《第89届奥斯卡颁奖典礼》经典观后感10篇

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》是一部由Glenn Weiss执导，吉米·坎摩尔主演的一部真人秀类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(一)：第89届奥斯卡奖超完整点评 -- 从最佳影片的乌龙说起

我看了所有最佳影片的9部提名电影，已经写了其中7部的影评（文末有链接），另外刚刚看完了颇具戏剧性的颁奖典礼。下面我就一个一个奖项来说，我心中的排名，以及我对开奖结果的看法。
正如最佳影片颁奖时的乌龙一样，最佳影片从《爱乐之城》滑入了《月光男孩》之手。平心而论，《月光男孩》是一部好电影。虽然有黑人+同性恋+贫困+毒品四顶政治正确的帽子，让它的公关有先天优势，但电影本身并没有声嘶力竭的呼喊苦大仇深。它是一部相当平静的电影，他讲述的是一个个人成长的故事，只是这个人刚好是个黑人+同性恋，一个很少在人们视野中的群体。影片的手法也是黑人电影中少有的细腻，学游泳，海滩之吻，以及王家卫式的特写慢镜头，都让人有不少回味，的确值得表彰鼓励。

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(二)：政治正确的闹剧

政治正确的盛大闹剧：出席颁奖礼的人戴着写有“ACLU”的蓝色缎带、主持人不讽刺川普都不好意思跟别人打招呼……
@诗姐八美国政治：ACLU— the American Civil Liberties Union 代表两个被拒绝进入New York’s John F. Kennedy airport 机场的人告发川普政府暂时禁止七个中东伊斯兰国人进入美国的行政命令的左倾政治团体，这些艺人戴着蓝色缎带表示支持ACLU抗议和告发川普的暂时禁止七个中东伊斯兰国人进入美国行政命令。
最佳影片、最佳男配
《月光男孩》有一个凤头，表现毒贩日常自然而然，马赫沙拉·阿里功力深厚，不愧是最佳男配。
总体上和表现种族题材的《撞车》一样，每一个细节都是政治正确的精确算计：我贩毒、我打架、我混黑社会、我非法移民，但我知道我是个好男孩，只被男孩碰过，这种好乘以3。
除非你歧视同志，承认自己是个该死的歧视黑鬼的白人垃圾，否则，你就得把最佳影片授予这个从头到尾都无比正确的关于问题家庭问题男孩认识自我、发现自我的矫情电影。
对少数族裔、非主流群体的廉价同情极大地缓解了白左的道德焦虑，这是好莱坞非常可悲的现实。
影帝
《海边的曼彻斯特》是对该死的心灵鸡汤的强烈嘲讽。
别再自欺欺人了，时间无法抹平伤痛，对于有些人来说，仅仅是活着就已拼尽了全力。影片对人物状态的展示很有说服力。卡西·阿弗莱克深入人物内心，比他哥哥英俊的僵尸表演强太多。
抢枪自杀的细节对人物性格、走向至为重要，但镜头给得不好，缺乏突然和爆发力，不够震撼。
最佳纪录长片
白左肆虐，剧情片受制于政治正确，题材诸多禁区，纪录片脱颖而出，《厄运》、《制造杀人犯》、《红军冰球队》和无比强悍的《辛普森：美国制造》都在显示：生活永远高于艺术，黑泽天皇、库布战神也无法拍出这么精彩的电影。
《辛普森：美国制造》抽丝剥茧地展示人物、社会关系、时代风云，叹为观止……它告诉你的，比大部头的美国种族史、犯罪史、社会学、心理学还要多：美国制造的英雄，以美国的方式毁灭。
最佳外语片
为了反川普，评委违背自己的艺术良知，把大奖授予无法入境的伊朗导演的《推销员》，而不是艺术品质明显高出一大截的《托尼·厄德曼》……碧池！

