《玩偶》经典影评10篇

　　《玩偶》是一部由北野武执导，菅野美穗 / 深田恭子 / 西岛秀俊主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《玩偶》影评(一)：宿命的共生

    这部电影是我06年时看的，是在广告选修课上，老师给我们播放的电影。很多人一起看一部感觉错位的电影，本身就是件诡异的事情。不过，总好过，一教室的人在一起鉴赏情色影片。
     电影看过就看过了，以为会像许多电影一样，看过了，沉重过了，随即便会淡忘。这部电影总是不时浮现我眼底，时不时，或清晰或模糊，或沉痛或思怨。内心深处有那么一丝情绪牵动着我的神经，似影片中那根红绳，鲜红的，宿命的可怕。
   自然景色美的炫目，颜色艳得炫目。而，融于自然之间的人儿却始终是灰色黯然。男女主角至始至终没有说一句话。
   

　　《玩偶》影评(二)：玩偶

一直害怕看关于暴力，死亡，鬼魂诸如次此类的电影。与其说惧怕电影中的某些情节，倒不如说是被自己无边的想象所惊吓到。不可否认的，我怯弱，无法自拔的。
这部电影下好已有大半年。总算是把它看完了。
制作的确大牌，久石上的配乐，山本耀司的服装造型，单是这个就足够吸引人了。
有关北野武，他的暴力美学。我想我实在不够资格来评论这些。
情节没有必要再赘述了。
想起《英雄》里，人们惊讶于张导的色彩运用。而在这里，红是主导。
始终牵系着松本和佐和子的红绳；那只红色的断翅纸蝶；他们走过秋天时，满眼的红，一树一树的枫叶徐徐飘落着，应是美不胜收，却分明地触目惊心；公园里，时光流逝，岁月变迁，唯一不变是女人那身红裙和等待着的信念；老去的黑社会老大在不可避免地被枪杀那一刹那，镜头转向的还是红，一片枫叶的凋落，被水流带走；直奎和偶像走向那大片的玫瑰花地，红色的玫瑰正开得鲜艳；夜晚的路上，瞎了的直奎倒在红色血泊中，次日，有警察用清水冲洗血迹，那浓稠的鲜红，被冲淡再冲淡。
该替谁惋惜呢？
佐和子终于能记起的那一刻，拿起所带的项链，对着松本微笑，伤痛却涌上，再努力着微笑，终于流下眼泪，不需要言语，我只是在等待松本去拥抱她。
终于能再吃到等待他三十余年女人亲手所做的午饭后，他的喜悦不容掩饰，脚步不再沉重，脸上有微微的笑容，可一切转眼间便化为灰烬。
还有谁能拥有直奎这般残忍的勇气呢？不可知，不能知。也许，看不见才是更好的吧。
究竟是生命更为残酷还是爱情？
究竟不可抵挡的是宿命还是无法窥视的人的内心？
究竟还是看过了。

