世上的光读后感精选10篇
《世上的光》是一本由[俄] 安德烈·塔可夫斯基 / Andrei Tarkovsky著作，重庆大学出版社/楚尘文化出版的精装图书，本书定价：48.00元，页数：152，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《世上的光》读后感(一)：那是鹳
记忆的影像看不懂 生命里深奥又复杂的真相 谁能告诉我这是什么
很喜欢那两张葬礼的照片 白色的人群列队走过 撒下黄色花瓣 以及所有人通过之后 花瓣形成的通路和寂寥
23页 阳光充足的树林草地 儿子和狗 光线温柔 旁边一行字 我十分想念佳帕和达克。
顿时一大团棉花塞住了心脏 是深沉的想念 但没有难过痛苦 毕竟阳光那么好
89页 看不见脸的黑猫 红色坐垫 黄色雏菊 窗台 水瓶 深深的阴影 盯住看了很久
87页 黑色山岭 灰蓝色天空 托尼诺在相片中间 在山岭的阴影中发着光 他说 托尼诺是天使。
真是让人感动
46页 他说 我们在现世的生活 必然没有最终的幸福 必得受苦 唯有在善恶的挣扎中受苦 方能炼铸灵魂 134页 他说 我心仪那种准备好为更高目标效力的人 这人不愿 甚或无法赞同广受认可的世俗道德信条 此人明白 存在的意义首重与内在的邪恶奋战 因而在一生中至少可以朝完美心灵迈前一步
我在想 执着于受苦 炼铸灵魂 与内在奋战 是一种怎样的生存状态
《世上的光》读后感(二)：深情的惜别
托尼诺·盖拉通过三件事情和一张相片说明塔克夫斯基所思考时光流逝之道以及他想归返乡间的心愿。一位穆斯林老人的质疑引出时光流逝的问题。
在塔克夫斯基看来，“影像是谷粒，是自我演化、反馈的有机体”，它记录生命，也使得我们寄生于此抗拒死亡。生命何以短暂我们只能透过相片得以就近检视。通过对塔克夫斯基家人两次的离开与归来，写尽塔克夫与家人与母亲国度的离别暗示俄罗斯当时忧郁的政时，以及自己流亡于俄罗斯与意大利两国之间所潜藏的异乡情绪。在蒙特拉诺那破败的女修道院里塔克夫斯基在树下许下能与家人重逢的心愿，明亮与幽暗的事物是塔克夫斯基钟情的镜头捕捉对象；盖拉独坐在漆黑的教堂长椅上，黑白光线的交错抚触透出无限的伤感。
不知道你是不是也有这样的矛盾，在每次按下相机的快门，都会质疑自己究竟是否欣赏了眼前的你所倾倒的美景，塔克夫斯基作品中梦幻的意境，神秘且具有诗意的影像，并不只是为了使他停驻时光的愿望达成，更是想急于与他人分享和一种与事物告别的心境，所以是深情的惜别，与永别的哀伤。
《世上的光》读后感(三)：《世上的光--塔可夫斯基拍立得摄影集》评论-2分
最近正在寻找一种记录生活的方式，通过影像的方式，拍立得恰到好处，有照片为实体，相机是小胖子的富士INSTAX210，这是她向往记录美好生活的体现，其实早就根植在她的潜意识里，先见之明啊，看完这本书，立即淘宝买下宽幅相纸，平均每张成本5元。
拍立得的最大珍贵之处是独一无二，每一张都是唯一的一张！不可被复制，用它记录那些唯一的人，唯一的事儿，唯一的瞬间，再恰当不过了，又因为照片数量不可能过大，所以每张都是深思熟虑的，可以加深每个情境的美好回忆，越随着时间推移就越是珍贵。手机或数码相机拍摄的数量很大，易丢失或遗忘，缺乏物以稀为贵的重量感，还需打印于相纸之上，还需装裱。胶片在珍稀程度上可行，但只能选择黑白，后期手工的暗房虽有设备也可自行放大，但受制于流程复杂，周期太长，不能立等可见。
