《青之文学》观后感10篇
《青之文学》是一部由浅香守生 / 荒木哲郎 / 宮繁之 / 石塚敦子执导，堺雅人 / 远藤绫 / 朴璐美主演的一部剧情 / 动画类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《青之文学》观后感(一)：记「青い文学」：用你的生命拨动我的琴弦
「名作こそ、青い」——这是贯穿「青い文学」所有篇目的介绍语。五篇看完，我也似有所感。可我是没有读过原作的，所以也似乎并不那么有发言权。但既然是名作，其意旨本身的高下想必并无太大争议，那我也可省却许多评判的忧虑，从一个观影者的角度单纯地作些感想吧。
首先，这一系列作品选取堺雅人作为主演就是一件很微妙的事情。一个「喜怒哀乐全用笑容来表现」的男人，这就很有意思了。虽然某些篇目的人设并不是特别符合堺雅人的声线，但在这一系列中，他的湖深不可测、平地起波澜的演出依旧可以说是达到了“一人千面”的效果的。
五篇中最喜欢的是「走れ、メロス」。我发现自己总是对这种类似“戏中戏”的双重甚至多重结构着迷不已。这让我想起《双面薇若妮卡》，想起《法国中尉的女人》；角色与角色、命运与命运相互映照，相互猜测，相互约束，却又相互挣脱；这是一种狡猾的、无处遁逃的宿命感，命运的指向中那些微不安定的寓意真是让人欲罢不能。
「メロス」一篇的情节节奏、剪辑效果、内外双重世界的连接手段让我万分佩服（我要拜监督！！）。古希腊一层故事是始终张紧的弦，矛盾明显并且忠实地贯穿全篇，而日本一层故事可以说是像那张弓吧：开始是日常的稀松平实，然后渐渐眼见着矛盾一步步显现、升级、并且最终激化；其间两层故事时时交汇冲撞，高田不断等待，火车不断驶过，梅洛斯不断奔跑，太阳不断下沉，甚至恍惚中那案上书间的一战，如实如心，像时空接合，像行星挨近并影响着彼此的轨道；故事继续拉张，直到外层的弓张至最紧、将近折断处，又忽然似一声沉重的喘息，弓与弦一同振动鸣响，病床上握住的手，邢台下拥抱的身影，两个故事走入相似的结尾，命运此时豁然打开，执念从此释然、淡入风里，只有余音袅袅，留于耳畔。
另外，木内大叔在其中的表现对我来说也是一大惊喜。虽然看上去是如《魍魉》中相似的眼镜和平庸性格，但在此狂乱和爆发中的力量让我着实激动了一把。（我更加期待计划中的MONSTER了 >_<！）
而除去以上所有之外，更加令我震惊的是太宰治本人实际上只是内层故事的作者这个事实。我不得不说这篇动画加深了精彩，就像油画加深了光影一样，不，在我感受中还不止如此。啊~ 原来这就是所说的「名作こそ、青い」的样子。
其他篇目不像这一部让我辗转忐忑，却也有两部让我失神好久，得了个难解的心结。就是「人間失格」和「こころ」。这两部未能通透，不敢多言。我能感觉到，从意旨上来讲，这两部要明显高于梅洛斯，但恐怕是越复杂的越难以成就原貌，更难有所发展，所以虽然我从心理上觉得它们的深刻，却没能从感官上完全接受它们。
「桜の森の満開の下」给我这一系列中最奇怪的感觉。（难道是违和感？）首先它的隐秘与诡谲无疑是我的喜爱，潜意识里觉得用樱吹雪的美景与粉面樱唇的美人来衬托孤独与杀戮也是绝对意料之中的事情。但是。但是！谁来给我解释一下它这个搞笑气氛是怎么一回事？！这一点绝对破坏了我的审美，要知道演员是不可以跳戏的，至少是不可以让观众跳戏的！我的思维就这样子被放空了，在结尾处完全失去着落，游于情节之外了。
最后一部芥川作品改编没能引起我多少兴趣。画面制作是华丽没的说，也许是蛛丝和画匠的桥段太有名了，心理准备太充分所以失去了新意吧。
「青い文学」看完后我更加相信，相比欧美的思维方式，自己是更加适应并倾向于日式审美的。本来对与精细的日式文学叙述风格感到难以接受的自己，这之后是不是也可是尝试看一下了呢？
《青之文学》观后感(二)：不存在的玉满堂
quot;他开始环顾四周，头上是漫天的樱花，樱花下是张满了无限静谧的虚空。花瓣扑簌簌地飘落着。只有这些。再没有任何秘密了。
过了一会儿，他感到身体里有一团热乎乎的东西。在花和冰凉的虚空的包围下，他渐渐明白了，那原来是自己胸中的悲伤。
他伸出手想要拿开女人脸上的花瓣，可就在他的手即将碰到女人的面颊时，似乎有什么发生了莫名的变化。忽然间，女人的身体消失了，他的手触摸到的只有积的像小山一样的花瓣。他想要拨开花堆，而就在此刻，他伸出试图拨开花瓣的手乃至他自己的身体也旋即消失了。剩下的，唯有漫天飘舞的落花和萦绕在四周的冷寂的虚空。”
----------------------------《盛开的樱花树下》
http://www.kuwo.cn/yinyue/142044/
