《美狄亚》好看吗？经典影评10篇
《美狄亚》是一部由Carrie Cracknell执导，海伦·麦克洛瑞 Helen McCrory / Vivien Carter / Michaela C主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《美狄亚》影评(一)：举刀，举叉，共餍一份颤栗（从脊柱到后脑）
补一份当时为了戏剧课期末还算是认真写了下的剧评。但是同样由于是期末产物语气有点奇怪。最后结尾是xjb写的。
12.30在中间剧场连看了两部剧，作为跨年的小小庆祝。两部剧的排片颇为有意思：一场是百老汇音乐剧《她爱我》，甜甜的爱情喜剧，圣诞节前夕的温馨故事，误会、牵扯、悲伤之后，是温暖冬季里，每一个人的皆大欢喜；后一场是《美狄亚》，悲剧的巨大张力让人颤栗。前一场看完走出剧院觉得天蓝蓝，后一场谢幕之后，UU转头告诉我：
“这部不敢二刷。”
“为什么？”
“会窒息。”
这让我想起一个十分基础的问题，我们为什么喜欢戏剧？至少对于我来说，对戏剧的喜爱，对莎士比亚的喜爱，对一个小小的舞台空间的喜爱，很大程度上都来自于这样的窒息感。在方寸之地如何表现另一个宏大的格局？当电影越来越多用写实和生活的微小细节打动人的时候，戏剧在往往夸张到不似真实的剧情设置之中，如何说服观众？用这种窒息感，用情绪的力量——在我走进剧场之前，我知道这个故事是假的，在我走出剧场之后，我知道这个故事是假的，但是当我在剧场里的时候，这个故事完完全全是真的，比我的生活还要真切可感。这就是我喜欢戏剧的原因。
学期初阅读了《俄狄浦斯王》的剧本，古老的文本并没有减弱情绪的巨大力量。古希腊悲剧总是充满这样一种宏大的悲恸，压抑到叫人喘不过气来——文字尚且如此，当戏剧真的以戏剧方式出现的时候尤甚。
《美狄亚》也是这样一个故事。两千年前欧里庇德斯的杰作依然有着让人震撼的力量。
美狄亚曾经为了深爱的伊阿宋而背叛了自己的家庭，亲人。在伊阿宋争夺王位失败之后，她一起踏上了流亡之路。这是一个为了爱情牺牲了一切的女性。而爱情是如此的短暂而脆弱。伊阿宋为了自己的前途迅速抛弃了美狄亚，想另娶科林斯国王的女儿为妻。与其说被抛弃，不如说被背叛的美狄亚在绝望之中迸发出巨大的力量，毒杀了国王克瑞翁和公主，亲手谋害自己的两个孩子，然后出逃雅典。暴烈的情感力量埋藏在缜密的复仇计划之中——为了让伊阿宋体会到绝望和心碎，扼杀自己的孩子作为代价也不足惜。
“如果你们不想看这场献祭，就滚回你们可爱的家里去吧。”美狄亚的这句话被她恶狠狠地掷出来多次，每一次“献祭”中的血迹和狠毒都更深一层。在海伦·麦克洛瑞的演绎下，她的性格里呈现出这样一种暴虐的、毁灭性的力量，一开始的若隐若现，到后来的完全爆发——杀人，弑子，甜蜜的复仇，细细思量美狄亚呈现在我们面前的人格，这一切似乎都镌刻在她的血液里，叫人觉得她完全有能力做到，也完全可能这么做。
如果完全从现代视角考虑，而把美狄亚描述成一个丈夫出轨后走投无路，满怀恨意的绝望妻子，这个故事就失去了它全部的魅力，而沦为一个俗套而无趣的闹剧了。《美狄亚》之所以迷人，很大程度上和古老的、神秘的力量感有关，这个故事只属于古希腊。关乎于诸神、誓言和风中的嘶声。来自野蛮之地科尔基斯的公主，魔法和力量与她同在。如果舞台布置中失去了那一片阴森可怖的树林，台词中失去了那些与超自然力有关的赌咒，剧情里失去了力量恐怖的毒药，她的眼底失去了晕染开的黑色阴影，《美狄亚》将不复存在。