这本摄影集是导演塔可夫斯基用拍立得记录的生活琐事和人生片段，影像并不算锐利，但意义在于储存记忆，拍摄的构图平稳，注重利用光线的变化，都是值得珍藏的片刻，也是深思熟虑之后的瞬间。这正是摄影在生活中最为真实的核心表达形式，记录生活嘛，就应该是这个感觉。所以，就应该用到它。书中的文字不多，但含义悠远且精炼，是值得反复阅读的，翻译的效果极好。它呈现出一种高于生活的态势，凌驾在真实的世界上空向下俯视，能看到曾经发生的一幕一幕，多么美好啊！这就是拍立得的感觉，是我想实现的感觉，是我重新和摄影交汇的最佳入口，就这么愉快的决定了^_^！
《世上的光》读后感(四)：光的盐粒
我曾被一些影像深深地催眠并且进入梦幻，那便是安德烈·塔可夫斯基的电影，而今当我再次邂逅他的这本拍立得摄影集，曩昔的梦幻随之苏醒。如果说他的电影是流动的诗，那么这些被光线和阴影所演奏的照片就是一首首凝止的乡愁之歌。
草地、树林、谷垛、栅栏、猎犬、窗台、屋顶、墓地、工厂、废墟、教堂、回廊、街道、家人……这些或明亮或幽暗的事物构成了塔可夫斯基用镜头捕捉的对象，它们恬谧地被定格在某个时空，如湖水般清澈，又仿佛欲言又止的故事。在塔可夫斯基看来，“影像是谷粒，是自我演化、反馈的有机体”，它记录着我们的生命，同时也使得我们能够寄身其中以抗拒死亡，“生命包含死亡。相形之下，生命的影像却排除死亡，否则便是在死亡身上看见一种肯定生命的独特潜力”。
当然，我们无法否认隐藏在这些摄影背后的宗教之眼，那是属于俄罗斯灵魂所独有的深沉、辽旷与仁厚。“信仰是有爱相助的知识”，我们学习知识，因此不再感到孤寂。影集中有一桢照片是塔可夫斯基手持拍立得坐在衣柜门上的长方形镜子前的自拍照，强光从窗外斜射进黑暗的室内，完全将他浸沐其中。
当你这般怜悯自己，
你的痛苦仿佛是他人的，
你从外部观看，估量，
置身于你的过往生命之外。
——塔可夫斯基的诗句表明，一定还存在着另一个“我”，一个匿名的自己在操纵着照相机，并且目睹、见证了“我”的真实生命的诞生、成长和死亡，如同上帝，他自己也说：“艺术的意义，是在人性中寻找神”。影集里还有一桢照片是一位中年男人独自坐在漆黑教堂内的长椅上，手扶前排，目视前方，不知来源何处（也许是门外的夕光？）的一束金光正好打在他的头顶，辉光灿射，宛若圣灵降临。
在翻阅整本摄影集的过程中，我的记忆同时也在塔可夫斯基的记忆中流徙闪溢。我喜爱由遥远、巨阔的时空体所带来的安详与静穆，从日常生活中挖掘出那些细微而朴素的情感。于是我像个孩子，伫立在雾霭弥漫的风景中央，捡拾起光的盐粒，并将它们洒向寂静而永恒的时间。
2012.11.18
上海
《世上的光》读后感(五)：影像的本质
对于塔可夫斯基来说，影像本身就是展现整个生命的全貌。他说：“我想证实电影本身能够以其连贯性来观察生命，而不致生硬或露骨地加以干扰。因为那证实我所了解电影真正诗意本质之所在。”
我就成了鸣的锣，响的钹一般，
我若有先知讲道之能
也明白各样的奥秘，各样的知识，
而且有全备的信，叫我能够移山，
却没有爱，我就算不得什么。
我若将所有的周济穷人，又舍已身叫人焚烧，
却没有爱，仍然与我无益。
爱是不自夸，不张狂，
爱是永不止息
先知讲道之能终必归于无有，
说方言之能终必归于无有，
知识也终必归于无有。
——圣经 前哥林多书 取自电影《安德烈 卢布廖夫》
《世上的光》读后感(六)：《世上的光》引言摘录
《世上的光》引言摘录
6（选自《雕刻时光》页110）
影像并不是导演所表达的特定意旨。
而是宛如一滴水珠
所映射出的整个世界。
14（《时光中的时光》页174）
昨晚我做了个怪异的梦：
我望着天空，
它非常明亮，且柔和。
它高高悬在我上方，
似乎正缓缓翻腾，
像化为实体的光，
编成鸟儿，
盘旋，飞高，
至无法企及之处。
那么高，即便鸟儿掉下羽毛，
羽毛也不会飘落。
它们不会掉落地面，
它们会往上翻飞，
