《黑色面包》影评精选10篇
《黑色面包》是一部由阿古斯丁·比利亚龙加执导，塞尔希·洛佩斯 / 爱德华·费尔南德斯 / 莱娅·马鲁利主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
说西班牙的电影都有很高的艺术水平未免太绝对了。 但是确实西班牙拍了许多第一流的电影。 “黑面包”这部电影在我来看是精品中的精品。十一， 二岁左右的主人公目睹了一个男人和他的儿子被谋杀， 而警方却怀疑他的父亲是凶手。 最后他的父亲以“赤色”（西班牙内战时期称思想自由的人为赤（红）色）被处以死刑。 故事情节复杂， 但是使这部电影能脱颖而出的是错综复杂的人物内心和性格的刻画。 主人公的父亲是无辜, 是被诬陷， 还是凶手？ 他是主人公一直认为的榜样， 是为自己的理想而献出自己的生命的英雄， 还是为了某种利益而不顾一切的冷血动物？看了这个电影就会使你认识到， 人具有多重性， 有好的， 也有坏的一面。不要轻易的给人下结论。
《黑色面包》影评(二)：观后感
“绝对”和“孤独”，两个如此坚决的词组合在一起，让人毫无周旋的余地。
行走了多少万个公里 终究也不会有人走得出直径20cm的这颗头颅里面的脑仁，和宽不过半米的腔子里那颗小小的心 人的世界 只有这么大而已。
面对无力挣脱的束缚 老实呆着就好 面对已然逝去的生命 安静流泪就好 面对不可能相爱的人 点头说声OK就好 面对说不出的痛和收不到的情 穿件漂亮衣服吃些好吃的就好
想想每个人都是这样 想想几百年前就有人这样 阳光之下并无新事 想想就笑得停不下来 安然接受 开心得无以复加 那开心就像孤独一般绝对 就像你说抱歉时的脸庞那样安详。
Adrien Brody是个好青年。
《黑色面包》影评(三)：维拉罗伽的面包有多黑
今年的“西班牙奥斯卡”戈雅奖，充满黑色元素的《黑色面包》一黑到底，击败《活埋》、《伤心小号曲》、《雨水危机》等大热门，摘得包括最佳影片、最佳导演在内的9项大奖。围绕西班牙内战后发生的一起凶杀案，导演维拉罗伽以非凡的冷静和坦率呈现残酷青春的画卷：硝烟散尽，战争的伤口尚未愈合，人心、社会的撕裂仍在继续。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”对于加泰罗尼亚少年安德鲁来说，黑面包既是战后的主食，也象征着黑色的环境-----他找到了光明，还是像我们的诗人一样坠入了黑暗的深渊？
被强制劳动的美男子抖动“翅膀”的习惯动作，深得安德鲁的欢心，是因为父亲常以鸟儿的自由启发他对自由的热爱。世道浇漓，热衷于养鸟和工会的父亲无疑是安德鲁人生道路上的一盏明灯。当局以涉嫌谋杀的罪名逮捕父亲，疑似政治迫害：战后佛朗哥残酷镇压共和派，近10万人被屠杀，上百万人遭受终身歧视。
这倒不是说，倘若共和派取胜就会心慈手软。对待内部分歧，共和派尚且残酷斗争、无情打击，对敌人有多冷酷自不待言。通过安德鲁父亲这一“受害者”的形象，导演的悲伤飞流直下三千尺：更好的情况连假设都不存在，这就是战后的西班牙。
深入谎言构筑的成人世界，安德鲁走到哪里，怀疑就在哪里扎营，慈父的偶像地位逐渐坍塌；青梅竹马的表妹古灵精怪，在内战中失去了父亲和一只手掌，小小年纪便玩世不恭，到处卖弄风情，跟老师都能来上一腿；为搭救父亲，母亲带着安德鲁去富婆家秀可怜，并试图性贿赂市长。搞了半天，父亲用骟猪的工具阉割了一个无辜的同性恋者，甚至接受富婆的指示，杀人灭口。
即便父亲谋杀、独自顶罪都是为了安德鲁的前途，后者也无从原谅。满口仁义道德的至亲为达目的不择手段，连小孩都不放过，生命中还有什么值得信赖和敬畏？理想幻灭的安德鲁提着斧头砍砸心爱的鸟笼，洗心革面，与过去一刀两断；不想跟安德鲁“私奔”的美男子，盼望着羽翼丰满飞得更高。