在海伦·麦克洛瑞瘦削而不失肌肉线条的手臂上我们看到这种神秘的力量。尽管出场的时候衣着普通，背心、工装裤，略微驼背，缩着的体态，美狄亚从来都不是一个普通女性，哪怕在伊阿宋的背叛激发了她所有的恨意之前。在这段故事之外，借旁白之口，我们知道为了给伊阿宋盗取金羊毛，她背叛了她的父亲、国家，虐杀了她的兄弟并抛尸海上；为了替伊阿宋复仇，她用魔法引诱珀利阿斯的女儿杀死了其父——她从来都不是一个依附于人的普通女性。她身上有这样一种极致的情感，也有这样一种强大的力量；勇敢、果决，乃至于残暴、凶狠，这就是本来的美狄亚。
美狄亚性格上的破坏性让人胆寒。在“圆形人物”、“80分人物”种种说法正当其道的今天，编剧、导演往往小心翼翼地让反派有人性，让反派有故事，有可爱之处，让人怜悯，让人喜爱。我们对于走投无路，被残暴世界逼迫着走向反面的人物有着泛滥的同情心。美狄亚的故事也是如此，同情、喜爱这个困兽一般的女性是容易的，正如我们会偏爱《复仇者联盟》里的洛基，会喜欢《弗兰肯斯坦》里的怪物。但要像是《理查三世》那样，真实体会到那种可怕的破坏力，要真切地在剧场里打起寒颤，像是伸出手去却被火灼伤——这才是最困难地部分，要如何小心翼翼地把握住这个平衡呢？
《美狄亚》全剧仅仅一小时四十分钟，在戏剧里面，算是短极了。而信息量和细节的密度让人吊着一颗心惴惴不安。如同近年来复排的许多戏剧一样，剧情的时间没有被特意历史化，而是在古典与现代之间营造了某种微妙的共鸣感。正如导演所谈到凯莉·克拉克奈尔所谈到的：“这部作品有当代的审美。我们希望角色是可辨识的。但我同时感到，需要与那个有众神、诅咒、魔法、毒袍的世界保持联系。”这个古老的故事属于神话、属于古希腊，属于过去的，被鲜血浸润的野蛮土地。
时间交错的设计或许在诸多戏剧之中称不上是别具一格，而特别之处，确实在剧情之外的表现形式上体现更胜。布景、舞美、灯光、音乐，每一点都让人忍不住想吹捧一番。
一开场，一眼注意到的是舞台设置。舞台的空间被划分为上下两个部分，上半是皇宫里的婚礼场景，朦胧而虚幻的美好世界，伴着粉色调，紫色调的柔和灯光，欢欣、明丽、温柔；下半部分前侧是美狄亚与伊阿宋的房间，零落的桌椅，家具，地毯，暖黄光下色调昏暗；下半部分后侧是一个阴森森的树林，阴暗，冰冷。上半部分和下半部分统一了同一时间的两个不同空间地点。下侧舞台的后侧，似乎是穿越了时间回到了神话时期的诡谲、恐怖，又似乎是联系着美狄亚空阔杂乱的心理空间。当美狄亚在房内歇斯底里地快步来回走动，楼上是浪漫的婚礼和温情的祝福；当楼上大家礼节得体地互相祝福，楼下，森林总阴森森的像是窥视的眼睛。
舞美的设计中，我印象最深的是公主和伊阿宋相拥的舞蹈。全剧中，公主的形象从头至尾只是一个虚拟的影子，而没有被赋予人格。在舞台上侧的舞蹈里，她的身体有着似乎缺失生命力的，死气森森的柔软，像是加热后的橡皮糖，扭曲出不同的怪异姿势。另一个也颇让人头皮发麻的，是公主穿上毒袍之后痛苦的扭曲，肢体动作怪异诡奇，狂乱、痛苦。她的死亡结局是注定的，近乎于人偶式的属性几乎从头开始，就剥离了成为一个让观众可以喜爱的“人”的全部特质。歌队的伴舞似乎也同样遵循这个原则——“非人地”。四肢，躯体的甩动，配合背景电子音乐，似乎在用肢体语言重现一个女性歇斯底里的内心。
