我的造梦之路读后感精选10篇
《我的造梦之路》是一本由[日] 今敏著作，雅众文化／新星出版社出版的精装图书，本书定价：42.00，页数：280，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《我的造梦之路》读后感(一)：谢谢一路款待
看今敏导演的作品可以说是一口气看完，因为太让人惊讶所以迫切地想要更多，那种起鸡皮疙瘩的感觉在看书的时候也能想起来。每每这个时候，我就会想起“天才早逝”这样的可恶论断，如果今敏先生能活得更久，又会有怎样的作品呢？但是，这样想也是徒劳，还不如更仔细地去将他的作品多看几遍。
《未麻的房间》战记
导演把制作《未麻的房间》的制作花絮称为“战记”在看完之后，我认为这个标题一点也不夸张。原来创作一件作品当你有了好的剧本，好的导演，好的画师之外，你还需要一个好的制作团队。在一个又一个死线穿梭，在妥协和坚持中反复，在经费拙荆见肘中熬过。创作果然不是一个人的事情。
在这部分有不少导演对于创作的“箴言”，例如“对小错误吹毛求疵，让好的部分失去价值，这样就是胡闹了”；“不把自己有感触的东西在画面里表现出来，就只有无趣的可观描写，这样的作品缺乏现实感。”
在说到作画导演滨州先生因为在赶进度的过程中腱鞘炎复发的那部分的时候，因为感受到创作者的那份执着和真诚而湿了眼眶。滨州在坦白病情的时候就已经打过止痛剂。因为打了止痛剂就会有两三天无法工作，滨州先生还因此而自责地说“如果能知道在进度上什么时候工作最多，应该会有用。”
导演也非常自责，不停地说“对不起，对不起”。导演说，滨州先生的画干净漂亮得让人羞愧，但由于腱鞘炎恶化，使画失去了锋利感，没有人比他自己更难过了，仅是看到一部分画的我，眼泪都要出来了。这样的感同身受，或者说是一种创作者的同理心，让人非常敬佩。这样的同理心，比起一腔热血更令我感动。对于那些好的作品，观者真的应该认真地看，认真地想，最后看完一长串的工作人员名单，再心里默念一句谢谢，或是多谢款待。
OTEBOOK
这一部分印象最深的是《泡沫十年》和《留言板上的“纠结”》这两篇，一篇讲今敏先生如何选择了“我”这份工作，一篇是对青年创作者的建议。我想这两篇文章，无论你是否喜欢今敏先生的作品，如果你也处于选择“工作”的十字路口的话，读完多少会有阔然开朗的感觉。
：《泡沫十年》
“十年的长度，将社会、个人、文化和回忆打成了一个大小刚好合适的包裹。”
背景是当年日本经济快速发展的时期，快速膨胀的经济，就像只要在水里搅拌就能产生许多泡沫，虚幻地一戳即破。政府在鼓吹着所谓幸福的生活应该是什么模样：顺利地从大学毕业，在不用担心破产的公司工作，然后找到一生伴侣，共同敲响幸福之钟......具体化的“幸福”在通过大众媒体不断地灌输给民众，只要不偏离这条道路，就会有声音告诉你“没问题，继续吧。”
“我认为这些‘幸福’可能正是在快速发展期形成的‘习惯被驯养的方式’。”
这样的生活，就像今敏先生说的“这也是在贩卖一种‘安定感’”。他对于选择“不安”的生活（自由职业者）的理由非常简单，“说到我为什么讨厌‘上班’这两个字，是因为害怕‘更够具体地看到十年后的自己’“，害怕自己终究会变成一个自己讨厌的人。“安定”看似就是“平凡的生活”最好的脚注，父母们总是说不希望你有所成，只希望你能平凡地生活。但是，平凡就是波澜不惊的生活吗？这根本不可能甘于如此啊。