似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵？安德鲁内心的魔鬼开始苏醒，决意认贼作父，先把学位拿到手再说。表妹愤怒地质问：“你这个叛徒，怎能丢下我一个人？！”安德鲁嗤之以鼻：“我连老妈都能丢下，你算老几？”
寓意丑恶真相的黑面包，如同黑色的养料，除了催生人格扭曲、趋炎附势的小人，还能造就愈挫愈勇、鉴往知来的精英：左翼阵营的自相残杀让乔治•奥威尔痛定思痛，1938年出版西班牙内战的经典文献《向加泰罗尼亚致敬》，1946年跑到荒凉的朱拉岛，于凄风苦雨中写下终结乌托邦神话的巨著《1984》；汲取了无数血的教训，站在国际纵队、奥威尔、萨特肩膀上的西方新左派更加激进，积极推动国际社会阻止人道主义灾难，科索沃战争、联合国1793号决议、空袭利比亚都能看见新左派的强硬立场对联合国和北约的影响力。
老师论述《奥德赛》人性泯灭的独眼巨人是畸形的象征，正中安德鲁的软肋。从马车坠落悬崖、安德鲁如实向警方陈述案发现场的片头，到结尾面不改色地谎称母亲是来给他送东西的老乡，一位纯朴、渴望自由的山村少年变成了衣冠楚楚、心如铁石的小野心家：向往上流社会，前程远大。只是这样的前程，与他早先的梦想南辕北辙。
对道具、背景精益求精的维拉罗伽，调度、控制场面和演员表演的能力非常强悍，出演安德鲁及其表妹的两位小演员，通过细微的表情变化传递生命的纠结和激情，双双荣获戈雅最佳男女新人奖。尤其值得称道的是，对人性、历史有着透彻理解的导演，拒绝任何粉饰、矫情和犹豫，在讽刺成王败寇的哲学的同时，不愿向内战的失败者显示廉价的同情。如此厚重、大气，总算没有辜负前人的探索与牺牲。
所谓物极必反，情况坏到无法更坏，就只能一步步好起来。没有德、意法西斯的血和黄金，佛朗哥的叛军不可能赢得内战的胜利。没想到二战爆发，佛朗哥过河拆桥，与法西斯阵营经济上眉来眼去、军事上老死不相往来，气得纳粹德国外长里宾特洛甫大骂佛朗哥：“这个忘恩负义的懦夫！他的一切都是靠我们得来的，而现在却不愿同我们合作。”
2008年英国《泰晤士报》爆料，丘吉尔曾向佛朗哥手下的将军行贿数百万美圆，说服佛朗哥保持中立。也许吧。也许，正是内战这一极其血腥的黑色面包，促使佛朗哥明智地选择了隔岸观火。满目疮痍的西班牙，伤不起啊。（新民周刊）
《黑色面包》影评(四)：黑色面包
其一，梦想。主人公老爸（后称老爸）与主人公的对话，从影片的开始到最后老爸将要被处决，老爸都一直在告诉孩子要拥有梦想，人活着就要拥有梦想，可能也是导演想要透过影片展现给观众的一个想法，但是导演有告诉我们在理想与现实之间并非那么容易，如果把握不好，现实就会让我们曾拥有的梦想躺在了路边上，发霉，发臭，变质；
其二，鸟。影片中的鸟，能透漏出的信息在我看来是和老爸相关联在一起的，因此，透过鸟，所要传达的也是梦想，不知道诸君有没有注意到这样一个地方，当马车被推下悬崖，主人公寻声而去发现，那个即将死去的小男孩的时候旁边有一只挣扎的小鸟，暗喻了躺在地上那个小孩，同时也在暗讽老爸，老爸一直在提倡不要杀鸟，但是却亲手结束了别人的性命，也结束了别人的梦想；此外，影片中强调了一只鸟，那只鸟暗示出主人公及其他大众就像鸟儿一样被关在现实世界这个大铁笼里，一只想要展翅飞翔，不断地碰撞不断地受伤却怎么也逃脱不了，最后主人公将那只鸟带去给老爸，老爸说不需要了，但你要照顾好它，就是在告诉主人公说要把自己的梦想照顾好，老爸他已经不再需要，也不可能在拥有；后来，主人公发现老爸欺骗了他，老爸是个杀人凶手，主人公失去内心的平衡点，透过目光，透过斧头把内心的愤怒转向那些鸟儿，摧毁它们，摧毁老爸在他心目中的形象，成为了一个小鸟杀戮者；
