海陆丰传统戏剧的局限及发展
谈到中华民族最具特色的艺术文化，那无疑是我国的戏剧文化，我国的戏剧文化是中华两千多年历史中遗留下来的艺术瑰宝，而有这样一个地方它有“中国戏剧之乡”和“中国民间艺术之乡“的美誉，他的名字叫做海陆丰。
海陆丰位于广东东南部沿海地带的汕尾市，早在明代还是一个只有几万人口的海丰县建制时，就有外省流入的好几个剧种，主要代表是:正字戏、西秦戏、白字戏和皮影戏，并在这块陌生的土地扎根生存下来，成为岭南地区独特的“海陆丰戏”。在这个科技时代下越来越多的年轻人关注的只有，电影、电视、等影视作品，传统戏剧已经逐渐淡出了年轻人们的视野，逐渐面临着失传的危机。只有深入了解传统戏剧文化，发现其优缺点让其焕发出新的色彩，才能让传统戏剧文化重新回到年轻人们的视野。
首先在题材的选择上，海陆丰戏剧主要讲述我国古代神话、人物传记等题材相对局限，电影行业则更多的是偏向于年轻人喜爱的类型，题材上的限制使得越来越多的年轻人更加偏向于电影产业，戏剧在题材的选择上可以充分借鉴电影类型片的分类模式，最大化的扩展观众，使其不再面向老年人，能够更大面积的覆盖观众群体。科学的分析观众的需求，树立“以观众为核心”的发展观念。
其次产业链的完善，电影作为产业化最发达的艺术模式，其销售渠道早已突破电影院的局限，已经形成一个完整的分销渠道，这一点是非常值得传统剧发展借鉴的。电影产业实行的“联盟院线制”模式，这种模式在传统戏剧的借鉴下能够实现剧目定制、集体采购、引入基金等方法，实现集约化经营。既扩大了演出剧目的演出场次和范围，又能够降低演出成本，提高票房收益。
在网络传播上，传统戏剧可以不能够在局限传统舞台的演出，寻求网络合作的模式，可以通过网络模式进行在线直播，一个小型的舞台可以同时拥有几十万人的在线量，同时与各种影视软件合作，吸收电视节目的优点，将一次演出制作成为一个网络剧栏目，增加网络点击率。
戏剧的传播模式的单一，只能依靠当地居民以及政府的推广。戏剧产业需要整合传播渠道和模式，展现出各种新的尝试，建立属于自己的网站，充分利用媒体，尤其是社交媒体的利用，与观众建立起良好的互动关系的同时，也可以对自己进行宣传。
在这个科技时代传统戏剧的局限性越来越明显，只有寻求发展创新才能使其焕发新生，时代在进步，传统戏剧也应当跟上时代的脚步，顺应时代的发展，重新展现其魅力。