《罪与美》经典读后感有感
《罪与美》是一本由[美]卡罗琳·韦伯著作，商务印书馆出版的平装图书，本书定价：58.00，页数：456，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
●真实感人
●从服装史的角度看法国大革命那一段历史。王后对于服饰的不倦追求在生命的各个阶段都引领着民众的潮流，也接受着各种角度的评判。何必管所谓历史的进步与人民的看法，生于美，死于美，她哪里有错。#2013读书记录#
●超符号化的社会简直可怕……王后对个人身体的设计只是为了反抗王室秩序结构体系施加的压制（对王后衣着和作用的规范）而没想完全脱离社会秩序结构体系对作为王室成员的王后的规定（王室持有的经济权力和社会尊重），在新社会秩序的威胁面前自然采用典型王室（在社会体系中她的身份不是相对于其他宫廷成员的王后而是相对于平民的王室）表征来表意。剧烈的社会冲突是重新符号化的时期。这版本好烂，大把校对纰漏，翻译也各种别扭，还有只看中文都看得出来是翻错了的地方，代词代的是谁经常还要想，编辑在干什么啊。
●应该是这些年看过的最赞的传记了。结尾部分各种诗意和凄美。王后从花月春风到红颜飘零的一生，如梦，似幻，却是真实不虚。
《罪与美》读后感(一)：#2018·阅读记#81《罪与美：时尚女王与法国大革命》?
这本书是著名的断头王后玛丽·安托瓦内特的自传。 出生于奥地利的玛丽.安托瓦内特是神圣罗马帝国皇帝与奥地利女王的女儿， 14岁时嫁给法国的路易16世王储成为太子妃， 19岁成为路易16世国王的王后。 玛丽·安托瓦内特是法国史上标签最多的女人。 她是最美丽的王后， 也是最奢靡的王后； 是最具传奇色彩的王后， 也是法国最后一位王后； 茨威格形容她： 她是所有漫不经心的人里最漫不经心的； 她是所有奢侈浪费的人里最奢侈浪费的； 她是所有风流轻浮的人里最风流轻浮的。 再也没有人比她更好的表现了十八世纪的社会风情， 她是十八世纪的象征， 也是十八世纪的终结。 玛丽王后死后至今已超过两百年， 她最为人所熟悉的， 却是对时尚界的影响， 造就了十八世纪洛可可风在随后的两百多年来不断翻飞。 玛丽·安托瓦内特发明了高风险的政治性的时尚游戏， 时尚所涉及的不仅有她的特权与自由， 还有她的王冠乃至姓名。 她通过服装表达了在极端的社会动荡时期， 王室与革命政府所引发的战役。 时尚的政治影响远远超过历史上任何一位时尚女王。 这本书的翻译艰涩， 不容易读完。 忽然发现真的极少了解法国历史， 只知道皮毛的概念。 这本书将法国大革命的细节， 通过时尚之眼展现得丰富而细致。 第一次用如此视角看历史， 收获不错。
《罪与美》读后感(二)：白色贯穿她的一生
但是，抹掉之揭示或许胜过了抹掉之掩饰，浓缩了她的危险时尚的全部过去。白色是百合花的颜色，是年轻新娘的肌肤的颜色。白色是化妆舞会的颜色，是雪地里乘坐雪橇的颜色。白色是贝尔坦与莱昂纳尔——或暴徒——所做发型、上粉的头的颜色。白色是进口或者国产的平纹细布高乐的颜色：在特里阿农宫十分恰当、在巴黎不合时宜。白色是引发了凡尔赛宫游行的君主主义帽徽的颜色。白色是朗巴勒亲王夫人的皮肤和头发，也是玛丽·安托瓦内特自己的、由于她而受到致命玷污的镜像的颜色。