月亮与六便士读后感精选10篇
《月亮与六便士》是一本由[英]毛姆著作，南海出版公司出版的精装图书，本书定价：35.00元，页数：312，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《月亮与六便士》读后感(一)：抬头仰望月亮之前
从上午到下午，这本书花了半天时间读完，有时会匆忙地跳过，比起生涩的真理更喜欢故事情节的张驰，有时会忍不住停留在某一页，又往前翻试图了解作者的意图。而当读完才觉得有些可惜，似乎并没有了解全部的真相－－关于查尔斯。
有这样一个人规规矩矩地度过了四十年普通平庸的人生突然选择离开开始了另一段生命为了画画抛妻弃子远走他方从此一生飘荡，你或者疑惑或者觉得不可思议，这个人是发疯还是魔鬼上身，竟如此自私到不顾一切，可你偏偏恨不起来这样的一个人，因为作者把他的妻子塑造地坚强，因为作者为主人公辩护着;他的出走不是为了女人不是为了金钱仅仅为了画画，甚至他还不屑地说傻子才会为了爱情再付出，他的话语里带着满不在乎，但凡他能不坦率点能在犹豫一点你都会厌恶他，可他的坚决会让你不肯责备，也由衷地敬佩作者的高明。而那个“我”本该劝导的反而被他身体里的某种力量震撼，并且从此以他的朋友相称。
慢慢地读下去你发现这个人有一种神秘的磁场，他那冷峻的才华是独一无二的，就如同即使身处嘈杂的他还能保持距离，他不是局外人，而是一个观察者。也许你不难明白为何斯特罗伊夫的家伙会如此热衷于关心着这主角，即使斯特罗受尽了主人公的冷嘲热讽依旧借给他钱在生病时奋不顾身帮助他，更奇特的是最终尽管斯特罗的妻子爱上了主人公，为其自杀，他碰见了主人公竟说一起去荷兰，因为那样对他的灵魂有帮助。你不禁开始同情这个叫斯特罗的家伙，还有点憎恶他的软弱，他的确过于软弱，但同时你又明白斯特罗之所以会如此的缘故是他在主人公身上看到了逃脱肉体像灵魂一样的东西除，此之外主人公身上有的便是他身上相反的性格和行为方式，是他一生都不可求的，所以他才奋不顾身地帮他，以至于造成一种他和他是平视的错觉，斯特罗在尽量使自己像主人公的朋友。其实有时候你会觉得作者为了弥补主人公的缺点为了把他的独特凸显有些不择手段了，毕竟人都有弱点的。
他是天才，天才之所以被称为天才，是因为天才将肉体与灵魂区分开来，最大限度上使自己的灵魂得到释放，你或许不能理解，一个天才还是要面对生活，他的灵魂要靠肉体的躯壳来作为一个支架，但躯壳完全不重要。读到他在海岛上生活的那一段，很模糊，你仿佛看到了一个艺术家在经历了大起大落之后在岁月之下变得温和，创作真正带给他快乐，和生命里最重要的部分，而对于其它他都可以妥协，包括生活，就像他的婚姻，就像慢慢与当地人没有什么不同，甚至他觉得这是一段幸福的时光。原来这样的自然法则是谁也逃脱不过的，你突然在书里思考着生存的意义，印象最深的不是作者描写主人公的天才，而是一位船长半开玩笑地说他也是艺术家，主人公的媒介是绘画，而他的媒介是生活，你想就整本书而言讲的不过是在生活和梦想的角逐故事，月亮与六便士，因为摘下月亮而被世人仰望，但在你的内心并不羡慕亲手摘下月亮的人，因为他比人们想象地还要艰辛，你庸俗地认为单纯而又简单的全心全意的生活也算的上是一个幸福的人，而主人公毕生追求的做自己喜欢的事情也是为了获得单纯简单的幸福，其实没有什么不同。比起主人公，你更羡慕船长。
或许你发现这本书不仅仅是在告诉人们怎样追逐理想，毕竟我们之间天才是少数的，而是在告诉我们任何一种生活方式只要认为他是能让你感受到快乐的那它就是一种美好的生活方式，你所追求的就尽力追求，有人喜欢热闹繁华，但也有男孩拿着手风琴在海风荡漾的甲板上尽情歌舞，只要你认为值得的那便是月光。
（你是俗人，对你而言六便士是生活，拾起满地的六便士会抬头仰望月亮，从来不羡慕，因为你知道月亮与六便士从来都是一起诞生的。）
《月亮与六便士》读后感(二)：月亮和六便士，二者可不可以兼得
朋友的孩子很喜欢表演，想考电影学院。但朋友说娱乐圈太乱，想出人头地太不容易，就逼着孩子学会计了。
我一直觉得压抑别人的兴趣是残忍的事，也觉得一辈子能从事自己喜欢的职业是件幸福的事。但是生活往往很残酷，很多人有着崇高的理想，并为之努力地奋斗，然而奋斗着奋斗着，就不得不在中途转变了方向，低头去捡六便士。有的人可能慢慢就真的忘了自己当初为什么出发，有的人却还记得，也许会在事业有成之后，才能有能力有精力重拾曾经的理想，但终究事过境迁，理想也只能是当个业余爱好罢了。
