《秋日和》经典影评10篇
《秋日和》是一部由小津安二郎执导，原节子 / 司叶子 / 冈田茉莉子主演的一部剧情 / 家庭类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《秋日和》影评(一)：秋日里的和解
秋日和》的英文名是Late Autumn，《晚春》实在是太有名了，让我不免直觉地以为它本名《晚秋》。但是显然《秋日和》美得多。
作为小津后期的作品，这本电影中对话的风趣幽默和之前有点不同，三个男人凑的一台戏，在老婆闺蜜团前闪烁其辞的样子，让人看了直乐。
这秋日，显然是寂寞的，是属于告别的。如果说人间有一种必然的告别，那必然就是亲子之间。这说起来有点惆怅，这是与生俱来的联系，也是自初注定的分别。
看到有一个段子，张大妈对李大妈的女儿的婚姻大事操心极了，“她不结婚，老了怎么办？”李大妈不以为意，“她老了我早就归西了，我操心干嘛？”
这段子虽然是在讽刺多管闲事的大妈，但细想这种淡然豁达的母女关系，真的存在吗？《秋日和》中母亲秋子嘴上对绫子说着你奶奶也会像自己一样要离开自己的女儿，心里的依恋和落寞，是不言而喻的。女儿也是一样，虽然说着如果母亲爱上一个人会很棒，但在知道母亲要再婚时就情绪失控了。
彼此关爱，又彼此依恋。
波折最终在秋日里和解，绫子寻找自己的幸福，秋子选择了寂寞，这样的落寞也是一种幸福吧。
《秋日和》影评(二)：《秋日和》：静观小津之美
每次推荐日本电影给朋友的时候，他们总是带着将信将疑的表情，一来是我看的老电影居多，二来这些电影很多在他们眼中都是无聊之作。这部《秋日和》也是如此。朋友看完这部电影之后说，挺美的，也挺无聊的。
好像的确是这样，美但无聊。
我看的第一部小津的电影是《东京物语》，那个时候对日本电影知之甚少，看完之后并没有太多深刻的感想。几年之后，再次接触小津，才觉出其中的好来。看来这种后知后觉让我错过很多经典的电影。不过，没关系，好在时间还多，电影还可以慢慢看。
一直想给好电影下个定义，却总感语言的匮乏，毕竟每个人心中对电影的要求和感受总是不同的。盲目的下定义，未免有失偏颇。看完《秋日和》之后，我觉得好的电影大概是这样的，它有一种独特的魅力，看完之后，会在你的心中留下层层涟漪，让你不自觉的想起自己的生活，然后长久的浸润在其中，有所得有所失。
司叶子在电影中扮演原节子的女儿文子，当她走进我的视野的时候，我不由得为之一震，在司叶子的端庄和美丽之下，隐藏了日本传统文化中的节制和隐忍。这种美有一种严肃的仪式感，也有一种小心翼翼的谨慎，小津将文子尴尬的身份和克制的情感拿捏的恰到好处。除了司叶子之外，还有她的朋友冈田茉莉子，俏皮和灵动让冈田茉莉子在这部电影中格外美好。小津用摄影机将这些美好的画面保存下来，在这种意义上，你不得不承认电影作为一种艺术所具备的独特的魅力。
其实，小津的电影大多说的都是一些琐碎的事情，神奇的是，小津赋予了这些生活碎片更深刻的内涵和更特殊的意义，让它变得不一样了。或许，用王尔德的话来说更为贴切，“伟大的艺术家所看到的，从来都不是世界的本来面目。一旦他看透了，他就不再是艺术家。”
看《秋日和》的时候，感觉内心隐藏了很久的情感又突然醒来了，想起了身边的一些人，一些事。可以肯定的是，小津的电影的确有这样的非凡之处，看起来平淡无趣，实则暗潮汹涌，直指人心，这样的电影有一种厚重的质朴质感，是吸引着人们去阅读，去思考的动因。而今，很难再银幕上看见这样的电影了。是啊，都说这是一个浮躁的世界，早已没有了那种，暗香浮动月黄昏的浪漫。
在小津的电影中，婚姻似乎是一个恒久不变的话题，男人和女人之间以结婚为话题，上一代人和下一代人之间依然以结婚为话题，虽然是同一个话题，但每一次都有独特的韵味和别致的意犹未尽。
