樱桃的滋味：阿巴斯谈电影经典读后感有感
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》是一本由[伊朗] 阿巴斯·基阿鲁斯达米著作，中信出版集团出版的平装图书，本书定价：48，页数：256，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(一)：樱桃的滋味
Abbas Kiarostami有忠实的观众——远离商业电影世界的人们。太多电影让观众不满足，这意味着其他类型的电影有机会赢它们。传统好莱坞制作的走向并非电影的最佳方向。美国电影在全球成功背后众所周知的秘密是有意地恐吓、娱乐观众，迫使他们流泪或大笑。在这种固化的因果关系中，它完全缺少微妙之处及不确定性。这类电影通常不要求观众思考。长远看来，美国电影的势力要比它的军事力量更有影响力。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(二)：⋯
我着实不想将阿巴斯的这本书定义为一本“好导演指南”，因为这本书实际上所涵盖的内容很宽泛和博大，实在不是单单为了讲拍电影的书。但是吊诡的是，这本书确实是指导那些致力于拍摄电影的人“好导演手册”，因为这本书就是阿巴斯在世界各地开办电影工作坊期间的讲课内容的整理。所以其指向性似乎不能再明显了！可是为什么我会纠结于将这本书单纯的归为好导演手册呢？因为，作为诗人和哲人的阿巴斯的授课的方式与我们想象的课堂完全不同
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(三)：樱桃的滋味，除了电影还有更多......
我着实不想将阿巴斯的这本书定义为一本“好导演指南”，因为这本书实际上所涵盖的内容很宽泛和博大，实在不是单单为了讲拍电影的书。但是吊诡的是，这本书确实是指导那些致力于拍摄电影的人“好导演手册”，因为这本书就是阿巴斯在世界各地开办电影工作坊期间的讲课内容的整理。所以其指向性似乎不能再明显了！可是为什么我会纠结于将这本书单纯的归为好导演手册呢？因为，作为诗人和哲人的阿巴斯的授课的方式与我们想象的课堂完全不同。他所有的努力，几乎都是为了启发心智。"我想帮助你们在平淡中找到美。我想帮助你们重新观看并超越你们看待事物的传统方式。"所有这些才是阿巴斯希望传授给学生们的艺术真谛。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(四)：如果说任何事都有方法论的话，这本书恰好没有一句在谈方法。
电影导演谈电影，和商业领袖写自传，他们的区别在哪？我没读过一本企业家自传，不敢随意乱评，但也没打算读哪怕一本，在我认为这是他们功成名就的记载，可能就如商业电影一样，你想要看到和期待都有。
而阿巴斯理解的电影、想要谈及的电影，与他拍摄出来的电影几乎可以说是一致的。这是一本只要喜爱看电影的人都应该去阅读的书。
如果我们说从某本书、或某部电影、或某个人那里受到了一些影响的话，那它必须不是看他们怎么说，而是看他怎么做，以及他说的和做的是否一致。
而这个一致与否，得待每个人去阅读、去观影后做出的评价，每个人都应该有自己的评价体系，就如一千个不同的人读一本书，就是一千本不同的书，那电影也应该是——一千个不同的人看一部电影，就应该是一千部不同的电影。而不是，一千个不同的人看一部电影，看到的都是同一部电影，或者说一部电影创造出同质的观众群。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(五)：阿巴斯谈电影
电影不能是确定的东西，就如同诗歌因为其不确定性和抽象性而成为艺术，电影也应该这样。不确定留白，让观众思考，就像一百个读者眼中有一百个哈姆莱特 导演是伊朗人，在审查制度的阴影下工作，但他认为将我们囚禁的东西才让我们自由，有限制条件不是完全的坏事 以一个故事发生的空间:电梯，为例，延伸可能发生的故事，故事来源于生活中的观察和想象，用影像思考，考虑一切如何用影像展现的细节 他喜欢用非职业演员，设置情景让他们尽可能自然地发挥，拍摄前做好引导准备，拍摄时就给演员自由发挥的空间 “我不抱怨你的缺席，”哈菲兹写道，“要不是你的缺席，你的出现就不会带来愉悦。” 哲学意味，融会贯通的思考，电影不应该把想法强加于观众，绑架关心观众的情绪，电影的受众不应该是单一的，应当引起观众思考 拍摄要简单，自然，重要的是故事而不是形式 痛苦之后才是真的快乐，艺术创作的过程就像一次次重生 爱也是伴随痛苦的 还没有看过这位导演的作品，后面译者也说可能会看睡着，但这本书不仅仅关于电影，也有许多人生智慧
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(六)：樱桃的滋味：阿巴斯谈电影
一次七日工作坊中的语录式阿巴斯，可谓亦师亦友的真言。
他在用一种很确定的语言，来表达自己对不确定性的偏爱。
语言几乎等同于人了：发达的头脑和坚定的意志支撑起艺术家的自我。
处于第三世界的电影制作者，在另辟蹊径和低成本中找到了让人激动的可能。