其三，两个角色。个人觉得这是本片的一个关键，同时也是一个点睛之处，在本片中，导演设的这两个角色：失去一只手的女孩和患病的美男，一个是恶的引导者，一个是善的引导者，伴随在男孩身旁影响主人公的人格发展；对于这两个角色来说都有一个共同点，即：都经历的一场对于人生来说可谓是重大的变故，然而两人却拥有者截然相反的世界观，当女孩在失去手之后选择自怨自艾，抱怨这个世界，仇恨周遭，而美男在患上了绝症之后却是乐观看待，希望自己某日能展翅翱翔，这是对生活寄托了希望，两人用不同的世界影响着男主人公的发展，后来当男主人公在生活面前需要做出选择的时候，女孩告诉他的是逃离，而美男告诉他的则是自己去面对，自己去选择，当男主人公放弃平日的那种恐惧去拥抱美男的时候其实就已经洞察出，主人公内心的选择了，男主人公选择了自己要去追求的，综上拙见，美男与女孩的存在可谓是绝妙的，至于美男是不是同性恋，得了什么病并不重要，重要的是他的角色是一名引导者，影片中提到的那个被阉割的同性恋从个人的角度来看只不过是男孩的一个梦中的想象（梦中，男孩出于对那位美男的好感而使美男成为了同性恋，在阉割美男的时候影片刻意给了两位父亲的画面，两位父亲当时都露出了狡黠的笑，这也引发了男孩对父亲的仇恨），而这个梦却像事实一样经由先前提到的两位角色来完成的，女孩将那个事实带给主人公然后突然在洞里消失了（揭开），而美男则成为受遭的同性恋，所以大家在观看影片的时候会产生这样一个错觉以为美男就是那个同性恋，其实可能导演猜到大家会有这样的疑惑，于是将那个同性恋死去的事实用墓碑展现出来，解除大家的疑惑；
最后陈述这样一个事实，死者与杀人凶手。这是贯穿全片的一根主线，因为这个主线才能讲故事结束，导演就在两处做了安排，开头和结尾：通过开头人被杀了，谁是杀人凶手引出影片故事，开始来看有点难看出谁是杀人凶手，但是当看完之后，一切便豁然开朗，折头从开始看，也能看出一点头绪，主人公的爸爸表现出的不安；影片结束的时候，导演无心在杀人这件事上有意刻画，寥寥几笔却成功的完成的该片的结尾，说主人公的爸爸和开头死去的那个人两人以前帮财主婆偷结婚证，然后说开头死去的那男人拿到结婚证之后要敲诈财主婆一笔，被逼之下，财主婆找主人公的爸爸杀掉了那个男人，后来事情败露，主人公爸爸被关入牢狱，面临杀生之祸，就让媳妇去威胁财主婆求救，财主婆决定帮忙，但是审判的人又是情敌，可能不给面子，主人公爸爸最后没法脱身，让财主婆帮最后一个忙就是把儿子读书的事情解决掉，财主婆答应了，孩子的梦想在老爸的最后的捍卫下高飞了，影片中老爸一直在说梦想，可是却成了杀人犯，现实就是如此残酷，男孩最后还是没能原谅他，从最后那句话就能看出“不，他是给我从乡下带东西来的人”，以及男孩灵魂的丧失，课堂上教授说的话“因为他的人性泯灭，直到他的灵魂不同于他本来的样子或他隐藏以来的本性”，黑色面包；
有人说： 小男孩的 面包由黑变白，心由白变黑。在我看来, 父亲用死换来自己孩子富足的生活，当小男孩知道真相后，我相信他是埋怨父亲欺骗自己，更是无法接受这份沉重的父爱，真的太沉了。而不是恨透父亲，看明白大人世界的黑暗，所以失去人性。 而是真正的重视了人该有的人性。可以见到他到新学校听老师讲到人性时，眼神的变化。
当他看表姐邪恶的表现时，说了一声:你疯了，就跑远了，迷惘时找到天使病人谈心，当他和天使病人相拥时，我觉这是人性最美的时候，最坦诚的时候，也是本片亮点所在。天使病人告诉他，他不该低飞，用心思考，做自己想做的事，这才是自由飞翔。于是他选择了一条可以拥有自由的途径，他要改变将被别人控制一生的命运。还记得他父亲在一次次受威迫时，说的自由吗，理想吗？父亲是用自己的生命换孩子的自由，这个自由是翱翔啊！这小男孩的家境，即使在怎么努力，在那个时代，都是飞不起来的，父亲的内心是崇尚自由的，也许这是父亲唯一可以给儿子自由理想的机会。也许有人说生命都没了，家都破碎了，自由理想还有什么重要，这就理想和自由的力量呀。 小男孩到了富裕的环境，更广阔的天地，得到更好教育，是一个可以实现理想的机会。
父亲的选择，是不是有益的意义，我没那份阅历和推测力，但是我相信小男孩是在积蓄力量可以还击黑暗，同时也在走向光明.....
而那份心变得更红了..