少有人像思特里克兰德，在40岁的时候，忽然放弃了殷实的家庭、体面的工作还有所有的名利和财产，毅然决然地离开伦敦去巴黎画画儿了。
这在很多人眼里是荒唐的，他的行为看起来就像是二十出头的毛头小伙儿一样的冲动。他忘了他还有妻子和两个未成年的孩子，他把他们像废品一样扔掉了。为了心中的那团火，他把什么都抛弃了。
我敬佩不安于现状敢于追求的人，但我不喜欢思特里克兰德，即使他最后成功了，他的画价值不菲，也不能增加我对他一点好感。他极度自私而且没有人情味儿。他到死都没有回家看一眼，儿女都不曾引起过他一点思念，好像他们不曾存在过。我不觉得孩子会成为他追求理想的阻挡。
不可否认，越是自私的人越能保持真我。不管别人怎么看怎么说，我就是我。这样的人，没有一点点“装”，他保留着孩子的真，所以他的眼睛更清澈，他的心更敏锐，也更能感受这个世界，更能表达。
而我更想说的是阿伯拉罕和卡尔米凯尔。这在《月亮和六便士》里是微乎其微的角色，是“我”与别人交谈中提到的两个人物，并没有太多的“戏份”。
阿伯拉罕与思特里克兰德是有些相像之处的，他们都是为了自己的理想，放弃了如日中天的事业，而且义无反顾，从不后悔。
阿伯拉罕是个极其优秀的青年，在上学期间，只要他有机会申请奖学金别人就不用再指望了。没有人不承认他的才华过人，他各方面都特别棒，所以也理所当然地拥有了一份前途光明的工作。按正常的推论，他很快就飞黄腾达名利双收了。但是有一天他乘坐的货轮在亚历山大靠岸，他忽然像被惊醒了一样，他看到了他向往的自由。他觉得他的后半生必须在亚历山大度过，于是24小时之后，他已经辞了职并踏上了去往亚历山大的路上。
真是雷厉风行说走就走。后来他一直呆在那里，收入刚够维持生活，他的优秀才能都没机会展现。但是他心满意足，因为他过着自己想要的生活。十年后他偶然遇到旧相识，他说：“是我内心的强大力量促使我这样做的。”
另一个年轻人卡尔米凯尔也非常优秀，之前一直受阿伯拉罕打压，在阿伯拉罕离开之后他顺理成章地拥有了前者放弃的一切，并且从此平步青云。
两个人的悬殊可谓天上地下。卡尔米凯尔后来说到阿伯拉罕时，很为他虚掷才华感到惋惜，他觉得他太傻了，那么轻易就放弃了别人羡慕的一切，财富和名利都没了，老婆也不漂亮。他觉得阿伯拉罕简直糟蹋了自己。
这是糟蹋自己吗？这不免让人思考，到底成功的标准是什么？就是挣大钱得名利娶漂亮媳妇吗？作者毛姆借小说中人物说：“我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”
想起一个笑话。有个大老板闲暇之余去海边日光浴，有一个流浪汉也在海边晒太阳。老板就问他：“你年纪轻轻的怎么不努力工作啊？”
流浪汉问：“努力工作干嘛？”
老板说：“努力工作就可以挣很多钱，就能过上好日子，然后就能像我一样到海边日光浴啊。“
年轻人 说：“哈哈，我现在不就跟你一样日光浴嘛。”
这当然只是个笑话。老板的理想并不只是日光浴，他努力之后也一定体现了更多的人生价值。而成功，或者幸福，其实并没有统一的模式，每个人心中的理解都不一样。能够过上自己想要的生活，并能快乐地享受而且不后悔 ，这也许就是成功，就是幸福。
就像思特里克兰德，虽然他在道德方面冷酷无情，对家庭和孩子毫不负责，但他对自己是负责任的，他成全自己的内心，做自己想做的事。他拒绝爱情和家庭，拒绝物质和欲望，他固执地追求精神上的不受约束和艺术上的美。即使穷困潦倒狼狈不堪，居无定所四处漂泊，但在他，也许是自由的，是幸福的。
而阿伯拉罕和卡尔米凯尔，说不上是谁成全谁，不过是各得其所，各自快乐。
微博上曾经盛传着一句话说：找个喜欢的工作，那么从早上8点到晚上8点都是幸福的。找个喜欢的人，那么从晚上8点到早上8点都是幸福的。
我忽然想，卡尔米凯尔在工作中如鱼得水，有美丽的老婆和可爱的孩子，他庆幸拥有的一切，他也许是同时拥有月亮和六便士的幸福的人吧。
《月亮与六便士》读后感(三)：你所谓的稳定，不过都是满地的六便士