　　《玩偶》影评(三)：演出木偶的戏，人类自己

对于玩偶，偶类的事物我无一存在好感的，不止一次地提到玩偶亦是木偶的时候，我是觉得可怕的，白白没有表情的像人一样的东西，摸起来冰冰的，动一下他才机械的晃两下，那不出神的眼睛，就是没有灵魂的标志。
当片头的木偶开始一样木讷的动，开始被赋予不是他们的言语，讲他们的故事的时候，我那份害怕开始生动，那摇摇欲坠的头颅，我仿佛是看到人类的脆弱，透过镜头远远的看到木偶，不是那垂死的姿态就是那双濒死的眼睛，更让人生恐惧感。近看时发现木偶的眼睛不是直视，而是垂着的，他们的眼睛似乎是无法看到牵线的人类，他们的神。
开始的红绳，开始的呆滞，一切从木偶开始。就是老人和孩子说的束缚的腰带。这个代表着人生两侧最具说服力的年纪，是北野武故意安排的吧。贡田疯的时候一直看着地上残翅死了的蝶，其实如果人残了肢，却还是可以活着的，没有了所谓的心，残不残肢都已经无所谓了吧，木偶不一样，木偶本来就是没有心的，肢不肢什么的压根没什么，对于他们而言没有可以让他们动的人，什么都没了。对于现在成了木偶般的贡田来说松本就是人了吧，尽管松本说一切就交给他的时候，松本看起来却是很无助的。像孩子一样不听松本话的贡田，沉醉在自己的世界里，对什么都一无所知，是贡田的恋人，又陪在贡田身边的松本，没有怨言的，一丝丝的，小心的照顾着她，想必有这样一个恋人，贡田的心也是幸福的吧，虽然她什么都不知道。松本的头发长了，时间从中间走过，他们的生活什么也没有了，松本的车，松本的贡田，其他松本什么也没有了，他没能解决了一切。松本有一个红绳，松本用它绑住了随时可能乱走弃命的贡田，他把她系在车座上，她动的时候，他没有很快去管她，绳子如同命运，被系住了只得这样，想必松本已经开始和她一样变成木偶了吧。看着像上了发条的贡田不断的被绳子扯回来，松本哭了。从此松本是贡田的人，松本是贡田的木偶，松本是贡田的命运。
他们所经过的地方，都是有着木偶人生的人：
当年在公园约定好周六在一起吃便当的男孩女孩，在男孩走了几十年后，一直一直周六在公园的长椅上等着那个男孩，时间同样走过，当年的男孩已有所成，当年的女孩已经都已变成岁月的化石，爱情给她的只有等待，对她而言等待的时间是静止的，当他坐到她身边的时候，她已经不能认出他了：那个，我在这里等我男友，可能马上就来了，来了以后你可以离开吗？麻烦了。时间改变了两人的面容，没有改变的只是那段记忆。已经没关系了，我等到了你，可以一起吃吗？她这么告诉他。在他最后一次陪她的周六，被人杀了。而她又是不知道的，等待俨然成了她爱他的终极方式。
歌手山口的事情其实呢，说起来很似春琴抄的故事，刺瞎双眼见到山口的歌迷，和她在一起他很幸福，带着这段幸福在路上被车碾死。山口却是在海边等着，而他像是他留在路上的积血，被水冲走，消失了。
他们就这样相连着走到了冬天，走到穿上木偶的衣服，走到松木想起那天宣布和贡田结婚的事情，想到他送她的不值钱的天使挂件，那个时候他们是人。而今当木偶的贡田取出随身带着的天使挂件，再次向着松木笑了，然后又哭了起来。为了什么，只是一段记忆留在他们的心里，纵使成了了木偶，也可以想起的作为人的幸福。那样的雪夜，那样的无处可逃，那样的人生，他只想带给她幸福，他带着她在雪地里快速的走着，滚下山崖，挂在悬崖上的树上，明天，太阳又升起来了。
诉说着故事的木偶，呢喃万语，讲述着人类的故事亦或是自己的故事。无奈的晃着他们欲坠的脑袋：看，人类在演木偶的戏。

　　《玩偶》影评(四)：吊挂在悬崖上感受着死亡带来的温馨

每一个决定都是一个交易，不仅产生效益，也产生代价。舍得是我们将修习一生的课程，最后的一课便是生命被承载万象的世界舍弃。
北野武将电影极度冷酷化其实是想展示他内心深处超越故事的悲怆吧。片中运用了大量的长镜头，起初让人走神，而后让人凝视。于是慢慢发现，时间性在消失。他其实不是在讲故事，而是告诉给观众再多的故事纵有千差万别最终都会汇聚到一起奔向死亡。
富有节奏的，精准的空间调换，故事时间的纵横相互交叠，再加上音乐与画面的凌乱配合，呈现了一个立体，连贯并且深远的想象空间。但这样的效果使得情感的高潮几乎是宁静的，而随时可以将理智击垮并吞没。
电影结束后，黑屏的间隙里，回到我眼前的是血水被清洁工人慢慢清洗干净的画面。这个装饰性极强的画面充满红色还有洗涤剂的泡沫来回浮动，仿佛在强硬地剥夺着我除了沉默地观看以外的所有权力。刻意的，轻描淡写，让人被吸入一个充满矛盾，扼杀幻想的无底洞。而那猩红色呼应着之前出现过的玫瑰花，同样是饱和的红色，将死亡和生命联系在一起。其实距离近在咫尺，变幻也不过一瞬。

