说段京剧你听吗经典读后感10篇
《说段京剧你听吗》是一本由胖不墩儿著作，北京师范大学出版社出版的平装图书，本书定价：CNY 35.00，页数：200，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《说段京剧你听吗》读后感(一)：京剧的这种推广很叫好
漫画书我还是比较喜欢看的，而且是袁sir推荐的，而且是我平时不太懂的京剧内容。京剧是国粹，典型的中国文化，但目前正在逐渐衰弱，年轻人中喜欢的基本很少，不过在日常生活中我们也常常遇到和京剧有关的内容，一听到京剧著名曲段的名字或内容我就蒙了，根本不了解。这本漫画书讲述京剧曲段和知识深入浅出，也让我算是充满乐趣的补补京剧这门课吧。
第一册共画了七个选段，还附带写一些专业的名词解释，看着都挺有意思。
七个选段为：1、大探二（又名龙凤阁，是《大保国》、《探皇陵》、《二进宫》的合称），讲述的是明朝穆宗刚死的那些年，国太李艳妃之父太师李良篡权，徐延昭和杨波两个忠臣讨逆的事。其中《二进宫》中的跪宫三人对唱这一段是经典唱段，这一段唱腔通常处理成非常给力的鱼咬尾，就是说，第二句的字头咬住第一句的字尾，衔接十分紧凑。2、龙凤呈祥。三国戏。孙权为向刘备讨荆州，和周瑜定美人计骗刘备的故事。这当然是老故事了。“劝千岁’杀’字休出口”是非常著名的唱段。3、游龙戏凤又名梅花镇。讲述正德皇帝朱厚照微服出行，在梅龙镇碰见美女李凤姐，他们之间相互调情的故事。4、乌盆记又名奇冤报。宋朝时候有个倒霉催的叫刘世昌，没招谁惹谁，避个雨就让赵大夫妇给宰了烧成了盆儿了。刘世昌冤啊，在钟馗、张别古的帮助下，让包拯给其鸣冤的故事。5、珠帘寨。唐朝黄巢造反那时候的事。沙陀国王李克用，能耐极大，但有个小毛病——怕媳妇。唐王遇险了，派程静思找李克用搬救兵，但李与唐王有宿怨，不肯出兵，他的两个媳妇不干了。6、桑园会，又叫秋胡戏妻。春秋时期有个鲁国人叫秋胡，出去求官了，一走就是20年。20年后回来了，路过桑园看见个美女，原来是自己媳妇。由于秋胡离家时间太长，媳妇已经不认识他了，为了解媳妇对他是否忠贞，秋胡假装调戏自己的妻子的故事。7、凤还巢。明朝的事，兵部侍郎程浦退休后，日子过得挺好，他的两个女儿，一个是大媳妇生的，是个丑八怪；一个是二媳妇生的，是个大美女。程浦看中了一个高穷帅的小生叫穆居易，想把二女儿许配给他。同时有个叫朱焕然的大丑男，被称为朱千岁，是皇帝的二大爷，也看中了二小姐。最后美的配美的，丑的配丑的，圆满结局。
专业名词解释也很涨知识。
龙套：京剧角色行当，比配角更小一点的角色。大多扮演士兵、衙役、随从、群众之类的人物。
头面：就是首饰，戴在脑袋上的那些东西，一般头面分为点翠头面（主要是性格端庄温柔的小姐、夫人、公主、娘娘们戴的，这些人家里都很有钱）、水钻头面（在灯光下会闪闪发光，看上去很华丽，一般是比较活泼伶俐的姑娘戴的）、银泡头面（穷人所戴）。
彩排：正式演出之前的总排练。这时候演员都穿着正式的行头，文武场齐备，跟正式演出一样。
反串：京剧里的反串不是男的扮成女的或者女的演男的，是指各个行当之间的反串。
回戏：演着半截儿戏出了点特殊情况，剧场临时终止演出，叫回戏。