我身边的朋友喜欢黑泽明的要多一些，因为黑泽明是极聪明的导演，他知道人们喜欢看什么，知道自己会拍什么，所以，黑泽明的电影是一片大海。而小津是一个匠人，他将自己喜欢的东西做到极致，不管别人如何看待，尽善尽美是他对自己的要求。
不喜欢小津电影的人不在少数，不可否定的是，小津的电影有一种极美的影像，日本建筑的美轮美奂，角色姿态的静止，对称的构图这些都是小津电影中独一无二的东西。日本人的生活有一种天然的仪式感，而小津则将这种仪式感变成了自己的艺术特色，并将这种日本文化和日本生活的美上升到艺术层面，电影语言更是登峰造极。小津将镜头对准了人们的普通生活，正因为如此，小津才可以在生活的艺术和影像的艺术之间游刃有余的来回切换。
“我认为，电影感觉的基础，应该是自己先这么想，再去想如何让这个想法唤起观众生理上的共鸣，一切从这里出发。”——《我是开豆腐店的，我只做豆腐》
看小津的电影，不能有太多的期待，因为太过于平淡了，也不会有太多的失望，因为的确是美的。
【一切，就像唐纳德·里奇在《小津安二郎的电影美学》前言里说“小津的艺术”：与所有的诗化手法相类似，小津的手法也是拐弯抹角的。他不会使自己去直接面对感情，他只会妙手偶得之。他的电影艺术是形式上的，是一种可以与诗歌形式主义相提并论的形式主义。在符合其自身法则严格规定的情况下，他摧毁了一切陈规和熟悉的套路，以给每一个词、每一幅画面重新赋予紧迫而新鲜的意义。在这方面，小津与墨绘大师及俳句大师非常接近。而当日本人说小津“最为日本式”时，他们所依据的正是这些特殊的品质。 这种特殊的品质，小津的风景是最好的写照，但也是在现代化的过程中最早凋零的。】
小津的电影里有你，有我，也有那些难以启齿的种种，看罢，意犹未尽，看见了自己，也看见了世间芸芸众生。
《秋日和》影评(三)：浅见
比较起小津的前期默片，中期黑白片，我是较为喜欢后期那几部彩色片的。它们色泽艳丽，气氛轻松、幽默，虽无《东京物语》、《麦秋》之凝重，却也自成风味。女演员从高峰秀子、田中绢代、木暮实千代，换为了新一代的岩下志麻、司叶子、冈田茉莉子等。只有原节子和年老的杉村春子雷打不动，在小津中后期影片中时常出任角色。男演员方面，佐田启二新近崛起，此外便是“永远的父亲” 笠智众和佐分利信、北竜二、中村伸郎这三个让观众眼熟却始终无法说出名字的三人。
这三人凑到一起总是会产生笑料。《秋刀鱼之味》中，他们会把笠智众骗得团团转，也会戏弄《彼岸花》中居酒屋老板娘，此片中，三损友再次调侃那位老板娘，说她的丈夫一定长寿。还有一次是在办公室中，佐分利信扮演的社长当着高藤和亚子两人的面拆穿身份，弄得彼此尴尬。之后，两人在走廊中再次撞见。高藤说出了亚子工作的地方，也透漏了两人共同的朋友，为彼此的约会提供了前提。两人互视微笑，都有意了。接下来，应顺理成章插入两人约会的画面。但别急，小津把母女俩的出行放在之前。原节子饰演母亲，穿着和服，喝着札幌啤酒，谈论着女儿的婚嫁。在经过外出归来、徒步旅行、打麻将、天台闲聊几个场景后，镜头再次转入饭店时，司叶子饰演的亚子的身旁已经换成佐田启二饰演的高藤了。
小津一如既往的低机位运镜。百合子教训三损友是具有代表性的一场戏。戏中，对百合子低机位仰视，居高临下，受教育的三人或特写或全景，都采取了平行机位，说教中不带谴责。对我个人来说，比起司叶子饰演的亚子，倒是冈田茉莉子扮演的百合子更觉吸引。在有限出场时间内，对亚子的过错敢于指出，在朋友生气后又显出她的大度；对三损友勇于打破年龄尊卑界线，以下犯上直斥其非；随后，顽皮机智地对三人开涮，带往自家寿司店消费；片尾，为排遣亚子母亲寂寞，婚礼后带着礼物看望，并许下以后会时常拜访的约定，可谓滴水不漏，较亚子远为成熟与可爱。
片中，小津借司叶子的口说出句很有人生历练的话，也让我从中受益。当母亲询问是否事先和相亲对象交换照片时，亚子说如果看过照片后再拒绝的话就不好了。日前，朋友给我介绍女友。我在不知对方容貌的情况下婉拒，便是受之影响：如果知道对方长相后再拒绝，那就不好了。