十分佩服今敏先生的阔达，或者是选择忠于“我”的勇气。一句“扔掉吧”就能抛弃掉偏离所谓幸福轨迹的焦躁与不安。
：《留言板上的“纠结”》
一个名为R的设计专业的学生给今敏先生的留言。虽然我不是从事创作的学生，但有曾经有制作作品的经历，对于他的烦恼多少有感同身受。
“这些玩意儿根本不行！气死！”先生说这样的纠结是对的，年轻的时候就应该被这样的纠结困扰，而不是得意洋洋地认为“这就很好了”。不要沉溺在“自己骗自己”的堡垒中，不要害怕出去，不要停滞不前。
“就像是忘记了想要将什么东西以怎样的形式表现出来这是最重要的根本。没有核心，什么都做不出来。”先生的建议是，既然有了这样的感受，那正是通过求知欲让价值观不断成熟、提升自己的绝佳时期，因为你还是学生啊。对啊，一旦出了社会，就很难独善其身。
“按自己的意愿努力”这种以自我为中心、只考虑自己的话只适合刚踏入社会、对发展方向犹豫不决的学生们。看到这句，就觉得自己被打脸了。一个大四毕业生（虽然还有一年研究生要念），但对于自己的方向仍旧犹豫不决，好像连“按自己的意愿努力”都有点不确定。
被打脸后，今敏先生也说了“请一边郁闷一边痛哭地挣扎吧。“（真的是很日本语气）在自我怀疑中，“虽然非常细微，但在它与自己之间会有一条狭窄的路”，所以呀，试着把那条路找出来，然后越走越宽吧。
《我的造梦之路》读后感(二)：暨2017结尾
2017最后一天的午后的三小时，终于蜷缩在1200楼梯边缘，在往来的脚步声下，紧张兮兮按着扉页裸图翻看了这本。想象太空漫步，幽默流露不由自主。
生活态度，即便无可奈何也要有满满的战斗感，也许是一个天资丰厚的人失意、努力、成功故事后得出的结论。中篇未麻部屋事无巨细的创作工作记录，没能静下心来读完，只是依稀记得着贫穷宽屏sim city本田雄和信本敬子。不过开篇千年女优孕育孵化中灵感迸发的花火，看得我是一阵阵激动。“无论如何，死是没有办法的事情”最终，想自杀的中年人活成了用癌症和老友打趣的少年。真让从不觉得过不下去了的我觉得自己是在混吃等死。
近半年浑浑噩噩无比，
除了功利地去做着学生应该做的事，生活的消遣都被片刻绚烂的vlog消遣。曾经爱读书如今一本都没看完，对深爱的电影纪录片音乐的热情都褪色。vlog的日子你好奇向往，但望梅止渴的快乐还是太过短命。
《我的造梦之路》读后感(三)：今敏的千年造梦之路
日本著名动画电影大师、掌控梦境与现实的旷世奇才、一生短暂而又光辉灿烂的今敏，不知不觉已辞世五年多了。他在电影界取得的赞誉和成就已无需我这样的外行人来评判，斗胆下笔，是因为在偶然的机缘下，读了他此生唯一的随笔集《我的造梦之路》，从而在其梦幻瑰丽的银幕背后，对不平凡大师的平凡之心有些粗浅的了解。
《我的造梦之路》读后感(四)：今敏
今敏。
我只看过他一部动画，就是《千年女优》当时最崇拜宫崎骏，所以看到别的日本动画也拿来看。有关这部动画看得糊里糊涂，一次次变换，也不知道为什么》总是在译文，她在做什么，她为什么这么做？其实就是没能欣赏。也就没专门找他其他的作品。
但是后来总是看到对今敏的赞叹，很多人发自肺腑的感叹，这个天才，恨不得做门下走狗。
所以看到这本书也就买了回来，这时候已经是在他去世后了。不过也就放在书架上。
前些天翻完圆点女王的札记，顺便拿下来这本书。封面的兔子好像能穿透纸面，直面你的生活。