白色是坚定不移的保皇派标志的颜色。白色是所有颜色的同时存在：革命派的蓝色与红色，保皇派的紫色与绿色。白色是她见到行刑者为了让她领刑而修剪她的头发时放进他口袋的一绺头发的颜色。白色是殉难、神圣天国、永恒生命的颜色。白色是因为太美或者至少因太任性而死的鬼魂的颜色。白色是她的故事已经被——而且将被——书写于其上的纸张的颜色。一遍又一遍。永无停休。这段结尾的美好在于概括了整本书的精髓，且点题。将文章中反复出现的“白色”给予高度的总结。只是这白色背后的玛丽·安托瓦内特除了那个何不食肉糜的晋惠王相比之外，这本书上的“血腥玛丽”形象更为丰满，在她无尽奢华的背后，是联姻的不稳定带来的空虚，无性婚姻的尴尬，繁冗的宫廷规矩……这个国家要的是一个王后，一个纸片一样的形象，而不是一个真实的人。“欲戴王冠，必成其重。”倒真是逐字逐句的显现出来，一个想要挣扎着去证明自己的人，被革命者湮没了。
《罪与美》读后感(三)：百分之百被人夸的女人我不知道，被说风凉话的女生。。。。一定巨好看！
路上读书解读：
1789年，法国大革命爆发了。在这场革命中，路易十六懦弱无能的缺点暴露无遗，被革命者送上了断头台。在断头台上，路易十六发表了一通演说，表示自己是无辜的，只希望能以自己的死来平息人民的怒火，从此不再有杀戮。但路易十六不知道的是，覆巢之下焉有完卵，他都死了，他的老婆还能逃得掉吗？ 事实证明，被民众视为人民公敌的玛丽注定是难逃一劫的。当时，玛丽还抱着最后一线希望。在大革命爆发之后，法国和奥地利这对老冤家再次开战。玛丽听说之后非常高兴，成天盼望着家乡父老杀进巴黎解救自己。但那一天，玛丽注定是等不到了。 路易十六死后9个月，1793年10月16日，玛丽也被送上了断头台。虽然即将死去，但玛丽却并不打算死得平庸。她早早地在监狱里藏了一件白色礼服，临刑之前，她脱去了囚服，穿上了这件雍容华贵的礼服，在众人的目光中走向了人生的落幕。 法国民众看到，王后穿着美丽的礼服走上了断头台，犹如一朵绚丽的百合，那感觉不像是赴死，而是登上舞台，准备迎接着人们的掌声。她表情凛然，目光高傲，仿佛蔑视着千千万万敌视她的人。一不小心，玛丽踩到了刽子手的脚，她很不好意思地道歉说：“对不起，您知道，我不是故意的。” 说完这句话，玛丽便静静地躺到了铡刀下面，随着铡刀落下，人头落地，这个法兰西的王后、时尚界的女王香消玉殒了。 玛丽死后，她的尸体被丢进了万人坑，多年以后，才被人挖了出来，妥善安葬。更凄惨的还在后面，她的儿子被虐待而死，女儿遭人轮番强暴，依靠屈打成招才捡了一条命。 如何点评玛丽•安托瓦内特呢？她美丽、她任性、她傲娇、她热爱自由、她才华横溢，她醉生梦死，她一辈子有太多无辜。她是时尚的激进主义者，也是时尚的创始人。她冲破传统的禁锢，让同时代的人是又爱又恨。 然而，她终究是生错了时代，如果她生活在今天这样一个消费主义的年代，玛丽想必会被捧为时尚明星、设计大师甚至艺术天才。遗憾的是，玛丽既生错了家庭，又生错了时代。也许，她的一辈子，都只能做个无忧无虑的、活在童话里的公主，但却沦为政治联姻的工具，最终在大革命的炮火声中，成了旧制度与旧王朝的殉葬品。
《罪与美》读后感(四)：形象、性别与权力