不知道从什么时候开始，以稳定著称的公务员慢慢成为了中国年轻人眼中的贬义词，每每有年轻有为的创业者接受采访时，就经常会听到“不想在机关单位里一眼就看到人生尽头”云云。甚至有集大成者还煲了一锅叫《你所谓的稳定，不过是在浪费生命》的鸡汤，仿佛“稳定”就是理想的天敌，怂恿着年轻人咬牙切齿地将呻吟着“我已经是个废人了”的葛大爷挫骨扬灰。
作为无辜躺枪的体制中人，我对这种“追求稳定就等于胸无大志”之类的言论是很不服的，每每看到一些“成功人士”明里暗里地灌输“世界这么大，我想去看看”的观点时，我就想驳斥一句：又不是所有人都有想法、有能力去闯荡江湖，绝大部分人都会在平凡的生活中度过平凡的一生，难道追求朝九晚五的安稳人生就是可耻的吗？
虽说平凡与稳定并非罪过，但人们的内心总会渴望扬帆远航的精彩人生。《月亮与六便士》就如一记清脆的耳光，扇醒了无数平庸沉闷的生活，更让人对于生活的价值有了更深的体悟。
在《月亮与六便士》里，毛姆以法国画家高更为原型，塑造了一个摒弃稳定、追求理想的艺术家形象。主角斯特里克兰德时值中年，突然抛弃了证券经纪人的体面工作与美满的家庭生活，毅然拿起画笔在穷困潦倒中献身于艺术，辗转再三最后在太平洋的一个小岛中黯然病逝，遗留的画作则成为了价值连城的瑰宝。
在大部分人眼里，斯特里克兰德是一个极端自私的个人主义者，他为人尖酸刻薄、毫无人情义理，从一开始抛家弃子，到勾引救命恩人的妻子却始乱终弃，最后在荒岛上和土著结伴了却余生，斯特里克兰德的后半生就是一段任性地神游于世俗之外的生活，虽遭无数人的厌恶与唾弃，但用他自己的话说，却是“满地都是六便士，他却抬头看到了月亮”。
康德将“头顶的星空和心中的道德准则”定义为宇宙的两大法则，但在这类特立独行的“狂人”眼中，人类社会的种种伦理与约束只不过是微不足道的六便士，唯有内心的热情与理想才是值得穷尽生命去追寻的月亮。与其说他是个罔顾伦理道德的自私自利者，不如说是一个已经超脱于人类社会的原则与羁绊、只将自然与艺术为人生唯一归宿的“通灵者”——“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有经过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。”
对于这种神经质风格的典型艺术家，人们在世代传颂其艺术杰作的同时，对于他们的人生投去的总是不解的目光，这种从根本上摧毁稳定生活的极端做法并不会受到太多认可与共鸣。因为在绝大部分人的意识中，人的一生要么是平庸而安稳，要么是升职加薪、出任CEO、迎娶白富美、成为人生赢家，评价生活的标准往往是成功的、失败的或者平淡的，而不是“有意义的”或者“没有意义的”。
斯特里克兰德的前半生和大部分人一样过的四平八稳、波澜不惊，但它的后半生用世俗的角度来看，显然已经远远超出了正常人的理解范畴而显得荒诞不经，但这并不意味着他的人生就是失败的。在他的眼中，自己的生命不需要和普世道德有什么交集，更不用去在意世俗的指点与眼光，虽然在伦理道德上令人不齿，但只要不负内心的热情与理想，自己的一生过的就是有意义的，而不是能用简单的成功或是失败来评判。
现在大多数所谓的励志鸡汤与人生导师，在本质上并不是真正要与稳定为敌。当个小公务员，朝九晚五、两点一线、老婆孩子热炕头是稳定，成为大股东、东奔西走、左右逢源、分分钟赚他一个亿何尝不是另一种稳定？只不过人生赢家比起凡夫俗子来说拥有更多的金钱与权力而已。
归根结底，我们都只不过是在滚滚红尘中追逐着满地的六便士，这并不可耻，每个人对于自己的生活也都有不同的期许和理解，既然如此，凭什么能大言不惭地断言别人的稳定是在浪费生命，自己的努力就是无价之宝呢？
小说的后半部分，毛姆借“我”之口，又讲述了一名天之骄子放弃大好前程故事，这位名为亚伯拉罕的年轻医生在偶然途径亚历山大港时，“心境忽然发生了奇异的变化，他感到一阵狂喜，有一种取得无限自由的感觉”，从此抛弃了伦敦的优渥生活，选择在异国他乡潦倒度日。
“我”后来问他，“你有没有后悔过？”
亚伯拉罕说，“连一分钟都没有。我赚的钱只够维持生计，但我很满足。我没有过多要求，只希望能够温饱，就这样快乐地过完我的一生。”
毛姆最后写到：
“我很怀疑，阿伯拉罕是否真的糟蹋了自己。做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”