这是他在自己网站上写的随笔，记录他的生活看法，主要是记录了《千年女优》和《未麻的房间》的前后制作过程。拉拉杂杂的生活记录。这是一个执着敏锐的天才，也很务实，太拼命了，所以才英年早逝吧？
能把脑子里的想法实现，特别是新奇的想法实现，应该是很困难的事，他一步步的做，感觉太辛苦了。很喜欢他那个作画导演，一边看着综艺节目一边画，画到腱鞘炎复发，太辛苦了。
不知道他写的那个公司的制作看到这书后什么想法，也太入木三分了，这有这么不做事的呢？敷衍应付的日本人？也是在超乎想象，大概是跟不上他的节奏，不至于这么笨和麻木吧？很像看看哪一方怎么说？怎么制作未麻的房间的？
“他是日本史上独一无二的动画导演，一生短暂，留下 的动画电影仅有《千年女优》 《红辣椒》《未麻的房间》《东京教父》这四部，却都屡获大奖。作为掌控梦境与现实的天才，银幕上每一帧的虚实交织都是他对既定概念的颠覆。
他扔掉了世俗意义上的幸福，一生沉浸于挚爱的事业。生活对他而言就像电影一般，有鲜活的苦涩，也有极致的梦幻。
他的匆匆离去给世界动画产业留下无尽遗憾，但他未竟的千年之梦仍在延续。”
祝愿他在天国继续他所爱的一切。
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《我的造梦之路》读后感(五)：大师不愧是大师
也许这么说有些不尊敬——虽然作为动漫界的大师，但本书在写作手法上还是略有欠缺。大部分口头语，流水帐一样的文字，高潮和转折的欠缺导致情节乏味……
在阅读的过程中好几次都想放弃，仅仅抱着‘大师成为大师必然是有理由的，我读不通那是我领悟力不够而已’的信念感，终于坚持读完。幸而，我坚持了下来。
大师不亏为大师的原因是，在这如沙砾的文字中，时时有珍珠般的智慧在熠熠发光。
注意1：文中大量涉及动画制作的专业术语和流程，如果不是对二次元非常痴迷的人，读起来会很痛苦（比如说我）。
注意2：对于立志写作的人而言，第一篇关于《千年女优》的创作过程，是很值得一读的。文学创作既是‘无中生有’，又是‘厚积薄发’。本身的才能、想象力、观察力和认真做事的态度缺一不可。
“顺利地从大学毕业，在不用担心会破产的公司工作，然后找到一生的伴侣，共同敲响幸福之钟。周末开自家的车兜风或者旅行，几年后有了孩子，存了足够的钱后了却买房这一心愿，虽然还贷有点痛苦，但是拥有了被宠物和孩子所包围的、快乐的一家。老年时，家庭也安心幸福。”
以上被世俗定义的‘平凡人的幸福’，在今敏先生年轻的时候是不屑一顾的。出于对一眼即可望到几十年后生活状态的恐惧，同时，更多的是明白自己最重要的东西是什么。今敏选择了自由职业者的道路。
无法珍视自己的人，大概也无法珍视他人。“如果人能真正拥有的至多一两样，那就只能选最重要的。我毫不犹豫地选择了工作。 能一直做自己喜欢的工作，就是无上的幸福。”
前段时间在知乎热议的话题“年轻人是该留在城市，还是回到家乡？”今敏先生也有自己的看法。他说，（城市）不适合那些只拥有“成不了商品的才能”的人长住。
不论是绘画、唱歌、舞蹈、写作还是什么，如果不能将自己的才干转化为金钱，在大城市里都是很难混下去的。空怀有梦想却无人赏识，在大城市日复一日落拓的年轻人，恐怕还是不如归去吧！
不知是幸运还是不幸，那些最终接受现实的人，对“安定”这两个字的渴求让他们像拔梳子齿一样，一个接一个地回到乡下。口中呻吟着“希望故乡永远不要改变啊”的凄惨调子，把住在故乡的人们都当成什么了啊？乡下不是城市落伍者的收容所。
