《超立体城市迷宫》读后感精选
《超立体城市迷宫》是一本由[英]托马斯·拉德克利夫著作，应急管理出版社/好·奇文化出版的精装图书，本书定价：78.00元，页数：80，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。
《超立体城市迷宫》读后感(一)：来一场穿越维度的迷宫之旅
几年前，一款名为“纪念碑谷”的手游火爆了朋友圈，不论是清新灵动的画风，还是新颖奇特的机制都令人印象深刻。“纪念碑谷”大量利用了几何图形的三维视错觉，为玩家们打造出了一种恍若在梦境中自由穿梭的体验，可谓是将游戏性与艺术性结合的一个范本。游戏载体固然可以最大程度的利用程序来造梦，但若将这套机制搬到传统的纸质载体上又能擦出怎样的火花呢？这就要说到今天的主角“超立体城市迷宫”了。
顾名思义，“超立体城市迷宫”是一部充满三维立体感，以不同的城市作为主题的迷宫书。不同于为孩子们设计的传统迷宫书往往画面粗糙、路线单调，本作的每一幅迷宫都是堪称精致华丽的艺术品。变幻莫测的几何图形，层叠交错的未来建筑，纵横交错的迷宫路线无比令人眼花缭乱、过目难忘。本作富有美感的迷宫画面全部出自英国自由插画家托马斯拉德克里夫之手。作为一名积累了丰富建筑物绘制经验的画家，托马斯可以游刃有余的利用简洁的线条勾勒出精致的建筑细节。尽管只有黑白两色，变幻的灰度和纹理却给整座城市赋予了一抹明丽，不论是每条道路还是每扇窗户都是如此的雅致而独特；尽管画面里没有出现哪怕一个人，整座城市却能令人感受到市井的喧嚣，仿佛真的有人正在居住一般。在这部作品中，托马斯不满足于对于现实城市的临摹和复现，他还希望为城市增添更多的未来感和科幻感。不论是无比巨大的城市还是造型奇特的建筑，亦或是纵横交错的拥挤路线都颇有赛博朋克的风格。擅长还原现实的画家可以称为艺术家但绝非高明的艺术家，高明的艺术家总是充满了想象力，时刻游移在现实与虚幻的边界上，用画笔勾勒出如梦似幻，超越现实的异次元世界。而托马斯显然在创造自己的世界观上得心应手，是一名优秀的艺术家。
本书的艺术性绝不仅限于绚丽的画面本身，大量空间错位的运用与不可能图形的点缀将迷宫书的艺术价值拉到了一个新的高度。提到视错觉和不可能图形，埃舍尔是一个绕不开的名字。被誉为三维绘画之父和不可能绘画大师的他，一生创作了无数幅打破边界，令人眼前一亮的视错觉名作，例如大家耳熟能详的《白天与黑夜》、《瀑布》等等。在埃舍尔的世界不存在严格意义的上下左右前后里外，到底目的地的最远路径有时反而变成了最短的路径。物理定律、数学规则都在画中被彻底粉碎、重构，这是一种高层次的，甚至将哲学、科学融为了一体的艺术性。独特的风格和强大的感染力早已成为了埃舍尔的标签，很多粉丝甚至认为埃米尔具有一双不属于人类的眼睛，可以从超越三维的视角进行艺术创作。在本作中，托马斯将埃米尔的精髓完美融入了迷宫中，大量的不可能图形与降维变换令人眼花缭乱，应接不暇。距离的远近，建筑的大小，路线的方向都变得不再那么清晰，读者徜徉其间，仿佛在空间与时间的夹缝中迷失，也许这是需要一双神之眼才能完成的高维创作吧？ 埃舍尔虽然一生在绘画作品上大有建树，但却未曾涉猎过游戏和迷宫的创作。三维立体风格的插画辅以不可能图形与迷宫简直是天生一对的完美组合。迷宫，梦境，几何图形，这些元素乍听之下毫无关联，但结合在一起确实营造出了史诗级的梦幻感。