今天玩了玩仙剑三，一首熟悉的BGM使我记起最初玩仙三的时候是我十岁生日，当时觉得一套游戏几十块钱真是贵死了，还是当时住在我家的姐姐买下来的。不过我也觉得一部游戏制作起来要花费的钱一定是非常多的，那么我用极少的钱（相对成本而言）买下成本极高昂的游戏其实是一件非常占便宜的事情，这想法即使现在玩游戏的时候也时时出现，制作费用动辄几千万的游戏竟然可以被我几十块甚至很多网游都是免费玩的，这真是一件十分厉害的事情，由此看去，就不得不感叹计算机和互联网的伟大，想必将来还会见到更多这些目前暂时还无法想象和理解的奇迹吧。那时候对于仙剑的概念是为数不多的玩过的几款电脑游戏，是一年级下学期的暑假在上梅中学的电脑室里玩的，那个暑假我每天和表哥来到电脑房然后玩一个下午电脑，游戏仅仅是魔兽争霸，星际争霸还有仙剑98柔情版。每天结束后就在回去的路上聊游戏中的看到的事情，即使现在玩游戏也常常不得不去找攻略和为了方面用修改器（一般是修改金钱），在最初那个尚未了解这些方便工具的时候，竟然也能顺利的将游戏一直进行下去，现在也有点想象不出来了。最早对这首叫《玉满堂》的BGM的记忆是初一下学期的时候了，是那时候我在网上下载了一部关于仙剑三游戏剧情的小说看，然后顺便下载了几首游戏的BGM之中唯一记得的一首。在后来玩4399里一个关于武林外传的小游戏也用到过这首歌,。那时候玩游戏是极其认真的。甚至能令这将近十年前的回忆现在还非常深刻且清晰的，这也是让回忆生动的原因之一。
觉得小的时候特别容易认真，因为没有什么可以接触的东西，对事情也完全没有概念。玩游戏便是把精力投入到游戏本身，看动漫也是，看书也是。反观现在的话，玩一款游戏往往会看一大堆不相干的内容，玩仙剑的话就想要顺便看看工长君啊姚仙现在怎么样，游戏制作的时候有什么故事，想上贴吧看看别人都在聊什么，看看bangumi里的评价如何，下载攻略电子书下载修改器，下载游戏的BGM，再看看有没有设定集一类的东西，有的话还是要找来看。听歌也是这样子，不仅如此，还总是下载了一堆一堆的东西叠放在硬盘里，有时候看看列表里的歌发觉自己对它们一点印象都没有，而且提不起劲来认真的听几遍。看书也是如此的，如果看完没有写点笔记，没有把觉得有用的部分写下来，没有看懂，就觉得好像时间被浪费了一样，与此同时， 每看一本书的时候也有去豆瓣看一堆书评的习惯，如果涉及到什么思想和写作风格的话，都习惯性的要找找，还有看了一本书就会去把这个作者的书多尽量集齐的习惯。真正会看完的其实也只有其中的2，3本左右吧。还有觉得今年要看100本书，于是每周要看2本，3本之类的计划就来了，今年想看200本书，那么每天1本2天一本的计划就来了，而计划几乎每天都在变，看动漫的时候又想画画，听歌的时候就想弹琴，时间长了根本就不明白自己在做什么。
这令我开始对有计划的，有规律的事情产生了厌恶之感，就好像《盛开的樱花树下》里，山贼已经对没完没了的砍人头游戏厌倦了，想回到山里，他的妻子反问他：“世间的事情不都是没完没了的么，吃饭不是没完没了的么，睡觉不是没完没了的么。”任何事情总是要有一个终止的，但是任何事情也是没完没了的。就好像我七年前花了当时觉得很昂贵的钱买了一部仙剑3，但是家里的电脑安装完了发现无法运行，只要一退回桌面游戏就自动退出了，而且也不知道用鼠标右键跳过河，本以为那就是我对这个游戏的终结，但是现在又继续玩了下去。本来这许多年前的事情很多都已经记不得了，但是听到曾经听到的BGM，一下子便全部的想起来了，过去的事情在产生的同时就已经消失了，但是它却可以没完没了的存在我的思维里面，即使我以后已经遗忘了，那么也不代表着事情就结束了，只要我相信回忆是存在的，那么就算听不到看不到想不到，那么回忆也是在的。
这似乎让人感到些许的安心，但是回忆也是可怕的，回忆的增多，也代表着失去的时间已经越来越多，时间的流逝令人害怕，即使不知道到底是在害怕什么。哪怕是活了一千年，应该也会为了时间的流逝而感到害怕吧，这仅仅是对于失去的悲伤，在对存在都无法把握的时候，就已经开始对失去产生恐惧之心了。这真是可怕啊，存在的东西肯定是存在的，但是存在是靠信仰的，任何对于存在的思考似乎都是在持刀挥向它的脖子，在思考存在的时候，虚无便自然而然的出现了，一会儿世界都存在，一会儿什么都消失了，一会儿存在和消亡融合在一起，一会儿又觉得这明明是截然不同的两种事情。也许消亡的对立面应该是生长或者创造吧，但是如果在思考存在，那么相对应的总是跳出来的事情其实是消亡。