《月亮与六便士》虽然在表面上讲述了一名狂热的艺术家燃尽生命之火照亮热情与梦想的一生，但在我看来，毛姆并不是在赞美艺术之光的伟大，更不是在怂恿人们都穷尽一生去追寻心目中崇高的月亮，而是在告诉我们，每个人都应该、也都有权力选择自己理想的生活，不管是不可企及的月亮，还是卑微平凡的六便士，它都应该是能照亮你内心的追寻之路。
《月亮与六便士》读后感(四)：好吧，我真不是来喷
网络语上都是一边倒的好评论，讲真，我不是很喜欢这个。
1、作者很喜欢摆出说教的姿态，仿佛主角傲视全人类却只瞧得起作者
自恋的很，讽刺起伦敦沙龙的其他作家可真不含糊，这一点比鲁迅先生不知道低到哪里去了。鲁迅先生都是把自己摆得很低，从自己的角度来说而不是站在大神视角嘲笑别人充满了优越感
2、看完了才发现并不是高更的真实故事，太多美化和夸张。没错就是美化，对主角冷酷的渲染无非在突出一个苦修的为了艺术献身的形象。太脱离实际了。对荷兰人太太的描写，第一次写她我就知道她会被主角拐走。完全没悬念，这种小说没有事实加持太没意思。对主角妻子哥哥一家的描写超脸谱化。
3、一年夜校学习这个就别说了。唯一的亮点大概是那个荷兰卖画的老板。那幅一串葡萄放在姑娘头上的庸俗画作仿佛就在我眼前。
4、艺术家和文学家，99.9%都是渴求社会认同的，那0.1%是小说家编出来的。
《月亮与六便士》读后感(五)：梦想与柴米油盐酱醋茶
满地都是六便士，你却抬头看见了月亮。 ——————题记 打开电脑，播放一首安静又带着小情绪的歌曲，没有穿袜子的坐在床上，这样惬意的下午适合细细品读一些有意思的文字。窗外阳光灿烂，建筑物被打上一层阴影，深呼吸一口……视线凝聚在床头柜上摆着的那本蓝色小书——《月亮与六便士》，指尖婆娑，略带着纸质的粗糙感使神经兴奋，这就是纸质书的魅力所在吧。是怎么在书店注意到这本书的呢？“光是这书名已经已经让人荡气回肠”（借用一位网友的评语）。月亮向来是明亮而皎洁的，她是温柔的女性，时常挂在漆黑的半空中轻舞，洒下点点牛奶般的温柔光辉，是夏日阳光酷热后的清凉慰藉；而六便士，流通的货币，通俗的说，就像是人民币一样在形形色色的人之间流通，在商贩之间传递，或许崭新或许肮脏又褶皱，是人们依靠的、生存下去的必需品，它是俏皮的精灵，带着凡间的俗气，嘴角挂着一丝不屑。月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存而不得不赚取的卑微收入。 你我身边都会有的这样一个人，即使我是个高中生也能很明确的找出那样一个人———平凡的上班族。他会挤着每天高峰期的地铁，呼吸着每天最早最匆忙亦或是最晚最疲惫的空气。他可以是一个父亲，她可以是一个母亲，人至中年，已婚，有着可爱的儿女，为了这样小小而温馨的家庭脚踏实地地赚钱来养家糊口。查尔斯就是这样的一个中年男子，像我们记忆中的普通人一样，没有什么过人之处，没有什么疯狂的爱好，他安安分分，性情温和。甚至从她善于交际文学界的妻子口中说出，也只是俗人一个，“他在证券交易所上班，是一位标准的证券经纪人，我估摸他会让你无聊的要命。”然而作者却有意将这样一个“无聊的平凡人”设置成这个伟大故事的主角。你以为会读到一个励志而充满热血的老套故事吗？答案显然不是，查尔斯在某一天突然响应了内心的野性呼唤，留下一张告别的纸条。从此，这个温馨的家庭不再完整。谁会想到这个老实人会突然性情大变，舍弃安稳的生活，舍弃与他几十年来相敬如宾的妻子，以及那一双可爱的儿女。像是受到蛊惑般逃也似的飞向巴黎，他的疯狂让人战栗。一个有着算得上体面生活的人，为何选择在巴黎住着破旧的旅馆、过着有了上顿没有下顿的生活、甚至到了靠着别人同情和救济的地步？ 面对旁人的质疑和劝阻，他只会说：“我就得画画”、“我都跟你说了我就得画画，这事根本由不得我。如果一个人掉进了水里，他游泳的本事是好是坏不重要，要紧的是他得从水里出来，要不他就会淹死。”梦想这股强大的力量使他早已对周遭的事物熟视无睹，只会注意那些令他的灵魂波澜骤起的东西。 查尔斯选择了梦想，即使这个梦想带给了他常人看起来如同噩梦般的生活，他追逐梦想，他追逐了噩梦，他在追求月亮的路上染上一身疾病，他变得虚弱和丑陋，但那颗热爱画画的真挚的心却渐渐变得和月亮一样晶莹剔透。 有人叹他可悲和愚蠢，我却暗自心惊他敢于摆脱生活泥潭追求精神自由的勇气。 试问，在如今这个快速发展的社会，你会选择孑然一身去追寻月亮吗？就像夸父追日这个似乎有些令人发笑的典故，夸父未至，道渴而死。弃其杖，化为邓林…… 多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士，在梦想与柴米油盐酱醋茶之间永生徘徊……