至于那些还留在城市里的人呢？除了对梦想的执着之外，也许还有一颗‘不想被家人的意愿所干涉’之心吧！然而，今敏先生却毫不客气的指出：无论在哪里，“不想被干涉”这些听上去帅气的说法，只是毫无责任感的、以自我为中心的个人主义。
【彩蛋】大师更有些非常萌萌哒的瞬间：
1. 【贫穷真讨厌啊】：说到制作规模的差异，旁边制作中的《X》仅是做樱花飘散就有一万张。贫穷真讨厌。
2. 【苦中作乐】：本来打算无论发生什么事情都要去公司，但是严重的高烧让我双腿发软。《赛文奥特曼》最后一集中虽身患重病但仍参加决战的诸星团的身影浮上心头。我想竭尽全力，但是我又不用守护地球，所以缩回床上去了。
3. 【神吐槽】：所以说制作部尽到自己的本分了吗？不仅没有按我们的要求增加人手、联络原画师，还带来了不需要的工作人员，在工作时看毫不相关的漫画，也不扫地，就在确认进度用的电脑上一个劲儿地看晚饭菜谱，满口都是抽屉里的煎饼，将自己的仓鼠放在工作室甚至让原画师照顾它。我们一直看着执行制片以这样的态度工作，他们的“一起讨论吧”这种话一点说服力都没有。
其他零碎
【菊石】这个词，日本作者似乎很喜欢用。除了今敏，在东野圭吾的小说中也看到几次。百度的定义是：海生无脊椎动物，生存于泥盆纪至白垩纪。其特点是以胎壳为中心在一个平面内旋卷。
公元88年，罗马著名的博物学家普林尼第一个在著作中提到了菊石。他把菊石称作“阿蒙神的角”。在埃及，阿蒙神被尊为第一创造神，代表符号是长着螺旋形弯角的白羊，与菊石的外壳极为相似。普林尼将菊石视为圣石，认为它有唤起未来的梦幻魔力。
在中世纪时，人们把菊石视为盘曲的无头蛇，据说巫师能用菊石使沉睡的神灵显圣。在英国约克郡的一个小城，传说菊石是被7世纪的圣女希尔达砍掉了头的无头小蛇，该城的城徽是绘有三个蛇头菊石。
这么看来，菊石似乎和创造力、神秘，螺旋状精巧的结构等有关，似乎是作家的守护石呢（笑）。
《我的造梦之路》读后感(六)：这家伙太皮了
看呐，这人！从来没见过这么调皮的电影导演，难道是因为做动画的原因吗？虽然是《千年女优》和《未麻的部屋》两部动画的制作手记，导演你鲜明的个人风格实在是留给我不可磨灭的印象啊！虽然说现实与幻想的交织是你喜欢的风格，真的要体现在所有的地方吗！你看看收敛一点的魏德圣和正正经经的吉尔莫好不好！简直写的和自己的动画一样我都分不清哪里是真哪里是假了，不过也正是因为这样，才特别叫人喜欢吧，由此其实又被科普了一些动画制作的基础知识。也隐约能看到导演你的自律与辛苦啦，说起来日本那种环境难道是太压抑了吗？出了像你和村上这种努力的要死，但是非要把事情说的那么好玩调皮让人捧腹的人。或许是因为你们都找到了自己要做的事，并且拼命在做的原因？
《我的造梦之路》读后感(七)：骗你的&机智的我
看一个和父母同岁的大叔的网站吐槽是一件很微妙的事情，看完以后印象最深的就是隔几句就出现的充满傲娇味的“骗你的”以及“机智的我”。和今敏的动画结缘是本科时候的事，而且还写了相关的论文，对其人还算是有一些了解，《我的造梦之路》让原本零散的印象在某种程度上聚合在了一起。