刚刚在打熔岩地狱的时候，面对战斗场景，鬼魂在不同的攻击法术之下化为烟雾或者各种流光死亡了，但是这些鬼魂已经存在了地狱之中。死去的东西前往地狱，那么在地狱里死去的东西又往何方？是否像我把文件拖入了垃圾箱一样，在我清空垃圾箱的时候他们才面对了真正的死亡。一串数据在清除之后就可以不存在了，再也不会占据硬盘的空间，于是就可以往里面放新的东西，那么被清除的数据去哪里了呢？是否数据也有灵魂一类的东西，当我彻底把它删除之后，它就化为它的灵，以一种非物质的存在潜藏在电脑的深处，一齐看着我。
看着我。我也总是在看着自己，我看着自己；我存在着啊，我看着自己；我在想东西啊，我看着自己；我在吃东西啊，我看着自己；如果我不看着自己会怎么样，如果存在和消亡都没有了会怎么样，这是一个言语和思想都无法触碰的领域。是樱花树下的秘密。
：并非纯书评，原本只是有感而发的日记，写道结尾才发觉更像是一份书评。。
叶藏的性格乃至心理都是扭曲的，原因有两方面，一方面是童年的生活环境，父亲太过严厉，家里人尔虞我诈；一方面我觉得是基因问题吧，先天性的心理障碍。可怜的娃从小就被两个问题困扰：何为生活。何为存在。有这样的问题不奇怪，不难理解（因为我也回答不上来，这是涉及人生观世界观的大问题了吧），但是被这两个问题困扰，以至于不知道如何生活，如何存在，这就是大问题了。小叶藏不知道怎么才算生活，以至于没有人生目标，对自己也没有要求，浮游于天地；他不知道如何存在，所以以扮小丑取乐众人为方法证明自己的存在。
在我看来第一个问题是最严重的问题。我们生而为人，最最开始是以享乐为目的存活的吧？儿时年少无知，驱使我每天睁开眼的便是游乐。饿了吃饭是乐，读书了下课休息是乐，周末了与好友打沙包是乐。期待着明天得好玩儿的，这日子就过下去了。那假如把这些乐趣都抽走呢？我无法想象自己会变成什么样子，或许颓靡的连叶藏也不如吧。这就让我想到了昆明市中心买花的小孩子。他们多半是被拐卖拐骗到了非法团伙那里，然后被大人逼着上街卖花，抱着人的大腿苦苦纠缠，招致拳打脚踢，而且要是“业绩”不好回去还是被团伙的大人折磨。。。我真的不知道这些孩子活着还有什么意思。也许是幼年吧，没有“自杀”的概念。剥夺最天真的孩子的童年，这是多么的罪孽。在这里强烈的谴责这些没人性的狗团伙！五雷轰顶！你们犯下的滔天大罪迟早是要还的！
跑题了，所以叶藏不知何为生活，不知道怎么生活，这样的话他就不知道在学校应该怎么做，做什么（因为做什么是由欲望驱使的，而小叶藏不知生活也不知欲望），这样的话也就无法与同学建立正常的人际往来，所以他觉得没有存在感。
剩下的就是残酷的现实。战时日本社会比较动荡，世间充满了狡诈、欺骗、暴力，自私小人横行。正常人尚不可活的像个人，更何况心理缺陷的叶藏。叶藏就这样在内心的空洞中和社会的动荡下放逐自己，在酗酒和颓废中度过一生。
值得一提的是叶藏生命中遇到的形形色色的女性。这些女性对叶藏很好。生活对女性残酷，所以女性对叶藏好。这是弱者之间的怜悯。况且叶藏长的帅气清秀，十分惹人怜爱，所以美丽可怜的叶藏能够激发女同志的母性。其实女孩子们有何尝不是生活的弱者？有的甚至牺牲自己保护叶藏，真是傻瓜的温柔。
在这个弱肉强食的世间，弱者如何生存？
哎，我又何去何从呢。
《青之文学》观后感(四)：原著和动画，不同，但都优秀
原著看过的有《心》《人间失格》《蜘蛛丝》《奔跑吧，梅乐斯》《地狱变》，咋说呢，感觉小说和动画讲的不是一个故事，编剧改动蛮多的。这也是没办法的事情，好多小说大部分是心理描写。动画注重的是故事的戏剧性和画面感。
最爱人间失格。人间失格，这个名字就不错。先看的小说，后来看的动漫。先仅说动画吧，赞，很赞，小畑健的风格很切合主题，些微恐怖的颓废感。堺雅人大叔的配音技巧很棒。动画将内心具现化，这点创意不错。抓人，一下子就沉浸在那种悲哀至死的氛围中。但是这是个和小说不一样的故事，小说中的叶藏要悲惨的多残酷的多，没有一个人真心的爱他，他是一个人。但是动画至少还有支持他爱他的人。毕竟是影视作品，要更注重视觉效果和戏剧冲突，所以故事性很强，因而也漏掉了很多东西。小说的精彩在心理描写。小说更显深刻，这是肯定的。但是两者同样优秀
樱花树下，开始觉得很违和，雅人大叔的声音让我囧了，他还是适合忧郁腹黑病态男啊orz。。。。。。这个动画各种穿越，各种调侃，我觉得很有意思啊，和原著的风格有接近之处，不觉得突兀。要说最有创意篇，我选这个！
心，哎，怎么感觉和原著完全不同啊。。。。我看动画，觉得男主是一黑到底的，看了小说才知道那也是个单纯骚年啦。值得注意的是K的形象，把K设定成这样，有意味。还有K的遗书，很不一样，里面大意是描述自杀的原因以及对男主的感谢和脱嫌之词，最后一句是：虽然早就应该死，却不知为何活到了今天。
梅乐斯，我是真没想到，编剧居然能这样编，但是我觉得改编的不错呢，原著是单线的，动画是双线的。个人觉得动画好看些。。。。但是就是这也腐的太明显了吧！而且咋那纠结呢，还能纠结十五年！
