国动画的骄傲。
Wallace是一个貌不惊人的英国北部单身汉，他疯狂地爱吃奶酪，《奇异的假期》就是讲述他发现家里没有奶酪而连夜制造登月飞船去月亮上度“奶酪”假期的故事（在英国传说中月亮是由奶酪构成的）。Nick Park赋予Wallace一个热爱发明创造的个性。在三部Wallace和Gromit动画片中推动故事情节发展的重要因素都是Wallace的奇怪发明——无论是可以带小狗出去散步的全自动机器裤子；还是靠炸药升天的的登月飞船无一不反映出导演对奇异装置的偏爱。这在后来的《小鸡快跑》中更是得到了淋漓尽致的发挥：导演发明了一种邪恶的机器——这边进活鸡，那边出鸡肉派！提到为什么如此偏爱机械装置与发明创造，Nick Park说：“Wallace的创作灵感来源于我的父亲。他就是一个喜欢拿着锤子叮叮当当搞发明的人。”
1982年阿达姆动画公司的创始人David Sproxton和 Peter Lord来到英国国家电影电视学校做讲座，无意中看到了这部作品的小样：一部6分钟长的、极其粗糙的动画片。他们一眼就相中了这两个造型，并盛情邀请Nick Park到他们的阿达姆动画公司工作。
1985年2月Nick Park加入了影响他一生的阿达姆动画公司。谈到Nick Park就不能不说到阿达姆动画公司，这就如同提起宫崎骏而不谈吉布力工作室一样。可以说没有阿达姆动画公司就没有Nick Park的今天，反之亦然。该工作室出品了Nick Park的所有影片，而Nick Park无疑是阿达姆动画公司最杰出的、旗帜性人物。
阿达姆动画公司成立于1972年，创始人是David Sproxton和 Peter Lord。正所谓“物以类聚，人以群分”，此二人与Nick Park一样也是从小就喜爱动画片，他们的第一部动画短片同样是在自家厨房桌子上完成的。1970年两个少年把自己的16毫米作品寄到BBC，没想到颇受儿童节目制作人Tony Hart的赏识。于是他们应Tony之邀，在其展现儿童天赋的节目——“视觉呈现”（Vision On）中制作一部动画短片。这部现在看来很业余的作品塑造了一个憨态可拘，造型简单的小人——Aardman。多年后为了纪念他们艰苦的创业历程，二人就以他们第一个动画人物的名字来命名自己的公司。
1976年公司搬到Bristol，并创作了他们第一个成功的动画人物——摩夫（Morph，一个造型简单，永远面带微笑的胶泥动画人物，他可以随时随地改变形状，变换造型）。这个人物本来是为“视觉呈现”制作的，但是却阴错阳差地出现在了Tony Hart主持的另一个节目里——Take Hart。由于节目不仅在儿童观众中取得了较高的收视律，而且获得了成人观众的喜爱。因此BBC要求阿达姆动画公司以这个人物为主角制作26集每集五分钟的系列动画片——《摩夫的疯狂历险》（The Amazing Adventures of Morph）。这套作品奠定了他们日后的创作风格——制作以粘土为主的立体动画片。
我相信除了我以外，所有动画导演都不愿意被划为只会为儿童服务的“匠人”。似乎只有拍出成人爱看的动画片才能证明他们是真正的艺术家。David Sproxton和 Peter Lord也不例外。他们在1978年终于得到拍摄成人动画短片的机会——为BBC制作了《出局》（Down and Out）和《领座姑娘的心声》（Confessions of a Foyer Girl）两部根据现实生活改编的影片。但是这些作品并没有得到BBC的重视。直到四年后当Jeremy Isaacs 出任Channel Four的主管时它才受到迟来的赏识。Jeremy Isaacs要求阿达姆动画公司保持《领座姑娘的心声》的风格样式继续制作五部动画短片并取名为《对话片段》（Conversation Pieces, 1982--83）。
阿达姆动画公司的创作者们似乎对动画电影中的配音问题很感兴趣。《对话片段》的特定样式就是利用动画片来表现现实生活中的有趣对话场景。而1989 —1990年制作的《同期录音》（Lip Synch）系列片则更是对利用动画角色口形的准确性来阐述新奇创意进行了大胆的尝试。在这部五集系列片中Nick Park 的《动物悟语》为公司夺得了第一个Oscar 最佳动画短片奖。影片通过对动物园里各种动物的采访来表现动物对自己居住，饮食条件的不满。虽然只是简单的固定采访画面，但是由于作者对动物角色的细致刻画，使之表情丰富，性格鲜明，语出惊人，分外可爱。而故意穿帮的话筒使影片真实感大增，从而更具说服力。
至于David Sproxton和 Peter Lord这两位公司创始人的关系更是奇妙，可谓是“形影不离，不分你我”。几乎所有的作品都是二人联合导演，制作，所以很难分出哪部影片是谁的代表作。这对最佳拍档的作品也是屡建奇功：《亚当》（Adam, 1992）和《渥特的猪》（Wat’s Pig, 1996）获得Oscar最佳动画短片奖提名；《摩夫的疯狂历险》（The Amazing Adventures of Morph）和《战争故事》（War Story）获得英国影视艺术学院奖（British Academy of Film and Television Arts，简称BAFTA）。当然二人还是有所分工的：David Sproxton主要负责公司的日常业务以及经营管理，而 Peter Lord则全心全意投入艺术创作。在制作《小鸡快跑》时，David Sproxton充当制片人的角色，而Peter Lord则和Nick Park一起指导影片。