玛丽·安托瓦内特可谓是法国历史上最为传奇的女性形象之一。这位出生于维也纳的法国王后的生平恰恰验证了新旧法国的更替，而她本人也成了这种更替的牺牲品。在研究王后生平的无数著作中，美国学者卡罗琳·韦伯的《罪与美：时尚女王与法国大革命》向人们呈现了对安托瓦内特的一幅全新速写。她呈现给我们的安托瓦内特，既非所谓的绝代妖后，也绝不仅仅是一个普通的女人，而是18世纪的时尚先锋。
身体政治，是旧制度下法国最为重要的政治文化内容之一。甚至从更早的时候，法国国王乃至王室贵人的身体就被赋予了特殊的公共职责与权力象征。路易十四则开创了让国王这一权力核心本身作为一种奇观的权力策略。王室家庭的个人生活都成了一种光辉和权力的展示。当安托瓦内特最初加入这一传统中时，尽管她已经在奥地利为承担自己的职责而经受了长久的训练，她依然感到了不适与难过。而这种抵触令她在宫廷里的敌人得以对她展开攻击。然而，尽管王储的腼腆让安托瓦内特难以获得一个巩固地位的“法兰西之子”，她却很快开始尝试运用路易十四留下的宫廷遗产——对时尚的掌控来对抗敌人。当杜芭丽夫人让除了国王及其密友之外的大部分法国人都感到作呕时，年轻的王妃恰如清新的春风赢得了大众的拥戴。然而，安托瓦内特本身是个个性极强甚至颇具反抗特性的反叛者。当她发现自己无法介入丈夫统治法国的实际行动中时，她开始依赖路易十四的时尚策略来昭示自己的权力和地位。她走的太远，突破了法国为王后所塑造的传统形象。作为时尚先锋的王后，同时也成了很多贵族和公众心目中的下贱女人。这一失策破坏的不仅是王后个人的形象，也促进了传统王室形象的崩塌，最终也注定了王后本人悲惨的命运。
卡罗琳在这本著作中介绍了王后是如何运用时尚，如何迫切地想要管理自己的形象。在刚来到法国时，她对宫廷中的繁文缛节抗拒不已，但她很快就学会通过经营外表来展示对权力的争夺，这正是对路易十四以来宫廷传统的运用。但吊诡的是，在路易十六登基之后，这一早年曾在宫廷内获得成功的手段却不断失败。王后以其鲜明的个性和巨大的财富能够不断成为引领时尚潮流的先锋，这得益于王后本人的美丽，她所支配的巨大财富，她所想要展示的权力等等因素，在像传统法国王室那样展示权力这一点上，王后做的非常成功，可以说是过于成功，以至于超出了传统王后的地位。尤其在一个低调、腼腆的国王身边，王后使自己的形象变成了一个权力狂。在另一方面，王后寻求隐私，背离宫廷礼节的叛逆行为又使凭借这一套礼节所建立起的贵族等序关系遭到了破坏，这进一步让王后遭到旧贵族们的嫉恨和中伤。对路易十四确立起的王室公共职责的背弃使王后成为众矢之的。似乎王后越成为时尚的先锋，她越遭到所有人的唾弃。一幅令人费解的画面呈现在人们面前，人们一边热衷于传播关于王后的闲言碎语，一边疯狂地追逐王后所创造的时尚，而王后创造的时尚越是流行，她的公共形象越是失败。
王后形象损毁的根源何在？可以说是王后自身的性格使然，正像作者所展示的，王后一直是一个性格强势的女人，她倔强地对抗杜芭丽夫人，拒绝跟她说话；她抵触胸衣与礼仪夫人；她一有可能甚至拒绝法国传统赋予王后的公共职责，顽固的保护自己的隐私；她也拒绝与革命的三色妥协，始终维持着自己作为法国王后的骄傲。她同时又渴求着发挥作用，渴求在公共形象中展示自己的权力。但性格不足以解释王后悲惨的命运。人们的确会攻击安托内瓦特的品行，但这种攻击又会超过人们对蓬巴杜夫人和杜芭丽夫人的嫌恶吗？