灯光分割空间、突出人物等等的功能且放下不谈。视觉冲击力的极限是两次阴暗森林中突然出现的刺目白光，在舞台前侧的昏黄色调中，宛若天启。此时最能体会到神灵、魔法和超自然力量的存在，光里面似乎藏着审判和评说。
一种解读方法是把森林看作美狄亚本来来自的地方——荒蛮的大陆。森林始终在场，她随时可以从熟悉温暖的现代文明之家走进潮湿的幽暗的密林；野蛮也始终在场，在她换上的超凡脱俗的白衣下，撕扯这位坚强的、聪慧的女性——“愤怒，这人类恶行的最大根源，已经战胜了我健全的思想。”而两个孩子在沉默中荡着秋千，在野蛮和文明之间不断切换，是连接这两个世界的唯一纽带。随着剧情的进展，美狄亚越来越优雅、冷静，只有当涉及到孩子的时候才会突然失去自持。从一开始出场的时候佝偻的体态，到她后来坐在台阶上，安静地听着仆人描述公主和国王的死状，她的脖颈纤长，肩线舒展，脊背竖直，优雅得像一只天鹅。之后的弑子情节，她是那么的挣扎，又是那么的决绝。两个没有性格，没有台词，没有任何人物塑造的，安静到诡异的孩子，留给世界的，只有舞台侧边的两声惨叫。
美狄亚自荒蛮大陆而来，她蹒跚地托着两个裹尸袋向荒野而去。两个孩子角色，导演选择了留白，或许是为了整体风格的压抑，而不愿意两个天真的孩童凿开迷雾的硬壳。但我忍不住想，他们是否有更多的可能性？他们是否能够成为对比、衬托的一部分？雅典王子没有子嗣的悲哀，美狄亚未知的魔法，两个孩子——这里，有没有可以挖掘的点呢？如果让孩子和美狄亚有一个简单的对话，是否情绪可以被推到更边缘、更极端的所在？
然而，该剧也有让我颇为失落的几个地方。我一直在等一个眼神，一个表情，一声叹息，等待当美狄亚发现她的一切复仇都完美完成了，当她确信无疑伊阿宋已经绝望而痛苦地被甩进深渊的那一刻，她的反应。我屏住呼吸等待的那一个瞬间并没有出现，伊阿宋知道了孩子死讯之后，美狄亚也被失去儿子们的悲恸所俘获。很遗憾。
另外就是一个我认为毫无必要的仆人旁白。开头，索然无味。结尾，当走进白光的美狄亚消失在空间深处，氧气从我身边抽离之后——仆人突然出来做总结性发言，说几句似是而非的哲理句子，十分，索然无味。
然而瑕不掩瑜。我十分感激这场观剧给我带来的所有体验与冲击。是2017的完美结束。
一部戏剧可以给人带来什么呢？一部两千年前的戏剧可以给人带来什么呢？或许是这个：
美狄亚，NT，女性单元系列。两个小时不到的复仇大作。
雅典人这样形容战士：“对朋友好心，对敌人凶狠，这才是最大的光荣”。美狄亚就是这样的形象，不顾一切追逐着爱、自尊和复仇。
在金羊毛的故事里她为了爱情舍弃原生家庭，在美狄亚的故事里她争取来的爱情却被别人夺走，丈夫移情别恋，小三是城邦的公主，她被要求驱逐出境。
美狄亚没像大部分女性角色一样哭哭唧唧把苦咽在肚里，控诉完前夫后果断决定要复仇，前夫前来安慰扯到自己都是为了孩子和这个家庭才附庸富贵（多么熟悉的理由），美狄亚断然决定，要报复前夫就要夺走他最爱的孩子的生命。
接着她火力全开，毒死小三公主，害死国王，手刃两个亲生儿子，面对着前来哭成泪人的前夫，扛着两个孩子的尸体控诉他的背叛，独自带着孩子尸体离开。
Helen阿姨扮演的美狄亚全程都是一个战士的形象，前半部分的工字背心，清晰的肌肉和愤怒时候崩起的青筋愤怒的怒吼，后半部分白色连身裤气场十足。就算是迟疑着是否要杀害自己亲骨肉的情感戏，柔弱也是转瞬即逝，作为一个独立的人格的存在可以说是相当的强力了。
