《梦里也知身是客》的读后感10篇
《梦里也知身是客》是一本由月下著作，江苏凤凰文艺出版社出版的平装图书，本书定价：36.8，页数：232，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《梦里也知身是客》读后感(一)：过客
谁是哪个让你惦念又希望她/他幸福的人，哪件事让你至今难忘，哪段情是你到现在也放不下的。
“她和她，她和人，人和人，都隔了那么堵墙。”人和人之间是一个奇妙的存在，微妙的关系，让你觉得下一秒就会变成她，或者她就是自己。
一本有故事的书，故事里带着小秘密，写出了许多人的心声，也让许多人在看书的时候学会了放下。有些东西真的可遇不可求。
通过看这本书，让我觉得作者本人应该是很喜欢金庸先生的武侠小说，书中代过的歌也有点侠肝义胆的味道，没有想到的是作者也有柔情一面，红楼一梦，惊醒众多人。我比较喜欢红楼梦里的薛宝钗，明知结局是什么，也要尝试一下，也证明了贾府的主母真的不是一般人可以当的，林黛玉小家碧玉只适合待在温室，不能面对现实。
《梦里也知身是客》分了三部分，人 事 情 一生中最不能少的三样东西都在这里了。
人的进化史不知道从哪里说起，人的思维逻辑随着科技的发达与社会的进步，脑洞也越来越大，没有做不到的，只有想不到的。我就是一个有点奇怪的人，姐姐说；如果哪天你去卖衣服一定赔死，因为我看不出你身上的衣服哪里好看，除了舒服还是舒服，好吧( ｡･-･｡ )我喜欢纯棉的衣服。
事分轻重缓急，真的发生的时候，许多人除了惊讶，就是觉得不可思议的，但也会分析一下，找出问题的症结，就能解决问题吗？许多事不是你想做就可以做的，很多时候都力不从心把我们打趴啦。我是一个随遇而安的人，不会去想太多的事情，觉得没有必要，因为有太多的事情要我们去做，一直纠结在哪一件事情就有点得不偿失啦。
情啊！就是毒药一样，沾上了，没有解药最后只能离开人间，也像毒品，吸一口就会上瘾，飘飘欲仙的镜像一直在你的脑海，遇见了对的人就在一起，错的人就分开，一直死磕只会两败俱伤，让自己和她/他都会心累，一个人如果累了，就不会再有精神继续同样的事情。
［玫瑰的灰烬］写的有点感慨，有点寂寞的存在，在想他是她的良人吗？她和他适合吗？朋友的不幸福往往都会让身边的人想到自己以后会不会也这样，患得患失的情况下，对任何事情都会有怀疑，连带的爱情也要经受考验，活在当下，珍惜当下的一切，因为谁也不知道下一秒会发生什么。
人是感性与理性的，动物和植物也是有灵性的，谁对谁好，都是明白的。
“天地悠悠
过客匆匆
潮起又潮落
恩恩怨怨
几人能看透
红尘呀滚滚
痴痴呀情深
聚散终有时”（叶倩文的潇洒走一回）最近有点怀旧喜欢听以前的歌。
我从你身边路过，你不是我的过客，我也不是你的过客，得过且过的一生。
《梦里也知身是客》读后感(二)：写给月下
我有一位友邻，年龄可能跟我差不多。机缘巧合（其实是在他的强烈的要求下）我们互加了QQ。本来这并没有什么，可是偶然间我发现了他的说说，然后耐不住好奇就去看了他的QQ空间博文。他似乎总是怀疑有人在监控他，并且伺机迫害他。生活对于他而言是一张战斗，挥舞着武器随时准备和那些看不见的敌人拼个你死我活。
不久前，我还读了一本小说叫《我遇见了人类》，小说的主人公是一个来自外星球高智商的生物，来地球的目的是杀掉所有了解数学家工作的人类，因为人类一旦破解这项难题，高智商生命的奥秘也许就要被顺藤摸瓜地找到，但是不小心的是，这位外星人品尝过人类的情感后，，背叛了自己任务。其中有一段，他为了保护自己的朋友，和自己朋友推心置腹地说出了自己的外星人身份。他的朋友的表现如何呢？先是愣了一下，随即哈哈大笑。
这两个小轶事似乎和这本书毫无关系，但是看完书，我竟然想到的是这两件事。其实它们都说明了一个问题：在这个世界上，人都是孤独的，一个人是无法被另一个人所了解的。用萨特的话来说就是“他人即地狱”，当尼采在街上抱着马痛哭时，走过的人眼里饱含同情，可是一转身，他们就忍不住笑了出来——神经病。
可是，到底谁是神经病呢？