《秋日和》影评(四)：战争和乌托邦小津美学
如此矜持幽默又善解人意的完美人物，也只能够存在于小津的电影中吧，这点在小津战后拍摄的电影中展现的淋漓尽致。在电影领域，小津几乎就是物哀的代名词，但当他以固定镜头和低视角仰拍的“小津美学”，借着婚丧嫁娶的故事诠释对美好的珍视和分离的寂寞，谁又能相信他是个罪孽深重的毒气部队军曹呢？可惜现实就是如此残酷而合理。也许对犯下无数杀戮的自己的逃避，才是小津战后摒除一切的恶，执着于表现他所相信的极致美好的原因… 存在先于本质的萨特不承认任何可以表述的人性，但如果真的有所谓刻印于基因中的普遍人性，那么高尚与卑鄙，善良与残忍一定是并存于其中的一对普遍存在。不管是侵略他国的日本，亦或是被侵略者中国，其绝大多数人民在国家战争的裹挟下会变得自私而残忍，战争使人性中的善无法立足，却使人性中的恶得以释放，然后犹如多米诺骨牌般的扩散到每一个角落，从此人们的心中除了卑鄙麻木之外还有仇恨在代代流传。 战争也许造就了乌托邦似的小津美学，但如果可能的话，希望这场罪恶的战争和小津的美学一起，不曾存在于这个世上，才是对世间一切美好的最大珍视。历史无法改变，唯有永远铭记，小津美学和造就它的那场80年前的战争，谨以此文纪念1937.07.07，于我儿时玩闹之地发生的事情
《秋日和》影评(五)：一个和平的秋日，献给原节子。
最近两周有纪念原节子的特别放映，选了《秋日和》、《晚春》和《东京物语》三部，于是赶紧订了票。今天挤了半个小时的中央线，开场前五分钟才匆匆赶到电影院。「丸の内ピカデリー」三号影院有些难找，只有一个二十排的放映厅。选了第八排的座位，坐下来才发现要稍仰着头才能看到整个荧幕，暗暗有些后悔买得太前了。周围三三两两落座的多是年过半百的老人，或许都是从小看着小津和原节子长大的，一定比我怀着更复杂的情感来到这里的吧。 《秋日和》作为小津晚年的作品，所有小津元素都清晰可辨：日渐稳固的低视角，玄关、走廊、风景和居酒屋为主要对象的空镜头，原封不动的演员和角色名字，打破对话轴线的人物特写，还有永远都不会改变的悲欢离合。灯光暗下，荧幕亮起，仿佛自己轻轻拉开了玄关，唤了一声「我回来了」，一抬头，眼前出现的便是一尘不染的和室小屋，笑容灿烂的原节子和抿嘴微笑的笠智众从座蒲团上站起身来，迎接自己。一切如呼吸一般，亲切如常。盘膝坐下，视线开始跟着他们的身影流转，这才发现自己挑的前排座位，视线竟是正好。看着他们在桌边闲谈，在居酒屋小酌，在办公室寒暄，看着看着有些困了，眯上十分钟，迷迷糊糊醒来，看见的还是预料之中的人、事、物，一种难以言喻的安心感晃晃悠悠地升腾起来。最后朱唇轻抿的司叶子和垂首微笑的原节子也早已在脑海里描画了好几遍，美的人穿洋服和服自然都好看，小津也绝不会让原节子哭着送女儿出嫁，最后一定是笑着的，伤感的情绪只是隐没在了微微晃动的空镜头里，无半句多言。小津镜头下日本人的生活像茶泡饭，像白豆腐，像秋刀鱼，简单，无味，甚至有些微涩，但也像空气和水一样，决计无法摆脱，便只能隐忍着前行。 相比前几部，这一部的空镜头的功能性和目的性更为明显，承担结构功能交代转移的场景，或是人物进入沉默遂用来烘托气氛，写出来简直像是高中乏味机械的语文阅读题，却是真的恰到好处。每一帧空镜很精致，却不刻意，不会故意追求对称或者居中，晃动似乎也减少了，唯一的动态元素便是阳光投下的影子，随风晃动的布帘，随之而来的是下一秒即将打破空镜的人物。同样是部屋的走廊长镜头，黑白片时代有灰度之冷峻，彩色片时代也有暖阳之温度，小津的电影语言也有一层「侘寂」的意味。不禁想起了在京都高德院里，坐在廊下看枯山水时的感觉了。 所以，倘若让我设计一座小津博物馆，那放映厅一定会设计成四叠半的和室，正中间摆着三两个座蒲团。 因为从座蒲团上抬头望到的，才是正宗的小津风情呀。 