全书篇幅最长的就是《未麻的部屋》的战记，行文的语气时而讽刺时而无奈，道出了作为动画导演的今敏初执导筒时的执着和困惑，也得见普通动画从业者工作的辛劳，所谓的“战记”，真的是在描述一场和不靠谱的制作人、窘迫的预算进行的持久战，笑泪交织。看了战记之后再看动画，恐怕会对现实和虚幻有更不一样的感受，也会感慨造梦者在梦背后的付出。没有对动画的热爱，对作品质量的追求，对自身才能的自信以及合作团队的支撑，所有的梦都将只能停留在自己的脑海。今敏的艺术才华毋庸置疑，他特立独行的勇气以及追求完美的态度同样令人尊敬。在生活的岔路口徘徊的人或许能从中获取一些力量和启示，以期从平淡的生活中咀嚼出精彩来。
《我的造梦之路》读后感(八)：造梦的人呀，别走得太快
说来惭愧，我知道今 敏这个名字的时候，他已经去世了。想到去看他的作品时，可能更晚一点，当然这里指的是他的电影作品。如果严格地说，最早看到他的作品，可能是他的遗书吧，全是真情实感，没半点无意义的煽情，看完让人真想落泪——不过话说回来，人到了那个地步，无论如何不能不伤感。可奇怪的是，这家伙的语气明明并不太沉重，有的地方甚至带点戏谑，冷静道出自己的病情，好像在介绍某一个作品一样，好像根本不是真的去赴死，而会在某一天蹦跶出来大叫一声“surprise”，然后像个恶作剧成功的小孩哈哈大笑。啊，要是真的是这样就好了——今天的我，在看过他的电影以后，忍不住这样想。
志趣相投的人们初次见面以后常常会有一种相见恨晚的感觉，就像人与人之间的关系一样，每当接触到一些吸引人的东西，比如一本有趣的书、一部出色的电影、一副传神的画作、一首动听的歌，这种时候，也难免会产生类似的情绪——“太棒了，要是早点（看到或者听到）就好了”——大概可以描述成这种心情。然而今 敏的作品不同，我看他的电影，打心底里喜欢得不得了，却一点也不觉得晚（可能还有点早？）。在我身上发生这种情况，以往应该从没有过。说白了，如果我再小一点，我能看得懂吗？说不定根本承受不住掉头走开了吧。
我也常常会想，今 敏太好了，我想把他介绍给身边的人，可是到头来我什么也说不出来。我也许只能向大家这样介绍：喏，这是一个戴着黑框眼镜、留着山羊胡、发际线后退得有点夸张的家伙，年纪轻轻就死掉了，留下的作品少得可怜，却厉害得不行。有多厉害呢，这太难描述了。所以，提笔写下这篇文字的时候，我几乎是下了好几次决心，即使这样，它也可能在任何一个奇怪的地方戛然而止。
也不像其他被我打分的电影和动画，这些年我总会加一些自以为是的短评，以防日后有了新的理解，却忘记当初自己喜欢或者厌恶的初衷。短评的字数限制也总是满足不了我。但今 敏带给我的，往往是哑口无言，怕做出一些毫无意义的阅读理解。在虚虚实实之间，在梦与现实之间，在爱与血腥之间，我感到无论怎么解读我都是混混沌沌、一知半解，但我还是一次次叹为观止。即使如此，后来看他的书才发现其实今 敏受到的限制那么多，想想看他的想象力，要是没有预算和时间的限制，能开出怎样的花来啊，而我是不是又要花更多的时间去消化。你问我今 敏有多厉害呢。他与众不同、独一无二，他的好处我难以言说。
不过书里最令我印象深刻的不是具体的动画制作过程的辛酸和无奈，倒是今 敏在某个通宵之后的早晨回家一边走一边睡着，结果撞进别人家的树丛，这样一个几乎有点可笑的小小生活片段。我看到这里停下来，想起自己念书时一边实习一边备考，睡眠严重不足，也曾经不可思议地在上班路上踩着脚踏车睡了过去结果栽了跟头。我曾经像讲一个大道理似的告诫别人，摔倒的时候必须立刻若无其事地站起来，不然会被更多的人嘲笑的。这种逞强背后的疲倦，大概只有亲历者是感同身受的。导演与众不容、独一无二，却也是一个普通人啊。