蜘蛛丝和地狱变，看时候真没上心。动画画面美，只是有些刻意。
不得不说，这些小说和动画，典型的日本式心理特征。知道变态（非贬义），但是喜欢着啊。。。。。
《青之文学》观后感(五)：人间失格——是时代的悲剧，还是人性的脆弱？
动画前4集改编自太宰治的小说《人间失格》。 大约讲了一个出生在父亲严厉，缺少父爱，而又社会动荡的年代里迷失掉自我的一个年轻人的故事。 下面讲讲对叶藏比较重要的几个女性角色。
第一次自杀。叶藏和常子因为对战乱社会的绝望，一起跳海殉情。常子死了，叶藏没有死掉反被救，因为是他推常子下的海，他觉得自己杀了人，这件事一直作为一个阴影缠绕着叶藏。
第二个，报社记者静子。单身母亲静子带着女儿和叶藏住在一起。期间，叶藏收到父亲病重的消息，却不敢回去见他，他觉得自己画画赚不到钱，养活不了自己，没有作为人的资格。对应了名字《人间失格》:即丧失作为人的资格。
第三个，烟草店的良子。和良子生活期间是幸福的，他视良子为自己的女神，并在结婚后戒了酒，良子对他也非常信赖。叶藏的漫画有所起色，生活有了转机，精神也正常了很多。
然而有一天在家，良子被人强暴了，叶藏却不敢去救，他自卑地深信自己是无法做到的。后来叶藏吃安眠药自杀，却再次被救。
但是命运不会放过他，在第二次被救后不久，再次服药自杀。这一次，他再也没有起来了。
叶藏的性格是单纯的，诚实的，乖巧的，是“神一样的好孩子”（出自良子和酒馆老板娘之口），却也是脆弱的，罪恶的（来自常子的死）。
为了融入集体，叶藏从小就有自己的生存之道。他在人群中扮演着“小丑”的角色，企图通过自身的出丑为大家制造笑点来融入集体。我们何尝没有做过这样的事呢？在人情冷漠的现代社会里，有谁会看到身边的“小丑”内心真实的一面？更凄凉的是，有些人甚至没有能力做一个“小丑”，“小丑”是受关注的，有谁会注意到那一类活在朋友圈边缘的人？他们肯定也想进入这个朋友圈，没有人喜欢孤独的，但是很遗憾，他们没有能力，他们被“边缘化”了，变得可有可无了，这或许是更加凄凉的，甚至都没人关注到的一个群体了。
更可怕的是，叶藏有时觉得自己是个妖怪，并在小时候将它具象地画了出来。他一直思考不出“我是谁”这个问题的答案，认为自己不配拥有作为“人”的资格，而且认为自己是罪恶的。 于是，他酗酒，放纵自己，却总能得到女人的青睐。 这时候，不得不想起孔子《论语》的名言：学而不思则罔，思而不学则殆。整天就想着“我是人还是怪物”这样的宇宙终极难题，人会不疯掉才奇怪吧。。。 看之前，我以为剧情会比我想象中更加消极，但没有。
影片并非是一味的消极风格，几次（主要是静子和良子期间）都能感受到叶藏内心的快乐，他能够直面内心的那个妖怪，告诉它自己已经好了。 但是，人性消极的一面最终战胜。 这时候，我又想起了一个人作为一个社会人的局限性，他出生于这个时代，这个家庭，他就不可避免地会受到身处社会的影响，加上喜欢思考终极难题的天赋，和脆弱的人格特质。 最终，他在被环境束缚的外衣下，继续作茧自缚，几乎不可避免地、命中注定地，了结了自己的生命。 这也是太宰治本人的自传体小说，大约可以把叶藏当成是现实中的太宰治。 他的死，是一个悲剧，但究竟是谁的错？是社会，家庭，还是自身人格？ 社会是动荡不安的，时间发生昭和4年，也就是1929年，正值一战过后，世界经济不景气，加上日本派兵侵略中国，国内经济一片萧条，人民生活质量低下。 家庭是缺少幸福的，叶藏父亲作为一名议员，是个政治人物。叶藏从小就被严格对待，孩子的天性得不到解放。加上母爱的缺位，使得叶藏的人格更加不健全。
本来东方人受到的压抑就多，而日本这个民族又尤其严重。 自身的人格是有缺陷的。性格懦弱，不敢面对高高在上的父亲；女朋友被强暴了，不敢去救，反而怀疑起女朋友为了养活自己卖身来了。当然，这个缺陷，家庭因素肯定占很大比例。（明天研究下“父亲在家庭中的作用”和“企图讨好他人”这两方面的心理学，继续更。。） 或许，这几样都有错吧。 人物外貌细腻的刻画，有今敏的风格。满屏幕充满着柔光，加上高饱和的色彩，让人从头到尾都有一种迷幻的感觉。 日本这个民族大概有着心思细腻的特点，对人性研究地太深，也就会对人性太过失望吧。 最后，附上两句片中的金句： 若能转世重生，真想过得像个人样。——常子 叶藏：为什么女人都对我这么温柔呢？ 酒馆老板娘：因为世间对女人太过残酷。
《青之文学》观后感(六)：关于《跑吧，美乐斯》的脑补
最后两集还没看，看下来，倒是就《人间失格》最易懂，易懂但阴暗得让我都不愿意去想。其他的几集看下来都多少需要想想。我就来发挥我最引以为傲的脑补力强行解释一波。