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(三)：我对今年奥斯卡的观察

从今年奥斯卡最佳影片提名可以看出，今年基调是回归到温和的保守主义，强调美国的主流价值观念，试图弥合分裂，抚慰创伤，重振爱国情怀，重织美国梦。隐恶扬善，不激进更不自罪而是给予温情和希望。毕竟刚刚经历了动荡和分裂。人情味是关键词，几部电影努力渲染人情人性。依靠曾经共同记忆，努力团结和弥合。不搞那些过于宏观的，不重新编造神话，避免说不清的，而是现在发展到了哪一步了，就就此强调团结。谈及种族问题还是回到强调其他种族的贡献上。
没有《为奴十二载》的控诉和历史悲情，而有强调黑人智力贡献的《隐藏人物》。其中女性和种族议题是融汇在个人价值实现和爱国主义之中的。还提及时兴的人工智能取代人类话题，当然必然无法替代人类。里面黑女人全是虔诚传统的基督徒美国人。无论从个人生活，道德还是社会成就，她们个个堪称美国梦的范本和楷模。
几部电影都提到基督教，美国国教。《藩篱》中唱道耶稣是守护我的藩篱。种族隔离正在逐渐被打破，然而黑人心中还有被历史刻意遮蔽的伤痛。他们参与二战为国奉献，却没有得到应有的。强调的还是贡献。藩篱是种族藩篱，还是吁请国家的重视以及上帝的垂爱和保护。
《海边的曼彻斯特》受伤的白人男子无法成为替补父亲，无法真正成人，成为国家脊梁。白人男子，美国主流以这样一种惹人同情的面貌出现。片里还有句台词提到天主教也是基督徒。
自由派偶像，肯尼迪总统是多次出现的符号。《藩篱》墙上挂着《隐藏人物》NASA办公室挂着
。《杰姬》他老婆
在他任内扭转了对苏的颓势，开展太空竞赛，推动种族平等。爱国主义激情四射。还是和平的象征，解决了古巴导弹危机，而且被认为他准备从越南撤军。肯尼迪信仰非主流宗教天主教，而不是新教教派。
寻梦，实现个人价值主题还有《爱乐之城》30年代大萧条时代制造美妙梦幻的音乐歌舞片复苏，恰逢其时。这种类型是将勤俭勤劳的清教价值观和个人主义，享乐主义相平衡。寻梦叙述和爱情故事融合，告诉观众要实现梦想需要多少坚持，多少努力。两个寻梦路上同路人，虽然爱情故事不圆满，不过两人都圆梦，而且用了舞台假定性给了观众他们要的结局。同样是演艺业自身故事，却不似《鸟人》那般失败者绝望的荒谬的梦呓和梦魇，也不搞前卫的形式实验，而是制造梦工厂美妙的梦想和梦幻。
黑人故事和同性恋话题的《月光男孩》个人，精致，浪漫。给黑人社区的混乱肮脏也洒上一层温柔月光，足以把那些对现实问题的注意力都转移到柔软的心上来。这个片子像一首恬淡的散文诗，是的，它告诉你黑人也可以写这样的诗而不是唱嘻哈。
没有揭批天主教，大夸自由派精英主义和传统媒体深度报道的《聚焦》而有一个天主教义指导下的主旋律战争片《钢锯岭》，虽然用救赎和人道做包装，实际上是个好战宣教电影。这个片子把奥斯卡倾向往右拉了一大步。巧妙包装符合现代价值之下，实际回归保守从这个片子中可以看出。
《降临》肯定人文学科，书写沟通理解，胜过科技至上，穷兵黩武的思维。外星智慧生命不像霍金或者大刘所言只会带来毁灭，而是教给人类预知未来能力。中国是关键词，虽然麻将沟通法，托梦，军国形象，苏丹问题等还是透露着傲慢和偏见，不过将军主动在未来人类大同指日可待的庆功会上给女主号码，其中具有老文明的长者睿智，像是动画《花木兰》里木兰见皇帝。这把美国往进步主义上又扯了回来，美国依旧垂范世界，不过更谦虚了。
今年的奥斯卡没有《为奴十二载》的种族控诉和历史悲情，而有强调黑人智力贡献，书写国家主义认同的《隐藏人物》。同样刻画演艺业自身的故事，没有如《鸟人》一般，失败者的绝望梦魇和形式实验。没有作为“美国梦”和“励志片”反题的《爆裂鼓手》，让观众在飞溅的汗水和淋漓的鲜血中重审“成功学”背后的疯狂,肮脏,野蛮和残酷。却有一个载歌载舞，励志梦幻的《爱乐之城》。没有揭批天主教，赞许自由派精英和传统媒体深度报道的《聚焦》而有一系列充满基督教情怀的电影，以及一个天主教义指导下的主旋律战争片《钢锯岭》。今年奥斯卡的基调是回归保守主义，强调美国的主流价值观念，试图弥合分裂，抚慰创伤，重振爱国情怀，重织“美国梦”。隐恶扬善，不激进更不自罪而是给予银幕下的美国观众以温情和希望。
发澎湃
http://www.thepaper.cn/www/v3/jsp/newsDetail_forward_1617166

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(四)：没看过电影看颁奖礼有意义吗？

看完了第89届奥斯卡颁奖典礼，这个颁奖典礼是2月份的，当初刚出来的时候我在网上搜到的视频音画不同步，然后我就决定放一放再看，今天看的这个，有时候翻译有点延迟，有时候人都讲完话了，三秒以后翻译的字幕才出来。颁奖有很多有趣的小细节，比如中间怕观众饿了，然后从天而降糖果，过一会儿还有加餐，又一波甜甜圈从天而降，差一点把咖啡也倒下来。一辆巴士把完全不知情的乘客带到现场，给他们一个大大的惊喜，那么多明星和偶像在一个屋子里。还有往年获奖画面的合集，也让人感慨不已，今年台湾金曲奖是借鉴的这个点吗？主持人一开场就开马特达蒙的玩笑，说你作为《海边的曼彻斯特》的制片，完全可以主演该片，却跑去演《长城》，亏了8000万……也吐槽特朗普，说你们得奖以后就等着特朗普的推特评论吧！一个国家的总统玩推特，能更直接的倾听民意，也允许人们吐槽，民主的灯塔啊。最佳影片给了《月光男孩》，算是政治正确，去年奥斯卡没有黑人的影子，让人们抨击成“奥太白”，今年就一定要矫枉过正。其实奥斯卡评委会也算是开明，现在的主席是黑人，正逐步吐故纳新让一些老会员变成“荣誉会员”，吸收一些更年轻的人，比如前几天新闻提到的范冰冰等人。其实我有时候在想，我一般都没什么时间看电影，看这颁奖礼有啥意义呢？