诚如作者所言，由于路易十六的腼腆个性以及他对王后补偿式的宠溺，王后的公共形象变得更为复杂。她既是国王的妻子，又是国王的情人。她以双重的角色塑造着自己非同传统的王后形象，结果是人们更多的是把她视作扰乱国王的红颜祸水而非端庄的王后。她自然在新兴的地下文学中享受到了过去其路易十五情人们一样的待遇。
安托瓦内特的公共形象败坏的真正关键在于“错位”。性别角色的错位，外向的，显示着权力欲的王后与内向甚至显得懦弱的国王。这种在今天或许为女权主义者所赞赏的气质既让旧制度的卫士们不满，也让后来的革命者痛恨。角色的错位，即当王后背离自己的公共职责时，她也打乱了旧制度下身体政治的旧等式。在两个极端之间来回跳跃的王后一次又一次的出现在错误的位置。
然而，在我看来，最终决定王后命运的是时代。与她同样充满争议的前辈如两位美地奇家族的王后相比，王后遭受到的是一些前所未有的指责。作者敏锐的发觉到，当安托瓦内特被送入法国时，人们最关注的就是消除她身上一切的奥地利要素，让她成为一个十足的法国王妃，法国王后。而尽管她近乎完美的扮演了这种角色，人们还是不断的把奥地利人、外国人的标签贴在王后身上，购买细纹棉布的行为也可以被视作为外国的利益服务，同性恋的谣言也被指认为“日耳曼恶习”。在这背后，是否是一种强烈的民族情感的萌芽？王后所开创的时尚能够轻易炸毁阶级的鸿沟，在社会中引起持久的激荡，本身也是一个新的、强大而富有阶级出现的表象。如果说有什么东西从新旧时代一以贯之下来的话，那便是对于表达权力的支配，通过对身体的公开支配，对形象的公开支配，旧的君权与新的共和国的权力在安托内瓦特以及其他人的身体和外貌上争夺。而可怜的王后，最终成了这场旧制度末期最后时尚盛宴的发起者和受害者。
不仅是服装史，从女性史的视角，卡罗琳也涉及到了一个有趣的问题。既女性在旧制度晚期所扮演的政治意象。公众的神经仿佛对于女人掌权极其紧张，这种情绪甚至在革命后对于女权主义者的反感中也有所体现。如何解读这种情绪，或许会为我们解读玛丽·安托瓦奈特的命运提供又一个新的角度。
《罪与美》读后感(五)：读《时尚女王与法国大革命》
认识这本书，源于一个偶然。读了简介，觉得无论是从文笔上，还是从故事的趣味上，都很不错，遂决定读完。前前后后花了一个半月。不得不说，这的确是一部兼具学术性与娱乐性的，是一部杰出的、不折不扣的扛鼎之作。卡罗琳•韦伯通过穷尽极致的细节描写、考究的资料、恰当地引经据典还原了人物的真实形象并在时尚与大革命之间建立了令人信服的联系。一同随着这本书反映的，还有旧制度、新旧制度交替中的众多社会现象，以及路易十六与“绝代艳后”的爱情。
收获颇丰，现将几点感悟写下。
1、关于表征文化
在“太阳王”路易十四的精心建设下，在精妙深奥的凡尔赛宫里，表面即实质，“可以说世界是由外表构成的”。国王通过对宫廷中每一个规范加以限制，赋予这些规范以等级差异，比如哪些人有资格穿戴什么颜色的衣物与饰品、哪些人可以无需请求便可直接与国王与皇后相见、哪些人（一般为亲王或公爵夫人）可以有机会为皇后梳妆打扮等。不同的等级，对应着凡尔赛宫内不同的荣誉，虽然这些限制很大程度上意味着贵族的身份被压在皇室之下，但人们依旧趋之若鹜。通过建立表征文化，路易十四轻松地维护了自己在宫廷中的地位。权贵忙于攀比，而鲜有心思去撼动“太阳王”的荣耀。