那些听不见音乐的人以为跳舞的人疯了——尼采，人们以为尼采疯了，人们觉得那些生活在迫害恐慌中的是得了妄想症，人们觉得说自己是外星来的人一定是精神过度紧张以至于崩溃，但是，他们不知道，是因为他们看不到。
本文的作者也一定在寻求某种共鸣和理解吧，或许我想说的只是，请放弃寻找这样的共鸣者。如果是孤独者，请学会享受自己的孤独。到了我现在这个年龄，有时候自然会觉得那些为一些小事就去看心理医生的人不够坚强，说实话我也蛮讨厌那种一家子都是糙皮厚肉，就你一个人精致得不得了，总会感受到悲伤，总会因为对生活敏感而受到伤害的人，但是，但是！他们的确有存在的必要。因为不懂得，就去指责，完全是因为不够宽容，接受不了这个世界的多样化。
一个人内心世界的孤独和脆弱，的确很难被这个世界的大多数人了解，但是，如果你是这样的，就这样继续下去吧。当然，一个人的一生中，遇到爱，遇到性都不稀罕，稀罕的是遇到了解。
写作本来就是一个私人化的事情，对这个世界越是敏感的人，越是有所要求，但是就像他人不能要求你一样，你也无法强求这个世界。
写作的人，最怕一件事就是自我的世界和现实的世界某一个世界的破裂，而另一个世界从缝隙中侵入，总而言之，要快快乐乐地活着。
我读过月下那本写萧红的书，如果不是特别敏感而且是身为女性的敏感，对萧红、张爱玲、伍尔夫等人也不会有那么深刻和宽容的理解，她的文字也很美，或许这本更私人化，多少都透着一种自恋———不过话又说回来，她分析的这些个女子，哪个不自恋？某种程度上，是一种惺惺相惜吧。这种理解，其实也是基于自我感受之上的，你不得不承认，人类对世界的感受千差万别，就算一个人，在不同的年龄不同的心境下感受都不一样。我也是三十岁之后才感受到世人所谓张爱玲的“凉薄”用在她身上是多么地不公道，但是我仍旧不敢说，我能理解和感受作者的感受，就算都写文章，敏感也是不同。
看作家的文字，少探究生活，这也是给我自己的忠告。
梦里也知身是客，谁又不是呢？
《梦里也知身是客》读后感(三)：何日方知身非客？
月下的新故事集《梦里也知身是客》和她的前几本小说集不太一样，有不少故事都是以“我”为叙述者展开，所记录的又是童年记忆，所见所闻，生活轶事之类，让我第一时间想起了李娟的散文，以为这也是一辑记录生活场景的随笔。可读着读着，又觉不对，文中故事空幻不定，亦幻亦真，让人难以分辨。于是我也曾问作者，你这本到底是散文还是小说？是虚构还是非虚构？她并没有给我一个十分明确的答案，而我在阅读过程中也逐渐明白，执着于这个问题并无意义，反而落了下乘。文字似梦，何必分出真与幻？庄周梦蝶，蝶化庄周，何必纠结谁真谁假，何为实相何为虚幻？也许此等意境，正是作者所求吧。
那么，这些亦真亦幻的故事，究竟是在讲述些什么？自序里倒也说得分明：人心的孤独与疏离。在书中，她写曾经的红颜终究老去，写早慧的天才归于平庸，写两小无猜的恋人劳燕分飞，写刻骨铭心的恋情最终变成互相伤害……岁月无情，磨平一切理想的棱角；人生如寄，你我不是归人，只是过客……是的，过客。那个贯穿全书的“我”其实也是过客。孤独一人，彷徨无依。在外省，“我”只是一个默默为生活打拼的异乡人，如水中飘萍，风中飞絮，“浮游江上客，你我皆寄人”。而回到了家乡，“我”又始终与家人和老乡格格不入，每次回来都仿佛匆匆的过客，每次离开又如同狼狈的逃离。在人前，“我”可有可无，不堪大用，做着自己也不明白意义的工作，连擀个水饺皮都需要别人重做。在人后，“我”迷茫失措，即使本该快乐的童年也只剩下日落的回忆……从这一点上，本书书名《梦里也知身是客》起得还真是贴切，比之前的小说集好上太多。但是，其他方面呢？当作者将这种弥漫的孤独与疏离从单纯的爱情拓展到整个生活中时，是否能算是一种进步呢？只能说对此我是怀疑的。写爱情时，作者说她看不到爱情，所以其实写不了爱情，笔下只有爱之虚伪，人之冷酷，情之不纯。对此我是有同感的，因为当代爱情，确实有虚伪不真的一面。但是如果把这种虚伪扩大到人与人的沟通，扩大到生活本身，那就只能让人窒息了。爱情不真，至多不爱（虽然那也够惨的），生活不真，难道还不活了吗？这书大概是不适合抑郁者看的，否则怕是要让自杀率攀升。