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(五)：三个隐藏人物陪着我们的男主月光男孩，在这个海边被称为爱乐之城的曼彻斯特，建造了一个有藩篱所围的“钢锯岭”，在这儿赴汤蹈火，为的只是他与一只雄狮之间的爱恋之情。

温馨提示：写得很多很杂，如果只想看我对各部电影的评价，直接寻找电影的海报，下面就是评价。

首先说说2016年，整一年看了150部电影左右，算是看电影以来最少的一年了，但这还不是重点，在这一年几乎没有看过什么奥斯卡能获奖，甚至都没看过提名了的电影。原因不是看不懂这类电影，也不是不想看，那么很多人说那你肯定是不知道这类电影，因为一般奥斯卡获奖的电影都比较冷门，其实不然。人们口中所说的冷门，的确是国民大众对奥斯卡的看法，但当你电影看多了，关注的公众号多了，或者是看得推多了，那自然不会觉得奥斯卡电影是冷门了。而我没有看的原因很简单：大陆没有引进这些电影，而在网上这些电影也找不到。

其实奥斯卡能提名的电影，早在16年中后期，我和我朋友就大致预料到了。比如爱乐之城，9月份左右，在国内还没有宣传，甚至国外也没宣传开的时候，我们看到了某些网上的评价，预测了这是个大头戏；还有降临，这部电影可能是暑假前就知道了，那时候的梗是：“海报弄错了：把东方明珠塔放到了香港的海报上”这样的乌龙，然而从这部电影改编自《一生的故事》，那么想来必定是奥斯卡竞争者了吧；年末的《血战钢锯岭》、《神奇动物在哪里》、《自杀小队》、《奇异博士》等就不用多说了，必定会是音响啊，服装啊，化妆类的提名者。当然也有冷门的，留到后面再慢慢细说吧。

这一届奥斯卡提名了的电影，我当然不会都看过，但是刚刚数了一下，那个豆列总共62部提名电影，我只看过其中的30部，差不多一半的样子。不算多，但是肯定也不少了，可能还不算有资格评价这一届奥斯卡，但我依然要提出我的看法。接下来就是我对各个奖项的看法：

一、先讲下奖项中，大众看得不多，却又最容易看完的——短片类：

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(六)：短评---89奥斯卡颁奖礼

四个小时断断续续，时而wifi时而流量的观看，在最后的乌龙事件下，第89届奥斯卡颁奖礼落下了帷幕。颁奖结束了，可是“梦”还在继续，电影远未结束。本届颁奖礼也理所当然的留下了几处记忆点：
          1.最佳影片的颁奖，我与桃桃的想法不谋而合。这次的乌龙其实可以看做是借用了la la land的结尾向真正的赢家moonlight表示祝贺。尽管现场迷之尴尬，本是个经典的颁奖场景（雌雄大盗50年）结果真的成了史上经典的尴尬现场，但是结局还算是缓和的。毕竟《爱乐之城》也算是靠6座小金人成为了今年名副其实的大赢家。
          2.黑人&月光男孩:从开场的第一个最佳男配，到最后一个大奖，都告诉我们，今年黑人强势归来了。并且很有意味的是，这两个奖都是由《月光男孩》拿下的，完美的画了个圈包住了今年的奥斯卡24个奖项...虽然我不是很看好《月光男孩》的呈现质量，但靠着相当多的抢眼关键词拿到最佳影片也不足为奇（同性；黑人；王家卫风格；三段式；成长等等）。
          另外除了最佳女配的维奥拉，其他黑人作品均无斩获，但也都属上乘之作。《隐藏人物》《爱恋》两部平权作品，一个据理力争，一个内敛克制；《藩篱》戏剧感突出，主演丹泽尔的影帝呼声也是很高。相比之下，我更喜欢《隐藏人物》里塔拉吉的精湛表演。
         3.爱乐之城：最佳导演；最佳女主；最佳原创歌曲，最佳原创配乐，最佳摄影，以及最佳艺术指导。唯一要说遗憾的，可能就是1中提到的乌龙，但没拿到最佳影片也不会影响它在今年提名影片甚至影史上的地位，多达近100处的致敬场面就已经赢了，何况作为歌舞片，完美的视听元素的加盟，故事貌似已经完全不重要了。总之，它不会被遗忘，并且可以作为好莱坞梦的代名词，甚至是电影的代名词。
         4.影帝影后：今年影帝的竞争似乎没有影后激烈。呼声最高的卡西·阿弗莱克由于马特·达蒙（今年还被主持人黑惨了..）的“相助”顺利拿到了影帝，但话说回来，影片在他克制的表演下确实增色了不少（为什么他在台上说感言也很像男主的角色设定...）
                            影后：①我的预测其实是佩姨，那个米歇尔诠释的太到位了，性感之余还有些变态，64岁的年龄，只有佩服（要不能叫佩姨么...）；②梅姨：其实《跑调天后》的亮点就在她的表演，很有趣，也很拼；③娜塔莉·波特曼：没来现场，这个第一夫人可以给4星；④艾玛·斯通：很有气质的演员，据说影片跟她的经历很像。
         5.最佳外语片：由于川普的政策，最后没有看到法哈蒂的出席，也理解他拒绝出席的理由。这是他第二次获此奖项，再次证明了伊朗电影的重要性。其他四部影片，最喜欢《地雷区》，无论是影像风格还是人性挖掘的角度，都是难得的佳作。另外，《托尼·厄德曼》《一个叫欧维的男人决定去死》也都以喜剧框架表达了温情的内核。最后一部《禁忌之恋》，扩宽视野的“稀有物种”。
         6.其他奖项：最佳动画长片毫无悬念；最佳视觉效果中，值得一提的是《奇幻森林》，动物的逼真程度值得电影届尤其是表演行业未来的思考；
                            两个重要的剧本奖项分别给了《海边的曼彻斯特》和《月光男孩》，其中《海边》有几个段落是相当精彩的，比如男主的“自醉”段落以及男主和前妻的重逢等。而本人非常喜欢的《血战钢锯岭》拿到了最佳剪辑和音响效果奖，战争场面的拍摄非常震撼。
          7.遗株：在没有获奖的影片中，推荐几部好作品。1.《赴汤蹈火》：唯一的一部入围西部片，当然它并没有陷入经典好莱坞的俗套，节奏把控很到位，加入了人物心理的刻画，很耐看；2.《降临》：里面的中国元素好多，不看能行么（= = ~！）；3.加上之前提到的《她》《地雷区》
       