简介：
影片背景设在西班牙内战刚刚结束的艰难时期，在卡塔尼亚地区的乡间，有位名叫安德鲁的男孩，在森林中发现父亲朋友和他儿子的尸体。当局把罪名加到他父亲头上，深爱着父亲的母亲带着安德鲁到处乞求别人的同情，包括当地的名流马努本斯夫人。最终父亲被杀害，但是没有孩子的马努本斯家答应收下安德鲁，以便他能够继续上学，获得学位，也减轻母亲的负担。
就在安德鲁犹豫是留在家里还是去马努本斯家，或者和表姐一起出逃时，意外获知事件真相。马努斯本夫人的哥哥是名同性恋者，多年前为了保全家族名誉，马努斯本家族强迫他娶了个女人，到法国去了。而哥哥的同性恋恋人彼多利瓦，则被以安德鲁的父亲与森林中父亲死去的朋友迪奥尼斯为首，加上一群村民给阉割了。而去年马努斯本夫人的哥哥去世，为了保住财产不被外人继承，马努斯本夫人让迪奥尼斯偷走了哥哥结婚证书，让此段婚姻无效。而迪奥尼斯勒索马努斯本太太，最终也被马努斯本太太雇佣安德鲁的父亲法里奥，杀人灭口了。
而安德鲁的父亲做这一切，最重要的原因是要完成他儿子的心愿——继续读书，以便有可能成为一名医生。安德鲁迷茫了，他选择了去马努斯本家，继续学业，和自己的父母也再无关系。
创造与毁灭
很久没有看西班牙电影了，觉得自己是在有意为之，约莫去年看的太多了。清明节去南大附近的“新浪潮”，老板竟然还记得我，连忙推荐西班牙电影。“横扫2011年戈雅奖最佳影片等9项大奖”——《黑色面包》的封面上写着这么一句市侩的话，但是对我很有效。我承认我盲目崇拜戈雅奖。
整部影片的色调灰暗，也难怪，电影发生在西班牙内战刚刚结束的特殊时期。我一直觉得，从某种程度上来说，西班牙弗朗哥独裁统治和中国的文化大革命，对国民思想多元化的毁灭是惊人相似的。在国际各类电影奖项中，这类对历史反思题材的电影特别受青睐。
从剧情上讲，安德鲁和父亲的亲情是主线，但是在大背景下，社会问题渗透到各个地方，当然包括父子之情。父亲自认为是一正义人士，他是儿子心中的英雄，但是为了儿子的前途，他也干了不少龌龊之事。儿子最终没有原谅父亲，因为在这人人只求自保的特殊时期，一个单纯的孩子也必定要成长为充满心机的成人。影片的结尾处，安德鲁的妈妈给安德鲁送东西，妈妈反复强调他现在拥有的一切都是靠爸爸的死换来的，安德鲁是哭着回去的，但是当同学问起那女人是谁时，安德鲁却擦干眼泪说是老乡。那眼泪怕是安德鲁对父母的最后一点留恋了，就像母亲回去的时候，一个人走在走廊的通道，手绢掉了，母亲的泪也流干了。
对于每个男孩来说，父亲的存在就是一座坚毅的大山，是偶像，是目标。安德鲁曾经深信不疑彼多利瓦是受政治迫害才住在山里，因为他的父亲这样告诉他，但是当现实一点一点打破父亲的谎言，信任开始受到质疑，父子间的关系也发生了微妙的变化。大山倒了，没有遮护的安德鲁愤怒了。他杀死了父亲所有心爱的鸟儿，因为他一厢情愿的信任被背叛了。父亲曾经创造的所有美好的事物都瞬间被毁灭。
对于每位父亲来说，孩子的存在就是山顶上的一颗小苗，他不会像母亲一样为你遮风挡雨，但他时刻陪伴着你，用自己的身躯让你更加高大。法里奥至始至终都是把安德鲁放在首位的，可以说他为安德鲁奉献了自己的一切，但是他们缺乏沟通，儿子最终也知道父亲是为自己的将来而牺牲的，但父亲重来没有与儿子商量过，他没有让儿子自己选择谁更重要，继续学习，以便有机会成为医生，或者，继续拥有一个爱自己的父亲。这种必要的沟通，即使在现代社会也往往被忽略了。我们以为是为别人好，于是改变别人的生活，但是别人真正需要的，不一定是你所给予的，反之，你的好心，可能成为别人的负担。
除去这段让人揪心的父子关系，电影中另外一个特殊人物努莉娅也值得我们好好赏析。她是个脑袋时刻充满古怪想法的姑娘，她算的上是最信任安德鲁的人了，但安德鲁最后也违背了两人的共同约定。你相信谁都可以，但不要要求谁都相信你，所以你最好也谁都别信。努莉娅的存在，揭示了那段特殊时期的生存法则。
还有那个光着身子在树林里奔跑的男孩，恐怕就是彼多利瓦。安德鲁在答应了努莉娅的约定后也曾想和彼多利瓦一起走，但是被拒绝了，他说安德鲁飞的太低了，而自己，总有一天会完全伸张开翅膀。彼多利瓦已经不太相信人了，但他还是拥抱了安德鲁。安德鲁也终于明白马努斯本太太说的：他的翅膀还没有长硬。他去了高中，也许经历个多少年的寒窗苦读，再加上资本原始积累，若干年后安德鲁也成为一位名流，他现在卧薪尝胆，是为厚积薄发，他终于可以去为父亲报仇了。但这一切都是后话了，现在展现在我们眼前的安德鲁更可能成为马努斯本太太二。