其实我并无意批判此书文笔太轻灵不实，意境太颓废消沉，否定太激烈偏颇。文学作品，可以去超脱，去放浪形骸，去打破一切。李娟的文字难道不轻灵，犹如起舞的精灵？论颓废幻灭，比得上无赖派始祖太宰治吗？而对现实之嘲讽批判，何不看看奥威尔？可问题是，你的文字背后应该有另一种东西去让读者感受。李娟的文字轻灵，但又无一不落在生活的实处，飞舞的精灵所寄身的是阿勒泰的坚实大地；太宰治的文字颓废，但其中透出的，是对美好的热忱与向往，如同潘多拉魔盒里犹剩的希望；奥威尔的文字无情批判，可其中寄托的是他身为一个社会主义者颠扑不破的信念。而本书的文字后面有何所托呢？
是用孤独和疏离来保全自我吗？有一点。正如她自己写的：“我，尽管也在人群中，却什么也看不见。我是一个沉浸在自己心灵境界中的人，人同物一样在我这里都变成一种隔离开来的客体。所以，我保有完整的自我。”相比之下，其他人却因为太多的牵绊迷失了自己的心，成了生活的傀儡。这种努力是值得敬佩的，弗洛姆说过：“在病态的社会中，精神病人往往比所谓的正常人更健全……他们是在保留自我的斗争中不愿彻底放弃的人”。但精神病人终究还是这场斗争的失败者，他们自我的保留是以将自我同外界封闭为代价的，这也就失去了身为人的力量。我们追求健全保留自我，不是为了当一个自闭症患者。书中的“我”，看似冷眼旁观，看故事中的众生在爱恨纠葛之中起落浮沉。但其实，又如她自己所说，这些文字中看不到众生，只看到自己。那芸芸众生，其实只是自己无数心念的投影罢了。有文学气息却自杀的静是这样，总是换女友的老郭是这样，躲进光影世界中的芦是这样，背上行囊追寻诗和远方的星宇是这样，甚至那个总是抱怨没劲的承宇也是这样。看似千万种选择，无数条归宿，其实终究归为两个字：逃避。
只是人生真的一无是处，只剩下逃避一途？那我们为何还要苟活？他人真的如同地狱，难有理解沟通？那为何还要留下这些文字？爱情真的凋零殆尽，玫瑰成灰？那为何又要希冀相拥的温暖？生命的意义到底何在，这个问题书中似乎也有探问，但给出的答案却只有一半。孤苦的单身老汉，辛苦把三个儿女拉扯大，自己却在最后一个女儿出嫁的年头悄然而逝，他的生命有什么意义？为了后代不败光家业而把金条堆满墙边的高老太爷，他这么做又有什么意义？读书、观影、远行、谈情说爱，这些呢？说来说去，似乎只能得出一个结论：生命并无意义，于是一切沦为虚无主义。但我要说，这并不是一个稀奇的答案。古往今来，多少智者圣贤，难道看不清这一点吗？佛陀看破世事，大彻大悟，也没有在菩提树上抹脖子上吊。《命若琴弦》中的老瞎子，明知所谓药方只是白纸一张，为什么还是把它重新塞进胡琴传给小瞎子？因为他已然明悟，生命本无意义，是因为生命的意义要人自己亲手去赋予。而要赋予其意义，你就不能只是逃避，只是高高在上的旁观，只是自我封闭。这样做是自由，是解脱吗？其实只是更深的拘束和无力。就像圣埃克苏佩里所说“自以为自由的人，哪里都不在”。
书中她借老郭之口说：“家庭只是一个居住的场所，有时候还是囚牢，猜疑、背叛、不满、鸡毛蒜皮、朝三暮四，很快就把爱情葬送了”。是的，很多人的家确实如此。但这究竟是因为家本就如此，还是因为他们本就不曾为此努力过？如果你只是把家当成一个居住的场所，那么它也就是如此。但是不要忘了圣埃克苏佩里的话：“家园不只是这些绵羊，这些田野，这些房屋，这些山岭，而是统帅和连接这一切的东西。这是我的爱的王国。”为什么我们不试着用爱与责任去构建她，让她成为真正的心灵家园呢？唯有此时，才是真正的“此心安处是吾乡”吧。而当你逃避，不愿面对，不愿承担责任，那你的心就没有栖息的地方，只能四处流浪；你的生活便失去意义，无处安放。没有人，在生活中只是一个旁观者。
罗曼罗兰曾说：“世界上只有一种真正的英雄主义,就是认清了生活的真相后还依然热爱它。”而本书，就像是只解了一半的诗句，参了一半的禅。今日梦里梦外，但知此身是客，却不知何日方知，此身非客？也许到那时，作者才能带给我们不一样的文字，不一样的故事。