封箱戏：京剧戏班每年年终休息之前演的最后一场戏。这一场演员们都拿出自己最拿手的玩意儿，相当于年终汇报吧。最后大家会合演反串戏，各个行当之间串着演，一般这种戏比较热闹。
折子戏：就是将整本戏拆成相对完整的几段来演出，这“相对完整的一段”叫做“一折”，这样演出的戏也叫做“折子戏”了。常演的比如《草船借箭》（《群借华》的一折）。
压轴：也叫倒二，就是倒数第二个节目。倒二的时候一般都是戏班的头牌来表演，演员剧目都十分给力，可以说是本场最有看头的一折了。
大轴：这才是一场演出的最后一个节目。大轴在过去一般演一些大型的武戏，早先也演一些有趣的小型武打戏或玩笑戏，俗称“送客戏”或者“压台戏”。
票友：指非职业性京剧演员、乐师，也就是业余演员。身份业余不代表水平业余，很多票友的专业素养比专业演员一点儿不差，只不过人家不指着唱戏挣饭吃而已。（很多人总把戏迷和票友混为一谈，好听点戏不过是戏迷，票友那可都是能粉墨登场的）
堂会：指豪门巨富这类的有钱人家个人出钱，把演员请到自己家里或者别的什么私人场所，给自己人做专门演出，叫做堂会。（通常堂会都会有大把的票子拿）
僵尸倒：这是京剧表演的一个名词，就是腰腿都挺直，背朝下（也有向前的），整个身子像个棍子一样直挺挺倒下去。一般这个动作代表人物死了并且是死前挣扎了许久。
起霸：京剧里一种舞蹈形式，一般表现武将在出征之前正盔抖甲的一系列动作。起霸起先是专给霸王项羽设计的，用来表现项羽威风八面的形象。后来这个起霸就变成了所有大将上战场之前的准备工作了。
帽儿戏：开锣戏。一般都是些情节简单但是表演起来热闹的戏。一般人上去唱唱跳跳，主要是为了活跃气氛调动观众的情绪，帽儿戏看热闹了，您才能高高兴兴往下看不是？
希望第二本能早日出现，尽管听不懂，但是看看故事，了解一些京剧知识也是好的。
《说段京剧你听吗》读后感(二)：一路萌来一路唱
谈及京剧，人们往往会想到“国粹”“高雅艺术”“古老”“慢”“不懂”等等这些关键词。尤其是这个“不懂”使许多人望而却步。我听到过的许多同龄朋友说：“京剧的美我们看不到”，或者是“离生活太远”等等。的确，京剧的剧目号称“唐三千，宋八百”，不仅如此， 还有许多剧目取材于春秋战国、秦汉、三国、两晋的历史事件，民间传说，以及明清时代各种话本小说等等，故事都非常古老，但我认为，故事古老并不是造成“不懂”的原因，真正让人不懂的，应该是京剧讲故事的方式。
初看戏的人搞不懂许多事情，如：敌人已经跑了，留在台上的人嘴里说“追”，却在台上耍起来没完，敌人不早没影儿了吗？又如，在故事发展的过程中，忽然停下来唱上一大段。或者是，几个人在台上不停地重复一件事情。而当你听了许多唱腔，看了许多枪花，耐着性子等着这些人终于不再说这件事了后发现，故事戛然而止，完戏了。于是你会生气的说：“什么嘛，这么简单的故事，费这么大的劲，煞有介事的。”您不必恼，京剧就是这样讲故事的，您认为“费劲”的地方，恰恰是其精髓之所在。