小津式人物的生存模式固然是20世纪中叶日本的缩影，但放到现代情形似乎依旧。在小津的生存游戏里，每个人都只有一个框死了的结局，每一代人重复着上一代人的喜悦与悲伤，相聚与离散，仿佛是一个死循环，看不到尽头，个人尽管自由却无法执行自由意志，丝毫没有上升的欲望。习惯了这样的思维方式之后，人就会变得容易逆来顺受吧，战战兢兢专注于生活的每个细节，努力保持自身的存在，却永远不敢踏出雷池一步，斩断这个循环不断的命运之轮。像看小津的电影一样，在东京作为局外人混迹了三个月，直观感觉便是日本人仍然没有摆脱小津式的生存困局，一方面用生产、娱乐和消费麻痹日常生活的痛楚，另一方面年轻人无心政治，少子化下的「无缘社会」状况加剧，电车人身事故不绝，恐怕整个社会没有摆脱精神上的封闭和高压状态。 不过这些都是无关紧要的后话了。
《秋日和》影评(六)：古寺里的灭火器
看小津的这部电影就像去长辈家做客，想不到这个长辈离开变成长辈还不远，也就是说，我看见了长辈还是小辈时候的欢乐。
影片开始的时候出现了一个葬礼，母亲和女儿迎接着参加来忌日参拜的朋友。当年的好友有的谢顶，有的枯干，有的将军肚，但他们对于女主人还是交口称赞：四十多岁的人了吧，还是那么美丽啊。
于是其中两个开始为“女儿”找起了对象，目的自然是为了对方的幸福，可是否还有“看着那白嫩的手替我削了一个苹果。”“这是先夫用过的烟斗”，醉翁之意不在酒，可毕竟都还是会腼腆的醉翁，还会冒汗。
小津的电影似乎有这么一个特征：女儿愿意永久陪伴着父亲。所以女孩的婚姻发生波折倒不是特别意外的事情，而且女孩在坚定地说出自己不想结婚之后，看见英俊干练的男生也开始约会同样的不令人意外。意外的是上面提到的三位大叔竟然为了生米煮成熟饭竟然决定把其中一位大叔也给塞炉子里去。
黄昏恋的很大一个因素就是“身体里某个地方痒起来了，而且一旦痒起来是出奇地痒”，虽然因此上厕所的频率也增多了。正当喜剧往着闹剧发展的时候，女儿开始发怒了。这里女儿的怒火是有些奇怪的，似乎是因为女儿都准备把自己和母亲同归于尽，却发觉母亲给自己修了地道。与其说有些羞恼，似乎还有那么点嫉妒。母亲竟然又在自己的世界里准备增加其他的人了，如果说父亲还是不得不的话，那么父亲的朋友又算怎么回事情呢？
这样的理直气壮如果从一个旁观者的角度不由得感觉有些突兀的，但想想女儿正面临着同事答应结婚后也不忘记自己的诺言作废，周围寂寞的生活只有来自母亲的温暖是十拿九稳的。那么等于待字闺中的女儿也许要面对的不仅仅是母亲的再婚，而是彻底孤独地去面对未来，这个时候的恼怒就像不时欢快的音乐一样，你可以说是旁观者的一种调侃，或者是一种无奈的鼓励。
接下来出现了路见不平的寿司店公主。当几个大叔被数落的连连鞠躬之后，当其中的大树满口满面地说：我会爱她的，会负责的。寿司店公主却认真地说：我带你们来我的寿司店吃饭，最后一定要付帐的哦。
这个时候母女都被横生的枝节弄得疲惫了，于是相约去以前全家旅游过的地方，提及以前的欢乐，提及以前的艰难，提及以前的互相扶持。当母亲默默地说：寂寞也是没有办法的啊，我会努力忍受。寂寞在这个时刻变成了一种高贵的坚持，不仅仅是对一种传统，而是对那种真实存在过的欢乐。
于是母亲还是微笑着看着女儿出嫁了，而三位好友也都自我安慰作了一场美梦，但既然曾经深爱过的女子觉得要坚持那种寂寞，寂寞也许也不一定是不美的吧？
回到开头古寺里镜头的踟蹰：古寺，榻榻米，佛像，还有一个灭火器。看得久了，这个地方有灭火器似乎也是理所当然的事情啊，因为变化本来也不过是一种选择。
《秋日和》影评(七)：始终如一的守
在深夜静静看完了这部电影，最近总是要先看一部科幻片，再看一部小津的电影，似乎是需要一种平衡。我也很佩服自己能从惊现刺激的科幻片中直接过度到无声的默片。可能是对小津电影的喜欢吧，所以会有足够的耐心和包容。前提是足够好。