因为历史的巨变，偏僻的小山村也会或多或少的改变，几个人在雄壮的历史长河中算不了什么，但都是这样，积水成渊，于是无数个小人类聚集在一起，创造了大历史。若干年以后，别的小人物也许会将这些毁灭，但是那时，世界的历史又更丰富了。
《黑色面包》影评(七)：黑色面包：人心黑暗深不可测，童眸岂能澄澈无尘？
西班牙影片《黑色面包》一开始，就摆明是一部悬疑惊悚片：在大山深处的山路上，一对坐着马车的父子被人谋杀，方式异常残忍，并让小孩死去之前留下线索。然后是警方的调查，目击者的见证。复杂的人物关系，充满紧张气氛的山村，做足了那路影片吸引人的功夫。但这并不是一部悬疑片，甚至不是一部惊悚片，而是一部对于人性进行探索的影片。
影片发生的年代很有趣，正好是西班牙内战刚结束，佛朗哥执政之初，一个偏僻而沉闷的乡村里，新仇旧恨矛盾交织。这又给这部影片涂上了一层政治影片的色彩。在这里似乎相互之间都有着关系，每个人都藏着秘密。而乡村里的气氛通过一个小孩的眼睛，在观众面前渐次展开，让我们观察到当时西班牙社会的一角。这一点让我们想起了去年获柏林金熊奖的影片《白丝带》，西班牙三四十年代的乡村与德国上世纪初的乡村一样，也深藏着罪恶，这种罪恶其实已经深入人的内心，在那里发酵并酝酿着更新的罪恶。
安德鲁是加泰罗尼亚山村的小孩，他初出场的眼睛澄澈无尘，看到自己朋友惨死的眼光里充满了惊恐。作为一个目击者，他注定要走入大人的世界，去经受着他所未曾经历过的罪恶。他无法理解这个大人的世界，这里谎言与真实似乎就在一线之间。他所看到与他所听到的总是矛盾着，这让安德鲁甚为迷茫。他坚信父亲并非杀人凶手，但父亲的一些行为却让他很困惑。父亲带着他去祖母家里避祸，在新的环境中又有了新的迷雾横亘于他的面前。一切似乎都是怪怪的，他的堂姐，他的姑母，他的老师，那个同性恋者，甚至他的父亲。许多的事情他无法理解，但他的父亲只告诉他不要听信别人的谣言，父母所做的一切都是为了安德鲁。
然而真相总是残酷的，总会在适当的时机显现出来，让人猝不及防难以接受。现象的后面有真相，真相的后面还有隐情。风平浪静下面却是波涛汹涌，一马平川后面就是万丈深渊。一切的果皆有因，曾经做下的罪孽总会发酵并进而侵吞着你的人生。随着情节一步步地展开，观众才发现原来这个村子里曾经充满了如此复杂而诡异的往事，激进派与保守派也曾在这里激斗，虽然现在硝烟散去，但恩怨犹在。作为激进派的村民，也在内战期间犯下了血腥的罪恶，而死去的冤魂仍如蛆附骨，紧紧地缠绕着他们。不光让他们良心不安，还得要他们用生命去偿还。除了政治，还有钱财，而这更是这个村子仍阴风惨惨的症结所在。
安德鲁在祖母家里不断地发现奇怪的事，那些事让他异常地困惑，而在困惑中，他也一步步地走向了真相，而真相也逼使他一步步地抛弃童稚，让他步入成人的世界里。安德鲁对于父亲，可谓处于矛盾之中。从最初警察对于凶杀案的调查，到父亲瞒着他也藏身于祖母的家中，再到父亲被捕，他能感觉到父亲对他的爱，确实如父据说，一切都是为了他。同时，他总觉得父亲所为，并非那么的高尚与磊落，似乎总是在隐藏着什么。父亲在狱中直到被处死这段时间，这也是安德鲁对真相的探索有了重大进展的时间，同时也是他对于人生有了自己思考的时间。最后真相的到来，直接击碎了安德鲁的内心，也让他学会了在成年世界里如何生存。
他的心态因为真相而扭曲了吗？从他的一系列行为来看，电影结尾的安德鲁与前面那个纯洁的小男孩有了很大的区别，他斩断了与之前的一切联系，包括想与他私奔的堂姐，甚至还有他的母亲。从这点来看，确实性格大变。其实只能说明安德鲁变得成熟了，他从这些事情中知道了世界究竟是何等模样，应该如何才能很好地适应这个世界并且生存下去。他选择了离开家庭去给别人当养子，因为这个家庭给他提供的只有黑色面包，这个家庭虽然给予了爱，但这爱却又让人惊心。而给富人当养子，前程是可以得到保证的，至少可以有白面包可吃，这毕竟是身份的象征，更可以摆脱杀人犯之子的身份。其实，这不正是他父亲以命换来的吗？他的选择正是对于其父最好的回报。