在这对金牌搭档的英明领导下，阿达姆动画公司打破大公司重视商业价值而轻视艺术个性的一贯作风，在保持制作“立体动画片”的大前提下鼓励导演们拍摄不同风格样式的作品。（所谓“立体”动画片就是以粘土，木偶，剪纸等相对于传统赛璐璐动画片而言的“立体”材料为媒介的动画艺术形式）。工作室不仅拥有像Nick Park这样Oscar历史上史无前例的凭借相同动画角色获得三次最佳动画短片奖及提名的导演，同时也培植了一大批优秀的“立体” 动画电影制作者。
arry Purves，该工作室一位理应受到尊重而却名不见经传的导演。我看过他1992年离开阿达姆动画公司后制作的木偶动画片《剧本》（Screen Play，获得当年Oscar最佳动画短片奖提名；在上海国际节电影节上还得了个什么奖）。影片利用日本传统戏剧形式——卡布奇（Kabuki）讲述了一个凄美的爱情故事。虽然是舞台剧的形式，但是作者利用动画手段打破了空间和时间的限制，使传统的戏剧舞台变得异常诡密与变化多端。精美的日本木偶配合绚丽多彩的灯光效果，使得一个并无新意可言的爱情故事扣人心弦，爱不释手。在阿达姆动画公司期间他制作了《下一个》（Next，1989），从这部木偶独角戏中不难看到日后《剧本》的影子。
1985年尼克·帕克加入由彼德·羅德（Peter Lord）跟大衛·史波克斯頓（David Sproxton）成立的阿德曼動畫工廠，尼克·帕克在阿德曼動畫工廠完成他的學生作品的後製作，同時也是《超级无敌掌门狗》（Wallace & Gromit）系列的第一部短片《月球野餐記》。1993年出《酷狗寶貝》的第二部短片《引鵝入室》，1995年出《酷狗寶貝》的第三部短片《剃刀邊緣》。2005年10月10日一場火災摧毀阿德曼動畫工廠一部分攝影棚，《酷狗寶貝》系列的模型幸運地躲過一劫。
当Nick Park加入Aardman之后的第二年，即1986年，“A Grand Day Out”(月球野餐会)诞生了，这也是Wallace 和Gromit第一次与公众见面，之前只是些很短的实验性短片，在公司的网站都可以找到。这一极具纪念意义的短片确定了Wallace 和Gromit这对搭档的外貌和性格，Wallace爱吃的奶酪，以及此后每一集都会出现的Wallace 的不着边际的发明。故事描述发明怪才Wallace和他思想深刻成熟而且沉默的狗Gromit到月球上野餐的神奇故事，想象丰富，散发着清新的泥土气息（本来也是粘土动画地说），安静，充满了英式幽默，不像美国式的那么喧闹。
第二部短片“The Wrong Trousers”（引鹅入室）直至1993年才问世，并开始有了后来的故事叙述风格的影子 。这一集里Wallace家住进一名危险的房客——一只鹅，没人想得到他竟然是一个在逃的珠宝大盗？！它企图利用Wallace博士的发明偷珠宝，此后更引发了Wallace和Gromit的生活危机。在这部片子中，Gromit更是表现得不平凡，超越了作为一只狗的身份，这也是具有侦探天赋的它富有的敏锐特质；我们也已经能够体会到在“人兔的诅咒”当中悬疑，充满神秘色彩的叙述风格。
1995年的第三部短片“A Close Shave”（剃刀边缘）中终于出现了第二个“人”，一位温文尔雅令Wallace一见倾心的女士，她也有一只狗，但女士身上的神秘气息令Wallace和Gromit不得不去解开这个谜团，竟发现一个惊天阴谋？！Gromit也因此困于囹囿之中。其中一个幽默的场景是在监狱里，Gromit躺在床上看陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》（什么？《罪与罚》？狗也看《罪与罚》？！是的，连我都没有看过的书，呵～），“哐当”一声，监狱的晚饭送来了，它连看也不看；可是还有一只包裹，打开来一看，簌簌下泪，5000块的拼图，还都是重复的同样的羊的图案：我猜它心说：“我还得在这里熬多久啊？”我们可以看到Wallace和Gromit系列的另一个特点，就是人物很少，生活环境也很单纯；即使拍成时长一个半小时的长片，“人兔的诅咒”当中的主要人物也并不多，环境也简单，情节也不复杂。
第四部是2002年的“CrackingContraption”（破裂的装置），是短片的集合，我还没有看过。不过据说“这些一分钟一个的短片以一种极其轻松的心态展示了Wallace在发明创造方面的天赋与激情。比如说Wallace为了克服失眠而发明了一种数羊的机器（民间传说睡不着就数羊）。每当他深夜无法入睡时就开启机关，强迫Gromit穿上小羊服装在他面前蹦过来弹过去地被他数，直到自己睡着为止。看着Gromit那万般无奈的表情你深深体会到“英式幽默”的妙处。——薛燕平，来源