《月亮与六便士》读后感(六)：《月亮与六便士》读书浅感
《The moon and six pence月亮与六便士》
满地的六便士，他抬头却看见了月亮。
买这本纸质书是去广州看闺蜜的时候，想买几本纸质书回新加坡。便在闹市区的书店逛了蛮久，收了几本畅销书榜上的书，包括这本《月亮与六便士》还有毛姆的另外一本《刀锋》。
可以说刘勇军的这本书翻译的还不错，那些作家对斯特里克的画作的感受的描写，虽然隔着一种语言但是情景和灵魂依然在，也算没辜负作者想要通过对斯特里克的画的描写来显现人物性格的初衷。
来说说蛮喜欢的一个点，就是对斯特里克原配太太的描写。从书开头的端庄典雅把宴会打理的井井有条说话举止恰到好处，到斯特里克抛弃她选择去巴黎时她表现出来的短暂的无助并央求作家去巴黎看望他丈夫，态度依然是只要丈夫回来她便选择原谅，再到多年后丈夫去世后画作名声大噪她接受评论家参访时的谈论到她家里摆设的她丈夫的画作的复制品时用的话语和语气“但能够拥有这些也算是慰籍了。这是出版商送给我的，对我来说真是莫大的安慰”，并暗示她跟丈夫关系一直融洽。这所有的一些看似都做的圆滑而且不令自己和他人陷入尴尬，但这恰恰是最尴尬的地方。当所有人都知道她的丈夫抛弃了她时，在宴会上她总是当成什么都没发生。当所有人都知道这位伟大的画家离家出走几十年，生活困苦且流落到无人知的小岛并死于风病时，她对着丈夫笔下描绘了最后一任妻子和孩子的画作复制品表示她和她丈夫一直以来关系都十分融洽。这种自我欺骗以及自认为的圆滑都和斯特里克离家出走追求自我之后的不善言谈以及执拗坚持形成了极大的对比，“必须画画，就像在溺水者的挣扎”30多岁的斯特里克的离家出走并不一定和他太太的圆滑作风毫无关系。
再有一个关于这本书的不错的感受就是它没有鼓励大家一定去追求梦想，斯特里克出走半生，生活贫苦潦倒，最后在小岛上的小屋子的墙壁上画出了他一生最想表达的画作，并让他的妻子在他死后把屋子烧掉。作者似乎在告诉你，当你追求六便士时生活未必不会好，同时当你追求月亮时你内心足够坚强足够坦荡但结局也不一定好，哪怕你像斯特里克一样在死后画作闻名于世但他最想表达的已经在一把大火之后灰飞烟灭。《月亮与六便士》跳出了挣脱了生活的束缚追求梦想经过多番努力和挣扎终于实现了梦想证明了自己的鸡汤式的梦想追逐记，而是告诉你实现梦想并不一定值得羡慕，但是实现的过程中要经历的一切是值得我们去思考的。
《月亮与六便士》读后感(七)：谁能去看月亮，谁能去拾起六个便士？
读完以后内心久久不能平静，延伸去看了高更的一些资料。觉得高更的真实人生比书中的更加合理，毕竟家庭，经历都可以从一定程度上解释他的选择。这本书的话，塑造了一个更加理想主义的艺术家，理想主义到不真实，但是也因此感到令人震撼。
之前读了《人性的枷锁》，对其最后经历万千，领悟人生最终还是需要的是娶妻生子养育终老的结局感觉颇不满意，我怀疑作者是否真的如此想法。而这本书的人生，我认为才是文学和审美上更有吸引力的结局，仿佛是一颗灿烂的流星，纵使粉身碎骨也要尽情燃烧生命。
或者说，对于普通资质的人来讲，平凡而顺利的过完一生是一种祝福，而对于天赋秉异的人来说，人生就是被诅咒的痛苦而华美的盛宴，而且无从选择。
《月亮与六便士》读后感(八)：选择你人生的打开方式
毛姆是一位以冷静远观的视角去看待人生与人性的作家，而这一点在《月亮与六便士》这本书中同样同样表现得淋漓尽致。