成人的世界充满了谎言与暴力，童年的世界就一定很美好吗？导演在某种程度上给予了否定的回答。影片是从儿童的目光来看待这个世界的，但导演并非将儿童的世界与成人世界对立起来描写，同样在儿童世界里也充满了邪恶，只不过我们将这种邪恶有时当成了天真与无知。从他们那看似无意的对话中，可以得知他们其实明了一切，并且也有着作恶之心。安德鲁的堂姐角色的设置，能够帮助我们更深地了解儿童的世界，她的邪恶，恐怕对于成人来说也不遑多让。在一个并不正常的社会中，怎能要求有一个纯洁无尘的儿童世界？要生存，就得尽快地学会成人社会中的一切。安德鲁的选择其实正是在这个社会中最好的选择。
《黑色面包》影评(八)：《黑色面包》——战争阴影下的谎言之巢
这是一部值得看两遍的电影，第一遍看扑朔迷离的剧情，第二遍看震撼人心和沉重如石的思想。
一位父亲带着孩子，驾着马车，穿梭在西班牙的小树林里。马车突然停下，一个身穿黑雨衣的男人如鬼魅般出现，举起石头砸死了这位父亲，然后将马车连车带人赶下了悬崖。孩子瘫倒在悬崖之下，一息尚存，嘴里挤出五个字“皮托尔里瓦”之后，便悲惨地死去。
影片一开始便设置了这样一个悬念，这个穿黑雨衣的凶手是谁，死者又是何许人？凶手究竟为何下次毒手，是受人指使，还是私人恩怨？这撩人思绪的“皮托尔里瓦”又是什么？这些问题的答案就在警察的调查中慢慢展开……
这部名为《黑色面包》的电影上映于2010年，出于西班牙Cult片导演奥古斯汀·维拉罗伽之手，本片也是他最为主流的一部电影。在2011年的西班牙戈雅奖上，它打败了在国际市场上大热的《活埋》以及另外两部西班牙本土电影《雨水危机》和《伤心小号曲》，拿下了戈雅奖最佳影片，并横扫了最佳导演、最佳改编剧本、最佳女主角、女配角、最佳新人男演员、女演员、最佳摄影和最佳制作设计总计九项大奖，除此之外还有另外五项戈雅奖提名。《黑色面包》还参加了2012年第二届北京电影节的展映。
那么这样一部又阴郁又复杂的电影，凭什么在佳作倍出的戈雅奖颁奖礼上力排众议脱颖而出，斩获如此多的奖项？大小演员的出色表演和跌宕起伏的情节是重要因素之一，但最重要的原因是它道出了一个每个成年人都笑而不语避而不谈甚至都不愿意承认的真相——这个世界充斥着谎言，大部分的个体都是这个谎言之巢的编织者，同时也被困其中，深受其害。
如果只看一遍，中国人似乎比较难以适应这样的西班牙电影。快速的剪辑和层层叠叠的悬念使得剧情看上去非常的复杂而散乱。打字机一般的对白语速，长相如出一辙的西班牙女人，冗长而诡异的西班牙语名字，如果配上水准较差的字幕翻译，真的很有可能造成观众“一脸懵逼”的状况，就像第一遍看《盗梦空间》那样，眼花缭乱，直呼“不是很懂”。而第二遍观看的时候，你会豁然开朗，发现影片中间的一些细节都是为揭露真相而作出的铺垫，剧情结构精致而完整，没有一场戏是多余的，剪掉任何一个场景都会对情节发展或者思想表达产生负面影响，第一遍观看时产生的疑问也会迎刃而解。
这里有必要介绍一下故事发生的背景（从这部分开始，文章内容含严重剧透）。在西班牙内战中，以佛朗哥为首的反政府军——国民军（右翼）在纳粹德国和意大利王国的支持下，打败了有苏联和国际纵队支持的执政党——共和党（左派）。内战结束后不久，佛朗哥政权开始了长达30多年的独裁统治。战后的西班牙乡村不仅衰败荒芜，落后贫穷，还弥漫着保守封建残余的腐臭和政治斗争的怪味，让人不忍置身其中。
电影中小主人公安德鲁的父亲法里奥和影片开头的死者迪奥尼斯有激进的左派的政治倾向，而当地政府早已被保守的右翼人士接管，因此一开始迪奥尼斯的遇害被认为是政治迫害。随着调查的深入，警察锁定了凶手，这个凶手不是别人，正是迪奥尼斯的朋友，安德鲁的父亲——法里奥。小主人公安德鲁无疑相信父亲的清白，这个他无比仰慕的，不仅仅充当父亲角色，更是一个人生导师的男人，怎么可能犯下如此恶毒的罪行！
正如观众看到的那样，这部电影刻画的是一个用谎言构筑的成人世界。导演用了及其一个鲜活而有力的反讽手法，将这个谎言世界描绘得声色俱全。