第五部，咳咳，是长片，是真正的电影，在 2005年，“The Curse of the Were Rabbit ”（人兔的诅咒）充满活力地向我们展示了角色经历将近二十年的成长，依旧那么惹人喜爱，老少皆宜。故事是Wallace又好心好意做出了蹩脚的发明（似乎每次都这样）：转变兔子的天性的机器，帮助镇民除兔灾，连事情都很英国，如果是美国，也一定会发明兔子药什么的（可是为什么兔子都有点像豬呢？），不想搞成了大乱子，连自己也卷进去，造成了人们恐慌，最后还是由Gromit帮他收拾残局。Wallace&Gromit的风格得以延续，发扬光大，加上这么多年的努力，因此奥斯卡奖颁给它是理所当然的。
然后是去年的圣诞特别篇的第六部，“事关生死”（A Matter of Loaf and Death）。
无目的转载之二：
Aardman公司（Aardman studios）简介
英国阿德曼动画公司（Aardman Animation） ，是世界顶尖的“定格动画”制作者。所谓“定格动画”（Stop-Motion）。就是片中的每一个静态的角色，都需动画师先用模型定位。一个画面拍好后，由动画师将对象稍作移动，拍下一个镜头，每次只拍摄一帧。也称停格动画或逐格动画。
Aardman以定格动画而著称世界，它拍摄的《小鸡快跑》('Chicken Run' 和《酷狗宝贝》系列都为大家所知。
【人物篇】
Aardman成立
让我们从Aardman的初期说起。Aardman的两位创始人Peter Lord和David Sproxton都是极富传奇性的人物。他们的合作生涯是从学校时代就开始的。但是他们为BBC制作一个20秒动画卡通节目，里面有一个超级英雄的名字就叫Aardman，所以公司就以Aardman来进行命名了。1976年，Peter Lord和David Sproxton的第一部短片也就是前面说的为BBS的节目Vision On制作的超级英雄的动画大获成功，他们决定成立Aardman Animations，这是一个以定格粘土动画为动画表现手法的工作室。
1976年Aardman公司继续为BBC公司创作动画节目，在一款Take Hart的节目里他们成功的塑造了属于自己的系列剧形象Morph，而这个片子就是The Amazing Adventures of Morph。从那时起Peter和David就以制作动画电影为公司的发展方向和目标。因为动画与电视的结合在当时来讲是比较罕见的，所以Aardman一炮走红，成了众多电视台合作的对象。他们在1978年的时候为BBC制作一个由真人录音，而表演为全动画的表现形式的动画系列短片"Conversation Pieces"，并在1982年通过欧洲第四频道向外发布，此片也是大获成功，Aardman用独特的动画风格和表现形式征服了大人、孩子、老人等各年龄层次的观众，并使他们拥有了大量的fans。
ick Park的加入
ick Park（尼克·帕克）算是Aardman比较重要的一个人物，他在Aardman做过导演、编剧、角色设定、配音、特效等等工作。Aardman很多里程碑式的电影都是由他创作完成的，比如我们熟知的《小鸡快跑》和《酷狗宝贝》。
ick Park的作品集
作为导演尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：10)
超级无敌掌门狗:人兔的诅咒/酷狗宝贝:人兔的诅咒/超级无敌掌门狗IV Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit ------- (2005)
quot;Creature Comforts" ------- (2003)
小鸡快跑/咪走鸡(港) Chicken Run ------- (2000)
酷狗宝贝 Wallace & Gromit: The Best of Aardman Animation ------- (1996)
酷狗宝贝2之阿曼动画系列 Wallace & Gromit: The Aardman Collection 2 ------- (1996)
酷狗宝贝:九死一生 Wallace & Gromit in A Close Shave ------- (1995)
酷狗宝贝1之超级无敌掌门狗 Wallace & Gromit: The Aardman Collection ------- (1995)
酷狗宝贝:神奇太空衣/太空神衣 Wallace & Gromit in The Wrong Trousers ------- (1993)
Creature Comforts ------- (1989)
A Grand Day Out with Wallace and Gromit ------- (1989)