感觉以前看过这部电影，但还是没有快进着看完了。因为父亲早逝，女儿文子（司叶子 饰）虽然长大了，但是害怕母亲孤单，所以一直都单身，并且想就这样一直和母亲平静地生活下去，并不想结婚。但是母亲秋子（原节子 饰）的旧友们却为文子的婚事操心起来，他们一致认为文子太美好了，不能随便嫁人，一定要给她找个好男人，但是文子自己却并没有这个意思，虽然间宫宗一（佐分利信 饰）给文子介绍了自己的部下后藤庄太郎（佐田啓二 饰），文子却并未所动，她一心只是想和母亲生活，她没觉得这样有什么不好。当秋子的三位老友知道文子的想法之后，便想到若是秋子愿意再婚，那么文子也就会愿意结婚了，于是他们开始未秋子寻找合适的人，这时他们首先想到的就是他们三人中的平山精一郎（北龙二 饰），他已经丧妻，所以很合适，其他二人虽然也在年轻的时候暗恋着秋子，尤其是田口秀三（中村伸郎 饰）一直对秋子情有独钟，他们二人都说平山的运气好。最后让田口去和秋子提此事。可是田口见了秋子回来之后对间宫宗一说面对着秋子开不了口，因为秋子还对前夫念念不忘，提起过往，甚至还泪水涟涟。但是平山并不知道，还沉浸在美好的想象之中。
后来间宫宗一决定从文子切入，对文子说她母亲要再婚了，目的是希望她能和后藤庄太郎有所进展，希望文子考虑婚姻之事。但是没想到文子听说了这件事之后很愤怒，认为母亲在瞒着自己，并且认为这是母亲的不忠，很生气甚至离家出走去了朋友家，但是秋子完全不知道是怎么回事。最后还是文子的朋友去找了这三位先生，先是对间宫宗一无中生有表示了气愤，最后他们四人达成一致，要促成秋子和平山的婚姻。在文子朋友的帮助下，文子消除了对母亲的误会。
让我感动的是秋子和文子一起去旅游的场景，那么温暖，那么和谐。也是在那时，秋子对文子说，她仍然想一个人，她觉得这样很好，她觉得很幸福，她并不是有意要欺骗文子，而是经过细心的考虑之后的决定。
文子出嫁的那天，秋子晚上回到家一个人铺床，显得很落寞。
就像秋子觉得她一个人也很幸福，文子觉得一个人也很幸福。因为她们在一起是温暖的，妈妈是温暖的，孩子也是温暖的。似乎不需要另一半，这样的生活下去也很好。她们都是内心单纯而美好的人。但是文子最终还是要结婚，因为她毕竟还年轻。
不过看到秋子要和平山结婚，我的心也揪了一下，不知为什么，觉得秋子不应该结婚，应该一个人。
原节子在小津的电影里饰演了好多个丧夫的角色，这部电影里或许是因为要饰演一个二十几岁孩子的母亲，所以原节子看起来格外的苍老了。
《秋日和》影评(八)：晚春vs秋日和
昨天看了晚春，前面大半部分差点看不下去，尤其是完全看不懂的能剧竟不急不躁进行了近十分钟，直到父女俩最后一次旅行时父亲笠智众说的那段话，整个剧的情感才得到集中升华，情绪被渲染得化不开的浓。被豆瓣影评安利，今天看了同类型的秋日和。十年后的小津安二郎感觉一下放开了，黑白变彩色，所有配角个性更饱满，全剧贯穿着自然的无处不在的幽默。嗯，对于我这个肤浅的观影者来说，秋日和的观看体验更好。两部片有很多相同的情节设计，包括都有三个老男人的好友团，女主都有个诤友式的闺蜜，最后都以旅行达成和解等等。而秋日和的所有配角人物都更鲜明有趣：三个老男人里的间宫喜欢讲话步步设营暗含讽刺，田中热情主动却总把事情搞坏，平山憨厚老实一激动就尿频跑卫生间，女主亚子的闺蜜百合子的设定更是特别讨人喜，不仅能直接了当说教亚子自私不懂事，还主动联系仨老男人当面一个个批评最后又理智地伙同他们欲帮秋子解决再婚问题，最后还特别好心地安慰秋子陪伴秋子，而百合子没有了亲母这一设定也让这一切顺理成章合情合理。关于原节子，从1949年晚春里的女儿到1960年秋日和里的母亲，很有承接感，不过岁月也真是不饶人呐，那样纯净极致的笑容已然不再。——20160424
《秋日和》影评(九)：相当中二的故事