总结：本届获奖几乎没有黑马或意料之外的结果，最后的乌龙不过是一个小插曲而已，《月光男孩》毕竟也是北美的大热门，《爱乐之城》更没有什么可遗憾的了。祝福所有获奖影片。
         典礼结束了，电影还在继续，生活还在继续。爱生活，爱电影，其实，就是在爱人生。匆匆岁月，唯有电影这门艺术用造梦的形式告诉我们：生活永远是有希望的。明年奥斯卡见。

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(七)：特朗普：我就静静地看着你们装逼。。

一
　　 最新一届奥斯卡颁奖典礼， 生生地被好莱坞明星们开成了美国总统特朗普的“批斗会”。 而整场晚会推特总统特朗普都忍住手痒没有发表意见， 甚至在主持人特意@他的情况下也不予理睬。 终于，在颁奖典礼的最后一刻，出现了史诗级的剧情反转，最佳影片奖颁错了。这时候，见证了一场“闹剧”的总统先生来了兴致，在接受布莱巴特新闻网（记住这家网站）采访时，特朗普语（xing）重（zai）心（le）长（huo）地说：“我觉得有点难过，因为奥斯卡不再有魅力了， 它不再是一个迷人的夜晚。我曾经去过颁奖礼，可现在它失去了特别之处， 最终以一种令人难受的方式落幕。 ”
　　从来没有一届奥斯卡的政治味道像这一届这样浓郁， 这甚至已经开始伤害奥斯卡这个品牌。 反特朗普行动是全方位的， 从着装到言论最后落实到奖项的颁发。 先来看着装， 眼睛贼的观众会发现， 很多明星都在衣服上佩戴了一个蓝丝带，这是在声援美国公民自由联盟，这个联盟以捍卫美国宪法为己任， 他们也是首批通过司法程序对特朗普移民禁令提出抗议的组织之一。
　　反特朗普言论就更不用说了， 已经到了你不骂几句都不好意思下台的地步。 而这些言论在主持人吉米·坎莫尔“贬损” 梅丽尔·斯特里普时达到了高潮。 吉米这样评价梅姨：“今晚， 我们在这里授予一些伟大演员以荣誉， 但同时我们也授予一些看上去伟大实则不然的演员以荣誉。在好莱坞这些伟大演员中，有一个人的表演不怎么样，始终被高估，却经受住了时间的考验。或者我可以说，从她早期的平庸作品《猎鹿人》《走出非洲》到后来乏善可陈的《克莱默夫妇》《苏菲的抉择》， 梅丽尔·斯特里普的星途黯淡无光， 也就有50多部电影提名了奥斯卡吧。”然后是雷鸣般的掌声。梅姨和特朗普的过节发生在金球奖颁奖礼上， 当时获得终身成就奖的梅姨在发言时怒怼特朗普， 而特朗普也在推特上回应说：梅丽尔·斯特里普是最被高估的女演员。
　　当然，和冷嘲热讽的言论相比，实际行动才最为震撼。这次评奖，简直有点为了正确而正确。首先，奥斯卡方面纠正了去年犯下的错误， 在去年的奥斯卡颁奖礼上，没有任何黑人演员获得提名，这直接引发了黑人演员抵制奥斯卡的行动。而这一次，我们数一数，最佳女配角给了黑人演员，最佳男配角给了黑人演员，最佳影片给了黑人团队制作的黑人题材电影， 最佳纪录片给了黑人编剧撰写的黑人题材作品……当然也顺便照顾了一下华裔，终身成就奖给了成龙。
　　比这更狠的还是针对特朗普。 最佳外语片颁给了伊朗导演阿斯哈·法哈蒂，而他也以缺席的方式抗议了特朗普的移民禁令。 说实话，在入围的外语片里，法哈蒂的《推销员》并不是最有竞争力的，起码我更喜欢德国和瑞典的电影。 所以这个颁奖的背后有着难以忽略的政治意味。而最佳影片，则通过一次大乌龙的方式， 隆重地颁给了黑人同性恋题材电影《月光男孩》， 这里面每个元素都在戳特朗普的肺管子。
二
　　人们常说， 好莱坞是左派的大本营，这话不假。然而单就奥斯卡来说，却没有那么左，奥斯卡奖始终是代表了美国的主流价值观，并在左右之间寻找一个平衡点。我们看看历年奥斯卡最佳影片就能感受到，大多数获奖作品仍然是像《乱世佳人》《泰坦尼克》《阿甘正传》《国王的演讲》这样的主旋律电影，这也是为什么去年奥斯卡竟然没给黑人演员一个提名。那么这届奥斯卡居然团结一心往“左”走，我想根本上的原因还在于他们的对手特朗普总统太“右”了。就像主持人吉米·坎莫尔在开场白中所说的：“数百万名美国人和全世界225个恨我们的国家，现在正在看现场直播。 我想向特朗普总统说声感谢。还记得去年奥斯卡好像还挺种族歧视的吗？这已经是过去时了。 ”