　　《玩偶》影评(五)：谁是戏偶者？

人都向往纯真的爱情，而大部分爱情都在现实面前止步了，只剩下房产与丈母娘法则，甚至大部分人在年轻时就受到现实的熏陶，从最初就选择了面包而不是爱情，更甚者，只追求性的慰藉，也有人遭遇了背叛而一念成魔。
然而，这是爱情的破绽吗？到底虚伪的是爱情，还是现实？或者。。真正虚伪的是不断变化的人心？其实都不是，无论世界怎样变化，爱情的纯真从来都没有变，现实的凄凉也从来没有变，人心的变化也从来没有变，唯一的变量，是命运。命运让人相爱，却让人无法生活下去，只能各自为安，如果勉强捆绑在一起，谁又能保证爱情的慰藉能维系多久？这种慰藉能抵御多久现实的摧残？如果你说要的就是爱情，为什么脸上又挂着寥落的痛苦？这是怎样一种矛盾？爱情对战现实只有死路一条吗？也许你说人不必这么执拗，可以选择放手，其实在真爱中放手的人，都不是真诚的选择，他只是对现实撒了个慌，告诉它我没有被打倒，其实他心里无比清楚，放弃的是爱人而不是路人，到了知天命之年，才发现后悔是不被拯救的，是自己独享的，人并没有这种两全的智慧。其实爱情的坚贞无关宗教式的信仰，人在叛教时会担心遭神谴，背叛爱情时则不会，爱情可以穿越各种种族和信仰的隔阂，它既不是被神赐予，也不会被神谴罚，它来自于人性的主体选择，甚至所有艺术家所创造的浪漫角色，在真实的爱情当事人面前都稍逊风骚，所以人并不是爱情的玩偶，爱情也不是令人质疑的艺术作品。
人是命运的玩偶。