第一次看小津，怎么都觉得这是个很中二的故事。 起因是三个基友受到“沈佳宜”秋子的拜托，为其女绫子物色适婚对象。绫子怕出嫁后母亲太孤单，表示“人家还小呢，还不要结婚呢”。可是“嘴上说不要，身体却很诚实”，绫子偷偷地和意中人约会，连介绍人叔叔都给瞒得风雨不透，直到有一天在咖啡馆被撞破。于是三个基友突发奇想，绫子不嫁，是因为她妈妈守寡，不如先给秋子找个好人家。基友三贱客中恰好有一位中年丧偶，近水楼台先得月、肥水不流外人田。看到这里我已经觉得相当狗血了。绫子得知母亲要再婚而且对象是父亲生前好友，接受不能，愤然离家。先是为了所谓“孝道”牺牲个人幸福，然后出尔反尔私会情郎，现在又开始对母亲进行道德绑架——对比一下平山儿子的态度，成功塑造了一个绿茶婊。你以为这就是全部了？最中二的时刻到来了：绫子离家出走去了闺蜜百合子家，什么是好的女二？就是抓住一切机会抢戏啊。百合子乘着母女二人龃龉之时疯狂抢戏，先是好言劝说绫子，再去探听秋子口风，终于迎来了单刀赴会、舌战三贱客的高潮戏。三贱客从经验不足的百合子——也可能是她故意的——口中套出秋子愿意接受平山。平山大喜过望，当即表示要请基友大吃一顿。这时候百合子把三个老男人带到一家日料，不由分说点了一堆“最好的”。不出所料，这家店是百合子的家族企业。至此，一个酒托诞生了。要不怎么说物以类聚呢。最后我也不知道怎么回事，女儿绫子结婚了，母亲依然在守寡。最后几个镜头看得真心酸。 绫子脸模子像绫濑遥。电影的画质、人物的服装造型好有时代感。
《秋日和》影评(十)：小津安二郎影展 —— 秋日和（1960年·彩色）
田口、平山、间宫，三位同窗老友一起参加早逝故友的六周年祭，看着这家已长大成人的美丽女儿和风采依旧的娴雅母亲，大家感叹不已，操心起朋友女儿的婚事来。故事就这样闲闲起笔。
这是排在我CD包里的第二部小津电影，拍摄于《彼岸花》的两年后，可感觉倒好象是前者的姊妹篇或续集，同样是那几个常聚在一起的老朋友，同样在小酒馆里说着笑话。《彼岸花》中有这么一段：婚礼完毕几位老友在酒馆喝酒，说起各自的儿女，一个说好象有这样的说法，婚姻中男方强就会生女儿，女方强则会生儿子。平山有两个女儿，自然说明他是家中绝对权威。这时候酒馆老板娘跑过来打招呼，于是有了如下对话：
平山打趣地问：“老板娘有几个孩子？”
老板娘答：“三个。”
“三个都是男孩吧？”另一个问。
“你们怎么知道？”老板娘奇怪了。
“当然都是男孩！”众人哈哈大笑，弄得老板娘丈二摸不着头脑。
又是这家小酒馆，又是这几位老友，虽然名字变了，但各自的秉性脾气没变。已故朋友的妻女告辞后，几个人开始谈论。还是那样美丽啊！说女儿绫子还是母亲秋子？当然是秋子。观众这才知道年轻时候这几位都暗恋过家乡美丽的药店小姐秋子，不生病也没少跑去买药。岁月荏苒，年轻时候的爱恋变成一声轻叹，偶尔浮上心头。就是这点莫名情愫“作怪”吧，大家一致认为相比起青春无敌的女儿，风韵犹存的母亲更有回味。田口感叹道：“真要娶到那么漂亮的老婆，男人也会跟着早死吧。”倒霉的老板娘恰好又在这时候进来招呼，于是有了如下对话：
间宫一脸忠厚地问：“老板娘，你先生还好吧？”
“托您的福，他很好。”老板娘答。
“那当然啦，你先生会很长命的。”田口坏笑着接茬。
大家都笑起来，老板娘又被这几位搞糊涂了。
《秋日和》的风格如这番对话一般，是小津电影少有的活泼幽默。接下来几个中年男人分别回家，对妻子讲起当天见闻。一个个都说起女儿绫子如何漂亮，可妻子们的心都跟明镜似地，仿佛不经意地问起：那么秋子现在如何了？秋子嘛，他们几个都认为秋子还是美丽的，不过我觉得女儿更胜一筹！男人们一个个都这么说，把自己摘得一干二净。还是间宫的妻说得好啊，她不理间宫的“主动表白”，左顾而言他，意味深长丢下这句：“我知道你不会感冒的原因了，到现在阿斯匹林的药效还在呢。”