正如导演说：“美满的婚姻、安定的生活、美食的满足、孩子们的可爱笑靥、梦想的住宅……我全部扔掉了。我不由得意识到，这些模糊的规划不过是虚无。并非厌恶，也不是想超越这些‘幸福’，如果人能真正拥有的至多一两样，那就只能选最重要的。我毫不犹豫地选择了工作。能一直做自己喜欢的工作，就是无上的幸福。”对于一个天才情有独钟的一份饱含辛苦的幸福，我是百分之九十九认可的。还有那百分之一，是因为要是能少一点辛苦，要是今先生能不这样调皮地撒手而去就好了。
要是能看到《造梦机器》就好了。
《我的造梦之路》读后感(九)：你不会实现梦想，除非……
即将上小学的女儿回到家对我说，“我想成为一名公主”。“好啊，没问题”做母亲的回答。女儿的梦想看起来很像一句随性的对白，然而一切才刚刚开始。接下来的每一天，女儿格外关注起自己的穿着打扮，不厌其烦挑选自己中意的衣服，甚至和我争执今天到底是穿裙子还是穿裤子，并对化妆品产生浓厚的兴趣。一次，女儿偷偷涂口红，一不小心涂出了梁朝伟同款腊肠嘴，美滋滋地说，“妈妈，你知道我为什么喜欢化妆品吗？因为我臭美想要成为一名小公主呀！”看到孩子对梦想满满的期待，我自惭形秽。
连续好几个礼拜，我处在情绪低落之中。梦想，一个曾在自己生命绽放光芒的名词，如今成了心底永远的疙瘩。为什么？很简单，为了微薄可怜的工资，为了赶上结婚生子末班车，为了家庭的责任……类似借口还有很多很多。直到《我的造梦之路》出现，才明白是我误解了梦想的意义。单纯的努力不等于实现梦想，现实和梦想并没有严格的分割线。今敏，日本史上独一无二的动画导演，一生沉浸于挚爱的动画事业，他用朴实而细腻的语言讲述了如何处理自我、梦想、生活三者间关系。《我的造梦之路》虽以随笔形式记录金敏先生燃烧的过去，却解析了梦想成功的密码，引导我们如何重拾梦想，从而改变前进的方向，助力梦想落地。
1、寻找自己的“声音”
美满的婚姻、安定的工作、梦想的住宅……在人生漂流中，我们齐心协力将具体化、模式化的幸福和成功作为统一梦想，想尽一切办法避开险滩、暗礁和漩涡，习惯性想要寻找到更加稳定的东西。金敏先生意识到，这些模糊的规划不过是虚无。他人的兴趣爱好不等于你，世俗意义的幸福不是你的幸福，别人的成功更不可能完全复制在你身上。
成功和幸福从来不是单一解答，找寻属于自己的“声音”，就是无上的幸福。
学会舍弃梦想的统一模板，珍视自己，关注自己的内心并用心感受，只有自己才能找到自己与目标的连接点。也许在漫长的寻找过程，你会喜欢上很多东西，会有很多兴趣，如跳舞、画画、烹饪或写作。不过，每个人只有一颗热忱之心。在体验了许多个兴趣爱好后，你愿意坚持不懈，持之以恒的那个兴趣就是命中注定属于自己的“声音”。
2、清醒认识
找到了愿意为之努力一生的路，剩下的就是努力吗？很抱歉，还请先认清现实。我们常说“理想很丰满，现实很骨感”， 梦想和现实的差距往往超乎你我想象，甚至几近残酷。其中，有许多令人焦虑的因素。
首先是生存问题。对普通人而言，生存和兴趣，哪个更重要？同样的问题一度成为金敏先生焦躁的根源。现实生活很艰难，不过放弃喜欢的事更让他感到羞耻。凭借不向生活低头的骨气，他把精力集中在喜爱的动画事业上，努力让自己度过的每一天都有意义。还有什么比追寻梦想更开心呢？其次就是偶然，一个强烈的焦虑因素。在第一次执导《未麻的房间》时，金敏先生频频经受着偶然的痛楚。源源不断的突发状况，以及时不时破坏进度的“人型黑洞”监督的存在，一个个偶然凝成一根根利箭，嗤嗤嗤！万箭齐发。这不仅吸走了制作团队所有向前的意愿，也吸光了每个人的努力。金敏先生没有丝毫抱怨，即便沮丧也很快投入工作。因为这就是现实。