《梦里也知身是客》读后感(四)：天地行旅，清白之年
1
我在农村长大。如今离开家乡太久，也早已不再少年，但从前的时光，依旧是梦里恒久的题材。那些在泥土里打滚的劳作与嬉戏；拎着用罐头瓶做的灯笼去邻村上晚自习的夜路；三十多人挤在一起的集体大通铺的污浊气息；寒风中，啃冷馒头就咸菜，趴在自来水管上轮流吸冰碴的日子……说实话，我也无比怀念童年与少年，但我决不愿意赞美贫穷和匮乏。
这一点，月下与我真是“心有戚戚焉”。在新作《梦里也知身是客》中，她写了与自己最为切近的“人、事和情”。她写道：“有人说童年是最美好的时光，我想他们太喜欢粉饰太平。我只记得我的童年，是坐在土坡上，看着太阳慢慢落下去，心也一点点空起来。我始终找不出来哪一个时段值得我说停留。”
她下笔如刀，既准且稳，闪转腾挪间刻画出一个个形象。那些岁月流离中的人们，那些温柔而残忍的细节，那些被命运无情嘲弄的梦想，那些未及盛开便凋零的花朵……一张张熟悉而又疏离的面孔，以及她自己。
依旧喜欢她的那股凛冽之气。“冷风在太阳底下穿行，强劲地捋着路边的枯草，一片片黄色的叶子被风吹到沟渠里去，这天气就像一件湿棉袄，不穿觉得冷，穿上，又是透心的凉。”这是一种来自生命本身的力道，是从土地里长出来的。掺不得假，也绣不得花。
2
《青莲》是个乡间姑娘，童年的玩伴，她们曾一起外出打工。她像《红楼梦》中的香菱一样，那双泪汪汪的大眼睛，眉心一颗红痣。分别时，“她站在风里，仿佛夏日里最后一株荷花立在湖面上，凄凄艾艾。当时我也没有在意她的眼泪，归心似箭，另觅前程，”后来，“小妹告诉我，前年青莲跟人跑了，她母亲喝了农药，没死成，后来就疯了。每到年底下她就站在村口，挨个儿问从外面回来的人，看见我们家青莲了吗？有时候还会加上一句，你要是看到她让她回家来过年。”
故事很短，悲剧很真。在中国那些偏远和并不偏远的乡村，在无数人半真半假寄予乡愁之地，这样的悲剧日复一日，破土而出。
《坠落》中，那位大学辍学后开出租车的青年亦是如此。问及退学原因，“他说，我只是想找点更带劲儿的事儿干。开出租车带劲儿吗？他憨憨地笑了，没有回答。窗外的矮灌林丛把我的思绪渐渐扯远了，想到车站那个偷了钱包却又竭力把身份证还给我的小偷，那些站起来争着拉我却又做出谦让样子的面包车司机，多像一场杂耍啊。”
3
人生如戏，在乡村尤为赤裸。因为熟稔，每一个人都了解每一出戏的前情，是最饶有兴致的观众；因为算计，每个人都热情地指手画脚，又冷漠地隔岸观火，事后还是最长情的剧评人。只是，忠孝节义已作古，而今只剩下了成败乃至贫富二字。正是，天地不仁，以万物为刍狗。
月下冷眼旁观这一切。当然，她与这尘世无冤无仇，只是信手借来一片悲欢，贴在人生逆旅的窗棂上。
之前，我读过她写的很多爱情故事，这本新作中也有关于“情”的一辑。只是，在书的开头她便直言：“中国太缺乏那种为爱拼将一生休的人，我看不到爱情，所以写不了爱情，笔下只有爱之虚伪，人之冷酷，情之不纯。”这直率令人心惊。在《杭州》里，她写二人游西湖，也深自反省，“杀伐决断，逆我者亡。我大概是这样一个人，但是我累了，他让我备感疲倦。良心这种东西就像牙膏，你挤一挤它就出来，你不挤它就没有，甚至是支空管，你挤也没有。我用语言杀人，他却不死，原来他已经变成一具僵尸……”
4
月下这本新书的名字，来自于李后主的那句“梦里不知身是客，一晌贪欢”。而她显然更清醒，也更寂寥。有没有雕栏可凭？有没有江山可看？寄蜉蝣于天地的升斗小民，究竟如何才是我们的人间？
人生天地间，忽如远行客。就这样行行止止，忘来路之远近，而前路依旧无光。我读月下这本集子，听朴树新出的《清白之年》，倒一杯酒，祭一祭逝去的时光。
此生多寒凉
此身越重洋
轻描时光漫长
低唱语焉不详
《梦里也知身是客》读后感(五)：活着就是一种空虚