当然，本书作为一本迷宫书，仍然需要强调作品的游戏性与互动性。一般而言，迷宫的娱乐性主要来自于两条：1，进入奇异的非现实世界，2，从混沌中寻找秩序。正如前文所介绍的，本作品很好地利用了其艺术表现力模糊了现实的边界，拓宽了迷宫的范围，创造出一个独一无二的梦境般的城市。而寻找秩序的过程与空间错位以及不可能图形结合不仅充满了挑战性，还进一步提升了游戏的趣味性。玩迷宫的同时，让人感到仿佛有个小人时而奔走在街头巷尾，时而穿梭在高楼大厦之间，一次次跨越三维的界限，打破重力的制约。此外，本书有足足五十副迷宫足以让各位过足游戏瘾头，而大开本设计更是让整个游戏的体验感大幅提升。来一场跨越维度的迷宫之旅，你还不快来试试吗？
《超立体城市迷宫》读后感(二)：另辟蹊径 烧脑解压
每次去那座公园，孩子都会在灌木迷宫里玩得乐不思蜀。迷宫，最早出现于古希腊神话中；国外的迷宫历史我不知道，但是我依稀记得射雕英雄传里黄药师的桃花岛就是一座大迷宫。虽然那些只是个故事，但是现实中人类建造迷宫已有5000年的历史。
都说走迷宫可是有很多好处的。那么深居城市水泥森林里、无暇跑到世界各地去闯闯那些迷宫的，可以到到《超立体城市迷宫》里好好体验一番。随书还搭送彩色铅笔，拿到书就能立马画起来。
这本书有别于普通给孩子玩的迷宫游戏书，这书中的迷宫可是立体感很强的。
每一幅迷宫都是城市一景，精雕细刻的城市建筑景观，纷繁复杂。相当考验眼力，而且要走出这一座座迷宫需要十分专注。
它会迷惑，把你引向没有出口的通道；
它有视角错觉，让你以为前方走不出，但事实上却是柳暗花明又一村；
它层层叠叠，让你体验上上下下的起伏；
它错综复杂，可是蹊径过后也有光明大道。
它让你迷茫，也让你眼不离书。
它一点也不简单，它很烧脑。孩子想挑战，大人同样可以玩，而且没准你还玩不过小孩子，如果你不够专注的话。
德国迷宫制造商费舍尔说：“迷宫设计不仅是线条和图案的组合，要有娱乐性、装饰性，还要考虑那些穿越迷宫者的感受，那样才趣味无穷。”
虽然英国插画师托马斯拉德克利夫的这本《超立体城市迷宫》只是纸上迷宫，但是丝毫不影响它们呈现的建筑立体感，而且他做到了极致的立体空间。他画出来的这些精细的建筑，在现实建筑和建筑环境的基础上，加以虚构，并结合迷宫线条的错综复杂，以黑白色表现了这种独树一帜的迷宫风格。
如果先不去管迷宫，这一幅幅画也可以看作是一幅幅城市街景，高楼林立，轻轨轨道栉比。建筑外墙窗户被设计得一张张像中国古代的窗棂，有纹路，有迂回，但是又不同于古代中国的窗棂，书中的画更现代，建筑也具有现代都市感。匠心设计的天台、阶梯，让现实与梦幻有了交集，跨一步能从这楼到那楼，登一步仿佛能够到天。
它玩的不仅是心跳，还有让人回味无穷的视角错位体验。这幢楼和那幢楼明明隔着一条街，可是，它们的上方，那些或弧形的或波浪状或扭曲蜿蜒的“节外生枝”却把二者连接在一起，让它们的距离看起来是那么地近。
城市里的生活是很繁忙，压力山大。得空玩一把这《超立体城市迷宫》，让你释放压力，还能让你玩出高能力。
1）提高空间思维能力
每幅迷宫都设有一个入口和一个出口。首先大致浏览一眼，想一想从入口到出口可能会经历哪些路线，既然画得这么繁杂，那肯定不是一条直通通的近道，总要多绕几个弯吧。
如果入口在低，出口在高处，那走迷宫的时候，大趋势是从低往高的。反之，则要从上往下走了。