多么有意思的夫妻相处场景：一起生活了半辈子的人，看对方如看另一个自己，每个毛孔都清晰，而男人们还搞口是心非这套，不正说明心里有鬼！妻子们也不跟他们一般见识，男人们年轻时候那点“未遂风流”象个永远的把柄，被妻子们攥在手里，没有错误之实，却可经常拿出来旁敲侧击，年纪越大，其警戒功能越发弱了，到如今简直变成妻子们口中的揶揄，动不动拿丈夫力不从心的相思残骸取笑玩儿。
间宫相中了自己公司里一位年轻人，想把他介绍给绫子。母亲秋子回家一说，绫子却表示自己很满意目前的生活状态，还不想出嫁，并对母亲说，如果我真有了意中人，一定不会隐瞒您的。这件事就被搁下了。可怎么说呢，射出去的箭岂有收回来的道理，更何况是爱神之箭！这天，来间宫公司给同样抽烟斗的伯父送父亲生前用过的烟斗，绫子意外遇到了一个叫后藤的年轻人，间宫不客气地给他们介绍：
“这位是我老友的女儿绫子，这位就是被你拒绝的后藤”。
绫子当然很尴尬很害羞，急匆匆从间宫的办公室告辞出来，两个人又在走廊遇上了，后藤落落大方地跟她打招呼，问她是不是在某某公司工作，说自己一位大学同学也在这个公司。
很多事情都是这样在偶然中瞬变，当我们察觉时，一颗种子早在心中生根发芽，吐出新绿。虽然绫子绝不松口，对来自母亲、好友、和长辈们的试探一味回绝，可当公司里后藤的同学跟她旧话重提时，绫子的语气不那么坚决了。
于是，某天购完物独自在咖啡屋小饮的间宫伯父，就看见了这样一个场景：绫子、后藤、还有绫子的上司也就是后藤的同学也走了进来。虽然绫子一再申明是第一次见面，经验老道的间宫也一眼识破了少女羞涩背后的动心。在长辈们看来，一个条件不错，另一个又看上了眼，接下来的发展不言而喻。对此绫子却有不同看法，她坚持喜欢和结婚不一定非要联系起来，完全可以分开，喜欢是一回事，结婚又是另一回事。
看来绫子还是放心不下妈妈啊，她坚持不嫁是怕母亲会更寂寞吧。这个问题被几个老友讨论着，感觉问题严重。一向脑子活络办事不牢的田口想出个办法：既然女儿因为母亲而坚持不嫁，那就想办法把母亲先嫁出去，岂不皆大欢喜！这个办法好，大家一致赞同。问题又来了，到哪儿去务色合适人选呢？间宫和田口同时把眼光投向他们三人中的鳏夫平山。平山慌忙拒绝，说这是不道德的，怎么说秋子也曾是老朋友的妻啊！有什么不道德，你丧妻她丧夫，你俩正合适，间宫和田口坚持道。
平山这个老头也很有意思，一再表示了拒绝，回到家后却怅然若失，情绪低落。他试探性地把今天发生的事情告诉儿子，征求儿子的意见。没想到儿子举双手赞成，秋子贤淑的模样在脑海中漾起，平山不禁心旌神摇。
一个念头一旦冒出来，就再也按捺不下去了，见风就长挠得人心痒痒，大家都有这种体验吧！平山也是的，第二天他迫不及待跑去间宫的办公室拜托说合。开始还“扭捏”了一下，为自己改变想法找了一个冠冕堂皇的理由：“一个人生活总有许多不便。”
间宫心领神会，还是忍不住取笑老友道：“就是说手挠不到痒的地方，是某个地方突然痒起来了，对不对？”
平山不好意思地回答：“也许是吧。”
这可是个艰巨任务，比帮绫子张罗婚事难多了。既是田口的建议，就先由他出马。能说会道的田口铩羽而归，在秋子那儿碰了个软钉子，听了整晚秋子亡夫、也就是他们朋友的故事，连开口提亲的机会也没有。不过田口也有自己的收获，和间宫一样，获赠一支烟斗。这盆冷水该怎么向被他们鼓动起来的平山泼呢？田口没了主意，三个朋友各怀心思，在小酒馆里喝着闷酒。
间宫决定从绫子那里寻找突破。他约绫子见面，开门见山说起了这桩再婚美事的设想。绫子的反应出乎意料地强烈，她不置可否告别了间宫回到家中，感觉母女俩相依为命的“联盟”被打破了，或者说遭遇了“背叛”，子女对父母的爱有天然的独占性，感情越是亲密，这种独占性越强。绫子这样的反应也很自然，可母亲秋子被蒙在鼓里，什么都不知道，绫子一番责难，扔下一句“肮脏”，摔门而去。