作为演员尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：11)
第78届奥斯卡颁奖典礼 The 78th Annual Academy Awards ------- (2006)
The British Comedy Awards 2006 Live ------- (2006)
鼠国流浪记/冲走小老鼠 Flushed Away ------- (2006)
est Ever Ads ------- (2005)
Top 50 Greatest Celebrity Animals ------- (2005)
The 100 Greatest Kids TV Shows ------- (2001)
The Hatching of 'Chicken Run' ------- (2000)
The 100 Greatest TV Ads ------- (2000)
oultry in Motion: The Making of 'Chicken Run' ------- (2000)
The Amazing World of Wallace and Gromit ------- (1999)
quot;HBO First Look" ------- (1994)
作为编剧尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：8)
超级无敌掌门狗:人兔的诅咒/酷狗宝贝:人兔的诅咒/超级无敌掌门狗IV Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit ------- (2005)
quot;Creature Comforts" ------- (2003)
Wallace & Gromit's Cracking Contraptions ------- (2002)
小鸡快跑/咪走鸡(港) Chicken Run ------- (2000)
酷狗宝贝:九死一生 Wallace & Gromit in A Close Shave ------- (1995)
酷狗宝贝:神奇太空衣/太空神衣 Wallace & Gromit in The Wrong Trousers ------- (1993)
Creature Comforts ------- (1989)
A Grand Day Out with Wallace and Gromit ------- (1989)
作为制片人尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：4)
超级无敌掌门狗:人兔的诅咒/酷狗宝贝:人兔的诅咒/超级无敌掌门狗IV Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit ------- (2005)
quot;Creature Comforts" ------- (2003)
小鸡快跑/咪走鸡(港) Chicken Run ------- (2000)
tage Fright ------- (1997)
作为摄像师尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：1)A Grand Day Out with Wallace and Gromit ------- (1989)
作为音效尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：1) War Story ------- (1989)
作为视觉特效师尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：5)
酷狗宝贝:九死一生 Wallace & Gromit in A Close Shave ------- (1995)
酷狗宝贝:神奇太空衣/太空神衣 Wallace & Gromit in The Wrong Trousers ------- (1993)
Creature Comforts ------- (1989)
A Grand Day Out with Wallace and Gromit ------- (1989)
abylon ------- (1985)
作为其他职员尼克·帕克 Nick Park的电影作品(数量：2)
鼠国流浪记/冲走小老鼠 Flushed Away ------- (2006)
A Grand Day Out with Wallace and Gromit ------- (1989)
Wallace and Gromit （超级无敌掌门狗，又译酷狗宝贝）是Nick Park在学校的毕业设计作品。这部黏土动画系列作品是Aardman公司的代表名作，动画影片以特殊的英国风格，轻松幽默的人物刻划，精致的拍摄品质著称，一经推出，即成为全球注目的焦点。一只被唤作Gromit的狗和它的主人Wallace经历着层出不穷的奇特冒险。