当然，画者还会在画中故意设置一些迂回道路，让你去了又回来，回来的目的是找到真正的出口。
迷宫是城市道路的缩影，走迷宫可以考验玩者的方向辨别力，促进玩者的空间推理能力。
2）培养观察力和专注力
玩迷宫时的观察力和专注力自不用多说。它这么烧脑，你不全神贯注还真不行。
越专注越仔细就越能快速找到出口。这是真理。如果是一个孩子来玩这些迷宫，在玩的过程中，正好可以培养他们的专注力。
先挑个难度系数低一点的给孩子玩，等他专注时间长了，再来挑战难度系数高的。
3）锻炼你的耐性
现代人就是容易浮躁，这本《超立体城市迷宫》绝对能磨磨你的性子，锻炼你的耐性。
真的走不出来也不用着急，书后面有迷宫路线答案，为你解围，也让你验证下自己走得对不对。
《超立体城市迷宫》读后感(三)：超立体城市迷宫，尽享艺术与解谜的盛宴
说起迷宫，想必绝大多数人并不陌生。无论是在益智游戏里遇见的二维迷宫，还是各种游戏中的迷宫元素，亦或是现实生活中气势恢宏的树篱迷宫，都引领着我们进入了一个难以捉摸的奇妙世界。伴随着不断向前探寻的脚步，一种宛若解谜般的兴奋感往往让人欲罢不能。
而此次由好·奇文化出版、英国自由插画师托马斯·拉德克利夫创作的《超立体城市迷宫》一书，则为读者展现出了立体迷宫的新高度。不同于以往立体迷宫所展现出的简单构造，托马斯巧妙地将其融入充满未来感且令人眼花缭乱的城市景观之中，因而书中所收录的五十幅精心绘制的作品既是赏心悦目的城市之景，又是使人啧啧称奇的趣味迷宫，可谓是集欣赏、娱乐、解谜于一体的艺术大作。
俄国文艺理论家车尔尼雪夫斯基在《艺术对现实的审美关系》一书中曾提出“艺术来源于生活，却又高于生活”的经典论调，而托马斯的作品正是这句话的最好体现。曾专注于绘制建筑物的他，在长久的绘画训练中积累了大量的描绘建筑及周边环境的经验，正是因为这些经验的存在，使得他所绘制出的虚构城市，有着不输于现实世界的真实感。
所以当你翻开本书之时，你会发现自己犹如徜徉于欧洲的街道之中，目力所及之处皆是满满的英伦风情。前一秒，你仿佛还在仰望白金汉宫那一排排整齐的窗格；下一秒，你已走进伦敦满是商铺和公寓入口的街景，感受这座城市独具的魅力。起初你还在楼顶，俯瞰高架桥对面宛若教堂风格的塔楼；转眼间，你以进入房间，透过纵横交错的防护网观察外面的世界。
画面虽只有黑白两色，作者却借由不同的灰度，使得画面中的街景依然拥有昼夜之分。在那些阳光普照的画面里，你不仅能欣赏到每栋建筑别具一格的造型，同时也能感受到不同切割方式所构成的窗格，在重复与变化之间展现的几何图形之美。而当夜色降临，华灯初上，整座城市便瞬间进入了光影交错的世界，摩天大楼上或明或暗的方格令人眼花缭乱，那纵横的条纹更是犹如一场炫彩灯光秀，花样百变，绚丽壮观。
而在细节方面，作者同样诚意满满。你若是仔细观察，便会发现原本看似一样的百叶窗，有的开了两扇，有的拉下一格，无一相同；你若是仔细观察，便会发现一辆辆动车穿梭于高架桥的轨道之间，驶向远方。无论是高高在上的阳台、遮雨的棚子、临街的大门，还是连接不同建筑的空中走廊、高低错落的交通网络，乃至交通信号灯、店前广告牌和地通道入手，你都能在他的作品中找到。
画中虽无一人，却处处充满了人的气息，仿佛下一秒你便会看到人们从一扇扇门中走出来，从一扇扇窗户里探出头来。事实上，若不是一些建筑结构的出现实在太不同寻常，你定会觉得他所画的就是真实的世界。