不得不说，作者深谙人性之精微巧妙，光是听到“月亮与六便士”的书名就如读一首诗一般美好，从中也可看出作者对于文字的驾驭能力，作品为我们描述的是一位循规蹈矩生活半辈子的股票经纪人如何放弃自己的所有去追寻无法抑制对美的渴望的故事。有多少人渴望遥不可及的月亮，而月亮却只能是我们无法放下身边外物去追寻的渴望，是即使穷尽一生却求而不得的幻象，大多数人只能遥望，甚至卑微到不敢仰望，不得不屈尊于六便士的铜污，正因如此，月亮显得更加皎洁，六便士则越显厌弃，这是人性之中无法回避的永远无法实现的欲望。这本书是为我们大多数人内心深处无法实现的理想树碑立传，再用沉痛的笔触写下墓志铭，所以这是一本让人没法不去爱的书。同时，这本书不失为一把尺子，时人对于这本书的喜爱程度，亦可看出此时代人们理想被现实倾轧的程度。同样因为作者对于人性与世事的深刻解读，会让每一个作者在这本书中找到属于自己的感动，那或许是因为对于故乡与他乡，也可能是关于理想与现实，或者是爱情与女人，甚至也可能关于人爱美的天性，作者在这一本短短的书中融入了太多太多。
作者同样也擅于将戏剧性推向极致，在他笔下的斯特里克兰在俗世的标准里是一个不负责任的恶棍，他抛妻弃子，过着为人所轻视的流浪汉生活，他不懂感恩，对救治自己的人恶言相向，他不爱惜生命，对布兰奇的死不为所动，对自己的生命也毫不珍惜，似乎作者想要下定决心塑造出一个惊世骇俗的角色，他蔑视一切世间的礼法伦常，却选择忠于自身对于美的冲动与渴求，他放任人类自身的动物性，摒弃了人类的社会属性，这种力量太过于强大，以至于冲破了家庭人伦社会的所有束缚，也突破了个人对于生活的最低需求，
同时，在书中，我们也可以体味作者对于社会制度的深入思考，是否功成名就，鲜衣怒马就是成功，是否放弃优厚的工作生活条件寻求自己的理想就是失败，我们每个人从出生就走在一条被选择好的路上，而这样约定俗成的行走是否适合每一个人，又是否压抑了每个人自有的天性，无论是这天性是喜欢绘画、热爱自由，甚至是莫名的喜欢哪个地方。看完这本小说难免会发出这样的疑问：这样的约定俗成到底是一种快乐，一种逃避，抑或一种枷锁？
人生的路上难免充满各种选择，会有许多人在人生的转折点想起这本《月亮与六便士》吧，其实月亮固然好，六便士却也不见得就是差，在结尾，作者以第一人称“我”所讲述的亚历山大的故事与布鲁诺船长的故事同样令人欣喜，他们的故事似乎是在告诉我们：人生的道路有太多种，或许不必那么惊心动魄，或许不需要如此惊世骇俗，一步一步踩在大地上，同样也会有很美的收获。
人真正成熟的标志就是能够心态平和的接受任何生活方式，而不轻易加以挖苦嘲讽否定，人有可以选择月亮的权利，那么也同样允许人有选择六便士，甚至选择太阳的权利，对于语言的精到、对于世态的嘲讽、对于人性内心的把握、对于故事情节的架构能力，毛姆都绝对称得上个中高手，但是对于人物性格以及转变的短板、对于女性的偏颇，致使他的作品还是难以侪身一流作品的行列。另外不能不提的是译者刘勇军的文字简洁而有力道，与现时代贴合却又异常紧密，在疯狂的故事背后往往透露出一种冷淡，与小说原作气质契合，确是相得益彰的佳作。
《月亮与六便士》读后感(九)：当你的男人选择了看月亮，而不是赚那六便士
“我们每个人在这世上都是孤身一人，每个人都被封闭在一座铁塔里，只能通过符号与同类进行交流。”
毛姆在《月亮与六便士》中写了三个与天才画家查尔斯有交集的女人：原配斯特里克兰太太；施特洛夫的妻子布兰奇；以及最后几年像圣母般爱着他的蛮夷女子艾塔。
当然，我觉得施特洛夫也是爱查尔斯的，他不光爱他，还懂他、包容他。查尔斯再怎么伤害施特洛夫，他都不会生气，即使那伤害是夺妻之恨、杀妻之仇。
对于疯疯癫癫只知道看月亮其他都不关心的未成名艺术家来说，遇到一个懂他并狂热支持他的人，这多么不容易。他们若能在一起，简直就是精神伴侣的典范好吗？一个有钱爱财，另一个缺钱有才，他们一定会举案齐眉白头到老的。只可惜这俩都是直的，我等读者无缘看到男男基情，实为憾事。o(╯□╰)o
放开那俩男人之间错综复杂的感情不谈，只说三个和查尔斯有过纠葛的女人。
原配，斯特里克兰太太。中产阶级，还有点文艺梦，一辈子被小职员丈夫养着，还生了两个孩子。如果不是丈夫查尔斯突然出逃，她的一生一眼即可忘穿：住在丈夫提供的房子里，花着丈夫上班挣的钱，养着两个孩子，偶尔邀请作家来家里聚会。中规中矩一直到老。老了，也是一个体面的老太太，儿孙未必承欢膝下，却也总能时刻享受天伦之乐。
初见面时，文艺腔调十足，结交大大小小的作家，上演英国版的“太太的客厅”，做足了愿意为艺术献身的文艺女中年形象。丈夫查尔斯辞掉工作，抛弃妻子到巴黎，她装足怨妇，相信丈夫是被某个女人勾引，才会不要她和孩子。还一脸大度，说只要他回来，她就会原谅他。