导演在影片的前半段将法里奥塑造成了一个非常正面的父亲形象：高大英俊，正直勇敢，有思想有理想，厌恶战争渴望自由，对孩子充满了无尽的父爱。他喜欢养鸟，虽然家境贫寒，但是家中的阁楼填满了鸟笼，彻夜回荡着清脆的鸟鸣。他曾这样教育他的孩子安德鲁，鼓励他勇敢地去飞，去追寻理想和自由：“人们可以把鸟关起来，却不能改变他们。”因此法里奥在安德鲁的心目中是一个人生导师，指引着他的人生方向，甚至他超越了自身个体的意义成为了安德鲁的信仰般地存在。
然而正是这么一个人，在光鲜亮丽的背后干了些不为人知的事。随着剧情的渐渐推进，真相确实像警察所述的那样。马努本斯夫人（当地一个富婆）为了整治她的同性恋哥哥的情郎皮托尔里瓦（开头小男孩死时突出的字眼），雇用了法里奥的迪奥尼斯去给他一个教训，不料他俩玩过头，用阉猪绳把皮托尔里瓦阉了，直接导致了他的死亡。后来马努本斯夫人为了继承更多的财产，指使迪奥尼斯去偷取她同性恋哥哥的结婚证，而倔强的迪奥尼斯却以此要挟马努本斯夫人。一气之下，这个狠毒的富婆便派法里奥杀死了迪奥尼斯，又通过强大的人际关系网将法里奥指证为凶手，而自己逃过了法律的惩罚。
电影有一种非常强的代入感，即使故事发生的背景和我们的生活相距甚远。之所以会这样，是因为影片以一个小男孩的视角去探索一个自己并不了解的世界，就像你进入了一个深邃的洞穴，不知道里面是爱丽丝梦中的仙境，还是充满乌烟瘴气的妖洞。而当你越探越深，发现爱丽丝的仙境只存在于童话中，真正的现实是口口声声说爱你的和你深深爱戴和仰慕的父亲是一个杀人罪犯，一个骗子，这样的震撼就像大地惊雷，直击人心。年轻的观众会怀疑自己的父母会不会背着自己做了什么坏事，年纪稍大的观众会反思自己做个哪些坏勾当而没有让孩子知道。就拿社会上的大新闻来说，电影《聚焦》所披露的天主教性侵案件、大大小小的贪污腐败案件、最近的BNM文件事件在被揭发之前，都潜藏在人们精心构筑起的谎言之巢中，而一些小恶更是不计其数。
导演设置这样的前后大反讽会很容易戳破观众的心理防线，就好像自己的秘密被人拆穿了一样。正如我在这篇文章中最主要的观点——这部电影道出了一个每个成年人都笑而不语避而不谈甚至都不愿意承认的真相：这个世界充斥着谎言，大部分的个体都是这个谎言之巢的编织者，同时也被困其中，深受其害。
电影传达出来的现实意义非常沉重而醒目，但我无意过分批判这个当今的社会，因为我相信人会越来越文明，越来越善良。而且故事发生在战争的阴影之下，人性的丑恶和谎言的罪恶被戏剧性地放大。
而关于战争，导演的控诉隐忍而精准。影片没有直接的残酷的战争场面，而是像用一支画笔，将西班牙乡村落后保守，贫穷衰败的面貌生动地描绘出来，以此来表现内战给西班牙人民带来的创伤，并将其展现在观众面前，让观众自己去体会。
法里奥所处的环境无疑是他所厌恶的，因此他养了这么多的鸟作为情感寄托。也许是为了改善家境，他才会受雇于富婆去伤害一个无辜的人；最后在监狱，他还不忘儿子将来的生活，向富婆提出，如果她收养安德鲁让他过上好生活，他就不检举富婆的罪行（富婆没有孩子，正想收养一个孩子）。法里奥曾说：“战争最坏的不是造成饥饿、逃荒或者自相残杀，而是让人失去理想。”这句话并不深刻，但是极其残酷，我能感受到法里奥说出这句话时候那颗滴着血的心。环境改变人，甚至改变了人的本性，使其面目全非。
战争的创伤更能体现在影片的另一个人物上——安德鲁的表姐，一个十三四岁的女孩子。她非常早熟，深谙成人世界的谎言，甚至和自己的老师有一腿，声称“他是唯一对我好的人”。在战争中，她被炸掉了一只手，或许也因此对世界充满着敌意。她喜欢安德鲁，曾幻想和安德鲁一起用一把火烧了整个村子，然后逃离。编剧塑造的这个人物形象非常丰满，观众可以通过其另类的表象得知其扭曲的内心和过去经历的伤痛，战争所带来的伤痛都可以在这个孤独又坚强的女孩子上找到影子。小演员出色的表演完美地诠释了这个人物，也为她赢得了戈雅奖最佳新人女演员奖。
在揭示成人世界的谎言真相和控诉战争恶果的同时，影片传达的意义还关乎一个孩子的成长。用一个不恰当比喻，如果说其他孩子涉足成人世界的过程是摄入微毒气体那样缓慢而循序渐进，同时又像追寻信号弹那样充满了探索欲和主动性，那么安德鲁的成长过程则像无意踩中了一颗地雷，在毫不自知的情况下炸弹被引爆，他瘫坐在地上，待到炸弹余波散尽，才痛哭着领悟：这才是世界！突然得知了父母的谎言（安德鲁的母亲对真相也知情），自己所崇拜的父亲是一个杀人犯，这对他是一个沉重的打击。因为这关乎他理想和信仰的寄托，在这个人人都没有理想的世界，父亲是他理想世界的全部，而这个真相则让他的精神世界覆灭崩塌，也正是穿越过这个片碎瓦覆的心灵废墟，他迈入了成人世界。最终，为了让自己今后走更好的路，他决定离开母亲，接受了富婆提出的领养请求，选择和仇人一起生活。原本和表姐说好一起离开去闯荡天涯，最后冷冷撂下一句：“我连我妈妈都能丢下，为什么不能丢下你！”