　　《玩偶》影评(六)：玩偶之言

开场前的木偶戏，是电影男女主角命运的羁绊和归宿，对白台词或许大概又是不幸的结局，世家之力将一对天作之合推向死亡的边缘，除了外界的压力，生与死，难道不是我们自己的选择么？
我欣赏松本，至少尊重并理解他。对于女友贡田，他用自己的方式，爱的平静而深刻。松本属于慢热的人，可他不乏自己的小心思，电影里有一段他和贡田一起喝饮料的场景，贡田觉得饮料很美味，但并没有得到松山的任何反应，试想想，对于现在的大多情侣来说，这意味着两个人或许没有默契与共同点，说白了，男生连哄女孩子开心的本领都没有。贡田觉得有点失落时，没想到却进了松山的圈套。松山聪明的转移了贡田的视线，自己一股脑地喝了起来，等到贡田反应过来时，自己却因为喜欢而呛到了嗓子，贡田这才明白，并被他的行为给逗乐了。这一细节说明，松山是很懂生活与幽默的一个人，甚至你会觉得，他有些可爱与淘气。松山这样的男孩，在大多数人眼里，习惯被贴上“装深沉”和“木讷”的标签，其实不然，在你看完电影之后，你会觉得，男主角纯粹又固执，更叫人觉得心疼……
迫于外部压力（主要是家庭），松山被迫和社长的女儿结婚，父母的苦苦哀求，对于每一位做孩子的人来说，无奈又心疼，当我们想要脱离他们去追求自己想要的生活时，却发现脚上无形被套上了枷锁。松山的妥协，至少表达了对父母的尊重和孝敬，这或许是一个成熟男人应该有的品质，生活有时候并不讲道理，可他很真实，和理想的爱情与梦想比起来，它没有半点虚假与矫情。
可是，你知道的，千千万万的普通人里，也会有一个天才或者疯子，对于爱情与理想，他们决不会善罢甘休。大多时候，我把他们归位同类。
贡田服药自杀的消息通过朋友传到松山耳里，看的出来，他的两个朋友表情痛苦，带着不满质问着松山，而男一号情绪平静，赶着问了一句贡田死了没有，现在在哪，就义无反顾开着车去见自己最爱的人。电影到这出现了转折，此时男主角的抉择（离开），成为了本片真正的开始，北野武将命运之绳交给主人公，这部贯穿着宿命生死的爱情电影，在松山决定离开的那一刻，就埋下悲剧的种子……
镜头来到松山开着黄色小轿车在马路上疾驰，突然电话想起，手机里播放起了电影里深田恭子饰演的女歌手山口春奈的成名曲《恋上你的眼睛》，初次看电影的时候，我并没有注意到这一点，虽然铃声和电影内容没有多大的关系，但是却很好的说明了角色山口春奈和她的歌曲红极一时，被人追捧也不足为过。路途中松山脑海里浮现出自己和贡田曾经在一起时的美好时刻，被音乐打断之后，厌烦地将手机丢出了车子，我要说的是，此时好听的音乐竟和男主的心情格格不入，不难揣摩当时松山复杂又刚逆的心理，他很清楚，没有真爱的婚烟如同坟墓，他为贡田受到的伤害而担忧自责，越是这样想，他就越对这种“玩偶式”的命运安排感到痛恨。这部电影里，松山带给观众的人格魅力，大多都是从由内向外爆发出来的。
松山来到医院将车停好，就直奔贡田而去，他被护士带到后院，远远看到自己的女朋友就坐在草坪闲置的风扇上。此时松山就站在对面，镜头由远及近，慢慢落在松山的脸上，他的表情平静而压抑，看不出丝毫担忧与痛苦，这一段没有音乐，只有不断拉伸的镜头，电影的表现足以让此时观众的心情凝滞。松山走到贡田身旁坐了下来，沉默着，静静地看着她的侧脸，现在，两人已经从最亲密的人变成陌生人，对于贡田来说，残酷的现实给了她巨大的精神伤害，她变成了一个忘记所有人的孩子，草坪上一只死掉的折翼蝴蝶，贡田看着出了神……
“你选择了胜利，而她选择了死亡。她不可能认出你的……”松山明白，只有自己能够带她离开，逃离家庭和外部的压力。电影的后半段，松山带着贡田，一路远行，穿过城市、森林、海岸与选山，松山放弃了一切，却始终没有放弃她和贡田的爱情，如果说是残酷的社会现实毁了贡田，而在电影的后半段，松山又赋予了贡田新的生命。影片很长的时间里，北野武为我们展示了黑暗白昼，交替变化的四季景观，两个人的落魄和世间的生离死别，种种相遇与分离，看似是上帝安排好的宿命，却又被现实活生生的一刀了断。松山和贡田远行的路途中，贡田做了一个可怕的梦，她梦见自己被几个可怕的男人拖去欺凌，绳子的另一段绑着松山，可他竟无能为力。幸好这只是个噩梦，醒来时松山就在她的身边，痛苦与悲伤已经过去，他们俩在一起，虽然算不上圆满，但也足够幸福。
很难看见贡田露出笑容，是在捉弄了松山以后，而松山很开心，仿佛回到过去，他们还是那一对幸福的恋人……
有人说，影片的主题是悲剧与死亡，可是悲剧与死亡的内涵是什么，确是导演要在电影里做的功课。玩偶之戏是悲剧的爱情故事，松山与贡田的分离，也应该是被现实击碎的悲剧，如果一切都是悲剧，那么电影岂不是一场灾难？这时候，北野武又在电影里精心安排了两个故事，黑道老大和始终如一日到公园等待与他共进午餐的女人；山口春奈和狂热追求她的歌迷，故事里的主人公，要么曾经许下承诺，要么素不相识，可是他们的命运却紧紧交织在一起。第一个故事里女人对爱情的坚持，无法换来对方的守候，命运让他们分离，男人选择了放弃爱情，苟且的生，最终没能逃脱死亡的结局，而对爱情始终抱着幻想的女人，只不过是现实爱情破碎的承受着，她或许一生也不知道自己喜欢人的生与死，永远做着自己不愿被打破的梦，直到死去。
两个故事的结局，都是不幸与死亡。生活中可能发生的一切，不安与灾难，都难以预料，可是细细思考，对爱情的坚持和对命运的把控，都是我们所做的选择，包含着每个人的理解，所以才会有不同的起点和终点，北野武试图告诉我们，松山和贡田的选择，只是忠于爱情的选择，而且是主动的，看清了另外两个故事，就好像活生生的发生在我们身边的事实，这种真实感，才会让观众将悲剧和死亡的意义带到现实生活中去思考！
死亡不是终点，才是刚刚开始……
玩偶之言