我们总是高估了自已的能力，而太看重了我们自己的内心世界，总觉得如果是我们自己来做某件事的话，一 定会做得比某人更好，然而当我们自己真正在做的时候，才发现做起来困难重重，远没有我们想象的轻松，于是我们就怪这里怪那里，其实这个人就是我。我以前总觉得我能改变这个世界，我有着一个大大的梦想，我想干一番大的事业，当我长大了，我却一事无成，梦想与现实是有差距的，这个差距与你的努力成反比。看着文音章的开头我以为这个“我”会成为一个天才，那么小就能写出那么好的文章，真的需要天分，然而我猜中了开头却没猜中结尾，他失败了，我想生活就是在我们洋溢得意之后给我们现实的一巴掌，把我们打醒吧。
文章中的作者语气和文字都很清晰，描写得很到位，看得就好像是在说我们自己，描述我们自己的心理活动，也许是因为真实的经历才能写出如此美的文字吧。从一个小小的孩子到成人，都透着有趣和生动。虽然是文章他还不忘告诉我们生活的艰苦和活着的空虚，看着普通但是细细体会很会味道的，还有对爱情那种从那种学生时代到成人之间的过渡，是真纯真的感情，虽然那时候不懂什么，但是却是我们这辈子记得最清楚的，那种羞涩，你们懂得.我最喜欢j里面的一句话是，"生活，不允许你太敏感。“不论生活给了我们什么，我们都要勇敢的面对，我曾经也是一个很敏感的人，所以从这个文中我能体会得到这样的一句话的含义，是多么的深刻，敏感，意味着什么，你的承受能力差，你对事事都太计较了，那么谁来为你承担后果， 我想你知道的，生活对于每个人都是不同的，你的生活只能你自己承担，别人也会有别人的生活，纵然是你的父母当你长大了，你也必须独立起来。
作者有朴实的文字叙述着这一切的悲欢离合，内容总是透着我们的期待，我喜欢这样的，因为真实，不浮夸，看完再想想，生活真的是这样，我们不求幸运永远在我们的身上，只求能安乐的活着，做自己想做的事，然后没有遗憾的离开这就足矣，是吧，生活之前可能是给了我们考验，但好的终究会到来的，相信未来，并且为之奋斗着，我想这就是活着的意义。
《梦里也知身是客》读后感(六)：即使梦，也清醒着
梦里不知身是客，一晌贪欢！
梦里也知身是客，清醒之外！
在现如今的社会，我们总是只身一人，孤独地享受着他乡思量，人间惆怅客的凄凉。我们期待着他乡的故知，我们期待着热闹的人群，我们期待衣锦还乡，却唯独会忘记，自己的内心平静。我们总是以为自己能力无穷大，疯狂的打拼，却忘了内心才是强大的表现，内心才是最坚实的自我！
《梦里也知身是客》作者是八零后女作家月下，曾任策划编辑，网站设计师，现自由撰稿人，现居北京，已出版《蛀空》《那些叫爱情的伤，我们总会痊愈的》《你是笙歌我是夜》等作品，深受读者喜爱。在本书中，作者以其自身的成长经历和人生历程中的故事，书写生活，书写记忆，书写人生，集哲理性、趣味性于一书，在文章中表达志趣，引起共鸣。
作者其实就是一个在大城市中孤独的女孩，说着自己的故事，来诉说我们所要面对的现实。我们曾经以为自己可以改变世界，到最后才发现，忙碌了大半天，我们面前的世界依旧按照自己的样子野蛮生长，丝毫不受我们的影响。我们依然与梦想相差之大，我们依然没有变成我们想要的自己。
作者的每一个故事，都是人生的未知数，我们怀揣着期待，默默地等着幸福的到来，却在最后被现实折服，人生的起起落落就在此刻被影响着，指引着，也许这就是冥冥之中的定数，也许这就是我们想要的生活，只是我们不满足而已。
万事万物我认为是一个圆，当你绝望到底的时候，或许反而是柳暗花明的时候。这世上没有一件事是好事，同样也没有一件事是坏事，心态才是我们活着修炼的基本准则。不喜不悲，才是我们一身中最珍贵的故事，平静往往可以成就气候！
版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。
文章的最后还让静自杀了，但不知怎么，我反而如释重负，或许当身上的重量实在抗不下的时候，那么干脆就不抗了，管它去死，管我去死，都无所谓，我决定自己怎样活，我决定自己怎样死，这也是一种大自在。
愿你多多微笑，愿你更加清醒，愿你参透一切，还能清醒地快乐着！
《梦里也知身是客》读后感(七)：我以我文振乾坤