影片想要探讨的东西太多，其中还有点到为止的对成王败寇这种老生常谈的观念的讽刺，还有反对歧视同性恋的呼吁，反对偏见和刻板印象的呐喊。
影片的色调阴郁晦暗，全程以暗绿色作为主色调：用大远景镜头展现的大片茂密的树林、空镜头表现的警察局绿色的墙纸、人物淡绿色和墨绿色的服装等等，就连电影海报都是一片浓浓的绿。绿色既能体现健康与生机，同时也暗含着恶毒、不祥、破败的意味。电影震撼人心的剧情配上暗绿色的影像，仿佛墨绿色的毒药从画面上端渗透进入，缓缓流淌，然后渐渐铺满整个画面。而电影中仅有的几次用了高调光的镜头，是在描绘另外一个人物——一个得了结核病的美男——他是纯洁的象征，镜头对着他的时候，他整个人都在闪闪发亮。导演对电影整体氛围和情绪的把控非常到位，功力颇深。
“没有灵魂和品德的面包是死的。”
“黑色面包”这一象征体在电影中出现次数并不多，但就像电影中的这句台词，准确地概括了电影中人物的生存状态和精神世界。穷人不配吃白面包，只能吃黑色面包，一开始只能靠黑色面包过活的安德鲁，最终进入了一所高级学校上学，尝到了白色面包。当他母亲来探望他时，别人问他那是谁，他冷冷地说：“那是一个村里人，来给我送东西。”他道出了一个让人捶胸顿足的谎言，于是，世界又诞生了一块黑色面包。
这是一部适合看两遍的电影，第一遍看影像，第二遍看自己。
（转载自微信公众号“吃葡萄不吐葡萄槽”）
《黑色面包》影评(九)：战争与贫穷制造的小怪物
这年头，你要想得奖总cult和边缘化不行，你只要偏向主流一点，voila！奖就是你的，于是导演Agustí Villaronga略微偏向商业一转，Pa negre于是横扫今年的Goya九项大奖。
你要觉得Pan's Labyrinth有点哥特和超现实，Pa negre就平实了许多，同样讲述战争带来的创伤，通过一个孩子眼睛，描述了西班牙内战之后偏僻乡村背后隐藏的秘密，阴谋与谎言。当然造成悲剧的直接原因是贫穷，因为贫穷，Farriol才会接下富婆Manubens的指示，阉割了她兄弟的同性恋情人Pitorliua，因为贫穷，Farriol才会再为Manubens而杀人，但是造成贫穷的原因却恰恰是战争，Farriol为此付出了自己的代价，用自己的一死试图换来儿子Andreu能过上的好日子，他时时不忘教导自己儿子要保持道德良心，但当Andreu看透了成人世界的扭曲，他也渐渐的意识到了自己心中暗藏的怪物。当他最后哈气在玻璃上，模糊了母亲的背影，试图将自己与过去的世界割裂，他心里明白自己已经变成了这个怪物了。
导演Agustí Villaronga能保持住自己一贯的毁灭性（El mar，Tras el cristal，Aro Tolbukhin这些片子）的调调，并没有偏向主流很多，加上摄影，剪辑也都很出色，最重要的是演员的表演，特别是小演员Francesc Colomer，将Andreu的恐惧，道德上的挣扎表达的很到位。得这么多奖也是理所应当。
《黑色面包》影评(十)：对于那个在树林里裸奔的男子
最后安德鲁选择给别人做了养子
因为他听信了那个在树林里裸体奔走的男子
他跟安德鲁说 你飞的太低了 应该飞的高一点 让任何人都抓不到他
安德鲁问 那应该怎么办？
他回答他 用脑子 选择自己想走的路
其实树林里裸奔的那个男子 是和住在山洞里的皮特里乌尔遥相呼应的
前者如他所讲 飞的很高。 没有人能抓住他 寓意他或是个美好的将来，或是找到了他人生的归宿， 而后者 则是 被众人 凌辱 沦为笑柄
在如此残酷的现实面前 安德鲁 当然选择了去 做养子 去修学位 这样就可以一路顺风的当医生 再也不用吃难吃的黑色面包了 或许人生的转变就在这一瞬间 但是当学生问 那个疯女人是谁的时候，安德鲁 至少还有一点恻隐之心吧？