1985年前，Aardman公司已经在英国很有名气，他已经成了动画公司在商业领域的一个标志性公司。而Nick Park在制作毕业设计的途中途中，阿德曼工作室(Aardman Animations)两位创办人被Park(帕克)的创作理念深深吸引，决定全力支持并以阿德曼工作室名义推出影片。结果"A Grand Day Out"（《月球野餐记》这个翻译真烂）大受欢迎，更获奥斯卡最佳动画短片提名，而Nick Park也正式的加入了Aardman公司开始了他的动画电影制作生涯。
ick Park从小就是一个爱好动画制作的天才。1958年Park出生于Preston, Lancashire, Nicholas Wulstan。他在13岁的时候（1971年）就在自己家的阁楼里面制作了他第一部动画短片。四年后这个他的这部作品"Archie's Concrete Nightmare (1975)"在BBC电视台被播放，并一举成名。Park就读于谢菲尔德大学的国家电影及电视学院进修动画专业。虽然粘土动画的制作时间较长但是Park已经开始准备了他的毕业设计作品的创作，也就是著名的"A Grand Day Out" 。1985年Park加入了Aardman，这个英国西部著名的港口城市Bristol（布里斯托尔）的一家动画公司，当时Park27岁。1986年Park首先接手了一部MTV作品，the Peter Gabriel的获奖作品 "Sledgehammer"，这奠定了Park在Aardman在公司的地位。
Aardman的三巨头
阿德曼公司旗下导演导演尼克·帕克自称是“以黏土动画为素材的电影人”，点子多端、才华洋溢。两岁时就在新装修好的厨房墙上，用“永久性”钢笔画了一屋子的漂亮火车；童年时期就对动画产生兴趣，13岁在自家阁楼拍动画片。为了凑钱买一部八毫米摄影机他曾将整个夏天花在一个鸡肉包装工厂做苦工，每天上千只死鸡在生产线上流动反而成为激发他写下《小鸡快跑》的灵感。
三度赢得奥斯卡金像奖最佳动画短片奖，得奖影片「Creature Comforts」、《引鹅入室》「The Wrong Trousers」、《剃刀边缘》「ACloseShave」都是由阿德曼公司出品，早年拍摄的一部八厘米动画片 「Archie's Concrete Nightmare」，1975年曾在BBC放映。
1980年在雪佛艺术学院广播艺术系学习，之后进入贝肯斯菲尔的国立影视学院；就读该校时，即着手《月球野餐记》「A Grand Day Out」的制作，将华莱士及阿高两位主角介绍给世人；1985年加入阿德曼公司并完成该片。之后为四号频道「人与动物说双簧」系列动画，执导「Creature Comforts」短片。
1990年「Creature Comforts」获金像奖最佳动画短片，《月球野餐记》「A Grand DayOut」或同样奖项提名，使尼克获得两部片子在同年同奖项进榜的罕见佳绩。这两部片子同获BAFTA提名，并以《月球野餐记》「A Grand Day Out」获奖。
而今，尼克·帕克已是全球知名并拥有无数崇拜者的动画家、电影制作人、创意家.
无目的转载之三：
[Added January 29: Aardman itself might seem to be the ideal place to start, but the company doesn't currently have a list of all its productions. It recently hired an archivist who, among other tasks, plans to compile such a list, including the commercials. In the meantime, this entry can serve as a stop-gap reference source.]
* indicates a music video, as identified in Lord and Sibley.
1970s
c. 1972, Friends and amateur animations Peter Lord and David Sproxton sell an untitled cel short featuring a “Superman” gag (illustrated on p. 10 of Lord and Sibley) to the BBC for about ₤15, for its “Vision On” series (producer Patrick Dowling; aimed at deaf children). The superhero’s name, Aardman, would give the pair’s company its name.