最后从我们的世界中永远消失。
听来如小铃铛鸣响；
或其实是鸟儿啁啾如乐声。
“那是鹳。”我突然听到有人说，
然后我便醒来。
24（《日记：殉教史》页683）
我梦见这静谧僧院的回廊里，
从树根间的一点升起，
正在僧院的秘密地底壁灶里燃烧。
火焰猛然窜高，
而我明白，此时扑灭火焰，
已经太迟——
整个根部几乎已成余烬。
我为此深感哀伤，
会是什么模样。
它将会是无用，毫无意义，
42（《时光中的时光》页111）
这显然是最为神秘且幽微的过程。
它不受我们支配，
在灵魂的墙面成形。
正是灵魂的本旨，
使它成为独一无二，
确实只有灵魂方能决定
影像隐而不显的“酝酿期”，
那是有意识的凝视
所无法感知的。
46（《时光中的时光》页297）
数千年以来，
但他并不幸福。为什么？
因为他做不到，
因为他不知道方法——
两者都是原因。
然而，首先，
我们在现世的生活，
必然没有最终的幸福，
只能抱着期待，
因而必得受苦，
唯有在善恶的挣扎中受苦，
方能炼铸灵魂。
62（《时光中的时光》页91）
无论艺术影像所表达的内容为何
就定义而言，
它是希望的化身，
由信念所激发。
艺术创作在定义上，
是对死亡的否定，
因而是乐观的。
所以，向来都没有乐观的艺术家或悲观的艺术家。
只有天才或庸才。
64（《时光中的时光》页316-317）
撼动我的灵魂。
我周围的世界看起来如其本貌——
反之亦然。
所有障碍皆能克服，
此刻正是如此。
我相信蕾瑞莎将能顺利把安德鲁什卡带来这儿，
我们会在科拉·迪·里恩佐，
在雷洛咖啡馆喝柳橙汁，吃冰激淋。
我不仅相信，
我知道，将会是如此。
66（《时光中的时光》页190）
一个年轻人在路边
想搭便车。
他举起手，无人停下。
他令我想起佳帕。
他也会长大，
成为大人，
并感到孤独。
92（《日记：殉教史》页503-504）
我们当明白，
神的形象关乎他的本质，而这正是创造。
简而言之，艺术的意义，
是在人性中寻找神。
96（《时光中的时光》页168）
我们被钉在平面上，
而世界确是多维的。
我们意识到了，
却苦于无能得知真相。
然而，并不需要知道！
我们得去爱，
去相信。
信仰是有爱相助的知识。
98（《日记：殉教史》页434）
“我不知道为何如此，我只是记得。
《弗拉基米尔圣母像》，
我记得灵魂深处感到颤动的甘美，
那似乎出于某种
108（《雕刻时光》页168）
艺术若不具灵性，
便承担了自身的悲剧。
单是要看出所处的时代里
性灵的空乏，
艺术家便得具备一定的智慧与悟性。
真正的艺术家永远服事不朽，
尽力令世界及世人永存。
124（《时光中的时光》页95-96）
昨晚我梦到自己已然过世。
但我仍能看见，甚至能感受到
周围发生的事。
我感觉拉娜在我身旁，
还有一位朋友。
我感到自己没有任何力量或意志，
只能目睹自己的死亡，
自己的遗体。
最为重要的是，
在梦中我能感受到一些遗忘已久的事，
一些我久未遇上的事——
感觉不像是梦，而是真实。
这感觉如此强烈，
以致一股悲伤及自怜涌入你的灵魂，
仿佛以一种奇异，或说是审美的角度，
审视自己的生命。
当你这般怜悯自己，
你的痛苦仿佛是他人的，
你从外部观看，估量，
置身于你的过往生命之外。
那仿佛我过去的生命是一名孩童的生命，
不具阅历，毫无防备。
时光不复存在，恐惧亦然。
一种不朽的体认。
附记：这本书的精华，自然是作者的拍立得作品，非常美，和看《镜子》一样的震撼。而书中的引文，出自作者的日记、文集等，许多段落均可看作精致隽永的诗篇。先就所见摘录一些，日后或有机缘，再把塔可夫斯基的文集找来看看。
2017.7.22 桑林录于钱江南岸