　　从来没有一位美国总统在好莱坞享受过特朗普一样的待遇， 而要想了解个中缘由， 我们就得知道政治在好莱坞拥有怎样的影响力， 而特朗普又是一位什么样的总统。
　　我想在谈论这个话题之前， 先得了解一点文化背景， 比如在美国左派和右派是怎么划分的。 偷个懒拷贝一下高晓松老师在脱口秀里的点评：“在文化上，美国跟欧洲比起来是个极其右倾的国家。 美国的右派在文化上是非常清楚的———信上帝、信传统，以及珍视家庭或者爱情，有这三条就叫右派；左派文化是不信上帝、反对所有的传统、视爱情为狗屁，这就是左派。左派在美国其实影响力并不大，大概只存在于一部分的纽约、波士顿以及旧金山这么几个比较激进的城市。 绝大部分的美国都非常的右倾。 ”
　　好莱坞所能提供的不仅仅是娱乐和商业，因为明星们巨大的影响力，就必然会跟政治扯上关系， 有时候政治害怕这种影响力，有时候政治需要这种影响力。纵观好莱坞历史， 和政治扯上关系的好莱坞明星不乏其人。 据说当年卓别林因为其巨大的声誉， 以及作品中对底层民众的关怀，而引起了美国政府的警惕。当时联邦调查局局长胡佛特别派特工监视卓别林。再往后，还有臭名昭著的麦卡锡主义对好莱坞左翼人士的迫害。
　　当然，有人的地方就有江湖，好莱坞有左派就有右派，比如说迪士尼公司的创始人沃尔特·迪士尼， 就是联邦调查局在好莱坞发展出来的内线，向政府举报了不少好莱坞人士。比迪士尼更有名的是那时候的好莱坞演员工会主席罗纳德·里根，作为一个工会主席，他老人家的屁股坐到了政府那一边。这之后的事情我们就都知道了，里根成为了美国总统（而且被美国人评为最伟大总统之一）， 这是好莱坞演员在政坛最大的成就。同样在政坛取得辉煌的还有来自奥地利的健美先生施瓦辛格，他通过和肯尼迪家族联姻而获得政治资本，最终当选加州州长。
　　不过这二位在好莱坞属于非主流，他们是少有的右派共和党人。 所以从中我们也能够看出一点端倪，在好莱坞，虽然左派咋呼地挺欢， 但真正闷声发大财的却是右派。 到如今， 右派已经少之又少，放眼整个好莱坞，支持特朗普的就只剩下伊斯特伍德和梅尔·吉布森这两个老牛仔了。
三
　　如今好莱坞的左派， 其实和传统意义上的左右之分已经有所区别了。 现在好莱坞可以被称作是“新左翼”，他们主要的政治诉求是要消除广泛意义上的歧视，比如性别、种族、性取向歧视等等。这一次奥斯卡颁奖把这一点表现得淋漓尽致， 我想这和好莱坞的人员构成有很大关系。而好莱坞的明星们，也靠着自身的影响力，积极地投身到政治当中，当然大多数人只是为了融入环境， 不过也有少数明星是政治积极分子。
　　去年的美国大选， 好莱坞明星成群结队地为希拉里站台， 只有梅尔吉布森和伊斯特伍德站到了特朗普一边。 据说伊斯特伍德与汤姆·汉克斯拍摄《萨利机长》的时候，因为政见不合天天吵架，差点不欢而散。而高晓松也在节目里说，双十一狂欢节的时候， 本来邀请了美国著名歌手、“水果姐”凯蒂·佩里，但“水果姐” 因为希拉里败选导致心情极其沮丧无法演出，不得不推掉了邀约，放了阿里的鸽子。
　　而各色人等中，最积极参政议政的，要算是好莱坞大帅叔乔治·克鲁尼了。在他的电影作品里， 不乏《辛纳瑞》《逃离德黑兰》《晚安好运》这类政治电影。 在生活中也他身体力行， 他曾经因为示威游行而被逮捕， 也曾经为奥巴马举办筹款晚宴，一晚上筹集了1500多万美元。很多人认为，乔治·克鲁尼如果从政，那就很有可能成为继里根之后第二位演员出身的美国总统， 可见他的政治影响力有多强大。