刀子般的词句，怎样割痛了母亲的心。子女可以任性，做父母的却只能承担，一室寂寥中，剩下在震惊中回不过神来的秋子。这里说句题外话：母亲秋子一角，由小津电影里“永远的女儿”原节子扮演。她本人和小津一样，也终身未婚，小津逝世后她便淡出影坛，选择在乡间隐居了却残生，留下银幕上一个个典雅、端庄、秀丽、娴静的形象，成为日本女性的代表。有人说原节子没有演技，永远都是那副样子。可究竟什么是演技？从来没有一个统一的标准。笠智众说过小津要求演员成为一张白纸，什么也不要想，只需按照他的设想和要求去做就是了。那么在小津电影里，演员和那一个个无声的道具：一个茶杯、一张桌子的功能是一样的，都为电影的整体效果所用。原节子可能不适合别的导演，但她却是最适合小津电影的演员，她果然很聪明地在小津逝后结束自己的演艺生涯，小津电影成全了她，她也没有辜负小津电影。《秋日和》中的原节子老了，不复年轻时候的清丽，眉宇间总有一丝挥之不去的愁苦，哪怕她一直微笑着，这愁苦也无法散尽，电影中这场母女争端中，笑意在原节子的脸上褪去，眉间的愁苦更浓重了，那挺直的肩膀原来是不堪重负的，我们这才看出端倪。原节子的“老”，也老得这般恰如其份，丝丝苦意在昏暗的画面中飘浮，把一个隐忍落寞的母亲，被女儿误解之后彷徨无助、苍凉空寂的心境渲染无疑。
女儿绫子去找自己公司的同事、闺中密友百合子。百合子的性格爽朗、万事不愁，和把什么都放在心里的绫子正好互补。这次两个好友发生了分歧，百合子不赞成绫子的做法，说她太自私了，只想到自己，而没有想过母亲的幸福。母亲怎样都是母亲，这点是不可能改变的，同样丧母有一个后妈的百合子这样劝解绫子。钻了牛角尖的绫子这时候哪里听得进不同意见，她是来寻找同盟的，不曾想却找了个“对立面”，绫子再次拂袖而去。
一个人在愤怒时总觉得自己的愤怒理由十足，总听不进不同意见，可事后想起来，才发觉自己并不那么理直气壮，逆耳的原是忠言。这时候也不会妥协，愤怒的气势过去，愤怒的姿态还会保持很久。绫子就这样一边“愤怒”地不搭理百合子和母亲，一边对后藤的批评默默不语。
百合子是热心而大度的朋友，她才不管绫子理不理她呢，为了朋友两肋插刀，又一个不让须眉的巾帼。她马不停蹄穿梭在母亲秋子和三位伯父之间了解情况，设法调停，还拍胸脯对田口、间宫他们都搞不定的“再婚计划”大包大揽。。。在这些“局外人”忙乎的同时，母女俩倒启程出门旅行了。
父亲逝世后，一家人就再也没一起出去旅行过，女儿总要出嫁，今后这样的机会也少了，这次旅行的“诀别”意味，使母亲和女儿都有些小心翼翼地回避。最后一夜，喧嚣的旅馆终于安静下来，女儿对母亲谈起学生时代修学旅行的感受，问母亲是否也有同感？母亲答非所问，静默片刻，抬起头来，平静但坚决地对女儿说出她的决定：好好出嫁吧，别担心母亲，我怎样都会活下去，和你父亲一起活下去，再婚计划别再提了，我没有这个打算。女儿听罢，捧着脸哭了，是羞愧的哭，也是欣慰的哭。待嫁女儿心再怎么依依不舍，也终究要告别。新生活意味着对旧生活的了断，了断并不那么容易。小津电影的主题总是这样：家庭矛盾之后，儿女们离去了，留下寂寞的老人，嘴角挂着了却心愿的微笑，心底的怅惘挥之不去。
女儿的婚礼很完美，盛装的绫子在母亲和诸位伯父的注视下走向她人生新的旅程。婚礼后几位老友又聚在小酒馆里，唏嘘着事情终于圆满解决，小津在这部哀而不伤的影片最后，还不忘幽默一把，特地安排了这样一场对话：
平山说：“我倒不觉得那么有趣！”
“为什么？”间宫问。
“就只有我被当成了实验品，你们两个却没事，还拿了烟斗！”
“可你不也做了个好梦吗！”田口笑道。
“梦有什么用！”平山看来心中很是不平。
“世界上，每个人的欲望都不同，真是复杂”，间宫叹道。
“也有意外之中的简单，比如你们”，平山说，看来他还在耿耿于怀自己什么也没得到，连支烟斗都没得到。
“那么，痒的地方痊愈了？”间宫问。
“不，痒的地方依然很痒。”这次平山笑咪咪地回答。
少了女儿的屋子，仿佛一下空荡了许多，小津的镜头远远注视着塌塌米上呆坐的母亲。
人生就是这样了，寂寞吗？寂寞呀！可再寂寞也需要忍耐。