这是一种资源的匮乏，但另一面也摆脱了某种体制的束缚与驯化。
结合在读的《故事》，可以看出讲求实用主义的美国，和处于中东的伊朗，不同的文化传统、地缘政治、产业结构，是如何影响作者的创作观念和影片形态的。
真言其真并非其“技”，而在其“道”。阿巴斯以电影为原点，展开的对人、自然、时间、童年、生死的感受和具有东方哲学意味的思考。文字是行一种“方便”，但它让你立于门前一窥，让你有意识地进入自我内心的世界，认真对待自己的一思、一念，这些生命中珍贵而“无用”的时刻。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(七)：“讲故事时，不要哲理化，不要解释”
《樱桃的滋味》是伊朗导演阿巴斯谈电影的一本书 。我没有看过这名导演的任何一部影片，但这本书却相当吸引我。 阿巴斯说，“真正的纪录片并不存在，因为现实不足以成为建构一整部电影的基础。拍电影总是包含着某种再创造的元素。每个故事都含有某种程度的编造，因为它会带上拍摄者的印记。它反映了一种视角。”这令我想起了《娱乐至死》和苏珊.桑塔格的《论摄影》。 我想即使我能看到阿巴斯的电影，也可能并不喜欢，艺术电影不是人人都能欣赏的。但我对他的电影理念很认同。 大多数人都喜欢说教，即使没有舞台，也总想把自己的思想强加给身边的人甚至陌生人。而阿巴斯说：“讲故事时，不要哲理化，不要解释，只描述我们看见和听见的东西。一个导演不会在观众看他的作品前向他们分发书面宣言。” 如果一部影片能够打动我，那么一定是像阿巴斯说的那样：当我们看着电影里的人物并探索他们自身的处境时，我们会想起自己生活中那些甜与苦、一致与冲突、荒唐与智慧。 书中有许多小故事，关于他的影片的，关于故事的构思的。而他的拍摄手法，特别是对于非职业演员的引导，为我掀开了电影艺术华丽帷幕的一角，出人意料而又令人信服。 如果你也喜欢看电影，来听听一个老电影人如何谈论电影，你一定会喜欢的。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(八)：讲故事，不要哲理，不要解释
《樱桃的故事》是伊朗导演阿巴斯谈电影的一本书 。我没有看过这名导演的任何一部影片，但这本书却相当吸引我。 阿巴斯说，“真正的纪录片并不存在，因为现实不足以成为建构一整部电影的基础。拍电影总是包含着某种再创造的元素。每个故事都含有某种程度的编造，因为它会带上拍摄者的印记。它反映了一种视角。”这令我想起了《娱乐至死》和苏珊.桑塔格的《论摄影》。 我想即使我能看到阿巴斯的电影，也可能并不喜欢，艺术电影不是人人都能欣赏的。但我对他的电影理念很认同。 大多数人都喜欢说教，即使没有舞台，也总想把自己的思想强加给身边的人甚至陌生人。而阿巴斯说：“讲故事时，不要哲理化，不要解释，只描述我们看见和听见的东西。一个导演不会在观众看他的作品前向他们分发书面宣言。” 如果一部影片能够打动我，那么一定是像阿巴斯说的那样：当我们看着电影里的人物并探索他们自身的处境时，我们会想起自己生活中那些甜与苦、一致与冲突、荒唐与智慧。 书中有许多小故事，关于他的影片的，关于故事的构思的。而他的拍摄手法，特别是对于非职业演员的引导，为我掀开了电影艺术华丽帷幕的一角，出人意料而又令人信服。 如果你也喜欢看电影，来听听一个老电影人如何谈论电影，你一定会喜欢的。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(九)：樱桃的滋味：阿巴斯谈电影
一次七日工作坊中的语录式阿巴斯，可谓亦师亦友的真言。
他在用一种很确定的语言，来表达自己对不确定性的偏爱。
语言几乎等同于人了：发达的头脑和坚定的意志支撑起艺术家的自我。
处于第三世界的电影制作者，在另辟蹊径和低成本中找到了让人激动的可能。
这是一种资源的匮乏，但另一面也摆脱了某种体制的束缚与驯化。
结合在读的《故事》，可以看出讲求实用主义的美国，和处于中东的伊朗，不同的文化传统、地缘政治、产业结构，是如何影响作者的创作观念和影片形态的。
真言其真并非其“技”，而在其“道”。阿巴斯以电影为原点，展开的对人、自然、时间、童年、生死的感受和具有东方哲学意味的思考。文字是行一种“方便”，但它让你立于门前一窥，让你有意识地进入自我内心的世界，认真对待自己的一思、一念，这些生命中珍贵而“无用”的时刻。
《樱桃的滋味：阿巴斯谈电影》读后感(十)：电影没看过，书已经看完两遍了
看第一遍的时候就做了很多的勾画，
看第二遍的时候，原先的画线处就着重看。画的重点很好嘛
然后看一段，总结一段。
简单&真实
拍摄很简单，故事要真实。
有限制才有突破
伊朗的国内有自己的审查制度，所以很多电影导演都通过自己思考和实践，突破这个看不见的围墙。
如果没有限制，就像是一滴水融入大海，看不见任何波澜
一个围城之内才会有特定的故事
如果没有边界，故意设定边界反而更好玩
看不见，听得见&看得见，听不见
那些模糊不清的画面和声音，
是让我们主动去思考去想象的，
到最后情绪的爆发
就是一种诗意
用自己的眼睛和心去感受这个诗意的世界
每一部电影，都有属于它的观众
我们的目标应该是一个又一个愉悦的瞬间，
尽情地生活。