　　回到这届奥斯卡颁奖礼，其实所有人都知道，真正的最佳男主角，是被明星们“缺席审判”的特朗普。本来明星们的政治立场有左有右，但因为特朗普站的位置太靠右，所以就把明星们全都挤到他的左边去了。 而和特朗普交恶的，又何止是好莱坞，还有美国整个主流媒体、学术界以及硅谷。在硅谷，唯一支持特朗普的是著名投资人彼得·蒂尔，就是畅销书《从零到一》的作者，而主流媒体里面，站在特朗普一边的也只有福克斯新闻网。
　　尽管在当选之后，特朗普特意拜访了《纽约时报》，然而却热脸蛋贴了冷屁股。 最后索性把《纽约时报》、CNN等媒体挡在了白宫门外。这倒让人想起了美剧《新闻编辑室》里的一段情节：在某一集的结尾，主人公播报新闻时，评价说茶党就是美国的塔利班， 等到下一集，电视台的记者被共和党议员拒之门外。
　　有被特朗普厌恶的媒体，自然就有被青睐的。还记得文章开头那家采访特朗普的布莱巴特新闻网吗？这家媒体如今堪称是特朗普的御用媒体。原因很简单，双方的立场完全一致。 这家倡导白人民族主义的媒体， 它的前执行总裁，正是如今的白宫首席战略官史蒂芬·班农。不过班农自己并不承认是白人民族主义， 他一直试图和民族主义撇清关系，和茶党划清界限。在班农看来，他和特朗普，以及他们的支持者，是美国的保守主义者。
　　在过去的评论中， 我们曾经谈到过这一概念。如何定义美国的保守主义者？有一个英文缩写叫做“WASP”，大概意思就是信奉新教的盎格-鲁萨克逊裔的美国白人。他们往往是虔诚的教徒，忠于信仰和家庭，重视勤劳和勇气，强调荣誉感。很多“WASP”从教义出发，反对诸如堕胎、同性婚姻等自由派所主张的事务，希望能够“恢复美国式的生活”。 这些人是美国共和党的重要支持者， 共和党也一直将实现他们的价值观作为自己的目标之一。而特朗普和他的支持者，则是保守主义者中最保守的那群人。
四
　　理解了特朗普的立场， 他那些看似天马行空的各项政策就有迹可循了。 特朗普被选上台， 意味着美国至少有一半人持这种立场，而立场的背后，则是深深的恐惧感和危机感。用学者唐昊的话说：他们“认为白人如今是受到威胁的种族，是正在争取存续的弱势群体。”在他们看来，那些跨国企业追逐利益，把工厂建在了国外，导致本国民众失业；而外来移民更是抢走了属于他们的饭碗， 分享了属于他们的福利， 甚至改变了美国的人口结构。 随之而来的， 还有恐怖主义的威胁。那答案就简单了，把走出去的企业拽回来，把走进来的移民赶出去，再加强军事，提升安全感。 基本上，这就是特朗普上台以来的所作所为。
　　去年，人们都在谈论“黑天鹅”，英国脱欧、特朗普当选，其实我们觉得“黑”，只是因为没能观察到平静水面下汹涌的潜流。法国大选马上到来了，媒体又纷纷预测勒庞不会赢得大选， 被特朗普打脸的疼痛好像已经忘记了。 美国人用选票告诉我们， 民意调查往往调查不出那些“沉默的大多数”。
　　好莱坞明星们办了一场同仇敌忾的奥斯卡典礼，看上去很强大，但内在里很虚弱，而特朗普，则完全是一副“我就静静地看着你们装逼” 的姿态。 而且说实话，即使在好莱坞内部，又会有多少“沉默的大多数” 呢？ 有多少声情并茂的演讲，只不过是怕被排挤的表演？这简直就是明星们的强项啊。 就像有人恶毒地指出：尽管乔治·克鲁尼为黑人演员的权利大声疾呼， 但他却从未交往过一个黑人姑娘。
　　说到黑人，最近有一部美剧《傲骨之战》热播， 这部剧是热门美剧《傲骨贤妻》的衍生剧，讲述的是一家黑人律师行的故事。其中有这样一个情节，律师行的一个大客户不打算续约了， 一问之下才得知， 这家律师行反特朗普的立场让客户担心未来会被政府刁难。 为了挽救生意， 为了表示律师行在政治立场上是中立的态度， 律师行的一位合伙人挺身而出， 告诉客户他本人就把票投给了特朗普。 这位老兄拯救了律师行，但这之后，他总感觉同事们看他的眼光有些异样。我想这就是美国社会的现状， 已经分裂到了人们不得不隐瞒自己政治主张才能共事的地步。