先来说一下《跑吧，美乐斯》：这一篇的重点，我觉得全都在那句反复出现的话里：“等待的人和让人等待的人，哪一个更辛苦？”舞台剧里，美乐斯的朋友等待，美乐斯被等待；现实中，主角等待，朋友被等待。
我姑且先认为主角和他基友之间是纯洁的友情。
先说基友为什么没来。我觉得最合理的解释是，他不是什么没赶上火车，他就是不想去东京了。背后的原因有可能跟老爸的身体有关，他要留下照顾家业？
然后主角自己走了。多年来，一个在东京，一个在老家，谁也没给谁联系。我觉得这期间主角没有联系基友，是因为他一直在等待对方给他一个合理的解释，但一直没有等到。而另一方面，基友也知道主角在等，但是却无法去面对主角。就这样一个等，一个被等，指的就不仅仅是火车站的那个晚上。
最后，美乐斯被等到了，主角也收到信回老家见到了朋友，等到了他想要的答案。就是一个这样的故事。
但是这样总是说不通的，两个人到底为什么不能把事情解释清楚呢？还有我最不能理解的就是，主角被放鸽子，为什么自己上火车走了？他为什么笃信是朋友爽约抛弃了他。而不是由于一些意外没赶上呢？即使是生气对方在这样的大事上迟到，也不该是火车上那种悲痛的反应吧，而且后来这件事给主角造成的阴影和痛苦，都显得非常奇怪。
所以想来想去，只有一种解释，也就是很多人看这篇的第一反应，这俩人就是有爱的……这样一来就全都说得通了。两人去东京不仅是发展事业，而且是一种私奔。主角知道对方的家庭状况，原本就有些不敢相信对方会和提出自己一起走，这时候对方果然爽约。有一个细节：主角在车上，基友在站台上，那一个对视，主角可能就全都明白了，是自己被抛弃了。而他接下来的多年一直在等着对方给他一个解释，但对方不愿意面对他，何况都结婚生子了，主角的位置就很尴尬了，所以一直也没有联系。他知道自己在被等，却无法被等到，和等他的主角一样的煎熬。
所以结局当主角说出舞台剧的结局的时候，才会那么激动：美乐斯终于坚定地跑了回去，就像生病的朋友终于给主角写了信说要见面。两个人都被等到了。两个故事交融在一起。
所以说最后的结局虽然有点虐，但是治愈的。主角最后体谅了对方，也尊重了对方留下来结婚生子的选择。
最后多说一句，原著我没看过，但单就动画来讲，说两个人是单纯的朋友，我觉得最基本的剧情都是解释不通的。原因很简单：好朋友之间的关系不是那样子的，如果官方说这是单纯的好朋友，我就只能说这动画恶意卖腐用力过度了。以其他几篇的质量，我相信不是这样的。
《青之文学》观后感(七)：青い文学
y 2009.12.12
人间失格，由于MAD HOUSE由于宫野DD由于朴JJ，我就使劲往黑冢上走神。。。四话下来，那个气氛那个情绪，让我惆怅啊惆怅。。。比起绝望，更加感到是无所适从。。日本战后作家N多作品都这个调调，实在是..
樱花盛开那个....我能坦白说么，我好像基本没弄懂是怎么回事...就是一个人的心被迷惑了..什么都干得出来...OTZ..我没内涵我真不明白...
心
动画用了两个视角来讲故事。非常像【罗生门】的手法啊。所要表达的意思，就跟【罗生门】是如出一辙吧。
最无敌的...跑吧，梅勒斯……
可以肯定绝大多数女人看到这个篇章都会一扫前面三部作品的郁闷情绪，转而亢奋一把..
太那啥了啊....原作我没看过，于是现在想去找找看了...
我对许斐刚的印象依然停留在网王，于是看到动画里那么漂亮的人物，对他另眼相看了...（好吧网王也是帅哥拼盘..）
高田跟城岛..那简直就无敌...我一直扪心自问，是不是我BL意识太强了..因为我觉得YY名作很内疚啊...喷
这个篇章动画做的确实相当【魍魉之匣】，木内桑的独白，呜呜叫的火车，还有那绝对一模一样的背景音乐……
高田的每次独白，都充满了无尽的爱与恨...什么“都十五年了……我明明早已把你和你的笑藏于心底……你到底要折磨我到什么时候……”
第二话居然还心灵感应看到城岛的幻影……然后邮递员就送信来了……这是何等的KIZUNA啊..
这个部分，延续着剧中剧的手法，把故事里的梅勒斯和故事外的高田，一起奔向挚友的情节刻画得极尽激情……梅勒斯那个古希腊运动健儿的跑步姿态太激情了...脖子跳跃起来的项链简直就是奥运金牌啊……太像金牌了= =
高田接到信后就直接奔出家门，连门都不锁，一路单车飞奔到火车站，乘上返乡的列车……激情澎湃
最煽情之处到了，高田声泪俱下吼着“叛徒”，城岛默默笑着那么无奈
“这十五年来我想着只要写下去，你就一定会来，我一直等着你……”
直到高田哭倒在病榻前，城岛一句“……对不起”...
哎呀呀...太煽情了太煽情了...不要问我是友情还是JQ..我不了..囧
后来两人终于牵起手..
唉不知为毛，看到高田来探病危的城岛..我就想到木原的有田和船桥那一对，最后最后船桥去探望绝症中的有田...