　　《玩偶》影评(七)：切不断的命运红绳 华美巅峰的绝望爱情

故事美得很动人，北野武的。亦如他因车祸而面瘫的脸庞，没有表情，喜怒哀乐不行于色，但是内心深处却波澜壮阔，汹涌澎湃。像欲喷发的火山一样，瞬间的释放就可以把人完全吞没，但是，他没有，它只是小小的迸发了几次，却始终保持着平静。剧中的男主人公至始至终都保持着淡到莫然的感情，与失去意识的女主人公没有多大区别，只有两次，他抱住女主角痛苦。一次是他第一次拿绳子牵住女主角的时候，女主角就像一个被困住的玩具一样，程序指示她向前却又被绳子牵制住无法前进。女主角的表情是木然的，呆滞的，没有任何的光彩，就像一个人偶一样，没有了自己的思想。绳子一怔一怔的，让人心痛，男主角抱住目光呆滞的女主角说：“对不起。”那种感觉是如此的绝望。
比起《菊次郎的夏天》《花火》《那年夏天，宁静的海》等片，《玩偶》实在算不上北野武的上上乘之作，而且故事进展得相当的压抑与缓慢，所以导致许多人有看不下去之感。
他们腰间系着红绳，穿过盛开的樱花，穿过夏日的林间，穿过红叶的树林，穿过冬天的积雪，画面美得像静止一般。自然有大美而不言。感情深不见底所以没有言语。
    
其实，如果把他们的过去描写的更美好，或者最后的迸发更激烈一些，故事就会更精彩一些。所以比之这条主线，另外两条支线就来得更激烈也更绝望。
一条是黑帮大佬与苦等他数十年的红衣妇女。 “每个周六，我都会做好午饭在这里等你。”这么多年，大佬从未曾回去看过。有一个人一直在等他，他看到她的瞬间心理是怎样的感觉，这种美好与感动无法用语言去描述。他从未告诉过他自己就是那个她一直等待的男朋友。只是，开始一段新的美好。她说，我不在等他了，因为我等到了你。他笑了，把围巾围在她脖子上，她也笑了，如诗美丽。可是…终究逃不过命运的安排，抑或是导游的魔爪，他死了，被枪杀了，一如他曾经用鲜血换来的这个位置，是某种命数，还债吧…看到他的保镖惊异的眼神，看到凶手一路尾随从怀中掏出枪，看到他转过头看到凶手，却无法避免，无法逃离，一切的一切那么自然，就像一片树叶落下。生命就这样终结。
导演没有拍大佬是怎么倒下的，怎么挣扎的，只有一片树叶落下，只有她依旧等待，围着她的围巾，只有需要他的人的猜他或许不在家。这些又有什么呢？只是一个生命逝去而已。看似突然，其实导演早就埋下了很多种子，很多很多的可能性，生命本就是脆弱的，突然的逝去抑或早就是命运乐章中早早写下的一段。没有永远，没有起承转合，下一刻就可能是终点。
   