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(八)：今年奥斯卡电影中的肯尼迪总统

今年奥斯卡中的肯尼迪总统
两部黑人影片《藩篱》和《隐藏人物》都选取了一个历史节点，1960年代初期，具体是肯尼迪总统执政时期。两部电影都出现了肯尼迪的形象，在电视上和墙上的海报和画像里。尤其是《隐藏人物》中，NASA主管墙上一副肯尼迪黑白照。当时就连录像都是彩色的，这更像是一种缅怀仪式。此外还有马丁路德金早期的反隔离平权活动。
JFK上台后展开对苏联的全面竞争，推动太空竞赛，开始越战，扭转冷战中的不利局面，让当时的美国人重振爱国热情。他推动了民权运动的发展，解决了古巴导弹危机。被枪杀死的早，成为不朽的自由派偶像。美国自由派和少数族裔喜欢JKF，讨厌其后的尼克松。因为尼克松上台后，越战陷入泥潭，更加激烈和全面的反战，平权，反文化运动爆发，美国进入了动荡，爱国主义和资本主义价值观遭到了怀疑和抵制。其实美国人也知道，尼克松只是生不逢时。
电影选取的肯尼迪执政时期，这是一个“短暂的春天”。一方面黑人逐渐获得平等权利，种族隔离在打破。另一方面传统的清教价值，爱国主义并未遭到质疑。所以两部影片都是强调黑人也是美国人，认可美国主流价值，强调黑人的贡献，反对种族分裂主义。《隐藏人物》中黑人女科技精英靠自己的才智和努力获得认可，进入权力核心，在历史上留名。电影鼓励这种人生。片中多萝西努力提升自己，自学编程，去图书馆借书。她和孩子在街上遇到游行示威的黑人，她告诫孩子“我们不惹事。”就是对广大黑人说的。其中还有一种意思，如果不能妥善解决种族问题，随后就会爆发60年代中期之后的社会动荡。
此外娜塔莉波特曼《杰姬》也是从寡妇角度表现肯尼迪总统的。

　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(九)：《爱乐之城》的定义｜多彩的悲伤

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作者：joyjay（来自豆瓣）

来源：https://movie.douban.com/review/8369575/

写在最前面：

唯一的记忆只能定格在那段时光里。即使未来，条件一一达到满足，那也不可能因为渴望回到那种无法忘怀的感觉而选择NG、重新再来一遍。对于Jazz是这样，对于好莱坞是这样，对于爱情更是这样，这就是“缘分”的定义。

爱乐之城，是情绪与人生交织的音乐色彩，是多彩的悲伤。

广播通知，广播通知，欢迎各位远方的朋友来到“造梦空间”Los Angeles Los Angeles。请你们暂时忘记《北京北京》或“横店横店”，并记住这句俗语，“LA LA LAND”。当然，你们可以偷偷地念成“洛杉矶洛杉矶”或“好莱坞好莱坞”。众所周知，重要的地方一般不只说一遍，全球“惯例”。（比如：公主坟！公主坟到了！开后门！后门下车！）

Ladies按的枕头们，本届奥斯卡最佳导演、最佳女主角、最佳配乐（准确Title是“最佳原创音乐”和“最佳原创歌曲”两个主要奖项）的获得者是《爱乐之城》！当然，如果没人来领最佳影片，那么《爱乐之城》就是最佳。

同理，如果没人愿意领最佳摄影、最佳剪辑和最佳服装设计，那么《爱乐之城》就是最佳。

同时，组委会可以不负责任地告诉大家，我们郑重地决定让加菲和艾玛一起拿最佳男女主角，否则我们真的怕怕你们会像电影里那样“抱憾终身”了。

我们还需特别感谢一个人，全程720度（不仅是帅到）无死角的高司令辛苦了。你又又又一次完美无瑕地完成了护花使者的任务，我们正考虑送你个什么奖以示鼓励好呢？

泪滴滑落在枕间。MIA和SEB注定相识、注定分离，注定一起跳舞、一起做梦，注定各自圆梦、实现理想，但就是注定不可能在一起！如果他们的梦想没有实现，那么两个人肯定还会并肩牵手，在辛酸与浪漫、创新与古典、美丽与残酷的洛城里，唱永远不会结束的歌，跳永远不会停止的舞。

泪滴滑动在指尖。我们跟随着别具匠心的镜头浏览眼前的画面，不自觉地致敬身边的艺术、身边的爱情、身边的变迁、身边的世界。

泪滴融化在四季。“冬-春-夏-秋”，又是冬。也许洛城一年四季气候差异不大，可是人的内心还是会随着日历冷暖变换。“评委”今生第一次感到自己并不是坐在银幕前看电影，而是完完全全地跨入银幕内，无比好奇地在一旁悄悄地看。无论是谁（评委和角色）的情到了深处，“评委”都生怕自己内心的激荡波澜影响到眼前这些生动到反而像是梦里的人物，和他们周围赖以生存的、不是为了演奏而“自然产生”的音乐。

泪滴飘洒在花瓣。我们的确身处在一部有新时代意义、创造力和进取心的传统电影。

泪滴流淌进我心里。我们又一次痛彻地意识到世界的美丽和现实的不完美。

冒牌的上帝从来也没说过我们的人生是可以完美的。但是，他与真实上帝不同的是，他经常讲，我们可以“修正”人生中的不完美，而这个“修正”并不意味着改变结果、弥补遗憾，而是在通过诸如来自每个人内心不同种类的“艺术加工”后，我们坦然地回味灿烂的繁星点点，也释然地接受“末日毁灭”。