对了，第一话他们学生时代，两人在宿舍里玩罗密欧朱丽叶那段也超级无敌...XD
最后的最后，又是那块伤痕累累的怀表……（这是定情信物么...）城岛十五年前送给高田约定一起去东京（私奔？）的表，高田因为城岛的爽约把表给摔了，从火车上扔到了铁轨上...然后城岛就珍藏了十五年这块表，还不让自己的小孩动，说“那是高田的东西”...当高田最终隔了十五年又拿到这块表的时候，一切都释然了...怀表依然停留在十五年前的十点十分……（怀表的属性都是十点么..爱德华那个也是...）
究竟是等待的人痛苦呢，还是被等待的人痛苦...我已经不需要等待了，这才是最痛苦的事。高田这句独白简直就是言情中最精髓。那个人已经不在了，跟那个人的故事已经停止了，所以这才是最痛苦的。
总之且不论这是不是基情，这个篇章确实相当激情……前言也说了这是太宰治人生最安定时期写的，所以思想感情都相当正面，非常开朗、振奋...跟后来的晦涩很不一样啊
《青之文学》观后感(八)：大快朵颐
像是很多最优秀的厨师烹制出的一道视觉、听觉、感觉大餐。
动画由六个故事组成，每一个的风格都很不同。《人间失格》的无尽的压抑，《盛开在樱花树下》动感的诡异，《心》的豁然开朗后的扑朔迷离，《跑吧！美乐斯》的内心与戏剧的冲突与挣扎，《蜘蛛丝》的扑克牌式的人物与颇具讽刺的情节，《地狱变》的人性与艺术的交织……每一个故事都在原作的基础上有所改编，但都抓住了精髓，在不同笔者的不同画风和不同的配乐下呈现出奇特的变奏，似乎都能抓到一点原作者的心意，然又放佛回到观者自身，让人压抑、怀疑、痛苦、相信……
值得一提的还有堺雅人大叔的配音，开始因为那声音太熟悉觉得与人物有些距离，后来慢慢开始忘掉声音沉浸在声音所塑造的形象当中，真的很棒的。
《青之文学》观后感(九)：心之问，没有答案 ——青涩文学系列
人间失格
楼主是先看过了小说版的人间失格，再看的动漫版。
在楼主看的版本里，最后的封面上写着：胆小鬼连幸福都害怕，碰到棉花都会受伤。
这是太宰的最后一部作品，也是他自传性的作品，主人公在逃避现实中不断沉沦，自我放逐，终于自我毁灭，失去为人的资格。太宰在写完这部作品后，给他友人写信：写不下去了。之后投水自杀。
改编得非常忠实于原作，画面冰冷灰暗，晦暗绝望的气氛一点点营造出来。小火田【电脑打不出】的人设，画风向来严谨工整，有经典之范。【吐槽一下：叶藏分分钟夜神月即视感，画面也非常死亡笔记风，但死亡笔记真心很赞啦！】
原作中是按时间顺序以“我”的口吻讲述了“我”的毁灭和人间失格的内心独白。改编仍以时间线为主，只是选取了成年时重要的生活事件，而把童年时“我”的形成不断地穿插在这些事件中。这样编起来就比较紧凑，明快，同时童年印象不断地反复出现，与现实事件相联系，加强了“我”童年与成年后的联系，也让读者更加理解此时“我”的形成和童年生活经历对“我”的重要影响。
相比于原作，漫画中加强了几项元素：血，世间，妖怪，父亲。
血是第一个故事，他和女伴相约自杀，结果他帮助女伴自杀成功，自己却活了下来。活下来受尽异样的目光和良心的谴责。他总能在自己的面前看到女孩掉下山崖的情景和自己双手的鲜血。夺取同类生命之人，双手沾满鲜血之人。
妖怪是他的少年自画像，一次次带着童年的记忆，冲出来，在他命运的转折点将他扼住。楼主觉得堀木也是像妖怪一样的人，或者说他不是具体一个人，而是一种综合体。当你拼命地脱离原来你所不堪的环境，正当拥抱新生活时，堀木一般在那旧环境中你所熟悉的事物，就会突然找上门来，出现在你面前，之后将你拉回到那熟悉而绝望的生活中。那些浑身散发着熟悉气息的诱发物，很容易再将人拉进那熟悉的相处模式中去。所以，我真是不希望堀木这个形象【爱他就放过他！咦？【总有一些场景，元素，人。你摆脱不了，你以为你可以了，但再一碰到，还是会被拉回那样的定式中。
因为人间失格，所以害怕世间，满腔的羞耻感，终究世间不过是普通人的集合。他想明白这一点，努力融入，还是失败。
父亲，那也是他童年不可摆脱的形象。结尾的酒吧女老板说道，一切不是源自他的父亲。个性的养成大概从讨好于父亲开始。他恨他的父亲，而不惜毁了自己的人生。在楼主和大多旁观者看来，都是何其不值得。但是，畸形、无法满足的和渴望被爱的心，不曾经历过，我们又怎敢妄言称自己懂呢。
在楼主这种没有经历过事情的人纯理论看来，为了恨一个人而毁了自己不值得，为了爱一个人而失去自己也不值得。人爱自己，自私乃人之本性，为什么不好好为自己而活，经营自己的生活比什么都重要。
这是一个曾经尝试努力生活，也曾有过几许希望，但他所有的希望都要重新拉回那种绝望中去，他所相信的那些东西都被击碎，于是终而绝望，终而人间失格。
人总得有点希望，总得坚定的相信点什么，哪怕是信自己呢。
结尾处老板娘说，她认识的小叶，即使喝了酒，也是像神一样的好孩子。
小叶和老板娘，谁真谁假？
对一个人的审视和判断是来自于自己，还是他人？谁才更有资格去评判一个人，谁更了解“我”？
或者说，每一个外在优秀的人，其实都有一颗不为人知的苦逼内心。
没有答案。
盛开的樱花林下
这个是看完动漫再看的小说.