看到这里的时候，我有些疑惑不解。每天晚上睡在一起的夫妻俩，就算日常交流很少，对方的脾性和爱好，多少还是能看得出来，不可能一无所知，如果不知道，那一定是装作不知道。
他是那种会为了女人奋不顾身的人吗？日常生活中为什么事情感到压抑？喜欢画画，平时可有表现？而她，又是如何应对的？凭什么就信了哥哥的话，相信他就是跟别的女人跑了呢？
斯特里克兰太太能把不熟悉的作家们，都照顾的那么好。平日里对丈夫，却百般打压，说他严肃无趣不善言辞，表面看只是妻子的嗔怪，但只要说出来，多少有几分瞧不起。
我甚至怀疑，查尔斯之所以会闹出那么大动静，什么都不要直接扮演消失的爱人，就是被这女人逼的。她太能演了，演了一辈子，他再不逃，只怕会压抑死。
倘若婚姻里，她肯给他一点点自由，肯帮他分担些养家的压力，肯支持他的爱好，他也不至于变成一个绝情绝性，冷酷无比的人。
她拜托“我”去巴黎找查尔斯。当“我”带回消息，他去巴黎只是为了画画时，她立刻想明白，这是一条不归路。她说他跟女人跑了她尚且还能原谅，画画不能原谅，理由冠冕堂皇：他不负责任。
撇清关系之快，让人瞠目结舌。
之后，她做生意养活儿女，明明很成功，提起来却一脸惭愧，并直言只有被老公养的人生，才是体面的人生。我搞不懂这逻辑，但我想，可能真有很多普通女人，内心深处认定自己是名媛。很多丫鬟，内心深处认定自己是小姐吧！不然，怎么会那么矫情呢！
如果斯特里克兰太太的故事到这里，我们顶多会认为她是一个一直生活在理想很丰满，现实很骨感环境中的可怜女人，只是有点虚荣心和小心机罢了。然后，高潮来了：多少年过去了，查尔斯死了，死后得享大名。她以知名画家唯一遗孀自居，家里没有查尔斯的真迹，就用赝品代替，还到处跟人说，他们夫妻感情很好。
再次瞠目结舌。想必她内心深处是后悔的吧！早知道，当初就不那么逼他了。可，谁能想得到，那个沉默寡言，除了挣家用一无是处的小职员丈夫，是个天才呢？
我总觉得，用绿茶婊和心机婊来形容斯特里克兰太太，都不够准确。用商人称呼她，可能就差不多了。
世俗角度讲，她真是蛮厉害。身无长物的弱女子，被丈夫养了一二十年，突然惨遭抛弃，还把俩熊孩子留给她。能混得风生水起，孩子都培养成才，靠的不就是牛逼闪闪的商人思维吗？
施特洛夫的妻子布兰奇。是一位倒霉的奇女子。心受重伤，破罐破摔，为恩情下嫁视她如生命的丈夫。这个丈夫一没才华，二没长相，还总被人取笑。幸好还有一间房，一点钱，不然日子可就凄惨了。他爱她却不懂她，在她身边，她只用扮演一个温顺的妻子，就足以顺顺当当过完后半生。当然她也是这样做的，直到遇见命中克星查尔斯。丈夫爱她不懂她，查尔斯懂她却不爱她。她预感到悲惨命运，曾阻止施特洛夫把查尔斯带回家，抛下所有尊严阻止他，他却不肯听。
当他选择查尔斯的那一刻，布兰奇就已经被抛弃了。她还能怎么样呢？1、装糊涂，和这个让她心寒却非常爱她的丈夫若无其事过下去；2、报复他，憎恨他，唾弃他。
布兰奇是真的爱查尔斯吗？不，不是，查尔斯只是她的救命稻草，无论怎样选，她的归宿都是自杀，她只是借查尔斯来场生命最后的绚烂，之后就如烟花般消逝殆尽。
查尔斯明知道这一点，不点破不揭穿，默认事态发展，像个渣男一样把自己置身于事件之中，不介意所有人对他的误会。都说天才是最接近神的，我想，在那一刻，他心里的想法怕是：你们这些愚蠢的人类啊！
最后和查尔斯在一起的是蛮夷女子艾塔。我简直怀疑，她的存在是上帝为解救查尔斯特意派到人间的天使。认识艾塔之前，查尔斯身处挨饿、受冻、邋遢的状态好多年。和艾塔在一起之后，吃饱穿暖，全靠艾塔照顾。
艾塔不懂查尔斯，不懂他的天才之作，却处处维护他，把他的话当圣旨。为他生孩子，最后还和他一起死。死前更严格遵守他的遗言，把最好的一副作品烧掉。
毛姆写这本书，基本不描述这三位女性的心理。特别是艾塔，她的形象除了淳朴，其他都是一团模糊的。
虽然作者借查尔斯的口，把女性好一顿批判。但我想，从小饱受绅士教育的查尔斯，内心深处未必真这样认为。他只是太清醒了，一眼看透所有人，不给任何女人希望。他不要爱，不要责任，不要束缚，表现出百分百的混球样，表面看，是为了把更多的精力投入到天才之作中，实际上，是为了赤条条来、赤条条去，为了让自己显得更心安理得些。
不然为何，写到艾塔和查尔斯的相处，查尔斯难得露出了些许温情呢？他对她的信任和敬重，是对妻子的信任和尊重。这是前面两个女人，都不曾享受过的。