有位同时代的评论家写到：“法国的廷臣与其说是帝王的奴隶，不如说是时尚的奴隶。”的确如此，在苛刻的宫廷礼仪下，服饰伴随着等级，也是最直观彰显等级的表征。然而当玛丽•安托瓦内特入主凡尔赛宫后，这一切都变了。这种制度既为玛丽所烦恼，也为玛丽所利用。
2、关于“绝代艳后”
历史上，关于玛丽的评价往往都是负面，尤其是大革命期间，“伪装”、“无限虚荣”、“自恋自私自利”、“叛国”都是她的标签。作为政治联姻的产物，年仅十五岁的玛丽•安托瓦内特从踏上法国的第一天起，就注定是一场一个人的战争。
回想法国人民第一次见到玛丽，无不纷纷赞叹于她的美艳绝伦。彼时，她被期待逆转波旁王朝令人感到羞耻的衰退、带领法兰西进入一个新的黄金时代。那么为何最后又被推上断头台呢？两个大方面的原因，凡尔赛宫腐朽且压抑的礼仪与其自身的性格缺点。
如上文提到的表征文化，作为宫廷新星的玛丽自然是权贵们对于权利与虚荣的争夺的对象。在奥地利，她大可以将头发扎起，露出额头，清爽而自由。而在法国，每天清晨迎接她的是数十位权贵的拜访以及长达数小时的梳妆。对于十五岁的孩子，这显然是难以忍受的。于是她选择逃避。然而她所忽视的是，她个人的装扮是集体的努力，而非一个人的喜好。她的逃避无疑触动了许多权贵的利益。这便引发的贵族的憎恨，因为波旁王朝的宫廷文化是建立在象征荣誉与政治力量之间的严格等价之上的。宫廷中法国派贵族纷纷站队到她的敌人——路易十五的情妇——杜巴丽夫人那里。于此，年幼的玛丽慢慢蜕化，她要寻找到一个属于自己的武器。
玛丽自幼就对时尚有着不同寻常的天赋，又因为身体内流淌着“太阳王”的血统，服装自然就成了她的武器。她要利用自己独一无二的身份（独得路易十五与路易十六的宠爱），通过结合表征文化与服装，延伸，重塑，甚至是彻底改造政治话语权，为凡尔赛宫定调。玛丽反击的效果是显著的，她引导了一次又一次的潮流，高发髻运动便是她的代表。但是她并未有很好地认清自己。对于王室来说，她是宫廷秩序的守卫者；对于平民来说，她是一国之母，理应端庄圣洁，维护国王与法国的尊严。所以她不顾宫廷礼仪的、奢华与浪费的行径，自然受到了贵族与平民两个团体的仇视。当她引领奢华风格时，法国上下所有的妇女无论富有与否，都争相模仿，这耗尽了家中财产，玛丽受到了丈夫们的责骂；当她引领朴素风格时，全国的妇女争相模仿，这打击了法国的丝绸业，受到资产阶级的声讨。因此，无论她如何选择，她身份的特殊性（下文详细阐述）都置她于这一危险境地。她不被允许以王后的名义，过着国王情妇过的奢侈生活。在凡尔赛宫传统上，王后们被期望过着一种安静、独处的生活，忙于生儿育女和祈祷，而放纵的情妇则随意耗费国王的金库。
除此之外，她的任性固执，也使她步步受挫。她公然违反约定俗成的规矩，造成了不可逆转的影响。小特里阿农宫对她来说是自由的堡垒，然而她的过分自由在贵族眼里意味着践踏他们的荣誉，在平民眼里意味着贪婪堕落并腐蚀着王国的道德结构。
3、路易十六以及他与玛丽的爱情
与玛丽一样，路易十六也是旧制度的牺牲品。而他们的爱情，则更是让我称赞。