改编还是比较忠实于原著的，尤其是女人的那几首原创歌曲真的是太赞了！！充满着变态，阴郁，诡异的氛围。女人的声优楼主也很喜欢，开朗，活泼，温柔，生气，威胁，谴责，温柔，激怒，这些情绪都被女人声线的变化而呈现，令楼主觉得这样的女人真真是变态，真是挺可恶的。
改编采用的是一种荒诞式的手法，耳机，MP3等穿越元素有木有，看完一边笑着，一边觉得不可思议的诡异。这大概和作者的文字风格也有一定程度的契合。虽同为私小说，但坂口安吾的文字风格不像太宰治那样严肃灰暗，而是带着一些荒诞的嘲弄。
女人是什么？
是山贼终于意识到的魔鬼？恐怕这些只是编剧的迷惑，或者神智不清的山贼臆想出来。女人再可怕，也不是魔鬼，充其量只是魔鬼的诱惑物，在楼主看来，真正的魔鬼是心，心被诱惑，终将误入歧途。山贼被诱惑了，所以他动了杀心，杀死了女人的丈夫和自己的6个妻子，手上染了血，而且在城市里面继续着杀戮。
是山贼自己的另一面？当山贼被诱惑的心逐渐清醒时，他想要回到山里，想要终止这无止境的残杀，想要杀了女人，同时又抛出了疑问：也许女人就是自己吧，杀了女人也就是杀了自己？是否是每个人都有嗜血、杀戮、残酷到我们自己都无法认同的一面，以至将它物化为另一个人，还是在长久的诱惑中，诱惑物本身已经归于我们的一部分？
还是其实是孤独吧？
最后那个纯净弱小，与世无争的小姑娘，随遇而安的活到最后，她是什么呢？当强大的山贼都无法适应城里生活时，她却能应付自如。
没有答案。
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心
心的改编是最不像原著的，几乎可以说是原著的同人小说了。
原著中没有如此的阴暗，复杂，晦涩。只是单方面地从“我”【书中第三者】的视角看先生，和从先生的视角来描述K，书中表达的更多的是“我”对先生的尊敬，先生对K的愧疚。而改编的动漫中由于篇幅的原因，删去了第三视角，直接呈现出来的是先生遗书中的故事，但人物形象已经面目全非。
在动漫中，真正的人生赢家和心机女是夫人和小姐有木有，夏目漱石要哭了，原著要表达愧疚自责悔恨全都消失了，剩下赤裸裸的阴暗的心机，晦涩的人心，怀疑不信任~
不过抛开原著，这仍然是一个非常好的故事，上下两集从两个不同的视角来看待这件事，真是天地之差。看到上集时，楼主在想，K是活该，忘恩负义，难道看不出先生喜欢小姐吗？假仁假义，义正言辞地答应忠于修道，不想入非非，结果呢？先生好心接济他，他还怀疑先生是为了让他当绿叶，对比突出优势，以此接近小姐，大叔你真的想太多了吧。哎，人心的弯弯绕绕，九曲十八弯，楼主以为很奇妙，但楼主不想懂。看到下集时，似乎又可以把以上问题给驳斥掉。K确实不知道啊，K更为坦诚，忠于自己的内心。K并非无自知之明，他想过自己配不上小姐，但耐不住小姐百般引诱啊。爱情本来就是莫名其妙的事，即使修道之心也难掩啊。。。。而且，最终K为了小姐的幸福而选择了自杀，这尼玛是真爱啊，真爱无敌，还说什么呢。
想到最近看到的罗生门，每个人在原事件中都美化了一点点自己，结果真相就变成扭曲的了。到底真相是什么呢，也许真相本身就是复杂的。
不知道。
如果有第三集，以小姐和夫人的视角来讲这些事，也许我也会觉得她们也很无辜。立场真不坚定啊，难道一群无辜的人能搞出这么不无辜的事儿来。
改编中的细节，上下两集中对两位主视角来说不同的季节，小姐完全不同的个性，不同的音乐，K死不同的遗书~~~~~~~~~真让人大叹：真相是啥，经过每双眼折射出来的，每颗心脏过滤过的都不一样。经过美化，修饰，重着色，真相已经不是原来那个真相。
吐槽再一次，K的人设实在太大叔了有木有，这样的颜真的影响楼主对他的评价啊~~原作中K是比先生更结实更英俊更优秀的一个人呢。以及小火田健你的功力还是很强的，可你为什么热衷于阴暗灰冷的故事，童年受啥阴影了呢【喂，滚走。
跑吧，美乐斯
还是太宰的故事，却一扫阴郁，也是青之文学系列里最具希望的一部。据说太宰写这部作品是一种转换心情，是给等待的友人的一个狡辩：是等待的人痛苦，还是让人等待的人痛苦？
原作中只有美乐斯的情节，而没有作家和其友人的故事，但改编真心很强大，加上作家的故事后，既弥补了原来文本短小单一不足的问题，也将现实，回忆，虚构相互交织，使整个故事结构上严谨，而内容上更加打动人心。而满满的基友情，也供给大家随意YY啦。
关于写作。幸福的人是写不了小说的，我玩弄着我的不幸。不知这是太宰的心里话还是许斐刚的，楼主以前听人说过，写作是一件需要付出巨大心力，抵御孤独的过程。楼主虽没写过，但深以为然，作家是一个痛苦孤独的职业，所以我珍惜他们的文字。也许对于太宰来说这是一种转换心情，是一个对友人的答复，但对于作家高田来说，这是一场救赎疗伤，一个对15年来耿耿于怀的谜题的释怀解脱和放下的过程，一个对友情的再理解过程。而对于许斐刚来说，他为什么想出这样的故事，这个改编对于他的意义，就不得而知了。
关于人心。楼主看来，青之文学系列就是对人心的拷问，揣测和质疑。美乐斯说不相信人心是可耻的。国王殿下说，人心是可怕的，靠不住的。怀疑是一切的处世之道。而这，正是社会教给他的。也许，国王曾经也像美乐斯一样单纯美好。楼主相信国王所说的并不全错，但私心里仍然希望这一次的结局会是个例外。相信和向往美好不知道是人之本性，还是因为没有而更加希望。有一个细节，美乐斯在遇到山贼的时候说：莫非这也是王命。楼主听了一哆嗦，迅速脑补了一下：国王表面上答应了，但实际上故意设法阻挠美乐斯回来。这样美乐斯和朋友都会死，国王的权威保持了，国王得逞了。楼主被自己脑补的结局吓了一跳，但幸好人心并无那么阴暗。