整个剧相对来说时间短，节奏快，配合的音乐也是调动清晰的一种方式，很成功。舞台设计独特的三部分，楼上是奢华明亮的王宫，楼下前段是性冷淡工业风的家，楼下后半段纵深部分是黑暗的森林，不同的场景贴合剧情设计，空间利用价值很高。
好多关于女权的讨论，行为道德的讨论什么的，我倒是觉得没有必要上升到那么高的层次，这个悲剧还主要呈现了一个复仇状态下的人，拥有者独立人格而不是依附于别人/权力的人，在面对背叛，欺凌迸发出来的力量，何况她是凭借一己之力，牺牲了几乎一切来去抗争。这样决绝的角色我是超级喜欢的。欢迎大家观看，真的超值！
《美狄亚》影评(三)：女性本位的一场自我“搏斗”
Helen McCrory的表演非常有力量。上半部土色工字背心，，是一个在寻求出路时发狂的女人。咆哮、痛苦、诅咒都掷地有声。下半部复仇的执行，反而一袭白衣，恸哭中恨意四溢，在母亲和妻子的角色中往复，最终走向极端的覆灭。
舞台设计也非常走心。上部是歌舞升平的王室婚礼，几近无声却由舞蹈来陈述剧情。下部是了无生气的家宅，还留有生活的气息，却在女主人的狂怒里开了口子，延伸成为后方黑洞洞的死亡森林。
三块场景的拼接很自然，各司其职地由配角们进出。只可惜连伊阿古都太弱，更不要说其他角色面目模糊到几乎占不到观众一点注意力。不知道是创作本意还是表演问题。美狄亚的报复其实没有“敌人”和“对手”，她只是在和女性的天性较劲——女性天生对爱更痴狂吗？女性要为爱付出更多，甚至被判原生家庭吗？女性太生有繁育后台的职责吗？女性没有资格拥有配偶的誓言和忠贞吗？
男性角色都讲伊阿古另结新欢看作是常事，连城邦里的女人，也只能劝“把他留给命运去自食其果吧”。她的复仇目标明确，她真正的人苦闷确实对女性本位的质疑。从她的台词也能一次次看出，爱的背面与其说是恨，不如说是后悔，是不值当。
在“走投无路”的情景下，一个人心思分明的疯狂是这样慢慢展开的。一步步，有计划，有条理，冷静和自持却崩不住。
而她最终把报复实施到所谓“小三”和“孩子”身上，却只给背叛的丈夫留下所谓“悔恨”，即使现在来看，也是很具现实讽刺意义的。
再说城邦里的女人们，她们的“功能”不可谓不丰富。她们是宴会现场机械鼓掌的旁观者，是与美狄亚对话的“内心声音”，是社会对于一场悲剧的视角呈现。是用扭曲的肢体动作具象美狄亚痛苦的导体…她们在楼上和楼下两个世界穿梭，参与喜悦，也告知悲剧；来自外界，也源于内心。这种设计非常巧妙。
这样的制作水平其实让人很想看“金羊毛”的前部。由仆人口白介绍的部分像是美剧的“previous on…”，实用性强但并不够有趣。结尾的First is silence, and then the darkness，配合音乐和灯光的戛然而止，也是很艺术的处理了。
《美狄亚》影评(四)：剧本很好~~演绎合格~~~~
总的来说，剧本好~~~~
First silence, next darkness~~~~~~~
这是全剧的最后一句台词，心情也是如此，随着全部灯光关闭，心情也陷入长久的黑暗了。
没看过多少真正的悲剧：莎士比亚的哈姆雷特死了一堆人，罗密欧朱丽叶、李尔王都死了几个人，奥赛罗死了妻子，科里奥兰纳斯死了自己----这些虽然悲凉但总能疏离到最后，看完甚至有些有过瘾的感觉--为了价值的思辨和层层演绎的精彩，还有不少是演得不好都没法代入。这个不一样，不知是不是古希腊戏剧刻意选这样的主题还是怎地，看完就觉得黑暗~darkness。