许多情感文章，唯有“真”方能感人。这本《梦里也知身是客》从书名看便透着一种沧桑、孤寂之感，人生本可多些轻松惬意与闲适，沉重与压抑不是所求，幸而此书中的文章并非全如此般让人无奈，丰富的情感渲化为文字，各个短小的文章点破不同的人生感悟，很清晰的文章架构，以人以事以情分述，面对来自周围环境，敌意相对时的应对，面对纠缠不清的感情牵绊，面对家园故国的深厚情怀，无一不彰显作者的文字情思的绵长与隽永。
主调虽是寂廖，意境却深远。
不忘初心，方得始终。
因为作者的细腻情感，以文为剑，仗义发言，自此在文学的海洋里多了滴璨然的珍珠。虽然也许清贫，也许困苦，对于读者都是又开启了一扇了解世态万象的窗口。
由此，不肓从，不迁就，不苟且。
路虽漫 长，却行之有好书相伴。
在书中，作者写的都是些“小老百姓”的琐碎家长里短，可是往往这些阳春白雪看不入眼的琐碎却打动了下里巴人的心，且深入心灵。谁知星星之火不可燎原？为了生存的故事，为了活得更加有尊严，为了所爱的人，这些短小的篇章是真实生活的凝炼，谁又敢说这样的文章不可长久记忆与流传？当身无无力之时，我以我文振乾坤。
打动人心的文字，催人向上的文字，便是让心灵得到安宁的好文字。身虽漂泊，与好书为伴，此心安处是吾家。
《梦里也知身是客》副标题：遗落人间的故事，非常点题。作者月下的书，我曾经读过她写的传记《爱恨不如期：遗世独立张爱玲》和小说《蛀空》。前者清晰异常，后者悲泣交加。相比后者的沉郁或者有些颓废的气息，我更喜欢本书里的烟火气。真实，可亲，细致而让人读来颇有一番滋味在心头。
人生一世，离不开柴米油盐，万千红尘，连仙女都忍不住要落入凡尘。烟火人间，自有其中的情味在其中，而这些人情的温和与柔软，也是最让人眷恋之物。月下的笔下故事，有哲理、有亲情、有友情、重情重理，生动而让人开始张望身边这个熙熙攘攘的世界。可以说，月下的文字，让人开始接地气，开始关注你我他的具体生活。这是了不起的转变。
“梦里不知身是客，一晌贪欢”。在异乡拼博的客人们，也只有在回忆里追寻这些温情瞬间，才能在疲惫生活里，葆有一颗继续前行的希望之心。好文字，好故事。
《梦里也知身是客》读后感(八)：人相，我相， 众生相
这本文集与月下之前的书有所不同，之前的书或者写某一个人，或者写某一类人，或者写某一种感情，而这本书写出了众生相。有进城打工却被城市吞噬的女子；有追求一种自我价值却最终茫然无所获的天才；有抱持着“活在当下”人生态度的及时行乐者，他们有他们自己的人生哲学……
枚不胜举。
被友人戏称为小张爱玲的月下也写了一篇“天才梦”，与张爱玲的“天才梦”不同，张爱玲用叙事散文的手法真实地再现了她的一个人生阶段，而月下是以小说诙谐的笔法亦真亦假亦庄亦谐地刻画出了一个叛逆的女孩儿，“我想，天才是不应该按常规出牌的——”自以为是天才的人总喜欢挑战世俗的规矩，他们自有一套自己的活法。还有另一篇《坠落》，一个高冷的天才男孩，在一次次由着自己心性的尝试中，“坠落”了，成了一个打牌度日的私家面包车出租车司机，这种“坠落”是他一直追求的“带劲”的生活吗？文中的“我”似乎也无法做判断。
月下的小说总是给人留下太多思考的空间，她不喜欢太直白，可能是怕直白会成为说教。人心是驳杂的，一念又一念，起心便动念。我们又如何确定一个人的内心，又如何固定一颗人心呢？意识是流动的，像河流，“人不能两次踏入同一条河流”。
这种意识流动最适合用内心独白来表达，在本书最后面，月下用一个中篇尝试了这种手法。即《玫瑰的灰烬》。
《玫瑰的灰烬》，这个名字来自艾略特的诗行，“一个老人衣袖上的灰，是焚烧的玫瑰留下的全部灰烬，尘灰悬在空中，标志着这是一个故事结束的地方。”玫瑰成灰，故事就结束了。在月下这里“玫瑰”应该是女人，且是带刺的，虽然带刺，却又娇弱。小说中“静”即叙述者“我”的好友，死于传统伦理观念，她想要一个安静的只属于两个人的家，可是她的丈夫却不理解她，一味用传统观念来绑架她，窒息的生活——她终于自杀了。“静”作为“我”的朋友，只是偶尔穿插进“我”疲怠的意识，她的手机信息串联成一个片断式的故事，故事虽然是碎片式的，却明确地传递出一种信息：不能离开原生家庭的人害人又害己。劳伦斯的《儿子与情人》中那个“儿子”就是因为离不开他的母亲，所以建立不了自己的爱情关系，更建立不了自己的新家，他疲软无力，最后失去了两个爱他的女子……与西方文明相比，中国人的家庭观念更重，什么事都是老老小小，全体出动。人很难有个人空间，父母与儿子，与孙子，都是绑定在一起的，所以只有中国才会出现“婆媳关系”这种奇怪的现象。