另一段故事来得更绝望和疯狂。一个歌迷对歌星近乎疯狂的爱。歌手因为车祸而被毁容了，拒绝见任何人，直到那个普普通通的小交警为了见她用美工刀弄瞎了自己的双眼。因为他已经把最美的她留在心里了，所以眼睛已经没有用了。她带他去看玫瑰，抑或感受玫瑰，好香啊，他们彼此默默，曾经相隔遥远的两个人在此刻如此靠近，以为一切都可以是美好的开始，但原来只是美好的结束罢了。他死了，没有具体描述他怎么死的，只是反复描绘着冲洗血渍的场景，血红得像玫瑰一样，终究会擦干净的，人只是这个世界的过客，匆匆来又匆匆去。
   
最后，女主角终于记起了男主角，她拿出他送给她的项链，先是笑了，然后又哭了，他紧紧的抱着她，再也不分开。哪怕最后，他们被悬挂这山间的树枝上，腰间的红绳挂在了树梢上，红绳牵着的是身处两端的他们，或许就这样这也不分离了吧。
 
画面一如既往的美丽，故事看似绝望，却让人感到一丝丝的温暖，毕竟曾经有过，毕竟是在最美丽的一刻消亡，美丽就此停留，极致的美，极致的爱，极致的绝望与希望。
喜欢他的镜头语言，有很多的长镜头，主角从画面的一侧走到另一侧，然后消失在画面中，有一种无法化解的哀愁弥漫在整个画面中，让人无法呼吸。
很喜欢那段玩偶的戏，绚丽的服饰似乎是很美好的画面，但是老人低沉的唱腔，却弥漫着一种奇异的气氛。以前很恐惧木偶，因为他们有形无心。我们害怕的也正是它的心，我们不确定它是否真得没有心灵，没有感受，我们看到的是它永远单一的表情，没有快乐也没有哀伤，那本就是一种最深的绝望。
    
北野武的片子充满了暴力、绝望与美。
他给了人最美好的记忆，隐藏的感情，用一种无限压抑的画面传达出来。就像蝴蝶，绚烂过，也很快流逝，停留在最美的一秒，永远的定格。
2012.5.18 武汉 凌晨1点

　　《玩偶》影评(八)：。

和另一半拴着红绳，做一对连体乞丐，漫无边际地走，走过春夏秋冬，是一件多么浪漫的事啊。又甜又丧，得到爱的人将面对死神，为了爱才会死，但没有这爱又形同僵尸。连结局也是想不到的，想到了双双死去，但每想到会是这样对称，这样等待死亡，不过又有什么关系，时间对他们没有任何意义。

白茫茫的雪地里，穿着偶人服装的雅人嫂面白如雪，加之纯净的日式容貌，空洞的眼神。跌跌撞撞的步子，活生生一个偶人了，动人心魄啊。

卡司很强大了，山本耀司设计的服装放到十几年后的现在也赏心悦目，构图满分，丧点满分，情节满分。另外，终于看到了真实的净琉璃，居然是这样表演的，和想象中的完全不一样！

　　《玩偶》影评(九)：玩偶

《玩偶》男主角为了仕途抛弃了女主角和有钱有势的老板的女儿结婚了，婚礼当天女主角服安眠药自杀，被抢救过后来精神失常。男主角因为愧疚，到精神病院把女主角接出来，带着她偷偷私奔，一路流浪去。最后两个人沦落到身无分文，拾荒度日。男主角用一条晾衣绳绑在两个人的腰上，长途跋涉带女主角去他们当年定情的那家酒店，希望可以唤起她的记忆，让她恢复神智。漫天大雪的夜晚，他们终于穿着单薄的衣服爬上雪山，到那家酒店的门口。女主角终于想起他们过去的甜蜜往事，也原谅男主角了。可最后他们还是因为雪太大，双双滚落悬崖，活活吊死在树枝上。
这个故事告诉我们，与其假惺惺地弥补还不如继续狼心狗肺，有些“爱”不过是为了让自己心里好受一点。