不是演绎得有多好，演员很尽力也很精彩，但一个半小时实在太短了，实在太难把弑子的合理性辩解得有力。毕竟太骇俗。而且背景也不太容易代入。从头至尾观看过程中也一直是疏离的，保持冷静，能看到并理解这个歇斯底里的女人为何报仇为何弑子，但代入不了。~~~~但，尽管代入不了，仍避免不了最后陷入黑暗。
或许这也是这个剧想要的效果？就像那个女仆最后说的，你能想到还可能有其他结局吗？！
悲剧的不可避免性才是真正的黑暗。
或许这点就超出了那几部莎剧了。没有误会，没有死亡的唏嘘和壮烈，没有英雄传奇。这里是人世间，一个遭弃的女人，不甘示弱想要抗争想要复仇想让背弃的丈夫同尝痛苦的女人，所能做出的不可避免的事，骇俗、惨烈却像公式推导一样强大难以扭转的事。普遍性，才是真正的黑暗。
或许会有辩解说，这个女人太典型太奇葩。也不是的，复仇不对吗？抛弃懦弱追求男人一样的勇气不对吗？让悖逆者同尝痛苦不对吗？只碰巧，她的另一个角色是母亲。母亲与女性主义者两种角色的剧烈冲突；之前已经有她作为姐妹角色与女性主义者的冲突了，弑兄后何尝不能弑子。也不是孤例。不是有“美狄亚情结”吗，后世那些被仇恨控制了的女人们。
可恨？悲哀？她自己说，用毒袍素来是女人复仇的最有效方式了。用眼泪、用孩子去麻痹男人，用礼物去欺哄虚荣的女人，内里放上致命的毒药。不能决斗，不能杀人掠地，最后只能用类似自残的方式换来男人供尝痛苦----这痛苦又何尝有你的大呢。
Women are specialists of terror, women are specialists of pain.
沉痛。苍凉。黑暗。
. 舞蹈是亮点。最高潮的时候，舞蹈动作完全是癫痫阵发性发作状态，真是脑洞可以，气氛焦灼压抑中僵直不动的躯体突然抽动一下，就像打了个冷战回了一下神；各种不和谐的单肢/半身共济失调样发作，很合女主失理智的发作状态~~~~；有几处灯光打在舞蹈演员的脸上，像是几根怪异的仇恨的柱子，很美~~~~
跳出来，这次女性力量系列选的四部，这部和简爱是两个极端了，简爱代表的女人那部分让人雀跃，美狄亚代表的部分让人沉痛郁结。海达高布乐像个歇斯底里的奇怪的孩子，代表性不强；贞德就是一个信仰战士，已经很难分出男女了，是入选最失败的一部。
《美狄亚》影评(五)：对美狄亚的处境的思考——女性主义与父权制
en Power 版的女主角非常有力量，在舞台上一举一动都表现出美狄亚所承受的巨大痛苦和她具有的决心。舞台设置非常美也非常有效，借助灯光效果产生的场景对比效果非常强，亮丽的宫廷里举行着幸福的婚宴，而被婚宴主角之一背叛的美狄亚正在阴沉空荡的楼下经历着撕裂的痛苦。
美狄亚的处境是艰难的，同时又有很多种应对的可能性。在“理性人”看来，她的痛苦是可以减轻的，她没有必要奋起诅咒伊阿宋和皇室，她本可以收下伊阿宋的钱财带着孩子们去雅典过新生活。但美狄亚告诉了我们为什么她无法这么做，她在为未来做打算时频繁地遭遇自己内心的阻挠，她的人格不能忍受这种欺骗，她对家乡的神的信仰给了她反击的力量，所以她没有办法不复仇。
从美狄亚当时为了伊阿宋在自己家乡杀了亲人来看，她的人格是非常强的，她想要做的事情基本不会受外界影响，而只由自己的内心决定。她为了伊阿宋斩断了自己与来处的连结，她实际上变成了孤身一人，她还撕裂了自己给伊阿宋带来了两个孩子，她为伊阿宋撕裂了自己的身体、生活和精神。在这种情况下，就这么接受自己被背叛、一切撕裂的痛苦都被另一方忽略、她的痛苦失去了意义，这对美狄亚来说是不可能的。而在这个想法里，美狄亚认为自己是为了伊阿宋生了两个孩子，这也是父系社会里母亲与孩子之间的连结断裂的表现，父亲用“血缘”之说从母亲那里把孩子抢走了，因此母亲才会觉得那是给他的孩子。