人，就像被放在铁板上打磨，直到磨尽你的性子，没有自我，没有灵魂，只是生存而不再是生活。
结尾处，面对朋友自杀的消息，“我”那颗冷酷的心松懈下来。没有同情，让我们读者很是惊诧。
回头看看，“我”一直是疲倦的，字里行间都透露着这种莫名的疲倦，为什么？
主人公的心思是很难揣摩的，作者至终都没有直说。莫非她有着跟静类似的苦衷？莫非她与男友的关系出现了问题。是的，问题一直存在着，他让她觉得很无力。爱就在一起，不爱就撒手，难就难在爱与不爱之间。“我们这段关系，就像在水牢里行走，不见天日，无有终时，有时候是他抽离，有时候是我抽离。”
这篇文章反复说的一句话是：他人即地狱。这是萨特在人与人之间设置的一堵墙，并不是说他人有多坏多坏，而是人与人之间的难以沟通。不了解彼此，不理解彼此，倒也罢了，还不愿意倾听，不屑一顾，总是想把对方打败，“他总以为人是可以治服的，却不记得海明威说：人生来不是被打败的。人能够被毁灭，但是不能够被打败。……”他一直想要改变她，使她接受他的不平等条约，她跟他讲道理，他置若罔闻。以为简单粗暴、冷暴力可以治服她，但是她说，“我是不会妥协的。”连娇弱的“静”都没有妥协，何况“我”——一个做心理研究的，有自己的理想，自己的事业。可是终究，感情是消耗人的东西，所以，“我”经常做一些诡异的梦：
半夜里，我睡睡醒醒——我看见有两条大狗。在老家的后门口坐着，我依稀认得它们。扔了一根骨头，那条黄狗便叨在嘴里，那条黑狗还等着我扔另一份。我已经没有，匆忙间瞥见它那双乞求又贪婪的眼睛，不禁一吓，欲关门，它却跟进来，我向西屋走，想给它找出点吃的来，它似乎完全会意，跟着我走，走到西屋，家什杂乱，却没有一样可吃的东西，我茫然无措，它坐在我面前，望着我，亮亮的一双眼，像狼。我企图缓和一下气氛，把手放在它的身上，抚摸了一下——
即使不懂心理学，也能从这个梦里感受到一种凄惶、无奈、隐而不发的恐惧。
不管客观世界发生了什么，究竟出于什么物理原因，月下在这里只表述心理感受，冰山式的写法，我们可以继续猜测。
《梦里也知身是客》读后感(九)：文字优美，写得很好。
我想起少年时光，很美。推荐给大家。
梦里不知身是客，梦醒时泪水横流。
如果静心读一本书，你会发现，书中之美，书中之情，书中之魂。每一个故事，都值得你去品味。
书看了一半，所以就上来写书评了，想推荐给大家。那些说不好的人，我想说，每个人都有自己的审美。小马过河，只有你自己读了，体会过了，才知道什么是精品，什么是人生。
来如果静心读一本书，你会发现，书中之美，书中之情，书中之魂。每一个故事，都值得你去品味。
书看了一半，所以就上来写书评了，想推荐给大家。那些说不好的人，我想说，每个人都有自己的审美。小马过河，只有你自己读了，体会过了，才知道什么是精品，什么是人生。
《梦里也知身是客》读后感(十)：自序：写作与孤独
从二十岁写《你是笙歌我是夜》始，到07、08年集中写的短篇小说，我的小说都归向一个主题：人心的孤独和疏离感。迷茫、徘徊、追寻、不信任、不踏实，仿佛飘在水上，湿冷的不舒服。在《笙歌》的结尾曾用一句话明确指出了这一点：她和他，她和人，人和人，都隔了那么一堵墙。
人和人之间是无法沟通的，像萨特说的他人即地狱，没有沟通就没有理解，就没有信任。所有的人都只是流离失所的孤魂野鬼。
我不过是借用爱情来表达这种状态，因为爱情是人最容易借用驱遣的孤独的东西。
今年在随笔《爱情是瘟疫》中借马尔克斯的《百年孤独》用理论形式指明了这一点，却仍旧没有人（读者、朋友、书评人）真正切合我想要表达的东西，有的说是“小情小爱”，有的说是“爱欲情欲”，有的说是“无爱的人性”，这些都是盲人摸象指明了其中的一点。