　　《玩偶》影评(十)：暗香浮动，刹那光芒——记北野武电影《玩偶》

《燃烧的红叶》——
台词里有写道，荣耀与荣华皆是人的财富，结果是走过砂土。
男女主人公拖着并不沉重的步伐连着一道红绳走过场，结果被嘲弄为连体乞丐。
锦绣龙门路，为求势位松本戮力践行的是放弃真爱的勾当，他的背叛导致佐和子的自杀。命是救回了，但是导致了精神的失常。
佐和子的床前堆积的是——无休止的药片，也许是，满地的黄花。憔悴损，如今有谁堪摘？
折翼的蝴蝶，幽灵般空洞洞的眼神，显示的是不得不面对和屈服于势位的心境。
曾经天真的思绪被凌乱和沉重的一击击溃，意之诚本来应贯彻爱之殇爱之始终的意境，然而自由的王国被虚幻不实的色彩点染。
放下虚幻婚礼所张扬操办的一切，陪她一起吹拂一个可以上下悬浮的小球。佐和子的眼里没有情致的哀伤只有那一分虚无的幻影，承载着绵密缥缈的梦魇。
月黑风高的夜晚，迷离的月色寄托着点滴的无奈和现世沟壑的动容。谁曾酣唱着死生契阔，与子成说？
悬浮的小球被车撕裂成粉碎，佐和子的眼泪渲染着某种极致夸张的无力感，任那现世的匕首和青面獠牙褫夺自己固有的一切和灵魂深处的羁绊。
佐和子用一根红绳捆缚腰间，另一端捆缚于车的座位之上，不停的拉锯，仿佛在耻笑天公的不作美，仿佛在控诉人间世的作祟。炽热滚烫的泪。
曾经过河的一叶扁舟，登高的一把扶梯，经由身世浮沉不明物的附体，沉沦为飘零的无忌。
《静寂的雪山》——
年老患病的黑帮大佬自知时日无多，心血来潮到故地重游，发现任由沧海变桑田，旧情人仍像几十年前一样，每逢周六就带好盒饭，在相约的时间和地点守候他。
工场生意不济，年轻的他在迟早会倒闭的境况下选择辞职，情人声称会一直等待着他，每个星期六做好便当等他。
成为老人的小博徜徉在林荫道中，目光中忆起昔时旧日的自己，毫无悔愧的离开女友的场景。
却发现，原来的女友，现时的婆婆，每周六都会带便当来等待自己，故人的颜色和姿态也未清减多少。
微风吹拂着心襟，不曾磊落的爱恋蛰伏着无妄的凄艳。替她围上自己的围巾，欣赏她眼中独特的抑郁和缤纷。
《夏日的碧海》——
眼神接触，四目相投，堕进爱河，人气偶像歌手山口春奈——淅沥淅沥的歌声，唱出了噼里啪啦魔法火花的味道。
不幸于她并非浮云，车祸让春奈失去了一只眼。
东风吹得百花开放，万紫千红到处都是春天的景致。然而景致虽得一时的完好，却始终趟不过岁月的沟坎。
春奈的崇拜者，痴心的歌迷温井为了她自剜双目。春奈带着温井“领略”山中花色，走到之处，恰如阵阵玫瑰芳馨逼人而来。
佐和子把绳索像牵绊一样系在松本的脚踝上，说是某物掉了，让松本去捡，松本因此而摔倒，佐和子痴痴的笑了，娇媚而清欢，松本也依依的笑了。
帽子跌落海边的山涧，松本和佐和子已无力去悲恸。人坠落在凡尘，坠落便是坠落了，因而省却了狂放和嘲笑，乃至几许不依不饶。
佐和子跌落在山冈，山冈的形状貌似地狱无门，松本和佐和子颇有几分相顾无言，惟有泪千行的味道。
走过绚烂的红枫，她就像一只轻巧且无期待的玻璃瓶。选择承受一场浪迹天涯的飘移，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
蔚蓝澄澈的天空依旧守护着某种斑斓和寄望，某种殉道般的热忱和希冀。走遍八千里路云和月，最终免不了一场悸动和覆灭。
两个吊死在枝桠上的人。