在作者笔下，路易十六的形象格外天真可爱。比如，在他与玛丽成婚的第一天的日记中，他只写下到了“无事”两字；在玛丽将男士低发髻运用到女性头发时尚时，他自己梳成高发髻出现在玛丽面前，用以委婉地表示内心的不满；他会为了去小特里阿农宫蹭一顿丰盛的午饭，而按照那里的规矩称玛丽为女王陛下；当他被革命军囚禁时，玛丽在一旁着急的想办法，而他却回想自己一生一共外出打了多少次猎，并在算出一共两千多次的时候，小小地提升了自己的士气。
路易十六不是一个合格的专制君主。他的善良、体察民意不适合专制；他的优柔寡断、胆怯的性格不适合做君主。“国王不为非”是君主的免死金牌，他并未做过任何伤天害理的事，却最终因其是君主制的代表而被国民政府判决。
如果说路易有什么错误，那可能就是过于放纵、宠爱玛丽。他是所有人都反对玛丽的时候，唯一站在玛丽身边的人。即便民间关于皇后的绯闻众多，但路易从未怀疑过此事。甚至路易十六是身着皇后头发颜色的漆装走向断头台的。他与玛丽之间的感情，与其说是爱情，不如说是友情。我想，这可能与他们的处境相近有关。路易十六因为性格原因，自小孤僻；玛丽初到法国，孤身一人，无依无靠。同样的孤独，使他们逐渐彼此依赖。他们一直相敬如宾，他们的感情伴随着每一个秋天（王室行宫）的脚步，日渐友好。
上文提到玛丽的特殊身份，这个身份就是她是路易十六唯一的伴侣。法国王室的萨里克继承法决定了“三件事情在凡尔赛宫是非常重要的——国王、他的情妇、他的宫廷。王后是微不足道的。”不似他的祖先，路易十六从未有过情妇，他只有玛丽一人。过多的宠爱，使得王后的支出更加没有限制，致使国库亏空。因此玛丽•安托瓦内特也被称为“赤字夫人”。
关于路易与玛丽分别的一幕，非常动人：
行刑的前一天，路易向亲人们保证，第二天早晨他会再见到他们的。与伊丽莎白夫人一样，往后再国王到访期间，从头到尾一直在悲痛欲绝地哭泣，但听到这个令人振奋的诺言的时候，她点头表示了赞同，并且力劝他七点来，而不是他已然建议的八点，以便延长他们在一起的最后的时日。聆听着周围的钟琴声来确定时间的流逝，钟声响了七次，然后八声，然后九声。。。。。。但依旧没有路易十六的行迹。囚徒们从不同寻常的骚动中推断出，他们称之为丈夫、哥哥、父亲与国王的那个男人即将奔赴断头台。如此可见，玛丽对路易的爱丝毫不少。
4、关于大革命期的野蛮
在作者笔下，法国大革命给我的感觉只有一个词——野蛮。比如，革命暴徒冲进杜伊勒里宫，破坏王后房间，掠夺她奢华的服饰（王后的虚荣与自我放纵的象征），他们憎恨“赤字夫人”的奢华，却掩藏不住内心的虚荣。再比如，他们将玛丽的好友郎巴勒夫人杀害，并将其头颅割下，插在长枪上在玛丽的囚室外挑衅。不过最让我动容的，还是玛丽为她小儿子织袜子的事。入狱后，玛丽一直在为路易•查理织长筒袜，然而还未完成，查理便被人带走，理由是防止国外势力拥立他为新的国王。玛丽也被带到新的监狱，她向狱吏请求针线，遭到拒绝。于是她便用牙签以及从旧毛毯上拆下的线织成了一双袜带。这双袜带并未送到查理手中，因为查理已在某一未知时间死去。
在被关守期间，保皇派曾提供了的许多逃跑计划，但她为了不想与孩子分离，悉数拒绝。革命军以正义的名义，肢解了她最好的朋友，在断头台上处决了她的丈夫，剥夺了她的孩子。人民甚至向狱吏行贿，以期见到王后落魄的样子。大革命的暴力血腥以及毫无人性一览无遗。
5、关于其他社会运动