李安成名之前，曾有长达六年的蛰伏期。是李太鼓励了他，并一直赚钱养他。不知道李太夜深人静的时候，有没有想过，万一先生一辈子都没办法成名怎么办？是否会吃一辈子软饭。我想大概是不会的吧！行非常之事的人，心通常比一般人大。
就像艾塔，她有大智慧，才不在乎查尔斯是否成名呢，她甚至连他的作品都不在意：爱他就够了。
她不懂他，却最懂他。他知道她不懂他，也知道她最懂他。夫妻之间，感情到达这种程度，大概就是化境了吧！
那么问题来了：如果有一天，你那个平凡的丈夫（男朋友）告诉你，他只想看月亮，不关心六便士，甚至一辈子都这样。你会怎么样呢？
《月亮与六便士》读后感(十)：逐梦之人向死而生
打开电视机经常会看见各种名人访谈。无一例外地会被问到从前，无一例外地会谈起梦想，无一例外地会感慨逐梦之路上的艰辛。我并不十分爱看这类节目，我总觉得梦想在被实现以前在很多人甚至是自己看来都是一个妄想，是无法宣之于口的念头。我们藏着那个梦，小心翼翼地呵护着，既怕她还未萌芽就被人无情掐死了，又怕自己不够强大轻易放弃了，就这样藏着、护着，有时候不自觉地连自己都忘了曾经有过这样的梦。 于是日子就这样年年月月地过下去，但那平静生活中无法遮掩的怅然若失，那“幸福”日子里无法解释地别扭感，看见他人梦想成真之后陡生的憾恨，总是时不时地提醒着我们，我们忘记了什么，失去了什么……直到时间将一切平复，彻彻底底地忘记又或者说放弃那个梦，大部分人都是如此。但有些人不，他的憾恨在时间堆叠中愈加清晰、深刻，那个梦不停地在朝他伸手，向他哭诉，全身奔涌的热血让他觉得必须要去做些什么，哪怕疯狂、哪怕不可理喻、哪怕是飞蛾扑火也要试着去拼一把……《月亮与六便士》中的主人公就是后者。 小说并没有直接将主人公斯特里克兰抛给读者，而是让“我”慢慢接近他，认识他，用局外人的视角去描写他惊世骇俗的一生。为了突出斯特里克兰的疯狂，作者用了较长的篇幅描写他的妻子是如何美好的女人与妻子，斯特里克兰又是如何看起来普通、无趣但忠诚的。以至于当沃特福德小姐惊呼“这也太可怕了，他居然丢下妻子跑了”之后，又不以为然地加了个注解“不过我相信伦敦某茶室肯定有位姑娘已经把工作辞了。”瞧，在大众眼里，一个四十岁的男人抛妻弃子的原因理所当然地应该是为了另一个女人，而为了梦想或者说为了某个念头……那简直太匪夷所思、闻所未闻了。 而当斯特里克兰太太得知丈夫抛家舍业的原因不是为了女人而是为了某个念头时，她的反应让我有些惊愕。她说“如果他真是疯狂地爱上了某个人，跟她走了，我还可能原谅他。我觉得这事挺正常的，我真不应该怪他，觉得可能是别人把他勾引走了。男人的心肠很软，而女人又不知廉耻。”她甚至怨毒地诅咒“我希望他死的时候穷困潦倒，饥寒交迫，身边一个朋友都没有；我希望他染上疾病，全身烂掉。” 一语成谶。 再回到一心追逐画画的斯特里克兰身上。想说梦想虽然在很多人眼中高洁如阳春白雪，但我们对梦想实现的寄托却往往运用世俗的观点进行注解。所谓梦想成真是得到世人的认可，是跻身金字塔顶端，是物质丰盈，是乐享美誉。但斯特里克兰不是。他画画不是为了出名，不是为了让自己的画作售出高价，他甚至不愿让别人看他的画，不愿意被人评论，他似乎毫无所求，只是想把看见的东西画下来，似乎这就是他生而为人的职责与使命。对此年到四十之后他才终于有了清醒地认识：如果一个人掉进了水里，他游泳的本事是好是坏并不重要，要紧的是他得从水里出来，要不他就会淹死。他不想被淹死，不得不、别无选择地舍弃一切拿起了画笔。在此之前他的性情、性格我们无从得知，只知道在他选择作画之后，所呈现给我们的是一个极端冷酷无情自私疯狂的怪人。他不止对给予他温情的人冷漠，他对自己也是极端不关心；他虽存于这个世界，但又独立于这个现实，可以说除了他内心深处的追求他对现实中的一切包括他自己包括生死全不在意……他已然受到了最大的诱惑，其他女人、爱情、、性、温情，这世间所有的一切对他毫无吸引力。 他不顾一切、义无反顾地冲在逐梦的路上，燃烧自己，至死方休。 对于斯特里克兰，我很难用简单地喜欢与不喜欢去定义，只能说他是一个疯狂又可怜的逐梦人，被念头驱使着，让自己别无选择地走进那条“死”路中。历史是由无数如你我一般的普通人构成的，但历史中最浓墨重彩、最壮丽的那一笔则永远属于疯狂的他们。