无论你来自哪个国家，接受何种文化，享受何种娱乐，我们都不约而同地用“纪实的梦”和“想象的梦”来讲述我们所经历的快乐与悲伤，来预言我们所忌惮的成就与痛苦，来警示我们所反思的缘由和结果。

我敢打赌，各位此刻身处的好莱坞、洛城、加州、美利坚就是一个这样地方。而这个大而精致的地方，只是地球上千万亿的有着“相似”脉搏的角落之一。

音乐是共同语言，电影也是共同语言，甚至城市也是共同语言……但是，因为我们每个灵魂不是共同“语言”，即便我们相互鼓励、相互安慰，可我们终究注定无法在一起。唯有回忆与情绪，陪伴终生。

所以，此时此刻，或未来某个时刻，各位不会再问为什么他们不能在一起，而是感慨我们从现在起，还可以一起做梦吗？

泪滴很美，因为她并没有告诉你她是笑、还是哭。

题外话，每次听幕后制作特辑的时候就想到，我们国内的一线“爆红”演员和文艺工作者真的应该多想想电影领域的事，多提升专业素养，不要老提八卦、炒作的事。媒体问一句：“你觉得这电影怎样？”，我们那些红人只会说：“和某某拍戏很愉快……大家有说有笑，不乏搞笑的事……某人很关心大家，带了什么贴心小物件和暖心小零食……”拜托，这种“片花”的有效期太短！

来自joyjay

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　　《第89届奥斯卡颁奖典礼》观后感(十)：永远没有完全正确，包括政治正确

当最佳影片翩然献给《爱乐之城》那刻，仿若一项顶级世俗荣誉嫁给了一位成功学超级玩家，看上去特别般配对吧，而奥斯卡史上的最大乌龙事件，毁了这出婚姻。《月光男孩》像个抢婚者一样，抢走最佳影片，中断了《爱乐之城》封神之夜的最后一步。感谢这次乌龙，让第89届奥斯卡将会被人们记得久一些，让本来看似理所当然实则不会发生的事情，陡然变得五味陈杂意味丰富了起来。
如果没有乌龙事件，《月光男孩》就是正常领奖，《爱乐之城》的失意也不会被放大在舞台上——尽管，它已经很成功了。没向成功学、没向取悦好莱坞的《爱乐之城》投诚，奥斯卡将大奖给了一部暧昧细腻的同志电影。这并不能说明什么，而奥斯卡最佳影片是几千人投出来的，这又说明了一些什么。至少说明，在不少人那里，他们反对《爱乐之城》。
一个男孩，长成一个男人，从瘦弱到满身肌肉，从贫穷到脖子上挂起金链子，从被欺凌到黑帮头头，从性困惑到接受自己的性取向。《月光男孩》中的成长，指向很复杂，自己变成自己想要成为的人实在不是一件容易的事。一个人的自我成长，含着太多人的镜像反射。过度联想一下，就算奥斯卡已经89岁了，它也不知道最好、最正确的奥斯卡到底长什么样。同样，好莱坞也不知道最好、最正确的好莱坞到底长什么样。甚至，美国也如此。
讽刺的是，因为《月光男孩》是黑色的，还有同性元素，它的获奖立即被一些人断定为沾了政治正确的光，而《爱乐之城》似乎成了政治正确的牺牲品。事实上呢，《月光男孩》在北美业内和影评界一溜儿好评，且好评程度还大于《爱乐之城》，大于《海边的曼彻斯特》等入围片子。横向来看，抛开趣味之别，它的获奖没啥毛病，不该给它扣上政治正确的大帽子。
伊朗电影《推销员》本来存在感较弱，川普闹的禁令风波，倒让它的关注度倍增，并最终拿下最佳外语片。这才是政治正确胜利的典型案例。如果《隐藏人物》拿最佳影片，那也是政治正确。女配维奥拉•戴维斯（《藩篱》），男配马赫莎拉•阿里（《月光男孩》），没错，都是黑人，可他们奉献的演技，以艺术标准来考量，完全够获奖。卡西•阿弗莱克失掉演员工会奖后，奥斯卡前景变得不明，而最终，不也是拿了影帝吗。奥斯卡并没在这一选择上，因为政治正确，留下一个历史污点。《疯狂动物城》的配料自然是政治正确，而它能能够取胜，是因它超乎政治正确的质量，而非仅有政治正确的姿态。
奥斯卡固然有一堆问题，比如评委众多，注定了它口味的保守和中庸。在某些年份，它的大奖归属，也确实是政治先行。但不能因为某些先例，因为今年的《月光男孩》恰好是黑人题材，就简单粗暴地将之归为政治正确的胜利。批评奥斯卡，不该仅以“艺术”和“政治”两个维度来看，有时，再加上一个“商业”。它们不是二元对立，或三角互斥的关系。它们往往复杂地互为包含，不是非黑即白。
没有一个颁奖礼，能颁出完全正确的奖项。这个世界上，永远没有完全正确，包括政治正确。何苦拿这个攻击那个呢。奥斯卡不过是场晚会而已，落幕之后，下一年继续。【搜狐】