由这个思路，就不难理解为什么美狄亚最终要杀害自己的孩子。美狄亚通过毒药杀害了公主和国王（伊阿宋背叛她而转向的对象），她本来可以就在这停手，这样伊阿宋也会感受到巨大的痛苦，也可以算是不错的复仇。但美狄亚内心没法接受自己的孩子仍然属于伊阿宋，她对于父系的掠夺感到痛苦又不知道怎么改变，她生活的环境就是一个父系社会。她要夺回她自己的孩子，只能以杀死他们的方式清除他们身上的父血，这带来极大痛苦，对于她却是必须的。至于对伊阿宋造成永恒的痛苦，只能说是一个副产品，她不过是让伊阿宋体验了一下自己体验过的孩子被夺走的痛苦。
她不知道怎么样让自己的孩子属于自己而不属于丈夫，不知道如何摆脱父系的钳制。父系带给她的撕裂和痛苦本来在爱情的掩饰下还尚可忍受，可是随着爱情的失效，父系对她的掠夺变得更明显更难以忍受了。因此，在夺回孩子的想法、情感上的痛苦和复仇的想法的共同推动下，她杀害了自己的孩子。
最后她带着孩子的尸体走进森林，也说明她不是恨他们，甚至可以说是爱他们。而最终走到亲手杀害自己孩子的地步，是因为她觉得除了这种办法没有办法让孩子脱出父系的“血缘”控制。
最后的场景异常悲壮，森林中雾气弥漫，光随着雾气闪动，一棵棵树的树干在这样的光线里看起来像神庙的立柱，美狄亚向神的痛呼穿透了一切。
毫无疑问她是强大的，她会用药还会魔法，可她还是在父系的摧残之下（丈夫的背叛，国王的驱赶），她虽然有智慧和勇气向父系复仇，但她依然受到了巨大的伤害。美狄亚经受了这些重压和痛苦，她有一颗破碎的心，但她对现代女性依然有重大的意义，她强壮的人格与尊严是所有女性的代表，她被父权社会摧残的经历提醒现代女性要警惕父权的控制和影响，她的复仇和弑子之痛提醒人们父权对母亲的掠夺给母亲带来了多大的痛苦。
与美狄亚经历相似的女性我们在现在的男权社会中常常见到，也因此更证明了她的悲剧和痛苦的广泛性，美狄亚可能是我们的女性朋友，是我们的女同学，是我们的母亲，她是女性在父权的压迫下的代表。
《美狄亚》影评(六)：《美狄亚》观后
这部剧的时间应该算是NTlive里最短的，只有101分钟。之前看的戏剧很多都是2个小时和2个半小时以上。看过那么多长的以后，感觉更喜欢看短的了。首先太长容易使人有压力感，其次我觉得不是所有的戏都值得排那么长，太多的内容会导致偏离主题和令人厌倦。《美狄亚》在戏剧里算得上是短小精悍的。
《美狄亚》讲了这样一个故事:一个为讨丈夫欢心而背叛了祖国、杀死了兄长的女人遭到了丈夫的背叛，她选择了复仇的道路。
这部剧里美狄亚这样解释自己的复仇行为:我要夺回自己的生活。她的复仇行为分为两步:一，送伊阿宋的新婚妻子一条沾满毒药的美丽裙子，使她的皮肤起泡，最终惨死，而她的父亲也因为接近了她而死。二，杀死自己和伊阿宋的孩子，因为伊阿宋说他和公主结婚是为了孩子们。