关于朋友。美乐斯赌上他朋友的性命赎回三天，自私的楼主在想，你凭什么拿别人的性命作赌注。而塞里努丢斯又怎么能相信美乐斯能准时回来，万一他遇到不可抵抗的外界因素呢。但楼主再一看，美乐斯本来就是为了反抗国王的疑心病才暗杀的，既为他的朋友，一定有和他一样的信仰——爱与诚。这其实是一场关于信任与怀疑的信仰的较量吧，所以，美乐斯是为他的朋友而跑，为等他的人，为他的信仰，而赌上了性命。这样至诚的力量，美好的就是童话。在现实中洗礼过的，在过去被背叛过的高田，他当然无法深信这童话般的美好，更不觉得这美好能出自他的笔下，所以，他卡文了！！他愤怒的写不下去。他有过被撕碎的美好，他的朋友城岛，那个优秀的而一直鼓励他完成作品，珍惜原稿，毫不吝啬地相信他的才能，相约你来写我来演，相约一起去闯世界的人，却最终没有来，这样的失约令他耿耿于怀了15年，令他无法相信诚与爱的宣言。【人生得此好基友一枚，死而无憾了！
关于改编。改编中将两个故事合为一体，现实，回忆，虚构相互穿插，不同的时间线，不同的次元，却在同一个故事点上常常合三为一，引起共鸣。现实平庸而孤独，回忆美好而不甘，剧中单纯而真诚，这是作家和自己作品，和自己过去经历的冲突。通过写作，能够化解和找到出路。前四分之一，引出了故事的脉络，中间是现实与过去，与剧中的冲撞，这种冲撞的情绪激荡着高田，甚至让他无法再写下去，因为作家自己根本无法认同主角的信仰和作品的主题。后四分之一是矛盾的化解，三条线索终于能缓慢地汇合到一起了。而最终高田再次接到电话，又回到故事的一开始，仿佛一个圆形的结构，不过，此时他的心地更加澄明罢了。非常喜欢动漫里的一些细节，独处一室的作家的孤独，回忆中四季的美好，作家为戏剧做的旁白，握笔挥字爬格子的动作；还有交错的情节，美乐斯在他的书桌上和山贼打斗，最终倒在书桌上，美乐斯的独白变成了城岛的独白，高田坐在观众席下大喊背叛，后四分之一高田和城岛等待与被等待身份的转换，破裂的怀表和奔马的项链。。。
高田和城岛，谁是美乐斯？
等待的人痛苦，还是让人等待的人痛苦？动漫里给出的答案是没有了等待才更痛苦。等待别人的人是心里还有份希望，还有种寄托；让人等待的人是承着希望，走出狭小天地，去改变和创造的人。而无从等待则断了任何的联系和念想。不禁惊叹动漫版的高明。
其实楼主挺讨厌回答诸如此类的问题，比如是解答的人聪明还是设局的人聪明？楼主觉得 一旦进入这样因果问题的陷进，就拔不出来。何必问这种问题，何苦如此较真。如果真要楼主来说：都聪明，恐怕永无定论，因为本来就是互相成就。不是打太极，是真的认为如此，为此纠结和吵闹实在不值得。
最后看完后翻到一句评论，这里是鼓起勇气努力生活的太宰~虐楼主一脸泪。
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地狱变和蜘蛛丝充满着佛学的味道，而且楼主并未看过原著，总会有失客观，那就不评了。【其实是偷懒吧，喂！
青之文学系列的原著文字大多简单朴实，情节也不复杂，却是对心的拷问，不是良知不是道德，是心，生来具有的心。楼主以前没想到文字竟然可以简单朴实到这种地步，但又让人欲罢不能，尤其是心，写得就仿佛自己的日常生活，细小琐碎，却又深入我心。特别是“我”与父母的相处模式，太让楼主有共鸣感了。
而改编里，楼主最喜欢的是跑吧，美乐斯。结构的严谨，戏剧的冲突是一方面，更重要的是它美好，它带有希望。楼主希望所有的故事都有一个美好结局。楼主还希望人心，是可以信任的。当你简单的对待它，当你对它报以信任，它就会回报于你，像一面镜子。
愿你记得这世上的美好和温暖，无论夏天还是冬天。
所有的答案，皆在于你的内心如何过滤，如何评价。
《青之文学》观后感(十)：一段一段来吐槽……
人间失格部分：嘤嘤嘤堺叔！嫩怎么就役了这么一个中二渣攻自杀惯犯妄想症严重的家伙！以及太宰治……真是个三次元禁断症末期的中二渣死宅无误啊！（喂喂
盛开的樱花林下部分：堺叔！嫩果然是个牙萨西的山贼啊！哪有嫩这样顶着一五大三粗的大熊身材开口却一把小受温柔声还要一个劲地想要伪装攻声的温柔山贼啊喂！不过到了下部感觉表现渐渐正常了？一个只要身在樱花树下就被害妄想严重到甚至把最爱的妻子看成女鬼掐死的男主，一个略穷摇异常娇纵三观不正经常变Q版的女主，七个打酱油用还便当了六个的前妻和一头会说话的野猪…还有各种穿越物乱入比如泡泡糖比如MP3比如手机还比如一个说日式英语的外国人前妻。偶笑了……
心部分：虽然夏冬两篇打的是同一故事不同视角的旗号，但是很多细节完全不同啊从季节上看就差别很大了喂！还有小姐学的琴，夏篇是古琴冬篇是钢琴，而且在下篇里看到K脱裤子都脸红的小姐在冬篇里彪悍地去扒K的裤子还爬了K的床！觉得如果没有小姐的话K和少爷这对好基友……啊不，好朋友一定能幸福快乐地生活下去而不是一个死而另一个一辈子都背负着阴影了……异性恋果然好危险……（喂！
快跑，梅洛斯部分：不要这样啊一路看来这么多黑暗系故事嫩突然蹦出来这么一个正真正铭治愈系！被马不西的治愈之光晒得要融化了啊！许废的人物原案体现在动画里都有点偏少女风了而且这两话几乎没有作画走形？另外梅洛斯和塞里努丢斯、高田和城岛才是两双真情基友不解释啊（捧心
蜘蛛丝部分：开场就是屠杀，喂喂哪个世界有这么血腥的儿童文学啊嫩以为这是令人颤栗的格林童话咩！都是死打夫的错！以及那个地狱略有点新房风格啊！简陋版魔女结界有木有！
最后是地狱变部分：嘛这倒不是儿童文学了于是惨烈一点也大丈夫……于是看完了啊终于！