1976 Aardman Animation founded
1978 Two films for “Animated Conversations” series, BBC: Down and Out (copyright 1977) and Confessions of a Foyer Girl (left; both dir. Lord and Sproxton). First use of real-life interviews for soundtracks.
1980s
1979-1982 Morph shorts for BBC. Initially part of “Vision On” series, then “Take Hart,” and finally on its own as “The Amazing Adventures of Morph” (dated 1981-83 in Lord and Sibley; 1980-81 on imdb).
c. 1982 Aardman starts making commercials. This becomes the financial staple of the studio and allows the company to move into larger facilities and hire more staff. Thereafter Aardman has produced 25-30 commercials a year. Lord and Sibley’s filmography contains a list of the products/companies for which Aardman made commercials from 1982 to 1998, but listed alphabetically without individual dates. (A few of these are on YouTube, such as this one for Chevron.)
1983 “Conversation Pieces” series: Sales Pitch, Palmy Days, Late Edition, Early Bird, and On Probation (dir. Lord and Sproxton). All shown during one week on Channel Four for its first anniversary.
1985 Nick Park joins Aardman full time
1986 Babylon (Lord and Sproxton) First film that Nick Park worked on. Channel Four
* Sledgehammer (dir. Stephen Johnson; Aardman’s portion animated by Park, Lord, Richard Goleszowski) Peter Gabriel music video.
1986-91 Aardman provides the “Penny” segments for five seasons of “Pee-wee’s Playhouse,” CBS.
* 1987 My Baby Just Cares for Me (dir. Lord; right)
Going Equipped (dir. Lord)
* Barefootin’ (dir. Goleszowski) On YouTube
* 1988 Harvest for the World (one sequence, dir. Sproxton, Lord, and Goleszowski)
1989 “Lip Sync” series: Next (dir. Barry Purves; left), Ident (dir. Goleszowski; first appearance of Rex the Runt), Going Equipped (dir. Lord), Creature Comforts (dir. Park), War Story (dir. Lord) Channel Four
Creature Comforts spawns the “Heat Electric” series of ads
A Grand Day Out (dir. Park) Produced by the National Film & Television School and finished with help from Aardman. The introduction of Wallace & Gromit.
Lifting the Blues (dir. Sproxton)
1990s
1990 Steve Box joins Aardman
1990-91 Rex the Runt: How Dinosaurs Became Extinct (dir. Goleszowski)
1991 Adam (Lord; right)
Rex the Runt: Dreams (Goloeszowski)
1992 Never Say Pink Fury Die (dir. Louise Spraggon)
Love Me … Loves me Not (dir. Jeff Newitt)
1993 The Wrong Trousers (dir. Park). Co-financed by Aardman and the BBC. Shown during the Christmas season.
ot without My Handbag (dir. Boris Kossmehl) Channel Four
1994 Pib & Pog (dir. Peter Peake; left)
1995 A Close Shave (dir. Park), shown on the BBC at Christmas.
The Title Sequence (dir. Luis Cook and Dave Alex Riddett)
The Morph Files (dir. Lord and Sproxton) BBC
1996 Rex the Runt: North by North Pole (Goleszowski) “Pilot”
Wat’s Pig (dir. Lord) Channel Four
op (dir. Sam Fell)
* Never in Your Wildest Dreams (dir. Bill Mather)
1997 Dreamworks pre-buys the U.S. rights to Chicken Run
tage Fright (dir. Box, right)
Owzat (dir. Mark Brierly)
1998 Humdrum (dir. Peake) Channel Four and Canal +
Al Dente (dir. Brierly)
“Rex the Runt” (dir. Goleszowski) 13 episodes for BBC2, aired December 1998 to January 1999
“The Angry Kid” series (dir. Darren Walsh) 3 episodes posted on the internet by AtomFilms
* Viva Forever (dir. Box)
1999 “The Angry Kid” (dir. Darren Walsh) 13 episodes distributed on the internet by AtomFilms
Minotaur and Little Nerkin (dir. Nick Mackie) Theatrical release
Rabbits! (dir. Sam Fell)
2000s
2000 “The Angry Kid” (dir. Walsh) episodes 14-25 (continuation of season one)
Chicken Run (dir. Lord and Park) Aardman’s first feature. Released in the U.S. by DreamWorks and in the U.K. by Pathé.
on-Domestic Appliance (dir. Sergio Delfino) This and the next four films were posted on AtomFilms in 2003.