让梦想照进现实，慢慢向现实靠拢，它才有可能落地生根。
3、行动！行动！
找到了自己，认清了现实，剩下的时间最最重要的就是走好每一步路。专注自己的目标，把“想做的工作”变为“不得不做的工作”，重视每周总结进度，计划落实每天必须踏实完成的一个工作量。这些数字，意义非凡。梦想一旦实施，就如同炸弹开始倒计时一般，在现有状况下，竭力做出最好的结果才是关键。不论执导《千年女优》，还是《未麻的房间》，金敏先生固执地秉持这样的信念，每次如履薄冰地前进，在作品质量与截止时间之间努力寻找平衡，避免走极端。即便到了危急关头，他仍保持得体穿着和少食多餐等饮食习惯。他认为展示破旧衣服绝不是“我在努力”的证明，养精蓄锐才重要。多次成功处理进度危机后，他也得出了进入动画行业以来属于自己的主题——“直到最后才算做完”。
追梦之路不可预测，直到最后才是最终，在此之前，每个人仍需战斗。
7岁的女儿为了公主梦仍在不懈地努力着。作为母亲的我，如果再对梦想沉默，就太可耻了。那么，就用承载着梦想和思考的《我的造梦之路》来打破自己对内心呼声的沉默吧！给自己一点空间，倾听自己的声音，做真正有趣的事情，希望在我白发苍苍，子孙问及梦想时，我能自豪地告诉他们：“有梦想，去追随它！就像我那样。”
《我的造梦之路》读后感(十)：看造梦师初出茅庐时的坎坷之路
最早看的今敏作品是《红辣椒》，喜欢梦境与现实结合的感觉，后来又看了《千年女优》和《未麻的部屋》，觉得今敏果然是个造梦大师。如今读到那两部动画的幕后创作故事，更发现今敏的幽默，愤怒，努力，认真，成长······
1997年《未麻的部屋》制作过程中，今敏因为第一次当导演，受了不少罪，栽了不少跟头，对那个无能之王的制作担当是满满的愤恨哪。不过，“制作中的各种事也能聊得天花乱坠，愤怒的事情简直数不清，但是都溶在啤酒沫里变成了笑声”，至少是个happy ending。有了这次教训，今敏制作《千年女优》时就轻车熟路些了。因为最喜欢《千年女优》，所以那部分看的最仔细，想看看他是如何将一个简单想法展开成一个丰满故事。
《千年女优》的灵感来自七变舞和户川纯的MV，“架空的女影星在各式场景中的变换”成了最粗略的主线；
为了能在“一句话内讲完故事”，拒绝了佣人与女影星之间回忆的穿插，故事主线更加清晰；
在和年轻人的酒席之间，众人想象了各式时代背景，各时代之间的串线在于“等待着心爱男性的女孩”；
为了了解各时代社会风貌，今敏认真观看了NHK的《影像中的昭和史》和《影像的20世纪》，让历史从知识变为文化；
寻找女影星追忆的倾听者，全员全役的舞台剧让今敏设想出“社长”角色，荧幕内外都一直陪伴在女影星身边；
凸出“在不断重复的生命流转中，灵魂也随之成长”的主题，也方便区分各时代；
终于在原稿中以此句做结尾：“因为我··真正爱着的只是追寻那个人的自己”，在彼岸继续追寻。
书中有多幅《未麻的部屋》分镜原稿，算是一大福利。不过因为成书于2002年，对《千年女优》的介绍只有1/10多，更甭提当时还在制作中的《东京教父》以及后续的《红辣椒》，真的很想看看其他作品的原画呀！！！