伴随着玛丽在时尚方面的任性固执，许多社会运动都此展开。个人认为比较重要的便是女性权利（着装）的解放与服装民主化。
女性着装权利的解放开始于玛丽对宫廷旧服饰的拒绝。她拒绝穿异常紧缚的有塑形效果的裙子，相反的，她穿着男士的夹克于马裤。甚至在骑马时，也采用男士的跨坐，而非宫廷礼仪规定的横坐。在她的一幅画像中，她如此的装扮多少有几分“太阳王”的神气。而然这一着装也为人民留下攻击她的把柄。“以她的一位祖先路易十四为她的榜样，率领大军包围巴黎，身着靴子与马刺，手执马鞭，宛若是来征服她的奴隶一样。”不管怎样，由于她的努力，男性服装的元素越来越多的体现在女性时装上。帽子一直是男性的标准配饰，但曾一度被女性追捧，以至于男性发出“你们把我们的帽子拿走了，我们带什么呢？”的抱怨。
对于服装民主化，这是极具进步意义的举动。受够了凡尔赛宫礼仪的不便，玛丽在她的特里阿农宫打造一种纯朴风格。根植于卢梭式的田园诗歌，玛丽摒弃奢华的、夸张的颜色，取而代之白色，以表示与凡尔赛宫划清界限。摒弃丝绸，转身采用更加低廉的麻类布料。很快，简朴的风格便在王室内外掀起潮流。在那时的巴黎，已无法单纯靠着装而区分一个人的阶级了。如此，玛丽的“服装反叛”建立了消除“法国的阶级区隔”的基础。而然，值得注意的是，玛丽这样做的目的仅仅是为了把她自己从宫廷礼仪的表面不便中解放出来，而不是为了把法国人民从悲惨的社会与经济压迫中解放出来。这种性质必然不会为她在大革命的生存中提供任何帮助。
此外，关于王后女同性恋的绯闻，不绝如缕。这里暂不讨论此事是否属实。但她在小特里阿农宫中的确于女性挚友往来亲密，比如她的“时装大臣”——贝坦儿。同样根植于卢梭式的情歌，一种女性间异常密切、几近爱情的亲密联系的理想，在当时十分流行。不可分割的“女性友谊的思想变为了一种早期的浪漫主义试金石：自然（志趣相投者的自发神交）对习俗（作为婚姻的社会建构）的胜利”但是，女性之间的同性暗示了双重僭越：抛弃男人及夺去他的性特权。对于王后身份的玛丽来说，则是僭越了国王的两项众所周知的王权：与其他女人寻欢作乐的权利，以及给予她们最为惹眼的偏爱。这也是民众批判她的一个源头，称之为“日耳曼陋习”。
总结来说，玛丽•安托瓦内特是新旧时代交替的牺牲品。在她入主法国前，法国王室已摇摇欲坠。她对规则的厌恶、对隐私的追求，在她的敌人看来，与其说是原始自然主义的卢梭式世界观的延伸，不如说是她未曾改变的“奥地利之心”，以及她卑鄙的“日耳曼”野蛮行为的有罪标识。她或许是一位伟大的、坚定的改革家、设计师，但绝非为王后、秩序遵守者、捍卫者。一同悲惨的还有路易十六，“路易必须死，因为国（共和国）民必须生”。而我也常常为他们的爱情叹惜。一如作者所说，“玛丽•安托瓦内特的衣橱既是梦想之源，也是梦魇之地”。
y Dante
这里附一份读书时的背景音乐名单，一些古典音乐。希望读者在阅读过程中可以看到金碧辉煌的镜厅、王公贵族奢华的服饰；宫女优雅的滑步，宛如一行身子轻巧的燕子。
1、即兴幻想曲
2、新世界交响曲
3、波罗涅兹人之舞
4、维也纳森林的故事
5、降E大调小夜曲
6、梦幻曲
7、天鹅湖之“情景”
8、蝴蝶夫人（片段）
9、得里格小夜曲
10、 叁套车
11、 春之舞圆舞曲
12、 佩尔金特组曲“清晨”
13、 胡桃夹子之“银笛舞曲”