Chunga Chui (dir. Stefano Cassini)
Comfy (dir. Seth Watkins)
Ernest (dir. Darren Robbie)
Hot Shot (dir. Michael Cash)
2001 “Rex the Runt” (dir. Golwszowski; left) second season, BBC2, 13 episodes, aired September to December
The Deadline (dir. Stefan Marjoram) A CGI short imitating Aardman’s traditional claymation style, made for an Aardman retrospective in New York. Nickelodeon subsequently commissioned twenty one-minute episodes with the same characters to create the series The Presenters (The Deadline on YouTube.)
2002 “Cracking Contraptions” (dir. Lloyd Price and Christopher Sadler) Ten episodes shown by BBC during the Christmas season.
Chump (dir. Fell) Theatrical
2003 “Creature Comforts” (dir. Goleszowski) First season, 13 episodes, ITV1
“The Angry Kid” moves from the internet to BBC3
2004 The Angry Kid: Who Do You Think You Are？ (dir. Walsh) 22 minute film outside the series.
2005 Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit (dir. Box and Park) Released in the U.S. by DreamWorks and in the U.K. by United International Pictures.
“Planet Sketch” (dir. ？) 13 episodes, 2005-2006. For a breakdown of episodes, see the Wikipedia entry.
Creature Comforts, second season, ITV starting in October.
2006 Flushed Away (dir. David Bowers and Fell) Distributed in the U.S. by DreamWorks and in the U.K. by United International Pictures. Aardman’s first CGI feature.
urple and Brown (dir. Richard Webber) 21 episodes, Nickelodeon U.K. (Episode list on Wikipedia; a collection of the YouTube postings have been collected here, with some repetition.)
2007 January, DreamWorks terminates its five-feature contract with Aardman (claiming a write-off of $25 million for Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit and $109 million for Flushed Away)
“Pib and Pog” (dir. Peake) Five shorts for the AtomFilms site: The Kitchen, X-Factor, Peter’s Room, Daddy’s Study, and The Dentist (copyright date 2006)
April, Sony announces that it has a deal to distribute Aardman features
“Shaun the Sheep” (dir. Sadler) 20 episodes, BBC, first series March, second series September.
“Creature Comforts America” (dir. ？) CBS, seven episodes. Three episodes aired in June, and the rest were cancelled due to low ratings.
The Pearce Sisters (dir. Cook) Theatrical
“Chop Socky Chooks” (dir. Delfino) 26 episodes, Cartoon Network (For character list, see Wikipedia entry)
2008 “Creature Discomforts” (dir. Steve Harding-Hill) Four public-service spots featuring disabled characters (with sound provided by people with disabilities), on ITV beginning January (also online).
Wallace and Gromit in Trouble at Mill (dir. Park) Half-hour Wallace & Gromit film to be shown by the BBC at Christmas.
[February 19, 2009: This films was shown under the title Wallace and Gromit: A Matter of Loaf and Death. The DVD is currently available for pre-orders on Amazon.UK and will be released March 23.]
1000 Sing’n Slugs (dir. ？) Bonus disc for re-issue of Flushed Away
2009 Announcement of “Timmy” (dir. Jackie Cockle) Spin-off from “Shaun the Sheep” aimed at pre-schoolers. 52 ten-minute episodes for BBC.
These features are currently announced as in progress: Tortoise vs. Hare (2009), Pirates (2009), Untitled Wallace & Gromit project (2010), Operation Rudolph (2010), and The Cat Burglars (2010).
Aardman has a CGI department mainly used for commercials and station-identification logos, including BBC’s three “Blob” spots, Nickelodeon’s “Presenters,” and BBC2’s “Booksworms”
Lord and Sibley list an undated, untitled public-information film on HIV/AIDS.
DVDs and the Internet
I won’t attempt a complete list of DVDs, given that some of these films have been repackaged in various compilations. I’ll mention the ones in our own collection, which cover most of what is available on DVD.