美狄亚曾为了伊阿宋背叛自己的祖国，手刃自己的兄长，为伊阿宋承受生育之苦，给了他两个儿子。美狄亚已经做了一个女人能为一个男人能做的所有。她的确比世界上任何一个女人都要爱他。但是这爱，我想不通的是，为什么这爱要成为她伤害别人的理由呢？她可以因为爱伊阿宋杀死兄长，杀死公主，甚至是杀死自己的孩子，为什么她就不能杀死伊阿宋呢？她同样可以通过杀死伊阿宋，然后再杀死自己表达自己对伊阿宋的爱啊。我的意思是，如果暴力在这部戏剧中必须存在，而演员在解构这部戏的时候也说了这部戏是建立在"一对夫妻关系破裂"之上的，那为什么这个暴力是向外而不是向内的呢？美狄亚很有气魄，什么事都可以做出来，她也有很多暴力行径，令人疑惑的是，她所有的这些，都是针对外人的，并没有针对自己和伊阿宋的。她在戏中阐述到，伊阿宋虐待她，然后抛弃她，这当中伊阿宋有没有对她的暴力行为呢？如果有，这可不可以解释为一个被丈夫家暴过后离不开丈夫、更顺从丈夫、更不敢伤害丈夫的女人呢？也就是说，美狄亚是一个被压迫者，而她反抗压迫的方式是用暴力去对抗除了伊阿宋和她之外的所有别人。只要不是她和伊阿宋，她都可以对他们实施伤害。这样一来，她和伊阿宋的破裂的关系倒还呈现出一种完整性，即没有美狄亚的暴力参与的完整性。
美狄亚很惨，她承受了很多普通女人没有承受的东西。剧中一直有不同的女人的声音围绕在她耳畔，是那些城邦里的女人在议论她:愿我永远不知道嫉妒的滋味，不知道嫉妒带来的疯狂，愿我永远不知道流亡的滋味。的确，美狄亚嫉妒公主，嫉妒伊阿宋，她被痛苦困住，还要被皇室放逐，她已经到了精神崩溃的边缘。
但我觉得与其通过弑子来表达对伊阿宋的复仇，不如直接杀了伊阿宋。的确弑子能给伊阿宋带来更大的痛苦，但问题在于这次复仇不应该向外，应该向内。如果这部戏是在描写一对关系破裂的夫妻，美狄亚的弑子并不能解决他们夫妻之间的问题。私以为从这个意义上来说，这种方式根本不成立。
戏剧的结尾，故事的讲述者说了两句话，我觉得更能体现出这部剧的精髓。"我们不屈从于自己的意志、自己的欲望，我们屈从于命运和运气。""这个故事还能有别的结局吗？先是沉默，后是黑暗。"
这部剧说到底还是在讨论命运。很多古老的悲剧都用神谕的方式来阐述命运。像伊利亚特就是自己知道自己的命运，然后去接受它。这部剧中美狄亚就是自己的神谕，她为自己制定了复仇计划，接而去实施它，她实现了自己对自己的预言，她实现了自己对自己的神谕。她本身也是会法术之人。这个悲剧成立的意义在我看来并非与爱情、复仇相关，最后还是落到"命运"二字上。剧中美狄亚说公主是好运的、幸福的，其实是在刻画自己是不幸的、不好运的形象。
这个故事之所以是悲剧，是因为美狄亚承受的命运与普通人不同，所以她的结局也与普通人不同。她成功实施了自己的复仇计划，最终决定带着已死的孩子去流亡，去找寻平静，其实也是一种与自己的命运和解的意味。
我理解的《美狄亚》，是一种悲剧命运的存在。弑子也是命运的表现形式。所以我不想去评论这个人物，只是在这个悲剧中强烈地感受到命运的主宰，然后为此感到深深的伤悲。
《美狄亚》影评(七)：剧本给力，演技炸天！
结尾的处理非常好。原作的结尾是美狄亚坐上祖传的龙车飞走了。本作的结尾，美狄亚背着两个孩子的尸体蹒跚走远，形象的表现出罪孽的沉重。面对没有立即逃走的妻子，伊阿宋没有发狂去杀死她报仇。他失去了孩子，新婚妻子和靠山，可能连容身之地都没有了，但是他也会理解和怜悯美狄亚，这个与他相守多年，助他成就过一番伟业的妻子。 剧中对台词也有一些删减，比如剧本中伊阿宋指出是神的作弄才使得美狄亚爱上他。这样做减弱了古希腊戏剧中分量较重的“命运”的因素，增加了主角作为人类对自己命运的把握，同时也增加了演员的责任。在这么短的时间内把角色过山车似的心理转变演绎的这么精彩，这么有说服力，给helen大姐的演技点赞！