书中的场景虽是作者虚构出来的，但其真实感却丝毫未打折扣；然而作者的野心却不止于此，他希望自己创造的世界不仅有“虚构的真实”，同时还要拥有更为夸张、前卫，具有未来感的部分，使得作品彻底跳脱出现实世界的束缚。
于是乎你会在他的作品中看到很多充满科幻色彩有趣的场景，诸如环绕着建筑物数圈的光带，与建筑完全不成比例的巨大楼梯，贯穿整个画面的波浪形空中通道，巨大且在空中扭转的拱门，以及恍若摩天轮般巨大显眼的靶状迷宫等等。
其中最有意思的还是光影的不统一。若是你仔细观察建筑物的受光面和背光面，你会发现在同一张图上，有些建筑左侧受光而右侧背光，有些则与之恰好相反，并且两种类型的建筑交错排列，形成了一种独具个人特色的光影效果。想来，就算是最擅长光影分析的美术大师出马，也会因为分析不出光源在哪儿而直皱眉头吧！
这些建筑或结构或许看上去很奇怪和前卫，然而它们却并未为了夺人眼球而异想天开、随意描绘的结果。擅长描绘建筑的托马斯在创作这些景物时，同样有注意到实际建造的可能；因而这些建筑或结构虽具体用途不明，但带给观看者的感受却是“这是在未来有可能建造出来的建筑”而非“这些东西完全不符合基本的建筑学规律”。
正如科幻小说再神乎其神也需要遵循基本的科学定律，托马斯笔下的神奇建筑或许在不就得将来也将成为现实，或许我们此刻观赏的画面正是未来伦敦会有的模样。
迷宫作为一种益智类游戏，不仅能训练游戏者的几何观察和空间想象的能力，同时也能有效地培养其专注力，而仿造现实场景创作出的立体迷宫也并不算什么新鲜事物，不少趣味数学作品收录过这类作品，但是托马斯的作品所呈现出的艺术价值却是绝无仅有的，同时这种艺术性也为迷宫游戏增添了更大的难度和挑战性。
一方面，作者利用画中物体的阴影，从人类知觉整体性入手设置陷阱。所谓知觉整体性是指在知觉过程中，人们不是孤立地反映刺激物的个别特性和属性，而是多个个别属性的有机综合，反映事物的整体和关系。例如在点子图中，尽管这些点子没有用线连起来，但仍能看到一个三角形和一个长方形。如果点子数量不同，其空间分布不同，我们知觉到的几何形状也不同。
这种知觉整体性对于我们快速判断物体无疑大有裨益，但是它也会让我们在不经意间忽视掉很多细节，托马斯则有效地利用了这一点设置迷宫通道的岔路口，使其达到了绝佳的隐蔽效果，读者若是不从细节入手仔细查看，绝对会落入陷阱错过正确的路线。
另一方面，作者利用不可能图形和不可能路线，增加了迷宫路径的体验感。所谓不可能图形，是指在现实世界中不可能客观存在的事物，只会在二维世界存在的一种图形，以艺术感极强的画面、诗意的配乐及玩法视角独特而斩获诸多奖项的《纪念碑谷》便是以此为基础的解谜类游戏。
而在托马斯创作的《超立体城市迷宫》一书中，每幅图中的迷宫皆需通过不可能图形的角度进行思考，并配以不可能路径，使得读者可以不受重力束缚地在各种平面上行走；同时不同的场景所涉及的不可能图形还不尽相同，可以说是趣味多多，乐趣无穷。
由此可见《超立体城市迷宫》是一本集绘画艺术和益智游戏于一身的作品，无论是迷宫爱好者还是普通玩家都不容错过。而人生就像一个城市迷宫，我们从城市的某处出发，一步步地向前探索，这其中或许会有迷茫之时，或许也会有谬误之刻，但只要及时回转认真分析，我们终将收获一个令自己满意的生活。