到底是因为无爱才孤独，还是因为孤独才寻求爱？
能够思索的有感受力的动物是离不开温暖的，记得我家那只小狗，在剩下它一个的时候，是多么悲伤！人要自给自足是对于这个世界无奈的奋争，因为得不到所以不如不要。自我安慰的精神胜利法。我的一个朋友在学佛，她说抛开小情小爱达到普世之爱就没有烦恼了，孤独的问题自然解决了。有时候我怀疑那是否又是一种自我欺骗，像各类哲学一样，每一种学说都只是自欺欺人，是麻醉，左右着人类的意识？人类本该没有意识？世界是它本来的样子，不好也不坏（尼采语）。
时时生出人生空幻之感。
我四五岁的时候，看到一只猫平贴在墙上，像一顶帽子，却掉不下来，我打它，它噌地跑下炕，炕下却并不见，我想那一定是一只猫妖；我六七岁的时候，跟着父亲出差，玩到太晚了，要赶火车，我们从已经锁上的栏杆上跳过去，跑上铁栏杆的梯级，我的零食掉了，父亲下去捡，我从上面望下去，黑色的模糊的人群，那么匆忙，那么不安；我九岁的时候，拖着刚睡醒的疲惫的身体去学校，那颗心极度的空虚，走在湖边，就想跳下去，因为不知道为什么要往前走，活着（这么痛苦）到底是为了什么？我十三四岁的时候，坐在槐树下写作业，看着湖里游着几只白鹅（想着母亲在炎热的天气里做工），人不如鹅自在啊，我觉得特别特别的悲伤，不知道自己所做的这一切究竟有什么意义，所以一次次闹着退学；我十六七岁的时候，坐在院子里，仰首望着墙外，树木森森，黑影憧憧，只听到一两声老鸦的叫声。无缘由的空虚像冷水一样浸泡着我（这种空虚一直持续到现在），跟一个朋友谈起，他竟然说是“少女思春的情怀”，不在一个层面上，就像很多读我的书的人不在一个层面上一样，这种与生俱来的孤独感跟爱情能有多少关系呢？我在《寂寞梧桐》中点明了这一点，爱情不过是一个借口，孤独是本质性的。爱情能缓解孤独，但终究镜花水月，于事无补，它像哲学、艺术一样，只起到一个遮盖的作用。
我像伍尔夫一样分裂成两个自我，窗外冷静的那一个在看着窗内发疯的这一个。我清晰地看着这一个却无能为力，任其疯狂。那疯狂一次次波及身边的人。但是没有一个伦纳德来纵容呵护我，却只是一次次被扔在冷水一样的黑暗中，自生自灭。
普鲁斯特害怕受伤，所以躲在床上日日夜夜地冥思，不见人。太宰治说棉花也能让我受伤，所以他自杀了。普鲁斯特有理解他的母亲，太宰治有共生死的爱人。
我却在噩梦中，一次次惊醒，刀尖从心上划过，继而是无边的黑暗，那冰冷的空虚轻车熟路地摸上门来。
我梦见我们被迫搬了家，那么黑那么阴森森的房子，但是我不知道搬的是哪一间。我进不去门，我给他打电话，他不接，我一圈圈缠着电话线（手机上生出电话线来），不知道怎么办；那房子忽然变成了一座破庙，我还在给他打电话。我看见他嘟哝着说不接，转过身去又睡了。我在这边一遍遍地拨，焦躁、恐慌，只有冷风从断壁残墙上吹过来。夜，那么凄凉。我一个人在院子里，我蹲下身去用树枝在地上写字，把要跟他说的话写在地上……
——我如何能相信爱情是存在着的？
其实我写不了爱情小说，就像张爱玲一样，写出了一地凄凉，她恋恋于自己那篇唯一有爱的称作通俗小说的《多少恨》，只有这篇里没有计较没有算计没有虚伪没有战争。虽然结局也是悲剧，可终究有着凄惶惶的爱情。中国太缺乏那种为爱拼将一生休的人，我看不到爱情，所以写不了爱情，笔下只有爱之虚伪，人之冷酷，情之不纯。电影《无姓之人》中的Mr Nobody告诉我们：没有爱的生活是不值得经历的（“爱情可以战胜命运的坎坷甚至死亡的威胁”）。其实西方人比我们更尊重爱情，因为他们尊重个体。爱情与理想本应是人生的两大主题，可是，中国人却越来越不相信爱情，越来越侮辱爱情，越来越鄙视爱情。因为中国自古是爱情荒芜的国度（张爱玲语），张爱玲洞察了这一切，所以她一直在冷静地消解爱情，凸显人性，真正写言情小说的人是琼瑶、亦舒她们，而世人往往分不清，一味把写男女之情的归为言情小说，却品不出层次的不同，段位的高低。因为爱情荒芜，她们筑建爱情童话，给世人麻醉剂，就像某些出版商，粉饰现实，沉溺在心灵励志温暖矫情的虚假故事中。