王国维先生说过：“戏曲以歌舞演故事”。可奇怪的是，京剧的故事已经演了近两百年了，若单单只看用“歌舞”演的“故事”，到今天应该已经味同嚼蜡。为什么还会不断有人看呢？于是我们发现，故事往往已经不是吸引人的主要部分了，当人们熟知了故事以后，就把注意力从“故事”慢慢转到了“歌舞”以及那些表演“歌舞”的人身上。这里所说的“歌舞”就是我们常听说的“唱念做打”了。京剧的先辈们很智慧的把故事简化到了极致，为的就是让观众充分的欣赏到舞台上一招一式，一字一音，他们知道，故事是一时的而技艺是永恒的，故事只是技艺的载体，当技艺精湛到了一定高度，便可以脱离故事，独立存在，而被反复玩赏了。这也是京剧为何二百年来历尽沧桑仍旧生生不息的原因，从这个角度来说，京剧又可以说是“以故事载歌舞”了。
然而，即便是这个道理。但在审美价值，审美标准，审美观念都在发生着剧变的今天，我们无法向每一个观众都去讲解说：“其实您应该这样看戏。”蒋锡武先生曾说过，京剧有着“艰奥的美”（见湖北教育出版社《京剧精神》），既是艰奥的，就必定不轻松。若不下一番功夫，莫说唱，就是听，也是很难听懂的。那么，如何让今日的观众，尤其是青年一代，也就是70、80、90乃至00后愿意接触和了解这门艺术呢？许多从业者包括我个人以及有关机构都做出了很大的努力，无须讳言，收效还是差强人意。然而“胖不墩儿系列京剧漫画”（这是我杜撰的名字）的出现，无疑给了我们一个惊喜。
我和许多人一样，是在微博上看到胖不墩儿的作品的。她的漫画给我的第一印象是——诙谐，传神，严谨。
诙谐传神自不必说，我看到她的第一副作品就是那个没心没肺，闭着眼睛，打马扬鞭嘴里唱着“大明朝的天是明朗的天”的明朝著名不靠谱皇帝——正德帝朱厚照的形象。一下就被牢牢的吸引住了，紧接着一口气恶补了她许多作品。时而前仰后合，时而啧啧称奇。我们梨园行有句话：“戏好唱，功难练”，意思是说，故事就是那些故事，大家都在演。至于精彩；传神，就取决于演员唱念做打各项功力了。画也同理，东晋最伟大的画家顾恺之曾说：“手挥五弦易，目送归鸿难。”可见笔墨之外的神气才是绘画的高境界。京剧人物漫画在网络上并不少见，画得也非常精致，漂亮，可是让我忍俊不禁的只有她的作品。她准确的描绘出了每一个人物在戏中应有的神态，而且使用的画上话，幽默之余又十分恰当，把舞台上许多需要意会的细节和况味生动的表达了出来。戏还是那些戏，让她这么一画，马上变得灵动传神，妙趣横生了。胖不墩儿是懂戏的，因为只有“深入”才能“浅出”。
最可贵的是她的严谨，她深知京剧舞台上是讲究“宁穿破不穿错”的。因为这些服饰是用来区分人物的社会地位，身份，性格的。因此每画一幅作品，她都会认真的通过各种途径了解每出戏正确的穿戴，这是一种态度，一种对这门古老的传统艺术的尊重。她并没有借“漫画”二字，肆意妄为，极尽恶搞之能事。作为从业者，我们要深深的致谢。
可以说胖不墩儿开辟了另外一方舞台，在这个舞台上，用她自己的画笔在演绎着京剧。我想，若先从这个“舞台”开始接触京剧，也许大家就不会觉得那么“艰奥”了。总之，我非常喜欢胖不墩儿的作品，也十分感谢胖不墩儿为京剧所做的一切。
凌珂
《说段京剧你听吗》读后感(三)：评论说段京剧你听吗：胖不墩儿超萌京剧漫画1
这本书一方面用诙谐幽默的语言再现了戏里的情节，在人物的行头服装上又苛求细节，尊重京剧本身的程式。很不错！！！是很惊喜的漫画，也很精细！！！ 之前也在网上看过，元声京戏坊结合墩儿画的人物介绍京剧的行头，既准确又生动，足见胖不墩儿在幽默戏说的时候注重保留京剧的本来面貌。严谨的漫画家！